朱自清的《悼亡妇>又叫《给亡妇》
给亡妇 - 原文 谦，日子真快，一眨眼你已经死了三个年头了。
这三年里世事不知变化了多少回，但你未必注意这些个。
我知道，你第一惦记的是你几个孩子，第二便轮着我。
孩子和我平分你的世界，你在日如此；你死后若还有知，想来还如此的。
告诉你，我夏天回家来着：迈儿长得结实极了，比我高一个头。
闰儿父亲说是最乖，可是没有先前胖了。
采芷和转子都好。
五儿全家夸她长得好看；却在腿上生了湿疮，整天坐在竹床上不能下来，看了怪可怜的。
六儿，我怎么说好，你明白，你临终时也和母亲谈过，这孩子是只可以养着玩儿的，他左挨右挨到去年春天，到底没有挨过去。
这孩子生了几个月，你的肺病就重起来了。
我劝你少亲近他，只监督着老妈子照管就行。
你总是忍不住，一会儿提，一会儿抱的。
可是你病中为他操的那一份儿心也够瞧的。
那一个夏天他病的时候多，你成天儿忙着，汤呀，药呀，冷呀，暖呀，连觉也没有好好儿睡过。
那里有一分一毫想着你自己。
瞧着他硬朗点儿你就乐，干枯的笑容在黄蜡般的脸上，我只有暗中叹气而已。
从来想不到做母亲的要像你这样。
从迈儿起，你总是自己喂乳，一连四个都这样。
你起初不知道按钟点儿喂，后来知道了，却又弄不惯；孩子们每夜里几次将你哭醒了，特别是闷热的夏季。
我瞧你的觉老没睡足。
白天里还得做菜，照料孩子，很少得空儿。
你的身子本来坏，四个孩子就累你七八年。
到了第五个，你自己实在不成了，又没乳，只好自己喂奶粉，另雇老妈子专管她。
但孩子跟老妈子睡，你就没有放过心；夜里一听见哭，就竖起耳朵听，工夫一大就得过去看。
十六年初，和你到北京来，将迈儿，转子留在家里；三年多还不能去接他们，可真把你惦记苦了。
你并不常提，我却明白。
你后来说你的病就是惦记出来的；那个自然也有份儿，不过大半还是养育孩子累的。
你的短短的十二年结婚生活，有十一年耗费在孩子们身上；而你一点不厌倦，有多少力量用多少，一直到自己毁灭为止。
你对孩子一般儿爱，不问男的女的，大的小的。
也不想到什么“养儿防老，积谷防饥”，只拚命的爱去。
你对于教育老实说有些外行，孩子们只要吃得好玩得好就成了。
这也难怪你，你自己便是这样长大的。
况且孩子们原都还小，吃和玩本来也要紧的。
你病重的时候最放不下的还是孩子。
病的只剩皮包着骨头了，总不信自己不会好；老说：“我死了，这一大群孩子可苦了。
”后来说送你回家，你想着可以看见迈儿和转子，也愿意；你万不想到会一走不返的。
我送车的时候，你忍不住哭了，说：“还不知能不能再见
”可怜，你的心我知道，你满想着好好儿带着六个孩子回来见我的。
谦，你那时一定这样想，一定的。
除了孩子，你心里只有我。
不错，那时你父亲还在；可是你母亲死了，他另有个女人，你老早就觉得隔了一层似的。
出嫁后第一年你虽还一心一意依恋着他老人家，到第二年上我和孩子可就将你的心占住，你再没有多少工夫惦记他了。
你还记得第一年我在北京，你在家里。
家里来信说你待不住，常回娘家去。
我动气了，马上写信责备你。
你教人写了一封覆信，说家里有事，不能不回去。
这是你第一次也可以说第末次的抗议，我从此就没给你写信。
暑假时带了一肚子主意回去，但见了面，看你一脸笑，也就拉倒了。
打这时候起，你渐渐从你父亲的怀里跑到我这儿。
你换了金镯子帮助我的学费，叫我以后还你；但直到你死，我没有还你。
你在我家受了许多气，又因为我家的缘故受你家里的气，你都忍着。
这全为的是我，我知道。
那回我从家乡一个中学半途辞职出走。
家里人讽你也走。
哪里走
只得硬着头皮往你家去。
那时你家像个冰窖子，你们在窖里足足住了三个月。
好容易我才将你们领出来了，一同上外省去。
小家庭这样组织起来了。
你虽不是什么阔小姐，可也是自小娇生惯养的，做起主妇来，什么都得干一两手；你居然做下去了，而且高高兴兴地做下去了。
菜照例满是你做，可是吃的都是我们；你至多夹上两三筷子就算了。
你的菜做得不坏，有一位老在行大大地夸奖过你。
你洗衣服也不错，夏天我的绸大褂大概总是你亲自动手。
你在家老不乐意闲着；坐前几个“月子”，老是四五天就起床，说是躺着家里事没条没理的。
其实你起来也还不是没条理；咱们家那么多孩子，哪儿来条理
在浙江住的时候，逃过两回兵难，我都在北平。
真亏你领着母亲和一群孩子东藏西躲的；末一回还要走多少里路，翻一道大岭。
这两回差不多只靠你一个人。
你不但带了母亲和孩子们，还带了我一箱箱的书；你知道我是最爱书的。
在短短的十二年里，你操的心比人家一辈子还多；谦，你那样身子怎么经得住
你将我的责任一股脑儿担负了去，压死了你；我如何对得起你
你为我的捞什子书也费了不少神；第一回让你父亲的男佣人从家乡捎到上海去。
他说了几句闲话，你气得在你父亲面前哭了。
第二回是带着逃难，别人都说你傻子。
你有你的想头：“没有书怎么教书
况且他又爱这个玩意儿。
”其实你没有晓得，那些书丢了也并不可惜；不过教你怎么晓得，我平常从来没和你谈过这些个
总而言之，你的心是可感谢的。
这十二年里你为我吃的苦真不少，可是没有过几天好日子。
我们在一起住，算来也还不到五个年头。
无论日子怎么坏，无论是离是合，你从来没对我发过脾气，连一句怨言也没有。
——别说怨我，就是怨命也没有过。
老实说，我的脾气可不大好，迁怒的事儿有的是。
那些时候你往往抽噎着流眼泪，从不回嘴，也不号啕。
不过我也只信得过你一个人，有些话我只和你一个人说，因为世界上只你一个人真关心我，真同情我。
你不但为我吃苦，更为我分苦；我之有我现在的精神，大半是你给我培养着的。
这些年来我很少生病。
但我最不耐烦生病，生了病就呻吟不绝，闹那伺候病的人。
你是领教过一回的，那回只一两点钟，可是也够麻烦了。
你常生病，却总不开口，挣扎着起来；一来怕搅我，二来怕没人做你那份儿事。
我有一个坏脾气，怕听人生病，也是真的。
后来你天天发烧，自己还以为南方带来的疟疾，一直瞒着我。
明明躺着，听见我的脚步，一骨碌就坐起来。
我渐渐有些奇怪，让大夫一瞧，这可糟了，你的一个肺已烂了一个大窟窿了
大夫劝你到西山去静养，你丢不下孩子，又舍不得钱；劝你在家里躺着，你也丢不下那份儿家务。
越看越不行了，这才送你回去。
明知凶多吉少，想不到只一个月工夫你就完了
本来盼望还见得着你，这一来可拉倒了。
你也何尝想到这个
父亲告诉我，你回家独住着一所小住宅，还嫌没有客厅，怕我回去不便哪。
前年夏天回家，上你坟上去了。
你睡在祖父母的下首，想来还不孤单的。
只是当年祖父母的坟太小了，你正睡在圹底下。
这叫做“抗圹”，在生人看来是不安心的；等着想办法哪。
那时圹上圹下密密地长着青草，朝露浸湿了我的布鞋。
