比较分析《采薇》《山鬼》两首诗，体会《诗经》《楚辞》的现实意义和浪漫主义诗歌创作的不同风格
《山鬼》采用山鬼内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。
全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。
全诗将幻想与现实交织在一起，具有浓郁的浪漫主义色彩。
作者以人神结合的方法塑造了美丽的山鬼形象： 她披戴着薜荔、女萝、石兰和杜蘅，乘着赤豹拉的辛夷车 车上插着桂枝编织的旗，身边跟着长有花纹的花猫…… 其衣食住行无不带有强烈的神性和野性色彩，又与山鬼的身份地位相适应 然而山鬼的容貌体态和情感变化又都是正常人的表现 她感叹青春不能永驻，期盼爱人早些到来，不来则忧伤孤独…… 这种人神合一的形象创造，正是屈原诗歌中的一贯方法 【赏析】: 《山鬼》出自《九歌》的第九首。
《九歌》是一组祀神的乐歌，据说是[屈原]在民间祀神乐歌的基础上加工修改而成的。
《九歌》中有不少篇章描述了鬼神的爱情生活，如《湘君》《湘夫人》《大司命》《少司命》等，本文也是如此。
[山鬼]即一般所说的山神，因为未获天帝正式册封在正神之列，故仍称[山鬼]。
《山鬼》采用[山鬼]内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。
全诗有着简单的情节：女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来；风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。
赏析 诗的第一节主要从各方面描绘了[山鬼]的美好。
逗若有人地一词，准确地传达出[山鬼]给人的迷离惝恍、来去飘忽之感。
逗被薜荔兮带女罗地以及下文中的逗辛夷车兮结桂旗地逗被石兰兮带杜衡地等写[山鬼]的装束，既活画出[山鬼]这样一位身为山林之神的自然女儿的形象，又暗示了她外表和内心的美好，这也是[屈原]的善于以香草比美好品德的手法的体现。
逗既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕地，[山鬼]的这两句突如其来的自夸，就好像演员在舞台上的第一个亮相，其美好形象让读者眼前一亮。
值得注意的是，这里没有仔细地描摹[山鬼]的外貌，而是借她的爱人之口来赞美她的神态之美。
这不禁令人想到《诗经·卫风·硕人》对逗硕人地的美貌的描写：逗手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮地，前面几句穷形尽相的比喻固然煞费创作者的苦心，可欣赏者们并不太领情，而逗巧笑倩兮，美目盼兮地这能见出逗硕人地女儿情态与生命活力的诗句才博得了大家的一致赞誉。
《山鬼》中的这句诗也有异曲同工之妙，更何况它是出自[山鬼]的爱人之口呢!我们似乎可以看到，[山鬼]在赴约途中，想起爱人对自己的赞誉，不禁满心欢喜，此时更恨不得马上与爱人见面。
为了与爱人见面，她还特意准备了礼物：逗折芳馨兮遗所思。
地 第二节写[山鬼]在约定处焦急等待爱人的情景，见出她温柔、痴情的性格。
天色变了，下起雨来，由于还没见着爱人，[山鬼]并不甘心就此回家。
逗岁既晏兮孰华予地一句，写出古今女子共有的心理：对于时时威胁到自己青春容颜的时光流逝，惟一可令她们感到欣慰和放心的就是爱人对她们的欣赏和宠爱；如果爱人不在身边呢，自然容颜暗淡，没有光彩了。
这句心理描写，使[山鬼]形象更多了凡俗气息，更让人觉得她的亲切、可爱。
而类似的表达在后世诗歌中是屡见不鲜的，如逗古诗十九首地之《行行重行行》里就有逗思君令人老，岁月忽已晚地。
在长久的等待中，[山鬼]不免要揣想，他到底因为什么不来赴约呢看逗君思我兮不得闲地既是为爱人开脱，也是自我宽解之词吧。
第三节写总也不见爱人到来，[山鬼]开始心生疑惧，随着希望彻底落空，[山鬼]对爱人不禁有所怨愤。
逗山之人兮芳杜若，饮石泉兮阴松柏地赞美[山鬼]的美好高洁；逗君思我兮然疑作地承上逗君思我兮不得闲地而来，至此时，[山鬼]的忍耐已到了极点，她不由自主地要往坏的方面想；天黑了，雷声隆隆，雨大起来了，猿狖也凄厉地鸣叫起来，风飒飒地吹过树林，——这一切，让[山鬼]倍感孤独、凄凉，她怎能不抱怨呢看逗思念你只会徒然地让我饱尝忧愁啊!地 这首诗情感线索清晰，与此相应的是，诗人善于借助景物描写来烘托、渲染女主人公的情感变化，这在第二、三节中表现得尤其明显。
第二节中，看到爱人并没有如约前来，[山鬼]愉快的心情蒙上了阴影，而天气也是逗杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨地；第三节，在爱人终于不至，[山鬼]无限伤心、哀怨之时，风雨也更猛烈起来，并夹杂着猿狖的哀鸣。
本篇是祭祀山鬼的祭歌。
楚国神话中有巫山神女的传说， 本篇所描写的可能就是早期流传的神女形象。
她只能在夜间出现，没有神的威仪，和《九歌》中所祀的其他神灵不同。
歌辞全篇都是巫扮山鬼的自白。
读这首诗先得注意两点：一是逗山鬼地究竟是女神还是男神看宋元以前的楚辞家多据《国语》、《左传》所说，定山鬼为逗木石之怪地、逗魑魅魍魉地，而视之为男性山怪。
但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作逗窈窕地动人的女神的。
清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为逗巫山神女地之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，逗山鬼地当为逗女鬼地或逗女神地的意见，遂被广泛接受。
