用散文写出《我用残损的手掌》，只要三百字，急
作业啊啊啊
*文学研:1921年1月成立于北文学研究会,发起周作人、郑振铎、照、沈雁冰、叶绍钧、许地山,他们有刊物《小说月报》,是现实主义文学流派.[如果是文学研究会的简答+（将文艺当作高兴时的游戏或失意时的消遣的时候,现在已经过去了.我们相信文学是一种工作,而且又是于人生很切要的一种工作.） *创造社:成立于1921年7月,发起人郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平、郑伯奇、田汉、穆木天,当时都是留日学生,出版有《创造季刊》.他们尊自我,重主观,强调艺术是自我表现、内心自然流露；他们强调文学的本质是感情,以感情为生命；他们崇天才,讲神会,强调灵感在创作中的作用. *新月社:1923年成立的新月社,主要成员有胡适、徐志摩、闻一多、陈西滢、梁实秋等,都是欧美留学生.开始时是聚餐会性质,1925年10月徐志摩主编《晨报副刊》.1926年4月徐志摩、闻一多在《晨报副刊》上编《诗镌》周刊.闻一多发表《诗的格律》的理论文章,提出诗歌”三美”的主张,即音乐的美（指音节）、绘画的美（指词藻）、建筑的美（节的匀称和句的整齐）. *语丝社:成立于1924年,北京以创办《语丝》周刊而得名.同人刊物主要成员有鲁迅、周作人、钱玄同、林语堂、孙伏园、章川岛等.其主张和态度是:”想冲破一点中国的生活和思想界的昏浊停滞的空气”,”提倡自由思想,独立判断,和美的生活”,以刊登“简短的感想和批评为主”,文艺思想接近于文学研究会.鲁迅说《语丝》有基本特色是”任意而谈,无所顾忌,要催促新的产生,对于有害于新的旧物,则竭力加以排击.语丝社是中国现代文学史上第一个专门性散文和杂文的刊物. 【文学革命时期影响较大的文学社团还有莽原社、未名社、狂飚社、浅草社、沉钟社、弥洒社、湖畔诗社、南国社等.鲁迅最早的散文诗集:《野草》,他创办的社团有:莽草社、未名社、语丝社.先叫浅草社后叫沉钟社.湖畔诗社是1922年成立于杭州的新诗团体,主要成员有应修人、潘谟华、冯雪峰、汪静之等四人.李金发是象征诗派.中国话剧运动开始于1907年,一批爱好戏剧的留日学生曾孝谷、李叔同、陆镜若、吴春柳社.】 中国诗歌会:在诗歌方面,1932年9月,左联领导下的群众性的诗歌团体中国诗歌会成立,发起人有穆木天、杨骚、蒲风、任钧,出版会刊《新诗歌》,提出”要捉住现实,歌唱新世界的意识”,在形式方面提出”要使我们的诗歌成为大众歌调”.这是一自觉地与无产阶级革命取同一步调,以大众化为创作目标的现实主义诗歌团体. 自由主义文艺中有”京派”、”论语派”、”新月派”、”自由人”和”第三种人”等文学流派. 京派:是30年代一个独特的文学流派.其主要成员有周作人、庞名（冯文炳）、沈从文、萧乾、芦焚（师陀）、李健吾、朱光潜.称之为”京派”,是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动,其作品较多在京津刊物上发表,”京派”的基本特征是关注人生,但和政治斗争保持距离,高蹈于现实功利之上,强调艺术的独立品格.京派作家以表现”乡村中国”为主要内容,作品富有文化意蕴. 论语派:是30年代的一个散文流派.主要人物是林语堂,成员有陶亢德等.以1932年创办《论语》半月刊而得名,提倡幽默、闲适、性灵,宣扬”世事看穿,心有所喜悦,用轻快笔调写出……自然幽默”,主张”以自我为中心,以闲适为笔调,与各体别,所谓个人笔调是也.”内容包括一切,宇宙之大,苍蝇之微,皆可取材. 1931～1933年,左联又和”自由人”、”第三种人”展开了思想论争.”自由人”指《文化评论》的胡秋原,”第三种人”指《现代》的苏汶（杜衡）. 东北作家群:萧军、萧红、端木蕼、骆宾其、李辉英、舒群、罗烽、白朗等,创作了一批以现实主义为基本倾向的抗日救亡文学. 1938年3月27日,中华全国文艺界抗敌协会（简称文协）在武汉成立. 孤岛文学:1937年11月上海沦陷后,一部分文艺工作者利用上海租界的特殊环境,在日本侵略势力的四面包围中,坚持抗日文学活动,至1941年12月珍珠港事变日军侵入租界止,历时四年零一个月,称之为”孤岛文学”. 七月诗派:因胡风主编的《七月》.1937年10月创刊,以抗战现实为内容、以自由体为主要形式的诗歌,以艾青、田间为首,并培育了绿原、亦门（阿垅）、曾卓、鲁藜、邹荻帆、牛汉、冀汸、彭燕郊等一批青年诗人,形成贯串抗日战争和解放战争时期的国统区最重要的现实主义诗歌流派”七月诗派”. 战国策派或战国派:1940年,陈铨、林同济等创办《战国策》半月刊,翌年,又在重庆《大公报》上编《战国》周刊,称为战国策派或战国派.他们自称是抗战文学思潮中的另一种声音.他们虽然也主张和宣传”抗战”,但他们却错误地称当时的时代是”战国时代的重演”. 战国策派的思想观点,适应了国民党专制主义的需要. 【附】学衡派:吴宓主编的《学衡》杂志于南京创刊,主要撰稿人有梅光迪、胡先骕等,主张”论究学术,阐求真理,昌明国粹,融化新知”,反对白话文. *李金发与象征派诗 在中国现代文学上，象征诗派是指以1925年出版的李金发的诗集《微雨》为起点的，活跃在20年代中后期的诗派，它的代表人物是李金发。
特点：注重自我心灵的艺术表现，强调诗的意象暗示性功能和神秘性，追求所谓“观念联络的奇特”。
李金发于1925年至1927年出版的《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》，是中国早期象征诗派的代表作。
内容：他的诗歌并不直接反映现实，而是直接表现自己的内心生活，内容往往是悲剧性的人生感受：死亡、悲哀、绝望、孤独。
这实际是也是现代诗歌的一个主题，多表现人的“异化”。
代表诗歌《弃妇》就倾诉了人生的悲哀和痛苦，用弃妇的悲惨象征人生的悲惨。
艺术价值： 1、诗歌大量意象的使用。
2、诗歌意象新奇。
3、大量地选用了文言词语 。
****** 文学研究会：被称为“为人生”的现实主义文学流派 1921年成立于北京，是文学革命后出现的第一个新文学社团。
代表作家：周作人、茅盾、叶圣陶、许地山、朱自青、冰心等。
