《悦纳生命的礼物》读后感
《生命的礼物》读后感没有城里的礼物美丽，没有城里的礼物丰富，但它是“我”一生最珍贵的礼物。
没有城里的生日热闹，没有城里的生日繁华，但我并不喜欢喜欢城里的生活，虽然，小山区的生活很贫困，没有城里的生活富裕，没有城里的生活美好，那是因为我最喜欢的奶奶住在那儿，在那里，我很快乐
一碗长长的牛肉面。
一直长到我的心里，一块甜甜的黄瓜，一直甜到我的港湾……善良，伴随着奶奶，她那强大的身体，帮我遮风盖雨，救活了一只可怜的大狗，和一个乞丐。
强大，伴随着奶奶，她那强大的身体，帮我遮风盖雨，奶奶的爱，汇聚在了那碗长长的牛肉面上，是牛肉面变得更香
奶奶的善良，凝聚在了那两碗稀饭上，使两碗稀饭充满香气，使生日宴会充满快乐
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。
最后，作者离开了奶奶，但一生之中最难忘得七岁生日，一直照在作者的心中
奶奶给作者做的，是生命的礼物
悦纳生命的礼物读书笔记
当我们以追求快乐与与幸福为目标时，任何我们不愿意面对的事——小自日常生活的小顺遂、个人的缺点，大至生命发展的课题与苦难，都有可能被我们压缩到生命阴暗的角落去，避之唯恐不及，于是逐渐积累成为人生旅途上不可承受之重。
本书所要揭露的人生真相只有一个：我们都活在自己编织的故事中，不断以此求取安全感，即便故事痛苦不堪，也不愿走出它所笼罩的阴影。
作者以自己与之纠缠搏斗十数年的切身经验，试图让读者看清阴影主宰我们命运的事实。
并提出与之共处、周旋以及破茧而出的具体方法，让读者了解到阴影虽然通常以可怖的面貌呈现，但是它终究是心灵成长的良师益友，因此拥抱阴影，就是拥抱生命的神性，人生因此而丰盛富足、充满意义。
我要写读后感了，推荐5篇文章，要原文的，不要太长 越快越好
（写散文很不容易呢，希望能帮到你。
1）冰心《图画》 信步走下山门去，何曾想寻幽访胜
转过山坳来，一片青草地，参天的树影无际。
树后弯弯的石桥，桥后两个俯蹲在残照里的狮子。
回过头来，只一道的断瓦颓垣，剥落的红门，却深深掩闭。
原来是故家陵阙
何用来感慨兴亡，且印下一幅图画。
半山里，凭高下视，千百的燕子，绕着殿儿飞。
城垛般的围墙，白石的甬道，黄绿琉璃瓦的门楼，玲珑剔透。
楼前是山上的晚霞鲜红，楼后是天边的平原村树，深蓝浓紫。
暮霭里，融合在一起。
难道是玉宇琼楼
难道是瑶宫贝阙
何用来搜索诗肠，且印下一幅图画。
低头走着，—首诗的断句，忽然浮上脑海来。
“四月江南无矮树，人家都在绿阴中。
”何用苦忆是谁的著作，何用苦忆这诗的全文。
只此已描画尽了山下的人家
（2）巴金 《海上日出 》 为了看日出，我常常早起。
那时天还没有大亮，周围非常清静，船上只有机器的响声。
天空还是一片浅蓝，颜色很浅。
转眼间天边出现了一道红霞，慢慢地在扩大它的范围，加强它的亮光。
我知道太阳要从天边升起来了，便不转眼地望着那里。
果然过了一会儿，在那个地方出现了太阳的小半边脸，红是真红，却没有亮光。
这个太阳好像负着重荷似地一步一步，慢慢地努力上升，到了最后，终于冲破了云霞，完全跳出了海面，颜色红得非常可爱。
一刹那间，这个深红的圆东西，忽然发出了夺目的亮光，射得人眼睛发痛，它旁边的云片也突然有了光彩。
有时太阳走进了云堆中，它的光线却从云里射下来，直射到水面上。
