东晋博物馆有什么东西
江宁博物馆（中国东晋博物馆）现收藏的各类文物约2000余件，主要有西汉铜钫、西汉牛纽三足鼎、汉代大玉璧、汉代彩绘漆碗、东吴天册元年买地券、东吴佛像镜、东晋鸡首罐、蛙形水盂、宋代青釉瓷枕、元代铜权、明代琉璃建筑。
构件及大量铜镜、陶明器、玉器等，这些文物生动体现了江宁土地上历代人民的创造和生活场景，是我们今天对人们进行爱国主义教育和历史、艺术教育的生动教材。
江宁的文物许多出土于小丹阳、湖熟镇、秣陵镇、上坊镇、江宁镇及靠近南京市郊的地区，它们说明这些在历史上曾作为不同王朝县级行政中心的现代集镇。
还保留着大量历代文物，是江宁博物馆今后工作的重点区域。
东晋历史文化博物馆暨江宁博物馆，。
博物馆采用“一址双馆”的布局，由国内首个全面反映东晋历史文化的“东晋博物馆”和展示江宁50万年历史变迁的“江宁博物馆”共同组成。
展厅面积约3000平方米，设有《千秋江宁》、《风流东晋》、《裴家同书画展》三个固定展览，陈列各类文物3000余件。
东晋博物馆开放时间
江宁博物馆暨东晋历史文化博物馆于1月28日开馆，届时，除了4D影院等可能会收费外，整个展览都将对市民免费开放
世界著名的五大博物馆是
世界五大博物馆 5月18日是。
法国的卢浮宫、英国的大不列颠博物馆（）、美国的大都会博物馆、俄罗斯的埃米塔什博物馆（冬宫）、中国的故宫博物院是世界五大博物馆。
其中前四个是世界公认的具有世界性文物收藏的博物馆。
卢浮宫 这个举世闻名的艺术宫殿始建于12世纪末，是当时法国王室的城堡，被充当为国库及档案馆。
后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一个具有文艺复兴时期风格的金碧辉煌的王宫。
从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。
1793年8月10日卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。
如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑，绘画，美术工艺及古代东方，古代埃和古希腊罗马等7个门类。
1981年，法国政府这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了专业博物馆。
其艺术藏品种类之丰富，档次之高堪称世界一流。
其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的：，达芬奇的和。
迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。
卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑，它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。
大不列颠博物馆 大不列颠博物馆，即始建于 1823年。
她的展览馆里保存着最能代表英国艺术和文学的珍品，有很多极珍贵的文件与手稿，如英国大宪章的原稿、莎士比亚手稿真迹等等；有埃及、西亚、东方、希腊、罗马和英国的历史文物；有英国历代的“战利品”，如小巧的埃及狮身人面像、从雅典女神殿取来的爱尔琴大理石等等；此外还收集了中国、印度等历史悠久国家的民俗资料、美术品及出土文物。
