学习舞蹈的 心得
我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。
虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。
后来长大了，有了属于自己的家庭。
在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。
可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。
我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。
但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。
很庆幸，我来到了现在的学校--力绅健身学院。
我们的老师都非常好，他们优秀，专业，认真，和善。
他们手把手的指导我们，耐心的帮助我们。
在学习的时候，他们是我们的老师；在私底下，他们是我们的朋友。
在参加舞蹈培训的学生当中，我的年纪属于比较大的了，我也知道这是自己的一个劣势，但我并不灰心，我懂得“笨鸟先飞”的道理。
我要比别人付出更多的努力，更多的时间，更加刻苦的训练，来弥补自己很多不足的地方。
我也有训练的很疲惫很憔悴的时候，这个时候，老师总是安慰我鼓励我，让我产生更大的动力，更坚持的训练下去。
做人就应该勇往直前，不能够半途而废。
可以被打败，不能被打倒。
一开始训练的时候，我总想很快的学习舞蹈，想快速的学习很多舞蹈，有一种急功近利的感觉。
老师也看出了我们的一些这样的心情，会不厌其烦的告诉我们，打好基础的重要性。
开始锻炼体能的时候，我很疲惫，累的想要放弃。
后来在学习一些难度大的舞蹈的时候，我才感觉到体能的重要性，没有良好的体能储备，不可能准确又完整的跳完一支舞蹈。
如果我们以后出去教别人了，一节课没上完，我们自己都累趴下了，我们怎么能去当教练，怎么能去很好的教别人呢
“高楼万丈平地起”所以说基础很重要，基本功是作为一个舞蹈教练所必备的。
我现在可以体会到老师们的良苦用心了，我们以后学习的路还很长，可以说是活到老，学到老。
现在打好了基础，以后我们才能更好的学习新的技能和知识。
学习舞蹈也有两三个月了，因为老师们认真负责的教导，我已经取得了一些进步，当然这一切只是开始，我们需要学习的还有很多很多。
最近我们又学习了操课类的舞蹈，看似很简单的程式化的动作，但真正的融入其中，真正的跳的标准规范，并不是容易的事情。
很多动作要做得到位，做的准确，是很需要琢磨和反复练习的。
这个时候又能体现出体能的重要性了。
有了好的体能，就可以反复的去练习，让动作更熟练，熟能生巧，自然而然的就会更标准更规范。
我现在还处在专业舞蹈培训的初级阶段，以后需要学习的还很多很多。
以后的路还很漫长，还需要更加的努力和坚持。
“路漫漫其修远兮吾将上下而求索”。
舞蹈是最美好的运动，舞者就像精灵一样可以在人间自由穿行。
我因为爱好舞蹈而自豪，我因为可以跳舞而幸福。
我愿意一辈子快乐的跳下去。
学习舞蹈的 心得
跳舞时要心里觉得自己是最美的，要有信心身体得到历练，审美得到提升，情操得到陶冶，你也学会了又一种语言——肢体语言——人类最美丽最直接的语言
怎样进行少儿舞蹈基本功训练心得体会
文昌市树芳小学李文妹舞蹈是一门综合艺术，它是用人体语言来表现情感世界的动态艺术。
它可以丰富人的情感，发展人的想象力，增强人的自信心和自豪感。
北京舞蹈学院中国舞考级教育就是通过少儿对美的感受、鉴别、欣赏和创造，以培养情趣为特征，以生动的形象为手段，将中国舞蹈的知识性、训练性和娱乐性结合起来，根据少儿的心理和生理特征，强调舞蹈训练的科学生、系统性、全面性以及舞蹈风格的民族特色，在寓教于乐中，培养少儿身心和谐健康发展，在接受教育中，不仅得到了健美挺拔的肢体，端庄仪表、仪态，而且在精神上得到了升华，陶冶高尚的情操、高雅的气质，增强集体荣誉感，培养和锻炼坚忍不拔的品质、良好的协作精神，还培养了少儿独特的审美能力和丰富的想象力。
同时也提醒教师在教学过程中要始终遵循中国舞考级教学步骤的基本规律，根据儿童心理、生理的发展规律，科学地施教。
1、有利于促进少儿智力的发展\\r少儿舞蹈音乐节奏明快、行动活泼，非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。
孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。
舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。
反过来孩子们通过对舞蹈动作的理解又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。