这时候要分辨出哪里是水，哪里是天，倒也不容易，因为我就只看见一片灿烂的亮光。
有时天边有黑云，而且云片很厚，太阳出来，人眼还看不见。
然而太阳在黑云里放射的光芒，透过黑云的重围，替黑云镶了一道发光的金边。
后来太阳才慢慢地冲出重围，出现在天空，甚至把黑云也染成了紫色或者红色。
这时候发亮的不仅是太阳，云和海水，连我自己也成了明亮的了。
（3）从火车上遥望泰山，几十年来有好些次了，每次想起“孔子登东山而小鲁，登泰山而小天下”那句话来，就觉得过而不登，像是欠下悠久的文化传统一笔债似的。
杜甫的愿望：“会当凌绝顶，一览众山小”，我也一样有，惜乎来去匆匆，每次都当面错过了。
而今确实要登泰山了，偏偏天公不作美，下起雨来，淅淅沥沥，不像落在地上，倒像落在心里。
天是灰的，心是沉的。
我们约好了清晨出发，人齐了，雨却越下越大。
等天晴吗
想着这渺茫的“等”字，先是憋闷。
盼到十一点半钟，天色转白，我不由喊了一句：“走吧
”带动年轻人，挎起背包，兴致勃勃，朝岱宗坊出发了。
是烟是雾，我们辨认不清，只见灰蒙蒙一片，把老大一座高山，上上下下，裹了一个严实。
古老的泰山越发显得崔嵬了。
我们才过岱宗坊，震天的吼声就把我们吸引到虎山水库的大坝前面。
七股大水，从水库的桥孔跃出，仿佛七幅闪光黄锦，直铺下去，碰着嶙嶙的乱石，激起一片雪白水珠，脱线一般，撒在洄漩的水面。
这里叫作虬在湾：据说虬早已被吕洞宾渡上天了，可是望过去，跳掷翻腾，像又回到了故居。
我们绕过虎山，站到坝桥上，一边是平静的湖水，迎着斜风细雨，懒洋洋只是欲步不前，一边却暗恶叱咤，似有千军万马，躲在绮丽的黄锦底下。
黄锦是方便的比喻，其实是一幅细纱，护着一幅没有经纬的精致图案，透明的白纱轻轻压着透明的米黄花纹。
——也许只有织女才能织出这种瑰奇的景色。
雨大起来了，我们拐进王母庙后的七真祠。
这里供奉着七尊塑像，正面当中是吕洞宾，两旁是他的朋友李铁拐和何仙姑，东西两侧是他的四个弟子，所以叫作七真祠。
吕洞宾和他的两位朋友倒也还罢了，站在龛里的两个小童和柳树精对面的老人，实在是少见的传神之作。
一般庙宇的塑像，往往不是平板，就是怪诞，造型偶尔美的，又不像中国人，跟不上这位老人这样逼真、亲切。
无名的雕塑家对年龄和面貌的差异有很深的认识，形象才会这样栩栩如生。
不是年轻人提醒我该走了，我还会欣赏下去。
（4）峻青《秋色赋》 时序刚刚过了秋分，就觉得突然增加了一些凉意。
早晨到海边去散步，仿佛觉得那蔚蓝的大海，比前更加蓝了一些；天，也比前更加高远了一些。
回头向古陌岭上望去，哦，秋色更浓了。
多么可爱的秋色啊! 我真不明白，为什么欧阳修作《秋声赋》时，把秋天描写得那么肃杀可怕，凄凉阴沉
在我看来，花木灿烂的春天固然可爱，然而，瓜果遍地的秋色却更加使人欣喜。
秋天，比春天更富有欣欣向荣的景象。
秋天，比春天更富有灿烂绚丽的色彩。
你瞧，西面山洼里那一片柿树，红得是多么好看。
简直像一片火似的，红得耀眼。
古今多少诗人画家都称道枫叶的颜色，然而，比起柿树来，那枫叶却不知要逊色多少呢。
还有苹果，那驰名中外的红香蕉苹果，也是那么红，那么鲜艳，那么逗人喜爱；大金帅苹果则金光闪闪，闪烁着一片黄橙橙的颜色；山楂树上缀满了一颗颗红玛瑙似的红果；葡萄呢，就更加绚丽多彩，那种叫“水晶”的，长得长长的，绿绿的，晶莹透明，真象是用水晶和玉石雕刻出来似的；而那种叫做红玫瑰的，则紫中带亮，圆润可爱，活象一串串紫色的珍珠。