在中国展室可看到许多中国古玩字画，这些器物多是英法联军、八国联军侵略中国时掠夺的。
其东方艺术馆的藏品绝大多数是中国文物，达两万多件。
其中有六千多年前的半坡村红陶碗，新石器时代的玉刀、玉斧，商周的青铜器，秦汉以降直至明清各个时期的瓷器、玉器、漆器、绘画、雕塑等等，乃至博物馆后门的两座大石狮，都是中国艺术品。
这里还藏有斯坦因从敦煌藏经洞掠夺的大量佛画。
其馆藏最著名的中国名画是传为东晋大画家顾恺之所作。
这是一卷流传有绪的著名巨迹，在中国绘画史上占有极高的地位。
此件是1900年八国联军侵占北京时劫往英国的。
其图书馆以丰富的馆藏闻名于世，英国的每种书在此都有保存，事实上，国家所有的出版发行物你都能在此找到。
此外不乏各国珍贵的版本和极具价值的文献手稿。
这个图书馆是最佳学问天地，马克思的即在此完成。
大英图书馆的藏书中，中国古籍达六万多种，内有中国波罗蜜佛经的最早版本，45卷，中国历代宫廷档案、竹简、刻本等，还有敦煌写本一万余件。
目前分为10个分馆：古近东馆、硬币和纪念币馆、埃及馆、民族馆、希腊和罗马馆、日本馆、中世纪及近代欧洲馆、东方馆、史前及早期欧洲、版画和素描馆以及西亚馆。
大都会博物馆 是美国最大的博物馆，建于1870年，整个博物馆是一幢大厦，占地8公顷，为的1\\\/9，但展出面积很大，不下24公顷，反而是故宫博物院的两倍。
大都会博物馆号称是西半球最大的博物馆，仅画廊就有200多个，藏有300多万件各类文物和艺术品。
内容却丰富多彩，体现了资金足、气派大的美国风格。
移置在馆内专建的大厅中巨型玻璃罩里的完整的公元前15年的埃及神殿，它的总重量为800吨，据说拆的时候为了确保原貌，还给每块砖上都打了标号，令人叹为观止，可谓镇馆之宝。
服饰馆也堪称世界之最，收集了4个世纪以来五大洲的各民族服装1.5万件。
我国的苏州园林，1981年9月才由我国苏州能工巧匠建成的明轩也被仿建在博物馆的主楼二层的北厅之中，这可能真是典型的“文化移植”了，十分吸引观众，为了避免拥挤，规定了专门路线入园，由定时电梯控制人数。
园中飞檐、雕梁、鱼池、凉亭，室内对联、掸瓶、八仙桌、太师椅一应俱全。
除明轩外，还按时间和国别布置了英国、法国和西班牙从14至18世纪的室内陈设。
尽管都是一样的富丽堂皇，但法国式的画顶、英国式的壁炉和西班牙式的家具还是刻上了不同时代和不同民族的烙印。
博物馆内还收藏了大量来自中国的文物和艺术品，特别是一些佛像和壁画，游客在馆内还可以欣赏到一些珍贵的中国古代绘画，例如唐代韩干的《照夜白图》。
埃米塔什博物馆 埃米塔什博物馆即冬宫，是世界上最大最古老的博物馆之一。
该宫由著名的建筑师拉斯特雷利设计。
最早是叶卡特琳娜二世女皇的私人博物馆。
1764年，叶卡特琳娜二世从柏林购进伦勃朗、鲁本斯等人的250幅绘画存放在冬宫的埃米塔什(法语，意为“隐宫”)，该馆由此而得名。
冬宫初建于1754至1762年间，1837年被大火焚毁，1838至1839年间重建，第二次世界大战期间再次遭到破坏，战后被精心修复。
宫殿共有三层，长约230米，宽140米，高22米，成封闭式长方形，占地9万平方米，建筑面积超过4.6万平方米。
冬宫的四面各具特色，但内部设计和装饰风格则严格统一。
四角形的建筑宫殿里面有内院，三个方向分别朝向皇宫广场、海军指挥部、涅瓦河，第四面连接小埃尔米塔日宫殿。