2、利于培养少儿良好的道德意识和意志品质的养成\\r舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形、划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。
如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感，通过这种步调一致的训练，手脑并用，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律，主动关心帮助他人，注意集体协作的行为习惯。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。
通过考级，增强了自信心，克服了性格内向，胆小害羞等不健康的心理。
另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。
因此有些比较娇弱的孩子，经过刻苦训练，他们的毅力得到很好的磨练。
3.\\r利于培养少儿良好的审美感\\r舞蹈是人体动态造型的精华，科学协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童骨骼发育，增强消化机能，增进食欲，提高身体素质。
同时有助于培养孩子挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质。
\\r舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。
各种儿童舞蹈心得不用太长
我一直都很喜欢舞蹈，在学校的时候就会经常跟着老师参加一些演出，直到来到幼儿园工作一学期后、幼儿园就把教小班小朋友舞蹈的重任交给了我，为一个刚刚工作的新人，感谢我园领导给我这次机会，能让我在舞蹈教学的过程中不断的学习、进步。
由于缺乏经验，就和中班老师一起合作搭班。
刚开始接触的时候我很迷茫，我不知道在面对小朋友的时候我要怎样去讲解才能够让他们更快的接受并记住。
于是我带着我的热情迷茫和紧张开始了我的第一节课，在开课前我做了充分的准备，我将根据小班幼儿的实际年龄、基础进行舞蹈训练。
小班的孩子，她们没有接触过舞蹈，所以我认为让他们喜欢舞蹈是我教学最主要的，所以在教学过程中，我从两方面着手对她们进行训练。
我爱舞蹈、孩子们更爱舞蹈，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。
带舞蹈以来，我对幼儿舞蹈教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。
我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。
像《一双小小手》里“我有一双小小手，一只左来 一只右 一共十个手指头...幼儿对歌词感兴趣了就跟着音乐一起唱,再加上动作学起来就不难了。
孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有舞蹈，同时还能培养幼儿的节奏感。
对于初学者而言，不要一开始就对她们进行基本功练习，因为基本功比较疼，会一下把她们吓的不敢学（小孩子最怕疼了）。
我主要教的是中国古典舞基训及身韵，所以我一开始教的就是从手型、手位开始，让她们慢慢接受舞蹈，然后是比较简单的勾绷脚、前压腿、脖子活动（注意：刚开始不要动手给她们开肩、压脚背，因为那有点疼。
等她们接受了以后在动手压也不晚，而且效果会更好）、坐下闪胯《蜗牛》。
在教学过程中可以把这些编成小组合再配上音乐练习，像《玩娃娃》就是压腿组合等等，让她们自己在心里面数节奏，慢慢培养她们的节奏感。
基本功是很枯燥的，要让孩子接受是很难的，要有耐心，要经常鼓励，做好的可以个他们一点小的奖励，刚开始时不要学的太多，但要要求她们整齐，从小培养协作能力。
让学得快的教学的慢的，这样老师也比较轻松，学得快的也可以学的更加牢固。
只有打好基础才能给以后的教学带来更好地帮助，才能让孩子在以后的学习中更轻松的接受你的要求
学习舞蹈编导身体解构的心得体会
从孩子身体发育方面来说，从4岁开始学习舞蹈比较合适，但集体每次授课时间最好不要超过1小时，练习中途要进行一两次的短暂休息。
现在很多幼教培训机构专门设置了各种艺术课程，儿童舞蹈、音乐、钢琴等等的启蒙教育。
孩子从小开始学习这些可以激发和培养幼儿本身的律动、增强其节奏感。
能培养孩子对音乐或舞蹈方面的兴趣。
作为业余爱好，儿童舞蹈算是比较好学习的了，而且对他的自身条件要求不是很高，只要没有严重的身体缺陷，所以4岁就可以开始学习了，但是舞蹈学习的益处短期内是体会不到的，持之以恒才会得到更大收获，长期练习才能看出成果，如果要是专业学习舞蹈，那对身体要求的条件就比较多了。
学舞蹈的感想论文怎么写?
