关于古代文化常识的研究性学习心得体会
关于中国古代文化的结类，各家学派标准，分类同：有物质与精神两分法物质、制度、精神三分法；有物质、制度、行为、心态四分法；还有物质、社会、精神、艺术、语言、风俗六分法等。
这些划分尽管层次不一，但都是按照人类创造文化的发展进程由物质到精神、由感性到理性的层次划分的，适用于专业人员的学习研究。
中学生学习教材中的中国古代文化，应根据教育功能的不同来划分。
中学语文教材中涉及的古代文化知识，它包括天文、地理、文学艺术、哲学宗教、政区历法、军事刑律、阴阳五行、家族礼法、音乐美术、饮食服装、车马冠盖、文化奠基、政治经济制度、明君贤相的治国方略，以及价值观念、道德情操等等，但由于教材中没有专门论述中国古代文化知识的课文，这些知识都零散地分布在古文典籍之中，教师教学难，学生学习更难，因此，教学时应将分散的古代文化知识根据教育的功能不同梳理归类，每一类下分若干知识点，以课文中的某一古代文化知识点为突破口作分析，成扇面辐射展开，拓宽范围并向纵深发展。
然后再探讨下一个知识点。
这样做有三个好处：一是将课文中零散的知识归类成系统，建立知识链条。
二是教师们在传播零散的古代文化知识时可以采用专题讲座的方法。
三是给学生提供一种研究性学习的方法，打开思路，养成良好的治学习惯。
如何加强爱国主义教育和民族团结教育
结合学校爱国主义教育阵地 提高民族团结教育的实效性 纵观世界，许多国家由于民族问题处理不当，造成国家政局动荡，因为民族利益纷争，甚至造成国家分裂。
所以，如何解决好民族团结问题，是世界各国都极其关注的问题。
我国当前的民族关系主流是好的，民族团结、社会稳定，各项改革和建设事业正在顺利进行。
然而，我们不能忽视危害民族团结的潜在的因素和国内极少数分裂主义分子以及国际反华势力加紧“分化”的现实危险性的存在。
在一些地区和学校，由于有些人不了解党和国家的民族宗教政策，不尊重少数民族的风俗习惯和宗教信仰，伤害了少数民族的感情和利益，导致的民族纠纷时有发生，对国家的团结稳定产生了极其严重的负面影响。
因此，确立科学的民族观，加强民族团结教育，促进各民族的共同进步和发展，是极为重要的。
依据“中央和国家一系列有关思想政治工作和民族工作”的有关文件精神，本着科学、认真的工作态度，探索新形势下加强民族团结教育工作的新途径、新方法。
利用课堂让学生加深对我国统一的多民族国家形成的历史、各民族分布以及我们的党和政府处理民族问题的政策和原则的认识，使学生充分意识到现阶段我国加强民族团结的重要性，自觉维护国家统一和民族团结，从而增强我校爱国主义教育和民族团结教育有机结合的实效性。
我校的民族团结教育工作，在上级领导的支持和学校自身的努力下，已取得了一定的成绩，自2010年8月民汉合校以来，在上级主管部门和我校师生的共同努力下，学校的校园环境、师生的精神状态都有了非常大的改观。
通过全校民汉师生的共同努力，使得校园里绿树成荫、干净整洁、整齐划一；到处能听到琅琅的读书声；看到教师认真备课、上课的情景。
运动场上，孩子们飞速的奔跑和欢声笑语……，这些场景无一不体现出十九中师生团结互助、积极上进的良好精神风貌。
工作中，在尊重少数民族生活习惯、尊重民族信仰的前提下，通过“民汉结对子”、“主办民汉联谊交流”等帮扶活动，增进了民汉师生的感情、融洽了师生关系，形成了“拧成一股绳，劲往一处使”的良好氛围。
同时，利用课余时间大力开展丰富多彩的民族团结教育实践活动（板报、绘画、手抄报、体育游戏等），使学生了解我国及我省各民族的构成、信仰、衣食住行、风土人情，初步理解各民族人民形成的“心连心、同呼吸、共命运”、“谁也离不开谁” 的历史关系，进一步提高民族团结的意识，增强爱国主义的情感，增进各民族学生之间的友谊，促进各民族学生之间的交流、学习和共同进步。
一加强学习，广泛宣传，充分认识学校民族团结教育的重要性。
1、加强学习，统一认识，夯实民族团结教育工作的思想基础《爱国主义教育实施纲要》指出：“要进行民族团结教育。
中华民族是一个多民族的大家庭，不论是在内地还是在边疆，不论是在汉族地区还是在少数民族地区，都要加强马克思主义的民族观、宗教观和党的民族政策、宗教政策的教育。
”《中共中央关于进一步加强和改进学校德育工作若干意见》中也指出：“要把增强民族团结，维护祖国统一，列为学校爱国主义教育的重要内容。
《国务院关于深化改革加快发展民族教育的决定》指出：”同时在“要高举民族团结进步的伟大旗帜，在各级各类学校教育中，有重点、分层次、有针对性地加强民族团结教育。
要把维护发展平等、团结、互助的新型社会主义民族关系的教育作为爱国主义教育、公民道德教育和素质教育的重要内容，加强马克思主义民族宗教观和党的民族宗教政策的教育。
”上述重要精神从各个方面进一步明确了在各级各类学校加强民族团结教育的必要性和重要性。
