自己纯手工做的酸奶广告词
喝酸奶就喝现酿的，传统的纯手工酿制。
合其客酸奶吧加盟店里的产品就是这么加工出来的。
2017新广告法中“纯手工制作”算不算是极限词
精准 可以用的，不违反广告法
广告法并不是无限被方大，广告法主要是突出一个”最“是对于广告夸大极限的一个限定，精准是达到一个阶段，一个程度，一个高度，精准表达的意思不是最高阶段，最高程度，精准只是表达一个针对的精细范围，所以不违反广告法，法律是人 人平等的，像国家精准扶贫，CCTV “精准人群”等都在使用“精准”
手工制作的玉米的广告词
只要突出你的有点，特色，创意就行。
例：每一粒，都是亲手为你精心而做~玉米，原名：玉蜀黍，别名：罗谷·棒子、包谷、玉茭、苞米、珍珠米、苞芦、大芦粟，潮汕话：幼美仁. 禾本科、玉蜀黍属一年生高大草本。
秆直立，通常不分枝，基部各节具气生支柱根。
叶鞘具横脉；叶舌膜质，长约0.2米；叶片扁平宽大，线状披针形，基部圆形呈耳状，无毛或具疵柔毛，中脉粗壮，边缘微粗糙长约1~1.5米。
颖果球形或扁球形，成熟后露出颖片和稃片之外，其大小随生长条件不同产生差异，我国各地均有栽培。
全世界热带和温带地区广泛种植，为一重要谷物。
味道香甜，可做各式菜肴，如玉米烙。
美食群群介绍怎么写大家才会愿意加入
１、皇者风范－－艾伦。
米可利。
如果说当今眼镜尚有皇者，那就是他了。
旗下有三大品牌：斯塔克、米可利、米米。
（斯塔克系列是最顶级的，米可利先生和当今设计之父斯塔克先生合作创立，搞建筑或者设计的人都知道，斯塔克横跨各个设计领域，是当今设计第一人）。
斯塔克售价：５０００以上；米可利：４０００以上；米米：１８００左右（年轻群体副牌）米可利香港专卖店 米可利先生 两位颠峰的鬼才设计师朋友：Philippe Starck & Alain Mikli Philippe Starck & Alain Mikli 米可利眼镜欣赏： ２。
另类教皇－－ＬＥＳＳＴＨＡＮＨＵＭＡＮ；日本纯手工设计眼镜，另类的代名词，中文翻译为－，从命名、创作灵感到造型都以禁忌话题‘性’和个人私生活为主轴，风格以狂放不羁、叛逆、没有秩序为注解。
”全世界一共７家专卖店。
市场价在５０００元以上．ＬＥＳＳＴＨＡＮＨＵＭＡＮ眼镜欣赏： ３．时尚教父ＤＩＯＲ迪奥． 再怎么样，ＤＩＯＲ还是时尚界不变的老大，因为眼镜也是其一个重点类别，而且国际范围和中国市场都不错，所以十大品牌还是得给他留个位置啊．ＤＩＯＲ眼镜紧跟服装风格，相对应，尤其是水钻的运用，还是很不错的．其品牌交付由意大利霞飞诺和日本工厂制造．售价在１０００－３５００左右．品牌： CHRISTTLAN DIOR .迪噢品牌来源 ： 品牌介绍 ： CHRISTTIAN DIOR是将传统服装带入的革新过程中非常重要的设计师，而他在50年代的创造出的“H-LINE”“A-LINE”轮廓线条， 直到现在都还深深影响着现代设计师的设计观念。
CD 的设计天分， 就象他对艺术的热爱一样，都是天生的，这位时尚界的巨人的创作灵感来自于母亲，她穿裙子走动时的沙沙声及身上飘散的香水味一起俳徊在他的记忆里。
他所推出的第一系列“COROLLE” ……花瓣展开般的长裙，纤细腰身及丰腴的胸线，即是他母亲形体形象的呈现，而此款式的发展在当时拘谨的时装界中列为重大事件之一。
1974年2月12日，CD的第一场时装秀在巴黎的蒙地罗30大道上举行。
哈泼总编辑卡摩史若并就此次时装秀对外宣称“CD颠覆了传统，并为时尚界注入新的革命。
”一种“新的视觉”就此诞生，并引领人们进入一个优雅。
从那天起，CD开始为世界最知名女人设计服装：玛丽莲.迪翠克，丽塔?海华丝，，法拉?迪宝女皇等。