本文的品赏即以此说为据，想来与诗中所述山鬼的形象也更为接近〖注一〗。
苏雪林提出《九歌》表现逗人神恋爱地之说以后，大多数研究家均以逗山鬼地与逗公子地的失恋解说此诗，笔者却以为不妥。
按先秦及汉代的祭祀礼俗，巫者降神必须先将自己装扮得与神灵相貌、服饰相似，神灵才肯逗附身地受祭〖注二〗。
但由于山归属于逗山川之神地，古人采取的是逗遥望而致其祭品地的逗望祀地方式，故山鬼是不降临祭祀现场的。
本诗即按照这一特点，以装扮成山鬼模样的女巫，入山接迎神灵而不遇的情状，来表现世人虔诚迎神以求福佑的思恋之情。
诗中的逗君地、逗公子地、逗灵修地，均指山鬼；逗余地、逗我地、逗予地等第一人称，则指入山迎神的女巫。
说明了这两点，读者对这首轻灵缠绵的诗作，也许可品味到一种不同于逗人神恋爱地说的文化内涵和情韵了。
你看，此诗一开头，那打扮成山鬼模样的女巫，就正喜孜孜飘行在接迎神灵的山隈间。
我们从诗人对巫者装束的精妙描摹，便可知道楚人传说中的山鬼该是怎样倩丽，逗若有人兮山之阿地，是一个远镜头。
诗人下一逗若地字，状貌她在山隈间忽隐忽现的身影，开笔即给人以缥缈神奇之感。
镜头拉近，便是一位身披薜荔、腰束女萝、清新鲜翠的女郎，那正是山林神女所独具的风采
此刻，她一双眼波正微微流转，蕴含着脉脉深情；嫣然一笑，齿白唇红，更使笑靥生辉
逗既含睇兮又宜笑，着力处只在描摹其眼神和笑意，却比《诗经·卫风·硕人》逗手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴地之类铺排，显得更觉轻灵传神。
女巫如此装扮，本意在引得神灵附身，故接着便是一句逗子(指神灵)慕予兮善窈窕地——我这样美好，可要把你羡慕死了：口吻也是按传说的山鬼性格设计的，开口便是不假掩饰的自夸自赞，一下显露了活泼、爽朗的意态。
这是通过女巫的装扮和口吻为山鬼画像，应该说已极精妙了。
诗人却还嫌气氛冷清了些，所以又将镜头推开，色彩浓烈地渲染她的车驾随从：逗乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗……地这真是一次堂皇、欢快的迎神之旅
火红的豹子，毛色斑斓的花狸，还有开着笔尖状花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，诗人用它们充当迎神女巫的车仗，既切合所迎神灵的环境、身份，又将她手燃花枝、笑吟吟前行的气氛，映衬得格外欢快和热烈。
自逗余处幽篁兮终不见天地以下，情节出现了曲折，诗情也由此从欢快的顶峰跌落。
满怀喜悦的女巫，只因山高路险耽误了时间，竟没能接到山鬼姑娘(这当然是按逗望祀地而神灵不临现场的礼俗构思的)
她懊恼、哀愁，同时又怀着一线希冀，开始在山林间寻找。
诗中正是运用不断转换的画面，生动地表现了女巫的这一寻找过程及其微妙心理：她忽而登上高山之巅俯瞰深林，但溶溶升腾的山雾，却遮蔽了她焦急顾盼的视野；她忽而行走在幽暗的林丛，但古木森森，昏暗如夜；那山间的飘风、飞洒的阵雨，似乎全为神灵所催发，可山鬼姑娘就是不露面。
人们祭祀山灵，无非是想求得她的福佑。
现在见不到神灵，还有谁能使我(巫者代表的世人)青春长驻呢看为了宽慰年华不再的失落之感，她便在山间采食灵芝(逗三秀地)，以求延年益寿。
这些描述，写的虽是巫者寻找神灵时的思虑，表达的则正是世人共有的愿望和人生惆怅。
诗人还特别妙于展示巫者迎神的心理：逗怨公子兮怅忘归地，分明对神灵生出了哀怨；逗君思我兮不得闲地，转眼却又怨意全消，反去为山鬼姑娘的不临辩解起来。
逗山中人兮芳杜若地，字面上与开头的逗子慕予兮善窈窕地相仿，似还在自夸自赞，但放在此处，则又隐隐透露了不遇神灵的自怜和自惜。
逗君思我兮然疑作地，对山鬼不临既思念、又疑惑的，明明是巫者自己；但开口诉说之时，却又推说是神灵。
这些诗句所展示的主人公心理，均表现得复杂而又微妙。
到了此诗结尾一节，神灵的不临已成定局，诗中由此出现了哀婉啸叹的变徵之音。
逗靁填填兮雨冥冥地三句，将雷鸣猿啼、风声雨声交织在一起，展现了一幅极为凄凉的山林夜景。
诗人在此处似乎运用了反衬手法：他愈是渲染雷鸣啼猿之夜声，便愈加见出山鬼所处山林的幽深和静寂。
正是在这凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔则是一句突然迸发的哀切呼告之语：逗思公子兮徒离忧
地这是发自迎神女巫心头的痛切呼号——她开初曾那样喜悦地拈着花枝，乘着赤豹，沿着曲曲山隈走来；至此，却带着多少哀怨和愁思，在风雨中凄凄离去，终于隐没在一片雷鸣和猿啼声中。
大抵古人逗以哀音为美地，料想神灵必也喜好悲切的哀音。
在祭祀中愈是表现出人生的哀思和悱恻，便愈能引得神灵的垂悯和呵护。
不知山鬼姑娘听到这首祭歌，是否也能怦然心动，而赐给世人以企盼的福佑看
沈从文的短篇小说《山鬼》 读后感
《离骚》是屈原的代表作,也是中国古代诗歌史上篇幅最长的一首浪漫主义抒情诗，共373句，近2500字。
篇名的涵义，古今各家说法不一：司马迁释为“离忧”(《史记?屈原列传》)；班固释为“遭忧”(《离骚赞序》)；王逸释为“别愁”(《楚辞章句?离骚经序》)。
宋项安世根据《国语?楚语上》“迩者骚离”一句的韦昭注“骚，愁也；离，叛也”，判定“盖楚人之语，自古如此。
屈原《离骚》，必是以离畔为愁而赋之。
其后词人仿之，作《畔牢愁》，盖如此矣。
”近人游国恩则据《大招》“伏戏《驾辩》，楚《劳商》只”及王逸注“《驾辩》、《劳商》，皆曲名也”，认为“劳商”与“离骚”均系双声字，“离骚”即“劳商”之转音，二者“一事而异名”，由此推论《离骚》本为楚国古乐曲名(《离骚纂义》)。
