读了《水调歌头，明月几时有》有何感想
这是一首著名的中秋词.前段表达了对现实的不满和对神话的美丽世界的向往.后段表达了他对弟弟子由的离别之情.读来让人感到凄凉而悲美.同时又让人感到他对弟弟的那份真挚的手足之情.
电影《明月几时有》观后感怎么写
电影《明月几时有》讲述了：1941年末，香港沦陷。
日军侵占香港疯狂抢掠，搜捕滞留在香港的中国文化人士，强令他们合作。
香港东江游击队接到上级指示，紧急营救躲避在香港、九龙的文化人士，并在香港人民的掩护救助下，全部安全撤离香港。
之后通过枪战、巷战、炸药、硝烟、鲜血和牺牲，讲述在香港沦陷的三年零八个月日子里，一群地道的香港小人物为保卫香港与凶残的日军抗争，奉献出青春和生命的真实故事。
《明月几时有》是由博纳影业集团股份有限公司出品，许鞍华执导的历史题材影片，由周迅、彭于晏、霍建华领衔主演，郭涛、黄志忠、蒋雯丽、梁家辉、鲍起静、春夏等联合主演。
《水调歌头——明月几时有》作品分析
水调歌头诗词:明月几时有
把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
长调词，作于宋神宗熙宁九年(1076)，即丙辰年的中秋节日。
时作者正任密州(今山东诸城)知州。
从题序来看，这首词盖为醉后抒情，怀念兄弟(子由)之作。
古人评论说：此词前半自是天仙化人之笔(清程洪、先著《词洁》)。
今天看来，本词通篇风调，又何尝不是这样。
至于明卓人月把本词比为画家大斧皴，书家擘窠体，则是囿于苏词粗豪的传统之见。
揆诸实际，本篇除具苏词一般共有的豪迈清雄特色之外，它还有其飘逸空灵以及韶秀方面的特点。
与粗则是毫无关涉的。
这首中秋词作，主旨在于抒发作者外放无俚的茕独情怀。
词中杂用道家思想，观照世界，并且自为排遣。
作者俯仰古今变迁，感慨宇宙流转，厌薄险恶的宦海风涛，揭示睿智的人生理念。
运用直接描绘的形象范畴，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，把自己遗世独立意绪和往昔神话传说融溶一起，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，是一首自然与社会高度契合的感喟作品。
此种思想蕴涵，是至为明显的。
苏轼一生，是以崇尚儒学，讲究实务为主。
但他也龆龀好道，中年以后，又曾表示皈依佛僧，是经常处在儒释道纠葛当中的。
尤其是每当挫折失意，则老庄思想上升，以帮助自己解释穷通进退的困惑。
这在苏轼一生中是数见不鲜的事。
熙宁四年(1071)，他以开封府推官通判杭州，是为了权且避开汴京政争旋涡。
熙宁七年调知密州，虽日出于自愿，实质上仍是处于外放冷遇地位。
尽管他当时是面貌加丰，颇有一些旷达表现，也难以掩饰深藏内心的幽愤。
这首中秋词，正是此种宦途险恶体验的升华与总结。
大醉遣怀是主；兼怀子由是辅。
对于一贯秉持尊主泽民节操的作者来说，手足分离的私情，比起内忧边患的国势来，毕竟是属于次要的伦理负荷。
此点在题序中并有明确揭举。
本词通篇咏月，月是词的中心形象，却处处关合人事，表现出自然社会契合的特点。
它上片借明月自喻清高，下片用圆月衬托离别。
开篇明月几时有一问，排空直入，笔力奇崛。
诸家指出此处词意和屈原《天问》、李白《把酒问月》的传承关系，正可说明作者奋励有当世志，而又不谐尘俗的怫郁心理。
不知天上宫阙，今夕是何年以下数句，笔势夭矫迥折，跌宕多彩。
它说明作者在出世与入世，亦即退与进、仕与隐之间抉择上的深自徘徊困惑心态。
李泽厚在阐述苏轼诗文的美学观时说：苏轼把中晚唐开其端的进取与退隐的矛盾双重心理发展到一个新的质变点、苏轼一生并未退隐、但他通过诗文所表达出来的那种人生空漠之感，却比前人任何口头上或事实上的'退隐'、'归田'、'遁世'要更深刻更沈重。
(《美的历程》)李氏这些论断，对理解《水调歌头》中秋词，是颇有启示意义的。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒几句，把见于《酉阳杂俎》诸书的月的神话传说中广寒清虚之府具象化。
说入世不易，出世则尤难。
言外之意仍是说得在现实社会中好自为之。
这里寄寓着作者出世入世的双重矛盾心理，也潜藏着作者对封建秩序的些微怀疑情绪，尽管词的上下衔转处曾经表达自己顾影自怜、迳欲遐举之意。
苏轼诗文中，很多貌似出世的内容思想，实质都是入世思想的反拨形式，本篇正复如此。
下片融写实为写意，化景物为情思，一韵一意，一意一转，淋漓挥洒，无往不适。
唐圭璋《唐宋词简释》评云：转朱阁，低绮户，照无眠三句，实写月光照人无眠。
以下愈转愈深，自成妙谛。
照无眠者，当兼月照不睡之人与月照愁人使不能入睡这两层意思。
作者《永遇乐》(长忆别时)云：别来三度，孤光又满，冷落共谁同醉?卷珠帘，凄然顾影，共伊到明无寐，即兼具这两层意思，可以参读。
不应有恨，何事长向别时圆两句，承照无眠而下，笔致浏漓顿挫，表面上是恼月照人，增人月圆人不圆的怅恨，骨子里是本抱怀人心事，借见月而表达。
石曼卿诗月如无恨月长圆，说的是月缺示有恨，无恨应长圆；词人糅入人事，谓月圆时，月固无恨矣，而人不圆，见圆月转有恨。
又进一步说：月长向别时圆，亦应有恨。
不应与何事两者抵销， 即见此正面之命意。
这里把人此时的思想感情移之于月，对石曼卿诗语是发展，对上文月照无眠又是转深一层。