通过理论学习，全体教师充分认识到民族团结教育不但是少数民族教育的一部分，也是全民教育的一部分，是爱国主义教育、社会主义精神文明建设的一项重要内容，我们应当站在党和国家事业兴衰的高度重视并切实抓好这项工作。
2、积极筹备，精心安排，有条不紊地开展各项工作2010年下半年，我校成立了“加强科学民族观教育，增强民族团结意识”课题组，由学校校长、政教科科长、实验年级的级长、班主任和少先队辅导员等组成了课题组成员，负责民族团结教育研究课题各项工作的开展和推进工作。
选定了2002年入学的初一年级作为实验年级，制定了“加强科学民族观教育，增强民族团结意识”课题研究实施方案，从纵向上把研究过程划分为准备、实施和总结三个阶段，确定了各个阶段的实施目标和计划。
从横向上确定了在班级（基础层面）、年级（综合层面）、政教科（主导层面）三个层面上开展课题研究和推广工作，使民族团结教育工作能够分阶段、分层次地进行。
面对民族团结教育研究这一全新课题，学校领导定期召开会议组织学习，听取汇报，并做出重要指示，使大家逐步树立起做好民族团结教育工作的责任感和使命感，努力克服各种畏难情绪，不断提高了做好此项工作的自觉性和积极性。
3、调查了解，摸清情况，强调民族团结教育工作的针对性为使我们的教育活动更有针对性和实效性，我们对参加实验年级的学生进行了问卷测查。
测查采取整群抽样（初一、二学生全体参加），除去废卷，统计有效问卷共463份。
从测查的总体情况看，学生民族政策常识的了解甚少，尤其是对政策水平的理解水平极低，对少数民族的宗教信仰认识有限，有关少数民族风土人情的掌握情况稍好，但正确率较高的题目也仅有50%，离我们的教育目标仍相差甚远。
二强化措施,把握关键,生动活泼地开展民族团结教育活动。
1、充分发挥课堂教学的主渠道作用教学中，我们积极贯彻新课程改革的理念，致力于培养学生的创新精神和实践能力。
让学生自主地选择民族知识的研究性学习课题，通过网络、书刊、影视等渠道获取信息，搜集资料，对黎、壮、藏、蒙古、回、维吾尔等少数民族地区的经济发展与风俗人情作了精炼总结和生动描述。
在研究性学习中，充分体现了学生们的合作精神，打破教师一统课堂的陈旧模式，学生真正成为学习的主人，体会到学习的乐趣。
同时，利用体育、美术、音乐等学科的民族常识教育因素，使民族团结教育和各相关学科教学有机地结合起来。
在美术、音乐、体育课的教学中，结合本校的实际，努力把民族特色教育与课堂教学结合起来，开展了“少数民族的染织刺绣”欣赏、“民族服饰”欣赏、“民族音乐欣赏”。
增设民族传统体育项目，如“竹竿舞”、“珍珠球”等，让学生在欣赏与参与的过程中，了解民族风俗、地域风情，增进民族交流，培养各民族学生间的感情。
2、寓教于乐，开展丰富多彩的课外活动有趣的活动是最能吸引学生的。
如何设计和组织形式多样的活动，让他们在参与中体味教育的内涵并且受到鼓舞，这是我们一直关注并努力探索的重点。
民族团结教育不仅体现在党的民族政策、马克思主义民族观、民族风俗习惯的传播中，更多的应体现在学生喜闻乐见的民族团结教育实验活动中，为此，我们努力抓好民族团结教育与民族传统节日、民族体育、艺术之间的结合。
在学校活动中，以庆祝少数民族传统节日为契机，开展具有民族风情的游园活动，开展班级竹竿舞比赛，举行民族传统体育项目竞赛（如珍珠球）；每年的班级文艺汇演举行民族舞蹈的表演；在校内开展汉族学生与民族学生“手拉手”活动，想方设法为民族学生办实事，学校除了为特困民族生减免书杂费之外，还发动师生捐款，成立特困生基金，专门解决特困民族生的生活困难问题。
这些丰富多彩、生动活泼的民族团结教育活动，既丰富了学生的课余文化生活，又创设了浓厚的校园民族文化氛围，给民族团结教育活动赋予了活力。
3、联系实际，积极开展民族团结教育实践活动社会实践强调学生的参与和体验，促使学生把认知转化为情感和行为。
开展课题研究以来，我们从省民族博物馆邀请了研究员到校举办《民族历史》、《海南省少数民族发展史》等专题讲座；本校教师也开发了《黎族的族源与变迁》、《黄道婆与黎族织锦》、《黎族的歌舞与文化》、《黎族的习俗》的小型课程，让长期相处的黎汉学生对黎族的历史传统有了更详细的了解；请来革命老前辈讲述海南黎族英雄王国兴的革命故事和红色娘子军的故事；在“来自山区的信息”专题沙龙活动中，邀请了五位来自少数民族地区的学生家长，他们用自己身边的生活事例，告诉学生们少数民族地区发生的喜人变化。
在学校的支持下，课题组的老师组织学生走出校园，投身社会，开展社区服务、社会调查等实践活动，让学生接触社会、认识家乡、增强社会责任感和使命感。
比如，到海南师范学院参观“海洋生物多样性博物馆”，到红色娘子军的故乡学习革命先烈的光荣事迹；到万宁和乐水产养殖场见习养殖技术，到少数民族聚居区参加社会实践，体验生活等等。