面向冬宫广场的一面，中央稍突出，有三道拱形铁门，入口处有阿特拉斯巨神群像。
冬宫四周有两排柱廊，雄伟壮观。
宫殿装饰华丽，许多大厅用俄国宝石——孔雀石，碧玉，玛瑙制品装饰，如孔雀大厅就用了2吨孔雀石，拼花地板用了9重贵重木材。
埃米塔什是圣彼得堡最大的、最有特色的巴洛克风格建筑物。
其完整性与华丽程度都令人印象深刻，装潢丰富，窗上饰框及浮雕装饰给人以力量，圆柱有规律的排列，墙表面由白色、绿色相间配合，使长长的外观形形色色，生动起来。
1917年2月前，冬宫一直是沙皇的宫邸，后来被资产阶级临时政府所占据。
1917年11月7日(俄历10月25日)起义群众攻下了冬宫。
十月革命后，将原来官廷房舍和整个冬宫拨给艾尔米塔什，1922年正式建立国立艾尔米塔什博物馆，冬宫成为博物馆的一部分。
1946年冬宫表面涂成起初的蓝宝石颜色。
博物馆现包括五座建筑物：冬宫、埃米塔什、旧埃米塔什、埃米塔什剧院、新埃米塔什。
目前，博物馆共分八个部分：原始文化部、古希腊、罗马部、东方民族文化部、俄罗斯文化史部、古钱币部、西欧艺术部、从事导游工作的科学教育部和作品修复部。
8个部共有藏品270余万件，包括史前文化和埃及艺术收藏品以及大量意大利、西班牙、德国、英国、俄国、比利时、荷兰和法国的油画及雕刻。
其中有1.5万幅绘画，1.2万件雕塑，60万幅线条画作品，100万块硬币和证章，22.4万件古代家具、瓷器、金银制品、宝石与象牙工艺品等。
这些工艺品分别陈列在350多个展厅中，如毕加索立体画展厅，意、法画家展厅，俄国历代服装展厅等。
所有展厅各具特色，其中最引人注目的是彼得大帝展厅，这里陈列有大量的彼得大帝生前用品，其中许多是他亲手制造的。
展厅中的一个玻璃柜中有一尊彼得大帝的腊坐像，头发是彼得大帝本人的真发。
肖像旁立有一木杆，木杆上端两米多的地方刻有一道线，以示彼得大帝身高超过两米。
同中国故宫一样，该馆藏品异常丰富，因此参观者如果想要走遍所有全部展厅，恐怕花上一个月的时间都不够。
故宫博物院 故宫博物院是在明、清两代皇宫及其收藏的基础上建立起来的中国综合性博物馆。
1987年，故宫被联合国教科文组织列入“世界文化遗产”名录。
依照中国古代星象学说，紫微垣（即北极星）位于中天，乃天帝所居，天人对应，是以皇帝的居所又称紫禁城。
明代第三位皇帝朱棣在夺取帝位后，决定迁都北京，即开始营造这座宫殿，至明永乐十八年（1420年）落成。
1911年，辛亥革命推翻了中国最后的封建帝制--清王朝，1924年逊帝溥仪被逐出宫禁。
在这前后五百余年中，共有24位皇帝曾在这里生活居住和对全国实行统治。
紫禁城，四面环有高10m的城墙和宽52m的护城河，城南北长961m，东西宽753m，占地面积达780,000㎡。
城墙四面各设城门一座，城内宫殿建筑布局沿中轴线向东西两侧展开。
红墙黄瓦，画栋雕梁，金碧辉煌。
殿宇楼台，高低错落，壮观雄伟。
南半部以太和、中和、保和三大殿为中心，两侧辅以文华、武英两殿，是皇帝举行朝会的地方，称为“前朝”。
北半部则以乾清、交泰、坤宁三宫及东西六宫和御花园为中心，是皇帝和后妃们居住、举行祭祀和宗教活动以及处理日常政务的地方，称为“后寝”。
前后两部分宫殿建筑总面积达163,000㎡。
整组宫殿建筑布局谨严，秩序井然，寸砖片瓦皆遵循着封建等级礼制，映现出帝王至高无上的权威。
1925年10月10日故宫博物院正式成立。
