急急急急
求一篇关于“高举团旗跟党走 党旗辉映团旗红”诗歌或散文
【作家及作郭沫若是中国文学史史上的诗人。
历史剧作家。
他个主观性、抒情性很强的浪漫主义诗人。
“五四”时期创作的《女神》是其诗歌艺术的最高成就，也是中国现代新诗的奠基之作。
开创了“一代诗风”。
《女神》收入1919年到1921年之间的主要诗作。
连同序诗共57篇。
多为诗人留学日本时所作。
其中代表诗篇有《凤凰涅磐》《女神之再生》《炉中煤》、《日出》《笔立山头展望》《地球，我的母亲
》《天狗》《晨安》《立在地球边上放号》等。
在诗歌形式上，突破了旧格套的束缚，创造了雄浑奔放的自由诗体，为“五四”以后自由诗的发展开拓了新的天地，成为我国新诗的奠基之作。
今有人民文学出版社1957年本，后又重印多次。
《女神》共分三辑。
除《序诗》外，第一辑包括《女神之再生》、《湘累》、《棠棣之花》。
第二辑在一九二一年《女神》初版本上分为三部分。
自《凤凰涅盘》至《立在地球边上放号》共十篇为《凤凰涅盘之什》，自《三个泛神论者》至《我是个偶像崇拜者》共十篇为《泛神论者之什》，自《太阳礼赞》至《死》共十篇为《太阳礼赞之什》。
第三辑在一九二一年《女神》初版本上分为三部分，自《Venus》至《晚步》共十篇为《爱神之什》，自《春蚕》至《日暮的婚筵》其中《岸上》为三篇共十篇为《春蚕之什》，自《新生》至《西湖纪游》其中《西湖纪游》为六篇共十篇为《归国吟》。
【文本速读】《女神是郭沫若的第一部诗集，也是中国现代文学史上一部具有突出成就和巨大影响的新诗集。
《女神》的主要篇目：《凤凰涅磐》《炉中煤》《天狗》《女神之再生》《地球，我的母亲
》《立在地球边上放号》《晨安》《匪徒颂》《湘累》。
《女神》充分吧地体现了“五四”狂飙突进的时代精神。
《凤凰涅槃》借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的故事，体现了诗人否定旧我、诅咒旧世界、追求新生的精神。
把社会的改造和个人精神的自新结合在一起，表达了诗人追求理想、追求精神自新的决心。
在《女神之再生》里，女神再也不能忍受黑暗混乱的世界，再也不安于在壁龛中静享人间的牺牲，她们毅然来到世间炼石补天，创造能给世界带来温热的新太阳。
《女神》热情歌颂了反帝反封建的人民革命的理想。
如《天狗》一诗，塑造了一个“开辟洪荒的大我”的抒情形象，这是一个充满着个性解放精神、旧世界的叛逆者形象，它那种气势磅礴的不可遏止的激情，表达了在破坏中求创造的决心，体现了人民大众的意志和力量。
《匪徒颂》一诗，是对“五四”运动前驱者的颂歌，不仅歌颂了政治革命、社会革命，歌颂了宗教革命、文艺革命、教育革命、自然科学的学说革命，还歌颂了无产阶级革命家列宁。
《湘累》和《棠棣之花》两篇诗作，歌颂了我国古代为人民利益而牺牲的英雄。
《湘累》中的屈原是人民意识的杰出代表，《棠棣之花》中聂嫈、聂政姐弟二人则是“愿将一己命，救彼苍生起”的为人民自由、解放而牺牲的爱国志士。
《女神》表现了反帝反封建的强烈的爱国主义精神。
如在《棠棣之花》里，歌颂了为祖国、为自由而英勇献身的可贵品质。
特别是《炉中煤》一诗，唱出了“眷念祖国的情绪”，感人至深。
诗人以煤自喻，透过通红的炉中煤形象，显示他的那颗爱国赤心，喻出了爱国感情的热烈程度；通过煤的燃烧，把光和热带给人间的情景，喻出了诗人为祖国赴汤蹈火、万死不辞的决心；叙述煤形成的千百年历史，又喻出了诗人对祖国感情的深长。
该诗巧妙的比喻，把爱国主义激情表达得既诚挚、热烈，又委婉、细腻，收到了极好的艺术效果。
《女神》又是一曲歌唱工农群众及劳动创造的颂歌。
《地球，我的母亲》一诗，从讴歌地球——母亲，到讴歌劳动，讴歌工农大众，进而歌颂工农大众所创造的物质文明和精神文明，赞美工农是“全人类的保姆”、“全人类的普罗米修斯”，并表示了诗人愿做大地的儿子，来报答工农的深恩的愿望。
【主题引读】《女神》应“五四”精神的激发和感召而生，是时代的产物。
它体现出浓浓的时代精神，具体说来，一是诗中的“抒情主人公”，是一位充满生机、热血澎湃、追求个性解放、向往世界和谐的青年形象，这表明了人的“自我意识”真正觉醒；二是诗中涌动着诗人“要把一切的腐败的存在扫荡尽，烧葬尽”的激情，表现出摧毁旧世界、创造新世界的大无畏精神与气概。
【名段助读】1、《女神之再生》（节选）女神之一我要去创造些新的光明，不能再在这壁龛之中做神。
女神之二我要去创造些新的温热，好同你新造的光明相结。
女神之三妹妹们，新造的葡萄酒浆，不能盛在那旧了的皮囊。
为容受你们的新热、新光，我要去创造个新鲜的太阳
【内容解读】《女神之再生》是诗集《女神》的开篇诗剧。
诗人借女娲补天的神话传说开篇，歌颂了具有破坏和大胆创造的精神，并以其浪漫主义雄风独步文坛。
节选部分“女神”的歌吟，象征着建设一个美丽新中国的理想和欲望，诚如诗人所说：“共工象征南方、颛顼象征北方，想在这两者之间建设一个第三中国——美的中国。
”2、《凤凰涅槃》（节选）百鸟歌岩鹰哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
从今后该我为空间的霸王
孔雀哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
从今后请看我花翎上的威光
鸱枭哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
哦
是哪儿来的鼠肉馨香
家鸽哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
