
作文《书法心得》800字
写好第一笔画、第一个字 后面的字跟着前面的,一以贯之写到底,就是书法------也是人生。
土鳖从小习毛笔字,断断续续的,却没有真正花点时间买个字帖来临摹,或查查书法的理论。
这不,小学启蒙裴老师在自己习字本上的红色毛笔圈,却一直印在心里;高中时爸爸那手好字,看得自己忍不住弄了些旧报纸又跟着比划了一阵;大学时读的师范专业,将来是当老师,有一阵是早晚抽闲,站在集体寝室窗前,对着对面的山头学吹口琴、笛子,对“三字一话”(钢笔字、毛笔字、粉笔字、普通话)偶尔有所运用、练习;后来参加工作了,曾经写过单位的公告去张贴。
尽管如此,土鳖一直对自己的毛笔字不满意,如何提高,似乎也束手无策。
土鳖不知高中时从哪里读得这样的书法评价等级理论:上等书法“平和简静”;中等书法“险劲瘦硬”,三流书法“媚俗狂怪”。
不知觉中,一直以这个标准来看自己和别人。
那年到北京学习期间,适逢儿子暑假。
那日上午,烈日当空,父子二人到琉璃厂大栅栏观光。
土鳖见琳琅满目的文房四宝,于是又激发起毛笔字的热情,低价买回一套。
胡乱练了几页纸,结果放在房间几周,懒得再动。
上班学习的地方,大厦后门几条胡同是土鳖常去散步的点儿。
一次,与老许正走着说着,转头发现胡同边一红铁门上,新近写着“书法工作室”培训字样,书有“以书会友,用心待客;信奉和善道,慧启有缘人”,顿时觉得有意思:何不看看人家咋研习书法的
几天后的周六下午,带着遮阳帽的土鳖,路过那里时正好门开着,就笑着进去,摘下帽子后,发现外面的阳光反射到屋里,一目了然,清爽,也凉快。
入门处一位小男孩正坐在一张条桌上练习毛笔,他身后旁边是他父亲和老师正在说事。
见有人进来,老师便笑迎请坐,土鳖就着男孩旁边那张三人沙发木椅坐下,正好侧对着进来那道门,看他和家长在屋中间一张桌子边坐着,说小孩练字时间安排的事。
老师用小茶杯到了一杯递了过来。
“请喝茶
”“啊哦
谢谢
谢谢
”土鳖见这位老师四十开外,身材清秀;环顾左右,房间就一个开间,四壁悬挂着不同风格和字体的书法;靠里墙壁浅的长条桌上,摆放着厚厚的一卷尚未写完的千字文。
右手后面有个大铁门,但关着的,不能进去,土鳖便猜测里面是房东的活动空间,没租出来。
“您好
前两天过路,发现这个店,就像进来看看。
今天看门开着,就想来学习学习哈
”“是啊,那天正好有个接待。
欢迎欢迎
以书法会友嘛
看来是有缘人”
后来的交谈,土鳖感受很深。
怕忘了,回房写下了主要意思:“一致统一,马首是瞻;前后左右照顾,变化在内统一在边。
中庸,做人治国与书法同,前后一贯,左顾右盼,首尾相衬,收放自如。
”第二天继续领悟,觉得意犹未尽,继续写下:“一统全篇,向首是瞻;先为后领,后为先继;收放大小,快慢均庸。
平静统一,向一看齐;不偏不倚,中正平和;肥瘦一致,正斜统全。
关键是要毛笔粗细稳定,始终把控稳中有变,重在内收外放。
”简单说来,就是:第一笔画要想好,因为它决定后面全篇;第一个字也要设计好,因为后面的字跟着这个风格来-----第一个字的点横竖撇捺写了后,无论你原来什么风格,你得放弃------你得依着第一笔、第一字的粗细、摆设(结构),保持基本不变,一笔一划慢慢向下写,一以贯之,坚持到底,就是一副好作品-------它宛如风平浪静的大海。
当然,书写中间的细微变化也是允许的,比如个别笔画的粗细调整不太离谱、字体结构不偏不倚,甚至可以于惊险处听风雷----平静大海下也有翻江倒海之气势,原则是不能离谱。
第一次短谈,老师毫不保留地道出了他对书法的理解。
土鳖觉得最对自己目前困惑的,巨大收获大意是,对于书法,就是写好第一笔、第一个字,后面的跟着他的笔画粗细、位置摆放,保持基本一致,“一以贯之”,不偏不倚,就是写字的关键--------自己以前就是找不到东倒西歪、粗细不均的原因,结果是自己书写是未能做到“一以贯之”。
做人讲人品,诚信立言立行立德,不也是一以贯之大道理么
写毛笔字 心得
书写姿势 初学写字,应特别注意书写时身体的姿势。
因为姿势是否正确,直接关系着字的好坏和进展。
