关于中国传统文化读后感300字
中国传统文化课后感学期的选修课就这样匆匆的告于段落了，我感慨。
我们生活在这个社会被中国传统文我们生活在这个社会被中国传统文潜移默化地影响着，但我们仍有必要系统地学习我们的文化在中国传统文化的学习中让我了解到，中国传统文化的精华在于修生养性，提高自身素质
格物致知，发展社会经济
而我在对传统文化的学习中我最感兴趣的就是关于中国传统文化传承与发展方面的知识，因为传承让我们更加理性的了解历史而发展会要我们更加理性的创造未来。
因为文化影响着后来者，后来者又传承、修正并补充着文化。
在历史进程中，文化在碰撞中平稳地发展与进步着，波澜不惊。
而现代的社会越来越多的人提起传统文化，成长于文化断层期的我们多数没有什么清晰的概念。
即使有所涉猎可能也会感叹地说：中国传统文化博大精深、源远流长；也有人可能会说：在现今时代，传统文化已经过时了，太保守了。
传统文化究竟是不是过时了
对我们当前社会还有没有价值
我们通过下列的事实来证明她亘穿古今的强大生命力和日益凸显的社会利益，类历史上的四大文明古国，只有中国文化作为文化主体保留至今。
以传统文化为立国之基的中国在世界上存在了长达五千年，对比在历史上强盛一千多年的罗马帝国，却早已不复存在。
二战后的日本，在吸收西方先进技术的同时，继续在家庭、学校、公司、政府部门保持固有中国人的传统文化，以兼收并蓄的方式得以在短时间内迅速崛起成为世界强国
央视纪录片《中华文明》观后感300字
中国有五千年的人文史，中国界上唯一一个有五千年文化传承的国家。
其他的文明古国都了，因为它们的文化传承断了。
中国之所以五千年来不亡国，是因为我们的民族文化没有断，只要有文化在，国家亡了可以复国，民族亡了可以振兴。
但是如果民族文化亡了，我们的民族精神就成了“游魂”，中华民族就永远没有出头之日了。
这正是国家重视文化，尤其是古代文化的原因，从清明正式成为法定假期可以看出来。
如果世界都成了麦当劳将会不可想象，没有民族和文化，人们只生活在物质中，毫无精神可言，这也是为什么要寻根问祖的原因。
中华民族是多元的统一体，中华文化也是多元的统一体。
中华文化史是文化的多元辩证发展的历史，每一次多元文化的碰撞、交流、融合，都带来中华文化的跃进，出现新质文化，推动社会的前进，并构成了中华文化的丰富性、多样性与统一性相结合的民族文化传统。
区域文化是构成中华文化的重要组织结构，没有诸多区域文化，也就没有中华文化。
北方区域文化包含有草原文化、森林文化、渔猎文化和海洋文化，以及少部分的农业文化，而以草原文化为基本形态，它的一个突出特质是开放性与流动性，这恰恰与中原一带稳定的、保守的农业文化构成鲜明对比。
游牧民族“逐水草而居”，这种特殊的生活方式使这个民族充满生气，充满活力，不拘一格，豪迈真刚，慷慨豪放，善于吸收异质文化，主动进取，采取攻势；但也因为这种特殊的生活方式，使他们难以形成深厚的文化传统，长时间内没有自己的思想哲人和文化巨人(从匈奴族开始，北方民族相继出现一些著名的政治家、思想家、军事家、科学家与文学艺术家)，因而当它一旦与中原接触就很容易与具有很强的凝聚力、同化力的农业文化相融合，成为中华文化的一个组成部分，极大地丰富了中华文化史。
与中华文明相伴而行的古老文明，有的衰落，有的消亡，有的融入了其明。
而起源于黄河、长江流域的中华文明虽历经沧桑，却延续至今。
始终显示出顽强的生命力和无穷的魅力。
民族性与时代性的统一是民族文化的基本属性。
任何民族文化必存在于特定的地域空间和具体的历史时间之中，蕴涵这一文化的民族特性，也反映出这一文化发展的时代性质。
各民族的文化，因其民族性而呈现有别于其他民族的文化特质，又依其时代性而融汇成人类文化的共性特征。
