学习国际歌的心得体会
国际歌是用热血和生命写成的。
国际歌是我们每一个人都应该铭记的。
学习通俗歌曲的心得体会
许多人都喜欢唱歌，都希望自己有一副好嗓子。
当家人或朋友聚会时，能放声歌唱，用歌声抒发个人的感情，表达对亲人的问候，那多开心啊
也有人，觉得自己的嗓音不错，就想在唱歌上有所发展，因此，学习唱歌很下工夫。
有的人，当发现自己唱歌力不从心，有些歌自己驾御不了，自己的嗓子不够理想时，就想要学学唱歌的方法，正所谓“书到用时方恨少”。
谈到学唱歌，有人又会提出另外一些问题，比如，年龄啊，能学会吗等等。
我认为，这得看你学唱歌目的是什么。
如果你的学习目的，只是在家里、在朋友聚会的时候唱唱歌,想把歌唱的好点，并不想去当演员、搞专业的演唱，那么，你就放心大胆的去学吧，不要想年龄、也不要想能不能学会，能不能学好，因为除去亲朋好友，没有人对你的歌唱进行评论。
你可以根据自己的条件制定自己最终要达到的目标, 定目标千万不能好高务远, 对学习的进度也不能急于求成,一定要踏踏实实地、按部就班地练习,只要有信心、有决心、能坚持练习，经过努力，一定能在原有的基础上得到提高。
至于提高到什么程度，一要看老师的教学方法是否对路，二要看你的悟性，看你是不是能够理解老师的要求，三要看你的学习态度，练习是否刻苦、认真。
如果你学唱歌的目的，是想考学、是想当演员，那么，你必须找一位有经验的老师，让老师先考核一下你的条件，看你是否适合学习这个专业，如果适合，那么，你就应该按老师的要求，认真练习，并且比那些只想业余唱唱歌的人更下功夫才行。
另外，你除去学声乐、练习唱歌之外，还要学习一些别的课程——乐理呀、视唱啊、乐器呀等等。
每一位将来想以唱歌为职业的人，在去学唱歌的时候，都必须明确自己学习唱歌的目的是什么，不是因为“好玩”，不是因为自己对唱歌有“兴趣”，而是因为自己“热爱”歌唱事业，必须把唱歌当成“事业”来对待才行。
而且要认识到：学唱歌不是一件容易的事。
光有兴趣、有热情是不够的，还要有决心，有毅力，有克服任何困难的思想准备才行。
大家知道，音乐有两种：器乐和声乐 。
器乐就是人用乐器演奏音乐，声乐则是我们自己用嗓子歌唱。
而唱歌的乐器，就长在我们自己的身上，这个乐器不同于器乐演奏时使用的乐器。
器乐演奏所使用的乐器，是在工厂里制造好了之后，我们拿来就用。
我们身上这个唱歌的乐器，是我们自己在学习唱歌的过程中，制造和逐渐完善的。
所以，学唱歌的过程就是制造和完善这个乐器的过程，而且这个过程不是短时间所能完成的。
它是一个长期的过程，只学几个月，或一、二年，是不能把这个乐器制造好的。
也就是说，我们唱歌的能力，唱歌水平的提高，是不能速成的。
我们学唱歌，就是学习如何掌握和运用我们身上这个唱歌乐器的过程。
通过气息、共鸣、发声、吐字等的学习，逐渐学会运用和支配我们的发声器官，使之能发出合乎艺术要求的歌声。
这个学习的过程，也是一个技术、技能的训练过程，而技术、技能的训练和掌握没有不费时、费力的。
唱歌，是脑力劳动，也是体力劳动，决不是一个轻松的活动。
俗话说：“台上一分钟，台下十年功”。
任何想在唱歌上有所成就的人，都要有吃苦、受累的思想准备。
所以，学唱歌的人，必须有一个强健的体魄，另外，在学习的过程中还要善于动脑子，会思考、善琢磨，不断总结自己的心得体会，找出自己的优缺点，掌握克服自己毛病的方法。
我们在学习声乐的过程中，欣赏音响资料要有选择，对市面上流行的歌曲，要分辨优劣，不能盲目模仿，要重视老师介绍的资料，按老师的要求，去认真欣赏，在头脑里建立起正确的声音形象。
具体地说，学习声乐的方法，可以从以下四个方面入手：1、听。
老师讲的内容，老师的范唱，老师推荐的音响资料，都要认真听。
尤其是要认真听老师对自己的评价，记住老师告诉你的话，记住自己的优点，知道自己的缺点，知道如何克服自己歌唱时的毛病，知道克服的方法和手段，对老师讲的，只有听进去了，心中有数了，课后才能有目的地去练，只有认真地练，才能巩固成绩、克服缺点，才能有学习的进步。
对老师推荐的音响资料如果不能认真去听，你的头脑里就没有歌声的形象，就不知道自己唱出来的声音好不好，就没有目标，没有追求，没有模仿的对象，课后的练习肯定是盲目的。
2、想。
就是动脑子思考、琢磨，一定要动脑子想清楚：老师要求的歌唱状态，歌唱方法上的具体操作要求和注意事项；听老师的范唱，听音响资料，都要动脑筋想，想什么
想人家在歌唱时是怎样一种歌唱状态，用的是怎样的歌唱方法，人家怎样运用气息，怎样咬字吐字，怎样理解和表达歌曲的内容和感情。
还要想：自己能唱到这样吗
差距在那里
是技术不够还是对歌曲的理解不够