经初步清点，清代宫廷遗留下来的文物，据1925年公开出版的二十八册《清室善后委员会点查报告》一书所载，计有一百一十七万余件，可谓金翠珠玉，奇珍异宝，天下财富，尽聚于此。
除此之外，还有大量图书典籍、文献档案。
为此故宫博物院下设古物馆、图书馆、文献馆，分别组织人力继续对文物进行整理。
第二次世界大战全面爆发前夕，为了保护故宫文物不至遭战火毁灭或被日本帝国主义掠夺，故宫博物院决定采取文物避敌南迁之策。
从1933年2月至5月，宫内重要文物被装成13,427箱又64包，分五批先运抵上海，后又运至南京。
遂于南京建立文物库房，并成立了故宫博物院南京分院。
1937年，南迁文物又沿三路辗转迁徙至四川，分 别存于四川省的巴县、峨嵋和乐山。
直到抗日战争胜利后，三处文物复集中于重庆，于1947年运回南京。
自1948年底至1949年初，南京国民党政府从南京库房中挑选出2,972箱文物运往台湾，后于台北市士林外双溪建立新馆，公开对外展出。
余下的大批文物，在1949年以后陆续运回故宫博物院一万余箱，但至今还有2,221箱仍封存于南京库房。
近十几年来，故宫博物院平均每年接待中外观众600-800万人次，而且，随着旅游事业的发展，观众的人数有增无减，人们对紫禁城的兴趣长盛不衰。
请问有谁知道南京东晋文化博物馆的大众交通方式，怎么去方便
地址
【才建好的江宁博物馆】
在综合实践课上学习了刺绣后，我开始喜欢上了它，甚至最近还迷上了传统刺绣，也有了些许的心得体会，也希望和同学、老师们交流切磋，希望大家的秀艺能共同提高，绣出更多的美丽东东，先抛砖引玉：首先是构图，也就是绣图，我一般选择的是工笔国画，再有就是成品，比如从网上看到的苏绣作品，当然十字绣的效果图和绣图也可以借鉴成为传统刺绣的绣稿，比如我绣的郁金香是参照苏绣作品节选组合的，最近绣的马蹄莲是参照十字绣的效果图。
刺绣最好就是从花卉入手，因为简单而且即使有些变形对效果影响也不大。
其次是配色，我一般会把涉及的颜色按深浅渐变的顺序排出来，根据图样的大小决定精细程度，一般小图选2－3个色调，大的花瓣选5－6种颜色，当然如果追求精致可以小的花瓣也可以多用几种颜色。
然后从手头的绣线里选出需要的颜色来。
最后就是针法，我一般用套针，从花瓣的根部向边缘绣，一层一层的套绣，颜色从深到浅（也可能是从浅到深），运针的方向要顺着花卉本身的生长方向走，过程有些象画国画时的晕染。
另外一个小经验就是如果对配色没把握可以参考借鉴十字绣图的配色，等有经验了就可以自己配色了。
但是一般都是选出一个色调，按照深浅程度选出相应的颜色，比如红色的花瓣，可以用暗红、大红、红、浅红、淡红。
平时多注意观察周围的事物，比如花卉的颜色，阴阳向背，生长纹路等，再有就是多看一些刺绣作品，观察作品的用色、运针，可惜的是网上能搜到的作品实在少，尤其是能看清楚针迹的精品就更少了。
生活中的绣店也不多，最郁闷的是也不让拍照。
这个石榴刺绣部分大约是13个小时，珠绣约3小时，做包大概1小时吧，可能不是很准确。
一般来讲，稍微大些的图案要绣2－3整天（如荷花手袋、牡丹挂袋、石榴），一个周末可以完成，小图比如玉兰、马蹄莲大概3小时左右可以完成。
总体感觉比绣十字绣的时间要短些，因为不用总盯着图纸看，当然构图需要一些时间，比如选择主题、定稿（选原图或者搜集素材自己构图），稿子定下来画稿和摹稿（简单的可以直接用铅笔画在布上，复杂些的就用拓蓝纸摹到布上防止铅笔字迹模糊）时间不是很长，短的几分钟长的可能会稍长些1小时应该能搞定。
