
海报设计心得体会
海报设计心得体会【篇一:关于学习广告招贴设计心得】关于学习广告招贴设计心得在学习完似框框条条,左对齐,右对齐并不需要太多创意的版式编排设计之后,面对海报招贴设计是一脸的茫然。
海报招贴设计是具有创新性的新课程。
它的主要特点在于创新,想法的新颖故备受青睐,但是它也与前面的课程有很大的关联,,好比如,它涉及到了平面构成和色彩构成和版式编排设计,图形创意的多个课程的综合体。
——这就是广告招贴设计。
我们所说的广告招贴就是利用二维空间的形式去表现的广告形态,它是图片与文字内容丰富而广泛的广告,最独特的方式在利用图像或者各种的表现手法去吸引读者深入去解答图片上的内容,从而扩大了宣传效果,引起多数人的共鸣,这样海报招贴就发挥了很大的作用了。
在学习招贴设计过程中,深刻体会到了它的独特之处,能给与你空间去想像,想怎么发挥的都行。
即使你遇到多次的困惑与失败的想法,却越能激起你的创作欲望。
在学习了一个月的招贴设计,我总结出了海报设计的的常见特征有三点:一点,海报招贴设计创作风格里的画面内容的新奇,则越能吸引读者观看的欲望。
二点,既然海报具有吸引人的特点,则必定能吸引读者去解读海报里的内容,起到心里的共鸣,起到宣传推动的作用。
三点,海报招贴设计只要定了一个自己喜欢的主题以各种方式方法去表现都可以,只要立意明显,主题生动形象的表现在画面上这样就能发挥出它的宣传作用,而且完成了特有的使命,把握好了它的
平面设计面试的150字的自我介绍
我是**,我毕业于****大学艺术设计学院。
主修专业方向是服装设计,通过四年的不懈努力和刻苦学习,我完成了学业并且走上了社会。
通过大学的学习,我学到了很多有关服装的知识。
怀着对专业的热爱,对提高自身素质的渴望,学习中我投入了巨大的热情和精力,并取得了优秀的成绩,获得了多次奖学金。
大学期间担任班长一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。
平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。
在暑假实习的当中,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。
我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。
我正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能,我希望能够加入贵单位。
不求安逸的生活,不图优厚的待遇,只有不断地努力工作,找到自己的空间,从亲身实践中提高自己的综合能力。
平面设计自我介绍范文2: 我是XX大学艺术院平面设计专业的学生。
我特别衷爱设计,希望从每天的设计中寻找现实生活的每个精彩瞬间。
也希望能借助这个机会,找一个能展现自己实力的人生舞台。
本人性格开朗热情,能够很好的处理人际关系,可以更好更快地适应新的环境;我善于观察,注意细节;严于律己,宽以待人是我的人生座右铭;乐于吃苦,埋头苦干是我做事的态度;勇于创新,不怕失败,永不服输是朋友对我的评价;本人学习能力极强,喜欢专研,压力越大动力就越大。
此外,我还对计算机和英语学习有着浓厚的兴趣,经过努力,系统学习了vi企业形象策划、广告文案写作、图形创意、招贴设计、包装设计、书籍装帧设计、摄影等专业知识;熟习平面设计软件Photoshop 、CorelDRAW 、InDesign;制图软件CAD;影视后期软件Premiere; 在学习中,我注重理论与实践的结合,己具备了相当的实践操作能力,可独立进行广告策划、平面广告设计工作。
职业能力:熟练操作Word 、Excel等办公室软件,事业心和责任感使我能够面对任何困难和挑战;我还积极主动参加学校各种活动和社会实践,不放过任何一个能锻炼自己的机会。
在即将进入社会之际,为了更好地适应社会,我希望自己能够做到一种被别人需要的一种状态,至于做什么,就是在实践中,不断的学习、不断的锻炼.在获知贵公司正为积极谋求发展招贤纳才。
我真诚的渴望能加入贵公司,为贵公司的发展壮大贡献我的才智。
谁能告诉我怎样写《艺术概论》的心得体会
急
以下发给你的,是我的一个艺术概论课的论文。
说说你的心得体会不知道可以请你对于书中某一观点的看法啊
发给你看看先~论艺术与艺术家 很巧合,这一个论题与的导论是一样的。
这样有趣的关联之下,必然会想起这位巨人对此下的一个论断:“实际上没有艺术这种东西,只有艺术家而已。
”成为一名艺术家,到底算是选择了一个职业,还是从更广大的意义上选择了一种生活方式。
引用中的一段话:“……所谓的艺术家,从前是用有色土在洞穴的石壁上大略画个野牛形状,现在则是购买颜料,为招贴板画;过去也好,现在也好,艺术家还做其他许多工作。
只是我们要牢牢记住,艺术家这个名称用于不同时期和不同地方,所指的事物会大不相同……”由此看来,艺术家貌似是一种职业。
最原始的画作并非是如同今日一样的,并非是生活必须。
那时候的绘画也好,雕塑也好,从本质上都与原始的宗教崇拜有关系。
这些可视的事物的创造者是如巫祝一样的。
再看看文艺复兴时期的画家们吧。
他们被教皇、贵族们供养起来,让他们花大工夫在描写自己的肖像上。
有时候不画肖像,也是在为上次阶级们创造消遣品。
这就好比是现在的摄影师一样——是那种在风景旅游的地方拿着相机,告诉你拍一张照片五分钟就可以拿到的人。
他们没有什么本质的不同。
再之后,所谓的艺术家们在常人眼中,越来越像商人。
他们画画,之后卖出去。
得到钱,买了消耗品,保持生活,然后继续画。
就从这个角度上看,的确只是一种职业。
但这样艺术与艺术家是脱节的。
以上所说的,已经不是艺术与艺术家这一主题了,而是“艺术家与钱”。
事实上我更认同以下这个观点:艺术家们选择艺术作为自己的生活方式。
在当代的情况下,“艺术家,真正的艺术家,可以说是唯一能够愉快地从事自己职业的人。
”(引自) 艺术家的确在创造艺术品的过程之中得到了经济上的满足。
艺术品有其价值和使用价值,成为商品是自然而然的事情,这一点无可厚非。
