音乐学习心得体会
学习音乐音乐新课标的体会一、音乐新课标的要求：音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。
与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。
播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。
传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。
这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。
音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。
音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。
学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。
在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。
要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。
中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。
要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
（5）实践性。
音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一，因此，小学音乐教育不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和自信，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。
正因为有以上的一些特征，因此音乐教育要体现以下教学理念：1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。
评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。
评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。
应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
小学生学习队章心得体会200个字怎么写
一、新的历史条件下少先队工作根本任务 在基本层面，要引导少年儿童有爱心，养成良好的道德行为习惯，增强国家意识、科学意识、劳动意识，有条件的还要培养审美意识。
在思想层面，要注重党、团、队组织意识的衔接，非常重要的是要灌输培养少年儿童对党和社会主义祖国的朴素感情。
这就要求我们做好少先队的工作。
1、从小事着眼，从细处入手，把德育教育的重点放到少先队活动过程中，放到学生的日常学习生活中，帮助每一个孩子“寻找一个岗位，扮演一个角色、获得一种感觉，明白一个道理，养成一种品质，学会一种本领”。
2、开展丰富多彩的、扎实有效的主题活动让少先队员在体验中快乐成长，如：入队教育、感恩教育、环保教育、自护教育等，以及结合时令节日开展一些有意义的活动。
二、做学习型、全能型、创新型、反思型辅导员 少先队队章定位为：辅导员是少年儿童的亲密朋友和指导者。
21世纪将是科技高度发展，国际竞争更加激烈的时期，竞争的焦点，归根结底是国民素质的竞争。
因此，面向21世纪，辅导员只有加强科学修养，才能更好地认识和把握少先队教育的规律和特点，纠正少先队工作中违背教育规律和教育方针的作法，探索少先队教育的活动模式和途径，从而增强少先队教育的主动性、针对性、实效性，避免被动性、盲目性、随意性。
这就要求： 1、辅导员要树立“道德为先”的工作理念就是要始终把少年儿童的道德习惯与品格的培养放在优先的位置。
素质教育的方方面面都有少先队自下而上的参与及作用的发挥。
但其中首要的是：关注儿童的道德生成，关怀儿童的心灵世界，提升儿童的精神生命。
2、辅导员要以爱为源，爱与责任是少先队工作的灵魂。
爱是教育的灵魂，爱是教育生命力的底线，爱是辅导员职业生存的至高境界。
凡是缺乏爱的地方，无论品格还是智慧都不能充分地或者自由地得到发展。
这项工作，常常不被理解，往往遭人误解，似乎做腻了而又难分难解。
这项工作，让人委屈得要掉泪、愁烦得想罢手，而一觉醒来却又精神百倍。
这项工作，叫人喊破嗓、跑断腿、操碎心，又让人话愈诚、情愈真、心愈净。
三、加强服务，搭建平台，为少先队员健康成长服务 以“阳光心语行动”为依托，广泛开展心理健康教育，为少年儿童身心健康成长服务。
我们聘请专家开展了“阳光心语大课堂”活动，在学生、家长和青年教师中普及心理健康常识、心理保健知识、自我调适和心理训练的方法，增进了学生、家长、教师之间相互了解和沟通，为学生健康成长创造和谐的学习和生活环境。
推出了素质拓展项目进校园活动，通过素质拓展游戏、活动等形式提高少年儿童的心理素质，培养他们创新思维意识、健全的人格，增强承受挫折、适应环境的能力，并通过简易的游戏活动，让更多的少先队员参与，促进他们身心健康发展。
按照“四个一”活动的要求，广泛开展推荐优秀影片、优秀话剧、优秀图书进校园活动，为激发少年儿童学习兴趣，为儿童接触高雅艺术服务。
组织少先队员观看儿童话剧《红领巾》。
在少先队员中广泛开展红领巾读书读报活动，推荐优秀书目进校园，开展读书竞赛，交流读书心得、畅谈读书体会等活动，扩大少先队员课外阅读范围。
