怎么零起点学美术
我是自学的,我说说我的方法吧,一般一点基础都没有,就给先照着画,从头到脚的顺序,观察别人画的比例问题,比例是画画中最重要的,比例找不好画出来的就是走型的,一开始照着画时肯定觉得那张纸不够用,那都没关系,即使画走型也不要灰心,你是学电脑动画的,应该接触一些FLASH、PS、数位板之类的吧，我建议你先不要用那些东西练，就用一根2B铅笔在纸上画，临摹出一张后，其次主要是自己会改画,画画要大胆，感觉画的挺好的，可是有一处看的特不顺眼，也要去改，不要觉得辛苦的画出来了，就舍不得涂了，那样是没效果的，哪怕真喜欢那张复印出来，在复印稿上改，等自己画熟了，还可以修改你临摹那张画的衣服、背景之类的，按照自己喜欢的类型画啦，还可以给你画出来的人物穿最流行的衣服，嘿嘿
比例问题我是照着书学的，画画就是多看，多画，画就会越来越漂亮。
画画都是慢慢来的，画熟练时用PS上颜色，会很有成就感的，呵呵
自己的一点心得体会，祝你成功，支持你
怎么做好批注
一般不需要用不同的颜色,但要用不同的符号。
“～～～”浪线（也叫曲线）划在文章精辟和重要的语句下面。
“○○○○”圈，标在文章的难词下面。
“——”直线，标在文章中需要着重领会加深记忆、理解的语句下面。
“
”疑问号，用在有疑问的语句末尾。
“‖”“\\\/”分开号，用来划分段落与层次。
如何提高学生课堂发言兴趣课题概念的界定，研究现状述评，选题意义及研究价值
兴趣是习作的动力，有兴趣就有习作的潜力。
一旦我们的习作课能使学生产生兴趣，他们就会迸发出对习作训练的积极性、主动性。
然而，对于大部分小学生来说作文是一件头疼的事，很多学生望而兴叹。
一旦我们的作文教学使学生产生了兴趣，他们就会迸发出超凡的积极性和主动性。
教学中的一些事实反映出：许多写作有困难的学生并非由于缺乏应有的学习能力，而往往是因为缺乏写作兴趣。
如果把学生的写作兴趣培养起来，就能提高学生的写作水平，落实作文教学质量。
一、树立信心，培养学生习作兴趣小学生习作往往有一种恐据心理，不加以清除，提起笔来就重如千钧，只字难书，这就要求我们在系做教学中，从鼓励入手，因材施教。
形成学生习作中恐惧心理的根本原因主要是他们对写作缺乏信心。
不树立信心，就难以根治恐惧的心理，而满腔热情地循循善诱，积极鼓励，正是增强信心的灵丹妙药。
不论是集体性的教育，还是个别指导，均要把鼓励贯穿其中，对于语文能力低下的学生不能求全责备，要十分精心地关注他们习作中的细微变化，哪怕是某个词语用得恰当，某个句子比较通顺了，也要充分给与肯定，真实地表扬，从而帮助他们树立写好作文的信心。
1．给学生以真诚的爱。
心理学研究表明，给学生以真诚的关爱，学生就会情绪高涨、思维敏捷、信心增加、乐于交往。
教师要尊重学生、关心学生，尊重他们的人格，维护他们的个人尊严。
善于和学生友好相处，体贴学生的欢乐和忧愁。
切忌用恶语中伤学生，切忌对学生表现出失望或无奈的态度。
特别是对一些学困生，教师应该理解、宽容、激励他们，使他们感受到老师的爱抚和尊重，相信个人的价值，坚信“我能行”。
2．对学生抱以良好的期待。
美国心理学家罗森塔尔的“期待效应”实验证明，如果教师对儿童抱有良好的“期待”，那么被期待的儿童必然会产生喜悦愉快、朝气蓬勃，焕发积极向上的信心，能激发儿童的求知欲望，增强学习激情。
这种对学生的期待应该是适合于学生本人的，对学生的期望过高或过低都是有害的，只有期望适中，才有助于树立与巩固学生的自信，激发对学习的兴趣。