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全三句，又转出一意，从别时圆生发而来。
知人之离合(悲欢包含其中)，与月之圆缺(阴晴，谓月至中秋虽圆，亦有可见与不可见之时，与圆缺同等)，实自古而然。
(此处偏义于合与圆，故云难全。
)既知此理，便不应对圆月而感睽离，生无谓的怅恨。
由感情转入理智，化悲怨而为旷达，这三句词意转折较大，而意脉仍承自上文。
亲人间的欢聚既不能强求，当此中秋月圆，则唯有但愿人长久，千里共婵娟，亦足以慰情。
两句据南朝宋人谢庄《月赋》美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月，转出更高的思想境界，向世间所有离别的亲人(包括自己的兄弟)，发出深挚的慰问和祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。
作者此后两年有《中秋月寄子由三首》诗云：悠哉四子心，共此千里明(四子指友人舒焕、郑仅、顿起、赵杲卿)，所向之祝长久、共婵娟者，更由亲人扩大到朋友了。
下片词意三转，愈转愈深。
不特意深，情更深，但愿二字，感人肺腑。
南宋赵彦卫《云麓漫钞》谓曾见苏轼真迹，但愿作但得，并云以此知前辈文章为后人妄改亦多矣。
但味词意，用愿字，情思实较得字为深厚，真迹作得者安知非属初稿而后自改为愿?说后人妄改，是只知其一而不知其二。
《水调歌头》中秋词，是苏词代表性篇章之一。
它落想奇拔，蹊径独辟，极富浪漫色彩。
格调上，它一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度；使人登高望远，举首高歌(胡寅《酒边词序》)，是历来公认的中秋词中的绝唱。
在表现上，本词前半纵写，后半横叙。
前半高屋建瓴，后半峰回路转。
前半是对古老神话传说、故事笔记的推陈出新，也是对魏晋六朝游仙诗的递嬗发展。
后半白描素写，人月双济。
它名为演绎物理，实则阐释人生。
笔势错综迥环，摇曳有力。
布局上，本词上片凌空而起，入虚处似；下片波澜层叠，返虚转实。
最后虚实相萦，纡徐作结。
豪宕中自有谨饬之致。
词中，作者既揭举了 绝尘寰的宇宙意识，又屏弃那种在神奇的永恒面前的错愕心态(借用闻一多评《春江花月夜》语)。
作者的世界观并非是完全超然地对待自然界的变化发展，而是努力从自然规律中寻求随缘自娱的生活意义。
所以，尽管本词基本上是一种情怀寥落的秋的吟咏，读来却并不缺乏触处生春(赵翼)的韵味。
体会水调歌头明月几时有苏轼表达的节日感情
《水调歌头.明月几时有》中表达苏轼的感情变化的三个词语是：不知，我欲，但愿。
不知这个词语后面引导的是作者对明月的赞美与向往之情。
我欲这个词语后是明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。
最后但愿人们年年平安，相隔千里也能够共享这美好的月光，表达了作者的祝福和对亲人的思念，表现了作者旷达的态度和乐观的精神。
北宋苏轼所作的《水调歌头》全诗原文如下：明月几时有
把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
白话文释义：明月从什么时候才开始出现的
我端起酒杯遥问苍天。
不知道在天上的宫殿，今天晚上是何年何月。
我想要乘御清风回到天上，又恐怕在美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。
翩翩起舞玩赏着月下清影，哪像是在人间
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。
明月不该对人们有什么遗憾吧，为什么偏在人们离别时才圆呢
人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。
只希望这世上所有人的亲人能平安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。
读了《水调歌头·明月几时有》有何感受
《水调歌头明月几时有》这首词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限思念。
丙辰，是北宋神宗熙宁九年（公元1076年），当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。
在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，很容易启发人们的艺术联想。
一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活；月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。
在月亮这一意象上集中了人类无限美好的憧憬和理想。
苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的文学家，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。
反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。