这些说法虽都言之成理，但以司马迁和班固的说法最为贴近题旨，既有训诂依据，又有“独历年而离愍兮”(《思美人》)，“思公子兮独离忧”(《山鬼》)等诗句为旁证，较为可信。
《离骚》在艺术上的造诣也极高，在形象塑造、创作方法、表现形式、语言表达诸方面都有突破性发展。
作者不仅以自身为原型塑造了一位光彩照人的抒情主人公形象，还在创作方法上继承发展了《诗经》、神话的优良传统，以现实主义为基调，浪漫主义为特色，将两者完美地结合起来，为后世的抒情文学在创作方法上树立了不朽的典范；它不仅继承并发扬了《诗经》赋、比、兴手法的艺术成果，采用“香草美人”的比兴手法，寄情于物，托物寓情，使主观之情与客观之物融而为一，通过“制芰荷以为衣，集芙蓉以为裳”，“佩缤纷其繁饰兮，芳菲其弥章”之类的描写，创造出一系列富于象征意味的艺术形象，而且还在吸收民间文学和先秦散文语言营养的基础上，打破《诗经》的四言格式，“自铸伟辞”(《文心雕龙?辩骚》)，创造了一种句法参差、韵散结合的新形式 骚体。
总之，其艺术成就之辉煌，“虽与日月争光可也”(《史记?屈原列传》)。
《离骚》在艺术上的造诣也极高，在形象塑造、创作方法、表现形式、语言表达诸方面都有突破性发展。
作者不仅以自身为原型塑造了一位光彩照人的抒情主人公形象，还在创作方法上继承发展了《诗经》、神话的优良传统，以现实主义为基调，浪漫主义为特色，将两者完美地结合起来，为后世的抒情文学在创作方法上树立了不朽的典范；它不仅继承并发扬了《诗经》赋、比、兴手法的艺术成果，采用“香草美人”的比兴手法，寄情于物，托物寓情，使主观之情与客观之物融而为一，通过“制芰荷以为衣，集芙蓉以为裳”，“佩缤纷其繁饰兮，芳菲其弥章”之类的描写，创造出一系列富于象征意味的艺术形象，而且还在吸收民间文学和先秦散文语言营养的基础上，打破《诗经》的四言格式，“自铸伟辞”(《文心雕龙?辩骚》)，创造了一种句法参差、韵散结合的新形式 骚体。
总之，其艺术成就之辉煌，“虽与日月争光可也”(《史记?屈原列传》)。
谈谈你对爱国诗人屈原的认识
屈平（约前340－约前278）字原，通常称为屈原；芈姓屈氏。
又自云名正则，字灵均，汉族，战国末期楚国丹阳（今湖北秭归）人，楚武王熊通之子屈瑕的后代。
屈原虽忠事楚怀王，但却屡遭排挤，怀王死后又因顷襄王听信谗言而被流放，最终投汨罗江而死。
屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一，也是我国已知最早的著名诗人，世界文化名人。
他创立了“楚辞”这种文体，也开创了“香草美人”的传统。
代表作品有《离骚》《九歌》等。
屈原不只是爱国，更关注民生一提与屈原，人们就很容易联想到爱国。
但实质上，屈原不只是爱国，他更引人肃然起敬的地方是他的民本情怀。
屈原的“美政”理想中的一个基本内容就是民本思想。
在屈原的著作里，人民的疾苦，一直是他念念不忘的主题。
譬如，屈原在《离骚》、《九章》等作品中反复讲到“民”的问题。
为了实现自己的理想，他提出了革新政治的主张。
他一心向民，建议不分贵贱，选用贤能来治理国家，修明法度，严格按法度办事。
在封建主义里，这些提议无疑得罪了权贵，权贵们为保自身利益，处处打击屈原，使之遭到奸佞的排挤，最终流放到汩罗江边，郁郁不得志，报国无门，投江而死。
可以说，屈原之死，不仅仅是因为国家的破灭，也是因为其民本理想的破灭。
在专制时代，朝廷对屈原的推崇，自然只会推崇他“忠君报国”的一面，而会努力淡化其“民本”思想。
但是，在提倡人民共和、民主法制的当今时代，我们不能再把屈原简单地等同于“爱国主义诗人”，不要只强调他爱国的一面，而疏忽其爱民的精神。
片面强调爱国而忽视爱民，很容易把人们引入到狭隘的民族主义情绪上去，这反而是有害的。
我论屈原 屈原，千百年来，人们用包粽子，赛龙舟，等各种各样的方法来纪念他。
可是，我却并不觉得他像人们想象得那么完美，可以说，我对他很不满意。
人们，正是因为他的才学，他的许多对国家有益的意见而纪念他，可我，却不能忘记他的一个致命的缺点。
当年，屈原被放逐，因整日郁郁寡欢，才去跳江，使得他郁郁而终。
虽说，他是为自己抱憾，为自己的才华无人应答而自尽，但是，我想问一句，他这种行为正确吗
“跳江”，这是一种正确的反抗方法吗
纵使他一心为国，才华横溢，可唯一的缺陷便是--他懦怯
也许你会说，既然他那么一心一意为了国家，大胆地提出了那么多建议以致被放逐，如何能说他无胆量
可是，懦怯，不在于他对于国家兴旺的勇敢，而在于他对于种种打击后的放弃。
跳江代表着他对一切都放弃了，自己的理想，抱负已抛入九霄云外，他面对这个世界，只有逃避，那么，他的头脑、才华、忠诚，又有何用
他的这一举动，真是让人失望无比，一个人，如果对待事情只有绝望，没有任何的崛起之心，那他如何成就伟业
跌倒1次要从第2次爬来，跌倒2次要从第3次爬起来……跌倒100次要从101次爬起来。
屈原虽然“跌倒”了很多次，也“爬起”了很多次，但他始终没能坚持下来，他没有坚信着自己总有一天不会再“跌倒”，会如山一般屹立，他干脆不再“爬起”了，就是这样，他失败了。
仅仅留下了那样一篇《离骚》，绝唱千古，书写着他一生的遗憾。
虽然人们一直赞扬着他，但是，我赞扬他的忠心为国，也鄙夷他的放弃懦怯。
学习中国古代文学意义和体会
祝你学业辉煌
第一部分我们祖国的历史是悠久的。
在漫长的岁月里产生了许许多多的伟大的和优秀的作家和诗人，他们留下了大量的珍贵遗产。
我们今天想了解和鉴赏古代文学，就必然要和这些遗产接触，打打交道。