因此，教师应该了解所教学生的智力水平、知识背景、认知规律，区别对待，并根据实际提出不同的目标，让每个学生经过自己的努力，都能达到自己的目标，以增强其自信。
3．要坚持赏识学生。
孩子最大的愿望是得到赏识，给予学生赏识可以增强他们的自信心、自尊心，促使他们走向成功。
教师要用欣赏的眼光关注每一个学生，善于发现他们的闪光点。
当学生答错时，要热情对待，想方设法往正道上引，不要揪着错不放，即使只有一小部分对，也要给予肯定，用激励的语言、鼓励的目光给予帮助，让每个学生都能感到自己受到重视和信任，从而克服自卑，树立信心，激发渴求知识的情感，产生对写作学习的兴趣。
二、激活课堂教学，调动写作兴趣写作教学中，老师要能大胆地解放学生，让他们的思维自由地驰骋，使学生的习作能真正反映他们的内心世界，表现童心童趣，说自己想说的话，写自己想写的事。
要更多的为学生的写作创设情境，提供条件，把重点放在唤醒学生的记忆和积累上，避免种种限制，调动学生的写作兴趣，引导他们在童心童趣的世界里根据自己的认识自由表达，乐此不彼。
1．运用多媒体的教学手段。
多媒体教学采用图形、图象、文本、声音、动画等多种媒体信息刺激学生的多个感官，使学生大脑处于兴奋状态，因此调动了他们的学习兴趣，激发求知欲。
在习作课堂上运用多媒体教学设备，必然能激发学生的习作兴趣，提高注意力，增强观察能力和认识能力。
2．创设生动、新颖的作文形式。
只要给学生一个自由想象、任意发挥的空间，就可以丰富学生的想象能力，调动作文兴趣。
课堂教学中，老师可以结合课文内容，适时地给学生进行续写作文、想象作文、童话作文等多种形式的训练。
如在学完《只有一个地球》一课后，我要求学生收集地球变化的资料，学生从网上、相关的画册中收集到很多的内容、图片，对黄河的过去、现在有了较为深入的了解，在课堂上，学生进行了积极的交流，畅谈了各自的看法和感受，对如何加强环保提出了自己独到的见解，课堂气氛特别热烈，学习兴趣高涨，在此基础上，老师进行一些引导，激发学生的写作激情，课后，学生写出了《救救我
》、《母亲的眼泪》等感情真挚、情深意浓的作文。
3．作文教学和阅读教学有机结合。
阅读是写作的基础。
在阅读教学中，我很注意指导学生在读文的过程中去鉴赏品味文章，说说哪些词、句用得好，好在哪里。
通过读，学习作者命题、立意、选材、布局谋篇的方法，学习有序地表达内容和情感的方法，注意把阅读中学到的写作知识迁移到自己的作文中去。
此外，提倡学生多读课外书，定期向大家推荐好书，引导学生多看适合他们的书籍，中低年级侧重读童话、寓言、民间故事等，高年级以文学性书籍居多，班级专门建立了图书角，开展图书借阅活动，学生在大量阅读中，积累多了，有了一定的文学素养，自然写作起来也就得心应手了，兴趣也高了。
三、增加课外阅读量培养习作兴趣要想写出好作文，必须多看书，看各种门类的书，像蜜蜂采蜜一样，博采众长。
读书可以净化学生的心灵，使心灵面貌日益变得积极阳光。
那些历经时间沉淀依然流光溢彩的文字，会在学生的心灵中留下五彩缤纷的映像，让学生内心的气象漫卷云舒。
书看得多了，知识面广了，视野就会开阔，思路自然就拓宽了。
我鼓励学生多看书，引导他们做好读书笔记，并培养学生在书上圈圈画画的习惯。
鼓励他们在旁边写出自己的心得体会，多少不限，真实的记录才是最重要的。
我们班每周专门僻出40分钟的读书时间，在这段时间里，我带着大家共同走进中华优美诗文的殿堂，感受语言的魅力，共同沉浸在优美文章的海洋里。
40分钟的时间虽然不长，但是坚持下来，学生们的语文素养有了较大的提高。