重要刊物：《小说月报》、《文学旬刊》 理论主张：积极提倡“为人生”的文学主张和现实主义文学思想。
主要贡献：它承接了“五四”文学革命的现实主义传统，使之发展成为在中国现代文学史占主流地位的文学思潮。
*创造社:1921年在日本东京成立 发起人：郭沫若、郁达夫、成仿吾等。
主要刊物：《创造季刊》《创造周刊》《创造日》 理论主张：尊自我，重主观，强调艺术是自我表现、内心自然流露；强调文学的本质是感情；强调灵感在创作中的作用。
主要表现为浪漫主义特征。
*新月社：1923年成立 主要成员：胡适、徐志摩、闻一多等，都是欧美留学生。
重要刊物：《晨报副刊》《诗镌》《新月》（后期） 闻一多发表《诗的格律》的理论文章，提出诗歌的“三美”主张，即音乐美、绘画美、建筑美。
以闻一多、徐志摩为首的新格律诗的创作，称为“新月诗派” *语丝社：成立于1924年 以创办《语丝》周刊而得名。
主要成员：鲁迅、周作人、钱玄同、林语堂等。
文艺思想接近于文学研究会。
《语丝》多发表杂文、小品、随笔，形成生动、泼辣、幽默的语丝文体，对中国现代散文发展作出了重要的贡献。
鲁迅说《语丝》的基本特色是“任意而谈，无所顾忌”。
*左联：中国左翼作家联盟（以下简称左联）于1930年3月 在上海成立。
主要人物：沈端先、钱杏邨、鲁迅、田汉等。
（鲁迅在成立大会上作了著名的《对于左翼作家联盟的意见》的演讲，是其纲领。
） 主要成就：推动了左翼文艺运动迅猛发展。
左翼文学粉碎了国民党的文化“围剿”。
左联十分重视理论批评。
开展马克思主义文艺理论的传播。
开展了文艺大众化运动。
文学创作十分繁荣，左联还重视培养青年文学作者。
*中国诗歌会：1932年9月成立 发起人：穆木天、杨骚、蒲风、任钧等。
会刊《新诗歌》 诗内容方面：提出“歌唱新世界的意识”；形式方面提出“要使我们的诗歌成为大众歌调”。
*京派：是30年代一个独特的文学流派 主要成员：周作人、废名、沈从文、李健吾等 （称之为“京派”，是因为其作者在当时的京津两地进行文学活动。
） 主要刊物：《文学杂志》、《文学季刊》、《大公报·文艺》。
其作品较多在京津刊物上发表，其艺术风格在本质上较为一致之处。
“基本特征：关注人生，但和政治斗争保持距离，强调艺术的独特风格。
沈从文是京派作家的第一人。
京派作家多数是现实主义派，对现实主义有所发展变化，发展了抒情小说和讽刺小说。
*论语派：论语派是30年代的一个散文流派。
主要人物：林语堂。
主要刊物有《论语》《人间世》《宇宙风》，以刊登小品文为主，提倡幽默、闲适、性灵。
《论语》前期文章尚能触及时弊、幽默中含讽刺。
1934年后，讽刺锋芒日益减弱，幽默也流于说笑话。
*战国策派：活动于抗战中期，因陈铨、林同济等创办的《战国策》而得名。
主要成员：陈铨、林同济。
文艺上：主张以“恐怖·狂欢·虔恪”为创作的“三道母题”。
代表作有陈铨的剧本《野玫瑰》，把国民党间谍作为民族英雄歌颂。
（时间问题，没法一一细谈，上面的一些有的也不太全面，是我自己备考的一部分参考资料，试着看看吧）
《我用残损的手掌》课文赏析
1942年，诗人戴望舒因为在报纸上编发宣传抗战的诗歌，被日本宪兵逮捕。
在狱中，他受尽折磨，但始终没有屈服。
《我用残损的手掌》就作于那个时候。
这首诗，是诗人在侵略者的铁窗下献给祖国母亲的歌。
“我用残损的手掌／摸索这广大的土地”，在敌人的黑牢里，诗人由“残损的手掌”展开想像，让它去摸索心目中的祖国地图。
“广大的土地”象征祖国，“残损的手掌”既是写实，又表明了诗人坚贞不屈的意志。
“这一角已变成灰烬，／那一角只是血和泥”，“灰烬”“血”“泥”是对沦陷区凄凉景象的概括。
侵略者的烧杀抢掠，使大地上处处废墟，人民流离失所。
诗人的手掌是残损的，祖国的土地也支离破碎，诗人与祖国有着共同的命运。
“这一片湖该是我的家乡……我触到荇藻和水的微凉”，“手掌”将诗人引到了他的“家乡”，这里的景色曾是那么美丽迷人。
作者写到了家乡的春天，繁花、嫩柳、荇藻、水，调动了视觉、嗅觉、触觉，如同身临其境地回到了家乡。
充溢在字里行间浓浓的思乡之情，与作者身陷囹圄的现实形成强烈对比。
“这长白山的雪峰冷到彻骨……尽那边，我蘸着南海没有渔船的苦水”，“手掌”由北向南，抚过大片国土。
长白山、黄河、江南、岭南、南海，每到一处，作者都突出了该地区的特征性事物，并调动多种感觉器官去感受它们的特点：雪峰、水夹泥沙、新生的禾草、蓬蒿、荔枝花、苦水。
在感情色彩上，这几行诗是忧郁的，冷色调的，表达了诗人对苦难中的祖国无法言说的感情。
“无形的手掌掠过无限的江山，／手指沾了血和灰，手掌沾了阴暗”，诗人的思绪在祖国大地上驰骋，所到之处，留下的都是国土被侵略者践踏的印象。
“只有那辽远的一角依然完整，／温暖，明朗，坚固而蓬勃生春”，“手掌”终于摸到了“一角依然完整”的土地，那里是没有被践踏的解放区。
从这里开始，诗人的情绪不再低沉，变得明朗、积极。
他没有亲身经历过解放区的生活，但感情上无比向往。
这是他对解放区的抒情性描述。
“在那上面，我用残损的手掌轻抚，／像恋人的柔发，婴孩手中乳”，这是诗中第二次出现“我用残损的手掌”字样，是强调。
因爱国而受到敌人迫害的“我”，在这块温暖明朗的土地上找到了安慰。
“恋人的柔发”“婴孩手中乳”，这两个意象用得恰如其分，唤起了人的生命中最亲切的感动。
“我把全部的力量运在手掌／贴在上面，寄与爱和一切希望”，直抒胸臆，坚信中国共产党领导的抗日斗争必胜，解放区是民族复兴的希望所在。
“因为只有那里是太阳，是春，／将驱逐阴暗，带来苏生”，以“太阳”和“春”喻解放区，本体和喻体的共同特点是能给中国的大地带来光明和苏醒。
“因为只有那里我们不像牲口一样活，／蝼蚁一样死……那里，永恒的中国”，诗在高亢的调子中结束，作者道出了对解放区的真挚情感，对祖国未来寄予了热切的希望。
编辑本段文章浅析 颇受争议的诗人 戴望舒是中国现代诗坛上颇受争议的一位诗人。
早年他以一首象征派的《雨巷》闻名于世，被冠为“雨巷诗人”；然而他“最有意义”的诗作，却被认为是表达对祖国、对人民深沉的爱的《我用残损的手掌》。
