求《最后一片常春藤叶》的读后感 要英文写的读后感
《最后的常春藤叶》了我：是活下去的希望
是信念。
The last ivy leaves I: is live hope? Faith is. 《最后的常春藤叶》讲述极其感人的故事。
两位年轻画家中的，叫做琼珊，患了肺炎，完全失去了活下去的希望，医生她极端消极的治疗。
琼珊却不听的劝阻，把的生命寄托在了常春藤上飘落又屈指可数的叶子上，等待着最后叶子落下，也离开人世之时。
楼下善良的默默无闻的老画家，得知后，决定帮助琼珊生活的希望，顾及也患上肺炎。
风雪交加的夜晚，最后常春藤叶即将落下之际，托着沉重的身躯，画下了梦想中的杰作——最后常春藤叶，帮助琼珊了活下去的希望，使得琼珊已脱离危险，而老画家终于承受不了病魔的打击，牺牲了。
The last ivy leaves the story is very touching story. Two young painter's, called johnsy, caught pneumonia completely lost live of hope, the doctor she extremely negative treatment. Johnsy did not hear the dissuasion, life on passing the fallen leaves and numbered, waiting for the last leaf falling, and also to leave the world. Downstairs kind of unknown old painter, and know, decided to help johnsy life of hope, attend to have pneumonia. Last night, a mixture of snow is falling ivy leaves of lifting heavy body, painted dream masterpiece - finally, ivy leaves help johnsy was something to live hope, make johnsy was out of danger, and old painter finally cannot bear the onset of stroke, sacrificed. 老画家在墙壁上话下了常春藤叶，拯救了年轻画家的生命，这听令人，但我，信念的力量是的，信念的力量。
Old painter on wall below the word the ivy leaves and save a young artist's life, it is, but I hear that the power of faith: yes, the power of faith. 年轻画家琼珊最后常春藤叶飘落之际离开人世之时，她几经完全丧失了活下去的信念，这大错，但善良的老画家贝尔曼抓住了关键点，使出的精力，画出了期待的杰作，再用生命唤起了琼珊活下去的信念，使琼珊坚强地活了。
用爱唤起了信念，用信念拯救了生命。
爱的力量与信念的力量相加；将是无穷的，信念活下去的，希望这《最后的常春藤叶》让我所明白的。
Young artist johnsy finally ivy leaves fall amid passed away, she after completely lost the live belief, this big mistake, but the kind old painter behrman caught point, use energy, drew an expectation masterpiece, reoccupy life aroused johnsy live faith to make johnsy strong to live. With love aroused faith, with faith save lives. The power of love and the power of faith addition, Will is boundless, and beliefs survive, hope this the last ivy leaves let what I understand. 