中国文脉读后感2000字
车窗外是绵延的山脉，高低起伏，各有其态。
遍布竹海的高山少不了几许裸露的山脊，却也不觉突兀，黄褐色的土壤与竹的墨绿相衬，颇有几分相映成趣的味道。
这，或许便是一种脉吧?一种自然的脉，有起有落，或有断裂，却依然浑然一体。
这，又多像余秋雨先生在《中国文脉》中所提到的文脉啊。
不过是一个有形而一个无形罢了。
所谓文脉，在余秋雨先生看来，便是一个减法。
依我所想，所谓减法，便是由加法演变而来。
如若没有余秋雨先生那般多的底蕴，没有巨人之肩的高度，便也不会有这文脉一说了，更遑论余秋雨先生那种手握斧钺大胆取舍的果敢与对文化的敏锐洞察之深刻。
曹文轩教你写作文的读后感300字怎么写
同学们应该都十悉曹文轩老师吧
他是盐城的著名作他写的长篇小说《草房子《青铜葵花》、《山羊不吃天堂草》、《红瓦》等几乎每个同学都读过。
曹文轩老师是中国少年写作的积极倡导者、推动者。
他1954年出生，1974年考入北京大学中文系读书，现为中国作家协会全国委员会会员、北京大学教授。
曹老师在盐城这块肥沃的土地上辛勤耕耘，孕育出一朵朵艳丽的奇葩，为我国文学之苑增添了亮丽光彩。
我不由得想起曹老师写的《青铜葵花》。
这本书的扉页上有一行字：“谨以此书献给曾遭受苦难的人们以及他们的子孙。
”让我感慨不已，现在的社会与曹老师所处的时代简直就是一个天，一个地。
有一次看电视，偶然看到主持人对曹文轩老师的专访。
曹老师想起农村生活，最深刻的记忆就是贫穷，而《青铜葵花》写的正是一场灾难，正如曹老师在书中说的：“少年时就有一种对痛苦的风度，长大后才有可能是一个强者。
”没有哪个人没有经历过磨难，但是面对困难的态度往往决定着一个人的成败。
这本书告诉了我应该如何面对困难，做一个强者，扬起理想的风帆。
曹文轩老师用优美细腻的笔触，向我们讲述了一个又一个看似寻常但又感人肺腑的故事，让我伴着温馨、浪漫成长
或说到名人，我的家乡倒有一个，他是一位儿童文学家。
曹文轩出生于江苏盐城，他从小就酷爱文学。
每天都在业余时间里捧着一本书，聚精会神地看着。
有时候，家里没钱买书时，他就到处奔波，到左邻右舍借一些有用的书，如果没有借到，他就到附近的小山村里借。
当他借到书时，高兴得连蹦三尺高。
曹文轩就是因为从小养成酷爱读书的好习惯，所以他成为了一名出色的儿童文学作家。
难道从小酷爱读书，长大后就会成为一名出色的作家吗
我总是这样想。
不是的，作家是很难当的。
想当一名出色的作家，就要有感情，要对自己的祖国和同胞有无限的爱。
曹文轩的作品很多，每个作品都表达了一种感情，一些道理。
如：《青铜葵花》《草房子》《野风车》等。
曹文轩曾说过：“写作文，就要来回地折腾。
”对，的确如此：我们写作文时，就要来回地改。
劳模读后感300字学好专业技能
当我看完整国劳模李永生的业绩先容，心境久久不能安静。
在当今这个私欲横流的社会里，还真的存在着这样一位朴实无华、二心为公的孺子牛，而且还生擅长我们中国电信，就在我们的身旁。
彷佛这样的故事只存在于儿时遥远的记忆，存在于小学老师口中的谆谆教诲。
当“雷锋叔叔,励志书籍;曾经那么熟习的称说逐步消浅、阔别我们的脑海，当“为人民服务”这个词语已变得含混不清，当“国民公仆”的份量已无奈分辨虚实，当我们的思维正在被贪心和徘徊吞噬着，李永生那无声的行为象一道闪亮的火花，锋利地划破我们心中的黑暗，惊醒我们与生俱来却正逐渐沉睡和遗忘的共识。
“说句诚实话,我从小就没有想过做巨人,也没想过干什么大事,就是平平经常地工作”，这是李永生对本人人生的诠释，这也是世界上最朴素简略却最深入动听的规语。
做好每一件平凡的小事，实在是最难的，也是最不平常的。