下面我们就结合诗人创作的大致经历，分析这首意义不同寻常的《我用残损的手掌》。
祖国河山的残损 “我用残损的手掌\\\/摸索这广大的土地\\\/这一角已经变成灰烬\\\/那一角只是血和泥……”诗人一开始就用沉重的笔触，道出了他虽然自己身残，却更伤痛于祖国河山的残损。
1942年的4月，诗人在香港参加了抗日运动，被投入监狱，受尽严刑拷打。
7月，诗人获保释，摸着自己的遍体鳞伤，联想到祖国的河山何尝又不是如此，更加痛恨外族的侵略，对祖国和人民更加同情爱怜。
饱蘸感慨，写下了这如泣如诉的诗句。
诗人的手掌是残损的，那是他抗击了敌人的结果；虽然残损了，他却没因此而歇息，反而用它“摸索”这可爱的土地，安抚这可爱的人民，这不正是一种“生命不息、战斗不止”的气概么
有什么样的精神比这个还可贵，有什么样的气质比这种更迷人
写实写意 “残损的手掌”不仅写实，它还是一种意象。
戴望舒“几次谈到过中国的疆土，就如一张树叶，可惜缺了一块，希望有一天能看到一张完整的树叶。
如今他以《残损的手掌》为题，显然以这手掌比喻他对祖国的思念，也直指他死里逃生的心声。
”“残损”一词，饱含血泪：既有自己深受摧残的痛苦，也有对日寇暴行的憎恨；既有对亿万同胞惨遭屠戮的同情，又有对苦难祖国命运的深沉思考……正是这一切，转化为一种不能自已的内驱力，使诗人强忍肉体与心灵的创痛，写出了这首传世佳作。
无奈的痛楚 接下来是一段，是对祖国大好河山的美丽回忆和对现实无奈的痛楚。
“这一片湖该是我的家乡\\\/（春天，堤上繁花如锦障\\\/嫩柳枝折断有奇异的芬芳）\\\/我触到荇藻和水的微凉\\\/这长白山的雪峰冷到彻骨\\\/这黄河的水夹泥沙在指间滑出\\\/江南的水田，你当年新生的禾草\\\/是那么细，那么软……现在只有蓬蒿\\\/岭南的荔枝花寂寞地憔悴\\\/尽那边，我蘸着南海没有渔船的苦水……”美好的景色，原是属于家乡、属于祖国、属于以往的记忆，现在却只能在沦陷区受到百般蹂躏，残损的手掌渐渐抚过这芬芳的堤岸，微凉的荇藻，……成了蓬蒿的禾草，憔悴的荔枝花，没有渔船的苦水……教人怎么能不痛极而泣
中国并没有灭亡 然而，中国并没有灭亡。
在那辽远的一角，民族的希望正在成长
“无形的手掌掠过无限的江山\\\/手指沾了血和灰，手指粘了阴暗\\\/只有那辽远的一角依然完整\\\/温暖、明朗、坚固而蓬勃生春\\\/在那上面，我用残损的手掌轻抚\\\/象恋人的柔发，婴孩手中乳\\\/我把全部的力量运在手掌\\\/贴在上面，寄予爱和一切希望\\\/因为只有那里是太阳，是春\\\/将驱逐阴暗带来苏生\\\/因为只有那里我们不象牲口一样活\\\/蝼蚁一样死……那里，永恒的中国
”这里，诗人笔锋一转，又是满含热情与兴奋地歌颂了远方“完整”的一角，因为只有这里才是泱泱中华的希望，是抗击侵略、保持民族尊严的最后一块净土。
残损的手掌摸索到了这里，再怎么疼痛再怎么心碎都会在满眼“春的阳光”中烟消云散，没有什么比这昏睡的土地上有一丝亮光更加令人心动的了。
诗人对胜利的渴望、对民族的希望，在这铿锵有力、激人奋进的诗句中表现到了极至。
慷慨激昂 戴望舒是以象征派诗人出现的，在他的后期，竟也出现了如此慷慨激昂的诗篇，着实让人惊叹。
然而纵观他的整个创作历程，这种现象的出现也不足为怪。
他是一个在诗歌道路上一直孜孜以求、不断超越自我的诗人。
最开始的《雨巷》，被很多人奉为中国象征派的经典，他却在第二部诗集中把它给自我否定了，这不能不说是一种气概。
以抗日战争前后为分界，前期的他大都呆在大学校园的象牙塔中，以自己一贯悒郁的气质，写出一些逃不出个人狭小的空间的诗作，所以被人批评说“看不到时代的影子，听不到民族的声音”，虽然有失偏颇，但的确反映了一部分事实；但是他是一直追求进步的，诗歌地思想境界也不断地提高，抗日战争的爆发，也让他心底的男儿气概骤然爆发，一个凛然正气的中华男儿骤然出现在我们面前，镌刻在中国现代诗坛的历史上。
从《雨巷》到《我用残损的手掌》，戴望舒走过了一条“中国正直的、有高教养的知识分子思想变化”的典型之路。
也似乎印证了一点：优秀的作品只有溶进现实，它才有真正的生命力。
编辑本段问题研究 描写手法 这首诗前后两部分的感情色彩和描写手法明显不同，结合原诗具体分析一下。
从感情色彩上说，前半部分是消极的、冷色调的，后半部分是积极的、暖色调的。
前后两部分形成明显的对比。
前半部分，是作者想像着用手掌触摸地图上的沦陷区，这里只有“灰烬”“血和泥”，一片凄凉景象。
风景如画的“家乡”，如今被侵略者强占，作者在诗句中流露出忧愤。
诗人的情绪还投射到更多的对应物上。
以下出现的一系列词语，如长白山雪峰的“冷”，黄河的“水夹泥沙”，江南水田里生长的“蓬蒿”，岭南憔悴的“荔枝花”，南海没有渔船的“苦水”，等等，是多种感觉器官对国土现状的感受，也是对沦陷区人民苦难生活的暗示，是诗人在囹圄中向祖国母亲的抒怀。
在前半部分里，作者运用了今昔对比的手法（即“江南的水田”一句），加重了情绪的渲染。
后半部分，作者抚摸到了解放区那“辽远的一角”，情绪陡然一变。
因为那里“温暖”“明朗”“蓬勃生春”，前后两部分一对比，诗人的情感倾向更加突出。
“恋人的柔发”“婴孩手中乳”，是一向为人称道的两个比喻，使人们对解放区倍感亲切。
在作者对解放区的抒情性描述中，用的是“爱”“希望”“太阳”“春”等词语。
“牲口一样活”“蝼蚁一样死”两个比喻，是用水深火热的沦陷区反衬解放区——那里是将要实现民族复兴、诞生“永恒的中国”的地方。
这首诗前后对比手法的运用，使作者的感情倾向更加鲜明，表现出他对解放区的深情向往，对祖国光明未来的热切盼望。
描写对象 这首诗描写的对象很多，而我们读起来却不觉芜杂，这是为什么
《我用残损的手掌》在想像中展开诗的内容，在想像中，诗人的手掌抚过了广大的国土。
先是沦陷区的家乡，继而从祖国疆域的北部一直到最南端，最终停留在解放区。
对祖国大地上每一处特征性景物的概括，作者突出的是“手掌”的触觉作用（同时也有视觉、嗅觉、味觉等感觉器官的作用），如“微凉”“冷”“滑出”“细”“软”“蘸”等等。