…… 哦!好一派迷人的秋色啊! 我喜欢这绚丽灿烂的秋色，因为它表示着成熟、昌盛和繁荣，也意味着愉快、欢乐和富强。
啊，多么使人心醉的绚丽灿烂的秋色，多么令人兴奋的欣欣向荣的景象啊! 在这里，我们根本看不到欧阳修所描写的那种“其色惨淡，烟霏云敛……其意萧条，山川寂寥”的凄凉景色，更看不到那种“渥然丹者为槁木，黟然黑者为星星”的悲秋情绪。
看到的只是万紫千红的丰收景色和奋发蓬勃的繁荣气象。
因为在这里，秋天不是人生易老的象征，而是繁荣昌盛的标志。
写到这里，我忽然明白了为什么欧阳修把秋天描写得那么肃杀悲伤，因为他写的不只是时令上的秋天，而且是那 个时代，那个社会在作者思想上的反映。
我可以大胆地说，如果欧阳修生活在今天的话，那他的《秋声赋》一定会是另外一种内容，另外一种色泽。
我爱秋天。
我爱我们这个时代的秋天。
（5）阳朔《茶花赋》 久在异国他乡，有时难免要怀念祖国的。
怀念极了，我也曾想：要能画一幅画儿，画出祖国的面貌特色，时刻挂在眼前，有多好。
我把这心思去跟一位擅长丹青的同志商量，求她画。
她说：“这可是个难题，画什么呢
画点零山碎水，一人一物，都不行。
再说，颜色也难调。
你就是调尽五颜六色，又怎么画得出祖国的面貌
”我想了想，也是，就搁下这桩心思。
今年二月，我从海外回来，一脚踏进昆明，心都醉了。
我是北方人，论季节，北方也许正是搅天风雪，水瘦山寒，云南的春天却脚步儿勤，来得快，到处早像摧生婆似的正在摧动花事。
花事最盛的去处数着西山华庭寺。
不到寺门，远远就闻见一股细细的清香，直渗进人的心肺。
这是梅花，有红梅、白梅、绿梅，还有朱砂梅，一树一树的，每一树梅花都是一树诗。
白玉兰花略微有点儿残，娇黄的迎春却正当时，那一片春色啊，比起滇池的水来不知还要深多少倍。
究其实这还不是最深的春色。
且请看那一树，齐着华庭寺的廊檐一般高，油光碧绿的树叶中间托出千百朵重瓣的大花，那样红艳，每朵花都像一团烧得正旺的火焰。
这就是有名的茶花。
不见茶花，你是不容易懂得“春深似海”这句诗的妙处的。
想看茶花，正是好时候。
我游过华庭寺，又冒着星星点点细雨游了一次黑龙潭，这都是看茶花的名胜地方。
原以为茶花一定很少见，不想在游历当中，时时望见竹篱茅屋旁边会闪出一枝猩红的花来。
听朋友说：“这不算稀奇。
要是在大理，差不多家家户户都养茶花。
花期一到，各样品种的花儿争奇斗艳，那才美呢。
” 我不觉对着茶花沉吟起来。
茶花是美啊。
凡是生活中美的事物都是劳动创造的。
是谁白天黑夜，积年累月，拿自己的汗水浇着花，像抚育自己儿女一样抚育着花秧，终于培养出这样绝色的好花
应该感谢那为我们美化生活的人。
普之仁就是这样一位能工巧匠，我在翠湖边上会到他。
翠湖的茶花多，开得也好，红彤彤的一大片，简直就是那一段彩云落到湖岸上。
普之仁领我穿着茶花走，指点着告诉我这叫大玛瑙，那叫雪狮子；这是蝶翅，那是大紫袍……名目花色多得很。
后来他攀着一棵茶树的小干枝说：“这叫童子面，花期迟，刚打骨朵，开起来颜色深红，倒是最好看的。
” 我就问：“古语说：看花容易栽花难——栽培茶花一定也很难吧
” 普之仁答道：“不很难，也不容易。
茶花这东西有点特性，水壤气候，事事都得细心。
又怕风，又怕晒，最喜欢半阴半阳。