只有想对了，才能唱对，只有想好了，才能唱好，只用嘴唱，不动脑筋的学习方法，是不可取的。
3、练。
就是实际的练习。
一定要保证足够的练习时间和练习次数。
不论是老师领着练，还是自己练，都必须明确练习的内容，练习的方法，练习的目的，对不对的标准。
练，一定要按老师的要求去练，不能课上学老师的练习方法，课后又另练一套，比如，不练老师留的发声练习曲和歌曲，而去唱社会上流行的歌曲，或者不按老师教的方法练习，而是用自己的方法去练，这样练，肯定完不成老师的作业，达不到老师的要求，你在课下这样练，你的歌唱方法不一定正确，方法不正确，就可能养成不好的习惯，弄不好，还会把嗓子练坏。
因此练习的时候，一定要按老师的要求，按部就班，循序渐进，持之以恒，用正确的方法去练，学习才能少走弯路，事半功倍。
三天打鱼，两天晒网，练练停停是绝对学不好的。
4、审。
就是要养成对自己的歌唱和对别人的歌唱进行评价的习惯。
要用审视的态度，来评价自己或别人的演唱。
如果你对别人的演唱有想法，但是没有机会把自己的意见公开发表出来，你也要经常在脑子里议论、琢磨。
对自己同伴的演唱，要善于找出优点，也要能够指出缺点，对别人的歌唱做不出评价的人，对自己也不能有正确的评价，没有评价，不知道自己的优点，不清楚自己的缺点，连自己练的对不对都不知道的人，练，肯定是盲目的，有了进步，也不知道是怎么取得的，停止不前也不知道问题出在哪里。
这样学，肯定进步不会很快。
另外，学声乐的人，如果有条件，应该多观摩别人上课。
别人上课的时候，自己要对他的练习和演唱做评价，然后仔细听老师的评价，把老师的评价和自己的评价加以对照，这样做的话，虽然自己没有上课，可能比自己上课的收获还大。
再有就是观摩和演出，包括观摩业余的和专业文艺团体的演出，在观摩的时候，也要用前边说的态度在头脑里做评价。
如果没有条件观摩演出，要想办法多看音像资料，同样，看音像资料也要评价。
有条件应该在班级、学校，以及社会上的演出，在实践中锻炼自己。
另外，在学习的过程中，要养成做笔记的习惯，因为老师讲的内容，是根据当时的具体情况有针对性的提出来的，今天提一个呼吸问题，明天提一个共鸣问题，今天提喉头的问题，明天又提吐字的问题，哪个问题都得注意，都得去练，只有把老师分散提出来的问题都练到了、练好了，达到要求了，才能使自己的歌唱状态逐渐正确，歌唱水平逐渐提高。
如果不做笔记，老师讲的内容，过后就可能忘了，忘了，就不可能去练，不练怎么能有进步呢
最后，我还要指出一点，就是要善于学习，勤于实践，虚心听取别人的意见。
在学习期间要听老师和同学的意见，当演员的，还要听观众的意见。
只有不断用审视的态度总结自己的学习和演唱、不断改正自己的毛病，演唱和业务水平才能不断得到提高。
唱红歌心得体会
唱心得体会唱红歌心得体会唱红歌心得体会唱红歌，不仅是怀念过去，让我们感受过去革命者为祖国的一腔热血而我们必须把握现在，惟有我们不懈努力才能创造更美好的明天歌唱的声音虽已停止，但奋斗的精神将永不落幕让我们团结一心,一起走过世纪的风雨90年的艰辛历程，90年的沐风栉雨，祝福伟大的中国共产党
唱红歌心得体会王琴“红歌”一词虽然早有耳闻，尤其是在建党九十周年的今年时常可以看到、听到；但事实上对于红歌的了解可以说非常少一直以来，我认为红歌就是中国革命时期产生和流传的鼓舞人民斗志的革命歌曲；而且，在我的印象中，凡是“红歌”绝对不会是我们这样的年青一代喜欢的音乐经过军训期间关于红歌的学习后发现之前对于红歌的认识实在狭隘，也逐渐开始体悟到它的魅力首先，红歌不仅仅是中国革命时期产生和流传的革命歌曲，简单地说，“红歌”是在中国革命、建设和改革各个时期产生和流传的红色革命歌曲目前，对红歌的定义有着不同的诠释，每一个时代都有自己红极一时的歌曲，每一代人都有自己心目中的红歌只要能够代表一个时代，只要能够在其中找到时代烙印，只要是积极健康向上的歌曲都应该属于红歌比如上课的时候，老师例举的《蜗牛》，这是一首受许多年轻人喜爱的流行歌曲，与传统意义上的红歌可是有很大的不同；总觉得，它跟红歌怎么可能联系到一块儿去呢
但这首歌的确意义积极，它告诉我们要“有大大的梦想”，要坚定的朝着目标努力，要勇敢的挑战艰难险阻，然
音乐学习心得体会
学习音乐音乐新课标的体会一、音乐新课标的要求：音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。
与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。
播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。
