贝多芬传的感悟
贝多芬是一个生活在极其痛苦环境中的人。
他的童年是不幸的，不像莫扎特那样享受着家庭的温情，而是非常的艰苦，他既要担心一日三餐的食物，又要承受疾病的折磨。
生活的磨难伴随他的成长，苦难使他失去了很多。
1787年他失去了母亲，1796年他双耳又去了听力……但正是这么一个从来没有安定生活的人，却有着执着的追求，凭着他对生活的热爱，在他无声的世界中，居然创造出《生命交响曲》等不朽乐曲，成为万人瞩目的音乐家。
他创作的美妙的乐曲，给人们带来了美的享受。
贝多芬的性格非常孤僻，他往往用忧郁的目光看着天空，很少有发自内心的微笑。
不幸与苦难可能使一个人变得忧郁，但不能使一个人失去对生活和创作的信心。
他又是一个坚定的、乐观的战士，在法国大革命中，把爱国的诗改写成乐谱，用音乐来战斗。
我们生活在新时代，从来就没有挨过饿、受过冻，有着温馨的家庭，在父母的百般呵护下茁壮成长，过着无忧无虑的生活；有些孩子过着像小公主、小王子般的生活，衣来伸手，饭来张口；有些孩子身在福中不知福，不但学习不用功，还整天无所事事。
如果我们这样的话，就会像温室里的小草，永远长不成参天树。
从贝多芬的一生经历当中，我感到一个人要成为有益社会的人，就必须坚定理想信念，坚定对生活的热爱。
我坚信，“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，只要把困难和挫折当做追求理想攀登高峰的阶梯，我们也能像贝多芬那样谱写出人生的美妙乐章。
每次听贝多芬的《英雄》、《命运》交响曲及第九交响曲等名曲，都情不自禁为之动容，随着旋律的起伏而感动震撼不已。
这对我这种几近音痴的人来说是极少见的。
我便一直惊异于何以一个失聪之人竟能创造出如此奇迹，及至读了傅译名著之一《贝多芬传》才明白其中曲折。
贝多芬的一生可说是一部史诗般壮烈的悲剧。
艰苦童年，爱情失败，疾病缠身，贫困交加，这些还都不足以摧毁他，他最大的痛苦——是孤独。
看过他画像的人，都不禁从那逆立的乱发，令人震慑的目光推断其性格：孤僻冷峻，愤世嫉俗。
而事实上不然。
他慈悲，热烈，比任何人都热爱自然，渴望与人交往，热爱世界和人类。
然而，却恰恰是这种美德深深加剧了他的痛苦；自从发觉开始耳聋，他就不得不选择了远离人群而独处，他不愿看到别人怜悯的目光。
这种被迫和人类分离的孤独是他最最无法忍受的。
他就在这样强烈的矛盾中苦苦挣扎，受着身心双重的煎熬，几度差点被击垮。
３２岁那年甚至连遗嘱都写好了。
耳聋，对常人是一部分世界的死灭，对音乐家是整个世界的死灭。
整个的世界死灭了而贝多芬不曾死
并且他还重造那已经死灭的世界，重造音响的王国，不但为自己，而且为着人类，为着“可怜的人类”
没有如此热烈、慈悲的胸怀，他便可少受些苦楚。
而他用被自己这种天性大大加剧的痛苦换来了人类的欢乐，这就是英雄的牺牲，多么悲壮的伟大
英雄，本身就注定要承受超乎常人的苦难。
正如孟子言：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨……所以动心忍性，曾益其所不能。
”这似乎已成为古今中外一条不变的真理，又是多么残酷和无奈
人类每一伟大成就的诞生，都必然要有个人的牺牲。
凡想成就大事的人，该紧紧牢记这一点吧。
一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界
这——就是巨人的不朽
当我们感受“英雄”的豪壮，聆听“命运”的叩门，并在“第九交响曲”末合唱中歌颂欢乐时，不要忘记，这是不朽的巨人——贝多芬“用痛苦换来的欢乐”
对贝多芬的个人或作品的感想
《贝多芬》读后感自读《贝多芬》一书后学到了很多他的优秀的品质，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神。
贝多芬全名叫“路德维希·冯 ·贝多芬”。
贝多芬的童年是痛苦的，人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争。