一般说来，文学遗产主要是古人写的作品，包括诗文集子，小说剧本，和一些记录作家的生平事迹的书。
但有些文物也可以帮助我们理解作品，如山西洪赵县的道觉乡明应王庙内，正殿四壁绘有的彩色壁画即是。
在那上面绘有元代演戏的情况，有演员忠都秀的扮相，还有吹笛打鼓的乐工。
据今人研究说画的是元人杂剧《须贾大夫谇范叔》的第四折。
而从横题帐额上“大行散乐忠都秀在此作场”，还可以知道当时有一种流动性的剧团。
\ 学习古代文学，主要是学习作家作品。
这些作家和作品是古代的，不是当代的。
当代作家的生活容易弄清楚，古代就不那么容易。
没有记载，没有材料，这是经常碰到的。
当代的作品也容易找到，古代就不同了，有的已经散失了，没有流传下来。
所以我们有些没有作品的作家，如《史记·屈原贾生列传》说：“屈原既死，楚有宋玉、唐勒、景差之徒者，皆好辞而以赋见称。
”唐勒、景差的作品，今天已经看不到了，有一篇《大招》，传说是景差作的，还靠不住。
西汉有个严助，他的作品也没流传下来，所以他们都成了没有作品的作家。
有些作家，作品虽然传下来了一些，但是散失很多。
南宋四大诗人，尤（袤）杨（万里）范（成大）陆（游），尤袤的作品传下来的就很少，和“大诗人”的名号很不相称。
所以阅读和学习古代文学，同当代文学比较起来，就材料说困难是较多一些。
\ 自然，不仅材料困难，还有语言文字上的困难。
文学作品就其内容说是社会生活通过作家的认识反映出来，或者说是作者思想感情的流露。
而用以反映生活和表达情感的工具是语言文字。
一个时代有一个时代的社会生活，经常变化的。
语言文字变化虽然慢一些，但古今不同还是十分显著的。
韩愈说：“周诰汤盘，佶屈聱牙。
”就是因为语言变了，很不好读。
甲骨文许多人都不认识了，也是由于文字起了变化。
不单字形字音有变化，字义也有变化。
如同“烦”字，《说文》解释是“热头痛也”，是生病的现象，我们现在说“烦”，已经没有病的意思了。
这种由于语言文字古今改变而带来的困难，就是阅读和学习古代文学作品首先要解决的问题。
\ 当然，我们今天所见到的古人作品，手稿是极少的，一般都是传抄的，宋代以后有刻印，但仍旧有人抄写。
抄错了，刻错了，总是难免的。
有一篇很有名的文章，陶渊明的《桃花源记》其中有一句“闻之，欣然规往。
”苏轼抄本和后来的一些刻本都作“亲往”，只有一个宋刻本作“规往”。
的确，亲往比规往好懂，但下面接着说：“未果，寻病终。
”既然“亲往”就是去了，怎么又说“未果”，不是自相矛盾吗
看来“亲”是错字，应该作“规”。
“规往”就是打算去。
古人作品中这样的错字是不少的。
我上大学时，有位老师讲《庄子》，他说《庄子》中有一句“而今乎妇女”，有本哲学史就这一句话，大谈庄子对于妇女的看法，如何如何。
其实这句话里有错字，应是“而今安归”，“女”字属下句读，根本就没有“妇女”这两个字，抄错了，刻错了，坑害了人。
看来，对待古人作品中的错字处理不好，妨碍对于作品思想内容的正确理解。
有时错字还破坏了我们对作品的艺术美的享受。
如《九歌·湘君》中有一句“美要眇兮宜脩”，闻一多先生在《楚辞校补》中说：“宜脩是宜笑之误，脩笑声近而讹。
”宜笑即笑时稍微露出雪白的牙齿，和《山鬼》中“既含睇兮又宜笑”，意思差不多。
描写的是一种人的姿态美，非常形象化。
若依王逸注释说“脩”作“饰”解，宜脩就是宜饰，很抽象，那就索然寡味了。
\ 应该采取什么态度对待古人作品中的错字呢
明朝人刻书，碰到不懂的地方，就任意校改，很多人都不满意这种做法。
我们当然不能采用这个办法。
不能随心所欲，想改就改。
即使是错字，改时也要说明改动的原因。
事实上古人作品，特别是文学作品，错字问题有时是很复杂的，不仅只是通顺不通顺，易懂不易懂，而且有一个美好问题。
大家熟悉的王勃《滕王阁序》中有一句“舸舰迷津”，这个迷字，有的本子作连字，有的本子作弥字。
作连字和弥字都好懂，只有作迷字不好懂。
但从文学欣赏角度看，恰恰是这个不太好懂的字，反而叫人觉得美。
究竟作者手稿上是个什么字，实在很难判断。
\ 中国字实际包括形声义三个方面，这里连字和迷字形体相近，弥和迷，声音相同，究竟原稿是什么字，如何错法，不易弄清楚。
但也可能本来是一个连字。
温飞卿《送陈嘏之保侯官兼简李常侍》诗说：“春服照尘连草色，夜船闻雨滴芦花。
”连一作迷，可见连迷二字形体近似，容易弄错。
错成迷字后，有些费解，因之有人以声读相同又改为弥。
自然，这只是一种推测，一种可能而已。
\ 我们阅读古代文学作品，除开可能遇到一些抄错刻错的字外，最主要还是字义的解释。
古今字义发生了变化，文言脱离口语，就不好懂。
宋朝有一个文人把”夜梦不祥，书门大吉。
”写成“宵寐匪贞，札闼宏庥。
”就是利用古今字义变化才那样写的。
一翻开《诗经》就会看到“窈窕淑女”四个字。
什么叫“窈窕淑女”呢
很不好理解，如果换成“苗条的稳重的少女”就十分明白了。
古今字义的变化，还有典章制度，事物名称的改变，固然可以找工具书，查字典，但有时字典也不灵。
举例说吧，《红楼梦》中乌进孝的那份交租单上“龙猪二十个”，什么叫“龙猪”，字典上是查不出来的，到现在红学家也大都搞不清楚，这真是读书不易。
读书遇到难字，不认识；难词，不了解，这是常有的事。
就是认识、解释起来也不那么简单。
《诗经·伐檀》中有一句“不素餐兮”，没有难字吧
可是“素餐”如何解释
解放前有位大学教授把“素餐”讲作“吃素”“吃白饭”，结果给解聘了。
因为“素餐”历来就解释为“白吃饭”，所谓“仕有功乃肯受禄”。
龚自珍写诗也说：“我有素餐责，诚愧伐檀人。
”其实，“吃白饭”也好，“白吃饭”也好，都是错的。
毛传说：“素，空也。