从今后请看我们驯良百姓的安康
鹦鹉哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
从今后请听我们雄辩家的主张
白鹤哈哈，凤凰
凤凰
你们枉为这禽中的灵长
你们死了吗
你们死了吗
从今后请看我们高蹈派的徜徉
凤凰更生歌鸡鸣昕潮涨了，昕潮涨了，死了的光明更生了。
春潮涨了，春潮涨了，死了的宇宙更生了。
生潮涨了，生潮涨了，死了的凤凰更生了。
凤凰和鸣我们更生了。
我们更生了。
一切的一，更生了。
一的一切，更生了。
我们便是他，他们便是我。
我中也有你，你中也有我。
我便是你。
你便是我。
火便是凰。
凤便是火。
翱翔
翱翔
欢唱
欢唱
我们新鲜，我们净朗，我们华美，我们芬芳，一切的一，芬芳。
一的一切，芬芳。
芬芳便是你，芬芳便是我。
芬芳便是他，芬芳便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔
翱翔
欢唱
欢唱
【内容解读】《凤凰涅槃》是《女神》中的代表作，是一首时代的颂歌。
诗人把祖国比喻成凤凰，借助于对凤凰传说的改造与新阐述，郑重宣告民族在“死灰中更生”的新时代已经到来。
郭沫若就曾明白地告诉读者“我的那篇《凤凰涅槃》，便是象征着中国的再生”，同时，也是“我自己的再生”。
节选部分的“群鸟歌”写得相当精彩。
每一节的第一句都以“哈哈”开头，口气轻佻，如同小丑，富有讽刺意味，前三行诗句完全相同，勾勒了“群鸟”共同的幸灾乐祸的卑劣心理和形而上学的思想。
第四行诗，一语破的，道出了它们各自的象征意义：岩鹰象征反动军阀，孔雀象征卑劣的政客，鸱枭象征市侩，家鸽象征屈膝的奴才，鹦鹉象征鼓噪的文痞，白鹤象征旁观的过客。
这一组形象，作为凤凰的反衬，突出了凤凰的高尚。
“凤凰更生歌”是全诗的高潮。
包括“鸡鸣”和“凤凰和鸣”两部分。
“鸡鸣”在诗中起着承上启下的过渡作用。
“鸡鸣”宣告了光明的到来，新的“宇宙”“凤凰”的诞生。
它呈现的是一片生机盎然、万象更新的景象。
这是“凤凰和鸣”的典型环境。
诗人在“凤凰更生歌”中反复地咏唱：“一切的一，更生了。
”这里，“一切的一”是指众生推至个人，“一切的一”是指个人遍及众生，即凤凰与众生融为一体，我和你、他，都融为一体，统统更生了。
“火”象征着给一切带来新生的时代精神。
在黑暗腐败的旧中国，诗人展示了无限光明的前景，预言了新中国的诞生，给人以美好的希望、胜利的信心。
可以说，这是一首民族新生的时代颂歌。
“凤凰和鸣”中的每一节诗都排比重叠，回环反复，诗句简短有力，节奏轻快，洋溢着浪漫主义豪情，给人以震撼力。
3、《炉中煤》（节选）——眷恋祖国的情绪啊，我年青的女郎
我不辜负你的殷勤你也不要辜负了我的思量。
我为我心爱的人儿燃到了这般模样
【内容解读】《炉中煤》是一首饱含“眷恋祖国情绪”的抒情诗。
诗人把自己比作熊熊燃烧的“炉中煤”，又把祖国比作心爱的“年青的女郎”，以奔放热烈的情绪抒发了自己对祖国的眷恋之情。
把“祖国”比作“女郎”，是吸取了我国传统诗歌的精华，继承并发扬了屈原《离骚》中美人香草之喻，使意境甘美浓郁，有利于表达深深的眷恋之情。
这首诗形式整齐，循环往复，节奏鲜明，音韵和谐，富有美感。
4、天狗（节选）我是一条天狗呀
我把月来吞了，我把日来吞了，我把一切的星球来吞了，我把全宇宙来吞了。
我便是我了
我是月底光，我是日底光，我是一切星球底光，我是X光线底光，我是全宇宙底Energy底总量
【内容解读】《天狗》是《女神》中的代表诗篇。
诗人借助古代天狗食日月的故事，在奇特虚幻的境界中驰骋想象。
一开始诗人便自称“天狗”，它可吞月、吞日，吞一切星球，是一个具有强烈的叛逆精神和狂放的个性追求的形象，这是诗人在“五四”精神感召下对个性解放的赞歌。
“天狗”那可吞掉“一切的星球”的豪迈气概，正是“五四”时期要求破坏一切因袭传统、毁灭旧世界的精神再现。
在艺术表现上，采取第一人称的手法，直抒胸臆，并运用排比、反复、夸张手法，全诗激情澎湃，震撼人心。
5、《地球，我的母亲》（节选）地球，我的母亲
从今后我知道你的深思，我饮一杯水，纵是天降的甘霖，我知道那是你的乳，我的生命羹。
【内容解读】《地球，我的母亲》是一副极具中国特色的“五四”圣母图：屹立于诗行之上的地球母亲沐浴在曙光初照之中，晨风吹拂之下，那么崇高，那么动人。
全诗歌颂的主体——工农大众，字里行间，荡漾着作者浓浓的情思。
节选部分，运用比喻的手法，形象地表现了地球上万物的珍贵，生动地描述了地球慈母般胸怀。
诗人是在用一颗至纯的心欢呼，报答地球母亲的深恩。
【特色荐读】《女神》最突出的艺术特色是它浓郁的浪漫主义色彩。
在《女神》中，诗人是按照自己的主观想象去摹写生活，对理想狂热的追求与赞颂多于对黑暗现实冷静的剖析。
但是，《女神》的浪漫主义并不是脱离现实的，而是植根于现实土壤之中的。
它那种毁坏一切、创造一切的狂飙突进的精神，完全符合“五四”时期时期人民群众，特别是觉醒的青年知识分子的愿望和要求。
表现手法上，《女神》运用了大胆的想象、形象的比喻、极度的夸张等浪漫主义手法来表现诗人火山爆发式的激情。
在语言上，既运用白话口语，又采用古今中外的语汇，状物写人，因而诗的语言不仅异常丰富，而且富有表现力。
为了抒发炽热奔放的感情，诗人还运用叠句、排比句等句式，节奏明快，给人以强烈的震撼力。
诗歌的形式上，诗人进行了大胆的创新，成功地创造了不拘一格的自由诗体，诗人还创造了把抒情与叙事结合起来的诗剧，开拓了诗歌创作的新领域。
形容培训的诗句有哪些?