你刚埋了半年多，只有圹下多出一块土，别的全然看不出新坟的样子。
我和隐今夏回去，本想到你的坟上来；因为她病了没来成。
我们想告诉你，五个孩子都好，我们一定尽心教养他们，让他们对得起死了的母亲——你
谦，好好儿放心安睡吧，你。
1932年10月11日作。
朱自清生活的年代背景
抗战胜利后，政府发动内战，镇压民主运动的倒行逆施，特别是1946年7月、的先后遇害，都使他震动和悲愤。
他不顾个人安危，出席成都各界举行的李、闻惨案追悼大会，并报告生平事迹。
1946年10月，他从四川回到北平，11月担任“整理先生遗著委员会”召集人。
经过漫长曲折的道路，在黑暗现实的教育和爱国民主运动的推动下，他终于成为坚定的革命民主主义战士。
在反饥饿、反内战的实际斗争中，他身患重病，仍签名于《抗议美国扶日政策并拒绝领取美援面粉宣言》，并嘱告家人不买配售面粉，始终保持着一个正直的爱国知识分子的高尚气节和可贵情操。
1948年8月24日，死于贫病交迫之中。
称赞他和闻一多“表现了我们民族的英雄气概”（）。
朱自清的我是扬州人的读后感
有些国语教科书得有我的文章，注解里或说我是浙江绍兴人，或说我是江苏江都人--就是扬州人。
有人疑心江都人是错了，特地老远地写信托人来问我。
我说两个籍贯都不算错，但是若打官话，我得算浙江绍兴人。
浙江绍兴是我的祖籍或原籍，我从进小学就填的这个籍贯；直到现在，在学校里服务快三十年了，还是报的这个籍贯。
不过绍兴我只去过两回，每回只住了一天；而我家里除先母外，没一个人会说绍兴话。
我家是从先祖才到江苏东海做小官。
东海就是海州，现在是陇海路的终点。
我就生在海州。
四岁的时候先父又到邵伯镇做小官，将我们接到那里。
海州的情形我全不记得了，只对海州话还有亲热感，因为父亲的扬州话里夹着不少海州口音。
在邵伯住了差不多两年，是住在万寿宫里。
万寿宫的院子很大，很静；门口就是运河。
河坎很高，我常向河里扔瓦片玩儿。
邵伯有个铁牛湾，那儿有一条铁牛镇压着。
父亲的当差常抱我去看它，骑它，抚摸它。
镇里的情形我也差不多忘记了。
只记住在镇里一家人家的私塾里读过书，在那里认识了一个好朋友叫江家振。
我常到他家玩儿，傍晚和他坐在他家荒园里一根横倒的枯树干上说着话，依依不舍，不想回家。
这是我第一个好朋友，可惜他未成年就死了；记得他瘦得很，也许是肺病罢
六岁那一年父亲将全家搬到扬州。
后来又迎养先祖父和先祖母。
父亲曾到江西做过几年官，我和二弟也曾去过江西一年；但是老家一直在扬州住着。
我在扬州读初等小学，没毕业，读高等小学，毕了业；读中学，也毕了业。
我的英文得力于高等小学里一位黄先生，他已经过世了。
还有陈春台先生，他现在是北平著名的数学教师。
这两位先生讲解英文真清楚，启发了我学习的兴趣；只恨我始终没有将英文学好，愧对这两位老师。
还有一位戴子秋先生，也早过世了，我的国文是跟他老人家学着做通了的。
那是辛亥革命之后在他家夜塾里的时候。
中学毕业，我是十八岁，那年就考进了北京大学预科,从此就不常在扬州了。
就在十八岁那年冬天，父亲母亲给我在扬州完了婚。
内人武钟谦女士是杭州籍，其实也是在扬州长成的。
她从不曾去过杭州；后来同我去是第一次。
她后来因为肺病死在扬州，我曾为她写过一篇《给亡妇》。
我和她结婚的时候，祖父已经死了好几年了。
结婚后一年祖母也死了。
他们两老都葬在扬州，我家于是有祖茔在扬州了。
后来亡妇也葬在这祖茔里。
母亲在抗战前两年过世，父亲在胜利前四个月过世，遗憾的是我都不在扬州；他们也葬在那祖茔里。
这中间叫我痛心的是死了第二个女儿
她性情好，爱读书，做事负责任，待朋友最好。
已经成人了，不知什么病，一天半就完了
她也葬在祖茔里。
我有九个孩子。
除第二个女儿外，还有一个男孩不到一岁就死在扬州；其余亡妻生的四个孩子都曾在扬州老家住过多少年。
这个老家直到今年夏初才解散了，但是还留着一位老年的庶母在那里。
我家跟扬州的关系，大概够得上古人说的“生于斯，死于斯，歌哭于斯”了。
现在亡妻生的四个孩子都已自称为扬州人；我比起他们更算是在扬州长成的，天然更该算是扬州人了。
但是从前一直马马虎虎的骑在墙上，并且自称浙江人的时候还多些，又为什么呢
这一半因为报的是浙江籍，求其一致，一半也还有些别的道理。
这些道理第一桩就是籍贯是无所谓的。
那时要做一个世界连国籍都觉得狭小，不用说省籍和县籍了。
那时在大学里觉得同乡会最没有意思。
我同住的和我来往的自然差不多都是扬州人，自己却因为浙江籍，不去参加江苏或扬州同乡会。
可是虽然是浙江绍兴籍，却又没跟一个道地浙江人来往，因此也就没人拉我去开浙江同乡会，更不用说绍兴同乡会了。
这也许是两栖或骑墙的好处罢
然而出了学校以后到底常常会到道地绍兴了。
我既然不会说绍兴话，并且除了花雕和兰亭外几乎不知道绍兴的别的情形，于是乎往往只好自己承认是假绍兴人。
那虽然一半是玩笑，可也有点儿窘的。
还有一桩道理就是我有些讨厌扬州人；我讨厌扬州人的小气和虚气。
小是眼光如豆，虚是虚张声势，小气无须举例。
虚气例如已故的扬州某中央委员，坐包车在街上走，除拉车的外，又跟上四个人在车子边推着跑着。
我曾经写过一篇短文，指出扬州人这些毛病。
后来要将这篇文收入散文集《你我》里，商务印书馆不肯，怕再闹出“亲话扬州”的案子。
这当然也因为他们总以为我是浙江人，而浙江人骂扬州人是会得罪扬州人的。
但是我也并不抹煞扬州的好处，曾经写过一篇《扬州的夏日》，还有在《看花》里也提起扬州福缘庵的桃花。
再说现在年纪大些了，觉得小气和虚气都可以算是地方气，绝不止是扬州人如此。
从前自己常答应人说自己是绍兴人，一半又因为绍兴有些憨气，而扬州似乎太聪明。
其实扬州人也未尝没憨气，我的朋友任中敏(二北)先生，办了这么多年汉民中学，不管人家理会不理会，难道还不够“憨”的
绍兴人固然有憨气，但是也许还有别的气我讨厌的，不过我不深知罢了，这也许是阿Q的想法罢了
然而我对于扬州的确渐渐亲热起来了。
朱自清《绿》原文及解释
原文绿梅雨潭[1]我第二次到仙岩（1）的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了。
梅雨潭是一个瀑布潭。
仙岩有三个瀑布，梅雨瀑最低。
走到山边，便听见哗哗哗哗的声音；抬起头，镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了。
我们先到梅雨亭。
梅雨亭正对着那条瀑布；坐在亭边，不必仰头，便可见它的全体了。
亭下深深的便是梅雨潭。