”空可以解作空乏，《论语·先进》孔子讲到颜回说“其庶乎屡空”的那个“空”字就作“空乏”解，“不素餐兮”就是“不愁没有饭吃”。
“彼君子兮，不素餐兮
”也就是说：“那些老爷呀，不愁没有饭吃
”言谈之下，自然是说伐木者都是愁衣愁食的。
\ 总之，读书，阅读古代文学作品，首先得把古人写的诗文翻译成和今天当代人写的一样，能够很容易看懂，这就得学一学校勘和训诂。
校勘主要是解决衍文错字脱误等问题，我上大学时，曾经从许维遹先生学过。
有一次刘文典先生对我说：“听许先生说，你跟他学校勘，这很好。
校勘嘛，从前人只校经史，后来有人校子书，至于集部就不好办，因为校勘充其量只能解决文字通不通，不能解决好不好。
有一种人搞校勘，说什么择善而从，那是最要不得的。
”当然，刘先生的意见可能有点偏，但什么叫“择善”
随便改字罢了。
对于校勘学来说是不足为训的。
至于训诂，清代有一个学者说：“宋儒不明训诂之学，朱子稍知之而不甚精。
”要求很高。
我上大学时，听过罗常培先生讲训诂，没有学好，至今还是一个门外汉。
闻一多先生当年教我们读书，读古人诗文，要读白文，不要一开始就看注释。
这就是说，要用校勘训诂的知识直接去读白文，不要依靠注释，矮子观场，随人喜怒。
当然，注释对于一个初学的人，还不失为一块敲门砖，不过要解放思想，不要迷信权威。
\ 上面讲的只是阅读古代文学作品的第一步，克服语言文字的难关。
但闯过这一关后，问题还多着呢，比如说，这个作品的作者是谁
他生平做了些什么事
他的作品是不是反映了时代的面貌
当时人喜欢他的作品吗
他的作品中塑造的人物形象和故事情节都是真实的吗
他和我们生不同时，为什么他写的作品今天还能给我们一种美感的享受
诸如此类，只要你肯想，问题多起来，理解就会更深入。
读书不能光靠眼睛看，而是要用头脑思索，学而不思是不能对文学作品做出正确的评价，从其中吸收有益的养份，让精神生活丰富而高尚起来的。
\ 所以闯过语言文字关以后，阅读和学习古代文学作品还要站在无产阶级的立场，用马克思列宁主义的观点和方法，对所阅读的作品进行分析批判和评价。
由于我们阅读的是中国古代文学作品，而这些作品大都是产生在阶级社会中的。
鲁迅说：“文学有阶级性，在阶级社会中，文学家虽自以为‘自由’，自以为超了阶级，而无意识底地，也终受本阶级的阶级意识所支配，那些创作，并非别阶级的文化罢了。
”鲁迅这里只是简明扼要的讲讲文学创作和阶级的关系，事实上文学作品的阶级分析是很复杂的。
有那么一股风，怀疑文学在阶级社会里有阶级性，他们以山水诗为例，极力否定文学的阶级特点。
又提出人有共性，即人性。
人吗，一是生存，二是生活。
各个阶级虽有不同的生活，但求生存是共同的。
所谓“食色性也”，爱与死是文学中永久和普遍的主题。
这里面没有什么新的东西，只是把梁实秋等人的老调重弹而已。
当然，马克思主义者也并不认为一个人吃饭睡觉，一举一动，一开口，每句话里都塞满了阶级性。
但在阶级社会中，人是有阶级性的。
作者对他所描写的生活现象总要流露出肯定或否定，爱或憎，也就是说表现作者的倾向性，这倾向性就体现着作品的阶级性。
阶级性总要通过作者对作品中所描写的人或事的某种态度，或多或少，或明或暗流露出来。
所以，我们阅读古代文学作品，必须注意作家赞扬什么，谴责什么。
我们切勿去赶“人性论”的时髦，以超阶级的观点去看待文学遗产，那样是不可能真正认识它们的价值的。
\ 用马克思主义的观点和方法去阅读古代文学作品，还要把文学现象作为客观存在于一定历史条件下的产物。
它的存在不是孤立的，而是存在于和其它事物的互相联系之中。
这样，就得注意文学和政治经济、哲学宗教、科学艺术的关系，以及它们之间的相互影响。
如果不弄清楚八世纪中国唐代的社会政治经济情况和宗教艺术，就很难认识杜甫诗歌描画现实的深刻性。
“朱门酒肉臭，路有冻死骨。
”不是空话，而是生活真实。
要读《观公孙大娘弟子舞剑器行》，不了解当时艺坛状况，大概只能停留在似懂非懂的阶段。
同样，不熟悉中唐历史社会，对韩愈的《原道》《师说》的理解就不能透彻。
鲁迅在写给徐懋庸的一封信上说：“文学与社会之关系，先是它敏感的描写社会，倘有力，便又一转而影响社会，使有变革。
这正如芝麻油原从芝麻打出，取以浸芝麻，就使它更油一样。
”文学作品不仅是客观的反映社会生活，如果作品揭露了社会生活中的不合理现象，引起人们对现实不满，从而起来要求改变不合理的社会，使之合理，改造社会生活。
文学作品在这种情况下，成了“引导国民精神的前途的灯火”。
过去有些农民起义的领袖读《三国志演义》，从其中学习到许多斗争的策略，用以战胜敌人。
《水浒传》被封建地主统治阶级禁止阅读，他们认为这本小说“诲盗”，怕人读后，起来造他们的反。
《西厢记》也被他们认为“诲淫”的书，怕人读后争取“有情人都成眷属”，破坏了他们提倡的礼教。
我们中国人读书，向来主张学以致用。
学习和阅读古代文学作品，也应从其中吸收一些有益的东西，做一些有益于人民的事。
文学作品是精神食粮，学习古代文学也同样要使自己成为一个有理想、有道德，精神高尚而纯粹的人。
当然，古代文学作品中有不少是糟粕，需要批判的。
\ 对于古代作家，我们经常说有时代局限和阶级局限。
由于古代作家大都出身地主阶级，即使在思想和政治方面是进步的，也只是要求消除社会的弊病，以便保障他所属的那个阶级社会的生存。
他同情农民的贫困，而不赞成农民造反。
元朝末年就有一批文人写诗同情民生疾苦，而一提起农民造反就破口大骂。
《水浒传》的作者或者编者，一面同情人民反抗贪官恶霸的压迫，一面又赞扬封建政权对农民起义的镇压，还颂扬一批“改邪归正”的人为封建统治者效犬马之劳。