原创诗歌：不忘初心，才能始终 文 \\\/ 师法自然不忘初心，才能始终陈建伟有一种草叫勿忘我正因为它历经风雨而不改初衷才激情演绎出千古佳句世代传承野火烧不尽，春风吹又生有一份情叫未了情从一见钟情到相依相靠老死终生才有了天仙配、梁祝情、孟姜女哭长城这样的千古绝唱到如今依然火红有一种爱叫长相依从呱呱坠地到盖棺论定贯穿始终才有了老吾老以及人之老幼吾幼以及人之幼的小爱家恩大爱国情有一件事叫终身事从大处着眼到小处着手尽瘁鞠躬才有了咬定青山不放松一张蓝图绘到底的百年基业成功有一种人叫一根筋认准的事就坚持这个理雷打不动才有了桃园三结义铁面无私包青天的美名万代传颂有一杯水叫忘情水忘却烦忧恩怨得失却始终不忘痴情才有了大江东去小桥流水般豪放婉约的多样风景有N多种事物有N多种人情只要痴心不改就能成就无悔人生去执着验证：不忘初心，才能始终勿忘初心 类别：现代诗 作者：丹心 日期：2013-10-5 字体： 【小 中 大】 阅读：42 次 编者按：岁月让当初的梦想逐渐沉沦，人们或游走在迷茫的边缘。
但是，迷茫只是一时的，只要坚持信念，我们就会找到新的梦想。
昨晚做了一个梦一个异常可怕的梦那些违背初心的事一件件一桩桩撞击着我看着它们若有若无的嘲笑我却也跟着笑了那么悲凉，迷茫，无助。
在数着时光溜走的日子里我不知足，不接受，不认命不服从一切违背初心的事。
我在思考自己的名字，当别人说“别给我提梦想，我戒了”的时候我对着镜子看自己的影子当终于发现自己还是人形生物的时候我低下头看自己系好的鞋带当我听说老虎能够追上跑步慢的人的时候可是到现在为止我仍然不明白我的名字看不清我的影子系不紧我的鞋带好吧，勿忘初心但那颗心到底离我有多远了
浪淘沙北戴河的赏析
1954年夏天，在北戴河林木葱茏、气候宜人的海滨胜地一边休养，一边工作。
一天，海面狂风骤起，暴雨斜飞，怒浪排空，他突发去中流击水之想。
身边的警卫人员以风浪太大为由，尽力劝阻，却满怀豪情地说：风浪越大越好，可以锻炼人的意志。
他坚持下海，在滔天白浪中尽兴畅游了一个小时。
上岸后到了寓所，他仍意犹未尽，以雄浑沉郁之情泼墨挥毫，一气呵成这首壮美与缅怀之诗。
上阕写北戴河观海之风景，但景中蕴积着诗人深幽绵绵的情思。
诗人在这旷邈的美景中既写出了目前的景致，也透发出英雄独立的慨然及阵阵怀古之幽思。
一起句就点明写作之地点，“幽燕”，这两个字不仅读起来好听，写起来好看，而且有厚重的中华历史感，以及汉语诗歌特有的美感。
这地名本身就获得了充分的诗意，让人情不自禁地沉醉其中。
“大雨”与“幽燕”之间的一个“落”字，用得极好，给人有稳当大气之感，犹如亲自见到子诗人当时写诗的形貌神情，一个自然景观中落雨的“落”字，却在此得了诗人的精神，这精神也一下子就贯注到读者心中，让读者也产生了与诗人同样大气磅礴的感受。
紧接着“白浪滔天”更添磅礴之气，其中这“白”字用得极妙，极活，生出画面的丰富层次。
而白浪滔天的大海，雨中的渔船，都隐没在一片汪洋之中。
它们去了哪里了呀
诗人在此发出茫茫博大的询问。
意不在询问，意在借浩大无涯的风景引出下阕的怀古情怀。
我们咏哦到此，内心也不由荡起陈子昂《登幽州台歌》的旷世之叹：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。
”以及孔子的“逝者如斯夫”之叹。
毛主席也隐隐流出一种流逝的慨叹，与古人之叹交相浑融，为自然过片酿好了充分的情绪。
下阕一开始，一笔带到千年往事之中，那时或许是另一个凉风送爽的夏秋之季，曹操慷慨当歌跃马挥鞭率军北征乌桓，途经碣石山，以观沧海；面对秋风萧瑟，洪波涌动，他深感幸甚，以歌言志，写下旷代名篇《观沧海》 。
毛主席这时面对大海，想到了这一千五百多年前的往事，想到了曹操——又一个“浪淘尽，千古风流人物”；而主席的眼前除大海之外，有大雨、有凉风、有涛声，还有幻觉中曹操的雄姿，古战场、古将士及古代的诗篇……而这一切全凝结在：“魏武挥鞭，东临碣石有遗篇”这二行之中。
然后，诗人并不费力，仅借眼前凉风轻轻往面前一带，镜头又切入目前了。
是的，今天又逢萧瑟秋风，那吹送了上千年的代代秋风，但一切都变了呀，一种新的美已经出现。
新中国已诞生在历史的长河之中。
笔者以为这是毛诗中上上名篇，它融描写、感慨、抒情于一体，古往今来浑然天成，令读者体会起来回味无穷，意境深远不易测。
成都杜甫草堂的一些对联
1万里桥西宅；百花潭北庄。
正门2挺身艰难际；张目视寇仇。
大廨3异代不同时，问如此江山，龙蜷虎卧几诗客；先生亦流寓，有长留天地，月白风清一草堂。
顾复初题大廨4水竹傍幽居，想溪外微吟，密藻圆沙依草阁；楼台开丽景，结花间小队，野梅官柳满春城。
何绍基题大廨5杜陵落笔伤豺虎；爱国孤悰薄斗牛。
叶剑英题大廨。
6忠爱托诗人，李谪仙差许齐名，奚屑三唐科第；栖迟因地主，严节度颇称知己，尚留数亩湖山。
陈次山题大廨。
7草堂留后世；诗圣著千秋。
朱德题诗史堂8新松恨不高千尺；恶竹应须斩万竿。
陈毅集杜诗题诗史堂9世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。
郭沫若题诗史堂10地有千秋，南来寻丞相祠堂，一样大名垂宇宙；桥通万里，东去问襄阳耆旧，几人相忆在江楼。
沈葆桢题诗史堂11诗史数千言，秋天一鹄先生骨；草堂三五里，春水群鸥野老心。
诗史堂12一枝笔挺起马班间，允矣三长才学识；百年事感怀开宝后，申之孤愤去来今。
陈逢元题诗史堂13即今耆旧无新咏；何处老翁来赋诗。
诗史堂14满眼河山，大地早非唐季有；一腔君国，草堂犹是杜陵春。
诗史堂15此间位置安排，居然广厦，拾梅花能得韵，抚修竹能得声，嘻，先生能耽咏否；当时艰难险阻，久作寓公，望湘衡则无家，叩关陕则无国，噫，君子亦有穷乎。
