《黑熊掰玉米》读后感作文
[《黑熊掰玉米》读后感作文] 《黑熊掰玉米》的故事讲的是有一天，黑熊下山来到一个菜园子里，看见了成熟的玉米，非常高兴，《黑熊掰玉米》读后感作文。
它就伸出手去掰，掰下来后就放在腋下。
它掰一个，夹一个，跟着又掉一个。
它掰了很长时间，累得满头大汗，最后只剩一个玉米，然后它来到一片桃树林，看见树上又大又红的桃子，就丢了玉米去摘桃子。
它把桃子放在怀里，结果桃子掉了一大半。
后来，它又来到一个瓜果园里。
看见了满园的西瓜又大又圆，黑熊急忙丢了桃子去摘西瓜，它左看右看，最后挑了一个很大的西瓜，背着西瓜往回走。
走啊走啊，遇见一只小白兔子，它又扔下西瓜，赶紧去追小白兔。
西瓜掉在地上摔碎了。
结果，兔子跑掉了，黑熊只好空着手回家了，读后感《《黑熊掰玉米》读后感作文》。
这个故事告诉我们不能像黑熊一样得一样扔一样东西。
我们学习也是一样的，在学习新知识时，也要记得住以前的知识。
《黑熊掰玉米》读后感作文300字小学生作文（\\\/）
结局后才是真正的开始——《第八日的蝉》读后感
[结局后才是真正的开始——《第八日的蝉》读后感]昨晚，本只是想吃饭时候不那么孤单，拿起这本书“送饭”，结局后才是真正的开始——《第八日的蝉》读后感。
竟一直断断续续看到准备睡觉，越看越入迷，一直看到昨晚1点50分，实在太困，还有三十几页……惦记着，第二天竟也可以起得来，上班的时候把它看完，无比珍爱，用透明胶把把它包好。
第八日的蝉……有点自己的理解，所以，可以记下。
这部小说，刚开始就发现“第0章”，很特别的编排。
第0章是用第三者的口吻交代，第1章以希和子“我”的立场讲述被抓前与熏两人相依为命却幸福的逃亡生活，在第1章尾用熏和希和子最后一别转换到第二章从熏的视角去看“那件事件”以及那以后她们还有周边人的生活因此的变化，也就是第八日的蝉——“活到第八天的蝉，可以看见别的蝉无法看见的东西。
虽然它也许并不想看。
但是，我想，那应该不全是糟得必须紧闭双眼的东西吧。
”传说蝉是在土里活了7年，然后出来活7天就死去。
活到第八天的蝉，可以说是幸存，也可以说是悲剧。
这部小说，不由让我想到汶川大地震后那些活下来的人，那些亲历悲剧存活下来的人。
其实，他们活着比死去的人更痛苦吧
他们的痛苦跟第八日的蝉差不多吧
他们比死去的人承担更多的痛苦，为什么还有人跟他们道贺“大难不死必有后福”
历尽沧桑的人，身体是完整的，心已经是千疮百孔。
看似大结局，看似尘埃落定，其实才是真正的开始。
有情人终成眷属，他们只是结束了爱情，真正开始婚姻，读后感《结局后才是真正的开始——《第八日的蝉》读后感》。
结束一种幸福，开始另一种幸福，这是最不难接受，最好过的日子。
如果说结束一种幸福，开始不幸呢
如果结束不幸，开始幸福，这算苦尽甘来吧
如果结束一种不幸，开始另一种不幸……那……人总是倾向结束现在所拥有的，以为结束现有就可以得到自己想要的。
总是感到不满足，总是缺乏安心，对现状的肯定。
希和子却是祈祷今日和明日能够和熏在一起就心满意足了。
不管是住住迁移户的破屋里还是打工饭店的爬满毛毛虫公厕的宿舍，她总是尽力用自己的双手为熏创造干净舒服的环境。
熏有个对她充满疼爱，在被捕时还大喊“那个，这孩子，还没吃早餐
”的那女人，有个心想保护她却常常让她受伤害的血缘母亲。
选择了用恨去保护自己，最后囚禁了自己。
这部小说也可以说是作者通过第八日的蝉来寄语那些遭受悲剧后如何获得真正的重生，而不是简单的存活下来。
对这类人的关注以及对这类受害群体的鼓励。
谁都有过错，谁又都是无辜的，但谁都要在第七日后，在第八日努力、不放弃地去生活，选择走出去，选择重生。
结局才是真正的开始，在咽气的前一刻，我们都应该去努力生活，未知的明天应该不全是糟得必须紧闭双眼的东西。