这个亭踞（2）在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的；仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般。
三面都是山，像半个环儿拥着；人如在井底了。
这是一个秋季的薄阴的天气。
微微的云在我们顶上流着；岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意。
而瀑布也似乎分外的响了。
那瀑布从上面冲下，仿佛已被扯成大小的几绺；不复是一幅整齐而平滑的布。
岩上有许多棱角；瀑流经过时，作急剧的撞击，便飞花碎玉般乱溅着了。
那溅着的水花，晶莹而多芒；远望去，像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着。
据说，这就是梅雨潭之所以得名了。
但我觉得像杨花，格外确切些。
轻风起来时，点点随风飘散，那更是杨花了。
－－这时偶然有几点送入我们温暖的怀里，便倏（3）的钻了进去，再也寻它不着。
梅雨潭闪闪的绿色招引着我们；我们开始追捉她那离合的神光（4）了。
揪着草，攀着乱石，小心探身下去，又鞠躬过了一个石穹门，便到了汪汪一碧的潭边了。
瀑布在襟袖之间；但我的心中已没有瀑布了。
我的朱自清心随潭水的绿而摇荡。
那醉人的绿呀，仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀。
我想张开两臂抱住她；但这是怎样一个妄想呀。
－－站在水边，望到那面，居然觉着有些远呢
这平铺着，厚积着的绿，着实可爱。
她松松的皱缬（5）着，像少妇拖着的裙幅；她轻轻的摆弄着，像跳动的初恋的处女的心；她滑滑的明亮着，像涂了“明油”一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤；她又不杂些儿法滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色－－但你却看不透她
我曾见过北京什刹海拂地的绿杨，脱不了鹅黄的底子，似乎太淡了。
我又曾见过杭州虎跑寺旁高峻而深密的“绿壁”，重叠着无穷的碧草与绿叶的，那又似乎太浓了。
其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的水又太暗了。
可爱的，我将什么来比拟你呢
我怎么比拟得出呢
大约潭是很深的、故能蕴蓄着这样奇异的绿；仿佛蔚蓝的天融了一块在里面似的，这才这般的鲜润呀。
－－那醉人的绿呀
我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女；她必能临风飘举了。
我若能挹（6）你以为眼，我将赠给那善歌的盲妹；她必明眸善睐（7）了。
我舍不得你；我怎舍得你呢
我用手拍着你，抚摩着你，如同一个十二三岁的小姑娘。
我又掬你入口，便是吻着她了。
我送你一个名字，我从此叫你“女儿绿”，好么
我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了。
【注释】（1）仙岩：山名，位于浙江省温州与瑞安两市之间。
（2）踞：蹲。
（3）倏：极快地，忽然。
（4）离合的神光：形容水光一闪一闪的，神奇莫测。
（5）皱缬（xié）：潭水泛起波纹，好像有花纹的绸缎（微微）褶皱着。
缬，有花纹的丝织品。
（6）挹（yì）：舀，把液体盛出来。
（7）明眸（móu）善睐（lài）：出自曹植。
意思是指明亮的眼珠善于左顾右盼。
眸，本指瞳人，泛指眼睛。
睐，看，向旁边看。
耳底而有之”的美感特征。
【赏析一】[2] 姜苏对朱自清赏析:是朱自清先生早期的游记散文里的一篇，作于1924年2月8日，是一篇贮满诗意的美文。
文章不仅取题为，也用“绿”自然地将全文勾连在一起。
文章结构小巧，全篇只有四段文字，大约有一千二百字。
这不同于一般的游记散文，而是通过梅雨潭的绿绿的潭水，抒写作者之情。
所以，第一段只用了一句话，“我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了。
”起笔突兀，却点了题，使读者对本文抒写的中心一目了然。
“梅雨潭是一个瀑布潭”，写瀑布的飞流直泻，飞花碎玉般的美景，正是为了映衬梅雨潭的奇异、可爱的潭水；写梅雨亭，正是为了过渡到写亭下深深的梅雨潭。
这都在为下文着意刻画梅雨潭的“绿”作好铺垫。
所以，作者没有详细地描述游览的经过，而只是顺着游历的足迹，对瀑布、对梅雨亭作了简洁而形象的介绍。
在描写梅雨亭与瀑布的中间，插入了这样两句话：“这是一个秋季的薄阴的天气。
微微的云在我们顶上流着；岩面与草丛都从润湿中透出几分油油的绿意。
”既交代了出游的时节，也从那“透出几分油油的绿意”中，扣紧“绿”字，时时与文章要描写的中心相照应。
最后，全文以“我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了”一语骤然刹笔，仍然归结到“绿”字上，与开头相映照。
起笔不凡，收束利索。
结尾与开头的不同处，只加了“不禁”二字，却是传神之笔。
经过作者的一番描绘，连读者也“不禁”要为梅雨潭的绿所惊诧。
“绿”字不仅在文章的结构上起关连作用，它更是全文情景交融的焦点。
作者像一个善调丹青的能手，调动了比喻、拟人、联想等多种手法，从各个角度，波澜起伏地描绘了奇异、可爱、温润、柔和的梅雨潭水，把自己倾慕、欢愉、神往的感情融汇在这一片绿色之中。
“梅雨潭闪闪的绿色招引着我们；我们开始追捉她那离和的神光了。
”“招引”与“追捉”这两个词默契得多么好啊
把梅雨潭的绿对“我”的强烈的吸引，把我领略那可爱的绿色的急切心理，融为一体，至此，情与景真象水乳那样难分解了。
作者通过比喻不仅描绘了潭水静态的美，“仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀”，使作者禁不住产生想抱住她的妄想；更形容了她那动态的美，“她松松的皱缬着，象少妇托着的裙幅，……”随着作者的笔触，随着作者感情的波澜，不仅我们的眼前出现了那微微泛起的绿色涟漪，而且我们的指肤间仿佛还能感触到那闪着光亮的绿波的跳动，一种柔和、明快、亲切的感情也会从心头漾起。
作者甚至把她想象为“如同一个十二三岁的小姑娘”，想拍她、抚她、亲她，别致地把她叫做“女儿绿”，感情柔美到了极点。
那明艳多姿的画面，那逸趣横生的情怀，多么和谐地统一在一起了。
在这饱含诗情、充满生趣的绿意中，透露出作者对生活的爱，升腾着作者向上的激情。
《绿》一文之所以脍炙人口，传诵至今，不仅在于它形象地描绘了梅雨潭“奇异”“醉人”的绿，而且在于它字里行间所洋溢的那一种浓郁的诗味。