樊荫荪题诗史堂。
16千古此诗王，流寓遍襄阳烟水，蜀道云山，故国有思，常感秋风怀杜曲；五陵孰年少，知交只陇右词臣，咸阳节度，京华在望，每因泪雨忆长安。
诗史堂。
五陵：指汉代长陵、字陵、阳陵、茂陵、平陵。
词臣：李白。
节度：严武17荒江结屋公千古；异代升堂宋两贤。
钱保塘题工部祠，内有清乾隆嘉庆年间所制“少陵草堂图”刻石18锦水春风公占却；草堂人日我归来。
何绍基题工部祠。
19春日百花潭，淘尽郑公辙迹；秋风一茅屋，经过丞相祠堂。
陈逢元题工部祠20野花天宝相；秋雨杜陵碑。
谢威凤题工部祠21自许诗成风雨惊，将平生硬语愁吟，开得宋贤两派；莫言地僻经过少，看今日寒泉配食，远同吴郡三高。
王闿运题工部祠。
22锦里先生为老伴；玉霄散吏是头衔。
集句题工部祠。
23江山留胜迹；天地渺孤舟。
陈逢元题受航轩，位于工部祠右24孤城返照红将敛；仙侣同舟晚更移。
集杜甫诗题受航轩。
25此地经过春未老；伊人宛在水之涯。
谭光福题水槛，杜甫曾于此经营药圃26垂老但吟诗，亦先生所不得已；斯人常作客，正天下莫可如何。
伍介康题水槛。
27吏情更觉沧洲远；诗卷长留天地间。
吴棠集句题陈列室28侧身天地更怀古；独立苍茫自咏诗。
谢无量集杜诗题陈列室29花学红绸舞；径开锦里春。
郭沫若题花径，杜甫草堂内的一条小径30背郭堂成，锦里溪山千古在；缘江路熟，青郊草木四时新。
何宇度题花径。
31花径故依然，为公拥篲骚除，不教戎马嗟词客；兵戈犹未已，笑我支帷暂住，莫误群鸥认主人。
林思进题花径。
32跌宕诗怀犹绮岁；商量春事又花朝。
何绍基集杜诗题草亭33至今斑竹临江活；无数春笋满林生。
集杜甫诗题草亭33即今耆旧无新咏；何处老翁来赋诗。
独立楼34瘦影摇混茫，白也孤吟怀饭颗；斯文不沉没，球兮接武挂诗瓢。
陈逢元题独立楼。
35名望重三唐，是谁敌手
陵厉骚坛，春树暮云，竞传白也诗篇上；遭逢同五代，故事回头，纵谈天宝，秋风茅屋，令我呜呼感慨多。
万慎子题独立楼。
36十年幕府悲秦月；一卷唐诗补蜀风。
高晓宇题柴门。
37万丈光芒，信有文章惊海内；千年艳慕，犹劳车马驻江干。
何宇度题柴门。
38歌吟成史乘，忠君爱国，每饭不忘，诗卷遂成唐变雅；仕隐好溪山，迁客骚人，多聚于此，草堂应作鲁灵光。
严岳莲题柴门。
古诗赏析100字以内
分几首月下独酌 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。
醒时同交欢，醉后各分散。
永结无情游，相期邈云汉。
赏析： 李白怀才见弃，政治理想不能实现，心情是孤寂苦闷的。
但他面对黑暗现实，没有沉沦，没有同流合污，而是追求自由，向往光明，所以在他的诗篇中多歌颂太阳和咏月之作。
太阳是自然界中光明绚丽的形象，明月是清澈纯洁的象征。
尤其是明月，清新、明丽、宁静、温柔，因而诗人和它相亲相近。
在这首诗中，诗人还进一步把明月引为知己，对月抒怀。
诗篇突然而起，直抒胸臆，表达一种孤独寂寥的思想感情。
这种孤寂之情无法驱遣，于是诗人以奇特的想象，生动的描写，把明月作为知音，相邀对饮。
同时还异想天地把自己的身影，也看作有情有知的同类，邀其共酌。
表面上有明月相伴，身影相随，好象并不是独酌，但月不解饮，影徒随身，这就更加突出了诗人的孤独感，正如孙洙所说：“题本独酌，诗偏幻出三人。
月影伴说，反复推勘，愈形其独。
”(《唐诗三百首》卷一)因为世少相知，诗人不得不以明月、身影为伴，向月而高歌，对影而起舞以排遣自己深沉的郁闷。
结联进而要和明月、身影永远结成忘情好友，将来在邈远的碧空中相见遨游。
这表现了诗人对污浊现实的强烈不满，在孤独中向往自由和光明。
这首五言古诗，构思新颖，想象奇妙，情致深婉，是李白抒情诗中别具神韵的佳作。
子夜吴歌 长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
赏析： 杰出的浪漫主义诗人李白，在他的创作实践中，十分注意向汉魏六朝的民歌学习，从中获得丰富的养料，充实和发展自己的创作，这首《子夜吴歌》就是诗人向民歌学习而又有所创造的例证。
《子夜吴歌》是六朝时南方著名的情歌，多写少女热烈深挚地忆念情人的思想感情，表现非常真诚缠绵，李白正是掌握住了这种表达感情的特点，在本诗中成功地描写了闺中思妇那种难以驱遣的愁思。
“长安”两句写景，为抒情创造环境气氛。
皎洁的月光照射着长安城，出现一片银白色的世界，这时随着飒飒秋风，传来此伏彼起的捣衣声。
捣衣含蕴着思妇对征人的诚挚情意。
“秋风”两句承上而正面抒情。
思妇的深沉无尽的情思，阵阵秋风不仅吹拂不掉，反而勾起她对远方丈夫的忆念，更增加她的愁怀。
“不尽”既是秋风阵阵，也是情思的悠长不断。
这不断的情思又总是飞向远方，是那样执着，一往情深。
最后两句思妇直接倾诉自己的愿望，希望丈夫早日安定边疆，返回家园和亲人团聚，过和平安定的生活，表现了诗人对劳动妇女的同情。
这首民歌气味很浓的乐府诗，朴素自然，流丽婉转，真切感人。
金陵酒肆留别 风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。
金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。
请君试问东流水，别意与之谁短长
赏析： 李白《上安州裴长史书》中，曾说自己早年东游扬州，不到一年光景，“散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之”，可见李白是一位轻财重义，交游极广的诗人。