这样，就把较广泛的描写对象相对集中起来，使之贯穿在“手掌的感受”这一条线索上。
因而我们读起来不觉芜杂。
押韵方式 另外，这首诗有着较为特别的押韵方式。
有时是四行诗句押一个韵，有时是两行押一个韵。
例如从第5行开始，押韵的字依次是“乡—幛—芳—凉”“骨—出”“草—蒿”“悴—水”“山—暗”“抚—乳”“掌—望”“活—国”。
这样灵活的押韵方式，既体现了现代诗形式的自由，又使全诗有着相对协调一致的节奏。
编辑本段练习说明 有感情地背诵 有感情地背诵课文，细心体会诗人用“残损的手掌”“摸索”祖国土地时的种种感觉，说说诗人内心深处情感的变化起伏。
此题意在引导学生从背诵入手，整体把握这首诗的思想感情。
诗人以“残损的手掌”抚过祖国大地的形象化思绪，在想像中再现了他的家乡、长白山、黄河、江南、岭南以及他没有亲身体验过的解放区的景象，以“手掌”的感觉展示了他内心情感的变化。
诗人先是凄楚忧愤，转而热切期盼，对解放区寄与了民族复兴的希望。
修饰词语 注意诗中起修饰作用的相关词语，看看哪些是积极的、暖色调的，哪些是消极的、冷色调的，说说诗人这样写有什么表达效果。
此题意在从语言使用的角度引导学生欣赏这首诗。
积极的、暖色调的词语如：新生、辽远、温暖、明亮、坚固、蓬勃、永恒…… 消极的、冷色调的词语如：残损、冷、彻骨、寂寞、憔悴、阴暗…… 诗人之所以这样用这些词语，是为了更好地表达诗人内心深处的爱与恨。
抒写感情 诗人往往把情感寄寓在具体的形象上，使抽象的心绪具有可感性。
借鉴这种写法，联系你的生活体验，写几句富有诗意的话，抒写自己的一种感情（如“思念”“悲伤”“欢欣”等）。
此题意在让学生借鉴这首诗通过描写具体事物来抒写思想感情的写法，写片段作文。
不必要求学生一定要写诗，写散文也可；也不必写得太长，一百字至五百字均可。
编辑本段作者 简介 戴望舒（1905—1950），原名戴丞、戴梦鸥 字朝宋 ，笔名有：江思、戴月、亚巴加、艾昂甫等,。
浙江杭州人，祖籍南京。
1923年秋入上海大学中文系。
1925年加入共产主义青年团，做宣传工作。
1928年在上海与人合办一线书店，出版《无轨列车》半月刊。
被查封后改名水沫书店，出版《新文艺》月刊。
1931年加入中国左联。
1932年自费赴法国，在里昂中华大学肄业。
一年后到巴黎大学听讲，受法国象征派诗人影响。
1935年回国。
次年创办《新诗》月刊。
1938年避居香港，主编《星岛日报》副刊《星座》及诗刊《顶点》。
还曾主编过《珠江日报》和《大众日报》副刊。
同时组织“文协”香港分会并任理事。
1941年，日本占领香港后曾被捕入狱，受伤致残，表现了高尚的民族气节。
1949年回到内地在国际新闻局法文组从事翻译。
1950年因气喘病去世。
主要作品 诗集有《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》《戴望舒诗选》《戴望舒诗集》，名著：《雨巷》。
另有译著等数十种。
为中国现代象征派诗歌的代表。
无论理论还是创作实践，都对中国新诗的发展产生过相当大的影响。
早年诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。
后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情。
《我用残损的手掌》作于1942年?月3日，是诗人在侵略者的铁窗下献给祖国的歌。
《雨巷》并因此作被称为雨巷诗人，此外还有《寻梦者》、《单恋者》、《烦忧》等。
1923年入上海大学中国文学系，1925年转入上海震旦大学学习法文，并于翌年就读于该校法科。
先后创办过《璎珞》、《文学工场》、《新诗》等刊物。
1926年春，开始在与施蛰存合编的《璎珞》旬刊上发表诗歌，处女作《凝泪出门》。
1928年《雨巷》一诗在《小说月报》上刊出，受到人们注意，他由此获得雨巷诗人称号。
这一时期的作品在艺术上保留着中国古代诗歌传统及欧洲浪漫主义诗歌的痕迹，并带有明显的法国象征派诗人魏尔兰、中国的李金发等人的影响。
现代派代表诗人 1929 年出版的诗集《我的记忆》大部为此时期的作品。
1932年《现代》月刊创刊，他曾在该刊发表许多著、译作。
同年11月赴法国，曾在巴黎大学、里昂中法大学肄业或旁听，并继续从事著、译活动。
编定诗集《望舒草》于1933年出版。
这一阶段的诗作数量较多，艺术上也较成熟，在创作中最具代表意义，他由此成为中国新诗发展史中现代派的代表诗人。
1935年从法国回国。
1937年出版诗作合集《望舒诗稿》。
抗日战争爆发后，先在上海继续著译， 1938年5月赴香港。
与许地山等人组织中华全国文艺界抗敌协 戴望舒一家 会香港分会，任理事。
其间主编《星岛日报》副刊《星座》和英文刊物《中国作家》等。
香港为日军占领后，以抗日罪名被捕，陷狱中数月，健康受到很大损害。
抗战开始后的作品，从生活、情绪到艺术风格转向积极明朗。
1941年所作《狱中题壁》和稍后的《我用残损的手掌》，表现了民族和个人的坚贞气节。
这一时期作品后来收入《灾难的岁月》，1948年出版。
抗战胜利后回上海，在上海师范专科学校任教。
1948年再次去香港，1949年辗转到北京，参加中华全国文学艺术工作者第一次代表大会，后在新闻总署国际新闻局工作。
1989年《戴望舒诗全编》出版。
诗集主要有《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》《戴望舒诗选》《戴望舒诗集》，另有译著等数十种。
为中国现代象征派诗歌的代表。
影响 戴望舒的诗歌主要受中国古典诗歌和法国象征主义诗人影响较大，前者如晚唐温庭筠、李商隐，后者如魏尔伦、果尔蒙、耶麦等，作为现代派新诗的举旗人，无论理论还是创作实践，都对中国新诗的发展产生过相当大的影响。
在诗的内容上他注重诗意的完整和明朗，在形式上不刻意雕琢。
戴望舒一生与三位女性有不解之缘，他的初恋是施蛰存的妹妹施绛年、而他的第一任妻子是穆时英的妹妹穆丽娟，第二任夫人是杨静。