〔结局后才是真正的开始——《第八日的蝉》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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《最后一片藤叶》读后感〔周雅欣〕
[《最后一片藤叶》读后感〔周雅欣〕]“一个人的生命是宝贵的，但当你不珍惜它的时候，生命将变得毫无意义，《最后一片藤叶》读后感〔周雅欣〕。
”这句话说得多么确切呀
《最后一片藤叶》这个故事正是向我们阐述了这样的道理。
这个故事发生一个名叫琼西的女孩身上。
她患上了严重的肺炎，是威胁到生命的那种严重。
对于医生的治疗，她已经不抱一点希望，一心只想着早点结束痛苦，离开这个世界，虽然她也舍不得放下全心关爱她的亲人们。
所以当她见到窗外的藤叶一片一片落下，就感到自己的日子也像这些藤叶一样，一点一点流失到了，就认为，当最后一片藤叶掉落的时候，自己的日子，也就到了尽头了，读后感《《最后一片藤叶》读后感〔周雅欣〕》。
老贝尔门为了让她明白生命的重要性，就画了一片藤叶，在暴风雨之夜把它挂到了树上。
当珍妮看到那一片藤叶经历了风雨还没落下时，她突然明白最自己等死的做法是多么的可笑。
于是，她重新调整了自己的心态，并积极接受了医生的治疗。
故事中的琼西犯了一个极大的错误，因为她把生命看得太没有意义了。
就算她得了那么严重的肺炎，那也不能如此自暴自弃，糟蹋生命
因为一个人的生命并不仅仅是属于自己的，还属于每一个关爱我们的人，特别是亲人。
“身体发肤，受之于父母。
”我们身上的每一寸肌肤都是父母给予的，就算我们身处逆境，我们也没有理由用糟蹋自己生命的行为来让他们伤心。
相反，我们更应该以一种积极的心态去对抗逆境，去创造逆境中的春天。
读了这个故事，我被老贝尔门的行为深深地感动了。
这张只画了一片枯黄的藤叶的画，在我看来，应该算是世界上最美丽的一幅画了。
因为，它不仅救活了珍妮的生命，也告诉了每一个读者生命的意义。
〔《最后一片藤叶》读后感〔周雅欣〕〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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《最后的金钱豹》读后感——宋婉秋
[《最后的金钱豹》读后感——宋婉秋]今天我读了《最后的金钱豹》这篇文章，《最后的金钱豹》读后感——宋婉秋。
文中的这只金钱豹母亲让我感动。
她在生命的最后一刻回到了她的孩子们身边，用最后的一点乳汁拯救了它的孩子们，读后感《《最后的金钱豹》读后感——宋婉秋》。
世界上生命的种类千差万别，但只有“母亲”是没有差别的：她对孩子的爱是没有差别的；她们为孩子所表现出的无私是没有差别的；她们为孩子牺牲的一切也是没有差别的。
我们要感谢我们的母亲，没有她们，就没有我们。
母爱真伟大
〔《最后的金钱豹》读后感——宋婉秋〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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北京草原知青最后的喇嘛遗作摘录及读后感
[最后14堂星期二的课 读后感] 最后14堂星期二的课 读后感 一.书名: 最后14堂星期二的课 二.出版社:大块文化 三.作者: 米奇.艾尔邦 四.译者: 白裕承 五.内容简介： 本书是记录一位毕业已久的学生米奇,在一次偶然的机会中和昔日恩师莫瑞.史瓦兹重逢，最后14堂星期二的课 读后感。
此时，他的老师已向死亡一步步逼近,而莫瑞却勇敢地面对,并且研究生命和死亡的意义。