它不仅具有诗的构思，诗的结构，更有诗的情感，诗的意境，诗的语言，可以说做到了以诗为文，文中有诗。
而后三者，即真挚充沛的情感，大胆丰富的想象，生动传神的语言，是构成《绿》的诗意特征的主要因素，是《绿》的独特魅力之所在。
《绿》虽是一篇写景散文，但“一切景语皆情语”，作者将他对祖国山水的一片“至情”融于对梅雨潭景物的细致刻画之中，“溶景入情”，情景交融，使景物既写得细腻生动，又具有绵密深厚、真挚清幽的情致，抒写出“作者心灵的歌声”，从而使全文充满着诗情画意。
同时，作者这种情感的抒发并不象奔腾的长江大河，一泄千里，直抒胸臆，而是在构思上采用了欲擒故纵，欲抑先扬的笔法。
先以“惊诧”一词道出对梅雨潭的绿的总体感受，也象征着作者要追捉、探究梅雨潭胜景的内在驱力。
然后，通过拟声绘色、细致入微的描绘，为我们展示了一幅梅雨潭周围环境的立体画卷。
在《绿》一文中，作者还充分发挥丰富的想象力，创造出一个个鲜明、生动的形象，将读者带入如诗似画般的艺术境界，也有力地表达了作者真挚充沛地情感，产生了极强的艺术感染力。
朱自清先生在语言上颇有造诣。
其散文语言多用口语，简洁朴素，平易自然。
为了表情达意的需要，他十分注重语言的锤炼加工，注重创辞炼字，努力以生动而传神的语言创造出诗的意境，于朴素之中见风华，达到一个“不易达到的境界”。
《绿》的语言就很有代表性。
概括起来，主要有三个方面的美感特征：绘画美、动态美、音乐美。
绘画美，体现在作者描写山间瀑布，只用了一句话“镶在两条湿湿的黑边里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前了”。
以一个“镶”字描绘瀑布处在山涧中的状态，既准确恰切，又形象逼真，使瀑布富于立体感。
动态美，作者写梅雨亭的形象是“踞在突出的一角的岩石上，上下都空空的，仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般”。
一个“踞”字，气势尽出，一个“浮”字，神态毕现，一“踞”一“浮”，化静为动，把凌空而立、翼然石上的梅雨亭写得神采飞扬，惟妙惟肖。
音乐美，《绿》的语言有着鲜明的节奏感和明朗、和谐的旋律，读起来琅琅上口，娓娓动听，能使读者陶醉在美妙的音乐之中，产生“既能悦耳，又可赏心，兼耳底而有之”的美感特征。
【赏析二】[3] 刘忠华“艺术的女人的聚会”──朱自清《绿》的女性美赏析朱自清先生在其散文名篇《绿》中，将梅雨潭的“绿”当作“艺术的女人”（朱自清散文中语）来观照和描绘，以或隐或显的美女意象群，构成了一道丰富而优美的女性风景线，充分显现了“绿”诗意盎然的形象魅力，真可谓“艺术的女人的聚会”
1、“洛神”：珠光熠熠的服饰美：“梅雨潭闪闪的绿色招引着我们；我们开始追捉她那离合的神光了”。
“离合的神光”本来是描绘梅雨潭水波光闪闪、忽明忽暗的神奇景象。
但在此处，作者将“绿”比作了绝美的洛神来赞颂和倾慕。
曹植在中极力铺写了洛神之美，又写自己“解玉佩”以通“诚素”，表达了对洛神的无比倾心，然后写道：“于是洛灵感焉，徙倚彷徨，神光离合，乍阴乍阳。
”如同诗词中“用典”一样，此处“用典”同样是为了引起我们的联想，以丰富文章的表现力。
梅雨潭的“绿”有如那“披罗衣之璀璨兮，珥瑶碧之华琚，戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯”的洛神，她是那么华贵亮丽、光彩炫目，展现了一种“错采镂金，雕缋满眼”的美，引人追捉和渴慕。
2、“少妇”：婀娜多姿的体态美：体态美是人体姿势、动作的美，是人体的具有造型性因素的静态美和动态美。
它比人的相貌更能表现出人的精神气质，而且“动作的敏捷与优美，是人体端正和匀称的发展的标志，他们无论在什么地方都是令人喜爱的”（车尔尼雪夫斯基语）。
《绿》中描写潭水的外形时写道：“她松松地皱缬着，像少妇拖着的裙幅”。
在朱自清眼中，梅雨潭“平铺着、厚积着的绿”，仿佛一块巨大的绿绸，微风拂过，柔波漾漾。
这种“曲曲的波”所呈现的柔和的曲线，被英国画家威廉·荷加斯称为一切线条中“最美的线条”，是“美的顶点”，因为“它引导着眼睛以一种爱动的天性去追逐它们”（），这种流畅、轻快的美感，仿佛风韵可人的少妇，穿着紧身的、下摆曳地的绿色长裙，迈着匀称而轻盈的步伐款款走来，犹如盛开的花朵，浣纱透玉、暗香袭人。
其身姿体态优雅的曲线和整体起伏的轮廓，以及背后轻舞的裙幅，体现着年轻女性的婀娜妩媚和健美丰姿，给人一种飘逸、和谐、生机勃勃的美感，自然会使人感到她卓然超群的女性魅力。
3、“少女”：娇羞含情的风度美：风度美是人的风采、气质，主要是以神态表情、举止行动、待人接物中显露出来的美。
“她轻轻地摆弄着，像跳动的初恋的处女的心”（参见，语文课本已删节，下同）。
潭水因瀑流的汇入，在水下湍流和涡漩，水面泛起悠悠涟漪。
这情景使作者想起初恋的少女。
她情窦初开，娇羞含情，怀着玫瑰色的相思跟情人约会，却又腼腆、羞怯、难于启齿，只好轻轻地抚弄着衣角或花帕借以掩饰。
表面上平静矜持，而内心却燃烧着爱的激情，像怀揣玉兔，剧烈地跳荡着，跃动的声息依稀可闻。
这种充满意趣的描写，表现了“绿”似静非静、静中含动的难以言传的神韵，赋予了“绿”以初恋少女那种既缠绵悱恻，又含蓄适度的羞涩之美，真是意脉暗传，“像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”，全在“那一低头的温柔”（徐志摩：）里了
4、“妻子”：温柔细腻的性格美：“她滑滑地明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤”。
“绿”的色泽和质地，一是明亮，二是柔嫩。
在朱自清的感觉经验中，“所曾触过的最嫩的皮肤”，自然是自己的妻子和当时只有4岁的女儿采芷的皮肤，“雪肤凝脂”、“皓质呈露”，是那么柔软滑润、白皙细腻，正如杜甫所写的那样：“肌理细腻骨均匀”（），充满了匀称和谐之美。
同时, 又不禁使人想起中贾宝玉所说的“女儿是水做的骨肉”,见了使人“清爽”。
特别是他的夫人武钟谦，温柔敦厚，性格如“水”──当然不是那江海中狂奔乱跳之水，而是涓涓山泉潺潺溪流，满蓄着水乡女儿的似水柔情，恬静、委婉、和顺、细腻、贤良，“从来没发过脾气”，“连一丝怨言也没有”（朱自清：），使家庭生活弥漫着浓浓的蜜意。
5、“玉人”：晶莹纯净的品质美：“她又不杂些儿尘滓，宛然一块温润的碧玉，只清清的一色──但你却看不透她”。
“碧玉”本指清绿色的玉石，后常用来比喻女人（所谓“小家碧玉”），“如花似玉”就是比喻美女。