编辑本段有关资料 赏析 1941年12月15日，香港英国当局向日本侵略军投降。
日军占领香港后，大肆搜捕抗日分子。
1942年春，戴望舒也被日本宪兵逮捕入狱。
在狱中，他受尽酷刑的折磨，但他并没有屈服。
在牢狱里他写了几首诗，《我用残损的手掌》就是其中的一首。
据冯亦代回忆：“我昔日和他在薄扶林道散步时，他几次谈到中国的疆土，犹如一张树叶，可惜缺了一块，希望有一天能看到一张完整的树叶。
如今他以《残损的手掌》为题，显然以这手掌比喻他对祖国的思念，也直指他死里逃生的心声。
”（《香港文学》1985年2月号） 这首诗，可分为两个部分。
第一部分表现对祖国命运的深切关注：虽然自己的手掌已经“残损”，却仍然要摸索祖国“广大的土地”，触到的只是“血和灰”，从而感觉到祖国笼罩在苦难深重的“阴暗”之中。
第二部分写诗人的手终于摸到了“那辽远的一角”，即“依然完整”，没有为侵略者所蹂躏的解放区，诗人对这块象征着“永恒的中国”的土地，发出了深情赞美。
描写沦陷区阴暗，从实处着笔，用一幅幅富有特征的小画面缀连。
抒写解放区的明丽，侧重于写意，用挚爱和柔情抚摩，加之一连串亲切温馨气息的比喻，使诗章透现出和煦明媚的色彩。
可以说这首诗既是诗人长期孕育的情感的结晶，也是他在困苦抑郁中依旧保持着的爱国精神的升华。
在艺术手法上，这首诗并不回避直接抒发和对事物进行直接评价的陈述方法，但思想情感的表达，主要还是通过形象的构成来实现。
运用幻觉和虚拟是创作这首诗的主要手法。
诗人在狱中，想象祖国广阔土地好像就在眼前，不仅可以真切地看到它的形状、颜色，而且可以感触到它的冷暖，嗅到它的芬芳，这种虚拟，强烈地表现了诗人对祖国的深挚的情感。
诗人在虚拟性的总体形象之中，又对现实事物作了直观式的细节描绘：堤上的繁花如锦幛，嫩柳枝折断发出的芬芳，以及长白山的雪峰，夹着泥沙的黄河，岭南的荔枝花等。
这一些细节描绘正透露了诗人对祖国的眷恋、热爱之情，以及对祖国所遭受的沉重灾难所产生的哀痛。
值得注意的是，在直观式的细节描绘之中，诗人还运用“虚拟性想象”的手法：触到水的“微凉”，感受到长白山的“冷到彻骨”，黄河水“夹泥沙在指间滑出”，都是直观式描绘中存在的想象与虚拟，是诗的开头“我用残损的手掌摸索”这一幻觉的具体化。
至于写到蘸着“没有渔船的苦水”，“手指沾了血和灰，手掌沾了阴暗”，以及在写到对解放区的热爱时，说手掌轻抚“像恋人的柔发，婴孩手中乳”，则是在想象性的虚拟中，结合着隐喻和明喻。
尤其是“像恋人的柔发，婴孩手中乳”这一比喻的恰切，包含的感情的丰富性，一再受到人们的称赞。
（选自《新诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社1991年版） 导读 抗日战争的枪林弹雨把一批现代派诗人打出了象牙塔。
他们再也没有闲情“站在桥上看风景”,“装饰了别人的梦”。
现代派给人的印象似乎就是这样,是一批精神贵族关起门来的自我欣赏。
因此,当戴望舒写下他那首感人至深的《我用残损的手掌》时,人们发现了与其早期作品的纤细、精致、忧伤、神秘截然不同的宽广、博大、深沉、明朗。
许多评论家认为他走向了现实主义。
也有一些外国文学造诣很深的学者兼诗人,如袁可嘉,看出了其中骨子里的现代派手法,但似乎同意这种观点的是少数。
我认为,一个人也许在不同的时候说出不同的话,而这些话背后的言说方式却未必改变。
《我用残损的手掌》之所以有着强烈的感染力,原因也正在于此。
这首诗首先运用了一种超现实的手法:“我用残损的手掌\\\/摸索这广大的土地”是全诗的灵魂。
戴望舒说过:“诗是由真实经过想象而出来的,不单是真实,亦不单是想象。
”残损的手掌本来是很小的,但它能摸索广大的土地,一会儿“触到荇藻和水的微凉”,一会儿又让“黄河的水夹泥沙在指间滑出”。
这一大一小的强烈反差构成了独特的语境,在这种语境的作用下,“手掌”的内涵与外延之间产生一种张力。
“手掌”已不单是个人的手掌,同时还是整个民族的受伤的、“残损的”手掌；它受了伤,但依然是博大的,和广大的土地一样博大。
它超越个体的有形的手掌而化为民族的“无形的”手掌：“无形的手掌掠过无限的江山”、无形的手掌“粘了”同样无形的“阴暗”。
浪漫主义与象征主义也要创造超现实,但它们主要依靠虚幻夸张的形象。
而现代派作品中这种超现实效果主要是通过语言获得的,强调通过悖论、反讽等反常搭配的运用,使语义在某种独特语境的作用下拓展或变形,从而达到一种“不合理中之合理”的效果。
作品对主观的感情,抒情主人公的形象进行了一定程度的隐匿,将它们寄于一个生活化的形象与相应动作上,即“残损的手掌”和以手掌“摸索”。
内心的创痛化为残损的手掌；对祖国的挚爱与对河山沦落的痛惜化为深情的摸索,犹如母亲抚摸着孩子,又像孩子爱抚着母亲。
正是通过这既超越现实又非常生活化的形象和动作,作者与现实之间形成了一种审美距离。
当“无形的手掌掠过无限的江山”时,当“我用残损的手掌轻抚”时,当“我把全部的力量运在手掌”时,都仿佛是一个灵魂从更高的地方观照,审视着这种苦难、依恋和信念。
这样,诗中就出现了两个自我：一个自我是广大的土地上生活的一员,残酷的战争与生活给他一双残损的手掌,他是生活的体验者；另一个自我是我们民族受伤的灵魂,具有普遍性、永恒性,他超越时空,用深邃的目光注视着这历史的一页,既看到苦难,也指出希望和力量。
仔细体会后一个自我,似乎还能隐隐感到一丝与作者早期作品相通的神秘主义气息。
中国现代抒情诗大体上可以分为三种抒情方式：浪漫主义(主情主义)、象征主义和现代派。
浪漫主义的抒情方式是直抒胸臆,以饱含感情的语句直接撞击读者的心胸,如和《我用残损的手掌》几乎诞生于同一时期,同样传诵一时的高兰的那首《哭亡女苏菲》：“你哪里去了呢?我的苏菲!\\\/去年今日\\\/你还在台上唱“打走日本出口气”!\\\/今年今日啊!\\\/你的坟头已是绿草凄迷!……”短短的五行诗里就用了四个感叹号和一个问号。
艾青及其受他影响的七月派诗歌则更多采纳了象征主义的抒情方式,赋予某个意象,某种光、色以普遍性内涵。
如艾青的“灰黄”的色调,“土地”、“太阳”,以及阿垅的“纤夫”等。