CD的创造力不仅为世界所知，亦不只限于在高级订制服及个人专属服装设计等方面，还包含了其他范围极广，且印有“DIOR”标志的产品：如香水，眼镜，领带，皮件，女用内衣，珠宝，手表……CD是第一位成为TIME杂志的封面人物
CD眼镜款式的精心设计可从其细节上的雕啄，创新的技术及卓越的条件，轮廓上清楚地看出：除了高雅的标志外，眼镜本身也以鲜明的金黄，鲜红及亮灰等颜色吸引大众的眼光。
ＤＩＯＲ眼镜欣赏：４．运动奢侈第一品牌－－ＯＡＫＬＥＹ欧克莱． 国人可能还不太熟悉这个品牌，国内专卖店也不多，但是他现在的老板大家都认识：迈克乔丹．ＯＡＫＬＥＹ一非常独立的设计，引领了运动品牌的奢侈风潮．眼镜基本采用直腿设计，钛系列和板材系列都各有建树，做工非常精细高超．在ＭＰ３及蓝牙眼镜方面，更是无出右者，独领风骚。
是运动、科技、奢侈、精工、时尚、简洁的完美结合，能把这些元素都统一的，惟有ＯＡＫＬＥＹ。
售价一般在３５００－５０００左右．ＯＡＫＬＥＹ眼镜欣赏： ５．绅士休闲顶级品牌－ＴＡＧＨＵＥＲＥ豪雅． 豪雅能当选，第一是其设计是很颠覆的，直腿高弹性设计，史无前例．Ｆ１赛车轮胎橡胶材料的运用，也是独一无二．豪雅眼镜和其手表一样，是奢华自信的代名词，是一个绅士最值得拥有的运动休闲配饰．售价一般在４５００左右． 豪雅眼镜欣赏： ６．最简洁的华丽－－ＡＲＭＡＮＩ ． 能当选，其实主要还是以内他在时尚界的地位，其实出眼镜并不多，也不是非常重视的一个项目，但作为时尚品牌，起本身的定位和风格，已经可以证明一切．其眼镜，也委托霞飞诺集团制造，年轻副线伊堡罗在中国设有工厂车间，所以会有ＯＥＭ的原单散货出现． ＧＡ售价２０００－４０００左右；ＥＡ售价１８００左右．品牌：GIORGIO ARMANI乔治.阿曼尼出厂商品：服装一般商品：饰品，皮件，眼镜，鞋，香水品牌介绍： 1、 ARMINI于1934年出生于意大利，从小在一个不富裕的家庭长大，读大学时听了父母的话进了一个医学院，但不到2年因兴趣不符就放弃了； 2、 1957年在一个偶然的机会他进入了一个大公司，负责橱窗设计，从此他对创新及美的事物有了大的兴趣，同时他也接触了许多服装展示会，对服装的欣赏也有了很大的心得，更学会了简单的装扮技巧； 3、 1974年ARMANI和好朋友加雷欧帝一起创业，1975年举办了服装展示会，得到了空前的成功，同时又推出男女服饰和配件，从此ARMANI品牌知名度与日俱增，直到1981年为了吸引更多年轻人及休闲的市场，推出了EMPORIO ARMANI系列商品，也得到很好成绩，同时于1982年成为TIME杂志的封面人物，是继CD之后，唯一的服装设计师登上TIME杂志的封面人物； 4、 直到现在，ARMANI仍是人们心目中的第一品牌，由于他简单大方的设计，吸引人全球男女老少的喜爱，其实他的成功不光是靠设计，另外他也是个行销及管理的高手，所以才会拥有如此庞大的事业，他可称服装界的传奇人物； 这就是当今不多的还活着的大师：阿玛尼先生阿玛尼眼镜欣赏 ７．永恒的经典－－古奇ＧＵＣＣＩ十大品牌真的也不能没有她．古奇欧．古奇先生已经仙去很久，但古奇在时尚夹的地位，始终没有多大的变化，一直占据一线的位置．古奇目前虽然没有往昔辉煌，但在眼镜领域，还是占有不可或缺的一片天地的．０７年蜻蜓款太阳镜的推出，一卷颓势，风潮独领，大有当年竹节手袋的气势．品牌：GUCCI古吉出产地 ：意大利代表商品 ：皮包系列商品 ：香水、鞋、手表、服装、配件、眼镜品牌故事 ： 1. GUCCI的发源地是在有艺术之都之称的弗罗伦斯，当地以手工艺品文明于世界，故GUCCI所出品的皮件，皮包制品也大多数以手工制造而成。
