2019年最新幼儿园教师工作总结
一、课题的提出艺术是情感启迪、情感交流、情感表达的良好手段，是对幼儿进行情感教育的最佳工具。
中明确指出了在艺术教育活动中，应注重幼儿的艺术感受力和在艺术创造中的个性化表现。
幼儿期是幼儿获得表现力的最佳时机。
我们反思目前幼儿艺术教育现状，发现仍然存在误区：在课程设置方面，艺术教育活动流于教授表面性的一些东西；在艺术创造方面，仍然偏重艺术知识和技法的教授，忽视幼儿对艺术的感受，评价重结果轻过程，等。
针对以上存在误区，结合我园幼儿艺术教育发展的实际状况，我们提出了“培养幼儿艺术表现力的研究”这一课题。
旨在通过研究，培养幼儿对艺术的兴趣，激发幼儿表现美、创造美的情趣，提高幼儿初步感受美和表现美的能力；促使教师通过参与研究自身获得发展，从而使我园的办园水平整体得到提高。
二、概念界定与研究目标（一）概念界定1、艺术：艺术是通过塑造具体形象，创造性地反映社会生活，表现一定的社会意识形态。
幼儿园的艺术教育主要是指对幼儿进行美术、音乐、文学的教育。
2、艺术表现力：指通过对美的事物、美的作品的具体、鲜明的形象感染人，调动人的积极情感，激发人们运用多种方式创造性地表达对事物、作品的理解。
3、幼儿艺术表现力：指幼儿通过认识和感受生活中的声音、色彩、符号、标记以及学习文学作品、音乐、舞蹈、美术等，运用多种方式，积极地、有个性地、创造性地表达自己所获得的情感和体验。
（二）研究目标1、通过本课题的研究，力求引导幼儿主动地参与艺术表现，对周围生活环境美和艺术作品能产生敏锐的感受力、欣赏力和表现力，能大胆乐意地用自己的方式来表达自己的情感、意愿和思想，使艺术教育真正为幼儿的发展服务。
2、通过本课题的研究，积极探索幼儿园艺术教育的规律和方法，寻找培养幼儿艺术表现力的有效途径。
三、理论依据1、马克思的美育观：艺术对于形成人的感性的丰富性，发展人的潜力，具有无可争辩的意义。
2、心理学家马斯洛的需要层次说认为：人的需要可以分为五个层次，其中最高层次的需要就是“自我实现的需要”。
而人对美的需要就是一种自我实现的需要之一。
生活中总是只有少数人能够通过艺术创作活动，获得自我实现的需要，而大多数人只能通过艺术欣赏、艺术的陶冶和感染，使自我得以实现。
3、加德纳的多元智能理论： 多元智能理论的发现使当今教育把注意的焦点指向艺术教育，引起了对艺术教育的重视。
四、研究原则1、生活化原则；2、情感陶冶原则；3、普遍性原则；4、主体性原则 5、游戏性原则。
五、研究的内容和措施（一） 研究的内容：本课题主要从音乐、美术、语言这三大学科领域作为研究的突破口，对不同年龄段的幼儿在研究的内容和要求上各有侧重点，小班：愿意参加艺术活动，会运用已有生活经验进行简单的表现和创造。
中班：体验在艺术活动中进行交流、合作的快乐，能用语言、动作、表情等表达自己的理解、想象和情感。
大班：学习使用多种艺术手段，提高体验和表达艺术情趣的能力，使表现更具个性化。
（二）研究的主要措施1、创设艺术教育环境。
（1）营造艺术氛围。
（2）搭建表现平台2、采取多样化的教学策略（1）教学内容的多元化策略。
（2）教学手段的整合性策略。
（3）教学方法的灵活性策略。
3、引发、释放、发挥艺术感受力和表现力（1）发掘幼儿表现力的基础（2）激起幼儿表现欲望（3）开发幼儿表现创意（4）指导幼儿表现技巧。
（5）张扬幼儿表现个性（6）评价幼儿表现效果六、研究的对象和方法（一）研究的对象：全园幼儿（二）研究的方法：1、文献法 2、行动研究法 3、个案研究法七、研究的步骤本课题研究的时间为三年，实施时结合幼儿特点，层层推进，不断深化。
具体分以下几个阶段：第一阶段（2006.3---2006.6）确立课题名称，撰写方案，进行申报立项阶段；第二阶段（2006.9---2008.6）组织实施，进行研究阶段；第三阶段（2008.9 ---2008.12）评鉴，结题论证阶段。
八、研究的主要过程 本课题从制定方案到组织实施，在区教科室领导的指导下，方案前后进行了三次修改，在实施过程中，我们主要从以下几方面进行。
1、优美的艺术教育环境，为幼儿艺术表现力的培养创造了条件（1）营造艺术氛围，让幼儿感受艺术。
幼儿所生活的环境作为一种“隐形语言”，是对幼儿进行艺术教育的重要途径。
因此，我们挖掘周围环境中潜在的艺术教育的价值，充分利用幼儿园的各种环境因素，为幼儿创设一个充满艺术美的生活和学习环境。
幼儿园无论从大环境的创设到班级环境的布置，到处都充满着艺术的气息。
走进幼儿园，主题背景墙上“艺术童年，诗意家园”八个字点明了我们的课题，我们将“一本书（文学）、一支笔（美术）、一串音符（音乐）”三个子课题，巧妙的设计在主题背景墙和园标上。
在幼儿园的三个楼层层面也分别创设了不同的艺术环境：一楼是文学的世界，二楼是美术的殿堂，三楼是音乐的舞台。
在每个班级中，我行我“绣”（刺绣）、千“编”万化（编织）、变废为宝等“一班一品”特色氛围也非常浓郁。
在这样的环境中生活、学习，幼儿时刻都在感受艺术的美。
（2）搭建艺术表现平台，让幼儿大胆展示。
我们大家都知道，幼儿园艺术环境的创设很关键的是让幼儿成为环境的设计者和创造者，追求环境与幼儿之间的“对话”，因此我们充分利用幼儿园现有的空间为幼儿创造表现自我的平台。
首先在三个楼层中，我们在底楼设计了大嘴巴童话剧场、阅读长廊、成语故事和古诗天地，让幼儿细细地“品”；二楼开放各种手工作坊，每学期我们根据课题需要，设立了不同的区，如创作区（刺绣编织区、创意制作区）、绘画区—美术室，以及软包版面上老师精心辅导的体现美术中各种表现手法的幼儿作品等，我们在这些区域中根据主题投放了各种材料，让幼儿大胆地“绣”； 三楼的“乐器坊”、“大舞台”，也充分发挥了其功效，幼儿在这里能尽情地施展自己的才艺，尽情地“舞”。
其次，每班在游戏区域中都设立了幼儿展示自我的动手区、表演区。
这些平台的搭建，为孩子提供了展示自我、表现自我的平台，更为幼儿的创造性表现开拓了无限的空间。
2、多样的教学措施，为幼儿艺术表现力的发展提供了保障 （1）教学内容的多元化策略。
艺术来源于生活又高于生活，是对生活的一种表现。
为了体现教育既回归幼儿生活，又走向幼儿生活世界的理念，我们在选择艺术教育的内容时，除了注意思想性、艺术性、科学性之外，还注意做到以下几点：第一、内容的适切性，即选择的内容贴近幼儿的生活，满足幼儿的兴趣，引起幼儿的共鸣；第二、内容的系列性，首先根据不同幼儿的年龄特点选择不同的艺术活动内容。
小班选择了一些内容简单、主题鲜明的内容，而大班则选择一些表演性、操作性强、寓意深远的内容。
其次再根据作品内容的难易、目标的深浅循序渐进地安排。
在课程的设置中，结合课题需要：语言主要增加文学的欣赏和穿插一些经典的童话故事（如桃树下的小白兔、卖火柴的小女孩，梨子提琴、金色的房子、萝卜回来了等），尤其增加我国著名作家金波的幼儿文学作品，因为他的作品很具有感染力和表现力；美术主要是把一些民间艺术（剪纸、印染、编织、刺绣）引进我们的课堂，同时适当增加世界名画，进行“我与大师对话”“我和大师比一比”，如中班毕加索的、大班、马蒂斯的、梵高的。
音乐主要增加一些经典的具有民族特色的优秀作品、、引入我们的教学。
多元化的教学内容的选择设计，让孩子充分感受到了祖国文化的历史悠久和博大精深，大大开阔了他们的艺术视野，唤起了他们对作品的美好情感，为他们的表现、创作奠定了基础。
（2）教学手段的整合性策略。