这次，当他即将离开金陵，前往扬州时，朋友相送，在饯别的酒度上，李白写了这首诗，作为临别纪念。
这些来相送的“金陵子弟”，不过是些年轻的朋友，彼此虽意气相投，但在政治理想上未必一致，因此这首诗就很不好写。
说多了虚词，没有实际内容，只能流于浅薄、空泛。
然而朋友相处，一旦分离，总是令人留恋的。
现在如此写来，恰到好处，它真诚地表达了诗人对友情的珍重。
诗的开头两句，就写得很欢畅、豪爽，形象生动，意境丰美。
暮春三月，杨花飞舞，金陵酒肆，吴姬劝尝。
此时此地，此情此景，无论是“欲行”还是“不行”的人，都是兴奋的、愉快的。
所以接下去的两句，用叙述的语言，简洁、明了地总写一笔惜别的热烈场面。
这符合青年人的性格特点，也表明了朋友之间的美好情意。
于是最后两句，以设问方式，用眼前景物，十分贴切而自然地抒发了这离情别意的深切： 请朋友们不妨问一问啊， 向东奔流而去的滔滔江水， 我们惜别的情意和它相比， 究竟是谁短啊又谁长
如此作结，不仅形象生动，巧思巧妙，而且情真意切，余韵悠然。
全诗语言清新流利，具有质朴的民歌风味，是李白诗中的名篇。
谢榛说：“太白《金陵留别》诗：‘请君试问东流水，别意与之谁短长，妙在结语。
”（《四溟诗话》） 行路难 金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难
行路难
多歧路，今安在
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
赏析： 《行路难》共三首，是李白天宝三年(744)因遭谗毁而离开长安时作的。
这是其中的第一首。
李白在这首诗中，以满腔的悲愤，深深的感叹着世路的艰难，从而抒发了他久久郁积于心的痛苦和忧伤。
一向嗜酒成癖的诗人，面对这“金樽清酒”，竟然喝不进了，“玉盘珍羞”，也咽不下了，拔剑四顾，心意茫然。
虽然壮志犹在，但是啊，欲渡黄河，冰已塞川；将登太行，雪又满山。
人生世路，竟是这样难以逾越的艰难险阻。
道路纵然如此崎岖，诗人也并没有就此意冷心灰，还是希望将来能有一天，象姜尚遇文王、伊尹见商汤那样，做出一番宏伟的事业。
可是啊，“行路难，行路难，多歧路，今安在
”这是怎样撕裂人心的一声呐喊。
它深刻地揭示了一个有抱负的诗人，在那政治黑暗的封建时代，是怎样的欲罢不能而又前路茫茫啊。
最后两句，虽然是以豪迈的气概，写出了对美好理想的憧憬，但这毕竟只是一种渺茫的希望。
现实与理想的深刻矛盾，构成了这首诗的基调，它支配着诗人在难以平静的感情的激流里，急剧地起伏跳荡，发出了巨大的轰鸣，形成了一种波澜壮阔的雄伟气势，扣人心弦。
这首诗语言高华，但又自然明畅，音节高亢，但又抑扬宛转。
在短短的篇幅里，用了许多色彩浓重的字眼，化成了一个个鲜明突出的形象，如“金樽”、“玉盘”、“冰川”、“雪山”“碧溪”、“红日”、“云帆”“沧海”，把诗人的感情映衬得更加炽热而强烈。
悲歌慷慨，于抑郁中冲出了奔放不羁的豪情，这正是李白诗歌浪漫主义艺术的特点和感人力量。
玉阶怨 玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水精帘，玲珑望秋月。
赏析： 这是一首抒写宫女怨情的诗。
在封建社会里，皇帝“后宫佳丽三千”，该有多少无辜的少女，长年被幽闭在深宫之中，度着那凄凉的岁月，遭受那难以忍受的折磨和摧残啊。
李白在这首诗中，从一个侧面反映了她们的不幸生活，寄予了深切的同情。
诗的开头两句，写这位宫女久久伫立阶前，以致夜露浸湿了她的罗袜，冰凉冰凉的，这才把她惊醒。
一个“侵”字，把宫女凝思忘情的痴呆形象，生动地烘托了出来。
在这寂静的深夜里，这位宫女在凝思什么
一个孤独的少女，她该凝思什么，又能凝思什么啊。
无限忧伤、抑郁和苦闷的心情，通过这十个字所描绘的形象，鲜明地表现了出来。
当她意识到夜露侵肌，转身返回室内的时候，室内也同样是冰凉冰凉的。
“却下水精帘，玲珑望秋月。
”放下帘子，是为了挡住寒气的侵袭，可是透过疏帘，那明晃晃的秋月又正照射着，又该增添多少愁绪啊。
她在那里呆呆地望着和她相伴的孤月，通宵不眠。
这里没有正面着一怨字，而是通过形象本身的细节描写，抒发了宫女的深深怨情，正是这首诗的艺术特色。
清平调三首 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香，云雨巫山任断肠。
借问汉宫谁得似
可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
赏析： 《清平调词》三首，是李白于天宝初年入长安供奉翰林时所作。
李白到长安后，受到玄宗非常的礼遇。
玄宗曾亲自“降辇步迎，如见绮皓，以七宝床赐食，御手调羹以饭之”（李阳冰《草堂集序》）。
把李白置于翰林院，赐以天马驹，宫中宴会，玄宗巡游，都让李白陪侍左右，真是直上青云。
李白对唐玄宗的礼遇，以及当时的生活也是感到满意的，所以写了一些思想内容贫乏，歌咏宫廷生活的诗篇。
这三首《清平调辞》，就是玄宗和杨贵妃在兴庆宫沉香亭前赏牡丹，李白奉命而作。
第一首是赞颂杨贵妃的美丽。
起句连用两个比喻，一比杨贵妃的服饰，一比她的容貌姣美。
通过两个贴切的比喻就把杨贵妃的形象勾画出来。
次句进一步用牡丹花带露颜色更鲜艳，来形容杨贵的艳丽和光彩照人。
第三句笔锋一转赞颂象杨贵妃那样的丽质和姿容，只能在神仙所居的“玉山”见到。
结句更一层说明杨贵妃有如“瑶台”仙女，只应在皎洁的月光下于“瑶台”中相遇。
全诗以妥贴的比喻，奇妙的想象竭力描绘、歌颂杨贵妃之美。
第二首写杨贵妃因貌美而得宠。
首句以带露香艳的牡丹花来比杨贵妃，但又含有牡丹花承露，也好象杨贵妃受玄宗宠幸一样。