2. GUCCI皮制品最大的特色，则在于他的材料，其以猪皮来替代一般的高级皮件所用的大牛皮，其处理技术之高明可使猪皮出类拔萃，一眼看去即可感受到其皮件细致高雅的品质。
3. GUCCI另一代表作品是织布纹的帆布包，直到现在已半个世纪多了，此风格仍是GUCCI的主流，也是他人模仿的对象。
4. 由于时间的包袱，GUCCI曾经没落过，近年来他力求振作，加强设计能力，不断的求新求变。
GUCCI的努力终于得到世人的肯定，走出第二春。
８．光学巨人－ＲＯＤＥＮＳＴＯＣＫ罗敦司德． 德国品牌，世界光学巨人，在镜架＼太阳镜＼镜片＼镜头等领域都很有成就，光学镜为主体，层次也从１０００－４０００不等，其特点是在材料上不断创新，广泛采用的专利合金，性能和钛和接近．新开发的塑胶及人造蛋白质材料，更是卓越之物．品牌名称 ： RODENSTOCK（罗敦斯德）设计师 ： JOSEF RODENSTOCK（杰瑟夫?罗敦斯德）原产国 ：德 国生产国 ：德 国销售国家 ： 世界各国系列商品 ：眼 镜镜架材质 ： 金属材质、板料商品特性 ：金属镜框的电镀及焊接的技巧高超是Rodenstock相当引以为傲的地方。
在无边架的设计上，为了让配戴者更舒适毫无压迫感，所以设计师竭尽所能地减少镜框所需要的物件以便制造出最轻盈最舒适的镜框。
由于设计强调专业、内敛成熟以及稳重， 因此诉求的对象主要是以25岁以上的白领阶级为止。
ＲＯＤＥＮＳＴＯＣＫ眼镜欣赏． ９．轻的极至，音乐的线条－－－奥地利＂诗乐＂ 世界最轻的眼镜，０．８克，就出自诗乐，诗乐品牌很自然地继承了奥地利音乐的优良血统，曼妙温柔，美幻绝伦．有着诗一般的线条和气质．售价一般在２８００元左右．诗乐眼镜欣赏１０．太阳镜之父－－雷朋ＲＡＹＢＡＮ 作为世界第一太阳镜品牌，当然也该是十大品牌之一，虽然起价格定位非常大众话，但光凭起ＲＡＹＢＡＮ泪滴型蛤蟆镜风靡全球７０年，就足可胜任．试问，有哪个品牌哪个款式，可以在漫漫７０多年里，永远站在时尚的前沿
又被各大品牌先后效仿，把此款式设计到自己的品牌太阳镜里．
学广告设计入门技巧
学过 平面构成 色彩构成 立体构成 就懂了 1、平面设计的概念? 设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采取的形式之一。
在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划，这才是我们设计的定义。
一个视觉作品的生存底线，应该看他是否具有感动他人的力量，是否顺利地传递出背后的信息。
事实上它更象人际关系学，依靠魅力来征服对象。
你的设计有抓住人心的魅力吗
是一见钟情式的还是水到渠成式的，你倒底是一个温文尔雅的绅士、一个不修边幅的浪子，还是一位治学严谨的学者
事实上平面设计者所担任的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动其他人，你事实上是“出卖”感情的人，平面设计是一种与特定目的有着密切联系的“艺术”。
? 2、平面设计的特征 设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡，需要客观与克制，需要借作者之口替委托人说话。
设计与艺术不同，因为设计即要符合审美性又要具有“实用性”、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。
设计没有“完成”的概念，设计需要精益求精，不断地完善，需要挑战自我，向自己宣战。
设计的关键之处在于“发现”，只有通过不断深入的感受和体验才能做到打动别人。