学生对课外书籍产生了浓厚的兴趣，阅读速度提高了，课余生活丰富了，知识也增长了很多，写作时自然文思如泉涌了，同学们笔下的作文趣味盎然，内容不拘一格，给人耳目一新的感觉。
四、亲近生活提高习作兴趣德国教育家茅斯多慧说：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞”。
亲近生活，亲近自然，就会唤醒学生心底里的那颗写作的种子，慢慢发芽，并开出美丽的花朵。
因此我经常带着同学们走出教室，亲近自然。
带着同学们来到广阔的田野，葱郁的树林，充满诗意的小河边……同学们身临其境之后写下的文章真实、质朴、感人、清新，读后让人如沐春风。
实践证明，这种方法，使学生的习作水平得到了提高。
叶圣陶先生说：“生活就如源泉，文章犹如溪水，泉源丰盈而不枯竭，溪水自然活泼地流个不歇。
”所以，教师要把习作活动至于生活背景之中，经常创造机会让孩子们回归生活，亲近自然，以疏通学生的习作源泉，让这股泉水清新、鲜活、汩汩而流。
五、感受成功体验，增强写作兴趣苏霍姆林斯基说过：“成功的欢乐是一种巨大的情绪力量，它可以促进儿童好好学习的愿望。
”心理学指出，没有什么东西比成功更能增加满足的感觉；也没有什么东西比成功更能鼓起进一步求成功的努力。
可见，充分发挥学生获得“成功”的心理优势，帮助学生发现自己学习的成绩是激发学生内部动机的有效措施。
我们在写作教学过程中，要充分发挥学生的主体性，善于发现学生作文中的闪光点，及时予以表扬，让他们发挥自己作文中的优势，相信自己能够写好作文。
1．作文评改以学生为主体。
在作文评改中，不提倡精批细改更不能写那些诸如语句通顺、层次清楚、中心明确等标签式的话。
这些形式的评改对学生是没有什么帮助的。
语言依傍思维，文章该如何改，要充分发挥学生的主体作用。
在评改时，首先出示修改范例，供学生模仿和借鉴，使学生掌握必要的修改符号。
在自评自改的基础上，分小组进行互评互改，在小组中，要创设民主、平等、和谐的学习气氛，让每个学生都有机会把自己作文中的闪光点读给同组同学听，让大家一起欣赏，可赏读全篇，也可赏读一段甚至一句，让每人都尝到成功的喜悦。
其中，特别要注意使后进生成为大家倍加关注的“主角”，使他们既得到大家的关爱、鼓励，又可展示些许自己的成功。
从中受到鼓舞，增强信心。
集体交流时，老师不仅要把机会提供给优等生，更要把机会提供给中下等生，让他们也来读一读，说一说，相信这样的成功体验一定能增强学生的写作兴趣，唤醒沉睡的潜能，鼓足前进的动力。
2．重视写好评语。
习作评语要注意学生的心理特点，力求富有激励性，以表扬为主，以正面鼓励为主，让他们感到自己就是一块金子，自己有巨大的潜能。
例如，我班有一位同学习作水平低，对习作总有畏难情绪，我就在他的习作后写了这样一段话：xxx，不要怕，老师会真诚的帮助你的，只要你多读、多思、多写，一定能把作文写好。
在我坚持不懈的鼓励和帮助下，他的写作自信有了提高，渐渐的，写作水平上来了，他的写作兴趣也就有了，愈来愈浓厚了，越写越有劲头了，和他原来相比，水平提高了一大截。
是习作评语增强了他的写作兴趣。
3．发表学生的习作。
善表现是小学生的天性。
老师可以从学校、家庭、社会等多方面、多渠道为孩子们创造条件、营造氛围，提供表现的机会，展示的舞台。
“发表”是广义的，形式不拘，除了在公开发行的报刊登载外，在学校广播，在班级宣读，在教室的黑板报上展出，都可以看作是发表。
除此之外，还可以开辟班级习作园地，编辑班级优秀文集，甚至于编辑个人文集。