初二（2）班胡其德同学据实践调查撰写的小论文《腾飞的本号镇》就是以翔实的资料展现了家乡的巨大变化，并表达了发奋学习，立志成才，服务家乡的志向。
2004年3月，课题组率队赴五指山市进行民族发展问题考察。
师生一行30人来到了少数民族聚居地五指山市进行考察，除了听取了市教育局李局长关于当地教育发展的报告，参观了海南省民族博物馆。
还深入偏远的五指山市南圣镇铜甲小学与少数民族师生交流。
通过这次考察活动，师生们增进了对黎族的历史文化、民族风情的了解，对黎汉人民为了寻求解放团结一致、浴血奋战的光荣革命传统的认识加深了，同时也了解到少数民族地区乡村学校的教育现状。
通过调查体验，同学们深受乡村孩子在艰苦的条件下刻苦求学的精神所感染。
考察小组回校后，把情况向同学们作了汇报，激发了大家为贫困山区教育出一份力的热情，同学们捐款捐物，与铜甲小学进行结对助学活动。
梵高创作应具备哪些素养及如何培养与提升
我们每个人都有提升自己的愿望。
而要学习和提高，首先应该明确哪些内容是教学所必须的，哪些东西是自己所欠缺的；自己哪些方面需要加强，哪些方面需要提高。
一个人的精力毕竟有限，面面俱到不可能，所以要确定学习的重点，而重点的确定最好的依据就是学科课程标准。
美术新课程标准把美术教学按学习活动方式划分为四个领域，即：造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索。
不同的领域旨在培养学生不同的能力，各有各的作用，不可偏废。
因此，我们在制定学期教学计划时，应兼顾各个领域的内容，或融合或穿插，使学生的能力能够全面均衡地发展。
要想实现这样的目标，就要求教师在这四个领域内都能有所学、有所长，否则不可能灵活生动地开展教学活动。
因此，要提升自身专业素质，首先应明确自己的学习内容和学习方向。
一、美术教师应具备的专业基本功：我觉得美术教师如果对应着美术四个学习领域，至少应具备下面几项专业基本功：造型表现领域→→→→掌握一门画艺（造型、表现、想象能力）设计应用领域→→→→熟知一项设计（创意、设计、应用能力）欣赏评述领域→→→→讲透一幅作品（理解、表达、审美能力）综合探索领域→→能策划指导实践活动（综合能力、整合能力）当然，这几项基本功也不是绝对的，可根据自身实际和教学实际灵活确定。
因我一直在中学任教，所以确定内容时也倾向于中学。
小学教材中手工制作的内容较多，在小学任教的教师完全可将“熟知一项设计”换成“熟知一项工艺”。
1、首先是“掌握一门画艺”。
我觉得美术老师必须具备一定的造型能力，美术是视觉艺术，是以形象说话的，如果我们具备一定的造型能力，课堂上就可以给学生演示、示范，就能够更直观、更生动地进行教学。
为了提高造型能力，就有必要选择自己比较喜欢的表现形式（比如素描、速写、漫画、卡通画、国画等等）经常习练。
2、为什么要“熟知一项设计”呢
因为现代生活既重物质，又重精神，往往追求实用和审美的高度统一，艺术设计显得越来越重要，可以说现代生活越来越离不开设计。
翻开中学美术课本，你会发现设计的内容占的比重非常大，什么现代产品设计、环境雕塑设计、小区规划设计、体育场馆设计、光环境设计、各种色彩设计等等。
正因为设计已经深入到我们生活的方方面面，所以美术新课程标准把设计应用单列为一个学习领域。
而我们在师范院校学习的时候，对设计应用这方面接触的并不是很多，所以对一些设计类的教学内容有时会感到很棘手，不好操作。
其实要补上这一课并不难，你只要选择设计领域内你比较喜欢又力所能及的一项设计内容深入研究一番，在研究的过程中重点要熟悉和了解设计的一般规则，探讨设计最重要的是什么，设计与绘画、表现有什么本质的区别等等。
你只要弄通一项设计，就可以掌握设计的一般规律，其他的可以触类旁通。
你还可以把你学习过程的心得呀体会什么的作为教学资源传授给学生。
你对某些设计钻研越深，你的感悟也就越深刻，你的经验也就越丰富，你给学生讲授设计方法的时候也越能深入浅出。
对学生来说，也并不是每项设计都要掌握，也不外是通过设计内容的学习了解设计的一般规则，激发他们设计的兴趣，增强艺术修养而已。
更为重要的是，“设计.应用”是最锻炼综合素质的一个领域，对学生和对我们自己而言都是这样。
我自己把“标志设计”当做提高自己设计能力的一项主修内容，从标志设计还可以推及到书籍封面设计和其他一些简单的设计。
3、能不能“讲透一幅作品”考察的是我们的艺术修养、艺术见解、表达能力等。
我所说的“讲透一幅作品”并不是指单纯讲透一件作品就可以了，而是要通过讲透一件作品，传授给学生欣赏评述的方法，要授之以渔。
我们可以从教材前面的大图中选择一件作品，首先自己要深入理解，多方位、多角度去解读作品。
特别是对画家的了解，比如创作的时代背景、画家的思想倾向、艺术主张、性格气质等。
否则欣赏只能停留在表面，达不到审美的目的。
我国著名的美学家朱光潜在他的美学论著里讲过这样的话：“欣赏不是考据，但考据绝对有助于欣赏。
