谈谈在静物摄影和人像摄影实践拍摄中的心得体会，所遇到的问题和困难有哪些
静物摄影我认为布光更为重要，而人像则是取景更重要
学习摄影的心得 速度 求500字
学习这门课,起先只是无心的,但学了,我感到受益无穷.特别是授课老师对这门课的认真对待,让我印象尤为深刻,也正因为他我才端正了自己的学习态度,学到很多使用的摄影基础知识. 起先老师教我们认识各种相机, 从认识相机这个最基本的入手,再从各方面介绍摄影的要领及技术,还引用许多优秀的作品实例当场分析点评,让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课,让我们有了实践的平台,边实践边学习,更好的掌握所学的内容.通过学习我认识到一幅好的作品一定有其内在的魅力。
这种魅力主要来源于三个要素：一个鲜明的主题；符合一定的技术标准；能引起人的共鸣。
我们拍摄应该符合一定的技术标准。
曝光正确、构图完整、画面简洁这是应该达到的基本技术指标。
“摄影是发现的艺术”，而不是到处抓拍，如果在技术上达不到标准的照片不能称为好作品。
为什么在实习中面对同样画面，有些同学能拍出美丽动人的画面，而我拍出的照片却一塌糊涂呢
那是因为要掌握一定的摄影技术，拍摄时要符合一定的技术标准，才是拍好照片的前提之一。
“我拍摄的照片是给自己看的”，如果自己面对这张照片也毫无感情，如何去感动别人呢
例如拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。
很多人以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。
入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者的艰辛的工作写照。
民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。
如果对民俗摄影事业没有足够的认识和对事业的深厚感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。
把摄影当作茶余饭后消遣的，永远拍不出令人称道的好作品。
著名摄影师唐.麦卡林对摄影做过精辟的总结：“依我之见，摄影不是用眼睛去观察，而是用心灵去感受。
摄影师如果在镜头前无动于衷，那么他的作品也不可能让观众感受到心灵上的震撼。
”人像和其他摄影最大不同在于你的对象是有生命的，是有感情的.因此拍照时除了关心你取的角度及其他自身的事情之外,更须时时刻刻去注意到模特的心理状况,要及时和她进行沟通啊。
拍摄时，还要注意光线问题。
拍过人像时应该了解,光线对于表达任务的特点是很重要的。
灯光由头顶直下,会在眼下方凹处及鼻梁正下方出现阴影,让脸部看起来如黑白郎君，而且灯光炽热也会令人烦燥，影响拍照心情。
有一点必须注意的是:若要在早上进行拍摄，得事先叮咛模特要早点睡,否则黑眼圈还不要紧,若模特因睡不饱而把那股怨气发在你身上,那可真是冤枉啊。
摄影是一种独特的艺术,它可以以艺术的形式记录人生,把平凡的生活变得更美丽,更辉煌,更灿烂,更别致,更温馨,更富有激情……所以,摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!
外景拍摄，为什么摄影师不喜欢用顶光拍人像
从头顶照射下来之后，比较突出的位置会比，但是眼窝，嘴，下巴等太吐出的部分又会比较暗。
光线越强明暗反差越大，这就给后期修图造成了不小的麻烦。
也不是说一定会有这个问题，如果是团队拍摄，注意面部的补光，用补光灯或者反光板会把这个情况降低，但是就是比较麻烦，如果就只有摄影师一个人的话，还是避免这个时间段拍摄吧。
顶光要是在夏天，那就很痛苦了现在正是夏季，正午的太阳简直能要人命。
选择这个时间段拍摄，就有以下几个问题。
其一:光线过强，拍摄很容易过爆。
其二:高温作业，模特很容易出汗，还没拍几张，妆就会花掉。
其三:这么热的天，哪里都是烫的，要是有做过着躺的动作，那对于模特来说简直就是崩溃的。
其四:温度过高对于相机的工作也提出了较高的考验，高温保护了还玩啥玩。
总结一下，顶光拍摄对于人像摄影来说有百害而无一宜，无论是对模特还是摄影师的考验都很大，如果不是万不得已，熊猫还是建议不要从事这项近乎自残的行为。
与君共勉。
关于摄影灯光的打法
心得是个人的总结吧
每个人对人像摄影的欣赏角度和水平不一样的。
有的喜欢时尚类型的人像，有的则喜欢感性的。
人物摄影包括很多因素，具体的是人物情绪把握，妆面造型，服装，场景道具，用光，以及后期处理。
事前都应作很好的规划。
大学生摄影课心得
作品与艺术摄影作品、记录摄影作品一样，都片摄影作品的子概念。