这样，学生在写稿、追求发表的过程中增强了写作兴趣，乐于作文，提高水平。
学生有了展示能力的机会，心里充满了成功的喜悦。
在大家的肯定和赞扬声中得到了力量，因而激发出一种强大的创作动力，就会越写越好。
色彩问题
你的问题分类是 电脑网络 可我怎么听你说的像是高考美术啊 有点晕暂时按我的判断把你当个高考美术水粉的问题回答吧如果是高考美术陶罐有釉彩和陶土的区别 一个反光强一个反光弱体积和质感出来以后可以适当添加环境色 （色彩风格不一样方法也不一样 而且风格一样的前提下每个人也有自己的处理方法 我所说的是我的习惯 应该是错的 这点高考前可能是感觉不出来 上了大学以后感触比较深 不过这不妨碍你画出一张不错高考水粉作业或者试卷）但是具体说 我觉得不是一个问题回答就能解决的 画画是个技术问题不是学术或者知识性的问题 所以我认为即使你得到你最满意的回答 也不能解决你的实际问题 。
最后给你个建议 如果你是在一个大画室里面肯定有画的不错的 每次画画偷偷找个离他近的位置 少说话 多观察 构图 调色 画画过程中基本步骤 绝对有用处（前提是你要细心观察 仔细体会 然后立刻在你自己的下一次作业里体现）这是我以前学画画的笨方法 希望能对你有所帮助 如果你说的电脑显示器方面问题 那建议你说的详细一点 根据具体情况 如果我可以回答 我会回复你的问题
怎样给一句话做批注
1、用鼠标将要做批注的文字选上2、点击“插入”下的“批注”，就会出现红色框。
框里文字是“批注【UI】：”，冒号后你就可以写你要的批语了
求教各位漫画帝怎样才能画好漫画
是学画画的……但是不是专门画漫画的~同为二次元爱好者过来捧个场 交个朋友也好^ ^其实画画么 有兴趣有天分就算不特地去学也能画得好，不过最好还是能学下（自己在家能确认练好基本功又是另一回事）先学素描对画画的好处啊……大概就是比例跟型抓的比较好 因为我之前也是自己摸索了好多年才去学素描的……所以深有体会（上完素描课的图……进步速度快了很多倍……）其实个人认为临摹不是特别重要，因为每个人有每个人的风格么何况有些漫画家的图也不是特别的值得初学者去学习（活生生的例子……柯南），要临摹的话可以去找些速写作品来临摹，对画人体比较有好处的~阿拉……其实，怎么说呢……你自己练到什么时候觉得够了就可以开始试着创作，无关实力什么的，要有了初步的尝试才能知道自己的缺点嘛~~最后~市面上的漫画教材可以拿来参考但是对于楼主这样毫无基础的新手还是稍微有点麻烦，因为很多教材解释的不清不楚，我也就买过一本，基本上没什么用，就是放在角落里头睡觉的囧TZ，总之……画画是急不得的，既然还不会走路就先别想着跑步吧，多多联系才是硬道理~
好习惯的名人事例 名人养成好习惯的故事
老师家长们大家好； 我是豪豪的爸爸，今天有机会和大家在这里交流教育小孩的心得体会，应该说是机会难得好喜欢，我的小孩可以在沙溪小学读书，接受教育，因为下午四点多钟沙溪小学的学生还在上课学习，外面私立学校的校车已经拉到他们的学生回家了，同时我感觉到沙溪小校的校风好，老师们，校长都不错，非常有责任心。
我小孩从幼儿园进入到小学已经两年了，各方面都有了好大的进步，象棋 考试学校举办的运动会，各方面成绩都不错，这些都是离不开老师的辛勤付出，所以首先，我要向老师们说声：“谢谢!” 怎么样教育和培养发展好自己儿女“德”“智”“体”，是每个家长都渴望解决的问题，兴趣是最好的老师，有了兴趣就会有学习的动力，同时还要观察了解小朋友他在什么方面有天赋才加以培养，勉强没结果，他辛苦了，出不到成绩后你又生气，在此我简单的谈谈我在教育小孩成长方面的一些体会心德。