玉之所以为美，是因为它能用来比做君子所崇尚的高贵品德，《诗经·秦风·小戎》中有“言念君子，温其如玉”的话，便以玉石的温润来比喻温和、宽厚；在《世说新语》品藻中也把素质美好的人称作玉人。
梅雨潭的“绿”明净、纯洁、通体丽质，有如清丽非俗、品格高洁的“玉人”一般，百媚横生、魅力无穷，想看却看不透她──如出水芙蓉，近在咫尺，美而可悦而又不可亵玩，可爱更可敬
从这里，我们也仰望到了朱自清伟大人格的美的闪光。
6、“西施”：“充内形外”的精神美：既然难以看透这美丽诱人的“绿”，又舍不下“她”，作者只好继续寻找自己的感觉，借助联想引起对比来表现“绿”的奇异：梅雨潭的“绿”，绿得浓淡相宜、明暗和谐，使人想起苏轼“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”的诗句，从而将眼前的“绿”和国色天香的越国美女西施联系了起来。
温州古为越地，西施是越人，地理人物之灵是相应的。
梅雨潭的“绿”的美，实为西施之美的再现。
西施不仅具有倾国之貌，更具有一种忍辱报国的自我牺牲精神，“蛾眉何惜千般死，为报君羞故国恩”（萧军：《吴越春秋史话》）。
正是有这种深蕴的内在性格和精神“形之于外”，西施的美才能永放光芒。
这里，作者从“西施”的“奇绝”想象并描述着“绿”的“奇异”，表现了“绿”的令人“惊诧”的美，实在是独具匠心
7、“女神”：神奇善良的心灵美：当作者捕捉到“绿”的奇异之后，又追捉到她的“神奇”：“那醉人的绿呀
我若能裁你以为带，我将赠给那轻盈的舞女；她必能临风飘举了。
我若能挹你以为眼，我将赠给那善歌的盲妹；她必明眸善睐了。
”此时此刻，作者神与物游，借助联想的羽翼，夸张着“绿”的魔法与伟力：可以使舞女飘飘欲仙，可以使盲妹明眸传情，这是怎样一片神奇无比的“绿”啊
作者在捕捉“绿”的迷狂中，俨然感觉到“她”就是一位道法无边、伟力无穷而又乐善好施的“女神”。
这种善良的心灵和美好的愿望正是朱自清“为人生而艺术”的审美理想的折射。
8、“女儿”：活泼可爱的生命美：“绿”是醉人的。
作者在神醉心迷之中，把“绿”当作了活泼可爱的“十二、三岁的小姑娘”，又进一步把“她”当作自己渐渐长大的“女儿”，拍着她、抚摩她、亲她，并别致地称她为“女儿绿”。
情真意切，委婉曲折而又洒脱酣畅，将父亲之于女儿的爱喷发而出，语句和生命迸合为一，使“女儿绿”这一诗意形象充满了无限的意趣和生机，透露出作者对健康活泼的生命之美的礼赞，对生活的无限热爱，升腾着作者蓬勃向上的激情。
“绿”，象征着生命，象征着盎然的生意，象征着跃动的生长的力量，更象征着作者勇于进取的精神
把“水”比作女人，并非朱自清的独创。
但他却独具慧眼，发现了其中“女性美”的底蕴，并展开丰富多彩的想象，加以浓丽纤细的描绘，足见作者深刻的人生体验、丰富的审美情感和对高尚艺术境界的追求。
他从满眼的“绿”感到“惊诧”，领略到大自然的生命力，进而“作种种幽邈的遐想”（夏丏尊：《白马湖之冬》），妙悟到“绿”的“女性美”，将长期萦绕在心际的圣洁的“艺术的女人”和眼前碧绿秀美的潭水相互交融：一切描绘都落到“绿”上，尽展“绿”之秀、之艳、之奇、之美，可谓“近而不浮”（司空图：《诗品》，下同）；又从“绿”写到女性的服饰、容貌、体态、肌肤、举止等外表美，展现出性格、品质、精神、心灵等内在美，则又是“远而不尽”。
远近交流，古今合力，神人同一，内外和谐，以有形表无形，以“刹那”展永恒，表现为思维空间的多维拓展，使“绿”的“女性美”成了一种立体的无与伦比的美。
这便是《绿》的审美创造和审美功能之所以充分发挥的原因。
（原载于《中学语文教学参考》1999年第2期）请采纳~
朱自清资料
朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。
中国近代散文家、诗人、学者、民主战士。
[1]原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县（今连云港市东海县平明镇），后随祖父、父亲定居扬州，自称“我是扬州人”。
1916年中学毕业并成功考入北京大学预科。
1919年开始发表诗歌。
1928年第一本散文集《背影》出版。
[2][3]1932年7月，任清华大学中国文学系主任。
1934年，出版《欧游杂记》和《伦敦杂记》。
1935年，出版散文集《你我》。
[4]1948年8月12日因胃穿孔病逝于北平，年仅50岁。
朱自清 飘零 一封信 的读后感
清的散文都写得缜密深厚、情真意切，但具体分析起来，想内 容又可概括为如下几类： 抒情散文。
朱自清最擅长浓书彩墨、精工细描水光山色，淋漓尽致地再现自然景观 的风彩神韵。
这类散文文笔优美、绮丽纤浓、雍容典雅，是他笔下的“美文”精品，如《桨 声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《温州的踪迹》等，尤其可贵的是，这些散文无不深 蕴着作者生命中的人生体味和感情色彩，表达出作者在当时复杂的社会环境下复杂的思想内 涵。
对于社会人生和自然景色，朱自清都很善于进行精确和缜密的观察，作出细腻和深入的 描写。
如《桨声灯影里的秦淮河》，写与好友俞平伯一起泛舟郊游六朝金粉胜地的秦淮河， 备极朦胧奇诡的美，作者在涂抹丰富浓郁的色彩来描绘秦淮河的灯影、水色、月光和歌声时 ，将自己深沉的感情灌注进去,让人深味作者心中隐藏的“幻灭的情思”。
作者产生这样的 心境，是可以理解的，当时，“五四”思想启蒙运动的高潮已过去，他在文化思想界处于暂 时沉寂的苦闷氛围中，不免有些“寂寞”和“惆怅”，但他依旧踏踏实实地进行着探索和思 考；又如《荷塘月色》,文章一开头就将“我”的一时心情告诉读者，接着用简笔勾勒荷塘 四周的轮廓，再以浓墨描绘荷叶、荷花和月色、蝉鸣、蛙叫，其中直写荷塘独处的妙处，曲 写荷塘的清幽静谧，从而一起一伏地道出“我”由于夜游荷塘而牵引起一缕乡愁，折射出动 乱的现实在知识分子精神上引起的时代忧思；即使象《绿》、《春》这种似乎纯粹写景状物 的散文，也流露出作者执着现实，向往光明与美好未来的乐观情绪。
此外,还有诸如《扬州 的夏日》、《白马湖》、《南京》、《重庆一瞥》、《潭柘寺 戒坛寺》、《松堂游记》等 写景记游篇什，也都表现了作者对山水和乡土的热爱之情。
总之，在朱自清的笔下，自然已 是人格化的自然，情感也是自然化的情感，朱自清的此类散文真实地记录了他作为一个正直 知识分子在思想上的积极探求，使之成为作者生命中的一部分东西。
记人叙事散文。