这就突出的表明了这些作者身上的阶级局限性，虽然古今时代不同，“情”有可原，但是对其中在今天社会上产生不好的影响的地方，还是要批判。
批判不等于对一个作家或作品的全盘否定，我是这样想的，也是这样做的。
\ 第二部分一、过好古文阅读关要学好中国古代文学，必须首先过好古文阅读关，即能够读懂文言文。
如果我们对文言文读不懂，或者理解不确切，那么，我们所做的对作品的分析评论，好像建筑在沙滩房屋，是很容易倒塌的。
\ 要读懂文言文，主要依靠多读多看。
多读作品，选择一部分好作品反复熟读。
通过多读多看，才能逐步掌握文言文的丰富词汇和文法规律。
在大量阅读的过程中，可以结合看一些介绍古汉语规律的书籍，帮助我们提高阅读能力。
\ 现在有不少喜欢古代文学的青年同志，常常是从爱好唐诗、宋词开始的。
唐诗、宋词中的许多优秀篇章，的确是我国古代文学的精华，应该诵读和研究。
但是，为了培养古文阅读能力，必须多读些散文；因为，散文的文法结构比诗词更正规，不像诗词那样多倒装、省略等现象，从打基础讲，多读些散文效果更好。
阅读散文，可以先读一些比较浅近的作品，像《唐宋传奇》、《聊斋志异》等，再进一步，就可以看《古文观止》、《史记》、《汉书》、《春秋左传》等书，古文阅读能力可以说是基本解决了。
\ 要培养好古文阅读能力，如同学习外语一样，一定要下苦功，要花几年的时间多读多看，现在七八十岁的老先生，他们年轻时古书读得多，所以根底好；现在的青年同志们，由于条件不同，一般古书念得较少，甚至很少，因此根底浅薄。
如果你今后准备研究中国古代文学，那就得下定决心，安排时间，集中精力，多读一些作品和有关文献资料，过好古文阅读关。
\ 二、注意几个关系学习和研究古代文学，需要注意处理好几个关系。
\ 一是点和面的关系。
中国古代文学是一个大范围的面，它可以分为先秦、两汉、魏晋南北朝、唐宋、元明清等各个历史时期，每个历史时期又有诗歌、散文、小说等各种体裁的作品。
对这个大范围的面，我们可以找一两部中国文学史和历代作品选读翻阅，对各时期的重要作家和作品有一个大概的了解。
这是应当具有的古典文学常识。
在中国古代文学中，举例说，初唐诗、盛唐诗等等是局部缩小的面。
至于李白、杜甫、王维等，那就是一个个点了。
要深入理解点，理解某一些重要作家作品，必须放在他所处时代的文学环境中去考察，还要放在文学历史的发展过程中去考察；因此，不能孤立地研究一个个的点，必须把点和面结合起来。
\ 二是左右前后的关系。
所谓左右关系，就是指一个作家同时代的与之比较密切的人物，他们在创作上常常互相启发，互相影响，应当把他们联系起来研究。
例如白居易，他与元稹、张籍、刘禹锡等诗人友谊很深，具有某些共同的创作倾向，就应当联系起来研究创作上关系密切的作家，经常形成一个流派，我们要把研究单个作家和他所属的那个流派放在一起来考察。
所谓前后关系，是指某个作家对前代文学的继承和对文学的影响。
比较说来，了解与前代文学的关系尤为重要；因为我们评价作家的一个重要标准，就是看他比过去时代的文学家多提供了什么新的东西，如果对过去的文学家不了解，我们就不能在这方面作出判断。
我在研究李白诗歌以前，曾经有一个时期研究汉魏六朝文学，仔细阅读了《昭明文选》和《乐府诗集》，因此对李白诗歌如何继承了汉魏六朝文人诗作和乐府民歌的优秀传统并有所发展，就理解得比较清楚。
\ 三是博览和精读的关系。
阅读古代作品和有关文献资料，必须区别博览和精读，不能平均使用力量。
重要的书籍要多下功夫仔细读、反复读，一般的可以采取浏览的方法略观大概。
研究时必须把主要精力放在这些重点书上。
我研究乐府诗时，仔细读了《乐府诗集》，因而对乐府诗的分类、体制、源流等获得比较清楚的认识，仿佛抓到了纲，许多问题就容易识别和掌握了。
《乐府诗集》许多小序、题解，内容翔实，引证丰富，我反复读了多遍，并根据它们提供的线索再去查阅有关资料，对乐府诗的理解就逐步得以深入。
博览也很重要。
许多同研究的点有关的面上知识必须了解。
浏览的面要广些，但可以读得快一些、粗一些，中国遇有同研究对象关系密切的问题就要仔细推敲。
\ 三、扩大文化知识领域学习和研究中国古代文学，阅读的面应该广一些。
\ 首先要多读些历史书。
中国历来文史二者的关系一直非常密切。
文学作品在一定的历史环境中产生，其内容反映了各种各样的历史社会现象；要能比较深入地了解文学作品的思想内容，必须熟悉历史。
像杜甫、白居易、陆游、辛弃疾那些伟大诗人的许多作品，与当时国家大事紧密相关，阅读时尤非熟悉历史不可。
我在大学学习时，初读《昭明文选》，感到很难懂；毕业工作以后，系统地读了《汉书》、《后汉书》、《晋书》、《南史》，对汉魏六朝的历史有了较为具体的认识，回过头来再读《昭明文选》，在理解方面就有了很大的进展。
应当系统地读几部史书，对一个时期的历史现象有比较完整的认识；这样，阅读文学作品时，对它们产生的历史背景，在脑中就浮现出具体的印象。
多读历史，特别像《史记》、《汉书》、《后汉书》等，不但可以丰富历史知识，而且对培养古文阅读能力也有很大帮助。
《史记》、《汉书》等不但文章写得好，语言比较规范化，有助于我们掌握古汉语规律，而且包含了大量为后世经常使用的典故，熟悉这些典故，对扫除古文阅读障碍也是一个重要条件。
\ 四、找好向导，掌握武器我国古代集部书数量非常丰富，在这浩瀚的典籍面前，我们必须读一点目录书，好比找到一位向导，便于找到需要阅读的资料。
在目录书方面，《汉书.艺文志》、《隋书.经籍志》是根本，必须精读。
今人编写的读书指导一类读物，像《要籍解题及其读法》(梁启超)、《群经概论》(周予同)、《经子解题》(吕思勉)、《中国古代史籍举要》(张舜徽)等，都是较好的入书，有助于我们认识和学习原著。