在书法中,把专门研究这部份内容称为“身法”,可见其重要。
正确的书写姿势,不仅能为写字打好良好的基础,而且对青少年来说,也是生理卫生的需要。
青少年正在长身体的时期,若养成姿势上的坏习惯,还很不如易纠正。
根据字的大小,一般有坐着写和站着写两类,即所谓的“坐势”和“立势”。
初学写字,应特别打好坐势的基础。
坐势,端坐桌前,腰背自然伸直,上身可略向前倾,与肩同宽,左臂弯曲,手自然放置桌上,起到一定的支撑作用。
手也可压在纸上,起到稳定纸的作用。
右手执笔,笔不必正对头的中间部分,可偏向头的右侧,以能看到笔尖运动为宜。
坐势书写又有枕腕,悬腕,悬臂等区别。
枕腕,即右手执笔时,手腕不离开桌面,或把左手垫在右手手腕的下面的书写姿势。
枕腕法多用于写小楷。
悬腕,即右手执笔时手腕悬空。
运笔较为灵活,适合写一寸左右的各种字体。
悬臂,即右手执笔时,手臂悬空的书写姿势,活动范围大,适合写两寸以上的各种字体。
采用坐势书写时,一般适合写两寸以内的较小的字,如小楷,晋人行书,唐人楷书等。
立势,身体站立不依靠桌子,上身前倾,双脚分开,与肩同宽,左手手掌平放在桌面上,左臂可直可曲,以能自然支撑桌面为宜,右手悬臂执笔。
采用此种姿势适合写两寸以上的字。
蹲势,蹲在地上,两脚分开,略比肩窄,左手按纸,右手悬臂执笔,一般是在大的厅堂空地上写,便于把握通篇章法,这种姿势适合于巨幅长篇(写巨幅作品时脚可踩在作品上面)。
执笔方法与要点 执笔方法 如何正确执笔是能否正确用笔的前提,是能否把字写好的一个重要环节,因此,它被历代书法家和书法理论家所重视。
只要我们翻开古今书法理论的典籍,关于执笔方法的探讨比比皆是。
如握管法、单钩法、双钩法、握管法、撮管法、捻管法、拨镫四字法,回腕法等等。
这些方法各有短长,各具特点。
一个初学者应该选用什么样的执笔方法呢
当这个问题出现在我们面前的时候,我们翻阅古今有关执笔的诸多论述,从中发现唐太宗李世民的指实掌虚说与唐代韩方明的虚掌实指说是最富于智慧的。
他们可谓不谋而合,一同看到了问题的关键。
指实,是强调五指执管,把笔执稳。
掌虚,是掌心空虚,以便于指腕灵活运动。
执笔的要领说到底就是稳与活二字。
与这种理论相呼应的最为普遍的是执笔法中的五字执笔法。
当代有关书法基础的教科书,都认定这种方法是正确的执笔方法。
当代书法家沈尹默先生对五字执笔法极为推重,他在《书法论丛 ·书法论》中说:书家对于执笔法向来有种种不同的主张,我只承认其中之一种是对的,因为它是合理的,那就是由二王传下来的,经唐朝陆希声所阐明的:擫、押、钩、格、抵五字法。
沈先生的观点是否多少有些绝对,我们暂且不论。
但我们却从中看到了五字执笔法的影响力是广泛而巨大的。
下面我们对擫、押、钩、格、抵五字的含义作一简明的解释,以帮助大家了解这种执笔方法的特点。
擫,是用手指按的意思,是指用拇指指肚前端在笔管左侧按住笔管。
押,通压,是从上而下用力的意思,是指食指第一节在笔管右侧从上而下用力与拇指相对夹住笔管。
钩,是弯曲,钩住的意思,是指中指弯曲如钩,用第一节指肚前端钩住笔管前面。
格,是抗拒的意思,是指无名指用甲肉相连之处从后向前推挡笔管。
抵,是推,抵抗的意思,是指小指紧靠无名指辅助它向前推挡笔管。
五字执笔法是用擫、押、钩、格、抵五字来概括说明五个手指的作用,它强调五指各司其职,又通力配合,执笔稳健,使笔能上下左右灵活运动。
在运用五字执笔法时,注意用手指第一节的中上部分执笔,掌心自然空虚,即可符合执实掌虚'的执笔要求。
因此,我们认为初学者可选用这一执笔方法。
在我们明白了指实掌虚的作用之后,为了学好书法,还要了解与其密切相关的知识--执笔的位置与执笔的松紧等。
我们可以将笔管分为上中下三个部分,执笔靠下,笔的活动范围小,运笔就穏健。
执笔靠上,笔的活动范围大,运笔就灵活。
那么执笔时究竟靠近那个部位好呢
这要根据所写字体风格及字的大小来确定。
一般的说以字体来区分,写篆书、隶书和楷书,执笔宜略低,低可稳健;写行书或草书,执笔可略高,高可灵动。