最能传达朱自清散文神韵的，还有这类作者自叙性质的散文，如《背 影》、《给亡妇》、《儿女》、《择偶记》等，这类散文，用笔朴实平淡，写得本色自然， 甚至有点琐碎，但有着很强的感情冲击力，作者通过写人叙事，做到以事传情，从侧面暴露 出旧社会的黑暗，洋溢着作者沉痛的无奈与申诉。
《背影》所叙，是一件普普通通的生活琐 事：父亲在车站为远行的儿子送行。
作者着墨，笔力老到，情感内含，平静自然。
此文没有 从正面去刻画父亲的肖像、神情，而是以父亲的“背影”来作为全文布局的中心和行笔的线 索，文淡而情深，着力地展示了父亲的慈爱之情，也出色地表现了在当时的社会里中下层知 识分子家庭每况愈下的惨淡境遇。
《给亡妇》是作者悼念亡妻之作，在这篇至情文字里，几 乎都是家庭事：妻子变卖首饰，为他助学；忍气吞声，为他受两家之气；操持家务，为他解 除后顾之忧；她时时想着丈夫的需要和爱好，却瞒着自己的病情，不愿打搅丈夫的安宁。
这 一件件、一桩桩都集中叙述了亡妻无私的母爱和妻情，字里行间也浸透了作者深切的哀思和 怀念，同时也反映了当时灰暗的世态，展示了日暮途穷的社会哀愁。
在《择偶记》中，作者 老实、冷静地叙述了四次择偶的简单经过，揭露了牺牲于旧式婚姻枷锁下的青年男女的无限 辛酸。
而在《儿女》中，他哀叹的则是自己儿女成群如同“蜗牛背了壳”的痛苦。
这些深刻 地揭露人生凄凉与冷漠之作，实在是作者对社会问题的思考和探索。
而这类作品表露出来的 独特的情感体验，同时又具有共通性，极易引发读者的共鸣，成为朱自清的名作。
在朱自清记人叙事散文中，除了他写个人和家庭的自叙性质散文外，还有一部分散文是 为怀念朋友而作的，从《我所见的叶圣陶》到《怀魏握青君》等，作者均在朴实平淡的述说 中，袒露出于朋友诚挚信爱的胸襟，散发着友情的温馨，从而也折射出那个动荡不安的时代 的影子。
反帝反封建主题散文。
朱自清的散文多为写景状物、记人叙事，或写疆内域外名地胜境 ，或写家人亲情及友人友情，一般说来，这些散文题材都不算很大；但也有好些作品是重大 题材的,这就是《执政府大屠杀记》、《白种人──上帝的骄子》、《生命的价格──七毛 钱》、《航船中的文明》等。
这类散文虽仍表现出他固有的细致沉着的风格，却细致中透出 抑郁，沉着中透出激愤，显示出他作为正直作家应有的是非观以及很强的观察能力和分析能 力，因而能尖锐地触及社会现实，具有明显的反帝反封建的时代意义。
《执政府大屠杀记》是朱自清散文中比较特殊的一篇，此文与他一贯的温文尔雅、老成 持重的作风略有不同，全文语调冷隽，竟有些“金刚怒目”之势。
作者以自己的亲历目击， 控诉了“三 一八”惨案中段祺瑞执政府对北京学生和市民的血腥大屠杀，在事件的叙述和 场面的描绘中，我们可以感到作者的激情，虽然压抑，仍存激荡，其中交织着对反动当局的 愤怒、对无辜死者的痛惜、对英勇女性的钦佩以及作者自省的惭愧之情，表现了作者反抗暴 政、追求民主、热爱青年、挺身而出的思想内涵。
《白种人──上帝的骄子》，作者描写自 己在电车上受到西洋小孩凶恶的逼视而痛切感受到民族歧视的屈辱，表达了自己反对民族歧 视、反对强权政治的思想，抒发了自己反帝爱国的感情。
《生命的价格── 七毛钱》写的 是在旧社会里经常可以见到的悲惨事件──卖小孩，全文主题的揭示──表现了对受污辱、 受压迫的弱小者的同情，揭露和抨击了吃人社会的黑暗。
在《航船中的文明》中，作者则从 航船中男女分坐的习俗写起，辛辣地讽刺了所谓的“国粹”和所谓的“精神文明”。
朱自清散文的思想内容，除上述三类外，还有一些作品，内容以写女性见长，笔调高雅 ，别有情趣。
如《女人》、《阿河》等。
《女人》是一篇格调高雅的优秀散文，作者站在圣 洁高尚的起点，俯视和选材，令我们在欣赏女人时，原本是一些模糊的感受和体验，顿悟到 其中的奥秘所在，使人的情感超越平庸、浅薄，而向更高一层的精神境界升华。
《阿河》则 是《女人》的姐妹篇，《女人》是宏观地描述艺术的女人美，而《阿河》是微观地描摹女人 的艺术美。
但是《阿河》中，却又有《女人》里没有的“感时花溅泪”的伤情情绪。
可以说 ，这些作品也是朱自清散文情趣不可忽视的一面。
二、个性独特、风韵别致的艺术特色 朱自清是我国现代散文史上的大家，他的笔就象一支万能的神棒，不论什么题材，都能 幻化成优美动人的散文。
他的散文，内容上无不渗透着他个人经历与体验的社会内容与生活 内容，而这些内容，每事每物，他“必要拆开来看，拆穿来看......这样可以辨出许多新异 的滋味”(朱自清《山野摄拾》)，他认为，“人生的丰富的趣味，正在细端末节的千差万别 里，能显明这个千差万别的个性的文艺，才是活泼的、真实的文艺”(《文艺的真实性》)， 所以，他的散文，无论写景状物、记人叙事、抒情寓意，在艺术上都是风韵别致、个性独特 的。
正如杨振声在《朱自清先生与现代散文》中所言，他的散文“风华从朴素中来，幽默从 忠厚中来，腴厚从平淡中来”。
这正是对朱自清散文艺术风格的中肯概括。
1、真挚深厚的感情流露。
朱自清散文之所以亲切感人，脍炙人口，是因为他无论写个 人、友人、家庭、景观、时政，都倾注了深厚的情感，且率直细腻，朴素自然，或温厚、或 幽默、或感伤、或激愤，概因题材不同而强弱相宜、浓淡得度，以情动人。
《背影》、《给 亡妇》、《儿女》等流露的是父亲的舐犊之情及作者悼念妻子怜爱儿女之情，《我所见的叶 圣陶》、《怀魏握青君》等流露的是作者怀念友人之感，《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦 淮河》等流露的是作者当时的迷惘与忧思之意，《执政府大屠杀记》、《哀韦杰三君》等流 露的是作者对时政的悲愤之旨，等等。
这些感情的真诚流露，都深刻地打动了读者，令人难 以忘怀。
2、情景交融的意境描画。
“一切景语皆情语”（王国维），朱自清善于将主观感受与 客观景物融化为有机统一的艺术形象，从而达到“情景交融”的艺术境界。
他原是诗人，所 写散文自然不失诗情画意，作者笔之所及，无论是写春花、状瀑布，还是记秦淮灯影、染河 塘月色，都做到传情寄意，要么融情入景，要么借景抒情，使情随景生，景随意动，具有“ 情景合一，形神兼备”的艺术意境美。
《荷塘月色》描写的荷塘就在清华园，那原是一个平 凡的荷塘，然而经过作者的渲染、着色，却变得十分美丽、富有诗意：那淡淡的月色、田田 的荷叶，薄薄的春雾、蓊蓊郁郁的树及树上的蝉声与水里的蛙声……构成了一幅意境幽美的 工笔画。
梅雨潭醉人的绿、秦淮河迷人的灯影、扬州城的风流古朴，威尼斯的异国情调…… 作者妙笔绘来，无不让人有亲临其境之感。