”例如，欣赏梵高的画，先要了解梵高这个人。
梵高的画《鸢尾花》在1987年以5390万美元的天价拍出，我一直不理解，为什么梵高的画如此受到人们的青睐和推崇
梵高的作品真的那么好么
以前我只喜欢梵高的《向日葵》，其他的谈不上喜欢，也没看出哪里好。
去年暑假闲暇间到希望书社借了一本《梵高传》，读完之后再看梵高的作品可以说感受完全不一样了。
因为这本书带给我的感动和震撼太多了。
人间地狱般的博里纳日煤矿，兄弟间感人至深的情谊，一个伟大艺术家对绘画近似狂热的探求，对自己那种无情的燃烧，对苦难和困境的坚忍，无不打动和感染着我。
梵高是同时代画家中读书最多、最有艺术修养的，他读过的文学作品，恐怕要比一般的中文老师多得多。
他的孤独、偏执、狂热，他的善良、执着、不可遏止的激情，他的痛苦而短暂的一生，他在艺术上所达到的惊人的高度和辉煌成就，都深深地感染、打动着我，使我比任何时候更理解梵高和他的作品。
所以说，欣赏作品在某种意义上来说是为了解读人；反之，对人的解读也有助于更好地欣赏作品，获得美好的情感体验。
这些都是在教师备课阶段应该深刻体会的，也就是说，对美术作品的欣赏，教师至少要领会到这种程度，而不是单纯地知道作品的内容、作者等。
当然，你的理解并不一定都讲给学生听，上课时还是应该有选择地讲，重在引导。
要把学生的欣赏引向深入，找准可以打动学生心灵的切入点，，让学生若干年后都记得你这一课。
4、关于“策划、指导实践活动”，是集中体现我们综合实践能力的一项内容。
能不能很好地组织、策划和指导学生开展综合实践活动，要看教师的综合素质，包括组织能力、策划能力、指导能力、整合能力等。
我想有了前三项基本功，这个应该不成问题。
只要平时再多看些资料，读点杂书，开阔自己的思维和视野就可以了。
二、提高专业基本技能的方式和途径：要提高这几项专业基本功，可采用以下方式和途径：1、采取“任务驱动法”进行自我提升 。
“任务驱动法”是自我提升的最有效的方法。
因为人都是有惰性的，没有一定的压力难以产生动力。
所以给自己一个任务驱动，这个任务驱动可以是主动的，也可以是被动的，无论哪种情况，你接下来的学习过程一定是主动学习的过程。
例如：我学习标志设计就是基于要为别人做CI设计的这么一个任务，从CI为何物都不知道开始，通过上网查询、系统学习，用了三个月时间，被否定了若干次，终于学会了CI设计的全部流程和基本方法，特别是视觉传达系统的核心部分——标志的设计。
在整个学习过程中，内驱力起了决定性作用，可以说内驱力越强，提高得就越快。
所以，我们要不断给自己寻找任务驱动，这样才能主动地去学习，不断提高。
2、同行互助，专家引领。
学习的过程中如果遇到困难和障碍，最好是积极主动地寻求帮助或解决问题的途径，可与同行进行交流或探讨，别人的做法或经验或多或少会给你启示；也可以基于网络，运用更方便快捷的平台与异地名师或专家建立联系，得到更广泛的帮助或指点。
3、积极参加各级各类集中培训。
以认真的态度参加各级各类培训，也是自我提升的一个途径。
但参加集中培训必须做到以下两点，才能有所收获。
一是以正确积极的态度对待培训。
集中培训一般都是通识培训，理论层面的比较多，不可能十分系统地讲一些专业知识或专业技能，也不可能十分具体地告诉你某节课怎么上，只能是一个方向性的引领，或提供一些思路和范例，开阔你的视野，更深入的学习还要靠自己平时一点一滴地来。
所以不能期望一次两次培训可以得到飞跃式的进步，也就是期望值不能过高。
比如我参加的很多培训都是专家或名师讲座，什么建构主义、行动研究等等，都是实践经验的升华，即理论成果，了解这些理论有没有用呢
回答是肯定的。
但这些理论是不是一定就能指导实践呢
回答是否定的。
并不是所有的理论都能指导实践。
那岂不是白浪费时间了吗
回答还是否定的，起码我们学来了人家思考问题的方法和实践探索的精神。
我们还可以通过通识培训了解一些前瞻性的东西，丰富自己的大脑。
通识培训的作用是隐性的，可能无法马上作用于我们的课堂教学，也就是我们所说的“用不上”，但从长远来说还是有好处的，起码可以提高我们的思想认识和理论水平。
二是要善于从培训者的培训内容中捕捉对自己有用、有益的信息，哪怕是一两句话给你以启发或触动也算不虚此行。
例如在一次培训中，我记住了这样两句话：“一个人的高度取决于他读过的书垫在脚下的厚度。
”、“应通过读书不断激活自己的思维，佐证自己的认识。
”我想，这样的理念如果能真正内化到自己的意识当中去并化为实践，那参加培训的目的也就达到了。
总之，个性化的教学需要自身专业素质过硬的个性化的教师，而要提高自身专业素质，“自知而不自足，自信而不自满”，“好学又乐学，乐学又善学”是最重要的法门。
如何运用心理健康教育的方法理论来促进课堂教学中