次句用楚王和巫山神女相会的梦境，来衬托杨贵妃被玄宗宠爱之深。
巫山神女和楚王只是梦中欢会，而现实中的杨贵妃则是“三千宠爱在一身”。
最后两句又用赵飞燕受宠于汉成帝和杨贵妃相比，赞美杨贵妃远胜赵飞燕。
这样层层递进，步步深入，既颂扬了杨贵妃，又突出了她备受恩宠。
第三首正面写玄宗对杨贵妃的无比宠爱。
首句写玄宗和杨贵妃共赏牡丹，但诗人突出玄宗对名花和有“倾国”之美的杨贵妃的欢爱，同时还包含着只有“名花”才能和杨贵妃相配，只有“倾国”之色的杨贵妃才配得到玄宗宠幸之意。
次句明确点出唐玄宗面对“名花”和“倾国”佳丽的欢悦惬意。
第三句具体叙写只有名花与美人，能消除唐玄宗的春愁春恨。
结句写赏牡丹的地点和唐玄宗倚着阑干欣赏的神态。
这三首诗反复歌咏杨贵妃的美丽和唐玄宗的宫廷生活，虽写得雍容华贵，但实际上表现了李白这一时期作为宫廷侍臣的庸俗方面。
《梦游天姥吟留别》 海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。
越人语天姥，云霓明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯。
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，?深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扇，訇然中开。
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还
且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜
赏析 这是一首记梦诗，也是一首游仙诗。
意境雄伟，变化惝恍莫测，缤纷多采的艺术形象，新奇的表现手法，向来为人传诵，被视为李白的代表作之一。
这首诗的题目一作《梦游天姥山别东鲁诸公》，作于出翰林之后。
天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。
离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。
这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。
可是李白没有这么作，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。
这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。
虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
李白一生徜徉山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。
此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适于超脱现实，更便于发挥他的想象和夸张的才能了。
“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求；越人语天姥，云霓明灭或可睹。
”诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霓中时隐时现，真是胜似仙境。
以虚衬实，突出了天姥胜景，暗蕴着诗人对天姥山的向往，写得富有神奇色彩，引人入胜。
天姥山临近剡溪，传说登山的人听到过仙人天姥的歌唱，因此得名。
天姥山与天台山相对，峰峦峭峙，仰望如在天表，冥茫如堕仙境，容易引起游者想入非非的幻觉。
浙东山水是李白青年时代就向往的地方，初出川时曾说“此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中”。
入翰林前曾不止一次往游，他对这里的山水不但非常热爱，也是非常熟悉的。
天姥山号称奇绝，是越东灵秀之地。
但比之其他崇山峻岭如我国的五大名山——五岳，在人们心目中的地位仍有小巫见大巫之别。
可是李白却在诗中夸说它“势拔五岳掩赤城”，比五岳还更挺拔。
有名的天台山则倾斜着如拜倒在天姥的足下一样。
这个天姥山，被写得耸立天外，直插云霄，巍巍然非同凡比。
这座梦中的天姥山，应该说是李白平生所经历的奇山峻岭的幻影，它是现实中的天姥山在李白笔下夸大了的影子。
接着展现出的是一幅一幅瑰丽变幻的奇景：天姥山隐于云霓明灭之中，引起了诗人探求的想望。
诗人进入了梦幻之中，仿佛在月夜清光的照射下，他飞渡过明镜一样的镜湖。
明月把他的影子映照在镜湖之上，又送他降落在谢灵运当年曾经歇宿过的地方。
他穿上谢灵运当年特制的木屐，登上谢公当年曾经攀登过的石径——青去梯。
只见：“半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
”继飞渡而写山中所见，石径盘旋，深山中光线幽暗，看到海日升空，天鸡高唱，这本是一片曙色；却又于山花迷人、倚石暂憩之中，忽觉暮色降临，旦暮之变何其倏忽。
暮色中熊咆龙吟，震响于山谷之间，深林为之战栗，层巅为之惊动。
不止有生命的熊与龙以吟、咆表示情感，就连层巅、深林也能战栗、惊动，烟、水、青云都满含阴郁，与诗人的情感，协成一体，形成统一的氛围。
前面是浪漫主义地描写天姥山，既高且奇；这里又是浪漫主义地抒情，既深且远。
这奇异的境界，已经使人够惊骇的了，但诗人并未到此止步，而诗境却由奇异而转入荒唐，全诗也更进入高潮。