最让我记忆难忘的是李永生制造杆上标语的小小故事。
要爬上高高的电线杆上涂漆制作电信宣扬标语，原来凉快的天色是最合适干这活的，可是李永生却偏偏选在夏天最热的中午去做这项工作。
为什么
李永生岂非傻了吗
不晓得在炎热气象里干活的好受吗
不是他不知道辛劳，是他为了得到最好的后果，为企业节俭本钱。
由于选在七八九那多少个月上午九时到下战书四时那个时段喷涂，这个时段电杆是热的，涂底喷字效果最好，能够保持五六年，而不这样做的有些处所只能坚持两三年。
一条杆上标语得花20多块钱，永顺分局有4000多根电杆，多保持一个周期，就可为企业勤俭上万元。
这件微不足道的小事件，在我心底激动很久，居然有如此仔细、如斯极力为企业好处斟酌周全的心理
这是一名耻辱的员工在为中国电信贡献他全体的智慧跟汗水啊
而当初社会上一些处心积虑揩企业油水的人，站在李永生眼前，是何等的矮小和低微。
企业是我们的家，是咱们的衣食父母，须要像李长生这样的千万员工居心庇护，能力强健成长，才干为我们撑起一片维护的绿荫，我们也才能坦然的无衣食担心，享受美妙人生。
只有一个充斥人情趣的巨大企业，才能孕育出李永生这样赤诚的儿子；也恰是靠着这么优良的儿子默默耕耘，我们的企业才越来越走向光辉。
李永生，带给我们最纯朴最纯洁的打动，带给我们无价的思考，他用他无声的举动，在我心中留下一道永不磨灭的闪亮标志，时刻提示自己，我是中国电信人，我要用我的全心全意，把我的家打扮得更漂亮
中国梦,中国文脉和中国文明史读本的读后感
——读后感(暑假作业属性)暑假，终日溺在餍腻的酷暑和无尽的作业之中，简单无趣的生活就像一遍遍机械重复的魔咒。
去书店造访选购参考书，却与先生的不期而遇。
草草浏览一遍，心中已有颇多感慨催我落笔。
全文以时间顺序记叙了所谓文脉的发展，按照文化矿脉的丰度详略不一地介绍矿脉的分布，成分以及其蕴含的文学和美学价值。
“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。
”开篇之语便昭示中国文脉为潜流，看似隐匿于人们视域之外，实则与人们生活息息相关。
先人创造的文化清流，在历史长河之中，或飞流直下三千尺，或斜晖脉脉水悠悠，而时至今日却隐隐有枯竭的迹象，只能退化为潜流。
“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽充鹏。
”秋雨先生因而。
以36万字的文化著作来论述中国文脉，相对于整个中国文化史而言，只能勉强算得上管中窥豹，相信秋雨先生写作之时亦深谙于心。
然而有限的篇幅之中，很大一部分程度上是对于文学的等级排名，、、、等等等等，秋雨先生如数家珍，判别高下，很有一种非要将之排出一个子丑寅卯的架势。
“等级，是文脉的生命”，秋雨先生如是说。
此语的潜台词即是“排名，是文脉的生命”，我仿佛听见这样的弦外音：对于文化作品的排名，又有何不可呢
排名当然无可厚非。
然而如何排名却值得商榷。
因为赏析文化作品不似化学的精确称量那般锱铢必究；又不似数学的繁复计算有公式可循。
而品评文化作品，按秋雨先生的话说，“只由一种没有明显标志的东西来定，这个东西叫品味”。
文学最大的迷人之处在于其评判的模糊性。
这无可避免的模糊性恰似缠绵山水影影绰绰的氤氲迷雾，恰似粉饰佳人欲遮还休的云冠霞帔。
它是后世文坛争鸣的助推剂，是文脉繁衍的助产士。
它为文学增添了取用不竭的美感，并且还将继续赋予后世的诗歌曲赋以源远流长的灵感。
然而秋雨先生在字里行间以一支纤笔挑破这层窗户纸，一语道破所谓“大师”心中的天机。
并且时常伴有“断言”“任何”“必定”“唯一”“永远”等等斩钉截铁的字眼（详情各位可自行参看一书），还曾在原文中顺便提及自己的“个人爱好”，的确增强了语势，然而似乎亦对“大师”之名分却而不恭。