这对设计师来说是一种挑战。
设计要让人感动，足够的细节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色彩品位能打动人，材料质地能打动人……把设计的多种元素进行有机的“艺术化”的组合，还有，设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。
平面设计之路 设计的学习可能有很多不同的路数，因为这是由设计的多元化知识结构决定的。
不管你以前是做什么的，不管你曾经如何如何，在进入设计领域之后，你以前的阅历都将影响着你，你都将面临挑战。
3、你能成为优秀出众的设计师吗
成功的设计师应具备以下几点：? a、强烈敏锐的感受能力 b、发明创造的能力 c、对作品的美学鉴赏能力 d、对设计构想的表达能力 e、具备全面的专业智能 下面是两个比较突出的问题： ??? 一、学PS需不需要美术基础。
??? 二、我的思想被……啦
??? 至于这两个问题是如何与心理学拉上关系，又是怎么成了情人眼里的“西施”，请容我先扯两句闲篇，再慢慢道来。
??? 首先我确定你已经成年，是以学习不再需要从ABC开始了，所以在学基础以前来个“一览众山小”，先了解PS的应用范围及应用极限（这个可以通过看高手的设计作品来了解），对于全面地掌握自己的优缺点、认识要达到自己的目的必须掌握什么样的知识以及明白自己究竟要用PS来做什么，是有着极大的帮助的。
“居高临下”或许有看不真切之虞，但无疑是看得最全面的一个角度。
惟有对这个行业有了最全面的了解，你才可能制定最适当的学习方法，并以此来避免“只缘身在此山中”的迷惘。
有了这个大的框架之后，你便可以开始基础知识的学习了，你会发现，PS相当神奇。
??? 现在让我们来切入正题：学习PS是否需要美术基础呢。
?? 其实现今所谓的“平面设计师”，退回20年前去看，应当称作“美术工作者”，今时与昔日之区别，惟从纯手工变成了半机械而已。
所以事实上，你学习PS的第一日，便是你学习美术的第一日，所不同的是，从握笔的姿势、下笔的轻重，换成了鼠标的单双击、功能键的配合。
PS的基本工具亦即绘画的基本工具，而PS的各类滤镜无疑即是高难度绘画技巧的总成。
???? 如果你对大师们的创作风格有所了解，你便会知道，PS差不多“集成”了所有已知的绘画技巧，由于其各种高难绘画技巧的高度封装性，使得其再现手法较现实的纸、笔更易掌握，但是你千万不要因为有了一点小成绩就飘飘然以为自己是一个平面设计师了。
很显然，如果你的老师没有美术基础或者你以前并没有学过美术的理论知识，那么非常遗憾，你所走的路将很艰辛，因为理论说白了便是前人实践经验的书面形式，站在别人的肩膀上，自然会看的更远些。
正所谓“磨刀不误砍柴功”，如果你并不急于求成，而静下心来学一学基础的东西，你就会发现这句平平凡凡的俗语中所蕴藏的深意。
??? 如果就此打住，让我对“学习PS需不需要美术基础”这个论题作一个结论，那么我将会说：学习PS便是学习美术，只是再现你的技巧的空间从纸上搬到了计算机上而已，所以不是说需不需要这些基础，而是你愿不愿意学习这些基础。
（至于论证是否精密、结论是否正确，或者说你有另外的见解，欢迎大家积极发表意见，呵呵）??既然第一个问题已告一段落，就让我们来看一看第二个问题罢。
???? 艺术作品和设计作品之间最大的区别是：前者所表现的是艺术家的思想和情感，后者却是设计师对他设计的作品“所面向的人群的思想和情感”的再现。
杰出的艺术家以自己的思想和感情来获得共鸣，优秀的设计师却以挖掘“被设计对象的思想和感情”来取得成功。