以书法风格来区分,工稳严谨的风格,执笔宜低,豪放洒脱的风格执笔宜高。
以字的大小来区分,写小字执笔宜低,写大字执笔宜高。
以上所说仅是一般规律,不是一成不变的法则。
书写者在具体的书法学习中可以根据自己的实际摸索出适合自己书写的执笔位置,以有利于自己的学习和创作。
切记,探讨执笔的位置,其目的是为了把字写好,凡是有利于写好某种字体或某风格的都是可行的方法。
下面再谈谈关于执笔的松与紧的问题。
很久以来,民间盛传王献之学书的故事。
相传他小的时候,一天正在练字,他的父亲王羲之悄悄地来到他的身后,突然抽他的毛笔,竟然没有抽掉,于是,王羲之高兴的说:这个孩子将来会有大名气。
这则故事是唐代著名的书法理论家张怀瓘在他的书论著作《书断》中记载了留传下来的,只是个传说而已。
然而,后来的人们多依据他来说明执笔以紧为好,实际这是一种误传。
一味强调执笔紧是失于偏颇的。
执笔紧,易于稳健;执笔松,便于灵活。
但是执笔过紧则不能灵活运笔,使点画受到制约。
执笔过松,则会失去对笔的控制,使点画难以成形。
因此,执笔的松紧要依据所写字体,风格及字形的大小来决定,应以松紧适度为宜,这个度就是在写一种字时能执笔稳健,又挥洒自如。
执笔要点 手指实:意思是手指皆需确实的压在笔管上,稳固的持者。
手心虚:意思是手掌心不须绷的太紧,适度并足以灵活运笔即可。
手背圆:是形容执笔时,手掌背圆弧且上竖的样子。
(不须硬将手臂托圆,适度足以让手指灵活即可) 手掌竖:意思是将手掌竖起直立,能使手把笔拿直即是。
唐代唐太宗有言:「指实则筋力平均,掌虚则运用便易」。
手需注意的部份大致如此,剩下细节就有赖读者自行体会。
执笔松紧 执笔的松紧自古即有多种论解,求紧者是因为执笔时紧才能拿稳,不使字无力,求松者是因为若拿笔太紧,会使字枯骨尽露,毫无边劲,其实他们意思都相近,只是重点论分不同罢了。
拿笔太松,运笔时易脱笔,手上无劲,当然拿不稳;拿笔太紧,则有碍运转,一样不好。
适度的松紧才是正确之道。
运笔方式与要领 运笔是书法的根基,若不得其要领,则再怎么写也没用。
所以书法以此为重。
运笔的方法有三种:一是指运法,二是腕运法,三是肘运法.书法家张廷相曾说:“运笔之法有三:曰指,曰肘,曰腕;小字宜指,中字宜腕,大字宜肘,…… 指运法: 指运法是运笔的其中一个持法,做法是将左手垫于右手之下。
通称枕腕式。
亦可放一重厚物于右手腕之下代替,而这样做,腕部就固定了,只剩下手掌手指部份可动,因此只能书写细短的笔画,适合用于小字。
但若书写草书的小字时,也不适合使用枕腕式。
因为此法较不灵活,写时会缺乏一股流动之气,无法表现其气概。
总之,指运法书写时最稳且牢固,可作为练习运笔的第一步骤,由此而进步至提腕或悬腕,就较容易许多。
因此,初学者当多加练习。
腕运法: 腕运法就是固定肘部,将腕部提起,一般通称提腕式。
而此法将腕部提起,活动范围就较枕腕式大,可以书写较大的中字。
但也不适合书写于大字,因为肘部仍着地,活动范围仍受限制。
肘运法: 肘运法是连肘部一起悬空,以肘部来运笔,一般通称悬腕式。
而此法以肩膀为中心,腕肘均不放于案上,所以最为灵活,活动范围最大,挥洒自如,易于表现笔力。
适用于大楷、行草等书体。
总之,悬腕式是运笔的极致用法,如欲尽善尽美,此法非熟练不可,不然大字无法逞其雄势,行草不得其纵逸,各不得要领是也。
运笔的方式前面已经谈过了,接下来就是要发挥它的要领,落笔时如何做各种笔画,表现各异书风,其间变化多端,还有像落笔与起笔之方式,行笔之轻重缓急,笔画或字之间的连与断,以及转折之方式,笔锋之运用等,皆需注意。
但多虽多,还是有一定的法度可寻,以下大约分成七点,略概分类叙述: 起笔与收笔: 关于起笔,求其方圆分明,完美洁净,包世臣称:「起笔处:顺入者无缺峰,逆入者无涨墨。
」无缺峰则形状完美,无涨墨则笔画洁净,起笔时顺入成方,逆入成圆。
收笔时则需顿或折笔锋而成方,回锋而成圆。
上述诸点,乃起步之大道理,应多加练习. 提笔与顿笔: 当你在写作时,一个字完成的过程是由提笔与顿笔交互而形成的,「顿」是将笔下压,屈笔锋而将力道使于纸上。