但艺术品并不只在商品的层面上,艺术品可以是一面镜子,使我们从中看到真我。
同时,通过艺术品中所再现的真实,以及表现出的内在情感,我们保持了文化的特点。
人们对艺术的认识永无止境。
任何人都不应该认为自己已经了解了它的一切,因为任何人也达不到这一点。
在我们观赏这些伟大的作品时,重要的是要有一颗赤子之心,敏于捕捉每一个暗示,感受每一种内在的和谐,特别是要排除浮华的辞藻和现成套语的干扰。
艺术品所写的不是艺术,而是艺术家的个性,艺术家的文化背景。
我们从来看不见艺术——“美的艺术”这个概念本身就是模糊的——我们所见的,只是艺术家的人格与深广的灵魂。
但只能看到艺术家本人的作品不可能是不朽的。
这样的艺术品只有深度,而没有广度提出的“集体无意识”的学说给了这个问题一个非常有用的回答。
只有在完满表达母题的同时,给更多人以共鸣,才能被称为是优秀的艺术家。
把上述作为前提条件,我们不得不思考一个问题:是艺术选择了艺术家,还是艺术家选择了艺术
的确,艺术家选择把艺术成为自己的生活方式和职业。
这一点,上文中已经简单地解答了。
同时,艺术家还选择了艺术的规律。
人类有四类认识世界的方式,而艺术家们自然是以艺术的眼光来看待世界。
艺术规律的存在是不用质疑的:这个规律是客观的,必然的,当然也是不以人的意志为转移的。
艺术家只有遵循了艺术的规律,才能为称为是优秀的。
在这个问题上,人的确是处在主动选择的位置上,但这样的选择并没有太多的主动性。
可以这样说,艺术的规律是“被称为艺术”的一个底线或限制。
艺术与艺术家只能说是一种的关系。
最后我想再用罗丹的一段话来作为本文的结尾:“艺术家不应该像一般人所说的那样,只反映他们所处的环境的意识就够了。
诚然,给别人一面镜子以帮助他们认识自己,这并非不当之事。
但是艺术家要做的还更多。
他们在传统积聚下来的公共财富中大量汲取,但他们也充实了这个宝藏。
他们确实是创造者和引导者”
求《印刷概论》课程的见习报告范文
工业设计在我国是新兴专业,它像所有新生命一样以强大的生命力茁壮成长。
只要谁用发展的眼光向未来一瞥,就会知道工业设计专业的发展前途。
广西工学院能够以长远的目光综观时代发展的趋势,兴办了这一专业,相信在机械工程系的领导与培养下,工业设计将会不断成长,走向成熟。
工业设计不是传统的美术专业的延伸,而是个独立的学科,有自己的完整体系。
它主要针对的是工业化以来“以机械为本”和“以无限享受”为目的的弊病和缺陷,提出“以人为本”的技术哲学观探索人与物的关系,规划设计未来的工作概念、生活概念、交通概念、能源概念。
在这种长远规划的考虑下,设计各种具体产品和环境。
工业设计的成长壮大,必须立足于我国现代企业工厂的需要,面向WTO的挑战,面向未来可持续发展道路,“高起点,高水平,高效率”地培养真正有本事的工业设计人才,这一思想是工业设计的主导思想。
也是必要要求。
机械工程系以这一思想主导下定然能将工业设计专业办出特色来。
时代在发展,工业设计也在成长。
就目前的国内外发展形势来看;工业设计这一专业在我国必然也必须迅速成长,甚至有可能成为热门专业。
当然,广西工学院也会加快步伐促使它的发展壮大。
在国外,工业设计专业也很早就发展了,现在已具有相当的规模,设计已深深地影响着社会的发展面貌,它们把“设计”视为发展,视为“第一手段”,试想,在如此高速发展的商业化社会,那里不需要设计
只有设计才能创新,只有创新才能发展。
在国内,受到社会历史条件的影响,受到传统思维习惯的束缚,工业设计迟迟没有兴趣,况且工业在我国仍不够发达。
工业设计起步晚,但是,自从加入工作以来,我国面临的各种挑战却为工业设计提供了机遇,工业的发展需要大量的工业设计师,接受WTO的挑战,就要发展自己,所以,工业设计也在迅速发展,并且日益受到高度的重视,工业设计将拥有极大的发展空间,其发展潜能不可估量。
在XX学院,随着“迎评”和“申硕”的大机遇,工业设计专业受到学院各级领导的关注重视,为工业设计专业配置先进的设备,任用经验丰富的工业设计教师,更重要的是,工业设计的学生素质高,思维好,接受能力强,能够对工业设计产生浓厚的兴趣。
目前为了接受“迎评”,领导,教师与学生连为一体,共同为推进工业设计专业设计专业发展而努力着,展望未来,工业设计发展前途光明。
工业设计专业的最终目的是培养有专业思维方式和行为方式的工业设计师,工业设计的发展期待,无论是教师还是学生,都应该熟悉大量的工业产品,具有较丰富的设计经验,并且具有创新意识和超前设计思维,能够做到群体合作,能够结合企业设计大量新产品。
可是,设计活动应与社会实践相结合,学校或老师组织参加各种设计比赛,举办各类专题讲座,共同交流设计思想和心得是很有必要的,机械工程系的领导和老师深刻认识到这一点,组织成立了“设计协会”,给学生们提供了发展的平台,每年邀请国内有名设计专家教授给学生授课,让学生们更了解自己的专业情况,经过多方努力,取得了与企业工厂合作,学习与实践相结合,为工业设计发展提供了广阔的天地。
经过全方位的努力,无论是XX学院的工业设计专业还是国内的工业设计专业,随着时代发展的潮流, 工业设计一定会发展更高的水平,具有更大的规模。
求平面设计的实习日记20篇·······
毕业实习日记学院:班级:姓名:学号:实习日记2016年12月26日星期一大学时光已经临近尾声了,本学期末学校安排了一门毕业实习课程,我来到了陕西万邦图书城有限公司实习,在实习方向上我选择了跟自己专业相关的平面设计方向,带着对平面设计的喜爱,我再次与社会接轨踏上工作岗位,这使我充满了期待,来到全新的环境,对自己来说无疑又是一个新的挑战。
全新的环境、忙碌的同事、浓厚的工作氛围,我的实习生活正式开始。
第一天主要就是熟悉一下环境、熟悉一下公司状况,包括规模,部门,人员分工等。
2016年12月27日星期二对于我们而言更多的是学习,学习前辈的经验、听取前辈的建议。
因为是实习生所以刚开始并不是直接接触跟专业相关的工作,刚开始我们做的都是一些基本的工作,虽然很杂、很累,但是很充实,公司的前辈教会了我很多事情,是一些平时在课堂上学不到的经验、和一些我不太注意的错误的小细节,但是在工作中不注意的话,就可能会犯错。