幼儿园美术教学心得一：幼儿园美术教育心得体会在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。
幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。
因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。
那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。
并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。
在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。
在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。
绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。
材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。
在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。
但也有的孩子画不出形来，这往往是因为他没有很好的观察事物。
如，幼儿画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。
3、构思、绘画法鼓励幼儿先想后画来学习构思，使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动，更是动脑思考的活动。
通过老师的引导，幼儿学会了在生活中学习构思，在游戏中学习构思，在想象中学习构思，在观察中学构思，活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的欲望，探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上，培养幼儿的想象力和，美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。
4、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。
鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。
评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。
幼儿园美术教学心得二：幼儿园美术教学心得（772字）美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。
孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，满足其好奇心与求知欲，使他们的创造思维、求异思维都得到良好的发展。
什么是教育
其实，教育应与成人的专业美术教育相区别。
具体来说，幼儿美术教育包括三层含义：一幼儿美术教育是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。
幼儿喜欢涂涂画画，他们对美术有一种天然的嗜好，他们对美术感性地把握世界，与他人进行情感交流。
因此，幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。
二幼儿美术教育是一种创造教育，是以培养幼儿创造能力为核心的教育。
每个幼儿都有美术创作的潜能。
在幼儿的美术作品中，我们经常可以看到一些在成人看到既可笑又可爱的形象，如不合逻辑的构思、不合比例的造型、随意安排的空间构图等。
这些都是幼儿从自身经验出发，经过大胆想象而创造出来的。
因此，幼儿美术教育应当鼓励和指导幼儿以自己的眼光观察周围世界，形成有个人特色的艺术表象，并通过大胆想象艺术地表现自己的体验。
三幼儿美术教育是一种操作教育，是培养幼儿手、眼、脑协调活动的操作教育，也是感受和创造没的过程，幼儿需要手、眼、脑的协调活动，他们需要用脑去想象、理解和加工审美意念，用语言表达感受，用手操作材料等。
因此，幼儿美术教育应当为幼儿提供充分操作的机会。
幼儿园美术教学是幼儿美术教育的一部分，并且是占据重要地位的一部分。
学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。
掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。
我们在开展美术教学时应当充分利用环境的有利条件，以积极运用感官为原则，为幼儿提供充分活动和操作的机会。