父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器，当他稍长大一些，厄运又一次降临到了贝多芬的头上，他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉。
苦难中长大的贝多芬也是幸运的，法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流，接着又拜海顿为师，后来贝多芬开始崭露头角。
就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临，慢慢地贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨，但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友。
贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的。
人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光，从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运。
之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝，在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另一种痛苦。
不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等，身体一天不如一天。
尽管如此，但他从未放弃过音乐。
要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊!生命的沸腾掀起了音乐的终曲，贝多芬渴望幸福，他不愿相信自己的不幸是不可医治的，他渴望治愈，他渴求爱情，他充满着希望。
也许现在你的成绩是差了点，但这并不代表以后你依然是这样，一定要相信自己的实力，对自己要有信心。
贝多芬与命运抗争，最终成为我们学习的楷模，本书的作者罗曼 罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上。
每当我遇到困难而退缩时，每当我受挫折而落泪时，我就会想起贝多芬的身影，那顽强的品格值得我们学习，我们要时时刻刻做到：不管做什么事，不管有什么困难，我们都应该像他一样坚持不懈
应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样们，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰……
苦练-贝多芬的故事的感想怎么写
德国音乐家贝多芬，是欧洲音乐史上最著名的音乐家之一，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。
在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。
一天，教堂的钟声都已经敲了12下了，贝多芬还在练习，他必须等到父亲回来检查他的曲子才能睡觉，母亲看着眼睛眯成一条缝的贝多芬，垂怜的对他说：“孩子，都12点了，先去睡觉吧。
” “不行，爸爸等会回来看见我没有练琴，会打我的。
” 妈妈对这个酒徒的丈夫也没有办法，只好抱着贝多芬在琴边流泪，很快，贝多芬在母亲的怀抱睡着了，妈妈便把他抱上了床。
当钟声再次敲响的时候，贝多芬的酒徒父亲回来了，“那个小兔崽子呢，怎么不练琴了
” “你不看看都几点了，还让孩子练琴，你要把他弄死才肯罢休啊
” “对，你说的对”贝多芬父亲一边说着，一边来到贝多芬床边，把贝多芬提了起来，母亲怎么拦也拦不住。