提及“舞蹈”，我们不仅是一门综合艺术，是一种文化，一家、一个民族、一个地区风俗人情、文化传统的有形表现。
宗白华先生也曾说过，舞蹈是最高度的韵律、节奏、秩序和理性，同时又是最高度的生命、旋动、力量和热情。
它是一切艺术表现的终极状态。
作为一位艺术老师，如何引领学生对这门高深的艺术产生一定的兴趣，并在兴趣的基础上提升他们的喜好，我在教学《艺术》八年级下册第一单元《畅游舞蹈海洋》这一个课时作了如下尝试： 一、 创设情境，再现舞蹈的真实 提起“舞蹈”，很多同学有会觉得离自己太过遥远，只能在电视屏幕上偶尔一瞥。
为了缩短同学们与舞蹈的距离，上课伊始我就播放了2005年春节联欢晚会最受观众欢迎的《千手观音》的录像。
轻柔的旋律在空中荡漾，曼妙的舞姿在眼前重现，孩子们的心静了，虽然已经看过数遍了，可他们还是被《千手观音》美轮美奂，扣动人心弦的纤纤玉指、以及他们在无声世界中和谐默契的齐整所打动。
同学们沉浸在自己喜欢的舞蹈，我以此拉开了一堂课的帷幕，奠定了学生对舞蹈的有型定位。
二、交流体会，感悟舞蹈的多位 当《千手观音》的余音还在袅袅时，我不失时机地问道：这支舞蹈的什么地方让你最感动并让你过目不忘
教室里顿时沸腾起来了，几乎所有的同学都想发表自己的见解。
我信手请了几位，同学们的看法异曲同工：因为她们是一群聋哑人，能练到这种境界真的很不简单
我简洁概括了一下：这一群聋哑人确实让我们在无可挑剔的舞姿中感动不已，但如果让我们张家港聋哑学校的同学来跳这支舞，你们假想一下会如此触动吗
经我这么一提醒，同学们你一言我一语：这也不是任谁都能做到的，需要有扎实的表演功底，舞蹈基础啊
我忍不住又提示道：《千手观音》的表演者都生活在无声的世界里，如果我们观众也在无声的世界里来观看，你又会觉得怎么样
很多同学马上反应过来了，好看的舞蹈没有相匹配的音乐来渲染是不会给人以美的享受的。
我趁热打铁给同学们分析了音乐在舞蹈中不可低估的作用。
我们中国有56个民族，每个民族都有自己独特的舞蹈，独特的音乐，如果舞蹈配以不和协的音乐，就打破了舞蹈的完美性。
我给同学们举了个例子，《阿拉木汗》这首曲子应该配什么样的舞蹈
同学们异口同声地说是新疆舞。
我又接着问《珠穆朗玛峰》呢
同学们又说西藏舞。
我问同学们如果新疆舞配上西藏的音乐会是怎么样
同学们都觉得不可思议，是乱了套。
在同学们的嬉笑中我分析道：一个成功的舞蹈作品，不光要求表演者有很深的表演功底，还要配之和谐优美的音乐，舞蹈其实是一门综合的艺术。
接下来我请同学们就《千手观音》来讨论，舞蹈除了表演、音乐以外还融合了那些艺术形式
教室里喧闹起来了，同学们交头接耳聋、议论纷纷。
过了几分钟，很多同学都举起了手。
有的说服装很重要，因为《千手观音》的服装是金色的，小时候看《西游记》时，放到观音娘娘时就会闪金光，而且里面的菩萨都是金色的，所以金色的服装是最贴切的，换了别的，如果是五颜六色的话效果就没有这么好。
有的说道具也很重要，如果手指上没有又尖又长的指甲套，那么伸出来的动作就不会这么整齐划一也。