实习的过程是我不断学习、不断进步的过程,我会好好珍惜这短暂的实习时间,抓住机会充实自己。
2016年12月28日星期三见识了前辈们的工作能力,才发现自己远远达不到一个平面设计师的职业素养,才发现自己储备的理论知识和实际操作起来有太大的差距,所以对于我来说这次实习基本就是全新的体验,需要从头学习,一
求人民教育出版社小学五年级美术教案
这是人教版五年级上册美术教案,内容太多了,这里全部显示不了。
留个邮箱两册都给你发过去, 第1课 万绿丛中一点红 领域:造型•表现 课时:2课时教学目标:1、认识色彩的对比,使学生能利用对比色来装点自己的生活。
2、进行对比色的涂色练习。
教学重点:认识色彩的对比。
教学难点:如何运用对比色。
课前准备:学生:你认为什么是对比色,在生活中哪里能见到对比色
教学用具:教师:课件。
学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路:本课首先通过欣赏,使学生感受到对比色的强烈,在观察色轮表发现哪些颜色是对比色,它们有什么共同的特征,明白补色的关系,最后通过实践巩固所学知识。
教学过程:1、欣赏:(1)出示课题——“万绿丛中一点红”。
(2)比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发现:(1)当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.(2)观察色轮,发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色,即互为补色关系。
(3)在色相环上,直线相对的两种颜色配合,会产生强烈的对比。
如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。
(4)引导学生欣赏课例,通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮,生气勃勃,可以更形象更生动地衬托出主体。
3、实践:(1)用对比色组织一幅画面。
(2)学生作业,教师巡回指导。
4、学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。
教学反思: 学生通过观察色轮表明白了对比色,从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识,但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比,把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。
第2课 色彩的和谐 领域:造型•表现课时:1课时教学目标:1、 认识邻近色,掌握邻近色的调配规律。
2、 用邻近色进行涂色练习。
3、感受色彩的魅力。
教学重点:认识邻近色并掌握其调色方法。
教学难点:如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。
教学准备:教师:课件、水粉颜料和绘画工具。
学生:水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。
教学思路: 本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色,使他们感受到邻近色的和谐美;接着通过观察色轮表,明白邻近色之间的色彩关系和变化规律,并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法;最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。
教学过程:1、引导欣赏:(1) 播放录象,欣赏生活中的邻近色画面(2) 出示课题——“色彩的和谐”。
(3) 复习对比色,比较邻近色与对比色的区别。
2、目标发展:(1) 什么是邻近色
(出示色轮)在色环上,相邻近的色彩,称为邻近色。
如:黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙(2) 寻找邻近色(师生互动)A、 家居图片B、 生活图片C、 建筑图片(3)欣赏画家作品,找出邻近色,并说说邻近色在画面中产生的效果:和谐(4)师示范邻近色的调配方法3、实践活动:(1)作业:用邻近色组织一幅画面。
(2)学生动手操作,教师巡视指导。
4、作业展评。
第3课:美丽的纹样教学目标:了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。
应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。
培养学生的审美能力和动手能力。
教学重点:学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
教学难点:运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
教学具准备:适合纹样图片资料、作画工具等。
教学内容: 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 (图案本身的魅力吸引学生的注意力,将学生带入美的情景中,激发学生的兴趣。
) 生欣赏图案 提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律
生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生:有的外形像桃子、有的像树叶。
生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起。