配色可能需要的时间比较长，我有时候把手头所有的同色系的线都摆出来按颜色深浅排序，选择合适的线色；借鉴十字绣同主题或类似主题的线色会相对容易些，当然后来绣的有些经验了可以直接借鉴以前的配色。
一般来讲构图和配色可能要花费半天左右的时间吧。
勿忘国耻,振兴中华——读 《失落的国宝 》有感
失落的国宝你的家在中国、日本自明治维新以来就在有计划地收藏中国文物。
现在全日本共有1000多座博物馆、美术馆，几乎都收藏有中国的文物。
其中，东京国立博物馆的中国文物最为丰富，该馆设有东洋陈列馆，共有五大展室，专门陈列中国的文物。
大仓集古馆、静嘉堂、根津美术馆、出光美术馆、藤田美术馆、藤井齐成会有邻馆、东京五岛美术馆、白鹤美术馆、大原美术馆等也是各有特色的著名收藏馆。
值得一提的是静嘉堂和藤井齐成会有邻馆。
前者由三菱集团岩崎弥之助父子收集的藏品组成，中有古典汉籍12万册，这其中就有清末大藏书家陆心源的藏书，包括宋刻书200种、元刻本400种和15万卷善本书，均是在陆死后被他妻子卖给日本人的。
后者是日本著名的私立美术馆，收藏中国珍宝非常丰富，其中最有特色的是中国古印，总数达6000方以上，包括号称收藏甲海内的清代金石学家青岛人陈介祺的旧藏和清末大员吴大激、端方的藏品。
而白鹤美术馆则以青铜器的收藏闻名，商周青铜器达1000余件，重要的收藏有1926年洛阳郊外唐墓中的所有出土文物和1928年殷墟出土的文物。
谈到日本收藏的中国文物，必须提一下甲骨。
据不完全统计，安阳小屯出土的近20万片甲骨，流失海外的就约有26700片，遍及日、美、英等12国。
其中日本最多，达12443片。
这些甲骨大多藏在东洋文库、京都大学人文科学研究所和东京大学东洋文化研究所。
以至于有人哀叹甲骨文在中国，甲骨学在日本。
俄罗斯、德国、加拿大、澳大利亚、瑞典和瑞士等其他国家也都有相当丰富的中国文物收藏。
宝物何时遗海外 如此众多的精美文物是如何流散到世界各地的呢? 除了其中很少一部分是通过中外文化交流出去的以外，绝大多数是以非法途径流失的。
中国文物大量流失是在鸦片战争以后。
第二次鸦片战争中，英法联军于l860年lO月闯进万园之园圆明园，大肆抢掠、砸毁，最后放火焚烧。
无数珍宝被抢劫一空。
据《石渠宝芨》记载，圆明园所藏历代名画有200多幅在此次浩劫中或被焚毁，或被劫掠。
英国大英博物馆藏有唐人所摹东晋顾恺之的《女史箴图》，巴黎国家图书馆藏有沈源所画《圆明园十景》，都出自圆明园。
1900年八国联军攻入北京后公开洗劫三天，之后，军人的私下抢劫也没有停止。
古观象台遭到德、法侵略者的劫掠；紫禁城被劫，有后来的《洋人拿去乾清宫等物品清单》为证；作为联军总部的中南海也被劫掠；圆明园又再次沦为被掠夺的目标，八旗兵丁和地痞也趁火打劫；英、德、法、意四国抢劫保定的古莲池，并纵火焚烧。
《庚辛记事》说，经此浩劫，中国盖自元、明以来之积蓄，上自典章文物，下至国宝奇珍，扫地遂尽。
海盐博物馆观后感
“玉皇大帝巡视，在一个叫做盐城的撒下一把体，结晶体落到了串场河的上游就了现在这座奇怪的建筑。
”这个充满神话气息的叙述，是我们今天故事的开始，也将成为故事的终结。
神话无处不在 “玉皇大帝巡视九天，在一个叫做盐城的地方撒下一把结晶体，结晶体落到了串场河的上游，成就了现在这座奇怪的建筑”。
这个从中国海盐博物馆开工的时候，就流传的故事叙述，涵盖了设计者程泰宁先生的想象。