「提」,则是将笔提起或半提起以继续行笔。
大体上,顿笔后需提笔才能行笔,而提笔后又需顿笔,使笔画成形,或接连着下一笔的笔画。
终使字成形。
所以才说书法写作是提与顿的交替过程。
其中又包括更细的变化,例如提有全提、半提之分,顿也有轻重之巧。
这就需要读者自己去体会了。
转笔与折笔: 除了上述之提与顿外,转笔与顿笔也需要重视。
「转」是圆润笔画的方法,「折」则是画方的方法。
张廷相曾道:「真书以点画成形,以转折见性」。
其中,细分古书所见,折亦可称为翻转,表现的方法有此一句「曳而加于上」,意思是行笔中停笔不动,变换笔锋之方向略成ㄟ状转向。
使外角成方,得其笔意。
至于转法亦称绞转,行笔中「动而转于下」,意近同于上,只是转锋时不停,顺势回转向下,形亦同于ㄟ,但画外角成圆,转动幅度较为大。
蒋梦麟曾以图形说明,并附诗云:「翻转突折成直角,绞转毫滚心如旋。
」此例足可明见。
方笔与圆笔: 这部份较为复杂,讲求整体的效果。
依前面所提过的起、收,提、顿、转、折,在书写时,放慢些许速度,使运笔较更稳定,以合宜的技巧,在起止及转弯处,笔画中等,将之突显曲度,使整体架构看起来圆润,且萧散超逸。
而方笔则是在上述各要点中,突显笔画的骨气,让整体架构明了,直方而不失轻巧,凝整沈着,苍劲挺拔。
张隆延道:「方笔平直而精严,圆笔委曲而奇诡。
」极为称道。
藏锋与露锋: 谈到笔锋,可延伸出偏锋、正锋、搭锋、折锋、回锋诸法,对于笔锋的用法,重要可知。
若书法笔中锋无变化,那即是死法。
又以藏锋与露锋最重要。
藏锋即是将笔锋藏于笔画中,不露痕迹;露锋就是笔锋自然露外。
徐浩云:「用笔之势,特需藏锋,锋若不藏,字则有病。
」此句话甚是明白。
笔锋不藏,则缺乏含蓄之深韵,也不可偏重一方,则不得中道即为病。
两者得相配合,藏锋包其气概,露锋纵其精神,使字气势挺拔,气韵天成,即得其道。
作文写毛笔的收获550字
为了陶冶我们的情操,学习之余放松头脑,缓解压力,今年寒假,老师给我们布置了一样艰巨的作业———写毛笔字。
以前我只见过别人写毛笔字,自己还从来没拿过毛笔。
今天,我一个人在家,突然兴趣大发,“莫不如写写毛笔字吧
一是为了完成假期作业,二是给爸爸妈妈一个惊喜。
”我心里默默地想。
于是,一张大大的宣纸,一方砚台,一瓶墨汁,一支毛笔,开始了我的挥毫泼墨。
俗话说“看花容易绣花难”,第一次握起毛笔,心里还是挺紧张的,迟迟不敢落笔。
墨汁蘸了又蘸,可是写出来的字,笔画横不平,竖不直,像小蝌蚪在爬,我着急死了。
看着歪歪扭扭的“作品”,原本信心十足的我像穿孔的皮球———泄了气,呆呆地坐在那里,一动不动。
这时,出差好几天的妈妈突然回来了,发现了我这个“泄气的皮球”。
“怎么了,遇到麻烦了
写毛笔字刚开始都会这样,只要你对自己有信心,坚持下去,你就会看到进步的
”妈妈鼓励我。
听着妈妈的鼓励,我又一次握起毛笔。
可它偏偏和我作对,我想把“横”写在格子的上方,可它偏偏出现在中间;我想把“竖”写得细一些,可它却非要当一个“小胖子”……唉,我又一次失去信心了。
这时,妈妈语重心长地对我说:“其实,写字只要用心就好,‘万事开头难’,只要有信心再加上恒心,你一定会写出一手漂亮的字
我相信,你能行
”是啊,别人能写出来漂亮的字,我怎么就不行呢
一向对自己很自信的我,再次拿出了蚂蚁啃骨头的劲头,按照妈妈的指导,每天都坚持练习。
虽然写得还很一般,但是,那渐渐增厚的书法练习纸见证了我的坚持和努力。
在寒假中,我经历了许多许多,但是最令我难忘的就是我的第一次“挥毫泼墨”。
我会永远珍藏着“万事从来贵有恒”这句话。
漂亮的字迹伴我度过每天的学习生活,它让我无论何时都充满自信,笑对人生。
看画展观后感
画后感(一):为弘扬民族传统,促进校园文化繁荣发展,展大高雅健康的艺术才情和用心向上的精神面貌,我校在11月1日举办了首届师生书画展。
展出了全校师生优秀作品230幅,其中学生作品154幅,教师作品76幅。
资料包括水彩画、剪贴画、国画、木刻画、书法、摄影、十字绣等。