商业摄影作品主要包括广告摄影作品、商业人像摄影作品、商业资料摄影作品和工艺摄影作品等。
商业摄影作品的价值取向，主要在于通过符合买方要求的具有一定艺术性的摄影作品形象，获得应用价值，或引起受众关注、引发受众某种行为的相关方面。
具体来说，商业摄影作品的主要价值体现于兼顾买方要求和市场性审美追求这两个向度上的成熟程度。
也正因为如此，商业摄影作品在摄制方面，除了买方要求以及画面主体必须是由摄影手段获得的影像符号这两项限制外，没有其他限制。
当然，不同的国家（或地域）有不同的审美道德规范，商业摄影作品的内容也不例外地要在道德规范的底线之内。
需要强调的是，商业摄影作品的直接内容以及潜在内涵，均不能违反其主要发表（或应用）地域的宗教信仰和道德行为规范。
除此之外，一切的拍摄特技、暗房特技或电脑特技，都可以运用。
商业摄影作品的价值取向与买方要求有着密切的关系。
所谓买方，指确定的和不确定（预期或潜在）的为商业摄影作品支付报酬的方面。
具体来说，如果是广告、商业人像或商业资料摄影作品，买方则指支付摄影费用的方面；如果是工艺摄影作品，买方则指预期的买主。
商业摄影作品的评价标准，首先是买方要求的实现程度评价，其次才是市场性审美追求实现程度的评价。
商业摄影作品的买方要求，主要包括订购要求和潜在需求这两种类型。
广告摄影作品、商业人像摄影作品、商业资料摄影作品等等，多数都是在有了订购要求后，才开始进行拍摄的。
只有工艺摄影作品在拍摄之前，多数没有订购要求，只是根据潜在的市场需求进行拍摄的。
商业摄影作品的订购要求，主要以合同（或协议）、口授和应知等三种形式对拍摄做出规定或限制。
订购要求如果以合同（或协议）的形式提出，就要求拍摄时对于订购要求可确定内容予以100%的遵守，对于不可确定的内容尽可能地遵守。
所谓订购要求的可确定内容，指订购要求中，要求拍到的具像，以及具体的服装、道具、背景、角度、色调、用光等方面的要求。
可确定内容一般都是明确的拍摄规定或画面要求。
例如，男士香水广告摄影作品的可确定内容要求包括：（1）香水瓶应该在显著位置得到清晰展示；（2）被摄主体是蓝眼睛白领阶层的男士；（3）服装感觉是夏季；（4）画面为冷色调。
可确定内容是相对于不可确定内容而言的。
不可确定内容主要指一些抽象性的拍摄要求。
例如，婚纱摄影作品的不可确定内容，常常是：（1）画面要拍得美观；（2）化妆和服装都必须好看；（3）要拍出新娘和新郎的最灿烂的表情，尤其是要拍到新娘最漂亮的瞬间。
这些内容虽然表达了买方要求，却因其太抽象而无法准确地根据拍摄效果进行衡量。
换一句话说，订购要求中的不可确定内容，是难以进行判断拍摄完成与否的那部分内容。
例如，买方提出拍摄效果好看、美观等要求，当摄影师认为好看时，买主未必认为好看；当摄影师认为画面美观了，买主未必认为美观。
因此，这类要求就属于不可确定的要求。
在这一方面，摄影主体具有一定的自主权。
订购要求如果以口授的形式提出，拍摄时对于其中可确定内容也应尽可能地遵守。
口授形式的订购要求虽然不像合同形式那样必须完全遵守，却也是不得轻易改变的。
当然，如果有充分理由可以向买方进行解释，最好在事先征得买方同意，再进行超越或违反口授订购相关要求的拍摄。
订购要求如果没有提出（这种情况在商业摄影中普遍存在），也要求拍摄时对于应该知道的订购要求可确定内容予以遵守。
例如，拍摄没有订购要求的产品广告摄影作品，毋庸质疑，产品必须在画面显著位置，并得到良好效果的展示。
商业摄影作品买方要求的潜在需求，主要是针对工艺摄影作品而言。
所谓工艺摄影作品，指针对市场需求而拍摄制作的，具有平面装饰效果的商业摄影作品。
工艺摄影作品主要呈现为挂历、台历、壁挂以及媒体用于装饰版面的样式。
买方要求的另一种类型——潜在需求，不像订购要求那样明确，一般由拍摄主体根据市场销售的行情进行评估。
实践表明，以风光为题材，以花卉、动物、明星以及人体为画面主体的工艺摄影作品，具有较大的市场的潜在需求。
商业摄影作品遵守或实现了买方要求，比如以较高的价位售出，或者遇到较高价位的支付方，未必就应该获得高度评价。
这是因为，对商业摄影作品的评价，还包括市场性审美追求的评价。
否则，就变成哪一幅作品价位高，哪一幅作品就评价高。
那并不符合作品评价的客观规律。
商业摄影作品市场性审美追求的评价，主要包括符合受众接受心理的审美评价以及表现的创新性评价这两个方面。
符合受众接受心理的审美评价，直接的标准是要求商业摄影作品雅俗共赏。
这个标准看上去非常简单，其实一点也不简单。
摄影心得1500字
采访摄影师当然要提问些专业的问题了，主以问：人像的拍摄技巧，，背景虚化，镜头运用，怎么样才能拍出人像的特征和表情姿态等等。
不要问些让对方感觉很弱智或很无聊的话题，主要从专业展开，最主要的是，让被采访者体会到你很懂摄影或很感兴趣。