生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形—— (同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点) 师总结学生的发言,揭示课题:适合纹样 2、 了解知识 掌握方法 师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。
来说一说,你在哪些地方见过它们
生讨论发言。
师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢
我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题: 1) 什么是适合纹样
2) 基本形有哪些
3) 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结:1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。
适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。
2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
(了解了适合纹样的一般知识,掌握了基本规律,有利于下一步的设计制作) 师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。
3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。
今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。
生作业 师巡视辅导 4、 评价作业(自评、互评) 教学反思:本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的绘制,锻炼自己的动手能力。
图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。
而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。
第4课 礼物的外套 教学目标:1、了解礼物包装的作用。
2、通过折、剪、粘等技法,给礼物穿上美丽的外套。
3、将废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。
4、让学生感受美化生活用品的乐趣。
教学重点:礼物外包装的设计方法。
教学难点:不同包装材料的巧妙地设计。
教学准备:1、学生寻找身边的各种可利用的材料。
2、课前教师收集不同风格的礼物包装。
教学过程:一、引导阶段1、组织教学。
2、教师出示图片对比:一普通的月饼和经过包装后的月饼。
学生通过对比了解到:随着时代的发展,人们对日常礼包装越来越重视;让礼品穿上美丽的外套,能使人们更加喜爱。
3、导入课题。
二、发展阶段1、教师展示课件,讲解方行纸盒的包装。
(1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小,将盒子放在包装纸的正中央。
(2)用双面胶或胶水接合两边。
(3)抓住包装纸,沿着礼盒边缘,将有打折的部分往下折。
左右部分的纸,也是沿着礼盒边缘往中间折入。
(4)将底部的纸对折,再粘上双面胶或胶水固定,注意折线须对准盒高的中线。
另一面做法相同。
(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上。
2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的,师生交流。
3、教师给学生展示不同包装的礼物,开拓学生的眼界。
4、学生练习:用废旧的盒子或纸袋,进行重新美化与包装。
可以设计单独的包装,也可以设计一组包装。
5、教师巡视指导。
6、作业评讲:学生之间,师生之间互相点评。
三、教学拓展1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。
2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装,然后再用带子、彩色纸等材料加以美化,利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。
第5课 趣味文字第一课时一、教学目的;1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上,了解笔画、笔顺与书写方法。
2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。
3、培养学生丰富的想象力与表现力,提高学生学习美术字的兴趣。
二、教学重难点:1、了解美术字基础知识,掌握变体美术字的书写方法与美化方法。
2、提高学生想象能力和表现能力,感受趣味美术字的乐趣。
三、教材分析:通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点,比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。
引导学生掌握变体美术字的基本书写方法,提高对美术字装饰和美化效果,了解美术字在生活中的广泛运用。
四、教学过程;(一)课前准备1、学具:记号笔、水彩笔、荧光笔2、教具:各种美术字和变体美术字、记号笔(二)课堂教学1、引导阶段①认识基本美术字体及其特点:出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。
宋体:端庄大方,笔画横细直粗,点上尖下圆,横画收笔有顿角,笔画转折时顿角明显。
黑体:笔画横竖一样粗,方头方尾,醒目有力。