11月3日,学校组织六年级学生去文化广播中心参观书画作品展。
我本带着一种沉重的工作情绪去到展厅,但当我到达展厅后,我的情绪立刻激动起来。
()哇
展厅里挂满了各种各样的书画影作品,令我目不暇接,眼花缭乱。
首先映入我眼帘的是方桂珍老师几幅工笔画:《微笑》、《三月红》、《遐想》、《树下》,画中的人物描绘得那么温雅娴静,他们姿态像貌眼神各不相同,但都气质高贵、清纯无暇,心灵未被世俗世故扭曲和污染,令人顿生不忍亵渎的爱怜之情。
这时家长带着学生陆陆续续进场了,我带着几位学生、家长到处望了望,看到了各式各样的画,内心开始感起兴趣来。
我仔细观望着每幅画,我发现每幅画笔法都苍翠有力,画的使人觉得实有行云流水,笔走龙蛇之感
让人感到艺术的博大精深,令我感到自豪
再看到同学们的画,那更不用说了,画的栩栩如生,惟妙惟肖
我们又来到书法作品展区,一个个毛笔字清秀俊逸,透露着深深的文化气息,同时也激起了我对书法的兴趣。
我又仔细一看,这些书法作品的作者竟然是年龄那么小的孩子
真是为他们感到自豪。
一位家长观看完这些作品,不禁地赞叹到:“河田小学能够举行这么大的书画展,真不简单呀
”我听了,心里乐滋滋的。
[由整理]看完了书画展,我感觉很不错,能欣赏到艺术,能看到辛苦的杰作,能看到缤纷色彩的世界
同事们和学生们的那些杰作,使我的心里油然而生出一种仰慕之情。
我不禁想起了自我,与他们相比我实在是太惭愧了。
也许我该身体力行地多看多走,刨除自我的狭隘,认真汲取知识的养分,在文化的海洋中徜徉
画展观后感(二):参观画展观后感这天下午两节课后,我们全班来到B3幢一楼参观黄原奶奶的书画展。
老师带领我们陆陆续续进场了,我四处望了望,看到了各式各样的字画,一下子吸引了我的眼球。
悠悠的古运河水,盛开的牡丹,挺拔的墨竹……中间还镶嵌着几幅书画作品,动静皆宜,相得益彰。
黄奶奶的笔法苍翠有力,又行云流水,让人不禁感叹她高超的技艺。
我课外也在练习书法,觉得个性枯燥,有时都不想写,看了黄奶奶的作品,我想我必须会坚持下去的。
令我印象最深的一幅画就是牡丹争艳图,形态各异的牡丹竞相争艳,黄的、红的、白的……瞧,上方还停留着两只黄黑色的画眉鸟,时而清脆的鸣叫,时而扑打着翅膀,让人赏心悦目。
寓意着我们青少年在老师的教导下用心向上,勇于进取,像花儿一样美。
画展中还展出了一些照片,灵山大佛、江南林园、太湖美景……让人感觉黄原奶奶是那么热爱生活,热爱家乡。
活到老,学到老,热爱生活,享受生活。
我想我们在学习课本知识的同时,也就应身体力行地多看多走,去感受美丽的世界。
画展观后感(三):这天我们去参观了一个特殊的画展,这个画展的主题是“童心有爱,七彩梦想”。
年少的我们,心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪,走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅,我便看见了琳琅满目的绘画作品:素描、水彩画、儿童画、沙画、国画,应有尽有,还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球,但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图,是一幅国画。
这幅画画得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央,淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住,十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放,宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方,几片嫩绿的小荷叶刚刚长成,两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁,仿佛被荷花淡雅的香气迷住了,久久不愿离开。