生活许多的美，人美，景美，事美，情美，要去美The beauty of life, as well as beauty, many jingmei, beauty, beauty, affection to beauty
求最后一片常春藤叶英文读后感。
最后一片叶子》 下面我来谈谈我的读后感。
， 《最后一片叶子》这篇小说主要叙述了这样一个故事：少女画家乔安 西得了肺炎，生命垂危，乔安西却把自己的生命和常春藤叶子联系起来， 认为最后一片叶子飘落时，自己也将死去，为了让乔安西燃起活下去的信 心，老画家用画笔在墙上画了一片永不凋零的常春藤叶，让她有了活下去 的信念，但老画家却与世长辞了。
读了这篇小说我深深的感受到：小小的 一片藤叶，竟然挽救了一个年轻的生命。
这看来有些不可思议，但想想也 在情理之中。
乔安西之所以能够战胜病魔，顽强的活下去，正是因为他有 了活下去的坚定信念，也正是这个信念，促使自己顽强的奋斗直至成功。
一个人可以被打倒，但是不可以被打败。
只要有这种信念，才不会被社会 所淘汰，取得人生的胜利。
所以，坚定的信念是成功的一个必要条件，强 大的内心世界我觉得比财富、名利、知识更为重要，人生路上坎坷不断， 当我们面临人生的低谷时，强大的内心世界不会让你一撅不振。
不会压倒 你，人生的最后一根稻草，你仍能坚强乐观的活在世界上。
活着你可以拥 有一切，而死去你将一无所有。
老贝尔门等待那一幅杰作已经二十五年了，可是连一点线索都还没 有。
他到底在等什么呢
依我而言， 老贝尔门在等待美的画章。
他等到了， 同着风雨，以自己的生命创作出毕生“最后的杰作” ，相信这片最后的叶 子是画家心中最完美的画篇，也是他苦苦等待的杰作。
贝尔门为此付出的 一切，想信他是无悔的，也同时诠释了生命的今一番美，那是画家心里执 着追求的画章，也是生命的美章。
让我们一起努力起来，为自己的生命画一树绿叶，也为别人画一树 绿叶，让自己与他人拥有永不凋零的信念，让我们迈向成功的道路吧
最后的常青藤叶的读后感
这篇文章写了三个萍水相逢的穷作家互帮互助的故事。
我港督这篇文章的时候，觉得贝尔曼先生是个有些讨厌的人，还特别喜欢吹嘘，因为我看到书中写他老是说要创造一幅杰作，却没看见他动过手。
越往后看，越觉得他变成了另一个形象。
是的，我初看这篇文章是对他的理解是错误的，他没有吹嘘，最后他完成了他的杰作，是用他的生命完成的
多么顽强的“叶子”
由于他的缘故，使得琼珊又燃起了生的希望。
我一开始哪里知道，只以为是大自然的奇迹，没料到它竟然是用颜料画出来的。
那是由于医疗并不发达，肺炎也足以使一个人死亡，贝尔曼先生是绝对知道的，他为什么要冒生命危险去拯救一个与他毫不相干的人呢
最后的结局是令人悲哀的，琼山虽然有了生的希望，逐渐康复，但是贝尔曼先生因为风吹雨打，去世了。
萍水相逢的几个人竟然能如此相待，我感慨不已。
回念略一思索，为什么我第一对贝尔曼先生的印象是这样
恐怕是因为能为朋友如此的人现在已经寥寥无几了吧。
写读后感和写小说差不多，在动笔之前忌看太多其他作者的文章。
静静拿过书，又把《最后的常青藤叶》读了一遍，总算有了点感受。
小说的精致之处我不想说了，欧亨利靠这个维生，自然磨之又磨，灵感与磨练相结合，精彩处不用我说，后人一说起来，就只知道说“欧式结尾”什么的，那纯粹是对欧先生的诬蔑
欧亨利小说的好，岂止一个结尾就可完全概括。
我最喜欢的，是欧亨利的真，和他的淡。