人们常说：诗中有画、画中有诗，幼儿艺术教育强调的是艺术的综合，随着研究的不断深入，我们运用整合的理念，挖掘音乐、美术、语言等艺术形式中存在的共同因素，巧妙的综合在一起，如我园教师执教的大班音乐欣赏、大班的散文欣赏等，教师就充分挖掘了教材蕴含的内在价值，采取了多种教学手段，让幼儿在融入文学、美术、音乐等艺术手段的活动中，享受到艺术活动所带来的无穷乐趣。
同时，我们还注意将艺术活动与日常生活相结合，让一日活动的每个环节都留下艺术的痕迹。
如每天早上，我们会循环播放一些幼儿节奏欢快、明朗，幼儿又比较熟悉的儿童歌曲，让幼儿一踏进幼儿园就心情愉悦；幼儿午餐、午睡前，老师都会安排优美的音乐、动听的故事来调节幼儿的情绪。
通过这一系列轻松愉快的活动，让幼儿感受艺术的熏陶；此外、我们还将艺术活动与游戏相融合。
把游戏活动作为教学活动的拓展延伸。
每到游戏时间，“大嘴巴童话剧场”、星光大道，创作天地等游戏区域都是幼儿张扬个性、表现才华的最佳舞台。
（3）教学方法的灵活性策略 随着课题的深入研究，从2008年起，我们有意识地将研究的中心向教学方法灵活性策略方面迁移。
组织的幼儿艺术活动，以教师教，幼儿练为主的单一的、封闭的课堂教学组织形式和方法，转变成采用灵活多变的教学方法和教学策略进行。
A：自主学习：如大班舞蹈活动《花的联想》，活动目的是让幼儿能随音乐在不同情境下用肢体动作表现花的变化，教师就改变以往示范幼儿被动模仿的教学方法，而是通过让幼儿观察——感受——体验，建立动作的视觉形象与身体的关联，主动用肢体动作来表现。
B：合作学习：如大班文学活动《月亮》，教师在组织教学过程中最后增加了一个幼儿互相合作仿编诗歌的环节，整个活动因此特别亮眼，幼儿对诗歌的理解——感受——表现都在这环节中表现出来了。
3、开放的评价方式，为幼儿艺术表现力的提高起了推波助澜的作用。
加德纳的多元智能理论提出：每个人都蕴藏着不同艺术潜能，他的发展由于环境和遗传的影响都存在着差异。
那么如何让每个幼儿都获得成功感，并在原有的基础上有所提高，就需要教师运用多元的、开放的评价方法和策略，开发、释放幼儿的艺术潜能。
（1）制定幼儿艺术表现力评价指标，为课题研究的开展树立正确的导向。
在研究的过程中，我们注意将研究的落脚点放在幼儿的发展上，更多地在关注孩子在活动中是否得到发展，能力是否得到提高。
为此，我们按照三个子课题分别从音乐、美术、语言三方面，又根据大、中、小三个年龄段制定了9张幼儿发展评估表，摒弃了陈旧的“对不对，像不像”的评价标准，而把幼儿在艺术活动中是否始终处于自主、主动的位置，是否能充分享受到活动过程的乐趣，是否能对作品产生美的感受并进行表现与创造作为评价的主要依据。
在每一次的课题研究活动中，教师将幼儿在活动中的表现用艺术表现的标准有针对性地进行评估，挖掘出还有助于幼儿表现的点，如大班美术活动：“京剧脸谱”，教师在活动中让幼儿欣赏、感受了脸谱五官、图案的夸张，在评价的时候，有老师提出了还有色彩的夸张也是本次活动的一个重要内容，通过让幼儿感受脸谱色彩的夸张，让幼儿产生对色彩的敏感性，从而提高幼儿的审美能力。
评估表的制定为课题研究的开展树立了正确的导向。
（2）采用多元的评价策略，提高幼儿的艺术表现力A：互动型评价策略在传统的艺术教育中，教师过多地以评价者的身份出现，而忽略了幼儿作为评价者的作用。
因此，我们在评价的过程中重视师幼互动、幼幼互动的评价作用。
教师在引导幼儿进行反思与评价的过程中，能自己总结和发现一些符合幼儿兴趣特点，能够激发起幼儿主动参与热情的问题，并适时地抛出。
在幼幼互动的评价过程中，幼儿获得了更多的思考与表达自己的审美感受、与他人分享自己的创造的机会，能更多地对他人的艺术活动、艺术作品表达出自己的观点，发展了艺术欣赏和艺术批评能力。
B：引导型评价策略在研究中，我们发现，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐步发展起来的，因此，我们除了拓宽艺术教育的内容，给他们提供适宜的环境，还引导幼儿自由的充分地表现和创作，激发幼儿感受美、表现美的情趣，使之体验自己表达和创造的快乐。
如美术活动中，但教师观察到幼儿的画面欠缺丰富和新意时，能站在幼儿的角度思考问题，以幼儿的语气说出想法，像是自言自语，实际是对幼儿的一种暗示，问题的提出给幼儿留有很大的空间，帮助幼儿开阔了思路，丰富了作品的内容。
C：分享型评价策略艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台，幼儿喜欢表现自己的作品，展示自己对周围世界的看法，他们希望得到同伴、老师的认可，并与他们分享这种快乐，因此教师的欣赏、好评是对他们最大的鼓舞，从老师积极的评价中，他们体验到了成功和快乐。
如：“我要上小学了”是大班末期的主题活动，幼儿用自己独特的方法（绘画、手工、唱歌）表达对幼儿园、对教师的留恋和真挚的感情。
这份感情是值得分享的，教师通过引导大家欣赏分享作品，进而让幼儿知道表达自己感情是有不同的方法的。
创作的完成并不是艺术活动的尾声，恰恰是幼儿之间分享各自的作品、相互欣赏、相互交流、共同提高的最佳时机。
这时的分享其实是教师在此基础上逐步引导幼儿从一般知觉向审美知觉过渡，这将使幼儿的欣赏与评价水平不断提高。
D：展示型评价策略在艺术活动中，我们注意将幼儿成功的作品、积极的行为表现直观、形象地再现给幼儿，使他们有身临其境的感觉，大班美术活动《跳舞的颜色》，教师将每一个幼儿的作品都展示出来，作品中他们不拘一格的新奇创意，大胆、无拘无束的表现出的童心、童趣，是成人无法想象的。
虽然稚气了一些，嫩拙了一些，但那才是幼儿自己的东西，我们都给予充分的肯定。
九、研究的主要成果和结论 通过三年来对该课题的研究，全面提升了教师从事教科研的理论水平和科研素质，幼儿在艺术活动中所表现的才华和能力都得到了很大的发展。
（一）理性成果：探索出了幼儿艺术表现力提升的心理过程。
表现创造 ↑ 激活欲望（表现欲） ↑ 内化建构 ↑ 兴趣激发 ↑ 感受体验 (幼儿艺术表现力提升的心理发展过程)在研究的过程中，我们发现幼儿艺术表现力提升是通过感受体验——内化建构——表现创造这样一个无限循环的过程不断提升的。
（1）感受体验：这是幼儿艺术表现的初级阶段，幼儿在充满艺术气息的环境里，在多元的艺术活动内容中，开阔了视野，陶冶了身心，感受到了艺术的魅力，萌发了参与艺术活动的兴趣和表现欲望。
教师又作为艺术教育活动实施者和引导者，与幼儿的心灵直接沟通，情绪上感染幼儿，让幼儿感受、体验、感动，悟出一个道理，这种模式的框架是：感知+体验+迁移。
(2) 内化建构：幼儿将感受到的外部信息通过消化吸收转化成内需的经验。
教师在这一过程中要善于观察幼儿的活动兴趣，激发儿童的艺术创造动机。
幼儿在建构经验的过程中，教师根据儿童的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。
当幼儿面对活动要求不知所措时，教师作为幼儿艺术活动的引导者，给予耐心的启发；当幼儿有能力有愿望独立表现和尝试时，教师成为幼儿艺术活动的支持者和合作者，在幼儿需要时随时给予适当的帮助；当幼儿完全可以独立活动时，教师作为幼儿艺术活动的欣赏者和分享者，适时地给予幼儿一些支持性的鼓励，使幼儿感受到教师的信任和自己的成长。
这种模式的框架是：探索+交流+表现。
（3）表现创造：每个幼儿都具有表现和创造的潜能和天赋，艺术活动为幼儿提供了自我表现的最佳形式。
在活动中，幼儿大胆进行艺术表现和创造，作为教师，鼓励幼儿以自己方式多元创造与表达，让幼儿大胆地表露个性，张扬自我。
这种模式的框架是：欣赏+联想+创作。
（二）实践成果1、教师的教育理念、科研素质发生了深刻的变化。