又如《背影》,作者对父亲蹒跚地穿过铁道，跳 下去又爬上来，去那边月台栅栏外为儿子买桔子的情景描写，父亲那胖胖的、青布棉袍、黑 布马褂的“背影”，令作者流泪，也令无数读者心里感慨万千。
3、精巧缜密的结构布局。
朱自清散文大多篇幅精短，构思精巧，结构严谨，或以“情 ”为线，或以“物”为线，或以时间变化为序，或以空间转移为序，或先整体，后局部；要 么一线贯穿、前后呼应，要么明暗交错、穿插交融，要么分散重合、反复点染。
总之，纵观 其文，布局缜密，衔接自然，没有一点斧凿痕迹。
《背影》中，作者以父亲的“背影”为线 索，文中四次出现“背影”，首尾呼应，并以此为文眼，反复点题，收到出奇制胜的效果。
《荷塘月色》开头写“我悄悄地披了大衫、带上门出去”，结尾又写我“轻轻地推门进来” ，前后照应，缜密自然；此文立意本写“心里不宁静”，文中却处处见“静”。
《冬天》一 文，作者超前地运用了当今摄影艺术手法，用变幻的镜头摇出了三幅冬日的大特写，主画面 中又重现出若干连动的小画面，大中套小，大小衔接粘合，主次相间补充，形成一组冬天里 独有的不同景观，别有一番韵味。
至于作者欧洲诸地的游记，行文力避“我”的出现，但“ 我”的情思及感受，却又历历可见。
4、灵活多变的技巧运用。
朱自清的散文技巧老练，灵活多样。
他既注意“形与神、虚 与实、张与弛、动与静、详与略”等艺术手法的巧妙结合，又注意“对照、排比、比喻、拟 人、通感”等修辞手法的运用，在“记叙、描写、抒情、议论”等表达方法上，更注重“白 描”手法的应用。
如作者在《白水氵祭》中刻画瀑布的细薄轻盈时，是这样着墨的： “ ……白光嬗为飞烟，已是影子；有时却连影子也不见。
有时微风过来，用纤手挽着 那影子，它便袅袅的成了一个软弧；但她的手才松，它又象橡皮带儿似的，立刻伏伏贴贴的 缩回来了。
我所以猜疑，或者另有双不可知的巧手，要将这些影子织成一个幻网。
──微风 想夺了她的，她怎么肯呢
” 这里有实景，有虚象；或比喻，或拟人；或白描，或议论。
短短的一段文字，把小小的 一个白水氵祭描绘成一个多姿多彩的艺术形象，令人叹服他的灵活多变的艺术才能。
下面再 着重论证他是擅用“通感”手法和“白描”手法的高手。
通感手法。
朱自清在他的散文中大量运用这种手法,而且是现代散文作家中运用得最好 的。
例如《荷塘月色》有这么两句:“微风过处，送来缕缕的清香，仿佛远处高楼上缈茫的 歌声似的”；“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲” 。
前句写荷花的“清香”，本来是诉诸嗅觉的，他却用“远处高楼上缈茫的歌声”这种听觉 来形容，让人感觉到香气的悠远、飘缈，若有若无，形象生动；后句写“光”和“影”的和 谐,却用“梵婀玲上的名曲”来比喻，将视觉通感为听觉。
在《绿》一文中，作者形容梅雨 潭的水：“她滑滑的明亮着，像涂了‘明油’一般，有鸡蛋清那样软、那样嫩，令人想着所 曾触过的最嫩的皮肤”。
这里则是视觉与触觉的通感，用“曾触过的最嫩的皮肤”形象地描 绘了潭水的柔滑、细腻。
白描手法。
擅用白描手法，是朱自清散文创作，尤其是他后期散文创作的一个重要特色 。
写父亲、写亡妇、写叶圣陶、写韦杰三等，都是平平实实地述其行状，描其神韵，表现了 很高的艺术造诣。
其中最典范的便是《背影》中描写父亲“背影”的文字： “我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探 身下去，尚不太难。
可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。
他用两手攀着上面， 两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。
” 这段文字，作者抓住几个细节，将父亲爬铁道买橘子的艰难动作真切地展现在我们面 前，写得平静自然，没有任何修饰，平平道来,简洁勾勒，但情景细致，情感含蓄,人物神态 栩栩如生。
这种白描手法，在《给亡妇》、《儿女》、《我所见的叶圣陶》、《执政府大屠 杀记》、《扬州的夏日》、《伦敦杂记》等篇章中均运用得非常出色，形成了简炼、流畅、 朴素、平实的语言特色。
5、平淡清幽的语言艺术。
朱自清是一位丰富了现代白话文学语言表现力的大师，他的 散文语言“在新文学运动初期，便已在领导着文坛”(杨振声)。
他的散文语言有着多样的风 格，显出了华美与朴素相结合的多种间色。
《背影》质朴平实，《绿》绮丽纤浓，但总的说 来，大多自然流畅、清新淡雅，甚至是纯粹的口语。
这种平淡，真醇而不虚泛，丰富而不浅 薄，朴素而不乏味，是他独有的“从朴素中来”的风华，“从平淡中来”的腴厚，“从忠厚 中来”的幽默。
这种平淡是上乘的平淡、成熟的平淡。
《儿女》中的“蜗牛背了壳”、“要 剥层皮呢
”都是平日生活中常用的口语，用来形容多子女带来的生活重负，可以说再也形 象不过了。
文中转述妻子的两句话，一是“手太辣了”，二是“真心寒呢
”都是在幼小的 孩子无端的挨打后发出的，话语简短生动。
《给亡妇》中的一段：“你的短短的十二年结婚 生活，有十一年耗费在孩子们身上；而你一点不厌倦，有多少力量用多少，一直到自己毁灭 为止。
你对孩子一般儿爱，不问男的女的，大的小的。
也不想到什么‘养儿防老，积谷防饥 ’，只拼命的爱去。
”这段文字可以说白到再不能白了，也精练到再不能精练了，它充分表 现出她那无私的奉献和母爱，同时也表明作者对亡妻的深刻了解，在赞扬中有惋惜，在疼爱 中有哀怨，把感情发挥到淋漓尽致的地步，是真正至情的美文。
因此，作者的得意门生王瑶 认为：他的散文用字遣句“十分凝练和贴切”、“在朴素自然中见精工”（《念朱自清先生 》），堪称确论。
同时，爱用叠词，也造成了朱自清散文语言的节奏感与音韵美。
《桨声灯 影里的秦淮河》用了72个叠词，《荷塘月色》用了26个。
如“淡淡的”、“田田的”、“亭 亭的”、 “朦朦的”、“阴阴的”还有“远远近近”、“高高低低”、“隐隐约约”等等 ，读来错落有致，朗朗上口，颇有跌宕回环的听觉美感。
“情动于中，而形于言”，朱自清散文语言艺术的动人原因是多方面的，但主要是他反 映了真情实感，而至诚的感情总是朴素的、自然的，绚烂至极归于平淡，这种平淡是有着丰 厚的内涵和巨大的感染力的，所谓“豪华落尽见真纯”，便是这样的一种语言风格。
朱自清是一个怎样的人
是一个什么人
朱自清（1898－1948），原名自华，字实秋，后改名自清，字佩弦。
祖籍浙江绍兴，生于江苏东海县。
早年用过“知白”、“白晖”、“白水”的笔名。
现代散文家、诗人、学者。
生平简介 朱自清6岁时，全家迁往扬州定居。