这篇小说里，那异常生动而丰富的细节，来自真实的生活——你，和我，以及数十上百的少数文学作者，都有和欧亨利一样无奈的生活感受。
这方面禽兽说得够多，就不谈了。
因为这样，所以很真实，很共鸣。
但是，在使用这些细节的时候，欧亨利的笔很朴实，很平淡，他总是单刀直入的切入，。
他的人物说话时，除了最简单的描绘，没有其他任何的形容词；人们做事，他也不过如实地淡淡道来。
景物也好，对话也罢，一笔一笔慢慢画出来，没有任何染色。
他会平静地描述失意的文人们，不带任何褒贬，以最委婉含蓄的手法来表达深刻的内酷。
我喜欢这样的平淡，这样的从容，我羡慕那个时期的美国文坛，竟然有着这样坚忍自重的作家。
拿近期看的《某极》、《情XX圣》这类大片比较一下，我觉得恶心。
浮躁的大导们，你们被高科技的动画制作眩花了眼我没意见，但娱乐观众最重要的内容——细节，你们就只知道东拼西凑吗
扯远了。
发现我的读后感只能写这些，这次可能又不及格，不过，这才是我的读后感。
最后的长春藤叶的读后感，里面还要写上琼珊知道最后的那片常春藤叶是老贝尔曼画的时他会怎样
他会干什么
亨利的代表作《最后的藤叶》美国格林尼治村三位贫穷画濡以沫、彼此帮助的故事一曲美好心灵的颂歌。
苏和复西的邻居贝尔门是一个画了一辈子画却还没名气的画家。
不久，复西得了严重的肺炎，而且病情越来越重。
她把生命的希望寄托在窗外最后一片藤叶上，以为藤叶落下之时，就是她生命结束之时。
然而令人惊奇的是，尽管屋外的风刮得那样厉害，而锯齿形的叶子边缘已经枯萎发黄，但它仍然长在高高的藤枝上。
于是奇迹出现了，复西没有死。
原来是一直默默无闻的老画家贝尔门，在一个风雨交加的夜晚，为了画上最后一片藤叶，身体本来就差的贝尔门着了凉，染上了肺炎。
在他生命的最后时刻，终于完成了他已等待二十五年的杰作。
小说的结尾笔锋一转完全颠覆读者的假想，原来以为要死的人活了，所有人都认为不可能有绝世之作的老画家却画出了，激发垂死之人强烈求生欲望的神圣作品。
《最后一片藤叶》充满了感伤气氛。
作者用这样出乎意料的结尾来赞美了穷艺术家之间“相漏以沫”的友谊，突出地刻划了一个舍己为人，以自己的生命创作出毕生“最后的杰作”的老画家的形象。
这和《警察与赞美诗》那外表高贵而内心险恶的“上等人”形成了鲜明对比，揭示了社会淹没人才，注重外表的现实发人深省。
引起读者对友谊，对人生价值的思考。
什么是真正的友谊
是关系场上的互相利用却又笑面相迎的朋友，还是寂寞时叫出来喝茶吐露心事的朋友，又或者是救你于危难之际的患难友人
每个人有每个人的人生观，是非观，欧·亨利只是以这个故事来启发读者思考自己想要的是什么，而现在得到的又是什么。
其实这篇小说还可以有别的结尾。
一是藤叶落了，复西死了；一是藤叶未落，复西和贝尔门都活着。
前一种结尾伤感色彩浓，但不能为主题服务，甚至连贝尔门这个人物都显得多余。
后一种大团圆结尾虽然热闹，但不能深刻揭示那个社会埋没人才的罪孽，不能引人向文章外的空间思考、探索。
这也就失去了这篇文章的价值，因此这种结尾才既符合小说的主题，又符合情节发展的逻辑。
“欧·亨利式结尾”在这篇伤感文章的末尾画上了一个并不完美却寓意深刻的感叹号，令读者回味无穷，深受教育。
最后的常春藤叶赏析
首先，是精简文字。
在故事的开头，相当的篇幅在介绍华盛顿广场一侧的“艺术区”。
看似闲笔的描写实际定义了整个故事的方向，并为故事中所有人物的出身背景，作出了最恰当的交代。
对比现在网络上的绝大多数文字，我们可以看到明显的差别。
换言之，作者们应该试图尝试一些不同以往的写作手法。
不要再一上来就交代一个突兀的故事背景；每个人物上场，都单独介绍一下他们的长相和出身等等。
这样类似说明书的写法，很难达成结构上的一致性。
更不可能很快地构造出故事的整体感觉。
短篇创作，尤其讲究气氛的烘托和感觉的传递。
因此，一旦文字描述散了，基本上整个故事也就没法看了。
\ 其次，是叙述的简练。
《最后的常春藤叶》中，人物本身的描写非常少。
除了对老画家有一小段外观描述外，两个女主人公的长相、穿着几乎没有涉及。