通过研究，教师的教育理念有了很大的转变，设计和组织课堂教学的能力得到了显著提高，展示的语言教学活动《金色的房子》、《胖国王》获区级评课选优一等奖，音乐教学活动《小树叶》获区评课选优二等奖，老师执教的《棒棒糖》、《袜子》、《老狼整容》分别向苏州市、吴中区进行了公开教学。
课题的研究与实施，提高了教师总结反思的能力，三年来，教师撰写了优秀的艺术教育活动案例27篇，总结的课题研究文章8篇发表，40余篇在省、市、区级获奖。
2.幼儿的艺术表现力有了明显的提高。
通过三年的课题研究实践，我们惊喜的发现，艺术帮助孩子拓展了视野，提高了艺术审美能力。
优美的艺术环境，丰富多彩的艺术教育活动和优秀的艺术作品深深地吸引了每个孩子，她们对作品的色彩美、语言美、音乐美等多种形式的美表现出了由衷的喜爱，拥有了一双会发现美的眼睛。
艺术又给孩子带来了快乐，满足了他们的表现愿望，进一步推动了幼儿艺术表现力的发展。
在研究中我们在“发掘幼儿表现力基础、激发幼儿表现欲望、开发幼儿表现创意、指导幼儿表现技巧、张扬幼儿表现个性”几个方面进行了多方位、多途径的尝试和实践，通过搭建“文学的世界、美术的殿堂、音乐的天地”等表现平台；举办“呱呱杯”讲故事、“大嘴巴”童话剧、 “多多杯”美术创意、“百灵鸟”唱歌比赛等活动；开设 “一班一品”的特色建设，为每个幼儿都创造了表现才华的舞台，既满足了幼儿的表现愿望，又提高了幼儿的艺术表现能力，取得了显著的成效：2008年6月1日 “让艺术放飞童年，让童年收获快乐”开放式文艺汇演，以节目表演、幼儿作品版面展示的形式，不仅向社会、家长展示了我园的艺术特色和课题研究成果，更重要的是全面展示了孩子们高超的表现能力和艺术才华，孩子们精彩的演出赢得了家长们的阵阵掌声，得到了全体家长的一致称赞，也得到了社会各界的高度评价。
2008年10月幼儿园创编排演的童话剧《小丑鱼》获苏州市第二届童话剧比赛铜奖；师生共同布置的中班主题墙《圆圆的世界》获吴中区环境评比“最佳艺术表现奖”，幼儿创作的2幅美术作品获吴中区中小学校园文化艺术节一等奖，100多幅幼儿美术作品获江苏省早期教育举办的“多多杯”绘画比赛一等奖。
3、幼儿园办园水平有了全面的提升。
培养幼儿艺术表现力的实验研究，推动了我园的内涵建设，促进了办园水平的整体提升。
2007年10月，我们以优异的成绩跻身于江苏省优质幼儿园的行列。
如今，幼儿园已成为区幼教界教科研的排头兵。
近几年来多次为吴中区幼教专题研究提供了研讨现场，先后接待了吴中区众多姐妹园的参观、交流。
课题研究，也提高了教师的自身素质，多才多艺的教学基本功也成为我园教师的一大亮点。
创作的舞蹈《沉醉山塘》获苏州市优秀表演奖，评弹《最忆是长桥》已成为我们长桥街道的特色经典节目，教师也多次应邀参加各级各类的文艺演出，幼儿园还被列为吴中区文艺宣传队。
师生共同布置的主题环境墙《圆圆的世界》获吴中区教育局组织的环境评比“最佳艺术表现奖”称号。
两位教师书写的毛笔字、钢笔字获吴中区幼儿教师基本功比赛一等奖。
三字经里有句话叫“玉不琢，不成器”。
纵观三年来我们课题研究的整个过程，其实便是一个琢玉的过程。
虽然这块粗糙的玉石没有变成一件非常精美的玉器，但在这“琢”的过程中教师们取得的成果，幼儿得到的发展确是令我们无限欣慰的。
我园将至始至终以艺术教育为主旋律,积极营造“平等尊重的管理艺术，和谐民主的人文艺术，自由开放的环境艺术，积极互动的教研艺术，审美创新的课程艺术”氛围，利用艺术文化这股无形的力量来加强课程园本化的研究，不断反思，不断实践，茁壮成长。
学习幼儿美术欣赏活动设计与指导心得体会
美术欣赏是一种特殊的复杂的精神活动，是人们在接受美术作品过程中经过玩味,领略,产生喜悦,爱好的过程。
它对于提高的人艺术素养,陶冶人的思想情操,开阔视野,扩大知识领域,具有重要作用。
我通过一段时间的学习，通过美术欣赏得到了一些心得。
美术是一种视觉艺术，在欣赏过程中，经过反复观赏品味，由表及里地感受艺术品的丰富内涵，画中美的动人的艺术形象和色调，不仅能使观赏者得到视觉上的快感，而且可以从它的内容上体验到作品中体现的情绪和思想感情，加深了对社会生活美、艺术美的感受能力，唤起了创造美的意念。
我国的美术具有悠久的历史和独特的艺术传统，经过各个时期艺术家艰苦奋斗，创造出灿烂多彩的文化。
仅以中国绘画为例，不但指大量传世的卷轴画，还包括彩陶纹样、青铜器纹饰、帛画、漆画、画像砖、画像石、壁画、民间年画等，它们宛如烂漫春花，辉映艺苑。
这些举世瞩目的艺术瑰宝，浩如烟海。
因此，了解和欣赏祖国丰富的美术作品，可以使我们认识我国优秀的民族遗产，领会古代艺术美，从而产生爱国主义精神和民族自豪感。
从整体的美术活动过程看，美术欣赏是美术活动中重要的组成方面，是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。
如果说，美术创作是创造美术价值的活动，美术作品（即创作成果）是美术价值的载体，那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动，同时又是反作用于美术创作的活动。
在本质意义上，美术家精心创造各种各样美术作品的目的，决不是纯粹的个人自娱行为，而是通过美术形象将自己的审美情感和审美认识传达给人们，从而引起人们的认同和共鸣，使作品达到产生一定社会审美效应的目的性。
而达到这一目的的途径只能是欣赏。
没有美术欣赏活动，美术创作和美术作品就都不能实现自身的价值，最后完成自己的使命。
美术创作和美术鉴赏也有很密切的关系。
美术创作与美术欣赏是美术活动的两个方面，并且是相互联系、相互推动的两个方面。
一方面，美术创作不仅创造了美术作品，而且也生产了美术作品的欣赏者。
另一方面，美术欣赏不仅最终实现着美术创作和美术作品的价值，也反作用于美术创作。
欣赏者的审美需求、品味和消费能力构成了不同时代的不同的美术标准和不同的美术价值圈。
各个时代的最高层次的美术价值圈，要求并创造着属于他自己的杰出美术家和美术作品。
我们生活中离不开审美活动的过程，即感受美、理解美、创造美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。
因为我们在创作活动中，“不仅是单纯的美术技法，而是艺术情感的表达来实现审美的价值。
”„ 美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏，丰富学习内容能使人赏心悦目，心旷神怡。
还能进化我们的生活。
如：学习书籍装帧到为自己装饰笔记本与作业本，从学习服装设计地没自己装扮衣服，从学习环境艺术到没自己美化居室等等。
这就是一些美化生活促进学生动手能力的表现。
由于长期以来我们都是接受应试教育，中学时代对于美术也没有很深的了解。
对美术的了解也仅限于一周一次的美术课，所了解的也只是几幅名画而已更别提美术鉴赏跟创作了。
通过这次的学习使我对美术有了一个比较系统的了解，了解了国内外的一些美术知识，也能够知道一些美术作品的创作的理念。
总得说来就是有初步的鉴赏能力，但是离精通还是有非常大的距离。
我个人觉得这次的学习对于我个人的修养和美术知识都得到了很大程度的提高。
同时也改变了我一直以来对于美术的观念。
以前我总认为美术并不重要，考试也不会考。
只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术精通美术。
但是现在我发现美术不是画画这么简单，其实美术可以表现很多内容，尽管绝大多数情况我自己都看不懂。
如何将本地民间文化艺术融入幼儿园的艺术教育中