借着最后十四堂与学生米奇谈话的课程,一点一点软化了米奇因世故而僵硬的心,让米奇重新看待生活与生命。
莫瑞的此堂课每个星期二上一次,地点是在老师家书房,学生只有米奇一人，上课的内容包含了爱、家庭与死亡等课题。
六.心得感想 我为什么活着?生命的意义究竟为何?为什么人类总是对未来充满了期待与幻想,对死亡充满了畏惧与不知所措
光明的天堂,黑暗的地狱,或许都只是人类心中的意境。
因为生命的独一无二,难以捉模,对于生活我们总会有属于自己的哲学，波克城市,或者是你最重要的
或者是你可忽视的,都有自己的一番定见。
也许你因为现实而使梦想褪色,因为无知而犯了过错,但那是一段人生不可或缺的过程，读后感《最后14堂星期二的课 读后感》。
或许那让你懊恼,但不要后悔,因为一生的高潮起伏可使你的生活更多采多姿,而创造出属于你自己的故事，JJD斗地主；虽然你无法决定它的长短,但你可以使它充满意义。
莫瑞曾说:「学会死亡,你就学会活着……」，斗破苍穹。
期待着希望,期待着明天,如果你不能预知明天的好与坏,那就把握今天,把握当下,把握你所拥有的。
生命的意义,人生的道理,并不一定要伤痕累累才能悟得,也不一定要刻苦铭心才能牢记。
有时候一个人、一本书、甚至一 句话，7k7k小游戏，都能让我们恍然大悟、豁然开朗。
而痛苦折磨何尝不是一种磨练
使你洞澈人生的方向，和珍惜活着的美好,即使那缠磨人的病痛折难逼得你喘不过气来,你也要勇敢地体会其中的意义。
想想莫瑞是何等勇敢而诚实地面对死亡的恐惧、脆弱与悲伤,虽然他明知自己的死期将至,他依然觉得自己是幸运的,依然认真地过每一天,认真地对待每一件事物.他不后悔为何没早些领悟,他没有问：为什么是我?他只是勇往直前，珍惜当下所拥有的,就算他不断失去他所原有的。
他告诉我们生命中真正值得重视的课题,告诉我们该如何面对自己的人生,他认为生命的意义应该自己去摸索,那才是真正属于你的。
这本书使我上了人生重要的一课,汲取其中的温暖与智慧，麻将,我要让我的梦想起飞，jj,继续我人生的旅程。
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读《诗中的“秋”》读后感,最后一个段
[古典-《中华诗词》读后感]对于一个诗词的爱好者来说，能填出词、作出诗无疑是一件很兴奋的事情，古典-《中华诗词》读后感。
我始终认为，在一定范围的基础上，某些束缚是可以抛开的。
一辆火车发明出来之后，自第一辆到现在的火车，形貌已经大不一样；飞机如今也已经有了隐形的。
所以我认为，诗词，也可以改变旧体的模式。
诗词再怎么重要，也不能老停留在几百年前吧
我也相信，时隔几百年，也不可能再出一个苏东坡，也绝不会有第二个柳永。
事实上，发展的定律是不进则退，经过千年的引证，诗词也是这样发展过来的。
没有任何一个国家的文字会比汉子更博大精深更有内涵，但可惜的是，偏是本国人，却似乎不屑自己的文字。
在文化的前进之中，倒退几百年甚至几千年的事情，除了中国，没有任何一个国家做过这样的傻事。
遗憾的是，这种事情，依然还在发生。
就我个人愚见，如果有人用旧体写出一部足可与《三国演义》抗衡的小说出来，我也不会承认这部书的价值与辉煌。
几百年前就已经有人做到的事情，你几百年之后再重复一遍，还在那洋洋得意，我实在觉的那是很可耻的。
中华诗词学会会长孙铁青在第十七届中华诗词研讨会及中华诗词学会济阳工作会议的主题报告中指出：“《21世纪中华诗词发展纲要》提出以普通话作基础，实行声韵改革。
这是从语言发展现状出发，获得最大诗词效果，深受广大群众欢迎的必要措施。
《中华诗词》杂志去年公布了两种声韵改革简表，一边试行，一边听取意见，准备经过认真研究，综合为一种试行简表。
”我不知道这个消息会令多少人咬牙切齿，但无疑也有很多人感到欣慰。