这在现在作者的实践中，并非没有类似的情况。
但出发点，恐怕截然不同。
《最后的常春藤叶》中的简练，并不影响两个女主人公的形象塑造。
相对于两个生命与一个孤独的朋友来说，长相与穿着都可以完全忽略。
但如果将这种忽略视为一种定式，则可能适得其反。
再比如故事中情节的推进呈现明显的单一线索，环环相扣，没有安排刻意的曲折和暗线。
即便是故事最后，老画家死于肺炎。
欧·亨利也没有故作神秘，而是让两个生者直接面对这个事实，然后故事戛然而止。
换言之，所谓叙述的简练，无非是不要节外生枝。
以我个人的经理，作者始终牢记自己想要表达的真正主题，然后反复推敲、删节故事中的文字，要做到这一点其实并不是很难。
\ 最后，话不能说尽。
回到最开始的话题，欧·亨利最著名的写作特点，就是峰回路转的结尾。
但是，随着年龄的增长，我却认为在那个冲击性的结尾之后，欧·亨利根本没有试图刻意地去改变主人公的命运。
正如禽兽所说，那两个女画家的命运，无可避免地会重复老画家的宿命。
如果不是过于乐观主义的读者，都无法否认这一点。
但是，作者并没有利用自己“天神”的权力，直接去左右人物的命运。
甚至没有让“公主”瞟见哪怕一点点“王子”的身影。
反过来，在如此明显的宿命之下，作者也一样没有直白地放任主人公彻底颓唐、或者愤世嫉俗起来，成为“逆天的代表”。
作者只是很平淡，或者说，很冷静地让整个场景和状态，永久地停留在了那个刹那。
在没有任何解释或者延伸。
剩下的，就全部交给读者自己去想象。
实际上，所有关于这部作品的思考和感受，在来，都来源于这种不把话说尽的作品处理手段。
\ 很多情况下，现在的作者都非常愿意自己跳出来说道理，甚至将自己的观点直接通过人物之口说出来。
至于为了营造气氛或者达成某种作者需要的目的，随意摆布人物的命运和行为，就更是司空见惯。
在短篇的创作中，这种现象的直接表现就是人物和情节的变化突兀和生硬的说教。
换言之，作者创作的时候需要足够的冲动和写作欲望，但如果关不住自己的笔，急于把自己的观点说出来，那就还不如不写故事，改写评论的好。
\ 意境：能够在讲述小人物的故事中，教给人们一些大道理，而且听上去很合理，即所谓的平凡中见伟大。
欧亨利 爱的奉献 最后的常春藤叶 华而不实 黄雀在后 女巫的面包 两位感恩节的绅士 艺术良心的读后感 谢谢
欧·亨利短篇小说选》是美国短篇小说大师欧·亨利作品的选集。
书中，社会上那些巧取豪夺，坑蒙拐骗，利欲熏心，尔虞我诈的“上流人物”，“得意之徒”们的丑恶行径，被揭露无遗。
通过他们的种种表现，形象逼真，不拘一格地向读者展现了“文明社会”的黑暗与滑稽本质，弱肉强食与天良丧尽的现实，并喻示在金钱万能，唯利是图的生存环境中，人性的异化和畸变。
然而在众多对丑恶人性的描写之中，也不乏许多使人肃然起敬的“小人物”，让人对荒诞，滑稽的故事漠然一笑之后，感慨万千。
留给我印象最深的是《两位感恩节的绅士》这篇文章，它让我真正领略到了人性的魅力。
故事讲了两位美国绅士——其中一人根本不能称之为绅士，他只能说是一个常年受饥饿折磨的穷人。
在他们之间有个奇怪的约定——每年感恩节，穷人便会坐在联邦广场喷水池对面人行道旁边东入口右面的第三条长凳上，等待着老绅士的到来。
老绅士来了之后，会带这位饥肠辘辘的穷人饱餐一顿。
这就是他们之间神圣的约定。
对老绅士而言，一顿饭钱简直微不足道，但是，他却从其中找到了助人的乐趣。
而穷人的目的也并不完全是在于那顿丰盛的饭菜，更重要的是能使一位老人如自己所愿。
这个传统延续了九年之久，第十年的感恩节，穷人照惯例走在去约会地点的路上。
可出乎意料的事发生了。
半路上，穷人被一幢住宅的管家请进了门，并可以享受一顿丰盛的大餐。
原来住宅的主人——两位老太太，也有一个奇怪的传统——在正午把第一个饥饿的路人请进门，让他大吃大喝，饱餐一顿。
饥饿的穷人抵挡不住事物的诱惑，畅开肚子，吃了起来。
当他心满意足地走出住宅时，才想起了和老绅士的约定。