自20世纪90年代中期以来，我国幼教工作者曾几次提出重视民族文化，但由于存在诸多不足，我国的幼儿民族文化教育一直停滞不前，至今仍处于起步阶段。
比如民族传统文化中的民间艺术教育。
总的说来，在幼教界，民间艺术教育尚未引起足够的重视。
现行的幼儿园在教育教学活动中增加了一些关于优秀的民族故事、音乐、美术等方面的内容，但这些研究往往偏重于单个的教育活动的开展，教育的途径和方法也比较单一，忽视了环境教育和国外教育，于现在提倡的新的课程理念等存在一定的差距。
结合地方饮食、传统工艺，传统音乐等的传统文化，专门进行各个系列的主题活动。
因为这些东西就在孩子们的身边，所以他们容易接受也乐于接受。
这样不仅丰富了幼儿的知识，开阔了幼儿的眼界，从中也培养了幼儿热爱家乡的情感。
概言之，我国的幼儿民族文化教育存在着一些偏差：1、 沉湎于历史，缺乏对当前民族文化的关注。
有些教师简单地将民族文化等同于传统文化，将民族文化教育变成了历史课。
如用过多的时间来介绍交通工具、通讯工具、节日等的发展历史，介绍的杰出人物多半是司马光等历史人物。
历史文化固然重要，但现代和当代文化也不容忽视。
幼儿的心理活动具有现实性，他们把对当前事物的兴趣强过对历史事物的兴趣。
幼儿生活在现实之中，他们对现实社会中的民族文化接触如此至多，我们为什么非要舍今求古、舍近求远呢
2、 偏重知识，不注重精神内涵的把握。
有些幼儿园的民族文化教育实际上是民族文化知识的灌输，只是让孩子掌握大量的民族文化知识和学习某些民间工艺，而注意让孩子把握这些民族文化的特色和从中折射出的民族精神。
其实，民族文化知识和民间工艺只是民族文化的皮毛，而其深层次的价值追求、思想和行为方式才是民族文化的内核。
当前，我们看到的所谓幼儿智力游戏大部分是知识游戏，如智力问答中，“我们国家有多少省市”，这是知识不是智力。
3、存在保守倾向。
有的教师对本民族文化过分褒扬，没有将本民族文化置于世界多元文化背景中综合考虑、客观评价，回避本民族文化的缺陷。
为什么幼儿文学发展很迟呢
就是因为中国历来的教育是以“教化”为特点，注重知识，不是以理解、承认、尊重儿童的心理特征、精神个性和独立人格为出发点，相反是牺牲儿童的独立人格作为代价的。
所有用来“家教”、“家规”的内容，全都是封建伦理那一套三纲五常和“诗书礼易”等儒家经典，所以，幼儿文学的发展才会如此缓慢。
4、 重模仿、继承，忽视创新。
这表现在两个方面，其一是教师在组织民族文化教育活动时，机械地利用历史材料而不加以改造，依教材讲，按惯例教，或者模仿其他幼儿园、其他教师的做法，根本不考虑本地的文化资源和幼儿园的实际条件，生搬硬套。
其二是要求幼儿被动学习多，而让幼儿主动创新少。
有的教师只是让幼儿背诵历史材料，机械地麻烦现实生活中的默写文化活动，学习民间艺术时一味追求“原汁原味”。
之中过分让幼儿遵循文化传统而不注意创新的做法，必然扼杀幼儿的创造潜能，影响幼儿文化创新意识的萌发。
5、 缺乏长期、完整的计划。
不少幼儿园将民族文化教育单独列为一项内容，使其游离于幼儿的一日生活和其他课程，而不是把它渗透到各个教育活动和一日生活中。
有的幼儿园则缺乏长远目标，跟着浪头赶，实行一阵风式的教育。
比如某段时间社会在提倡民间艺术教育，如京剧，我们的国粹。
于是，幼儿园就一时兴起对幼儿进行这方面的教育熏陶，但等这阵民间艺术教育风刮过之后，就不再实行或者漫漫淡忘了。
那么，幼儿园的民主文化教育到底包括哪些内容呢
1、 艺术类：包括神话、寓言、歌谣等文学艺术，剪纸、泥塑、国画等美术艺术，京剧、民歌、秧歌舞等音乐舞蹈艺术；也包括当前适合幼儿年龄特征的电影、电视节目，如影视剧《西游记》、动画片《小哪吒》、电视节目《大风车》等。
2、 节日类：包括我国的传统节日，如春节、端午节等，和重大的国际性节日，如六一国际儿童节等。
3、 饮食类：接受东西方的饮食文化，中国南北饮食习惯以及当前健康的饮食趋向。
如北方人的主食——小麦，南方人的主食——大米等。
4、 游戏与玩具类：包括中国的民间游戏与玩具、传统体育运动项目，以及当前流行的儿童文娱活动方式和最新的玩具。
我国的传统游戏源远流长，传统游戏是中华民族文化优秀传统的组成部分，很具有民族特色。
它的发生发展反映了一定阶段的经济、科技、文化的发展面貌。
有的游戏成了世界科技发展市场的一种先驱，例如风筝，最早的原始飞行器就是风筝了。
中国在南北朝以前就有了风筝，唐代以后发展就更快了。
七巧板被外国人称为“机巧”的中国之谜，九连环被外国人称为“Chinese Ring”（中国之环）。
九连环已经有两千多年的历史，最早是玉琢的，到了明代由铁丝代替，至少在16世纪已经流传到欧洲。
这些玩具都对世界科技发展有一定的先驱意义。
传统游戏大概分为十二大类，有两千多年的历史：一、角抵游戏(摔交、拔河)、二、斗戏（斗鸡、斗蟋蟀）、三、棋类游戏（围棋）、四、射类游戏（弹工、射箭）、五、球类游戏（蹴鞠）、六、水戏、冰戏（游泳、钓鱼）、七、养类（蝈蝈）、八、杂类游戏（踩高跷、放风筝、荡秋千、玩陀螺、竹马）、九、嬉戏类（捉迷藏、过家家）、十、手戏（捉中指、手影、手指画人）、十一、吹戏（吹龙、吹肥皂泡）、十二、院戏（立鸡毛掸、捞小尾巴鱼、拍叶儿响、丢手绢、卷白菜、找朋友）。
幼儿园应如何根据幼儿的年龄特点和具体情况，选择幼儿易于接受的民族文化内容、教法、教学途径，来科学地实施幼儿民族文化教育呢
1、 寓民族文化教育于环境的创设和利用中现代教育十分重视环境归儿童身心发展的影响，并把环境创设看作教育教学和课程设计的重要组成部分。
墙装作为环境陈设的主要内容，能从情感情绪上带给幼儿愉悦感。
将民族文化内容渗透到墙饰中去，作为墙饰的重要组成部分，可以扩大幼儿的视野，丰富他们的知识，使孩子们能从另外一个角度接触和认识民族文化。
如可设计制作以中国名胜古迹、京剧脸谱、祖国特产等为主题的墙饰。
2、 寓民族文化教育于一日生活各环节中幼儿与成人、同伴之间的共同生活、探索、交往等，是其社会学习的重要途径。
我们可以从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。
如中国有很多充满浓郁风情的节日文化，每个节日的由来、庆祝的方式、风俗习惯等内容都可以引导幼儿认识。
中秋节组织幼儿一起听“嫦娥奔月”的故事，品尝月饼。
元宵节开展猜灯谜活动，大带小做元宵、煮元宵，一起品尝元宵等活动。
通过为共同庆祝节日开展的一系列活动，真正让幼儿领略到节日文化的魅力。
3、 寓民族文化教育于社区活动中大自然是一本活的书，社会是一个大课堂。
新《纲要》指出：充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间。
我们应努力挖掘利用周围环境中有利的教育资源，充实教育内容，拓宽教育途径。
如可以组织幼儿观看地方戏，观看地方运动会，了解运动项目，让幼儿用耳朵、眼睛等感官感受浓郁的民族文化气息，受到良好的熏陶。
4、 寓民族文化教育于亲子活动中新《纲要》指出：家庭是幼儿园重要的合作伙伴。
我们应争取家长的理解、支持和主动参与。
我们首先可以通过幼儿园的家长会、家长开放日等活动，提高家长对民族文化教育的认识，让家长明确民族文化教育的目标、内容，使他们积极配合幼儿园教育，并将、民族文化教育延伸到家庭教育中。
我们可以每月发放一份家长月报，介绍幼儿园民族文化教育的实施情况，提出要求家长配合的工作以及注意事项，让家长心里有数。
其次，我们可以开展介入式活动，邀请家长参与民族文化教育活动中来。
我们可以要求家长让他们利用假日机会带孩子参观、游览，引导幼儿接触更多的民族文化。