还有的说灯光也很重要，没有灯光，就没有了流光溢彩的舞台效果……听着同学们的发言，我由衷地感到高兴，因为舞蹈这个抽象的概念在我的提示和同学们的交流总结中形象化了、生动化了，同时也让他们自己感悟到舞蹈是融合了音乐、表演、服装、舞台美术等因素的多位一体的综合性艺术。
三、欣赏名作，领略舞蹈的异曲 为了巩固加深同学们对舞蹈的理解，我播放了中外舞蹈作品的录像片断，和学生们共同探讨中外舞蹈的不同特点。
首先我播放了杨丽萍表演的舞蹈《雀之灵》。
舞蹈开始，晨光熹微中出现了晶莹洁白的白孔雀，演员以轻柔细腻的手指、腕、臂的动作和肩、胸、腰各关节的伸展舞姿，表现了生命的苏醒和对生命的无限深情。
同学们一下子被演员那酷似孔雀的服装，精巧的表演所迷住了，演员充分发挥了手臂细致入微的表现力，于纤细柔美中迸发出生命的激情。
舞蹈结束后，同学们从音乐中听出了是傣族音乐，也知道了这是傣族舞。
继而我让同学们欣赏西方著名的《四小天鹅舞》，让他们从这两个舞蹈中讨论感受中外舞蹈艺术的不同之处，并总结出中外舞蹈在音乐、舞台美术、肢体表现等方面的大体差别。
在我的提示下，同学们得出了：中国的古典舞比较含蓄、柔美，西方古典舞比较活泼、开朗。
中国的服装比较华丽，西方的则较简单。
中国的下肢包裹在服装中，而西方的下肢则全部显露出来。
笼统的话只要用两个字就可以高度概括两者的不同点，中国总体呈现“收”，而西方则呈现出“放”。
同学们在感受美的同时也学到了知识，看着他们一张张趣味盎然的脸，我明白这堂课上我已经成功地将舞蹈的种子种在了孩子们的心田。
我让这群只知道街舞、蹦的的新世纪中学生也领略并感受到了舞蹈的魅力。
原来，不管多么枯燥乏味的知识，不管同学们对这个领域有多惘然和困惑，只要我们能从他们感兴趣且熟悉的内容或话题作为切入口，那么任何难题都会迎刃而解，学生的审美意识和品位都会在老师润物细无声的点拨和引导中得到正确的定位和提升。
学生舞蹈课学期总结
什么舞蹈不舞蹈的都没有重点一段就可以了
可以说说对中国民族民间舞蹈等级考试教材的体会和认识吗
中国民族民间舞蹈等级考试教材可以培养孩子的七大能力，以下是全文。
中国民族民间舞来自民族传统艺术，提炼于各民族生活。
学习民族民间舞，是启发孩子们对舞蹈的感知力、表现力量最直接的方式，并且有助于孩子们兴趣爱好的培养、艺术修养的养成、优雅气质的塑造。
我们欣喜的看到，很多的孩子跳着我们传统的民族民间舞蹈，不仅改善了自己的形体和气质，拥有了自信而乐观的心态，并更加的了解和热爱我们的祖国和传统文化。
我们希望“中国民族民间舞考级教材”成为小朋友人生中的一种收获和财富，为孩子们未来的成功插上翅膀。
具体来讲，学习中国民族民间舞从以下几方面帮助孩子的成长：一、训练形体，提升气质舞蹈能改善人的体制，有着明显改善形体的功能，培养孩子健康的体魄，挺拔、有没身体姿态，并对孩子气质的养成起到重要作用。
我们的教材可使幼儿和青少年在舞蹈学习中达到运动效果，进而培养他们的动感与自信，并可通过学习传统舞目，增强孩子对民族文化艺术的兴趣，形成内外兼修的高雅艺术气质，有了健康的身体和优美的气质做后盾，他们就能对每件事物保持兴趣与活力，相信未来不管他们在哪个领域，都能无往不利，开创属于自己的天地。