须知对于文化作品的排名本就是见仁见智的，而强行把主观好恶驾驭于是学术研究的大忌，仰仗所谓“大师”身份对文化妄作定论，一则以自身的主观感受使公众对文化作品的认知产生偏差，二则与前文自身所语矛盾，三则一家独大，岂不是暗指与自己意见相左的学者品味不高
由是，秋雨先生在面对北大学生排序唐代诗人与自己排序有出入之时“不合心意”；面对众人赞誉“，秋水共长天一色”一句为全唐第一佳对时，以“这便是没有排序的结果”来表达大师的独到见解。
（详见《中国文脉》一文）不知是否是囿于篇幅限制，秋雨先生主张“减而见筋，减而显神，减而得脉。
”由是秋雨先生将文化作品一减再减，很有几分某些鉴宝节目之中，存“真”去“伪”，定要砸毁所谓赝品的毅然决然。
由是秋雨先生在一文中喟然而叹：“中华文化的格局和气度到了明清两代已经弱了、小了、散了、难以收拾了。
”之后便自然而然地引出对明清两代的文化专制主义的批驳，义愤填膺。
而对于当代文化更是一字未提。
读者亦能感受到，似乎明清之后的文化已花开荼蘼，除却与曹雪芹等等闪光点就已乏善可陈。
然而这次减法的被减数如何呢
仅就明朝文化而言，文学与哲学思想成就上除却秋雨先生寥寥带过的四大名著和阳明心学，仍有前后七子、公安派、东林书院等等的学术争鸣。
明朝在科学发展方面有《本草纲目》、《天工开物》等鸿篇巨著，艺术方面有徐渭、祝枝山、沈周、文征明、唐寅、朱耷等丹青妙手，实在不可谓不浩繁。
然而最终只被一笔带过甚至于忽略，引人深思。
“删繁就简三秋树，标新领异二月花。
”文化的简化并非文化的减法，文化的减法也并非减数分裂，能促进文脉的繁衍。
在上述历史时期可能有很多历史事件左右文脉的走向，这是历史的遗憾，这是文化的悲哀，这也绝非政治的幸运。
但是，剥离了历史的血肉，只会让文脉仅存一具空空荡荡的骨架，并且文脉不可能绝灭，因此对文脉的不置一词是对文化的误读，是对减法的滥用，是对文化护宝锤使用权利的透支。
秉烛弹史，濯涟洗文因而成为必然亟需。
可叹的是我辈90后、00后等等，多是终日沉溺于虚拟世界虚无缥缈子虚乌有的快感，而仅仅极少数知道文化矿脉的坐标，想要潜心挖掘的则为数更廖。
对文化的漠视，远比对文化的误读更可怕。
摘引印度著名诗人泰戈尔的俳句，“天空没有留下鸟的痕迹,但我已飞过”。
我们应当勇于承担文化传承的历史责任，秉烛弹史，濯涟洗文，同时我们也有自己的文化使命：大而言之，为我们的后代创造更为辉煌的文化矿藏；小而言之，为世界留下我们存在过的痕迹。
小子大放厥词，不知所云，各位看官见笑。
《爱我中华,爱我新疆》为题目的读后感100字
我们中国是一个族国,她是一个拥有着五十六个民族的庭,在这个大家庭中,要有“团结个词可不是一件容易的事情.我们要和平共处,各种民族要团结友爱平等互助,相互尊重彼此的生活习俗,开创了共同发展,共同繁荣的新局面,各民族不分大小一律平等,都是国家的主人.随着年龄的增长,我对祖国了解的更深更多了.我们的祖国是一个拥有5000年历史的文明古国.长城内外,开发区星罗棋布,高楼大厦遍及城乡；高新科技捷报频传,卫星,运载火箭接连发射,重点工程日新月异,节节胜利；人民生活水平逐步提高,市场更加繁荣.我们的祖国正以稳健的步伐向前飞奔!现在,中国是那么的富裕,那么繁荣.战争的硝烟也离我们远去了,和平鸽飞遍了世界各地.当我们看到五星红旗随风飘扬;当我们佩带着整洁的红领巾;当我们向国旗行队礼的时候,我们应该想想,五星红旗和红领巾可都是用无数名战士的鲜血染成的啊!我骄傲,我是中国人.我的血脉涌动的是长江.黄河,身体里支撑的是长城,骨子里沸腾的是不屈不挠的中国魂!