要领会其中的意蕴、感情,主要靠读者的联想。
而现代派的抒情方式,尽管与象征主义有类似之处,也包含了象征的成分,却更为含蓄,强调通过某种日常经验的再现,唤起读者相应的记忆表象,使读者通过对自己的类似经验的追忆和体验,体会到这种经验背后的感情。
这种感情既是作者的,也是读者的,它并非作者施加于读者,而是作者以某种日常经验为媒介,从读者心中唤起的。
这种感情一旦从读者心中唤起,它就是发自内心的,内在的,深沉的,持久的。
我们不妨将艾青的《雪落在中国的大地上》的中心句“雪落在中国的土地上,寒冷在封锁着中国呀”和“我用残损的手掌\\\/摸索这广大的土地”做一比较。
前者就是一种象征主义的抒情方式,以大自然的现象象征中国社会的现状,以自然界的寒冷象征心理的寒冷,读者通过联想,眼前会呈现出日寇铁蹄下的中国生灵涂炭的悲惨景象。
而后者呢,在当时的中国,有多少人在抗敌的战场上,在逃难的道路上,在敌人的监狱里(如作者本人),在被焚毁的村舍旁,用自己那“沾了血和灰”的残损的手掌抚摸着自己的亲人、战友、土地和土地上的残垣断壁。
这两句诗正是当时中国人普遍经验的再现,是最具体最细节化的,又是最普遍最抽象的。
这两句诗的语气十分平静,而在这平静的语气中,却蕴涵了中国人在这样的日常经验背后所饱含的极为丰富、复杂、深厚的感情。
中国现代派诗歌追求“华美而有法度”,力图将西方的新诗学与中国传统诗学相结合,在强调“亲切与暗示”的同时,又要与中国“哀而不伤,乐而不淫”的诗歌传统相通,从这首诗的情感表达效果来看,这个目标得到了实现。
现代派艺术是对现实、人生、自我的更加深刻与独特的揭示。
它同样也可以成为“批判的武器”，比如毕加索为抗议法西斯暴行而创作的《格尔尼卡》和为和平而作的《和平鸽》。
在戴望舒30年代的现代派风格作品中,他所再现的日常经验或是阴暗的,如《我的记忆》；或是寂寞的,如《独自的时候》；或是晦涩而诗化的，如《夜》。
而当他在《我用残损的手掌》中写出了中国人的普遍经验,从而显现出强烈的现实性时,不少人就认为他的创作道路转向了。
从以上分析可以看出，在这首诗里，作者仍然运用了现代派的抒情方式，而且正是这种抒情方式,使读者与作者之间，读者与读者之间产生了内在情感上的交流与共鸣，从而使这篇作品获得了巨大而持久的艺术感染力。
《狱中题壁》 如果我死在这里， 朋友啊，不要悲伤， 我会永远地生存 在你们的心上。
你们之中的一个死了， 在日本占领地的牢里， 他怀着的深深仇恨， 你们应该永远地记忆。
当你们回来， 从泥土掘起他伤损的肢体， 用你们胜利的欢呼 把他的灵魂高高扬起。
然后把他的白骨放在山峰， 曝着太阳，沐着飘风： 在那暗黑潮湿的土牢， 这曾是他唯一的美梦。
改革开放以来交通工具的变化的感想
交通工变迁人们通常安步当车，下地、走亲戚，基本步行，我的长辈有不少人到25里外鹿县城（今辛集市区），也往往步行。
偶尔富裕些的家庭有一辆旧自行车。
曹文轩在小说《草房子》中也写到，在那个时代的农村小学，一位家境富裕的学生骑一辆自行车到学校，引得所有学生羡慕。
那时候主要用作运输工具的马拉大车，同时辅助发挥着交通工具的作用。
生产队的粮食收获了，我大叔叔就很神气地挥鞭打马，赶着装满粮食的大车奔赴县城的粮站。
这中间就捎带人们一段路，人们坐上马车，很舒服，也神气。
改革开放三四年后，人们的生活好一些了，村里的自行车多起来，主要是旧自行车。
我哥哥上高中那年，托人买了一辆环球自行车，需要车票，160元，崭新的，货真价实，我们都非常高兴，视作宝贝。
那时候农村女孩结婚，几大件就包括自行车。
上个世纪八十年代中后期，交通便利多了。
我们都骑自行车上高中。
农村的拖拉机也辅助地作为交通工具。
摩托车进入了一些先富裕起来的或赶新潮的农民家庭。
农村青年结婚流行的新几大件，包括摩托车。
1988年我第一次从辛集市坐火车到石家庄，感觉又平稳又快速。
石家庄市区不仅有公交车，而且出现了出租车。
那时候流行皇冠，那位女出租车司机很健谈，给我见多识广的印象。
1989年我首次出省远行，乘火车到大连上大学，在大连市区，不仅见到了公共汽车，还有有轨电车、无轨电车，那里的交通真的很便利。
上个世纪90年代，我从大连乘客轮到天津，也很便利。
在石家庄，自行车更加丰富多彩，我买过一辆800多元的阿美尼变速自行车。
我当时在单位经销摩托车，客户中的很多都是农民。
看来农民的日子也越来越好了。
公交车越来越便利，线路延伸越来越长、越偏远。
连通城乡的长途公交车，也越来越发展。
在石家庄，打出租车也越来越方便，越来越便宜。
我曾在江苏境内做过一次长江轮渡，真的使天堑变成了通途。
进入新世纪以来，更不得了。
一个是火车提速，尤其是动车组的开通，极大地缩短了人们的出行、在途时间，加快了生活节奏和工作效率。
我去年从长春乘坐动车到北京，只用了6个小时，真是太方便了。
火车还有一大便利就是卧铺、软座、空调列车越来越多，使得人们的出行舒适度越来越高。
另一个是飞机日益进入人们的日常出行工具选择，远途的出行，或者是打折的机票，都很有吸引力。
我坐过一次乌鲁木齐飞北京的飞机，三个多小时就到了，安全、平稳、舒适，机票也有打折，服务也非常好。
在城市，私家车、电动自行车已经越来越多地进入普通家庭，人们的工作单位离家远所带来的不便，已经越来越小，节假日全家开车在附近旅游，也越来越成为风尚。
城市的公交车密度越来越大，服务也越来越好，各种便利的、针对不同人群进行优惠的公交卡也受到广泛欢迎。
随着人们日益富足，打出租车越来越普遍，节假日探亲的人们甚至从大城市直接打出租车到边远的乡村。
我就见过一次从石家庄打车到易县的，要将近400元的费，还有从石家庄到平山村里的，要130元，我也有急事打过一次从石家庄到藁城贾市庄镇的，150元。
非常快捷和便利。
在北京等大城市，地铁成为一种便利的、经济实惠的、运送旅客效率非常高的交通工具。
京津城际列车的开通，也使得百里之遥变成了咫尺之隔的感觉。
各地高速公路的建成与贯通，高标准国道的建设，都使得通行条件更加优越。
人们的观念也在变化和进步。