在令人惊悚不已的幽深暮色之中，霎时间“丘峦崩摧”，一个神仙世界“訇然中开”，“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
”洞天福地，于此出现。
“云之君”披彩虹为衣，驱长风为马，虎为之鼓瑟，鸾为之驾车，皆受命于诗人之笔，奔赴仙山的盛会来了。
这是多么盛大而热烈的场面。
“仙之人兮列如麻”
群仙好像列队迎接诗人的到来。
金台、银台与日月交相辉映，景色壮丽，异彩缤纷，何等的惊心眩目，光耀夺人
仙山的盛会正是人世间生活的反映。
这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的迹印，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起，才有这般辉煌灿烂、气象万千的描绘。
值得注意的是，这首诗写梦游奇境，不同于一般游仙诗，它感慨深沉，抗议激烈，并非真正依托于虚幻之中，而是在神仙世界虚无飘渺的描述中，依然着眼于现实。
神游天上仙境，而心觉“世间行乐亦如此”。
仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，诗人终于在惊悸中返回现实。
梦境破灭后，人，不是随心所欲地轻飘飘地在梦幻中翱翔了，而是沉甸甸地躺在枕席之上。
“古来万事东流水”，其中包含着诗人对人生的几多失意和深沉的感慨。
此时此刻诗人感到最能抚慰心灵的是“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。
徜徉山水的乐趣，才是最快意的，也就是在《春夜宴从弟桃花园序》中所说：“古人秉烛夜游，良有以也。
”本来诗意到此似乎已尽，可是最后却愤愤然加添了两句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜
”一吐长安三年的郁闷之气。
天外飞来之笔，点亮了全诗的主题：对于名山仙境的向往，是出之于对权贵的抗争，它唱出封建社会中多少怀才不遇的人的心声。
在等级森严的封建社会中，多少人屈身权贵，多少人埋没无闻
唐朝比之其他朝代是比较开明的，较为重视人才，但也只是比较而言。
人才在当时仍然摆脱不了“臣妾气态间”的屈辱地位。
“折腰”一词出之于东晋的陶渊明，他由于不愿忍辱而赋“归去来”。
李白虽然受帝王优宠，也不过是个词臣，在宫廷中所受到的屈辱，大约可以从这两句诗中得到一些消息。
封建君主把自己称“天子”，君临天下，把自己升高到至高无上的地位，却抹煞了一切人的尊严。
李白在这里所表示的决绝态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视。
在封建社会，敢于这样想、敢于这样说的人并不多。
李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。
这首诗的内容丰富、曲折、奇谲、多变，它的形象辉煌流丽，缤纷多彩，构成了全诗的浪漫主义华赡情调。
它的主观意图本来在于宣扬“古来万事东流水”这样颇有消极意味的思想，可是它的格调却是昂扬振奋的，潇洒出尘的，有一种不卑不屈的气概流贯其间，并无消沉之感。
因为韵法与思想程序有参差，这首诗不宜按韵法来分段。
现在我们按思想程序把它 分成三段：第一段是开头四韵十句，这是全诗的引言。
第二段从“湖月照我影”到“失 向来之烟霞”共五韵二十八句。
这是全诗的主体，描写整个梦境，直到梦醒。
以下是第 三段，二韵七句，叙述梦游之后的感想，总结了这个梦，作为向东鲁朋友告别的话。
李白在好几首诗中，向往于蓬莱仙界，希望炼成金丹，吞服之后，飘然成仙，跨鹤 骑鹿，远离人世，遨游于神仙洞府。
但在这首诗中，一开头就否定了瀛洲仙岛的存在。
他说：航海客人谈到瀛洲仙岛，都说是在渺茫的烟波之中，实在是难以找得到的地方。
可是，越人谈起天姥山，尽管它是隐现于云霓明灭之中，却是有可能看见的。
这四句是 全诗的引言，说明作此诗的最初动机。
“瀛洲”只是用来作为陪衬，但却无意中说出了 作者对炼丹修仙的真正认识。
“信难求”这个“信”字用得十分坚决，根本否定了海外 仙山的存在，也从而否定了求仙的可能性。
然则，李白的一切游仙诗，可知都不是出于 他的本心。
连同其他一切歌咏酒和女人的诗，都是他的浪漫主义的外衣。
杜甫怀念李白 的诗说：“不见李生久，佯狂真可哀。
世人皆欲杀，吾意独怜才。
”（《不见》）已把 李白当时的情况告诉我们了。
他是“佯狂”，假装疯疯癫癫。
他这种伪装行为，在杜甫 看来，是很可哀怜的。
因为杜甫知道他有不得不如此的理由，下面更明白说出“世人皆 欲杀”，这也不是一般的夸张写法。
可以想见，当时一定有许多人憎恶或妒忌李白，或 者是李白得罪了不少人，而杜甫呢，他是李白的朋友，他对李白的行为即使不很赞同， 但对李白的天才却是佩服的，所以他说“吾意独怜才”。
第三韵四句是概括越人所说天姥山的高峻。
它高过五岳，掩蔽赤城。
赤城是天台山 的别名。
天台山已经很高了，对着天姥山，却好像向东南倾倒的样子。
四万八千丈，当 然是艺术夸张，珠穆朗玛峰也只有八千八百四十多公尺高，因为听了越人的宣传，我就 想去看看。
谁知当夜就在梦中飞渡镜湖（在今绍兴），再东南行，到达了天姥山。
“吴 越”在此句中，用的是复词偏义，主要是“梦越”，为了凑成一句七言诗，加了一个 “吴”字。
第二段，全诗的主体，描写梦游天姥山的所见所遇。
文辞光怪离奇，显然是继承了 楚辞的艺术传统。
作者告诉我们：他飞过镜湖，到了剡溪（今嵊县），看到了南朝大诗 人谢灵运游宿过的地方。