余秋雨的《中国文脉》摘抄1000字。
一 中国文是指中国文学几千年发展中等级的生命和审美潜流。
这种潜流，在近处很难发现，只有从远处看去，才能领略大概，就像那一条倔犟的山脊所连成的天际线。
正是这条天际线，使我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了一种注定要长久包围我们生命的文化仪式。
因为太重要，又处于隐潜状态，就特别容易产生误会。
要纠正的误会有以下六个方面—— 一，这股潜流，在绝大多数情况下，不是官方主流； 二，这股潜流，在绝大多数情况下，不是民间主流； 三，这股潜流，属于文学，并不从属于哲学学派； 四，这股潜流，虽然重要，但体量不大； 五，这股潜流，并不一以贯之，而是时断时续，断多续少； 六，这股潜流，对周围的其他文学现象有吸附力，更有排斥力。
等级，是文脉的生命。
人世间，仕途的等级由官阶来定，财富的等级由金额来定，医生的等级由疗效来定，明星的等级由传播来定，而文学的等级则完全不同。
文学的等级，只由一种没有明显标志的东西来定，这个东西叫品位。
品位决定等级，等级构成文脉。
环顾四周，现在越来越多的“成功者”都想以文炫己，甚至以文训世。
有些“儒商”为了营造“企业文化”，强制职工背诵古代那些文化等级很低的发懵文言；有些电视人永远在绘声绘色地讲述着早就应该退出公共记忆的文化残屑；电视上某些文物鉴定和拍卖节目，只要牵涉到明清和近代书画，就对作者的文化地位无限拔高。
试想，如果唐伯虎、乾隆都成了“中国古代一流诗人”，那么，我们只能悄悄把整部《全唐诗》付之一炬了。
面对这种情况我曾深深一叹：“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽充鹏。
” 我主张，在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文脉之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本。
为此，应努力拨去浮华热闹，远离滔滔口水，进入深度探讨。
选择自可不同，目标却是同归，那就是清理地基，搬开芜杂，集得高墙巨砖，寻获大柱石础，让出疏朗空间，洗净众人耳目，呼唤亘古伟步，期待天才再临。
由此，中华文化的复兴，才有可能。
二 先秦诸子，都是思想家、哲学家、教育家、社会活动家，没有一个是纯粹的文学家。
但是，他们要让自己的思想说服人、感染人，就不能不运用文学手段。
思想家和哲学家在运用文学手段的时候，有人永远把它当做手段，有人则不小心暴露了自己其实也算得上是一个文学家。
先秦诸子由于社会影响巨大，历史贡献卓著，因此对中国文脉的形成有特殊贡献。
但是，这种贡献与他们在思想和哲学上的贡献，并不一致。
我对先秦诸子的文学品相分为三个等级—— 第一等级：庄子、孟子； 第二等级：老子、孔子； 第三等级：韩非子、墨子。
在这三个等级中，处于第一等级的庄子和孟子已经是文学家，而庄子则是一位大文学家。
把老子和孔子放在第二等级，实在有点委屈这两位精神巨匠了。
我想他们本人都无心于自身的文学建树，但是，虽无心却有大建树。
这便是天才，这便是伟大。
在文脉上，老子和孔子谁应领先
这个排列有点难。
相比之下，孔子的声音，是恂恂教言，浑厚恳切，有人间炊烟气，令听者感动，令读者萦怀；相比之下，老子的声音，是铿锵断语，刀切斧劈，又如上天颁下律令，使听者惊悚，使读者铭记。
孔子开创了中国语录式的散文体裁，使散文成为一种有可能承载厚重责任、端庄思维的文体。