很多人开始选择和接受拼车出行的方式，既节约费用，又避免单调寂寞。
三十年来交通工具的变迁，我感觉改革开放这一基本国策发挥的作用是最根本的。
改革激发了人们的积极性和创造性，开放开阔了人们的视野，提高了人们的审美情趣和追求生活质量的意识。
改革和开放共同丰富了市场供应，促进了科技进步，使国家和人们富裕了起来，选择型消费、个性化消费得到实现。
这样才使得人们在出行方面，有更多的选择空间、选择权。
未来的交通工具会怎么样呢
直升飞机更多地服务于公务和家庭
或者还会有更多更加便利、安全、有趣的交通工具出现
有更多的涉及出行的优质、新奇服务方式出现
只要我们始终秉持和平发展、科学发展、构建和谐社会的理念，所有这些都是可以想象、憧憬
地铁、轻轨和有轨电车最主要的区别是什么
谁都知道，准确的答案与最快的速度是学好数学的两点重要标志。
中小学常有速算比赛，所谓“速”，无非是要求运算时有灵敏的反应能力和精熟的解题技巧。
作文也应这样，但好多语文教师似乎认为，作文是“慢工出细活”，因此宜慢不宜快。
其实，这种将作文的快与好对应起来的看法是片面的。
试想，一篇习作即使立意、构思、语言俱属上乘，可完篇所花的时间却大大超过数倍于所规定的时间，那么这次写作训练能说是成功吗
近几年本人也曾多次参加中考作文的阅卷，其间每每发现不少学生的作文前面写得不错，而后面则与前面判若两文，甚至未能完篇的情况，其中不少便是因落笔迟缓、时间不够造成的。
每见此类作文，惋叹之余，不免深感；速度，确是当前作文教学中不容忽视、亟须加强的环节。
本人曾在某杂志上看到过一篇题为《人人要学会写新闻》的文章，该文作者在文中指出：“新闻的发表不光是论日子，而且要论钟点——要在十分钟里写成一条新闻，所谓‘倚马可待’，我们确实要练成这副本领。
”对于中学生，当然不能用对新闻记者的要求来要求他们，但事实是，一个人在继续深造或工作实践中，势必会遇到许许多多急需及时作出判断并立即流畅地表情达意的事情。
如果不从小培养快速思考和成文的能力，就会给学习和工作带来不应有的损失。
所以，在中学作文教学中，加强习作速度的训练，促使学生在作文时思路活、反应快、构思敏、落笔疾，并非只是为了应付各类考试，从长远的观点来说，实在是实际生活的需要，是时代发展的需要。
那么，如何提高中学生的写作速度呢
我认为在教学实践中应从以下几个方面着手去做： 一、养成学生按时完篇交卷的良好习惯。
中学生课堂作文一般每篇只有两课时，除去教师命题和启发指导的时间外，实际构思下笔的写作时间不过七、八十分钟。
不少学生只知埋头写作，不知安排时间，养成了拖堂迟交的坏习惯，个别学生则强调客观条件或个人习惯，不能在课堂里构篇成文。
对这些情况，我坚持从难从严要求，在反复阐明按时按质完篇对提高写作水平的好处的同时，明确提出并坚决实施把按时完成作文与否作为评定作文等第重要标准之一的要求。
事实证明，中学生中的写作潜力是很大的，只有命题恰当，指导得法，要求适中，绝大多数学生是能养成按时及提前完篇的良好习惯的。
为了鼓励学生积极思维、快速作文的主动性、自觉性，我还坚持给前十名交卷者以适当奖分的办法。
与此同时，对平时写作水平较好的学生，在完篇时间的要求上绝不适就姑息，既肯定他们缜密构思、精修勤改的好习惯，又要求他们在课内按时高质量完篇上作出榜样。
总之，要让每个学生十分明确地意识到，课堂作文乃是限时作文，要充分懂得“时间”对于作文的重要。
二、进行形式活泼多样的快文习作训练。
兴趣是激发学生学习积极性的重要手段，快文习作训练亦当如此。
因此我在训练时特别注意形式的变化和多样性，以调动学生的学习兴趣。
比如给学生讲述一段故事或打出一组幻灯片，让学生以最快的速度理出文理脉络，以最概括的文字编写写作提纲；有意识地组织学生观看电视短片、美术电影以及科教、新闻影片，然后按要求在规定时间内完成概要或观后感之类的文章；结合学校日常工作，如校运动会、“三项红旗竞赛周”、“文明礼貌月”等活动发动面比较广泛的思想教育和课余文体活动；积极配合学校文学社和广播社，开展小记者活动，发动学生写及时反映各类典型事例的“小新闻”、“小评论”等等。
这样，学生可为“有米之炊”，逐渐不以写作为苦，反觉习作盎然有味，同时也逐渐地自觉地做到取材快、构思快、下笔快、成文快了。
我在实践中深深体会到：这样大小作文课内外结合，形式灵活多样，是完全能够迅速提高学生的写作速度的。
当然，在具体实践中不能强求一律，而应因人而异。
基本功较好的学生则要求他们酝酿腹稿，直接成文，提高写作的一次成功率；对基础较差的学生则引导他们先编写提纲，搭好架子，逐步向按时、优质过渡。
同时教师可根据不同的题目、要求、文体、时间，既规定最低字数，也规定最低字数，也规定最高字数，这样可以促使学生致力于提炼浓缩，以少胜多，防止开“无轨列车”，纵而难收，帮助学生提高在规定时间内纵横驰骋、游刃有余的本领。
开始时，可能有些学生不大习惯，久而久之，便能收纵自如，不再感到时间对他们作文的约速成了。
我以为，这样快速多写的训练，较之漫无边际的一篇多写或一稿屡改更有实效。
三、加强快速口头表达能力的训练。
书面训练即习作的快速训练是必要的，但由于受各种客观条件的限制，中学生学习任务繁重，其它学科的训练也需要一定的时间，因此作文的次数又不能过多，而口头表达能力的训练可较少受到时、地的约束。
再说，口头表达能力又是书面表达能力的基础，因此，快速口头表达能力的训练在快文训练中也就占有举足轻重的地位，学生的即兴口头表达能力的提高是快速作文成功的关键之一。
为此，在平时的课堂教学中，特别是讲读课上，教师不应该只满足于读，而应多要求学生讲，讲得有条理，进而有文采。
回答提问是口头表达能力训练的最基本形式，但复述故事、总结归纳、论述答辩。
比如，可结合时事形势，开模拟记者招待会；可选择专题，举行演讲比赛；可联系实际，开展语文兴趣活动等。
总之，只要持之以恒、日积月累，学生良好敏捷的口头表达能力的获得就能指日可待，这就为快速作文奠定了强有力的基础。
四、培养学生积极收集写作材料的良好意识，建立“材料仓库”。
常言说：手中有粮，心里不慌。