幼儿园美术教学心得三：幼儿园美术教学心得（763字）转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。
通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。
记得外出学习，我到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。
绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。
而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。
所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到中来的一种形式。
本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。
我印象比较深刻的一节课是小班的，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。
先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。
终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢
嗯，这个早就想好了。
我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。
还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。
这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的。
她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。
当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。
一节完美的美术课结束了。
幼儿园美术教学心得四：美术教学心得（1034字）艺术的最根本特点是美与独创，每个儿童都有创造的潜力。
学前儿童在美术活动中的创造力是指他们在头脑中形成的审美心理意象，利用美术工具和材料将它们重新组合，创作出对其个人来说是新颖独特的美术作品的能力。
今年的教学实践使我在培养幼儿的艺术创造力上又积累了一些心得。
“儿童的美术创造活动是一种手、眼、脑充分并用的活动，它需要儿童用以眼睛为主的多种感观去感知审美对象，用脑去体验、想象、理解、加工改造审美意象、用手对美术工具和材料的操作去表现自己的思想情感和所见所闻。
”几乎每一个儿童在完成一件作品时都流露出一种愉悦的、放松的、甚至恋恋不舍的情绪。
为此我费了一番脑筋：首先，丰富儿童的经验，可以通过参观、讨论等方式进行。
比如在进行“生活”系列时，其中包括“学校—校内、街道—校外、窗外、”四个活动。
我们带领孩子们根据地图参观幼儿园，运用折纸、粘贴等方法绘制从幼儿园到家的地图，运用厚纸版制作拼图，孩子们把自制的小人儿放在地图上送他去各个地方，向同伴介绍从自己家到幼儿园的各条线路。
其次，给幼儿提供充分宽松的心理环境。
教师和蔼的态度，愉快的背景音乐，都让儿童有足够的自由和信心。
活动中，孩子们经常会边忙碌边哼唱着小曲，温馨的气氛使孩子们各个思路开阔、想尽办法完成自己的作品。
在活动中，我允许孩子拥有自己的方式方法，自己的理解。
比如在完成大树的作品时，我带领孩子们去触摸、观察品种不同的树的树皮的纹理、树叶的形状，再运用想、撕、剪、贴、揉、画的创造方法进行创造。
有的树又高又胖，树皮粗糙色彩丰富，尖尖的树叶整齐的排列在树枝上；有的树亭亭玉立，分外妖娆，撕成的树叶稀疏的长在枝条上，别有一番风韵。
看着自己的作品，孩子们的小脸上洋溢着自豪和喜悦：“看，我们的森林多奇妙
”。
第三，提高幼儿的创造技能。
“在支持、鼓励幼儿积极参加各艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力”。
技能是创造力发挥的有效手段。
对多种材料操作是其中一项重要的技能，丰富的物质材料也激发了孩子的创造欲望。
孩子们的材料包里有各种质地的纸张，有塑料布、纸盒、吸馆、铃铛、棉花、鸡毛、筷子、回形针、纸杯等等，对材料的性质和用途了解的越多，他经过头脑加工出来的作品就会越发与众不同。
比如：布置恐龙的家，报纸揉成的石头，吸管做成的大树，毛根作成的小花，塑料纸做成的小溪-----经过孩子的创造和想象，每一样东西都充满了生命力。
运用简单、单纯、重复的方法，把复杂的东西变得简单生动，这就是一种珍贵的创造。