二、传承民族文化，提供综合素质“民族民间舞蹈是舞蹈艺术之母”，它取材民间、易于模仿与传承，表现形式生动鲜明，能够充分激发孩子的学习热情，在《中国民族民间舞蹈等级考试教材》中，不仅包括汉、藏、蒙、维、朝五大民族的舞蹈，还有哈尼族等40多个民族的50多个舞种。
《中国民族民间舞蹈等级考试教材》引导孩子逐步深入的学习民族民间舞，不断提高自己的舞蹈表现力和文化修养，提升孩子的艺术造诣，培养孩子的民族情结，使孩子们对民族文化的理解渗透到整个舞蹈学习中。
在学习中国民族民间舞的过程中，孩子们不单单是随着音乐舞动，而且将接触到这些舞蹈背后蕴含的民族的音乐、服饰、风俗、传说。
让孩子们更加全面、完整的了解各民族传统文化和艺术，从而全面提升他们的综合素质。
三、培养七大能力1、观察模仿能力——如一级舞目《小熊舞》、二级舞目《吐泡泡的小鱼》等观察模仿能力是舞蹈的基础形式，也是儿童感受、意识形成的重要方式，民族民间舞学习过程中，是对孩子观察模仿能力的反复锻炼与提升，激发孩子的艺术表现力，为孩子学习舞蹈打下良好基础，给未来的延伸与发展创造更多的机会。
2、即兴表演能力——如一级舞目《西瓜》《球球操》《小蜗牛》编成舞蹈小组和考级教材的编委们都是当今中国最具权威的民族民间舞专家，无论组合的编排还是素材的选用，都是既有民族特色又具时代感的非常新颖的舞蹈。
孩子们只要经过3-4个课时的学习即可掌握一个小舞蹈，无论是在家里还是学校，都可以进行表演啦
3、思考能力——如三级舞目《小小服装设计师》学习中国民族民间舞的过程中，无论是舞蹈的动作、节奏、队形以及唱词的记忆，还是舞蹈语汇和文化背景的结合与理解，都是对他们思考能力的培养与锻炼。
4、创新能力——如四级舞目《小看戏》创新能力是人最重要和最有价值的一种能力。
一个孩子将来有多大成就，关键在于他的创造能力如何。
我们的教材在设置上也给予学生充分的创造空间，培养他们将自己的聪明才智充分的发挥。
5、独立自主能力——四级舞目《踢毽子》中使用的道具专家们普遍认为，目前家庭教育中父母对孩子包办太多，培养孩子独立的意识严重不足，这对孩子的未来发展极为不利，因此在“中国民族民间舞蹈等级考试教材”中特地设置了道具舞蹈，孩子们需要在上课前准备所需道具，这些都在潜移默化中培养孩子的自我独立。
结合孩子的兴趣，通过舞蹈的学习可以有效地培养他们的独立自主能力。
6、合作交流能力——如四级舞目《剪羊毛》习中国民族民间舞蹈为孩子与伙伴交往创造了条件。
我们的舞蹈中有双人配合，队形变换、整体造型等，孩子们在完成这些舞蹈的过程中，需要与小伙伴合作、交流、配合，需要不断的沟通和彼此的尊重，这些都在潜移默化的培养孩子们的合作交流能力并让他们学会善解人意。
而且孩子在掌握一些社会交往技能。
7、综合拓展能力——如四级舞目《渔家欢歌》中国民族民间舞的学习是培养孩子对舞蹈感受能力、记忆力、想象力和表现力的综合训练，能够提高孩子感受美和表现美的情趣、能力、锻炼孩子的反应力和动作的协调能力，我们希望通过持续的舞蹈学习能够不断提升孩子的综合能力，不断挖掘孩子的潜能，而且能将这些能力触类旁通的运用到以后的学习和生活中，让孩子拥有更精彩的未来。