如果锅里的水开了，这才心急火 地去粮店买米，怎么来得及呢
同样道理，临文找“粮”，好不容易想起一点东西，又没有时间筛选，只好硬凑几句，作文自然好不了，也快不了。
鲁迅先生曾经说过：“必须象蜜蜂一样，采过多种花，这才能酿出蜜来，倘若叮在一处，所得就非常有限、枯燥了。
”说的也是这个道理。
因此，我经常引导学生平时认真学习，注意知识的积累，并要法语学生平时注意收集写作材料，充实自己的“知识仓库”。
写作材料的收集主要有以下几个途径：一是注意观察生活。
教师应引导学生平时注意观察，多观察身边发生的人和事，并副入自己的思考。
二是扩大阅读面。
教师应引导学生多阅读一些当代较为优秀的文学作品和报刊杂志，遇到其中较为精彩的片段，要求学生加以记录，并在空余时间多加翻阅，以拓展学习的知识面。
当然，对已收集到的材料，教师应引导学生加以归纳整理，并思考哪些材料可作为文章的材料，这样，学生一旦拿到作文题目，心里就不会慌张了，写时就能有话可说，有话可写，左右逢源，信手拈来，从而能较快地完成文章的写作。
可见，平时多收集一些写作材料，确实能提高学生写作的速度。
总之，一句话，“巧妇难为无米之炊”，平时若不注意积累材料，写作时欲速则不达。
以上是本人在教学实践中总结出的关于如何提高学生写作速度的几点建议，供各位同僚参考。
但在具体的实施过程中，教师还应特别注意以下几点： 1、要求学生在写作时不要一开头就刻意求工。
万事开头难，作文也是一样。
文章开头本来就难写，占用的时间相对也就多一些。
而有些学生在写作（特别是考场作文）时，心里总希望自己的作文能有一个“一鸣惊人”的开头，因此思考时投入的时间往往较多，甚至经过几次修改还不能写定，那么花费的时间也就较多。
这样，即使文章的开头写“很美”，很有“新意”，很能“吸引人”，是“凤头”，而后边更重要的部分却因时间不够，写得较为草率，从而影响了整篇文章的质量。
那么光有这个“好”开头，又有什么意义呢
因此，教师在具体指导过程中，应告诫学生合理安排写作时间，特别是文章的开头，不要刻意去追求标新立异，而应考虑全文的写作时间。
在构思的过程中，即使一时对开头还不十分满意，待写完全篇后再斟酌修改，也还不迟。
2、要求学生想好了再写，不要想一句写一句。
教师在平时指导过程中，应教育学生每作一篇作文，也就是在写作前要认真立意、布局，即想好了再写，不要想到一句就写一句，待构思成熟，再动笔写作。
只有这样，才能成竹在胸，写起来自然也就快了。
其实，写作前认真构思最好的方法就是列提纲。
列一个写作提纲，好处很多，一是通过列提钢把写前构思的东西用文字固定下来，使自己的认识更明确；二是按提纲来写，条理层次清楚；三是有个提纲可以避免比较重要内容的疏漏；四是便于掌握时间，不至于前构后紧写不完。
可见，列好提纲对学生的写作速度和习作质量非常重要，教师在平时的教学过程中应对学生多加培养。
3、注意指导学生及时收束全文，写好文章结尾。
人们常见体育比赛中的中长跑项目，当运动员进入最后一圈赛程时，裁判员总要鸣枪示意，以鼓励运动员在最后阶段中奋力冲刺，争取最佳成绩，这对我们广大语文教师来说倒是一个有益的提示。
所以，学生在课堂作文时，教师应在交卷前十分钟向学生明确报时，以提醒学生及时收篇。
同时在讲评时尤其应注意到学生习作不同收尾处理，强调及时收篇的重要性。
经过多次训练讲评，学生在平时习作时，时间观念加强了，收尾办法增多了，拖堂迟交的现象减少了，虎头蛇尾、斩腰为尾、有头无尾的种种现象也就少了。
从而提高了学生快速作文的意识，自觉养成了作文时及时收尾的良好习惯。
4、平时指导学生多练书法，加快速写速度，提高写作效率。
纵观现在的中学生，其作文清楚的则寥寥无几，绝大多数学生由于受考场时间的限制或其他原因，平时又没有养成认真书写的习惯，其作文的书写令人头疼。
在去年的中考阅卷中，有些学生的作文书写僚草，卷面乱糟糟，不合款式；有些作文上半篇（特别是开头一段）书写较整洁，下半篇则字迹越来越“龙飞凤舞”，叫阅卷者难以辨别。
为了使学生的作文能做到字迹清楚，卷面整洁，我语文教研室在近几年的中考阅卷中，特地增加了作文的书写分，即卷面分（3—5分），其目的在于促进中学生作文书写的质量，鼓励学生作文时认真书写，提高卷面的整洁度。
因此，面对当前的中考形式，广大教师应充分认识到书写认真、清楚的必要性，同时在具体的课堂教学中，应教育并培养学生平时多练习书法，多学习钢笔字的书写法，回忆书写的速度，从而提高写作速度。
只有这样，才能提高学生的文字书写水平，更重要提使学生养成快速书写的习惯，为提高作文书写速度打下良好的基础。
当然，提倡快速作文训练，决非反对严谨认真、一丝不苟的写作态度，精雕细刻、反复推敲的良好习惯，更不是否定“一字不安，绕室终日”、“语不惊人死不休”的写作精神。
但学生习作毕竟不同于创作，过分强调“好”而忽视“快”，是不得要领的。
就学生习作来说，“快”应是“好”的重要标志，也是今后“精”的坚实根基。
联系到当前语文教学十分强调积极思维、发展智力的趋向，提高中学生写作速度就尤其显得是很重要的、值得探讨的课题了。
用第一次坐火车为提写一篇不少于300字的作文
【第一次坐火车】暑假里，我们去常州游玩。
因为临安到常州有很多路，所以我们决定乘火车去。
我们很快到了火车站。
来到检票处，检查完票，我们就进了候车大厅。
候车大厅里人山人海，喧闹而嘈杂。
因为是第一次坐火车，我兴奋极了，盼望着火车快点出现。
足足等了二十分钟，才见一辆蓝白相间的列车呼啸而来。
哇
真像一条巨龙在腾飞。
车一停稳，我就兴冲冲地拉起妈妈的手就向入口处奔去。
列车员指挥我们上车。
上了车，一排排座位整整齐齐出现在我眼前。
我坐了上去，哇，真舒服
车厢里的服务人员热情周到，他们一边帮我们倒茶，一边向我们介绍火车的情况。
窗外的景色很美丽，一条条轨道就像延伸的直线，纵横交错；房屋、树林、田野从我眼前一闪而过。
一路上，我们时而打牌，时而做游戏，即使两列火车交会时，我们的列车也只是轻微地晃了几下。
整个车厢充满了欢声笑语。
火车到了常州站，我们结束了四个小时的旅行。
我依依不舍地离开了这辆列车，开始了我的常州之旅。