但他还是如约与老绅士碰了面。
老绅士将他带到了一处餐厅，穷人为了不扫老绅士的兴，只能装作饥饿难奈地狼吞虎咽起来。
尽管穷人那时只剩下挪动身子和呼吸的确力气了。
穷人吃完后，老绅士付了帐，两人便道了别。
故事的结局是——两人在回家的路上都晕了过去，被送进了医院。
穷人是因为吃得太撑，几乎撑破了胃，而老绅士，一位在前些日子还家财万贯的富翁则是因为三天三夜没有吃东西，身体脱虚，而在路上倒了下来。
读这篇文章就好像是在嚼一只橄榄，甜味中带了一丝酸涩，让人在漠然一笑之后，思索良久。
文中的主人公，充其量不过是两个“小人物”，然而反映初等推己及人，相濡以沫的人性魅力却是那些“大人物”，“权贵们”所无法匹敌的。
那位老绅士在身上只剩下一点钱的情况下，完全可以不去赴约，但是他看重的不是金钱，而是诚信，他宁可饿死也不愿意食言。
相比如今社会上一些只要自己利益受到损害就不择手段的人来说，老绅士的人性魅力显露无遗。
再看那个穷人，尽管吃不饱穿不暖，没有受什么教育，但是他比任何受过良好教育的“权贵”都充满魅力——那是人性的魅力，他可以对老绅士说自己已经饱了，可他为了圆老绅士的心愿，咬紧牙关，把饭菜吃得干干净净。
也许这很可笑，可是却是不是多么伟大，多么令人钦佩
读了这篇文章，我知道了人性的伟大力量，我也立志要像那两个绅士一样，不求活得轰轰烈烈，但求真真实实，充满意义，有所追求 补充：《麦琪的礼物》读后感(2009-07-31 13:41:34)标签：金表 麦琪的礼物 读后感 表链 欧亨利 杂谈 分类：絮语书卷 早就听说欧亨利的《麦琪的礼物》了，可是一直也没能“一饱眼福”。
这不昨天刚刚看完了这部短篇小说，感触颇深。
欧亨利一直是以出乎人意料的结尾见长的，这篇也不例外。
《麦琪的礼物》写的是一对贫苦夫妇，丈夫有一只金表却没有相称的表链；妻子有一头美丽的长发，却没有相配的发梳。
然而妻子卖掉长发给丈夫买了金表链，丈夫卖掉了祖传三代的金表给妻子买了发梳。
两人同时为对方考虑各自干出了动力心魄的“壮举”，使得双方的愿望都落了空。
金表和美发，对这个每星期只有20块钱的家庭来说，是一笔巨大的财富，作者处心积虑表现金表和美发的重要，用了非常形象的比喻来表现，更加衬托出它们对主人公的重要，毫不夸张的说，金表和美发是他们生命得一部分，双方都是因为欣赏而艰难幸福的生活。
但是到最后，真挚、纯洁的爱情还是让双方都舍弃了自己的最爱，心甘情愿的献出。
这深深地打动了我。
另外，小说揭示社会现实不靠说教，而是用人物感情的起伏的发展变化作为脉络，感受人物带有悲剧性的思想性格。
在那个有金钱可以胡作非为，心理和感情出现畸变的社会中。
德拉夫妇的真挚深厚的爱充满了理想主义色彩，这绝非常人手笔。
所以，作品给人的不是消沉和晦暗，而是对美的追求和眷恋。
从这篇文章中，我懂得了我们要去关爱别人，这样别人才会爱我们，正是有了爱，人与人之间才会相互理解，人与人之间才有温情。
我相信：只要我们心中充满爱，世界就会变得更美好
补充：最美的绝笔——读《最后的常春藤叶》有感欧•亨利，美国短篇小说巨匠，我认为他比德塞莱更伟大。
德塞莱的《嘉丽妹妹》的确是一篇宏伟巨著，但在欧•亨利对黑暗的社会无情的鞭挞下，这部书也算不了什么了。
19世纪至20世纪初西方短篇小说有三大流派——以莫泊桑为代表的法国、以契诃夫为代表的俄国、还有就是一群美国短篇小说家。
马克•吐温、西•德塞莱、杰克•伦敦、欧•亨利……一个个耳熟能详名字。
在这群星璀璨的人物之中，最耀眼的一颗便是欧•亨利。
用小人物来揭露社会的阴暗面是短篇小说家常用的方法，欧•亨利也不例外。
在他的笔下，你见到的只有形形色色的骗子，一个又一个的正挣扎在贫困线下的社会底层的人们。
这是一个黑暗的时代，与上层人物相对的是，生活在社会底层的人们保持了人类的真、善、美。
《最后的常春藤叶》讲述的便是这样的故事。
纽约西区（一个著名的贫民窟集中地，《西区故事》描述的就是这个鬼地方），两位年轻的女画家苏艾和琼珊租住在这里的一幢公寓中，这儿的许多房客是艺术家。