池塘中,几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏,十分生动可爱。
看到这幅画,我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
”我觉得,这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们必须要做一个像荷花一样的人,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。
这次画展,我不仅仅体会到了大千世界的美丽,还明白了做人的道理。
这次画展,我真是受益匪浅
画展观后感(四):参观画展观后感这天我们去参观了一个特殊的画展,这个画展的主题是“童心有爱,七彩梦想”。
年少的我们,心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪,走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅,我便看见了琳琅满目的绘画作品:素描、水彩画、儿童画、沙画、国画,应有尽有,还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球,但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图,是一幅国画。
这幅画画得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央,淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住,十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放,宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方,几片嫩绿的小荷叶刚刚长成,两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁,仿佛被荷花淡雅的香气迷住了,久久不愿离开。
池塘中,几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏,十分生动可爱。
看到这幅画,我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
”我觉得,这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们必须要做一个像荷花一样的人,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。
这次画展,我不仅仅体会到了大千世界的美丽,还明白了做人的道理。
这次画展,我真是受益匪浅
画展观后感(五):参观画展观后感共青城市“两会”隆重召开之际,在市委、市政府高度重视和市政协的大力支持下,市政协委员曹文军个人画展被安排在了“两会”主会场的入口处,格外引人注目。
这也是共青城市第三位政协委员在“两会”期间成功举办个人书画展,既是共青城市高度重视文化艺术事业的具体表现,也可谓是为“两会”胜利召开而锦上添花之举。
在曹文军个人举办画展期间,共青城市委、市政府领导及“两会”代表与员,利用休会时光观看了曹文军近年来潜心创作的66幅国画作品,其中包括写意山水、工笔花卉等种类。
从这些作品中不难看出,曹文军的山水画创作,不仅仅严格遵循中国画的传统,留足了空白,真正做到了“以白计黑,虚实结合”,其作品更是若现“云在山中飘,水在石上流”之感;而且正如他自我所说,他爱艺术,也爱大自然。