前后差不多等了一百几十年，才有新韵的概念出来，我不知道是该哭还是该笑。
但有这个概念总比没有好。
其实也有人大叹生不逢时，因为许多古代的文人不拘一格的纵横无忌的用法也得到了今人的认可，抛却所有的格律模式，甚至韵体，依旧为人称道。
但是如果你是现代人，你也这样的话，就会被批判为不懂装懂，会为人不屑。
如果你跟我一样有点滑头的话，你当会说：“屁，老子写的是杂诗。
”可是，大多数人却会选择沉默，然后退避。
沉默，退避，这是普遍的现象。
牧狼人先生曾与我说过这样的事情，某君“指评”他的诗是不懂装懂，我听了当即火冒三丈：“告诉他，你写的是七古、杂诗。
”也许牧狼人的诗写的的确不好，但没有谁一开始就能弄个辉煌出来的。
李白写了多少诗
全是佳作吗
在我不按格律之时弄出过许多词，很多人置评时也是不屑之极，后有位朋友一针见血为我辩白：去掉词牌名，就是他妈的诗。
我当时要不是隔着个电脑，真想拥抱一下此君。
这，才是真正的懂、也明白诗词之人。
但是，这样的人太少。
旧体诗，没有什么不好，就我认为，所谓的旧体、新体、律诗、杂诗等等乱七八糟的，完全是凭个人喜好。
我喜欢吃辣椒，但浙江台州人不能吃辣，难道我能说他不懂吃
他喜欢吃海鲜，但是我几乎不碰这些东西，难道你能说我不懂吃
可笑至极的是，大多数人给的面子却是以自己的面子再给还自己。
《中华诗词》说道：创作旧体诗，提倡使用新韵，但不反对使用旧韵，如《平水韵》。
但在同一首诗中，对于新旧韵的不同部分不得混用。
为了便于读者欣赏、便于编者审稿，使用新韵的诗作，一般应加以注明。
一般说来，新韵比旧韵要简单、宽泛，且容量大，这对于繁荣诗词创作应该是有促进作用的。
但这并不妨碍继续使用旧韵，这就是“今不妨古”的原则。
而且，即使使用新韵，也可以使用比《中华新韵》更严、更细的韵目，这就是“宽不碍严”的原则。
我们认为，声韵改革是一件大事，不是一蹴而就的。
《简表》并不是十全十美的，通过一个阶段的试行，还要进行修订和完善。
希望这个《简表》能够对广大诗词作者和爱好者起到一定的帮助作用，希望诗坛能够涌现出一大批使用新声韵的好诗，这是我们公布这个简表的根本目的。
我虽然对旁人的看法不予置评，也不加理会，对其他人的规范、讲究也漠不关心，不过见《中华诗词》能说出以上的理念出来，却也忍不住有点点头示意之意。
这个理念是好的，至少可以将一些现代人从古代拉回来，重新做回现代人。
其实我在想，臧克家的《有的人》有没有讲究什么
某些人回答：那是诗歌，读后感《古典-《中华诗词》读后感》。
那诗歌是不是诗呢
既然要跟我辩论古典，那我就跟你辩论古典。
诗者，感其况而述其心，发乎情而施乎艺也——摘自赵缺《无咎诗三百序》。
诗歌是世界上最古老、最基本的文学形式，是一种阐述心灵的文学体裁，而诗人则需要掌握成熟的艺术技巧，并按照一定的音节、声调和韵律的要求，用凝练的语言、充沛的情感以及丰富的意象来高度集中地表现社会生活和人类精神世界。
孔子认为，诗具有兴、观、群、怨四种作用。
陆机则认为：“诗缘情而绮靡”。
在中国古代，不合乐的称为诗，合乐的称为歌，后世将两者统称为诗歌。
在中国古代，区别“诗歌”与“非诗歌”之间的主要标准为“是否押韵”（不押韵者绝非诗歌）。
新文化运动之后，在西洋文学的影响下，部分作者创作了不押韵的新诗，从此“无韵诗”正式登上了中国文学的舞台，甚至一度成为了诗界主流。
我想问问，西方人的诗能不能叫做诗
如果不能，我觉的，臧克家，不能称之为诗人。
你如果说，中国的诗，这是中国的特色，只谈中国人，不谈西方。
那也行。
诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。
来源于上古时期的劳动号子（后发展为民歌）以及祭祀颂词。