??? 既然平面设计师所要做的事是挖掘别人的“思想和感情”，那么要想成功地再现这些“思想和感情”，纯粹的“美学”是无论如何也做不到的。
接下来就让我们来看一下心理学在平面设计中的应用，我想要说的是：成功地把握“被设计对象”的心理，是作品获得肯定的唯一途径，（如果你想成为一个艺术家，接下来的内容就大可不必看了）美学和心理学的完美结合，将使你事半功倍，无往而不利。
（太夸张了吧，呵呵）不过既然我如此地危言耸听，从心理学的角度来说，你是一定会一直看下去的。
???? 以上所写的只是个人的学习思路和总结，不可能对每一个人都适用。
如果大家有什么意见或好的方法，希望大家踊跃发言，共同进步，在此祝大家：?好好学习
天天向上
?? 平面设计的基础知识 在日常生活中，我们经常听到平面设计这个词。
可是平面设计到底是做什么样的工作呢
它的含义又是什么呢
平面设计通常中指通过印刷过程，以印刷加工为载体的设计，因此又称为印刷设计。
形式大致包括海报设计、书籍杂志的状帧设计、商标设计等，随着计算机网络技术的发展，网页的设计也被属于平面设计。
随着计算机技术的发展及印刷技术的进步，平面设计在视觉感观领域的表现也越来越丰富，这对今天的平面设计都提出了空前的挑战，也为平面设计者提供了更为广阔的发展窨。
从技术上讲，平面设计者不仅要掌握传统的设计工具，如画笔，绘图笔和相应的度量工具等，更 要掌握电脑和绘图软件等现代化的设计工具及相关的印刷技术工艺知识，因为这种非常高效、高质量、便利的工具将被广泛地应用。
虽然现代技术的发展使设计变得更加简单，容易，但设计者的创造性和个性仍是设计中最为关键的。
成为一个合格的设计师，我觉得很重要的几点——1.最好是自学成材，学校里只能教出工匠，不能出好的设计师，我本人没有读过设计专业，但我1985年就在天津美院旁听了很多美术的课，那时候在天津打工，工资才100多点，但我经常跑天津美术学院偷听充电，我觉得自己比那帮考进来混文凭的家伙们肯学多了；2.要做设计师，就别想着只读设计方面的书，要学点专业之外的东西，比如文学，历史，摇滚，法律（特别是民事和广告方面的法规），这样做出来的东西有点和人家不一样，好的设计，也就是说有点鬼才，但鬼才的前提是杂学；3.做平面设计师，先要学会浪费纸，别把纸排满了，疏可走马，密不透风，留空是最关键的学问，另外，常用的设计软件要都会一点，把一两样搞的更专业，比如：PAGEMAKER，我只用6.0，COREL DRAW，我只用8.0，Photoshop，我只用4.0；里面的快捷方式都掌握的熟悉了，干活的时候也很快
4.有限的消灭你的创意细胞，有时候你的所谓创意确实很漂亮，但做上去却很难有市场效应，但就是不卖货，为什么，因为很多设计师不懂得从客户和消费者的角度考虑问题，只会把颜色配的很维美，样子弄的很酷，但没有抓住营销的关键，只是设计师一相情愿的思维“自慰”，抓住了视觉，没有抓住受众； 5.什么叫创意，可以理解为损招，这个东西比较难说，是经验的，一般都不会传授，肯传授的，一般不是经验。
靠自己去领悟，有时候，好的策划，就是比较讨厌的设计，比如脑白金的广告，非常可恶、俗气，但人家卖货，卖了货，才能再投放广告，你的公司的执行费也很可观；6.网页的设计，说到低，没有一定的规则，你的客户认可了，你才能收帐，你只能有限的说服他们，你的建议也许是为你自己带来更多工作量的建议，但人家一般不会多加钱的，网页设计，就要把你的客户要的东西都做好，他没有要求的，你别自作主张，至于颜色搭配等美工方面，学过几年网站设计的，大家都差不太多
关键看谁有胆子把传统的东西重新组合，给人一点点新意，让人家觉得你有一点点创造就可以了，一点点就够VFDF