由于他的思想后来成了千年正统，因此他的文风也就成了永久的楷模。
他的文风给予中国历史的，是一种朴实的正气，这就直接成了中国文脉的一种基调。
中国文脉，蜿蜒曲折，支流繁多，但是那种朴实的正气却颠扑不灭。
因此，孔子于文，功劳赫赫。
本来，孔子有太多的理由在文学上站在老子面前，谁知老子另辟奇境，别创独例。
以极少之语，蕴极深之义，使每个汉字重似千钧，不容外借。
在老子面前，语言已成为无可辩驳的天道，甚至无须任何解释、过渡、调和、沟通。
这让中国语文，进入了一个几乎空前绝后的圣哲高台。
第三等级，韩非子和墨子，都不在乎文学，有时甚至明确排斥。
但是，他们的论述也具有文学素质，主要是那些干净而雄辩的逻辑所造成的简洁明快，让人产生了一种阅读上的愉悦。
当然，他们两人实干家的形象，也会帮助我们产生文字之外的动人想象。
更重要的是要让出时间来看看第一等级，庄子和孟子。
孟子是孔子的继承者，比孔子晚了一百八十年。
在人生格调上，他与孔子很不一样，显得有点骄傲自恃，甚至盛气凌人。
这在人际关系上好像是缺点，但在文学上就不一样了。
他的文辞，大气磅礴，浪卷潮涌，畅然无遮，情感浓烈，具有难以阻挡的感染力。
他让中国语文，摆脱了左顾右盼的过度礼让，连接成一种马奔车驰的畅朗通道。
文脉到他，气血健旺，精神抖擞，注入了一种“大丈夫”的生命格调。
但是，与他同一时期，一个几乎与他同年的庄子出现了。
庄子从社会底层审察万物，把什么都看穿了，既看穿了礼法制度，也看穿了试图改革的宏谋远虑，因此对孟子这样的浩荡语气也投之以怀疑。
岂止对孟子，他对人生都很怀疑。
真假的区分在何处
生死的界线在哪里
他陷入了困惑，又继之以嘲讽。
这就使他从礼义辩论中撤退，回到对生存意义的探寻，成了一个由思想家到文学家的大步跃升。
他的人生调子，远远低于孟子，甚至也低于孔子、墨子、荀子或其他别的“子”。
但是这种低，使他有了孩子般的目光，从世界和人生底部窥探，问出一串串最重要的“傻”问题。
但仅仅是这样，他还未必能成为先秦诸子中的文学冠军。
他最杰出之处，是用极富想象力的寓言，讲述了一个又一个令人难忘的故事，而在这些寓言故事中，都有一系列鲜明的艺术形象。
这一下，他就成了那个思想巨人时代的异类、一个充满哲思的文学家。
《逍遥游》、《秋水》、《人间世》、《德充符》、《齐物论》、《养生主》、《大宗师》……这些篇章，就成了中国哲学史、也是中国文学史的第一流佳作。
三 很快就到汉代了。
司马迁和《史记》，这是我心中永远的太阳。
司马迁在历史学上的至高地位，我们在这里暂且不说，只说他的文学贡献。
是他第一次，通过对一个个重要人物的生动刻画，写出了中国历史的魂魄。
因此也可以说，他将中国历史拟人化、生命化了。
更惊人的是，他在汉赋的包围中，居然不用整齐的形容、排比、对仗，更不用词藻的铺陈，而只以从容真切的朴素笔触、错落有致的自然文句，做到了这一切。
于是，他也就告诉人们：能把千钧历史撬动起来浸润到万民心中的，只有最本色的文学力量。
大家说，他借用文学写好了历史；我则说，他借用历史印证了文学。
除了虚构之外，其他文学要素他都酣畅地运用到了极致。
但他又不露痕迹，高明得好像没有运用。
不要说他同时的汉赋，即使是此后两千年的文学一旦陷入奢靡，不必训斥，只需一提司马迁，大多就会从梦魇中惊醒，吓出一身冷汗。
除非，那些人没读过司马迁，或读不懂司马迁。
我曾一再论述，就散文而言，司马迁是中国古代第一支笔。
他超过“唐宋八大家”，更不要说其他什么派了。