在幼儿园开展教学活动时，如“美丽的丝绸”等，可以邀请家长来到课堂中参与活动，给幼儿展示各种丝制品，介绍各种有关的知识，让幼儿充分感受到民族文化的灿烂。
在开展民族文化教育时，我们应该注意：1、突出民族特性我国传统文化中有许多优秀的成分，诸如上面提到的人本精神、乐道精神、和合精神、笃行刚健的精神、友好意识。
这些都是中华民族的文化之魂。
幼儿民族文化教育应充分展现这些民族精神，使之内化为幼儿的个性特征。
比如，前面提到的传统体育类游戏，其实幼儿到现在还在玩。
特别是在农村，还有各少数民族玩的游戏也有很多孩子玩。
应该推荐、介绍有价值的儿童传统游戏，比如风筝、智力七巧板、棋类、九连环等，广为宣传，演示给孩子们看，引导孩子去玩，继承一些好的 游戏文化。
当然第二个，我们也要对传统游戏加以创新，使它蕴涵着更大的科技含量，能够创造一些新的游戏。
所以，幼儿园应该重视传统游戏，以发展传统游戏。
因为它对孩子来奖，无论是开发智力，还是娱乐、强健体魄，都有着积极的意义。
这么多年传承下来为少年儿童喜爱，这里面是有一定的文化的。
2、以古代今，求实创新当代的民族文化比历史上的民族文化更丰富多彩，进步昌明和鲜活可感，教师应从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。
涉及某些文化的渊源由来时，教师方可采取追忆历史的方法。
就是可向幼儿介绍中国当前的饮食、服装和节日文化，全球化和信息化趋势等。
涉及幼儿自身的文化，如儿童食品、服装、玩具用品、游戏交往、文娱活动等，应将其作为重点及时给孩子，让孩子共同品评，以提高孩子对儿童文化的辨别力，引导孩子的文化消费。
幼儿民族文化教育应以培养幼儿的文化创新意识和能力为目标，应务实，使之充满时代感和生活气息。
每个生活在宁波的幼儿都知道灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等。
老师就可以在主题活动中以“桥”为题展开探索，让幼儿从身边的令他们自豪的灵桥、琴桥、江厦桥、甬江大桥等说起，从而追忆我国造桥历史，了解我国的桥文化，进而扩展到长城的认识等等。
教师从现实生活中可感知的民族文化因素入手，择其精华，对幼儿进行民族文化教育。
3、中外兼容、共生互动有比较才会有鉴别，将民族文化同外来文化进行比较，知识让幼儿把握本民族文化形成客观、公正态度的有效方法。
文化多元才会有主导的凸现，文化共生才会有综合创新，文化互动才会有争奇斗艳、竞相发展的局面。
因此，我们对外来文化要持包容的态度。
在组织开展民族文化教育时，应适当光照外来文化，将其合理因素纳入本民族文化之中。
比土，“神州五号”载人飞船发射的成功震惊世界，教师就可以抓住这一事迹把幼儿引如这一科学领域，并拓宽视野介绍美国、前苏联等发达国家的太空之旅，让幼儿把握本民族文化特色，对本民族文化同外来文化进行比较，形成客观、公正的态度。
又如，研究外来“肯德基”、“麦当劳”的饮食同时交流中国的饮食，引导幼儿进行对比，感受不同文化背景下的不同饮食文化。
将民族文化置于绚丽多姿的世界多元文化背景中，将我们社会中居主导地位的文化置于生生不息的大众文化之中，幼儿民族文化才会显得生动活泼，文化教育资源才不至于枯竭。
4、整体设计、综合实施幼儿民族文化教育应融入幼儿的一日生活和各教育活动领域中。
在健康领域，可进行民族武术教育，也可对孩子进行饮食文化教育，介绍中国的筷子文化和西方的刀叉文化；在艺术领域，可对孩子进行民族音乐、舞蹈、绘画、手工、雕塑、建筑等综合艺术教育；在科学领域，可向孩子介绍现代生活中的科技产品、民族品牌；在语言领域，可进行民族神话、寓言、歌谣等文学艺术教育。
中国的古诗文兼跨德育、智育、美育三大范畴，凝结前人对于人生、社会、自然万物的文化现象，闪烁这中华民族的所特有的精神基因，任何一个人都会从中受益无穷；在社会领域，可进行社会风俗习惯、规章制度等方面的教育。
加强幼儿的民族传统文化教育，是刻不容缓的事情，我们必须加以重视。
继承和弘扬民族传统文化，从幼教开始着手，让灿烂的中华文化长流不惜
如何培养幼儿热爱家乡的情感
爱祖国、爱家乡、爱集体的情感是人们思想和品德发展的基础，也是人们开拓各种事业的强大动力，所以应对幼儿从小进行爱的情感教育，这是在《幼儿园教育指导纲要》(试行)中提出的。
其中爱家乡教育就是爱的情感的具体化，幼儿只有从爱自己所贴近的家乡做起，才能进一步升华出爱祖国的情感。
所以在进行这方面教育时应尽可能地利用各种可利用的资源让幼儿多一些形象性的感受和体验，从而激发起幼儿爱的情感。
在当今，幼儿园如何利用各种自然和社会资源对幼儿进行形式多样的爱祖国，爱家乡的教育，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化与发展，激发幼儿爱家乡，爱祖国的情感，是幼儿园课程开发值得研究的重要课题。
我们身边适合于以开展爱家乡教育的资源非常丰富。
大体可以分为物质资源，文化资源，人力资源，在教学实践中，综合利用这些资源对幼儿进行爱家乡教育是十分必要的。
一、利用多种教育资源，让幼儿感受与体验家乡的美 1 直接感知家乡的环境、文化、艺术的美。
教育家陈鹤琴说过：“大自然、大社会就是活教材”。
因此，充分挖掘本土自然资源的教育价值，带领幼儿感受家乡的历史文化，是培养幼儿爱家乡、爱祖国的重要途径之一。
我们带领幼儿参观福州的各个公园、福州有代表性的建筑等，让幼儿在身心愉悦的状态下边玩边感受家乡环境的美。
请家长展示一些福建的文化，让家长表演节目，使幼儿感受福建文化的美。
2 间接感知家乡的美。
我们发动各行业、各领域的家长收集了许多无法直接感知的物品。
如在旅游局工作的家长带来了福建旅游风光图片贴在了活动室周围，走过活动室长廊仿佛是在福建风光游，幼儿体验到福建风光和文化艺术的美，可与家长沟通，取得家长的支持，让家长在双休日、寒暑假带幼儿参观福建的风景区，收集他们所拍摄的照片张贴于认知区中，在区域活动中互相交流，让幼儿在自由、放松、兴奋的情绪状态下发现和感受家乡环境之大、之美。
二、利用多种教育资源，让幼儿感受与体验家乡艺术和文化 1 让幼儿欣赏家乡的民间艺术，了解家乡的本土文化。
我们的家乡福建，历史悠久，有着丰厚的文化积淀，民间艺术包罗万象，有高甲戏、提线木偶、民间舞蹈等等，但是，在外来文化的不断冲击下，新一代的幼儿对家乡的本土民间艺术日渐疏远。
所以，让民间艺术走进幼儿园，走进我们的课堂，让幼儿感受民间艺术的魅力，了解家乡的本土文化，成为了我们工作的重点之一。
我们通过挖掘、筛选整理优秀、健康的艺术作品，开展各种活动，我们利用家长资源，邀请了在木偶剧团工作的家长，到班上为孩子们上了一堂生动有趣的提线木偶活动，在欣赏提线木偶的表演过程中，孩子们提出了许多他们想知而又不懂酌种种问题，当木偶在家长手中出现的时候，孩子们忍不住热烈鼓掌，他们不断地询问家长他是木头做的怎么还会动等等，那些线是用来做什么用的。
孩子们表现出对民间艺术文化的高度兴趣，这样不仅有助于培养幼儿的艺术兴趣和艺术天赋，有助于幼儿全脑功能的开发和创造力的发展，而且能够激发幼儿对民间艺术的认同感和归属感，了解家乡的本土文化。
激发幼儿热爱家乡的情感。
2 让幼儿品尝家乡的传统小吃，体验家乡的饮食文化。
作为古城的福州，传统历史的沉淀到现代经济的发展形成了许多香味可口、独具特色的风味美食，如鱼丸、嫩饼、蚵仔煎、肉棕、面线糊、拌面、扁食等。
我们把这些传统美食介绍给幼儿，让他们在看看吃吃做做玩玩中，不断感受家乡的民俗风情，吸取家乡饮食文化，进而激发幼儿对家乡的热爱，在主题活动《福建小吃》中，幼儿运用多种方法、途径，寻找、收集有关福建饮食文化历史的信息，加深对家乡饮食的了解和喜爱。