通过优秀影视、话剧、图书的影响，使学生开眼界、长见识，逐步提升道德素养、养成良好行为习惯、陶冶情操、净化心灵。
广泛开展社会实践活动，为少年儿童形成良好的思想道德品质，养成良好行为习惯服务。
利用本地区的德育资源优势，广泛开展革命传统教育，培养他们的爱国情感，树立远大理想、坚定的信念。
深入开展了“告别生活陋习，争做文明学生”、“文明生活、健康成长”为主题的教育活动，在实践活动中展示少先队员文明风采。
开展“小手拉大手，文明礼仪进社区”活动，教育引导少年儿童养成良好的生活习惯、生活方式，完善道德修养，做新时代的文明少年，传播社会文明新风尚，提升社会责任感，不断提高文明素养，进一步提高德育工作的针对性和实效性，同时也积极的促进了地区精神文明建设。
在构建学校、家庭、社区三结合教育网络发挥少先队组织的作用，为少先队员在社区学习生活服务，为构建和谐社区、和谐家庭，促进精神文明建设服务。
我校少先队组织建立健全各项制度、聘请校外辅导员、开展丰富多彩的社区少先队活动等形式，产生了很好的教育效果和社会影响。
少先队员在社区组织活动中不断提升自己的素质，增强了组织意识、团队意识，增强了社会责任感。
社区少先队活动使少年儿童受教育在社区，服务在社区，在社区发展中体现了少年儿童小主人的地位。
通过“小手拉大手”，达到相互促进、相互提高的目的，为构建和谐家庭、和谐社区起到了积极的作用。
心得体会之少先队活动体会
队活动体会【篇一：参与少先队观摩活动心得】参与少先队观摩活动心得滇滩城完小少先队部在各级领导的精心组织下，怀着激动的心情，我们有幸参加了滇滩中学的文艺汇演及早坡完小和西营完小开展的少先队观摩活动暨2013年滇滩镇各完小少先队辅导员聚集培训学习交流会。
让我们来自不同完小的辅导员之间有了更多的交流沟通。
各家的活动体现出的理念和形式，让我为之一震，心潮起伏，受益匪浅。
这些观摩活动对于刚刚踏上辅导员岗位的我来说犹如雪中送炭，增添了我对少先队辅导员工作的信心，进一步明确了自己的工作方向，锻炼了自己，提升了自己
回顾这些天的学习，结合少先队的工作实际，粗浅地谈一下体会。
一、活泼开放式的班级组织形式是一个亮点。
体现了全员参与，关注和锻炼了每一位少先队员。
二、活动充分利用道具和资源，以多样形式体现了活动主题。
每一个小品、话剧、短片、独舞，每一首歌，每一个快板等都紧紧围绕活动主题及新时代赋予孩子的使命而呈现。
三、优秀辅导员引领，提高认识。
辅导员工作的素养问题。
少先队辅导是一种艰巨复杂的智力劳动，又是一项充满乐趣的高尚事业。
实施教育与辅导，既需要理性层面上的宏观把握，又需要操作层面上的微观缜密的设计指导。
要做好少先队工作，作为我们基层来说，就要有一支热爱少先队工作的辅导员队伍。
因为少年儿童的健康成长，需要他们心中最喜欢、【篇二：少先队活动课的感悟】之
幼儿园童话剧活动中的感受怎么写
作为一个教育工作者，应该懂得一定的心理学知识。
原苏联教育心理学家苏霍姆林斯基曾说过，不懂心理学的教师不是好教师。
教师必须具备相应的心理学知识与运用心理学知识解决教育问题的基本能力，如判断学生是否热爱学习以及引导学生学习的能力，这就需要理论的支持，即人的学习动机分析理论。
因为首先，教师是文化的传递者。
“师者，所以传道、授业、解惑也”，这是从知识传递的角度来反映教师的重要性。
其次，教师是榜样。
学高为师，身正为范，学生受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。
第三，教师是管理者。
教师要有较强的组织领导、管理协调能力，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。
第四，教师要富有爱心，作为一名教师，对学生的爱应是无私的、平等的，就像父母对待孩子。
教师还要善于发现每一个学生的闪光点和发展需要。
最后，教师是学生的心理辅导者。
因此，教师必须要懂得一定的心理学，应了解不同学生的学习心理特点，选择科学合理的、适合本班学生的学习策略，并在上课过程中多加思考，适时改进教学方法和策略，以艺术的眼光去对待教学，争取精益求精。
在新课程改革的背景下，一定要认真地贯穿新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战，使学生的身心都能得到健康的发展。
高尔基曾经说过：“只有满怀自信的人，才能在任何地方都怀有自信沉浸在生活中，并实现自己的意志。
” 这次学习，使我对未来的工作更加充满信心。
谁能给我一篇关于学习古典舞后的感想。
不同的成长环境,文化程度,生活经历,自我修养的不同,会形成不同的喜好,兴,欲望及表达方式.我们谈谈学习了舞蹈都有些什么感受，是不是该上个台阶了，在很多舞蹈老师那学了许多了，我想继续下去会有更多的收获的，社会越来越老龄化,有知识,有文化的退休人员越来越多,喜欢高品位,高雅的锻炼方式的人也越来越多, 无论怎样去舞蹈只要快乐就好 ,凡是上过舞蹈课的学生都深有体会,舞技大有涨进,舞姿变优美了,舞蹈变洋气了,人变高贵了,就连手和腿都变长了...... 充而使舞蹈能繁荣昌盛,兴旺发达.舞蹈是美好的，它是那么的至善与至美，是那么的纯真 ．在世世代代的舞者的生命里延续着人类对美好精神的追求和生命质量的向往。
我依旧迷恋着舞蹈，还是想学习跳舞，热情不减，痴心不改．我喜欢舞蹈的精致与纯美，喜欢在舞蹈里感受艺术的真情与美好．”飘逸有飘逸的风韵，举手投足洒脱、茫然中透着希望；指尖透着诱惑，足底迈出清灵与震撼，腰肢扭动着变幻，一举手一投足都体现着舞者的坚韧与执着
伸出手，就伸出一种向往，甩出手臂，就划动一份思绪；女子的舞多一份妩媚与柔美，坚韧与芬芳，在女人的轻柔与果断、飘动般的起舞中用神奇的肢体语言诠释着对生活与生命的体会。