“唐宋八大家”中，也有几个不错，但与司马迁一比，格局小了，又有点“做”。
四 我对于魏晋文脉的梳理，大致分为“三段论”—— 首先，不管大家是否乐见，第一个在战火硝烟中接续文脉的，是曹操。
曹操的军事权谋形象在中国民间早就凝固，却缺少他在文学中的身份。
然而，当大家知道，那些早已成为中国熟语的诗句居然都出自他的手笔，常常会大吃一惊——“老骥伏枥，志在千里”；“烈士暮年，壮心不已”；“对酒当歌，人生几何”；“何以解忧，唯有杜康”；“青青子衿，悠悠我心”；“月明星稀，乌鹊南飞”；“山不厌高，海不厌深”；“东临碣石，以观沧海”；“秋风萧瑟，洪波涌起”；“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里”…… 在漫长的历史上，还有哪几个文学家，能让自己的文句变成千年通用
能用那么开阔的气势来写宇宙人生的
像他那么干净、朴素、凝炼的笔墨，又有几个
第二段，曹操的书记官阮■生了一个儿子叫阮籍，接过了文脉。
比阮籍小十余岁的嵇康，再加上一些文士，通称为“魏晋名士”。
其实，真正得脉者，只有阮籍、嵇康两人。
这就是第三段的主角，陶渊明。
就文脉而言，陶渊明又是一座时代最高峰了。
自秦汉至魏晋，时代最高峰有三座：司马迁、曹操、陶渊明。
若要对这三座高峰做排列，那么，司马迁第一，陶渊明第二，曹操第三。
曹操可能会气不过，但只能让他息怒了。
理由有三： 一，如果说，曹操们着迷功业，名士们着迷自己，而陶渊明则着迷自然。
最高是谁，一目了然； 二，陶渊明以自己的诗句展示了鲜明的文学主张，那就是戒色彩，戒夸饰，戒繁复，戒深奥，戒典故，戒精巧，戒黏滞。
几乎，把他前前后后一切看上去“最文学”的架势全推翻了，呈现出一种完整的审美系统。
态度非常平静，效果非常强烈； 三，陶渊明创造了一种以“田园”为标志的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。
不仅如此，他还在这种“此岸理想”之外提供了一个“彼岸理想”——桃花源，在中华文化圈内可能无人不知。
把一个如此缥渺的理想闹到无人不知，谁能及得
陶渊明为中国文脉增添前所未有的自然之气、洁净之气、淡远之气。
而且，又让中国文脉跳开了非凡人物，而从凡人身上穿过，变得更普世了。
五 明清两代五百四十余年，中国文脉严重衰弱。
这五百多年，如果要找能与屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿可以并肩站立的文化巨人，只有两个，一是明代的哲学家王阳明，二是清代的小说家曹雪芹。
我们今天所说的文脉，王阳明不应列入其中，因此只剩下曹雪芹。
为什么会产生这么惊人的情况
原因之一，是明清两代统治者实行的文化专制主义已发展到了文化恐怖主义（如“文字狱”）。
这就必然毁灭文化创新，培养出大量的文化侍从、文化鹰犬、文化侏儒。
原因之二，是中国文脉的各个条块，都已在风华耗尽之后自然老化，进入萧瑟晚景。
这是人类一切文化壮举由盛而衰的必然规律，无可奈何。
文脉，从来不是一马平川的直线，而是由一组组抛物线组成。
要想继续往前，必须大力改革，重整重组，从另一条抛物线的起点开始。
但是明清两代，都不可能提供这种契机。
明清两代五百年衰微中，只剩下两个光点，一是小说，二是戏剧。
小说，习惯说“四大名著”，即《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。