②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味
为什么
生----2、发展阶段①认识趣味文字的特点:趣味美术字是根据文字的内容和含义,运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的,使之更加夸张、突出、醒目、美观。
趣味美术字在艺术上有较大的自由变化,所以它的特点是:具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。
②趣味文字的分类a、笔画变化:改变笔画的形状或粗细,使之更有装饰性。
b、字形变化:改变字的外形,使之更有造型感。
c、结构变化:将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。
d、形象性:根据文字含义运用形象图案来装饰字体。
③欣赏优秀美术字引导学生分析其特色和艺术感,感受它的趣味性。
如:形象体:“心灵”运用爱心来表示点,提升了心灵的含义具形象又生动。
字形变化:“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线,具有节奏感使人联想到水的波浪。
笔画变化:如:“天香”采用直线和曲线相结合,增添文字的趣味性,以花朵装饰更加美观。
结构变化:运用半圆形的笔画具有活泼感,如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的,有快乐感。
欣赏课本范字学生进行分析。
④、演示美术字书写的步骤和特点:a、首先用尺子定文字的大小和形状。
b、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。
c、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。
如:波浪的设计和书写,为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果,具形象又有趣。
还有“时间”采用小闹钟来代替日字,很有说服力,具有特殊的意义。
d、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。
3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变
4、学生起稿设计文字,突出趣味性。
5、作业展示,学生进行评价。
第二课时1、欣赏趣味文字在生活中的运用。
(出示教具)如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌,作用大又美观。
“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花,还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。
2、如何制作提示牌
(演示制作过程)先设计提示牌的立体造型,用彩色卡纸剪裁成长方形,在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形,展开在半圆形上设计所需要趣味文字如:“音乐会”(也可根据提示牌的造型来设计字型)配上色彩并装饰上合适的纹样,最后把三角形连接起来。
3、学生练习制作,教师巡视4、作品展示评比 第6课 地球的新生 教学目的1、 认知目标:了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,理解世界地球日的起源和目的。
2、 能力目标:掌握各种绘画形式的创作方法(环保海报宣传画、手抄报),利用画面表达希望和建议的方法。
3、 情感目标:增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感,激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。
培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。
教学重点应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。
教学难点构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。
教学准备1、 教师准备一些手抄报、海报的课件。
装饰地球的材料。
2、 学生准备:收集、分析环境情况及资料,水粉颜料、水彩笔。
教学过程1、导入新课,体会地球与我们的生活和健康息息相关。
(1)引导学生欣赏教师作品,感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”,鼓励学生说说地球和人类的关系。
A、 语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?B、 你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象,那么要怎样保护环境呢?(2)以游戏的形式调动学生学习的兴趣。
教师将一个大地球贴在黑板上,请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。
改变地球生态环境日益恶化的现象,使地球更美丽。
2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。
(1)出示教师设计的宣传海报,引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。
(2)观察了解宣传海报的组成部分。
A、 文字 B、 图案C、 色彩(3)教师点评,引出招贴画设计的基本要素:A、画面 B、标题 (主要构成) C、文字 (辅助说明)教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格:1、写实 2、装饰 3、抽象 4、漫画 (3)组织学生讨论交流。