湖泊里有渌波荡漾，山林中有猿啼清哀。
他也仿效谢灵运，脚 下趿着为游山而特制的木屐，登上了高山①，迷。
从此一路过去，到了天姥山。
走在半 峰上，就看到海中日出，又听到天鸡的啼声。
经过了许多崎岖曲折的山路之后，正在迷 途之间，天色忽已暝暮。
这时听到的是像熊咆龙吟的瀑布之声，看到的是雨云和烟水。
这种深山幽谷中的夜景，别说旅客为之惊心动魄，就是林木和峰峦，也要觉得战栗。
这 时候，忽然又遇到了奇迹，崖壁上的石门开了。
其中别有一个天地，别有一群人物。
他 看到许多霓裳风马的“云之君”和鸾凤驾车、虎豹奏乐的“仙之人”，不觉吓了一跳， 蓦然醒来，只看到自己的枕席；而刚才所见的一切云山景物都消失了。
“云之君”是神，“仙之人”是仙人，合起来就是神仙。
李白爱好修道求仙，为什 么遇到这许多神仙，非但并不高兴，反而惊慌起来呢
这一惊慌，使他的游兴大受打击， 在惊醒之后，便勾引起深深的感慨，甚至长叹起来。
于是接下去产生了第三段。
就全篇诗意来看，第三段才是真正的主体，因为作者把主题思想放在这一段里。
但 是在这第三段的七句中，我们可以找到两个概念。
一个是“世间行乐亦如此，古来万事 东流水”。
意思是说：人世间一切快乐的事都像做了一个美梦，一下子像水一般流失了。
这是一种消极的世界观，对人生的态度是虚无主义的。
另一个概念是“安能摧眉折腰事 权贵，使我不得开心颜”。
这是一个不为权贵所屈的诗人，从趋炎附势的社会中脱逃出 来以后的誓言，它反映一种积极的世界观，一种反抗精神。
这两种思想显然是不同路， 甚至是相反的，然而作者却把它们写在一起。
这就引出了一个问题：到底哪一个是作者 的主题呢
当然，从来没有一个读者只看见作者这一个思想而无视于另一个思想。
但在二者的 轻重之间，或说因果之间，看法稍有不同，就可能从这首诗得到不同的体会。
作《唐诗 解》的唐汝询是偏重于前一种思想的。
他说： 将之天姥，托言梦游以见世事皆虚幻也。
……于是魂魄动而惊起，乃叹曰：“此枕 席间岂复有向来之烟霞哉
”乃知世间行乐，亦如此梦耳。
古来万事，亦岂有在者乎
皆如流水之不返矣。
我今别君而去，未知何时可还。
且放白鹿于山间，归而乘之以遍访 名山，安能屈身权贵，使不得豁我之襟怀乎
这样讲法，就意味着作者基于他的消极的世界观而不屑阿附权贵，因为这也是一种虚幻的事情。
诗中所谓“世间行乐亦如此”，这个“此”字，就应当体会为上面二句所 表现的梦境空虚。
李白——《越中览古》 越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
【赏析】： 这是一首怀古之作，亦即诗人游览越中（唐越州，治所在今浙江绍兴），有感于其地在古代历史上所发生过的著名事件而写下的。
在春秋时代，吴越两国争霸南方，成为世仇。
越王勾践于公元前四九四年，被吴王夫差打败，回到国内，卧薪尝胆，誓报此仇。
公元前四七三年，他果然把吴国灭了。
诗写的就是这件事。
诗歌不是历史小说，绝句又不同于长篇古诗，所以诗人只能选取这一历史事件中他感受得最深的某一部分来写。
他选取的不是这场斗争的漫长过程中的某一片断，而是在吴败越胜，越王班师回国以后的两个镜头。
首句点明题意，说明所怀古迹的具体内容。
二、三两句分写战士还家、勾践还宫的情况。
消灭了敌人，雪了耻，战士都凯旋了；由于战事已经结束，大家都受到了赏赐，所以不穿铁甲，而穿锦衣。
只“尽锦衣”三字，就将越王及其战士得意归来，充满了胜利者的喜悦和骄傲的神情烘托了出来。
越王回国以后，踌躇满志，不但耀武扬威，而且荒淫逸乐起来，于是，花朵儿一般的美人，就占满了宫殿，拥簇着他，侍候着他。
“春殿”的“春”字，应上“如花”，并描摹美好的时光和景象，不一定是指春天。
只写这一点，就把越王将过去的卧薪尝胆的往事丢得干干净净表达得非常充分了。
都城中到处是锦衣战士，宫殿上站满了如花宫女。
这是多么繁盛、美好、热闹、欢乐，然而结句突然一转，将上面所写的一切一笔勾消。
过去曾经存在过的胜利、威武、富贵、荣华，现在还有什么呢
人们所能看到的，只是几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去罢了。
这一句写人事的变化，盛衰的无常，以慨叹出之。
过去的统治者莫不希望他们的富贵荣华是子孙万世之业，而诗篇却如实地指出了这种希望的破灭，这就是它的积极意义。
诗篇将昔时的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物，作了鲜明的对比，使读者感受特别深切。
一般地说，直接描写某种环境，是比较难于突出的，而通过对比，则获致的效果往往能够大大地加强。
所以，通过热闹的场面来描写凄凉，就更觉凄凉之可叹。
如此诗前面所写过去的繁华与后面所写现在的冷落，对照极为强烈，前面写得愈着力，后面转得也就愈有力。
为了充分地表达主题思想，诗人对这篇诗的艺术结构也作出了不同于一般七绝的安排。
一般的七绝，转折点都安排在第三句里，而它的前三句却一气直下，直到第四句才突然转到反面，就显得格外有力量，有神采。
这种写法，不是笔力雄健的诗人，是难以挥洒自如的。
他让我们懂得了有志者,事竟成.
爱国诗歌朗诵比赛有什么好处
可以让大家更了解有关祖国的历史，文化，发展等。
在准备的过程中，还可以锻炼整理收集资料的能力，同时表演时能锻炼同学的理解表演能力。
朗诵本来就是一次文学再创造的过程，在对原作投入感情的朗诵中，让观众可以体会到作品的感情，也可在理解作品的前提下加入自己的感情。
爱国诗歌，凝聚着诗人对祖国的爱，朗诵时可以激发自己和观众的爱国主义情结。
是爱国教育的一种很好的方式。