此外，可以找一两本今人编写的工具书使用法一类书看看，作为向导。
\ 我们分析评价古代作家作品，必须掌握马克思主义的理论武器。
要认真读一些马克思主义经典作家的著作，特别是关于历史唯物论和文艺理论的著作。
马克思、恩格斯关于历史唯物的信、马克思的《路易.波拿巴的雾月十八日》、恩格斯的《路德维希.费尔巴哈和德国古典哲学的终结》、普列汉诺夫的《没有地址的信》等著作，对我们如何评价历史人物和历史文化提出了重要的原则和范例，应当认真学习。
同志的《新民主主义论》、《在延安文艺座谈会上的讲话》等著作中提出的对待古代文化和文艺的原则和态度，也非常重要，应当好好领会。
\ 总的说来，要学习和研究中国古代文学，必须做到：要找得到材料，能读得懂材料，能分析批判材料。
懂得目录学，熟悉古代文献的门类和渊源，是为了能够顺利地找到材料。
多读些古文，多读些古代历史和其它有关文献，主要是为了懂得这些材料，把研究对象放在具体历史条件中来理解。
认真学习马克思主义，掌握思想武器，是为了能够对古代文学进行正确的分析和评价。
谈谈你对美的认识
美是每个女人都向往的美，可以让人有自信的人，有信心，尤其是女孩，长得美，可是一种资本也是一个本钱，所以说长得美是一张非常幸福的事
问刘十九的思想感情
好似春天的云彩那样浓厚，又好似薄烟轻淡，绿树的长短影子映在江面上。
夕阳斜下，不禁推开船篷坐下，富春江山水一片翠色似乎涌上了船头。
这首诗描写了浙江富春江一带春日美丽如画的景色“自富阳至桐庐，一百许里，，”
（吴昀）第一首开头“沿江无数好山迎”，用一“好”字对青山之美作了高度概括，且以“无数”形容，令人有目不暇接之感。
“迎”字将山水拟人化，使人感到亲切：次句“才出杭州便眼明”，可见富春江这一带的青山秀水比更胜一筹：三四句写所过之处，但见青山夹岸， 斜阳下，一只篷船驶行在富春江中，两岸景色吸引了坐在船中的诗人。
他不禁推开船篷，想使两岸景色尽收眼底。
富春江山水最鲜明的特点是一片青翠碧绿：两岸山峦林木茂密；江中绿水涟漪。
这里简直无处不绿，使作者感到这一片翠色正在紧紧地追随着他，甚至似乎涌上了船头。
这两句诗清新而活泼，写出了富春江山水活的生命。
关于品酒的句子
劝君更尽一杯酒，西出阳光无故人。
——王维《送元二使西安》白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
——杜甫 《闻官军收河南河北》葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
——王翰 《凉州词》中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。
——岑参《白雪歌送武判官归京》金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱。
——李白 《行路难》呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
——李白 《将进酒》(关于品酒的句子)春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
——白居易 《琵琶行》今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
——刘禹锡 《酬乐天扬州出逢席上见赠》 零落栖迟一杯酒，主人奉觞客长寿。
——李贺 《致酒行》隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
——李商隐 《无题》开轩面场圃，把酒话桑麻。
——孟浩然 《过故人庄》莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
——陆游 《游山西村》浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
——范仲淹 《渔家傲》水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。
——张先 《天仙子》一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
——晏殊 《浣溪沙》为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
——宋祁 《玉楼春》梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。
——晏畿道 《临江仙》明月几时有，把酒问青天。
——苏轼 《水调歌头》今宵酒醒何处
杨柳岸晓风残月。
——柳永 《雨霖霖》三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。
——李清照 《声声慢》温庭筠1、梦江南千万恨，恨极在天涯。
山月不知心里事，水风空落眼前花，摇曳碧云斜。
2、杨柳枝宜春苑外最长条，闲袅春风伴舞腰。
正是玉人肠断处，一渠春水赤栏桥。
3、柳枝苏小门前柳万条，毵毵金线拂平桥。
黄莺不语东风起，深闭朱门伴舞腰。
4、杨柳枝馆娃宫外邺城西，远映征帆近拂堤。
系得王孙归意切，不关芳草录萋萋。
5、杨柳枝雨雨黄鹂色似金，袅枝啼露动芳音。
春来幸自长如线，可惜牵缠荡子心。
范仲淹1、苏幕遮（怀旧） 碧云天，黄叶地。
秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水。
芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。
夜夜除非，好梦留人睡。
明月楼高休独倚。
酒入愁肠，化作相思泪。
2、御街行（秋日怀旧） 纷纷堕叶飘香砌。
夜寂静、寒声碎。
真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。
年年今夜，月花如练，长是人千里。
愁肠已断无由醉。
酒未到、先成泪。
残灯明灭枕头欹。
谙尽孤眠滋味。
都来此事，眉间心上，无计相回避。
3、剔银灯（与欧阳公席上分题） 昨夜因看蜀志。
笑曹操、孙权、刘备。
用尽机关，徒劳心力，只得三分天地。
屈指细寻思，争如共、刘伶一醉。
人世都无百岁。
少痴呆、老成尫悴。
只有中间，些子少年，忍把浮名牵系。
一品与千金，问白发、如何回避。
4、定风波（自前二府镇穰下营百花洲亲制） 罗绮满城春欲暮。
百花洲上寻芳去。
浦映□花花映浦。
无尽处。
恍然身入桃源路。
莫怪山翁聊逸豫。
功名得丧归时数。
莺解新声蝶解舞。
天赋与。
争教我悲无欢绪。
5、玉女窗 窈窕玉女窗，想像玉女妆。
皎皎月为鉴，飘飘霓作裳。
莫学阳台梦，无端惑楚王。
苏轼1、卜算子 黄州定惠院寓居作 缺月挂疏桐，漏断人初静。
时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。
惊起却回头，有恨无人省。
拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。
2、浣溪沙 蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车。
牛衣古柳卖黄瓜。
酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。
敲门试问野人家。
3、昭君怨 谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。
新月与愁烟，满江天。
欲去又还不去，明日落花飞絮。
飞絮送行舟，水东流。
4、减字木兰花 春月 春庭月午，摇荡香醪光欲舞。
步转回廊，半落梅花婉娩香。
轻云薄雾，总是少年行乐处。
不似秋光，只与离人照断肠。
5、浣溪沙 游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。
萧萧暮雨子规啼。
谁道人生无再少
门前流水尚能西
休将白发唱黄鸡。
辛弃疾1、山鬼谣\\\/摸鱼儿问何年，此山来此，西风落日无语。
看君似是羲皇上，直作太初名汝。
溪上路。
算只有、红尘不到今犹古。
一杯谁举。
笑我醉呼君，崔嵬未起，山鸟覆杯去。
须记取。
昨夜龙湫风雨。
门前石浪掀舞。
四更山鬼吹灯啸，惊倒世间儿女。
依约处。
还问我、清游杖屦公良苦。
神交心许。
待万里携君，鞭笞鸾凤，诵我远游赋。
2、声声慢征埃成阵，行客相逢，都道幻出层楼。
指点檐牙高处，浪拥云浮。
今年太平万里，罢长淮、千骑临秋。
凭栏望，有东南佳气，西北神州。
千里怀嵩人去，应笑我、身在楚尾吴头。
看取弓刀，陌上车马如流。
从今赏心乐事，剩安排、酒令诗筹。
华胥梦，愿年年、人似旧游。
3、满江红直节堂堂，看夹道、冠缨拱立。
渐翠谷、群仙东下，佩环声急。
闻道天峰飞堕地，傍湖千丈开青壁。
是当年、玉斧削方壶，无人识。
山木润，琅玕湿。
秋露下，琼珠滴。
向危亭横跨，玉渊澄碧。
醉舞且摇鸾凤影，浩歌莫遣鱼龙泣。
恨此中、风月本吾家，今为客。
4、满江红照影溪梅，怅绝代、幽人独立。
更小驻、雍容千骑，羽觞飞急。
琴里新声风响佩，笔端醉墨鸦栖壁。
是使君、文度旧知名，方相识。
清可漱，泉长滴。
高欲卧，云还湿。
快晚风吹赠，满怀空碧。
宝马嘶归红旆动，团龙试碾铜瓶泣。
怕他年、重到路应迷，桃源客。
5、满江红可恨东君，把春去春来无迹。
便过眼、等闲输了，三分之一。
昼永暖翻红杏雨，风晴扶起垂杨力。
更天涯、芳草最关情，烘残日。
湘浦岸，南塘驿。
恨不尽，愁如积。
算年年孤负，对他寒食。
便恁归来能几许，风流已自非畴昔。
凭画栏、一线数飞鸿，沈空碧。
李清照1、【南歌子】 天上星河转，人间帘（翠）幕垂。
凉生枕簟泪痕滋，起解罗衣、聊问夜何其
翠贴莲蓬小，金销藕叶稀。
旧时天气旧时衣。
只有情怀、不似旧家时
2、【转调满庭芳】 芳草池塘，绿阴庭院，晚晴寒透窗纱。
玉钩金锁，管是客来唦。
寂寞尊前席上，惟◇◇、海角天涯。
能留否
酴醿落尽，犹赖有◇◇。
当年曾胜赏，生香熏袖，活火分茶。
◇◇龙骄马，流水轻车。
不怕风狂雨骤，恰才称、煮酒残（笺）花。
如今也，不成怀抱，得似旧时那。
(关于品酒的句子)3、【行香子】 天与秋光，转转情伤，探金英知近重阳。
薄衣初试，绿蚁新尝，渐一番风，一番雨，一番凉。
黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。
那堪永夜，明月空床。
闻砧声捣，蛩声细，漏声长。
4、【渔家傲】（一题作记梦） 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
彷佛梦魂归帝所。
闻天语，殷勤问我归何处。
我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
九万里风鹏正举。
风休住，蓬舟吹取三山去。
5、【如梦令】（一题作酒兴） 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚（欲）回舟，误入藕花（芙蕖）深处。
争渡，争渡，惊起一滩（行）鸥鹭。