父母要以身作则，做好榜样，（讲礼貌，讲卫生，不贪小便宜），因为家长（言传身教）是小孩子最早的老师，我本身是广东中山人，但我一直和小孩讲普通话，我认为讲普通话对他以后学拼音是有帮助的，我时常和他的班主任陈老师沟通，发现小孩有问题出现了，马上和他谈心，要他知道这样是不对的，要他以后改，有次老师告诉我，他经常上课和同学讲话，不认真听课，我就批评了他，我说，你自己不认真学就好啦，还影响到其他同学，换过来思考，以后你做老师，你的学生这样不听你讲的课，你怎么办
你教的班级学生如果考试平均分低，校长不批评你这个做老师的吗
我曾经罚过他从学校走路回家，我在背后看住他，因为马路上车多，我要注意他的安全。
现在的小朋友较以前难管难教好多，现在车多，特别是批发市场人和车都是没牌照的既3轮车（交通安全问题要注意），夏天怕他自己和朋友跑去玩水（有危险），外来人多复杂（怕被人拐骗走），小朋友他们最喜欢是看电视，玩电脑（对眼睛不好），吃肯德鸡等上火的食品（容易咳）--总之家长时刻都要操心。
小朋友你不给他吃，不给他玩也不行，没节制也不行，这样家长就需要制订个计划（和他商量好，尊重他，经过他的同意），还要做到有奖有罚（适当按自己家庭条件） 我和豪豪商量好得到他的同意，现在制定的计划是；星期1-5不看电视，不玩电脑（为了保护眼睛，以后不用带眼镜），星期五晚--星期天，适当给他玩一会电脑和看电视，星期6早上做作业，晚上去学跟象棋大师学象棋（给他最好的老师），星期天安排他去玩，到外面呼吸新鲜的空气晒太阳或者带他去吃东西，平时每晚做完作业（大概8点）我就陪他打台球，练棋，玩之中学习，乐在“棋”中，松紧有度（作业多我就想办法给他放松,作业少我就让他复习点功课，读英文）,劳逸结合，晚上我经常还做点东西给他吃，比如煮鹌鹑旦，煮粟米，9点半就要叫他刷牙睡觉，注意了，吃饱了去睡觉对胃不好的。
豪豪现在逢年过节就去参加一些象棋比赛等活动，去的地方和认识的小棋友多了好多，今年放暑假我要带他去参加广东省几个少年象棋大赛，还去四川成都参加全国少年象棋赛，他认真努力了就好，目的是为了去锻炼，成绩好坏无所谓，经过胜和败的磨练，小孩学会遇事冷静，培养记忆力，锻炼计算能力，总之比呆在家无所事事看动画片好。
是小朋友都喜欢玩玩具，好多家长买给自己小孩的玩具是刀仓，车啊，机器人，我认为不好，我在豪豪2岁多的时候就买篮球和玩具台球给他玩，现在波台是越买越大了，开始是50公分长的小台，现在台球台已经买到2米长了，目前他最好成绩是3干可以打完15个波，还经常可以打赢我了，我要求他主要以学习文化功课为主，明年我买张3米长的大台，在他做完功课空余时间训练他打台球，希望他以后上大学，最好有机会去英国读书和练习打斯诺克，我也明确告诉他了，计划已经为你做好，就好象是建好轨道，你要做的就是一辆火车，希望以后你勤劳努力，朝着目标前进
我也做过别人的孩子，现在做了小孩的爸爸，懂得以前自己小时候的想法，想爸爸怎么样对自己才好，好了，现在我就可以怎么样对我的小孩子了，让他开心，培养他成材，以后我会做一个好爸爸，我知道自己是有责任教育好自己的小孩。
谢谢大家
谁能告诉我怎样写《艺术概论》的心得体会
急
以下发给你的，是我的一个艺术概论课的论文。
说说你的心得体会不知道可以请你对于书中某一观点的看法啊
发给你看看先~论艺术与艺术家 很巧合，这一个论题与的导论是一样的。
这样有趣的关联之下，必然会想起这位巨人对此下的一个论断：“实际上没有艺术这种东西，只有艺术家而已。