诗歌原是诗与歌的总称，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。
中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
《诗经》《楚辞》等够古典吗
是不是诗
诗歌发展经历了《诗经》→《楚辞》→汉赋→汉乐府诗→建安诗歌→魏晋南北朝民歌→唐诗→宋词→元曲→明清诗歌→现代诗的发展历程。
现在的问题是，他妈的又倒回去了。
现代人，一心想做古代人。
但也有一些不甘寂寞的人。
比如说韵脚诗，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。
这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方文山流素颜韵脚诗。
出道于2000年之后。
方文山自栩为民族主义者，以拥有四分之一客家血统为荣，他的文字也常回到五胡乱华的年代，回忆民族历史上的苦难与辉煌。
除了创作歌词之外，方文山还从中国传统诗词中汲取养料，创造出了一种新的诗歌风格，并命名为“素颜韵脚诗”。
根据他自己的定义，所谓“素颜”，就是一张素面朝天的纯粹中文的脸，不使用标点符号、外国文字、阿拉伯数字、图像等化妆品。
“韵脚”是指每一行均须押韵，读来朗朗上口如同歌谣。
如 《泼墨山水》 篆刻的城落款在梅雨时节 青石城外一路泥泞的山水一笔凌空挥毫的泪 你是我泼墨画中留白的离别 卷轴上始终画不出的那个谁 《青春如酒》 彩虹尾端的香气是一缕弯弯曲曲的潮汐 飘上岸的距离有七种颜色可以横跨缤纷的过去 白鹭鸶在远方山头姿态优雅的被人用水墨画上瓷器 这场易碎的雨季用节奏轻快的鼓点在敲打过去 屋内泛潮的湿气在储存日趋发酵的回忆 我整箱倾倒出与你相关而颜色澄黄的过去 那些青春如酒的美丽芬芳满地不知道这种诗体是否属于大逆不道之流
就算古典，其实也是有“大逆不道”之流的。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。
四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。
五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。
超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。
只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。
律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。
换句话说，其实真正的古诗，在唐代以后，几乎灭绝了，那就是说，唐代以后的诗，其实也不是古典的。
那你还跟我谈什么古典
不亦快哉
酒来，吾且振臂高歌：十年痴笑乾坤醉，三千日月怜独行。
青丝未解炎凉客，剩花还谢秋凋零。
一抹飞絮何处觅
百尺扶云高危楼。
碧玉难全燕残缺，遍体余光孤室陋。
此生为欢有几何
岁月不羁任蹉跎。
前程两忘如烟水，今日少年已非昨。
沧海翻腾浪潮深，江湖苍茫多浮沉。
世事无常千古恨，别有怀抱伤心人。
呸呸呸，毋需寂寞如斯，执酒满樽，倾耳听我歌一曲：老骥雄心仍自在，志存高远历轻狂。
莫惧混浊涂文章，笔墨挥毫开盛唐。
漫步九州跌荡歌，放肆昆仑唯君语。
豪情无计穷天地，归来暮色倚风雨。
〔古典-《中华诗词》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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