幼儿园美术教学心得五：幼儿园美术教学心得体会（1675字）美术，是幼儿十分喜欢的活动之一，美术教育是幼儿园素质教育的重要内容，也是人生启蒙教育的重要一环。
孩子们不仅能够从美术活动中得到无穷无尽的乐趣，而且还可以发展动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等.下面谈一点体会：一、师生互动，培养幼儿参与美术活动的兴趣瑞士著名心理学家皮亚杰、美国学者杜威认为兴趣是刺激幼儿学习的好形式。
直接经验所引起的兴趣是刺激学习的最好形式，幼儿只有对事物产生了浓厚的兴趣才会注意集中，参与主动，投入积极，从而获得知识经验”。
在生活中我们发现：幼儿很容易对美术活动表现出自发的兴趣和热情，但是这种自发的兴趣多属于表层的兴趣，往往带有情绪色彩，容易波动，易转移。
如何使幼儿自发的表层兴趣提高到有一定深度的动机水平上，转化为一种内驱动力
1、根据幼儿身心特点，精心设计美术教学活动。
教师可以采用蜡笔水粉画、吹画、线描画、剪贴画等不同美术表现形式让幼儿欣赏并了解到：原来美术不仅可以用水彩笔来表现形象，还有那么多有趣的表现手法，从而对美术活动产生了浓厚的兴趣。
幼儿喜欢在玩中学，所以以游戏的形式开展美术活动也能很好地激发幼儿的兴趣。
如画人物动态是美术教学中的难点，幼儿画不好就不会感兴趣，在画人物动态之前，可以设计一个环节，让幼儿玩游戏——“会动的影子”，幼儿在游戏中发现了人的手臂和腿的动态变化，觉得非常有趣，然后再配以“活动小人”的学具，让幼儿在操作游戏中不知不觉对画人物动态产生了兴趣。
2、培养幼儿需要贯穿于美术活动的全过程。
幼儿美术教学开始部分可以用游戏、故事、音乐等形式导入，直接引起幼儿的兴趣。
如画蝴蝶时，教师可以先讲了一个“”的故事，用形象的语言向幼儿描绘了一群美丽的蝴蝶仙子，使幼儿产生了想画的欲望。
在幼儿作画过程中，教师可以以花仙子的口吻帮助幼儿激活思路，乐意表现。
最后，再用鼓励、欣赏的语言评价幼儿的作品，使幼儿获得满足，从而把兴趣延伸到对新的美术活动的需求和期待。
3、积极发挥教师对培养幼儿美术兴趣潜移默化的影响。
在生活中，我们经常会发现一种现象：一些在美术工作者家庭中成长的孩子，通常对美术有着浓厚的兴趣，这其实是环境对他的一种潜移默化的影响。
因此，在教孩子美术的时候，教师首先要对美术活动有兴趣和热情，这样可以创造一个容易引起幼儿兴趣、轻松和谐的美术活动的环境。
二、丰富感性，让幼儿充分体验审美愉悦新《纲要》中的艺术观强调感受与创造并重，把艺术教育定位在审美教育范畴内，强调对幼儿审美感受的培养。
所谓审美感受，就是能以自己的方式感受到审美对象所具有的情感表现性，强调体验性而不是认识性。
因此，在美术活动中注意丰富幼儿的感性经验，可以满足其审美情感的需要，体验审美愉悦。
幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性地表现美。
1、多渠道，让幼儿感受美。
伟大的教育家陈鹤琴先生早就提出了“大自然大社会”是活教材的主张。
带孩子走进五光十色的大千世界，领略大自然赋予的美，接受大社会赠予的礼物，可以使幼儿在审美的体验中产生情绪上的兴奋，大自然中的声音、形态、色彩等形式的美给幼儿的眼、耳等感官以愉悦，在不知不觉中培养了幼儿的感性趣味。
2、多引导，让幼儿发现美。
在引导幼儿发现美的过程中，教师语言的运用也很讲究，启发、引导性的语言可以开阔幼儿的思路，启迪幼儿去发现。
如“你感觉怎么样
”“为什么
”等，尽量不要问幼儿“好不好
”“是不是”等封闭性的问题，以免造成幼儿的惰性。
另外，艺术性的语言也可以很好地调动儿的审美情感，发现事物的美。
3、多体验，让幼儿表现美。
要让幼儿获得审美愉悦，首先要选择适合幼儿的美术活动内容，这些内容应该是幼儿所需要并喜欢、感兴趣的，与幼儿的生活经验相关的，是他们熟悉的。
其次，要以游戏的形式开展美术活动，让幼儿乐在其中。
提供多种材料，让幼儿在大胆的尝试与操作中得到审美愉悦。
通过以上方法培养幼儿对绘画活动的兴趣，激发幼儿愉悦情绪对孩子在绘画活动中发挥想象力。
动手能力有很大的促进作用。
使幼儿觉得绘画是件快乐的事，他们在绘画活动中自由创造着属于自己的美好未来和五彩缤纷的世界。
幼儿园美术教学心得六：幼儿园美术教学心得（880字）绘画，是一种艺术表现形式。
是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段。
孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。
无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，无一不是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。