” 用心灵去体会，敞开你的心扉，不要裹紧心灵的大衣，走进舞中去，走进音乐，你就会融入到仙竟中．．．．． 我们知道，世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。
古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。
是一个可以和芭蕾舞、现代舞相媲美的新的舞蹈种类。
原始舞蹈本是芭蕾舞，后经“加工”出现了现代舞，芭蕾舞与现代舞唯一的区别就是：芭蕾舞以拉长、向上感觉为主，而现代舞恰恰相反，它以夸张地球吸引力、重心向下为主;而后又经“加工”转变出古典舞，古典舞的感觉与芭蕾舞的感觉相似，都是以拉长向上为主，唯一不同的就是：芭蕾舞有些生硬，而古典舞倡导柔软。
中国汉族的古典舞，流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中;一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中;我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。
我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色。
欧洲的古典舞蹈，一般都泛指为芭蕾舞。
芭蕾，系法语Ballet的音译。
欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。
由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞”。
相传，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法国，十八世纪传入俄国。
在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式，创造了足尖舞蹈技巧，发展了各种腾空跳跃和旋转技巧，并产生了一套完整的训练方法，逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等。
20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派，并陆续派生出许多芭蕾学派，风行欧美。
中国古典舞，这一舞种的定名，是欧阳予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士认同并广为流传，最后被确定。
当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系，但它并不是中国古代舞蹈的同义词。
当代中国古典舞是在后，由唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上并结合外国芭蕾舞逐步总结、归纳而创立的。
中国古典舞的概念有其历史性，更具有风格性的意味，它同时也是一个发展着的概念。
中国古典舞有着极为悠久的历史。
它的渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈。
至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈。
其中如周代的(包括、、、、、六个乐舞)，唐代的《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《乐部伎》、《大曲》等，异彩纷呈，各领风骚。
中国宫廷舞蹈，是历代统治者愉悦享乐、歌功颂德的一种重要工具，以女乐为主。
由于宫廷舞蹈以统治者的审美情趣而创作，其一部分作品不可避免地存在着风格上的绮糜、内容上的消极;但大部分还是多由艺人们在中国民间舞蹈基础上创作出来的，所以不乏中国传统艺术的精美之处。
宋元之后，由于战乱频繁，文化受到破坏，舞蹈的发展也受到影响，汉唐时代的许多著名舞蹈竞相失传了。
在传统舞蹈基础上形成的宋代舞蹈，以戏曲的形成和发展逐步代替了歌舞艺术。
元代，宫廷乐舞与民间歌舞，乃至“白戏”、“滑稽戏”、“角抵戏”等相结合，逐渐形成了戏曲艺术形式。
戏曲艺术要求唱、念、做、打相结合，具有舞蹈、音乐、美术、杂技、文学、说白等多种因素，是一种综合性的艺术形式。
戏曲中的舞蹈，含有中国传统舞蹈的精华，它根据人物情节需要，吸收了某些生活动作，并加以改造，加强和丰富了舞蹈的表现力。
元、明、清三代以后，社会矛盾相对复杂，复杂的社会生活提供了许多素材，使舞蹈进一步得到发展。
小朋友演出结束，我发朋友圈，家长评论说 辛苦了，该怎么回好
小朋友演出结束了，发了你发来朋友圈，家长评论说辛苦了，你可以发个微笑表情，或者不回复都可以的。
七五普法的学习心得
建议重点加强青少年普法，特别是要在实效上多下工夫，不要走过场，走形式走过场都是费钱费力和无用功，也是延误了青少年的法律普及和健康成长。
我们得创新青少年普法形式，鼓励社会创新机构来参与其中，政府买他们的服务，把普法资金用到刀刃上。
如《最活泼有趣的法律书：马米奇遇记》、《最活泼有趣的法律书：马米历险记》青少年法律绘本，把与青少年紧密相关的法律知识融入到活泼有趣的童话故事中，学生很喜欢看，从自觉的快乐阅读中学习和领会到了很多法律知识，同时该套书还配套有精美的教学课件PPT、“马米奇幻之旅”青少年普法大讲堂、“马米奇幻之旅”小品儿童话剧演出进校园系列资料和活动，这是一种创举，应该要重点推广使用，同时要通过重点推广采用一些典型的创新作品和活动，促进形成规模、品牌和产业，以牵引和鼓励越来越多的社会创新力量加入到青少年普法队伍和工作中来。