”成为一名艺术家，到底算是选择了一个职业，还是从更广大的意义上选择了一种生活方式。
引用中的一段话：“……所谓的艺术家，从前是用有色土在洞穴的石壁上大略画个野牛形状，现在则是购买颜料，为招贴板画；过去也好，现在也好，艺术家还做其他许多工作。
只是我们要牢牢记住，艺术家这个名称用于不同时期和不同地方，所指的事物会大不相同……”由此看来，艺术家貌似是一种职业。
最原始的画作并非是如同今日一样的，并非是生活必须。
那时候的绘画也好，雕塑也好，从本质上都与原始的宗教崇拜有关系。
这些可视的事物的创造者是如巫祝一样的。
再看看文艺复兴时期的画家们吧。
他们被教皇、贵族们供养起来，让他们花大工夫在描写自己的肖像上。
有时候不画肖像，也是在为上次阶级们创造消遣品。
这就好比是现在的摄影师一样——是那种在风景旅游的地方拿着相机，告诉你拍一张照片五分钟就可以拿到的人。
他们没有什么本质的不同。
再之后，所谓的艺术家们在常人眼中，越来越像商人。
他们画画，之后卖出去。
得到钱，买了消耗品，保持生活，然后继续画。
就从这个角度上看，的确只是一种职业。
但这样艺术与艺术家是脱节的。
以上所说的，已经不是艺术与艺术家这一主题了，而是“艺术家与钱”。
事实上我更认同以下这个观点：艺术家们选择艺术作为自己的生活方式。
在当代的情况下，“艺术家，真正的艺术家，可以说是唯一能够愉快地从事自己职业的人。
”（引自） 艺术家的确在创造艺术品的过程之中得到了经济上的满足。
艺术品有其价值和使用价值，成为商品是自然而然的事情，这一点无可厚非。
但艺术品并不只在商品的层面上，艺术品可以是一面镜子，使我们从中看到真我。
同时，通过艺术品中所再现的真实，以及表现出的内在情感，我们保持了文化的特点。
人们对艺术的认识永无止境。
任何人都不应该认为自己已经了解了它的一切，因为任何人也达不到这一点。
在我们观赏这些伟大的作品时，重要的是要有一颗赤子之心，敏于捕捉每一个暗示，感受每一种内在的和谐，特别是要排除浮华的辞藻和现成套语的干扰。
艺术品所写的不是艺术，而是艺术家的个性，艺术家的文化背景。
我们从来看不见艺术——“美的艺术”这个概念本身就是模糊的——我们所见的，只是艺术家的人格与深广的灵魂。
但只能看到艺术家本人的作品不可能是不朽的。
这样的艺术品只有深度，而没有广度提出的“集体无意识”的学说给了这个问题一个非常有用的回答。
只有在完满表达母题的同时，给更多人以共鸣，才能被称为是优秀的艺术家。
把上述作为前提条件，我们不得不思考一个问题：是艺术选择了艺术家，还是艺术家选择了艺术
的确，艺术家选择把艺术成为自己的生活方式和职业。
这一点，上文中已经简单地解答了。
同时，艺术家还选择了艺术的规律。
人类有四类认识世界的方式，而艺术家们自然是以艺术的眼光来看待世界。
艺术规律的存在是不用质疑的：这个规律是客观的，必然的，当然也是不以人的意志为转移的。
艺术家只有遵循了艺术的规律，才能为称为是优秀的。
在这个问题上，人的确是处在主动选择的位置上，但这样的选择并没有太多的主动性。
可以这样说，艺术的规律是“被称为艺术”的一个底线或限制。
艺术与艺术家只能说是一种的关系。
最后我想再用罗丹的一段话来作为本文的结尾：“艺术家不应该像一般人所说的那样，只反映他们所处的环境的意识就够了。
诚然，给别人一面镜子以帮助他们认识自己，这并非不当之事。
但是艺术家要做的还更多。
他们在传统积聚下来的公共财富中大量汲取，但他们也充实了这个宝藏。
他们确实是创造者和引导者”