所以，他常常自称“我是扬州人”。
和当时一般士大夫子弟一样，朱自清幼年受的是传统的古典教育。
1916年，中学毕业后考入北京大学预科，后入哲学系学习。
1920年大学毕业，开始在江苏浙江各中学教书。
在大学时代即开始新诗创作，1923年发表长诗《毁灭》，在当时的诗坛产生了很大影响。
1924年，出版诗集《踪迹》。
1925年，任清华大学教授，转向散文创作，同时开始古典文学的研究。
1928年，出版第一本散文集《背影》，成了文坛上著名的散文家。
1931年，留学英国，并在欧洲各国游历。
1932年，回国后仍回清华大学，任中文系主任。
1935年，编选《新文学大系·诗集》。
抗战爆发后，随清华大学南迁，任西南联大教授，讲授文学批评等课程。
1946年，返回北平清华园，支持北平学生“反饥饿，反内战”的运动。
1948年8月12日，朱自清先生因病逝世于北平。
朱自清一生著述颇丰，出版有诗集、散文集和文论集20余种，约200万字。
建国后出版有《朱自清文集》4卷（上海开明书店，1953年），《朱自清全集》12卷（江苏教育出版社，1997年）。
散文艺术 代表朱自清文学上最高成就的是他的散文。
朱自清生前出版有散文集5种：《踪迹》（第二辑，1924年），《背影》（1928年），《欧游杂记》（1934年），《你我》（1936年），《伦敦杂记》（1943年），《标准与尺度》（1948年）。
早在20世纪20年代，朱自清的散文就被当时誉为“白话美术文的典范”，他用自己白话美文的创作实绩，“表示旧文学之自以为特长者，白话文学也并非做不到”，是现代文学史上用白话创作散文的先行者之一。
直到今天，他的散文仍然是公认的现代散文和现代汉语的楷模。
在朱自清的散文中，以抒情散文的成就为最高。
朱自清擅长写一种漂亮精致的抒情散文，其构思缜密，笔触细腻，语言优美，是现代散文中的精品。
1935年，郁达夫在《中国新文学大系·散文二集导言》中说到：“他的散文，仍能够满贮着那一种诗意，文学研究会的散文作家中，除冰心女士外，文章之美，要算他了。
”郁达夫把朱自清的散文艺术归结为“诗意”和“美”，这几乎成了后来评价朱自清散文艺术的定论。
朱自清的散文构思巧妙，尤其善用文眼。
在《冬天》一文中，作者娓娓记叙了三个发生在冬夜的故事后，这样结尾道：“无论怎么冷，大风大雪，想到这些，我心上总是温暖的。
”“温暖”就是联结全文的一个“文眼”，父子之情，朋友之谊，夫妻之爱，最后都归结到“温暖”二字上来，凝成一个整体。
而“温暖”的基调又与对亡妇的无限追念揉合在一起，使主题进一步得以深化。
在《荷塘月色》中，作者从各个方面竭力渲染荷塘的“静”，正是为了烘托作者“心里颇不宁静”。
《背影》中，则是让父亲的“背影”四次出现，以此为“文眼”，倾泄出对父亲的深情和对时世的哀怨。
朱自清的抒情散文大都安设有这种“文眼”，使他的作品结构缜密，意蕴涵永，具有很强的艺术感染力。
朱自清散文的感人之处，还在于它们的情真意切。
朱自清曾在《钟明〈呕心苦唇录〉序》中说到：“……惟其‘悉出至诚’，才能亲切有味。
宣传与写作都不能缺少这种至诚的态度。
”用“至诚”的态度，表现自己的真实情感，这是朱自清对散文创作的认识和经验总结，也是他的散文成功的关键。
通过朱自清的散文，我们可以从中窥见他的灵魂，感受他的至情至性。
在《给亡妇》中，他是一个热爱家庭，但脾气并不好的丈夫；在《儿女》中，他是个喜欢孩子，但又不知如何教育孩子的父亲；在《背影》中，他是个既爱父亲又觉得父亲有些“迂”的儿子；而在《生命的价格――七毛钱》、《执政府大屠杀记》等文章中，又表现出他作为一个有正义感的知识分子的一面。
朱自清散文中所表现出的感情是非常丰富的，而他的抒情方式又是蕴藉的，平淡的，在不经意间侵袭着读者的心。
即使是情感非常强烈的时候，他仍然节制地用叙述加以表现，而不是直接的宣泄。
如《执政府大屠杀记》一文，就内容和情感上，和鲁迅的《记念刘和珍君》是一致的。
但鲁迅的强烈憎恨之情，主要是结合议论来表现的，而朱自清则主要通过记叙来表现：“司令的是用警笛；警笛一鸣，便是一排枪，警笛一声接着一声，枪声就跟着密了，那警笛声甚凄厉，但有几乎一定的节拍，足见司令者的从容
……又有目睹者说，那时执政府楼上还有人手舞足蹈的大乐呢
”在略显压抑的叙述中，自然而然流露出作者强烈的不满和愤怒。
朱自清的散文，正是通过这样一种略带节制的抒情和叙事，抒发内心真挚的情感，从而具有了打动人心的艺术魅力。
和许多现代白话散文大师一样，朱自清散文的语言也很有特点。
五四以后，很长一段时间，不少作家写的所谓“白话文”，是一种不尴不尬的语言，或无法摆脱文言的影响，或陷入欧化的泥沼。
但朱自清一开始写散文就是用一种很规范的白话文，并纯熟的在文中运用口语。
读他的散文，就像跟他面对面坐着，听他亲切地谈话，别有一种感人的风采。
桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。
红的象火，粉的象霞，白的象雪。
花里带着甜味儿；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。
花下成千上百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。
野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛 里象眼睛，像星星，还眨呀眨的。
这段脍炙人口的文字，如平常说话般，活泼而明快，读来如春风扑面。
在运用口语的同时，朱自清也是一个讲究锤炼字句的作家。
他在《欧游杂记·自序》中有过这样一段感慨：“记述时可也费了一些心在文字上：觉得“是”字句、“有”字句，“在”字句安排最难。
显示景物间的关系，短不了这三样句法，可是老用这一套，谁耐烦
”朱自清善于将生活中的口语提炼、加工，融入文中，显得随意而精到，不露斧凿之痕。
王瑶认为“他注意于文字的表达方式，但与一些在文字上专门玩弄技巧的作家不同。
他用的……是提炼了的活的口语”。
同时，朱自清为了使他所用的口语更能表达出情韵风致，并不全然排斥欧化和文言句法。
他曾多次指出，过度欧化是不对的，但适度的欧化是自然的趋势，是避免不了的，因为在知识分子的口语中就有着欧化的因素。
欧化句式的灵活运用，增加了语言的新鲜感；而文言词句的融入，则使语言典雅而隽永。
朱自清的散文，早期明丽、典雅，后期则洗练、清新，在现代散文史上占有重要地位，堪称现代白话散文的经典作品。
直到今天，朱自清的散文仍然被认为是白话散文在语言和文体方面的典范之作。