同时我们结合福建传统节日，利用本土营造的氛围，从幼儿的天性——喜好“吃”入手，通过观赏、品尝福建各种小吃小点。
在活动中让幼儿充分感知福建各个地方美食的色香味，让幼儿了解福建美食的意义、激发幼儿对传统小吃的兴趣。
通过亲子活动——制作“嫩饼”等操作活动，让幼儿与爸爸妈妈一同制作传统美食，发展其动手制作的能力，幼儿在了解——品尝——制作的过程中，体验家乡的饮食文化，使幼儿爱家乡的情感得到进一步的升华。
三、利用多种教育资源，让幼儿了解家乡的历史和现在，感受家乡的变化，体验家乡劳动者的劳动之美 1 利用多媒体资源，让幼儿感受家乡的历史，体验现在生活的来之不易。
我们和电视台的家长联系，借出介绍福建的历史的记录片，让幼儿了解福建解放前后的变化，当幼儿看到了原来的破破烂烂的棚户区，变成了一座座造型美观、绿化优美的新村时，再加上解说员那激昂的声音感染，幼儿真真切切地感受到家乡的变化，体验家乡劳动者的劳动之美，不由自主地爆发出一阵阵欢呼声。
2 利用福建历史文化名人资源，为幼儿提供热爱家乡、建设家乡的榜样。
当幼儿知道了家乡近代出现的许多有成就的人，如文学家冰心奶奶、数学家陈景润的故事后，激发了他们长大为家乡建设的雄心壮志，纷纷抒发自己的理想。
有的幼儿说长大要当花园设计师，成为家乡劳动者，为福州建造很多空中花园，让福州夏天变得凉快等等。
四、利用多种教育资源，为幼儿提供表达爱家乡情感的机会 1 提供各种材料，让幼儿用喜欢的方法表达自己爱家乡的情感。
如在绘画活动中以《我爱家乡，未来的家乡》为主题，让幼儿大胆尝试运用水粉颜料，把自己看到的、想到的事物画下来。
教师在参观活动后提供纸、笔、鹅卵石放在区域中，引导幼儿开始绘画。
有的画白塔、乌塔，有的画大榕树，有的装饰小纸伞，这一张张布局简单、稚气可爱的画面都倾注着幼儿热爱家乡的情感。
2 利用社区资源和社会活动资源，表达自己对生活对社区的感情。
我们让社区的幼儿知道自己是社区的一分子，应为社区尽自己的一份力。
如在“九九重阳节”这天和社区的老人活动中心的老人联欢，向社区的老人献上自己的节目和小礼物，献上幼儿的一片爱心；利用散步时间为社区小公园的草地捡捡小石头，让社区的草地更绿。
教师通过培养幼儿对社区内的人的感情，再延伸到爱整个社区，再扩大到爱自己的家乡。
幼儿从感受和体验家乡美以及民间艺术和饮食文化——体验家乡美的来之不易——表达自己对家乡的爱的过程，是我们教师综合利用多种资源让幼儿自己体验的过程。
在教育越来越强调多元与整合的今天，幼儿园、家庭、社会都要成为幼儿园教育的重要资源。
我们每一个幼教工作者不断地开发和利用各种教育资源，增强各种资源的整合意识，做到多形式、综合地利用多种教育资源更好地开展爱家乡教育，让幼儿从小热爱家乡，长大建设家乡。
幼儿园教师培训后收获和感想
通过学习 《信息技术在学科教学应用》 课程我更加充分的到信息技术在学科中的重要作用，信息技术在学科教学中的应用心得。
下面我谈谈我的学习体会。
从教学整体上看，多媒体技术丰富了教学内容，提高了教学效果，扩大了教学规模，促进了教学现代化发展；从教学系统上看，多媒体技术在教学中的应用引起了教学内容、教学方法、教学组织形式等一系列变化，导致了教学思想、教学观念，甚至教学体制在一定程度上的变化。
现代信息技术还没有很好地融入教学领域，对于计算机辅助教学的理解还不够透彻，单纯强调了现代信息技术要为教学服务，而没有研究现代信息技术的基本内涵，所以造成只强调教育技术有形的媒体技术，而不重视教育技术无形的系统技术，忽视了数据处理及媒体资料利用等功能，违背了教学规律。
因此正确理解信息技术的内涵，把信息技术应用到实际教学当中，使信息技术充分发挥作用，提高教学效率，突破重点难点，甚至在信息技术的支持下改革现有的教学方法、教学内容和教学观念，是一个极为重要的课题。
这也就是课程整合的问题，即信息技术与各学科课程教学的整合。
信息化是当今世界经济和社会发展的大趋势，信息技术与其它学科的整合将成为我国面向21世纪学校教育教学改革的新视点。
信息技术给美术教学提供了大量信息和多种手段，为我们美术学科教学内容、教学方法和学习方式等都提供了更深更广的可挖掘潜力。
新的美术课程标准又为我们提出了崭新而丰富的总目标。
因此，美术教师必须将先进的教育思想和方法与信息技术相结合，更好地达到美术教学的根本目的，在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术的实践能力，提高美术素养，陶冶高尚的审美情操，不断地完善人格。
一、利用信息技术中的计算机辅助教学，促进学生积极参与美术学习活动。
随着现代科技的迅猛发展，现代教学媒体普遍运用于美术教学将成为新世纪美术教育最具特色的一道风景线。
尤其是计算机辅助教学（CAI)，它不仅刺激人的视觉和听觉，变抽象的说教为形象的演示，而且能有效地唤醒人的兴趣、情绪和思维，营造美的气氛使学生受到美的感染，从而最大限度地作用于人。
教学课件是运用计算机辅助教学的重要手段。
教学课件不但包含文字和图形图象，还能呈现音频、动画、视频等。
利用多媒体课件的交互性，为个性化、自主化、交互式的学习提供了实施的舞台，使生动活泼、积极主动地学习得以进行，使终生教育、持续发展的构想得以实现。
利用信息技术，美术教师通过制作课件，可以将知识的表达多媒体化。
美术教师应多从课堂上师生的互动考虑，根据需要把一部分教学内容制成课件。
也可以利用身边的所有美术资料，如录像、图片等进行整理传输到计算机上转化为数字信息。
二、利用网络，引导学生积极参与学习的过程，充分发挥学生的主体精神，着重培养学生美术欣赏的最基本方法，不断提高学生的欣赏和评述能力。
对九年级的学生，突出引导他们学会在网上浏览欣赏适合自己的艺术作品，学会在网上收藏自己喜欢的优秀作品，反复感受、认识和理解，具体内容如《民间艺术作品》、《中国建筑介绍》、《中国优秀雕塑作品》、《精美的邮票》等和通过一系列的浏览、收藏，再运用语言、文字、绘画等方法表达自己的感受，真正达到培养欣赏与评述能力的目的。
学生通过网上教学资源，通过网络，可以彼此交流观点、共享信息，相互进行观察、比较、分析、评价等活动，既有利于学生对问题的理解，知识的掌握应用，又利于培养学生的互助品格，心得体会《信息技术在学科教学中的应用学习心得》()。
应鼓励学生利用互联网资源，查阅丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流，使美术课堂知识在网络中延伸、拓展。
在讲授《面具》一课时，学生们通过搜索，小组讨论交流，知道了面具的历史、种类、制作方法，欣赏到充满时代气息的精美面具，网络使学生在广泛的文化情景中认识面具艺术，使学生的审美欣赏能力得到提升，这也是新课标中对美术价值的要求之一。
三、利用信息技术，提高学生综合实践能力。
结合信息技术教育，在美术教学中，发展学生的综合实践能力，综合性的提出是美术课程改革突破的重点与难点，体现了美术教学真正实施素质教育的教育原则。
综合性即美术教学与其他学科的联系结合，同时也与现实社会，现实生活联系起来的美术实践活动。
与信息技术教育进行整合、既丰富了学习的内容，也扩展了学习的途径，大大促进了美术教育的发展。
如结合语文诗歌单元的学习，在电脑中用美术的手法表达诗句意象，制作解读诗歌意境的诗配画尝试，如用Painter、Photoshop制作“竹锁桥边卖酒家”等，有些作品还被语文老师所采纳用于教学；利用计算机信息技术课上所学的Powerpoint制作校园风景的幻灯片；利用平面设计软件制作化学实验图解、模型，物理物体受力分析示意图等等，把各科学习融入到美术课堂中来，愉快的多途径的学习，帮助学生活跃思维，开拓大脑，增加学习兴趣，交叉巩固了学科知识，提高了综合实践能力。