传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。
这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。
音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。
音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。
学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。
在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。
要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。
中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。
要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
（5）实践性。
音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一，因此，小学音乐教育不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和自信，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。
正因为有以上的一些特征，因此音乐教育要体现以下教学理念：1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。
评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。
评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。
应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
合唱会心得体会
大合唱体会【篇一：合唱比赛心得】合唱比得在这个月的二十六号，我校组办了一个红歌合唱比赛。
我们工商管理系获得了第一名的好成绩，我有幸参加合唱队，与大家共同见证和分享了这来之不易的胜利。
虽然比赛已经过去，但回想起来心情还是非常的激动，首先我为自己能够参加这次院里组织的合唱比赛而感到自豪，并且在比赛中我也金老了自己的一份力量，尽了自己的一份应尽的责任。
通过此次合唱比赛，我学到了很多东西，增进了与同学之间的友谊，总之收获很大。
比赛都是有些辛苦，这次也不例外。
比赛前两个月我们合唱团一直都是利用课余时间练习，我们选择的歌曲是《相亲相爱》，这首歌对于非专业生的我们来说是有一定难度的，大部分同学要不唱不上去，要不就是唱的假声，没几个可以把歌唱的很好。
而且在男女同学合唱的部分，总是唱出两个掉，无法融合。
为了克服这些问题，我们能做的只有反复听反复练习。
其实，合唱团刚组成的时候，大家对这个比赛并不怎么看好，都觉得是打酱油的活动，而且还有些同学抱怨自己为什么会被选入。
所以，每次组织练习，大家都不积极，拖拖拉拉的，总有一大部分人会迟到，练习的过程也是不怎么认真，歌唱的也是稀稀拉拉的，练习的效率就别提了，根本就看不到一点效果。
因此，大家对比赛没什么信心，我也一样，觉得比赛根本级不可能获奖。
慢慢的合唱团的人数都减少了十几个人，这也是我感到悲哀的地方。
到最后接近比赛的两个星期，可能是时
音乐观摩课心得体会
音乐观摩课心得体会新城初级中学赵君铖5月12日，工作不到一年时间的我有幸参加了淮北市中学音乐教研会，我非常珍惜这次学习的机会，在这一天中我聆听了七节优秀的音乐观摩课，每节课对于我来讲都收获很多。
听完后更让我深刻地感受到了音乐课堂是一门综合了音乐、舞蹈等艺术的综合课。
这一天我主要聆听了《青春舞曲》、《青年友谊圆舞曲》《溜冰圆舞曲》、《彩云追月》、《流淌在指尖的诗》、《身边的乐器》和《聆听之旅——蒙古音乐》，其中包括了教唱课和欣赏课。
通过各位优秀老师的精彩讲课，让我亲身领略了淮北市许多优秀音乐教师的职业风采，真是让我大开眼界，收获颇多。
可以看出每位老师都做了非常充分的准备，都上出了自己的特色。
在这次活动中，充分体现了教师扎实的专业基本功的重要性，老师们的综合素质都很高。
下面就谈谈我个人的一些心得体会吧。