爱艺术也爱大自然的曹文军说,因儿女们都在共青城工作,在星子县中学从事了大半生教师职业的他,便和老伴搬到了共青城里定居,也正是定居共青城后他发现,共青城优美的生态环境让他和老伴安享幸福晚年生活的同时,也再次激发了他书画创作的激情。
于是,他又开始潜心研习中国画,加上长期对自然山水的情有独钟,因此他在山水画创作中投入了更多的精力。
由于儿女们在共青城工作都不错,收入也不菲,加上他和老伴都有退休工资,没有任何生活压力的他在订阅《中国书画报》供自我刻苦研习的同时,还经常到全国各地“游山玩水”,走出去与书画界的名家们交流学习,并先后参观了深圳何香凝美术馆等各大美术馆和书画展,仅去云南省参加书画展就有10多次,尤其是在参观张大千画展时更是让他大开了眼界;在昆明市他还拜访过云岑书画院院长及其他画院多位着名山水画家,使他的山水画创作同样受益非浅。
说到此次在市“两会”期间举办个人画展的初衷,曹文军说共青城市是一座知名高很高的绿色生态美城,近几年来经济社会发生了翻天覆地的变化,文化艺术事业发展也要同步才行,作为一个分享了共青城市经济社会发展成果的普通市民,同是又是一名市政协委员的他,觉得共促共青城市文化艺术事业发展是每一个文化艺术创作者义不容辞的职责。
让曹文军没有想到的是,他在市“两会”期间举办个人画展之举,市委、市政府不但高度重视,而且市委宣传部和市政协更是给了大力支持,让他感动的同时对自我今后的创作更加有了信心。
他表示,在今后的国画创作中不仅仅要传承中华民族的传统文化,还会融入更多“大美共青”元素,用自我的画笔记录并展现共青城日新月异的大变化。
画展观后感(六):这天我们去参观了一个特殊的画展,这个画展的主题是“童心有爱,七彩梦想”。
年少的我们,心中充满了稚嫩的梦想。
我怀揣着这样的情绪,走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅,我便看见了琳琅满目的绘画作品:素描、水彩画、儿童画、沙画、国画,应有尽有,还有别具风格的手工制品。
一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球,但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图,是一幅国画。
这幅画画得十分逼真:亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央,淡粉色的花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住,十分美丽。
左侧一朵荷花含苞待放,宛如羞涩的小姑娘。
荷花下方,几片嫩绿的小荷叶刚刚长成,两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。
一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁,仿佛被荷花淡雅的香气迷住了,久久不愿离开。
池塘中,几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏,十分生动可爱。
看到这幅画,我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗:“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。
”我觉得,这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样:我们必须要做一个像荷花一样的人,出淤泥而不染,濯清涟而不妖。
这次画展,我不仅仅体会到了大千世界的美丽,还明白了做人的道理。
这次画展,我真是受益匪浅
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我学书法三年了,现在写得一手很棒(至少我和同龄的小朋友都这样认为)的书法。
你想知道我是怎么练出来的吗
这里面有许多苦与乐。
记得我6岁的一天,妈妈带我来到海日书画学校,欣赏小朋友们的作品。