美术教学与信息技术教育的整合，使美术课堂教学让人耳目一新，具有新的突破。
使教学化难为易，化复杂抽象为直观形象。
同时也为学生提供包括视觉、听觉、触角等多样化的外部剌激，为学生提供了更多的认知和学习途径。
在有限的时间里，加大教学密度，丰富教学内容，提高课堂效率，同时通过投影屏幕，丰富直观的感性认识，培养学生的观察力，加强了记忆力，开阔学生的视野，发散了学生的思维，也丰富了想象。
但是在信息技术运用于美术教学的同时，仍有一些不可忽视的问题，如师生在网络上的直接交流仍需加强；学生的自主参与意识不强，自我约束能力较差的学生容易失控；资源的大量、多样化容易掩盖分析思考过程；一些基础知识容易被忽略等。
四、 信息技术教育的迅速发展，对师资提出了新的要求。
教师要具有运用现代信息工具的能力，在现代信息环境下进行教学和科研的能力，即教师的整合能力。
主要包括：1.不断更新的信息技术知识技能。
2. 辩证的信息技术教育价值观和良好的信息技术使用习惯。
3. 信息技术与学科教学整合的教学设计能力。
教师的教学设计能力是信息技术整合能力系统的核心，主要包括：根据课程标准确定综合教学目标的能力；分析把握学习者特征及学习者已有知识经验的能力；对教学内容进行分析，把握重点、难点以及各内容之间相互关联的能力；根据教学目标和教学内容的要求，针对学习者的特点和发展需求，论证信息技术的潜能和不足，选用合适的信息技术，并确定信息技术应用方式的能力；综合考虑各种因素确定教学方法，设计教学和学习活动的能力；合理处理和应用教学资源的能力。
4. 信息技术与学科教学整合的教学设施能力。
例如：能利用信息技术管理学生在信息技术环境中的学习活动，实现学生学习最优化的能力等。
5.信息技术与学科教学整合的教学评价能力。
6．信息技术与学科教学整合的自我发展能力：教师应能利用结合校本的“整合”实践中，通过对教学活动的自我评价和反思以及系统科学的研究，不断提高自己的“整合”能力，并利用信息技术及有关资源促进持续的专业能力发展和终身学习。
信息技术辅助教学并与其他学科整合已是现代化教学方式之一，它亦是现代教育发展的必然趋势。
但是信息技术与学科整合要想有机结合并且深入发展下去，还需要一定的时间及多种必要的条件。
我们教育者必须努力学习信息技术和现代教育技术，让信息技术在教育领域发挥出更大的作用
如何将民间游戏融入美术教育活动
传统的东西总是散发着永恒的味道，就如民间游戏，不知道流传了多久，却仍然使每一代的孩童在游戏时趣味依旧，它在许多人的脑海中留下了属于童年的美好回忆……本学期我们开展了“借助美术教育活动 彰显民间游戏魅力”校本研训。
一个学期下来，对于怎样“借助美术教学活动，彰显民间游戏魅力”是我们本学期讨论最多的一个问题。
我从刚开始的懵懵懂懂到现在的游刃有余，是校本研训让我快速成长。
我园一直重视对传统民间游戏的挖掘和开展。
在一系列经典的民间游戏主题活动下，孩子们玩得不亦乐乎。
瞧，孩子们踢毽子、踩高跷、跳房子、翻纸夹……这些游戏的规则简单易懂，玩具也是平时家中常用的废旧物品制成，但却充分锻炼了孩子们的身体，提高了孩子的动手动脑能力，丰富了幼儿园的教学活动。
民间游戏具有浓厚区域文化气息、玩法简单易学、趣味性强、材料简便、不受人数、场地、环境限制，需要我们去传承。
艺术对幼儿来说，更多的是一种内心体验，一种艺术审美愉悦的自我流露和相互交流。
在幼儿园开展民间美术教育时，必须遵循参与、愉悦、整合的原则，把民间游戏与幼儿美术活动巧妙地融合在一起，把孩童时代最美好的回忆化为一种内心的体验，用美术的形式流露与表达，两者都是非常愉悦的。
5月19日，带着培训回来的感想与收获，我执教了一节大班音乐活动《捏面人》。
在活动的导入部分，我先出示PPT图片，激起了孩子的兴趣，再以动作引出老爷爷捏的这四个人物形象，让孩子进行猜测，并加上动作学说念白部分，孩子的兴趣一下子就被激发了出来。
在让孩子进行猜测时，以夸张的表情和动作出现，效果非常好，孩子都能猜出来，而且学的也很像，再以京剧韵味的语气和动作来夸奖捏面人的老爷爷，活动一下子达到了高潮，在整体学唱的时候又采用了不同的表演形式：挑战演唱、角色演唱、集体演唱。
最后，把孩子们最感兴趣的《喜洋洋与灰太狼》里面的小羊们拿出来进行创编，是孩子们都完全陶醉在其中。
活动中，我反复使用了两个教学策略：提问和后退，既“接受挑战”又“体验乐趣”，在和孩子们共同经历自然互动的“教”与“学”的过程中，让我体验到了快乐，收获了成长。
《纲要》中指出：为幼儿提供表现机会，并用鼓励表扬的方法来激发他们的情感和想象，还要肯定、接纳他们自己独特的感受和表现方式。
所以要求我们的老师首先要管住自己的手，多用指导性的语言，将活动内容和孩子的生活经验相联系，让孩子有一种身临其境的感觉。
培养孩子正确的学习态度和学习方法是幼儿园教育目标，老师在美术活动中的组织和指导是达到教育目标的一条重要途径，让我们关注每个孩子的感受，真正把培养的目标落到实处。
让每个孩子的脸上都绽放自信的笑容。
民间游戏如何更好地融入美术活动，还需要我们老师更多的努力和实践。
愿民间游戏美术之花越开越美
如何利用自然资源开展幼儿园课程
随着经济社会的飞速发展，人们对现代化幼儿教育的认识，已不仅仅是在现代化教育理念下的幼儿教育实践，高价、高消耗也未必带来高质量，如何进行教育资源的充分发挥和合理利用
它让我们更多地思考着教育的多元化、多样化，因而教育的民族特色与地域特色，应当得到充分体现，应当充分地认识到自然环境对儿童健康成长的重要性。
陈鹤琴先生指出：大自然、大社会是知识的主要源泉。
幼儿园课程应根据自然和社会的发展变化，科学地来组织和选择教材，引导幼儿从广阔的自然界、纷繁的社会生活中学习各种实际的、活生生的知识。
关键词 农村资源 美术教育 文化资源 我们幼儿园既是一所现代化幼儿园，又是一所有着丰富教育资源的农村县区幼儿园，处于独特的农村资源和乡土文化气息之中。
近年来，随着教育理念的不断优化，《美术教育中幼儿环保意识的培养研究》课题研究的不断深入，我们把目光愈来愈多地投向农村资源的开发和利用，因地制宜地开展了丰富多彩的农村资源教育活动，充分让幼儿去感受、去领略、去体验乡土活动带来的快乐，培养他们继承和发展人类优秀文化遗产的胸怀和能力，以及环保节约的意识和品质。
一、有效利用农村文化资源进行美术教育 文化是人得以成长的核心因素，各地在自身长期的历史发展中，必然会形成一定的、有地域特征的地方文化，生长于此的人们会潜移默化受到这些文化熏染，成为文化的认同者。
农村文化蕴涵着丰富而深厚的教育和文化价值。
新沂特有的地理环境、钟吾文化、民间艺术、地域特色等都是丰厚的教育资源。
新沂在巍巍马陵山、滔滔沭河水的滋养中，在钟吾古国、花厅文化的积淀下汲取丰富营养，形成了独特的文化内涵。
这里有着许许多多的英雄人物、历史故事、民间传说、民谣、民间游戏、民间艺术、地方特产、家乡风光、特色经济、地方风俗……这些无不显现出新沂这块人杰地灵、深厚严谨、大气睿智的沃土的文化底蕴。
有效利用和挖掘这些有价值的教育资源，丰富幼儿的生活，激发幼儿学习的主动性和积极性。
《纲要》指出：幼儿的发展是在与周围环境的相互作用中实现的，良好的教育环境对幼儿的身心发展具有积极的促进作用。
环境育人是幼儿教育的特点。
农村文化资源在幼儿美术教育中，彰显着无穷的魅力，是幼儿美术创作的源泉。
在一日活动中，我们把民间游戏和歌谣渗透进去，丰富幼儿的活动。