一年冬天，酷寒带来了它那令人恐惧的朋友——肺炎。
整个西区陷入了恐慌中，琼珊不幸也被传染上了。
多天的医治不见效果使琼珊逐渐失去了信心，她放弃了对生命的希望。
苏艾对她的室友感到十分担心：琼珊在病中反复重复的说：“我将在最后一片常春藤叶坠落后去当天使。
”她找到了住在楼下的贝尔曼——一个60多岁唠唠叨叨的老头。
当然他同样是位画家，可是离缪斯们还有相当大的差距。
他总是信誓旦旦地说会有那么一天他将作出一幅惊世骇俗的作品。
当他得知琼珊的病情后不住地骂着琼珊，最后他还是和苏艾上楼去看了她。
这是一个冷风凄雨的夜晚。
一夜风雨后，前夜只剩五片叶子的常春藤上还有一片孤单的叶子傲然挺立着。
琼珊还以为叶子早应该掉下去，随后她的病也好了许多。
医生对苏艾说琼珊闯过了鬼门关，他还有另一个病人，上了年纪，也是肺炎，闹得挺凶的，就在楼下……过了一天，苏艾告诉了琼珊贝尔曼的消息，他去世了，为什么最后的一片常春藤叶会岿然不动呢
因为这是老贝尔曼画上去的。
一个感人的故事。
朴实的笔法彰显出欧•亨利驾驭文字的能力。
一位老艺术家对一个年轻艺术家的关怀，以自己生命的代价换来了另一位全新的生命。
虽然没有传世的杰作，一生穷困潦倒，为温饱而奔波，但是他具有崇高的的品格，他的心灵是美丽的。
最后的一片常春藤叶为老贝尔曼那漫长的艺术生涯画上了一个完美的句号。
苍凉的故事背后，折射出的是那不能被遮掩的人性的光辉，令人唏嘘不已
欧•亨利对这篇故事倾注了不少心血，让作为读者的我感慨万千。
这些 你看行不
最后的常青藤叶的读后感
这篇文章写了三个萍水相逢的穷作家互帮互助的故事。
我港督这篇文章的时候，觉得贝尔曼先生是个有些讨厌的人，还特别喜欢吹嘘，因为我看到书中写他老是说要创造一幅杰作，却没看见他动过手。
越往后看，越觉得他变成了另一个形象。
是的，我初看这篇文章是对他的理解是错误的，他没有吹嘘，最后他完成了他的杰作，是用他的生命完成的
多么顽强的“叶子”
由于他的缘故，使得琼珊又燃起了生的希望。
我一开始哪里知道，只以为是大自然的奇迹，没料到它竟然是用颜料画出来的。
那是由于医疗并不发达，肺炎也足以使一个人死亡，贝尔曼先生是绝对知道的，他为什么要冒生命危险去拯救一个与他毫不相干的人呢
最后的结局是令人悲哀的，琼山虽然有了生的希望，逐渐康复，但是贝尔曼先生因为风吹雨打，去世了。
萍水相逢的几个人竟然能如此相待，我感慨不已。
回念略一思索，为什么我第一对贝尔曼先生的印象是这样
恐怕是因为能为朋友如此的人现在已经寥寥无几了吧。
写读后感和写小说差不多，在动笔之前忌看太多其他作者的文章。
静静拿过书，又把《最后的常青藤叶》读了一遍，总算有了点感受。
小说的精致之处我不想说了，欧亨利靠这个维生，自然磨之又磨，灵感与磨练相结合，精彩处不用我说，后人一说起来，就只知道说“欧式结尾”什么的，那纯粹是对欧先生的诬蔑
欧亨利小说的好，岂止一个结尾就可完全概括。
我最喜欢的，是欧亨利的真，和他的淡。
这篇小说里，那异常生动而丰富的细节，来自真实的生活——你，和我，以及数十上百的少数文学作者，都有和欧亨利一样无奈的生活感受。
这方面禽兽说得够多，就不谈了。
因为这样，所以很真实，很共鸣。
但是，在使用这些细节的时候，欧亨利的笔很朴实，很平淡，他总是单刀直入的切入，。
他的人物说话时，除了最简单的描绘，没有其他任何的形容词；人们做事，他也不过如实地淡淡道来。
景物也好，对话也罢，一笔一笔慢慢画出来，没有任何染色。
他会平静地描述失意的文人们，不带任何褒贬，以最委婉含蓄的手法来表达深刻的内酷。
我喜欢这样的平淡，这样的从容，我羡慕那个时期的美国文坛，竟然有着这样坚忍自重的作家。
拿近期看的《某极》、《情XX圣》这类大片比较一下，我觉得恶心。
浮躁的大导们，你们被高科技的动画制作眩花了眼我没意见，但娱乐观众最重要的内容——细节，你们就只知道东拼西凑吗
扯远了。
发现我的读后感只能写这些，这次可能又不及格，不过，这才是我的读后感。