以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式,如手抄报、海报来表达自己的想法,表达希望和建议等方面进行讨论交流。
(4)教师小结A、 设计要素:主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。
B、 制作步骤:确定主题、构思构图、充实完善。
(5)引导学生发现其他表现手法(手抄报、剪贴画、宣传画等 )运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识,设计制作,共同创意,主题、内容、形式统一,纹样、文字美观协调,内容情调健康。
(6)小组合作讨论制作形式及方法,教师指导。
(7)小组汇报。
“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法,或者在讨论时遇到的困难。
哪个小组先来说
”(8)学生设计与制作过程: A、 鼓励学生发挥想象力,大胆表达自己的想法,扣紧主题设计制作。
B、 提醒学生在制作过程中与同伴协商合作,发挥个人的优势取长补短。
3、 展示学生作品,引导学生欣赏评价(1)以小组为单位,评选出有创意作品。
“大家都做得差不多了,哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品,其他同学注意听,吸取别人的优点,有更好的建议也可以提出来。
”(2)分组排练节目,准备下节课汇报演出。
“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报,现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目,下节课来进行汇报演出。
”4、 教师小结“地球是我们人类美丽的家园,保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关,为了自己和子孙后代的幸福,我们应该时时刻刻从小事做起。
因为时间的关系,这节课就先上到这里,刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发,有新的想法,下节课可以进一步完善作品。
也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些,下节课表演。
” 第7课 古朴精美的华表 教学目标:1.认识华表的造型特征,了解华表的象征意义。
2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象,提高造型能力。
3.增强民族自豪感培养民族精神。
教学重点:认识华表的造型特征,探究表现方法。
教学难点:刻画华表的细部特征,造型完整美观。
教具准备:“华表”图片(课件)、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。
学具准备:收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。
教学过程:一、引导阶段从电影节华表奖的奖杯引入。
提出探究“华表”的主题。
(华表奖奖杯是一座小雕塑,它的原形就是人们常说的“华表”。
“华表”到底是什么
)二、发展阶段1. 学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料,用简短的语言加以介绍。
通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。
教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。
2. 教师播放课件组织学生欣赏各式华表,从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义(典型代表天安门前的汉白玉华表柱,它是中华民族的象征,也可以说是象征中华民族的图腾柱)。
引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。
3. 组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。
教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。
4. 学生分区开展创作活动(绘画、泥塑、综合材料)。
三、展示评价阶段分组展示,组织学生欣赏同学的作品。
学生自评谈创作心得,教师点评,学生互评提出修改意见。
四、收集整理阶段回收可利用的材料,清理垃圾。
五、拓展与延伸欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱,了解图腾柱文化。
第8课 鸟语花香 教学内容中国画“鸟语花香”教学课时2课时教学目标引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。
指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。
教学重点运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。
教学难点 掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。
教具准备师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教 学 过 程1、引导阶段:(1) 课件演示:观看欣赏自然美景,师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解,交流自己对画面的想象。