在这位曾经获得“梁思成”奖的工程院院士眼里，这个建筑是大师新神话的开始。
中国海盐博物馆的外形，像一堆不规则的正方形结晶体，这也是盐在显微镜下的形状。
这个设计理念富有强烈的后现代色彩，与一桥之隔的明清风格的海盐历史风貌区截然不同，似乎象征着传统走向现代的必然归宿。
因为挂着“国”字头的称号，海盐博物馆的视野由此全面打开，不再拘泥于任何一个地区。
博物馆的展厅几乎囊括了所有与海盐相关的神话、传说、故事、历史。
“远古神农氏时代，住在今胶东半岛的部落少年瞿子，母亲被海中恶龙夺去了生命。
为替母报仇，瞿子决定把大海煮干，制服海中恶龙。
时间一久，瞿子发现每次把一罐海水煮干后，罐底总要留下白色、黑色、黄色的颗粒，味道咸涩，人们给它起名‘龙沙’。
后来瞿子担任首领，炎帝封瞿子所在的部落为夙沙氏，专门负责煮海制盐”。
在博物馆“煮海之歌”的展厅中，“夙氏煮海”的神话引领了所有关于盐的神话的开始。
关于发现海盐的神话，还包括张羽为了迎娶东海龙宫的琼莲公主，煮海杀天龙，获得了海盐；孙悟空盗取了玉帝的盐砖，将盐砖丢入大海，于是海水变咸；渤海人士詹打鱼看见凤凰落在海滩上，于此处挖泥沙回去供奉，从中发现海盐。
神话是历史的开端，历史是神话的延续。
当这个延续落实到现实中的时候，神奇的故事便由此而生。
嘉庆六年，李汝珍调任草堰场盐课司大使。
草堰是一个古淮盐盐场。
李汝珍凭借草堰场盐文化的环境，着手撰写显现才学的《镜花缘》。
在《镜花缘》第67回武则天“钦取”了100名卞氏才女，就是从草堰场卞府牡丹园来的。
日后“淮南卞仓牡丹园”闻名天下，并因此成为地名：卞仓，也就是今天的便仓。
仓就是盐仓。
施耐庵曾随张士诚举义，后隐居在白驹盐场写书。
原本四面环水的兴化，别名阳山。
在方言中，于“梁山”音近。
当年便是张士诚的老巢所在。
梁山将士的形象据说也与张士诚部将相似，甚至宋江、吴用、王伦之间的关系，也与张士诚、施耐庵、卞元亨相似。
除此之外，吴承恩撰写西游记，曹雪芹祖父因挪用盐税获罪，孔尚任抒情西团记等等，真真假假虚虚实实的历史故事，全部囊括进了海盐博物馆。
无论真假几许，在盐城这块土地上出现这么多的历史文人和故事，本身就是一个神话。
海盐造就了历史 因为是关系国计民生的重要物资，自古以来，盐务始终是执政者最为关心的东西。
在博物馆里，关于盐的定义有很多种。
其中最为突出的，是许慎对于《周礼·天官》中“盐人，掌盐之政令”的解释。
许慎解释说：“盐，卤也。
天生曰卤，人生曰盐。
”也就是说，盐和卤是同一种物质。
自然形成的是卤，人工加工形成的是盐。
池盐是卤，海盐是盐。
最早的一批盐商出自春秋时期。
此后齐国开“山泽之禁”，官府直接介入食盐的生产、运输、销售缓解，施行盐专卖，从而形成了早期食盐官营制度。
创立食盐官营制度的是春秋时期齐国的管仲，被后人尊为“管盐之宗”。
管仲的盐官营制度的具体内容，是允许齐国人民在秋冬农闲时期雇人煮海水为盐，但不准私自贩卖销售，而由国家统一收购、运输、销售。
具体办法是：国家将境内食盐人口详细登记造册，每年正月收购盐户所产的盐，运往各地，按登记册发售。
同时，向不产盐的梁、赵、宋、卫诸国销售食盐。
齐国不仅可以通过控制盐的收购来控制生产，还能通过对盐的运输和销售来获取大量的垄断利润，并通过向不产盐的诸侯国出售食盐，来达到政治和军事上左右诸侯的目的。
齐国由此迅速强大，成为春秋时期称霸中原的霸主。