那里有各种字体的书法作品,还有许多形态各异的水墨画、水粉画。
我羡慕极了,很想学到这一手。
于是妈妈带我去报名。
当时,老师让我试着写一下,可我连毛笔都不会拿,就像拿腊笔似的抓起了毛笔,还弄得满手都是墨,现在想起来真可笑。
黄老师慢慢纠正了我的握笔姿势,接着让我试着用毛笔写一横。
结果,我写出来的一横长满了“鸡皮疙瘩”。
不过黄老师说我的接受能力较强,加上妈妈的再三恳求,还是收下了我。
于是我来到了教室,好多比小的小朋友都在认真地练习。
我也坐下来试着在黄老师给的双勾练习纸里“描”起来。
要知道当时我连涂颜色都糟糕得很,写出的“横”和“竖”当然更见不了人。
黄老师看见我这么一本正经地在“描”,鼓励我说:“丁滔进步真快,看你拿笔拿得多棒
”得到表扬的我更是努力了。
但那时的我很调皮,用妈妈的话说“没有一秒钟能坐得住的”,才写不到五分钟,就开始搞小动作了。
黄老师悄悄走到我身边对我说:“丁滔,你想写得跟这位小朋友一样好吗
快点练呀
”看见大家都在埋头练习,我不好意思地又拿起笔来。
又过了不得五分钟,我又探头去看看邻桌的小朋友;一会儿又故意用毛笔在自己的衣裤、桌椅上乱画;一会儿又把盛墨的碟子打翻了……弄得老师不得安宁。
黄老师只好一次又一次地站在我身边,把我的注意力一次又一次拉回我的书法练习上。
黄老师这次批评我,下次又表扬我,既让我明白自己做得不好,又不让我失去信心,就这样,在黄老师的不断提醒和指点下,我慢慢地掌握了书法的一些窍门了,每次上课专心练习的时间也越来越长了。
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写毛笔的感受作文200字
我就很喜欢毛笔字,因中可以看出执笔者的修养和气质。
由于种种原因,我没有专门去学,只是自己买了笔墨在空闲时练习。
在练字的过程中,我深深感受到,数千年来,汉字这种独具特色的方块字为书写中华文化、传承中华文明发挥了巨大作用,其无与伦比的美术效果让人叹为观止。
我认为,练毛笔字不仅能让人得到美的熏陶,而且对品质的培养也很有意义。
因为练毛笔字需要坚持不懈的精神以及平和的心态,而现在的青少年写毛笔字可以锻炼他们的毅力和耐心。
不仅如此,毛笔字还是中华文明的象征之一。
只有民族的才是世界的,在全球化的今天,我们更应该学习中华民族的传统文化,将其发扬光大。
否则,将来给子孙后代讲述中华文化时,我们将无法让他们一睹其风采。
我个人认为,在中国,书法在某种程度上应放到很重要的位置上。
因为书法是中国人自己的艺术,是独特的,是几千年的智慧结晶。
书法可以丰富我们的生活,陶冶人的情操,提高人的审美情趣,千百年来,文人墨客的字迹不知陶冶了多少华夏子孙,他们的书法作品已经成为中华文化宝库中的无价之宝。
中国文化正在走向世界,书法艺术更应该在我们身上发扬光大,而不应慢慢被我们遗忘。
望采纳,万分感谢
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求观十堰博物馆观后感一篇,800字左右,急急急...
从古至今,人们都把劳动看成是最光荣的事情,因为它带给人们的不仅是物质财富,更多的是精神财富。
我们要从小培养劳动感情,养成劳动习惯,珍惜劳动成果,积极参加社会实践活动。
今天,父母不在家,我在家里正得没有事干,这时,我的目光落在了一叠衣服上,那是一些脱下的脏衣服,妈妈还没有时间洗。
自己那么大了,还没有真正为爸妈做点什么,今天我干脆替妈妈洗衣服吧
我喘着气,将一件相对来说比较干净的衣服扔进盆里,只是我在练书法的时候溅上了一滴墨水,我抹了些肥皂,可是无论怎么搓,毛笔迹却难以消去,我努力回想妈妈洗墨汁的方法,好像家里用巴斯消毒液,我拿来巴斯,喷了些巴氏消毒液,立刻散发出刺鼻的气味,我用力地反复搓洗,终于将墨迹洗去了。
我正得意,回头一看,还有满满两盆衣服呢……我终于知道妈妈每天都是很辛苦的,这些衣服不都是妈妈一件一件洗出来的吗
现在,我终于尝到了劳动的艰辛,但在艰辛之后,等待我们的却是快乐。