贝多芬迷迷糊糊的在琴上一边弹，一边闭着眼睛，尽管如此，贝多芬的琴声还是十分流畅自然。
“行，这还有点莫扎特的样子。
”父亲在一边高兴的说。
一晃几年过去了，贝多芬从4岁长到了8岁，经过4年的刻苦练习，他的钢琴水平有了很大提高，他的酒徒父亲也感到满意，于是便让他在音乐院举行了一次独奏音乐会，这次演出非常成功，父亲享受到了儿子成功的喜悦。
贝多芬故事的感想
假期在家看了关于一些名人的传记，有很多感触. 其中我从贝多芬身上学到了许许多多崇高的精神，特别使我佩服的是他那种顽强地与命运抗争的精神.贝多芬全名叫“路德维希•冯•贝多芬”.贝多芬的童年是痛苦的.人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争.父亲急于想开发他的音乐天分，使用暴力迫使贝多芬练习各种乐器.当他稍长大一些，恶运又一次降临到了贝多芬的头上:他失去了最亲爱的母亲，贝多芬悲痛欲绝，只有写信向朋友哭诉. 苦难中长大的贝多芬也是幸运的.法国大革命爆发之时，贝多芬曾遇见莫扎特，并相互交流.接着，又拜海顿为师.后来，贝多芬开始崭露头角.就在贝多芬初次尝到成功的甜蜜的时候，痛苦又一次降临.慢慢地，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，他的内脏也受着剧烈的痛苦的折磨.但他还是瞒着所有人，直到他再也不能隐瞒了，才写信给韦格勒医生和阿曼达牧师这两位好友.贝多芬耳聋的程度是逐渐增加的，但没有完全聋，可以说，几乎贝多芬所有的作品都是耳聋后写的. 人们在贝多芬那青春洋溢的脸上看到了天才的目光：从那目光里人们又可以看到他悲惨的命运.之后的岁月里，性格过于自由暴躁的贝多芬也不止一次的遭到了爱情的否绝.在遭受这些肉体痛苦之时，贝多芬又必须承受着另--种痛苦. 不但如此，他的身体也“背叛”了他，先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等等.身体一天不如一天.尽管如此,但他从未放弃过音乐.要知道面对这么大的困难，贝多芬却毫不动摇，这需要用多大的勇气和毅力啊! 生命的沸腾掀起了音乐的终曲.贝多芬渴望幸福;他不愿相信自己的不幸是不可医治的:他渴望治愈,他渴求爱情;他充满着希望.也许现在你的成绩是差了点,但这并不代表以后你依然是这样.一定要相信自己的实力,对自己要有信心. 贝多芬与命运抗争,最终成为名人，同样,我们也要努力学习.贝多芬在写给弟弟们的信中曾说过:“只有道德才能使人幸福,而不是金钱.” 除了这一点外，本书的作者罗曼•罗兰也想告诉我们一些道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅降临在普通人的身上，同样也降临在伟人的身上.当我们遭受挫折的时候，应该想到这些忍受并战胜痛苦的榜样，不再怨天尤人，要坚定自己的信仰.
贝多芬对自己的感想
名人传中的贝多芬，得不到大家的认可，是一个孤傲但其实内心孤独的人。
他有着绝世的音乐天赋，可却得不到人们的认可。
他疯狂的追求着爱情，可却一直得不到这一平常人都能得到的情感。
但是，他却一直坚强的与命运抗争。
谈谈你对贝多芬古典期音乐的感想
对贝多芬古典期音乐的感想 贝多芬是乐圣，一个音乐爱好者，无论你是初窥堂，或是小有心得，甚至听得来门坎极精，贝多芬是一定要听的. 姑且算你是个音乐的门外汉，若是隔壁门洞里传来的《致爱丽丝》和《月光奏鸣曲》也常常叫你怦然心动，这就是一个蛮不错的开端。
如果还想进一步搭搭味道，建议一定要先从交响曲入手。
一来贝多芬本人就是交响曲的同一词，他在这上头傲视群雄，无人可及；二来初听者多喜动不喜静，欣赏时注意力容易分散走神，而贝多芬的交响曲大气磅礴，热闹非凡，大起大落，当可带来巨大冲击力和震撼力，把你对音乐的畏惧一举冲跨。
不妨先听“第六”，再听“第四”。
此两曲于气势和力度中，兼具万千柔情——当然是英雄的柔情，自然坦荡，真挚宽广，绝不带一丝做作，品味极高，可称绝美。