西汉昭帝始元六年，辅政大臣霍光以皇帝的名义，命令丞相田千秋、御史大夫桑弘羊召集各郡国优秀人才举行一场辩论会。
辩论会的主要内容只有两个：盐和铁。
这次辩论会的内容由桓宽整理成60篇、10万字的《盐铁论》。
从而进一步确立了盐和铁必须国家专营的办法。
此后朝代虽历经更替，但盐尤其是海盐的营运权，始终掌握在国家手中，决不私人化。
一旦私人化之后，国家便会出现危机。
西汉初年，为了休养生息，朝廷一度“弛山泽之禁”。
这就直接导致了靠近海边的诸侯国从中牟利，逐渐壮大。
最典型的例子，是汉景帝时期的“七国之乱”。
其中为首的吴王刘濞便是靠着“东有海盐之饶”“招致天下喜游子弟”，使吴帝繁华起来，逐渐有了对抗中央的资本的。
而元末的农民起义领袖张士诚，则干脆就是个贩卖私盐的盐贩子。
当他觉得手中获得的利益，可以与朝廷一较长短的时候，便毫不犹豫地开始起义。
而当张士诚离开盐城，远离盐场的时候，他的好运便一落千丈，为朱元璋所击败。
时至今日，当年铁资源的禁锢已经全面放开，而海盐却仍然属于国家专营项目，任何私人不得介入。
是海盐创造了历史，还是历史创造了海盐，其实已经很难说得清了。
人类终结了神话 “在城市和海岸的中间地带，有许多盐场，生产大量的盐。
”公元13世纪，意大利探险家马可·波罗初次踏上中国这片古老大地时，发出如此感慨。
马可·波罗有没有来到盐城，至今已经难以考证了。
不过，盐城这座城市，的确是因盐而起，因盐而兴。
由于制盐业的兴起，为了便于运输，开始陆续开凿运盐河道，汉武帝于元狩四年（公元前119）在此设置盐渎县。
东晋安帝义熙七年（411年）时，改“盐渎”为“盐城”，此为今天城市名的由来。
盐城因盐设县，从盐渎、盐城到盐都，以盐名县、名市、名区。
盐城是海盐的生产基地，境内地名多与盐政管理体系中的场、仓、团及盐户姓氏有关，还有的与古代的制盐方式及工具有关。
盐城许多市、镇、乡、村的地名中，大凡带场、灶、团、锅、丿等字的，也都由盐得名。
这些地方，早已不从事盐业生产，但却永远地打上了海盐文化的烙印。
八卦晒盐滩则是海盐生产的一大创造。
盐民根据滩田实际情况，吸取传统上的八卦、九宫、八门等学说，把晒盐场设计成一个“八卦”场区。
展厅陈列了灌东盐场陈北盐场留存的江苏唯一的“八卦滩”，滩地构造主要包括以下几个部分：大堤、引潮河、大蒸发池、洼格、高格、卤井、加卤格、晒格、官格、胖头河、禀基、驳盐支河，中间为盐廪。
在盐城市内，现今贯通全市南北的204国道原貌是宋代时形成的范公堤。
北宋时，常丰堰年久失修，范仲淹任西溪盐监时，率领4万民众动工修堤。
经七年之久终于修筑完，长143里，堰底阔12米，堰面阔3米，高4.5米。
堤成一月后，即有1600多户农民和盐民恢复生产。
后人为纪念范仲淹的功绩，又将捍海堰称之为“范公堤”。
串场河东侧有许多河道连通海涂上的座座盐场和片片盐田，人称“盐河”，随着明清时期盐政的变革，许多盐商来到海涂、灶旁，组织生产、运输，于是盐河上下忙碌异常，每逢收盐时节，密布海滩上的盐河网道，一艘艘盐船满载海盐经串场河运抵扬州，进而行销各地。
时间进入近代之后，关于盐的制作工序再次出现了变化。
在盐城大地上，现代化的制盐工艺又有了突飞猛进的发展。
“盐，白色的神奇精灵，无处不在，伴随着人类的生存与发展。
”在博物馆第一展厅生命之侣中，各种内容的展板其实都在为海盐打造一种神话。
而神话的背后，则是辛辛苦苦运制海盐的劳动人民，是他们的汗水和努力，终结了神话故事中那些摸不着边的传奇。