我们中国人喜欢集体打包，其实这四部小说完全没有理由以相同的等级放在一起。
真正的杰作只有一部：《红楼梦》。
其他三部，完全不能望其项背。
《三国演义》气势恢宏，故事密集。
但是，按照陈旧的正统观念来划分人物正邪，有脸谱化倾向。
《水浒传》好得多，有正义，有性格，白话文生动漂亮，叙事能力强，可惜众好汉上得梁山后便无法推进，成了一部无论在文学上还是精神上都是有头无尾的作品，甚为可惜。
《西游记》是一部具有精神格局的寓言小说，整体文学品质高于上两部，可惜重复过多、套路过多，影响了精神力度。
如果要把这三部小说排序，那么第一当是《西游记》，第二当是《水浒传》，第三当是《三国演义》。
《红楼梦》则完全是另外一个天域的存在了。
这部小说的高度也是世界性的，那就是：全方位地探寻人性美的存在状态和幻灭过程。
它为天地人生设置了一系列宏大而又残酷的悖论，最后都归之于具有哲思的巨大诗情。
虽然达到了如此高度，但它的极具质感的白话叙事，竟能把一切不同水准、不同感悟的读者深深吸引。
这又是世界上寥寥几部千古杰作的共同特性，但它又中国得不能再中国。
于是，一部《红楼梦》，慰抚了五百年的荒凉。
六 中国近、现代文学，成就较低。
我前面刚说明清两代五百多年只出了两个一流文人，哲学家王阳明和小说家曹雪芹。
可从近代到现代，偌大中国，没出过一个近似于王阳明的哲学家，也没有出过一个近似于曹雪芹的小说家。
现代作家之中，真正懂文脉的也是鲁迅。
这倒不是从他的小说史，而是从他对屈原、司马迁和魏晋人物的评价中可以窥探。
郭沫若应该也懂，但天生的诗人气质常常使他轻重失度、投情过专，影响了整体平正。
在学者中，对中国文脉的梳理做出明显贡献的，有梁启超、王国维和陈寅恪三人。
梁启超具有宏观的感悟能力，又留下了大量提纲挈领的表述；王国维对甲骨文、戏曲史、《红楼梦》的研究和《人间词话》的写作，处处高标独立；陈寅恪文史互证，对佛教文学、唐代和明清之际文学的研究十分精到。
如果有年轻学生问我如何重新推进中国文脉，我的回答是：首先领略两种伟大——古代的伟大和国际的伟大，然后重建自己的人格，创造未来。
也就是说，每个试图把中国文脉接通到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈的吵嚷和装扮中逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》、屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。
于是，你就有可能成为这些星座的受光者、寄托者、企盼者。
中国文脉在今天，只有等待。
望采纳
舌尖上的中国读后感100字
“民以食为天”，饮食也成为一道独特的文化风景。
中国幅员辽阔，是一个多民族国家，由于地域和文化之间的差异，各地各民族的美食文化也各不相同。
美食文化是人们几千年来养成的饮食习惯，不像其它特色文化那样容易消失，只要这一地区还有人，那么这一地区的美食文化就不会消失。
近些天，一部以美食为主题的纪录片《舌尖上的中国》，连续几个深夜，让无数人守在荧屏前，看得食指大动、口水涟涟。
然而，作为纪录片，它不同于以往的影像素材里，以“烹饪大师”或“美食名家”结构，展现的是“精湛的厨艺”和“繁复的过程”，亦或是能够在电视节目中看到的 “比赛”形式。
在本片中，中国美食更多的以轻松快捷的叙述节奏和精巧细腻的画面，向观众展示中国的日常饮食变迁，中国人在饮食中积累的丰富经验，以及那千差万别的饮食习惯和独特的味觉审美。