至于第三“英雄”、第五“命运”之类，旋律性实在不强，程度其实相当艰深（我听乐十年，到今天也才刚刚听出点味道来），而且后人穿凿附会之词甚重，初听不宜。
如果上面两个曲子还听得入耳，接下来无论如何要见识一下《D大调小提琴协奏曲》。
这是世界上最伟大的小提琴协奏曲，连开头几下定音鼓的轻击都是大师级的，如果说随之扑来的弦乐是阵阵温暖而强劲的风、则独奏小提琴的应和便是风中激越欢唱、越飞越高的云雀。
另外有一首《F大调浪漫曲》、堪称“超级迷你小提琴协奏”，十分短小，却玲珑婉转，更见精致和韵味，也是雅俗极宜的。
底下就该领教老贝的钢琴协奏曲了。
钢琴是他的老本行，当然拿手。
我们不难从第五钢琴协奏曲“皇帝”中领略到一种皇帝的力度、气概和胸襟。
啊，贝多芬大帝
当然“皇帝”也许还稍微火爆外露了一点，内向一些的听众还应该再听听他最好的第四钢琴协奏曲，那里则完全是一种希腊悲剧式的气氛和境界。
只要能把第四钢琴协奏曲稍微听出些意思，就应该有资格进入贝多芬独奏和室内乐的天地了。
首先当然是被称为钢琴的新约圣经的钢琴奏鸣曲。
我第一强烈推荐大家都耳熟能详的《悲怆奏鸣曲》。
最可恨其柔板乐章被改编成各式各样极其粗俗庸鄙的乐队曲和轻音乐（小号独奏、萨克斯独奏等等）。
一定要听原曲。
如果你能听得出第二乐章主题再现时伴奏音型改成三连音后整个气氛和情绪的微妙变化（啊，多么简单而有效
），那你当有与大师相视而笑，莫逆于心的资格了。
《悲怆》这么了不起，那还只不过是贝多芬早年的作品，他中年时期的炉火纯青之作就更不得了了。
看过日本电视连续剧《少女疑云》的人一定会对里头反复出现的《热情奏鸣曲》末乐章音响深刻。
那种音乐的快速奔流确如庐山飞瀑，惊心动魄，叫人气都喘不过来。
顺带提一句，那个野川雪小姐弹得实在不怎么样。
我更喜欢的却是《华尔德斯坦》，又称《黎明》。
大凡标题音乐，一般总不大贴切，这首曲子的第一乐章却真能唤醒我对黎明日出的种种印象。
这里应该是光的世界：从最初的微芒的晨曦，演化为黎明时天地间各种光线的交织、跳跃、折射和游走，最终汇聚成辉煌灿烂的壮丽日出。
第二乐章据说是表现天文爱好者夜观星象的情景，也是有可能的。
此间浩瀚星空，壮丽而高远，聆听使仿佛能暂时洗去我辈庸碌凡人身上的俗气。
说来也怪，我就是不喜欢人们传说的种种贝多芬的英雄故事（大多极不可靠），还有所谓与命运抗争的主题，而总是格外偏爱他温柔、多情、细致的那一面。
十首小提琴奏鸣曲正是我倾心的“这一面”之最佳代表。
第一要听的当然就是那首《春天奏鸣曲》。
开头小提琴连绵不绝、舒缓悠长的圆滑奏衬着钢琴清澈的分解和弦，分明就是那一江春水向东流。
无限情深，却极明朗，绝不见半个“愁”字。
第九小提琴奏鸣曲俗称“克莱采”，也极有名。
可能比较艰深一些。
不过，要是去读一遍托尔斯泰的同名小说，也许会更能理解它，反之亦然。
这可再也不是春天的涓涓细流，而是如火如荼、夏日炎炎般的激情了。
小提琴与钢琴的唱和与纠缠真正像是两个生死恋人。
无怪乎小说中的男女主人公正是在合奏这首危险的曲子时爆发了汹涌澎湃的恋情了。
我们终于要走到贝多芬这部巨著的尽头了。
在晚期贝多芬那里，我们又能听到些什么呢
贝多芬越老越深刻、越老越复杂、以致于把他的同时代人远远地抛在身后。
他那些同时代人也晓得他的晚期作品非常伟大，可大家都无可奈何地敬而远之，因为实在是听不懂。
其实，打开天窗说亮话，我们这些二十世纪的人又何尝没有同样的感觉呢，我们难道就没有被老贝远远地抛在后头吗
在编号101以后的那些作品之前，我们顶礼膜拜，诚惶诚恐，而又不知所云（今注：此观点现在已有所改变）。
所以宁肯还是去听他的中期作品。
当然也有例外，譬如伟大的第九交响曲，那真正是人类文明的不朽丰碑和伟大象征
只有一个贝多芬读完短文,你有什么感想。
贝多芬在聋的情况下，依然能作出好曲子说明对自己所爱好的音乐如痴如醉，到了疯狂、不可缺失的地步并且持之以恒，坚持不懈。
他对不幸的遭遇不屈服，并有着与之抗争的决心，他无法与他人正常沟通，并认为音乐是他一生中最忠实的朋友，他的这一切优点都值得我们放大。