(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。
齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫:要求简单描述画面的形象、线条、笔法。
让学生说出从画面上看到的东西。
吴冠中的泼墨写意画:荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。
吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。
(3)运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习,然后相互欣赏、取长补短。
2、发展阶段:(1) 师生共同作画,探索水墨画的表现手法:请一学生在板上的宣纸上随意点个点,师即兴添画成花或鸟。
(2) 归纳表现手法:勾画添画方法、色彩写意法。
(3) 指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。
充分体现国画的墨色韵味变化的特点。
3、展示交流把学生作业进行展示,一方面让学生体验成功,同时发扬学生作业中的闪光点。
增强学习信心。
4、课后拓展:鼓励学生运用中国画的表现方法,课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习,使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。
本教材分两节课上,第一节主要是欣赏、评述、第二节再进行探索尝试。
教学追记 第9课陶泥的世界教学目标:了解用泥或陶土制作生活用品的方法教学活动 第一课时一、说陶 1.了解我国有关陶文化的知识。
2.学生讲述知道的陶文化。
二、赏 陶 (媒体展示陶文化 1.欣赏彩陶文化: (1)半坡型 (2)庙底沟型 (3)马家窑型 (4)半山型、马厂型 2.欣赏黑陶文化特点:黑、薄、光。
3.彩陶文化运用的艺术法则。
4.欣赏现当代陶文化。
媒体出示彩陶图片,介绍认识各时期彩陶的特点和风格。
媒体出示黑陶图片 媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品 三、玩 陶 1.提问:这些作品分别运用了什么方法? 2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。
3.A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6.拍泥板应该注意什么? 7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法,你能说说吗? 8.欣赏学生作品。
媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字 四、用 陶 老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。
第二课时一、对比导入 1.出示陶艺作品,仔细观察比较,说说它们各是用什么方法做成的? 2.制作方法归纳:泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。
用各种方法做成的陶艺 作品 二、探究方法 1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送,看一看,摸一摸,感知作品制作特点。
2.思考:泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3.同桌或小组间交流。
用泥板拼接法做成的陶艺 作品 三、验证方法 1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。
2.归纳制作方法、步骤及注意事项: (1)拍泥板——泥板厚度适宜; (2)粘接成形——粘接部位要捏牢固; (3)装饰——方法不限; (4)烧制。
制陶 工具和泥巴 四、教材赏析 尝试制作 1.观察教材步骤图例,进一步了解陶艺制作的整个流程。
2.欣赏教材范品,开阔思维,感知作品造型的多样性。
1.作业要求:运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。
2.教师巡回指导。
五、作业展评 1.自评、互评、师评相结合。
2.教师小结全课。
第10课 诗情画意 一、课型 造型 表现二、课时 2课时 三、教学目的 1、指导学生选择熟悉的古诗,运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。
2、培养学生的造型能力和想象能力。
3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱,陶冶审美情操。
四、教学重点与难点 重点:运用已有的绘画知识表现古诗的意境。
难点:恰当地表现古诗的意境。
五、教学准备 教师:课件。
学生:准备古诗一首,并能解释诗意;绘画材料、工具。
六、教学思路 诗情画意是一种纯美的境界,作者运用高度浓缩及精湛的语言,栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来,形成了“诗中有画,画中有诗”的艺术境界,将学生带进诗情画意,感受传统文化瑰宝的魅力,提高孩子们对古诗的鉴赏能力,陶冶情操,美化心灵。
通过小组交流,让学生互相探讨,互相学习,并以听一听,找一找,即激发学生的观察兴趣,也能让学生从不同的角度理解创作的方法,为学生的创造表现提供借鉴。
教师注重个别指导,让后进生也能享受到成功的喜悦。
七、教学流程 (一)情景导入激趣。
课件出现童声朗诵《咏鹅》,激发学生回忆一年级学过的古诗,并描绘诗的含义,出示图片,引导学生进一步理解诗中的情景。