首先，我认为扎实的基本功是上好一节音乐课的前提，音乐教师的基本功、教师的综合素养等等对孩子们学习音乐的兴趣产生非常重要的影响。
一个音乐教师如果要想上好一节课，必须做到课下充分的备课，具备丰富的知识水平，娴熟的专业技能等等。
在正常的音乐教学中，我们音乐教师经常会遇到这样的情况：教材中有很多很好听的歌曲，但是由于音乐老师的随意范唱或者课堂毫无新意的教学，学生对书本上的音乐不感兴趣了，甚至有些学生开始
写对 听歌曲（夜空中最亮的星）的心得体会，谁能帮我写啊，急急急
曾经：爱过一个人，曾经：爱上一座城。
落幕后，不想忆起那个人，却还贪恋着那座城，只因那座城里的他，是我永远的伤痛，之于我，是否是他的伤痛，无从可知。
一直以为，生命中能够遗忘的东西很多，渐行渐远的年华里，爱情已然是支离破碎的幻影，一如曾经片片飞舞的雪花，薄凉了眉间一波又一波的深情款款，冰凉了我们彼此相爱的心。
其实，你的眼里也曾经有过一些悔恨的气息，可爱情让我宁愿欺骗自己，也不愿承认你眼里流露的叹息来自于你的心底。
那些过往中的卑微，你我都不喜欢。
可我们都要面对现实的磕磕绊绊。
无情的世界里，我却偏偏爱上你爱笑的眼睛，或许，只有你的眼睛是最真实的。
以至于我每每回忆起。
忘不了。
放不下。
你曾经对我说过一句话：有你真好，我当时并没有读懂你心中的孤独感。
有意回避着你，就是隐隐感觉到你的爱可以毁灭我的一切，包括笔下的文字，包括灵魂和躯体。
当我在你给的爱情中感知到疼痛时，孤独深深地包围了我，那种不知所措的猜想，那些无时无刻的想念，让孤独这个词汇丰富了我的笔尖和指尖。
我才懂得，你所说的：有你真好，是多么伤感和绝望的一句话
才体会到，你曾经是多么的寂寞，才会如此依赖我，才会如此喜爱我的文字。
读了又读。
如今， 我们成了最熟悉的陌生人。
每当我在忙忙碌碌的工作中一个人奋斗时，孤独皆让我疲惫和疼痛。
当我卸下防备走在闪烁的霓虹灯下。
寂寞与孤独装点着陌生的男男女女。
可悲的是，我也是其中一个。
抬头仰望星空，让眼泪逆流，你看：最亮的一颗星，好像你爱笑的眼睛。
总有一些痛彻心扉的往事，不断地冲刷斑驳的回忆，总有一些美好的片段，停留在记忆的瞬间。
一切都在生命的运转中行走着，清晰着疼痛的感知。
那些一闪一闪的回忆犹如星星占用着我整片的天空，而那些疼痛，也在逼着我忘记你给与我的一切……一切。
我还是会在午夜里莫名的想起你：你幸福吗
若幸福，为什么会在凌晨三点发来信息“好想你”
我真的可以忘记你吗
为什么你绝望的呐喊穿透了我心脏，我们以为的忘记确是一次次清晰的想起
总是想，旅途的风景里，有没有你爱笑的眼睛
风中的悠长里，我们的爱情到底去了哪里
你曾经问过我：“爱微笑哥不怕吗
”那时的我沉浸在你不堪回首的漂泊里，以至于耗尽所有的元气用来爱你。
如今，那些沧桑岁月已在风花雪月中慢慢逝去。
那时用心说的情话变成此刻的互不打扰。
可悲的爱情，可怜的人心……繁华落尽后，我们都把痛苦留在一闪而过的风景里，是啊
如果微笑哥注定是一片我带不走的风景，那我只能用这些零散的文字和你道一声珍重。
……每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里。
夜空中最亮的星……请给我勇气，越过谎言去拥抱你……耳边响起熟悉的旋律，借着月光。
回眸了一遍你。
歌唱学习的心得体会
歌唱学习的心得体会【摘要】歌音乐艺术的表现形式之一。
一个优秀的歌唱仅需要掌握一定的声乐技巧，同时要具备一定的舞台修养和歌唱品质。
自信、开放、执着、坚定等等是一个歌唱者学好歌唱必要的心态和意志。
【关键词】歌唱；学习；体会一、克服自卑心理，增强自信心对于一个歌唱者来说，具有坚定的信心十分重要，只有具备了自信心，才能在舞台上淋漓尽致地把自己对歌曲的感受展示在观众前；同样在歌唱学习的过程中，才能坚定不移地坚持下去。
而一个在歌唱方面自卑的人，是不具备上舞台的心理素质的，也不会具备学习歌唱的热情。
所以，要想树立自信心，必须克服自卑心理。
自卑心理有多种形成原因，例如：舞台演出的失败、老师和别人的打击或者是自己某些天生的因素不理想等。
在学习歌唱过程中，我们首先要正确对待失败。
保持冷静的心态，认真分析失败的原因，是因为舞台经验不足，还是技巧不能完成对作品的演绎，或准备不够充分等等。
针对这些不足，有意识地练习，克服自己的弱点，以便在下一次歌唱活动中取得成功，从而克服自卑心理，树立自信心。
建议大家不妨多参加一些力所能及、把握性强的歌唱活动；这些歌唱活动看起来似乎不起眼，但却能锻炼自己，积累经验，从而克服自卑心理，增强自信心，这是歌唱者能够成功的重要前提条件之一。