在翻绳的游戏中，孩子可以边说歌谣边翻，这样既培养了幼儿的动手能力，增强了合作意识，又发展了幼儿的语言表达能力 ；民间工艺活动《绣花》，我让孩子们自己来试一试、做一做。
首先，我和孩子们收集了绣花鞋、绣花枕头、绣花帽、绣花围兜等物品，开了一个绣花作品展示会，我便有意识地引导他们仔细地去观察作品，增加孩子的感性认识。
其次，请会绣花的家长在孩子们面前进行刺绣，进一步给予孩子们足够的刺激，以激发他们自己动手制作的欲望。
在孩子们自己动手做的过程中，让他们凭借自己已有的经验，通过一次次的实践操作不断提高水平。
当一件件富有想象的绣花作品被装饰在活动室时，孩子们得到了成功的快乐，也感受到了民间艺术的特殊魅力，了解到了劳动人民的淳朴与智慧，体会到农村文化资源的博大精深。
二、有效利用农村自然资源进行美术教育 《纲要》 指出：“充分利用自然环境和社区的教育资源，扩展幼儿生活和学习的空间”。
自然界的一切都可以作为我们良好的教育资源，大自然是孕育智慧的源泉，自然景色时时变化处处不同，是孩子们用来创作的最好的艺术表现对象，也是引发孩子们创作激情和热爱自然的好途径
带孩子来到田野，孩子会在与自然物接触的过程中，促使他们认识和了解自然物的生长规律，了解人与自然的依存关系，产生热爱自然资源的情感，培养孩子们对大自然保持着永久的好奇心和探究欲望。
由此，一个个探索型美术活动应运而生，多彩的活动激发幼儿思维的火花。
随手可得的泥巴是陪伴孩子们的最好美术游戏材料。
孩子们在玩玩、捏捏、做做的过程中，把泥巴变成了各种自己喜欢的物体。
如用泥球做成糖葫芦、葡萄、太阳花、用泥条做成桌子、凳子，用泥球和泥条组成螃蟹、小鸟、蝴蝶、花朵，还制作了各种糕点、糖果、面条、水饺等等。
孩子们在玩中做、做中玩，大胆创新，自由想象。
每当春夏秋冬田野里有不同的景色变化时，是培养孩子们审美情趣和动手能力的最佳时机。
金秋十月我带孩子们去秋游，孩子们在野花飘香中，沐浴着大自然的雨露阳光。
他们争先恐后地把自己观察到的，寻找到的告诉我：老师我发现小草变黄了，野菊花盛开了；我看到毛茸茸的芦苇随风飘荡，田野里的水稻金灿灿的；我还看到小树叶在跳舞呢……孩子们秋游回来把采集的各种树叶、花瓣，画一画、贴一贴，把摘回的野花野草插在牛奶瓶里，看到孩子们兴致很浓，我让他们讨论：怎样把树叶贴得生动美观
怎样把花、草、叶子插得漂亮
通过讨论，孩子们从无目的地贴画到有目的地贴，从乱插到懂得怎样配色，怎样布局才漂亮、有层次感。
活动结束后，我把幼儿的作品布置在自然角、午睡室，这一幅幅作品正是孩子们所要表达的心声，他们看着自己的作品心中充满了成功的喜悦。
三、有效利用农村作物资源进行美术教育 农村的农作物种类繁多、形态各异、色彩丰富，是美术创作的绝好语言素材。
给他们更广的想象空间，孩子们可以自己寻找适宜的材料进行制作，动手去表现自己所想表现的东西，体验其中的乐趣，从而更加积极地参与美术活动，发展幼儿各方面的能力，培养他们热爱家乡、热爱生活的情感。
在《有趣的种子》主题活动中，家长和孩子共同收集了各种种子：有鸡毛菜籽、毛豆、黄豆、扁豆、蚕豆、青豆、白云豆、红豆、荠菜籽、葫芦籽、玉米、花生、高粱等等。
当这么多的种子聚集在一起时，孩子们可兴奋了，他们相互交流、相互介绍，嘴里还不时发出一声声赞叹：原来青菜籽这么小，豆类的种子这么多，好漂亮
丝瓜子怎么扁扁的和西瓜子有点差不多，赤豆是深红的，可以补血的，玉米种子藏在玉米棒上，棉花种子藏在花朵里等。
确实从孩子的交流、介绍中，可以看出，孩子的好奇心求知欲已被激发，同时还产生了创作的欲望，我鼓励他们在晨间活动、午间、游戏时间玩一玩、贴一贴，一幅幅栩栩如生的种子贴画展现在孩子面前。
在班级活动区角的创设上，也紧随孩子发展的兴趣，在材料的提供上我注重了材料的原始性、体现内容的挑战性，让幼儿在与材料的互动中尽情的表现表达，大胆的想象创造。
蔬菜是农村一年四季都有的农作物，有紫色的茄子、红色与青色的辣椒、红色的番茄、青色的蚕豆与毛豆、玫红的番薯、白色的萝卜、弯弯的黄瓜等等，都是孩子区角活动的好材料。
我引导孩子们观察、想象，在他们眼中，这些五颜六色的蔬菜便是一件件生动活泼的物体。
如孩子想象出青椒像青蛙、白萝卜像小老鼠、小猪、毛豆夹、扁豆夹像小船等，同时在孩子想象的基础上，我又为孩子提供了一些辅助材料，让他们与材料互动。
橡皮泥、火柴、牙签、珠光片、各式蜡光纸等，幼儿自由探索如何使用工具与辅助材料将蔬菜制成各种有趣的造型。
土豆，在孩子的手中稍稍添加了一些辅助材料便制成土豆刺猬、土豆长颈鹿、土豆孔雀、土豆小鸡等一系列富有童趣的土豆制品。
白萝卜在孩子的操作中装上胡须、粘上眼睛、插上一个小尾巴，一只活泼可爱的小白鼠便展现在眼前。
同时孩子们还做了小胖猪、小白兔、小山羊、小蜗牛等一些栩栩如生的小动物。
丰富的农作物激发了孩子们的创作灵感，他们将自己的想象通过自己的创作，表现出了千姿百态的物体造型，大大的增强了孩子对区角活动的兴趣，提高了孩子的审美能力、动手操作能力和艺术创造能力。
同时孩子在与农作物的对话过程中不断拓展思路，他们把田野里的稻草、高粱秆、玉米皮等扎成不同的造型挂在教室的墙上，美化身边的环境……孩子们已深深感受到了农村资源的无穷魅力，在创造的天地间自由飞翔。
四、有效利用农村人力资源进行美术教育 《纲要》要求：“幼儿园应与家庭、社区密切合作，综合利用各种资源，共同为幼儿的发展创造良好的条件”。
农村的各种能人、艺人是幼儿教育的良好合作伙伴，是宝贵的人力资源，应给予充分挖掘和利用。
首先，发挥特长家长的作用。
“家长是重要的合作伙伴，应吸收家长主动参与幼儿园的教育工作”。
我在美术教育中，积极争取家长的理解、支持，鼓励家长走进幼儿园，参与幼儿园的各项活动。
把擅长柳编的、擅长画农民画的、擅长捏面人的、擅长制作农具的家长分别请到幼儿园，在孩子们中间现场展示。
不能到幼儿园展示的我们就组织参观，参观瓜果大棚、参观养鸡场、孔雀园……这些活生生的画面，极大激发了孩子们的创作欲望，孩子们的区角游戏丰富了，编织的、制作的、剪贴的、刺绣的，各种游戏运用而生。
孩子们的艺术创作生动了，创意、造型、用色、布局变得有想象、有创意、有童趣，平面的立体的艺术品千姿百态，各具特色。
其次，挖掘民间艺人的才能。
新沂农村有着丰富的民间人才资源，剪纸艺人、面人艺人、门吊艺人、草编艺人、刺绣艺人应有尽有，他们个个都是身怀绝技，他们身上都散发着强烈的艺术感染力，他们的艺术品具有浓厚的乡土特色，他们是我们民俗文化的活化石，更是幼儿美术教育的珍贵资源。
我们定期邀请他们给我们做艺术顾问，给孩子们展示、指导，参与孩子们的活动，让孩子们从耳濡目染中受到熏陶。
素有“文化艺术之乡”的新沂合沟镇，被联合国教科文组织授于“中国民间工艺美术家”称号的剪纸艺术家王桂英奶奶就居住于此，她的作品《小街一角》《烙煎饼》《春耕》《架电线》等，热情奔放，质朴、淳厚，富有浓郁的乡土气息，一直受到海内外人士的喜爱。
热爱王奶奶和她的作品的孩子们，每次活动时都把王奶奶热情地“包围”起来，争先恐后地问这问那，孩子们不仅喜爱王奶奶随时剪出的活动场景，喜爱王奶奶聚精会神剪纸的样子，喜爱王奶奶的剪纸活动课，更被王奶奶几十年的剪纸艺术的执著所激励。
这样生动的活动，对于孩子们来说，收获是太大了。
在王奶奶的指导下，一件件作品如泉水一般，不断涌现，孩子们的一日生活的各个环节，午睡、游戏、吃饭等都走入了作品，教室里、午睡室里、走廊里到处都挂满了孩子们的作品，这些作品生动形象，生活气息浓厚。
活动中孩子们收获的不仅仅是剪纸的艺术，还有一双发现美的眼睛、一双创造美的灵巧双手、一颗热爱生活、热爱民间艺术、热爱家乡文化的炽热的心。