小结:我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画,画中有诗”。
揭题:诗情画意(二)课件出现故事一首《静夜思》1、师:每逢佳节倍思亲,我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。
1)师:读了这首诗能让你产生怎样的联想。
(启发学生想象各种不同的情景。
)2)教师出示几幅画作,引导学生观察比较。
提出问题:哪幅作品最符合诗意
为什么
2、欣赏课本中的图片,引导观察表现的特点及手法。
3、课件出示图片,以听一听,找一找,启发学生根据诗意找出相配对的图片,帮助学生进一步理解创作的特点。
教师小结:要画出诗中的情景,除表现出诗中的主体,还要表现与它相适宜的景物……(二)发展阶段1、组织学生交流:你最喜欢那一首古诗,你想怎样表现它
引导学生展示准备的资料,介绍解释诗意,提出自己的创作思想。
2、教师请个别学生说说自己的想法,表扬及进一步启发学生的想象。
3、提出作业要求:给自己喜欢的古诗配上图画。
第一课时:完成基本构图。
第二课时:完善构图,上色。
4、学生操作,教师加强个别指导。
第一课时:1) 关注主体与背景的关系。
教师可以根据课堂具体情况,利用课件进行演示引导。
2) 引导个别后进生的造型创作。
第二课时:1) 提醒应用所学的色彩知识上色。
2) 指导有困难的学生,提出合理建议,使其完善作品。
(三)评价交流,展示学生作品1、自评,请学生介绍自己的作品。
2、你喜欢哪一张作品
为什么
3、你觉得哪一张作品最符合诗意
(四)课堂延伸:可以尝试用电脑绘画的方式表现,可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。
信息课photoshop学期总结,急求
在老师的引导下,我们开为期一个月的软—Photoshop课程的学习,对于从接触过软件学习的我们,这是一项特别困难、艰巨且重要的课程。
学习了平面设计这门课程.对于学习这门课程,我既有收获,又有不足之处。
Photoshop是图像处理软件,主要应用于平面设计、网页设计、数码暗房、建筑效果后期处理以及影像创意等。
Photoshop具有风格独特、功能完善、兼容性强、高效、灵活等优势。
通过对Photoshop软件的学习,我们可以掌握一些简单基础的做照片或是创意照片的方法、用电脑做一些简单的海报、招贴。
可以把原来不在一张图片上的人物放在一张图上,也可以选用这张照片上的背景,而把那张图片上的人物放在这张背景上,这就使许多画面变得丰富、特别且有新意。
我们也可以把平时照的照片放在电脑上,对照片加以修改或修复,把原来你觉得照的不理想的地方调整的更加漂亮达到我们所要的效果,或是把我们的照片修复的更加美观漂亮。
这些对于Photoshop软件来说,都是轻而易举可以实现的。
学习了Photoshop,我们就不单单是仅会在电脑上上网、查资料、聊QQ或是玩游戏,重要的是我们多掌握了一种技能,对于面临社会竞争越来越激烈的我们来说,也是相当必要的。
软件课程对大家的动手能力要求比较强,这就需要我们多练习、多摸索、多学习。
在上课的时候,要注意看老师的示范以及老师强调 需要注意的难点、重点。
看过以后还需要我们自己自由练习,多练、多问老师,要有不懂就问的精神,珍惜上课的学习时间,只有这时候,才可以发现问题及时问老师。
感觉Photoshop真的好神奇,可以把胖人变得瘦长,可以把人的皮肤变得细嫩顺滑,可以把图片光线调亮、调暗,可以把照片颜色调的非主流、复古或是版画、油画、山水画效果等等。
用Photoshop做的合成图片看起来特别神奇、有趣好玩。
能让我们从中领略到在现实的绘画中所体会不到,我们用手绘所不能及的效果。
Photoshop只是一个工具而已,它也要靠人来操作,不要把它看的太神秘,不感去打开,认真的做.还有不要死看书,听理论.那时没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁.因为你从失败中得到了经验.试图掌握Photoshop的每一个功能,熟悉每一个工具的运用.拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素,(不要看不起每个图形的元素,每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具.大概在脑子里有个印象,做起来就会比较顺心,但是认真和耐心还是少不了的.还要学会请教老师和同学问题,不懂`不回的问题就要问.要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧.用一个小笔记本计下来.要学会搜索,找一些Photoshop好的例子,自己琢磨,尝试着去做一下。
我感觉到学习这门课程要有耐心,要肯下苦工夫,学习Photoshop不仅要懂得技术,更不能缺少艺术和创意,思维要有所发散能做出好的作品 。
photoshop的学习心得是什么
Photoshop是图像处理,主要应用于平面设计、网页设计、数码暗建筑效果后期处及影像创意等。
Photoshop具有风格独特、功能完善、兼容性强、高效、灵活等优势。
通过对Photoshop软件的学习,我们可以掌握一些简单基础的做照片或是创意照片的方法、用电脑做一些简单的海报、招贴。
可以把原来不在一张图片上的人物放在一张图上,也可以选用这张照片上的背景,而把那张图片上的人物放在这张背景上,这就使许多画面变得丰富、特别且有新意。
我们也可以把平时照的照片放在电脑上,对照片加以修改或修复,把原来你觉得照的不理想的地方调整的更加漂亮达到我们所要的效果,或是把我们的照片修复的更加美观漂亮。
这些对于Photoshop软件来说,都是轻而易举可以实现的。
学习了Photoshop,我们就不单单是仅会在电脑上上网、查资料、聊QQ或是玩游戏,重要的是我们多掌握了一种技能,对于面临社会竞争越来越激烈的我们来说,也是相当必要的。