因此，绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。
是幼儿园不可缺少的教学活动。
本学期美术中班实施二十四节教学活动，简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题，同时还穿插着线描画和水粉画。
在本期教学活动中，以培养孩子的兴趣为目标，孩子有了兴趣，才能有绘画的愿望，才能提高绘画的技能。
首先，选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。
兴趣与好奇紧密联系，没有好奇产生不了兴趣。
因此，我在选材上下功夫。
根据中班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。
如：中班幼儿喜欢动物鸡、鸭、鱼------喜欢交通工具汽车、轮船、火车------我把绘画的内容编成故事，并随着故事情节展开来教幼儿画画，这样既吸引幼儿的注意力，提高幼儿作画的兴趣，而且幼儿乐于接受。
其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。
幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，如果是依样画葫芦的临摹教学方法，让幼儿简单地服从老师的命令，象木偶一样，幼儿就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，用鼓励的口吻，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。
因此，在美术活动中，我根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式。
如：在进行绘画“花宝宝”活动时，通过游戏“花宝宝在哪里
”，让幼儿在室外寻找花，边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。
最后，运用多种绘画材料，激发幼儿创造力。
一成不变绘画形式和材料，会使幼儿索然无味。
在教学中，我给幼儿尝试新的绘画材料，激发他们探索欲望，满足幼儿的好奇心。
每一种的尝试都会带来不同画法的效果，使幼儿体验成功的喜悦。
什么时间让孩子开始练习钢笔字比较好
自己回答别复制
同学，我来回答你吧。
我想我回答的更为详细一些，因为我对南艺很了解。
我就是南艺的研究生，今年考上的。
我本科也在这所学校。
同学，我想你要搞清楚一件事情，那就是，你要考什么专业。
有的放矢，才能事半功倍你说，音乐和美术学好，请问，您的音乐是指代乐器还是歌唱类
美术，是指代纯美术，还是设计类。
我上述两者都不是，我是传媒学院的，我是编导类的。
所以你要考研究生，你到底准备考哪个专业，敲定好了，有了目标才好奋斗~~研究生也分为几种，我属于，正规全日制研究生。
除了全日制的这种，还有在职研究生GCT，和MFA，这个全称是，masterfineartist。
你要看一下，你需要考哪种。
至于，你说的，研究生是否把文化学好，希望就很大。
我想给你一个中垦的说法。
首先，文化这点是肯定的，如果没有文化成绩，这到砍你就迈步过去，就考不上。
但是专业非常重要。
因为专业如果不是很优秀，南艺的老师一般是不愿意收的。
南艺比较看重专业，这点从本科就可以看出来，本科考试就是文化过线，按专业排名从高到低录取。
所以研究生，虽说不这么排名了。
但是，研究生是文化分加专业分，看总分从高到低录取，然后第一名，（有的专业是第一名到第三名)给予公费生名额，学费全免，并且给予政府补贴。
我就是第一名。
我专业学的很好。
所以说，一句话总结，文化课要过线，但是专业最好能突出。
这样2者都均衡，考上可能性更大。
(在职的和MFA，都更容易很多）文化课，考试，主要考4门。
2门主课都不会变，英语和政治，然后就是2门的专业课。
龙飞说的只是很少的一部分，准确说他只是打了个比方，因为不同的专业课都是不一样的。
像他所说的素描之类，南艺直接列为复试笔试考试这里，但是复试笔试考试和初试笔试时间为同一天，这点和别的院校，都不太一样。
（因为我是本校生，并且考过，所以我知道）而且，音乐类，如果是乐器，等级至少十级，而且有可能的话，最好会两种乐器，这样可能性更大。
总的来说，我对南艺还是比较喜欢的，因为我考研究生，准备考南京大学的，后来和一些教授沟通过，觉得南艺还是相当有实力，因为有研究生点的学习就会好一些，有博士生点的就会更好一些，我这个专业就有博士生点。
所以，觉得还是选择专业好一些的学校。
同学，加油哦~~~真心的祝福你啊~~~~希望能帮助到你参考资料：原创，都是自己的亲身经历，心得体会