顶讨厌的是虫子。
有一种钻心虫，钻进一条去，花就死了。
一年四季，不知得操多少心呢。
” 我又问道：“一棵茶花活不长吧
” 普之仁说：“活的可长啦。
华庭寺有棵松子鳞，是明朝的，五百多年了，一开花，能开一千多朵。
” 我不觉噢了一声：想不到华庭寺见的那棵茶花来历这样大。
普之仁误会我的意思，赶紧说：“你不信么
大理地面还有一棵更老的呢，听老人讲，上千年了，开起花来，满树数不清数，都叫万朵茶。
树干子那样粗，几个人都搂不过来。
”说着他伸出两臂，做个搂抱的姿势。
我热切地望着他的手，那双手满是茧子，沾着新鲜的泥土。
我又望着他的脸，他的眼角刻着很深的皱纹，不必多问他的身世，猜得出他是个曾经忧患的中年人。
如果他离开你，走进人丛里去，立刻便消逝了，再也不容易寻到他——他就是这样一个极其普通的劳动者。
然而正是这样的人，整月整年，劳心劳力，拿出全部精力培植着花木，美化我们的生活。
美就是这样创造出来的。
正在这时，恰巧有一群小孩也来看茶花，一个个仰着鲜红的小脸，甜蜜蜜地笑着，唧唧喳喳叫个不休。
我说：“童子面茶花开了。
” 普之仁愣了愣，立时省悟过来，笑着说：“真的呢，再没有比这种童子面更好看的茶花了。
” 一个念头忽然跳进我的脑子，我得到一幅画的构思。
如果用最浓最艳的朱红，画一大朵含露乍开的童子面茶花，岂不正可以象征着祖国的面貌
我把这个简单的构思记下来，寄给远在国外的那位丹青能手，也许她肯再斟酌一番，为我画一幅画儿吧。
（6）《落红生命》清风如水，明月如月，轻轻的淌落一地。
风中的花草，静静地摇摆。
像弄舞的少女，婀娜多姿；像痴迷的少年，渺迷无知；像雨季邂逅的清纯，欢喜若欣。
生命，在春天里迷茫的展开，就像冬雪初融，甜蜜的哼着不成调的曲子，天真的岁月收藏着生命原始的美好；夏阳密布，就像冬眠过后的动物，面对全新的世界，捕捉着生活的气息，嗅着生活的气味，踏着轮回的舞步，悄悄的满开追寻的步伐，展望着未知的未来，高唱对未来无限的遐想，起航了；金风吹做最后一片叶子，才知道叶的离开伴随着太多的感触，欢乐、痛苦、迷茫、徘徊、、太多的感受就像说书先生一样的滔滔不绝；落雪的冬夜，那是生命的最后的呼吸，倚栏杆望落雪，感叹着生命里的太多太多的遗憾，矣才知道生活给生命仅有的时间，所以期望再活五百年。
可悲乎
可喜乎
已若只生命的短暂，何必望雪思青春。
在那个年轻气盛的夏季，怀揣梦想，扬帆起航，让饱满的精神代替一路的疲惫，让坚强的笑声偷换一路的泪水，让梦想的步伐超过徘徊的步履。
已若知生命的短暂，何必在冬季的深夜无病呻吟。
在那个苍劲的季节，生命本应该不屈，就像汪洋的大海，应该去拼命撞击彼岸，让浪花盛开，让涛声更加震耳，让鬼神为之震撼。
风中花草摇摆，却不曾拔地而起，紧紧的抓住大地，抓住自己的根。
留下自己的种，洒落天涯。
作为人的我们是否应该如此，留下一些东西给生活，让生命不再空虚，让后人再来评论。
路上花盛开，一路追随生活的脚步，扬起生命的，以爱的名义起航。
看，远方的灯塔为你而亮。
（7）《雨夜静思》窗外是漆黑的一片，黑夜在幻觉中好像是涌动的水,潜伏在窗户边流动,被房间一片晕黄的灯光挡在狭窄悠长的窗外,而窗呢,即是挡住黑夜的墙,又是连接黑夜的甬道.轻轻地走到窗边,什么都望不见,所有的污浊,昏聩,垃圾,喧嚣,都被埋葬在无边的黑海里,又在静谧中无声地流动.更显得黑夜的深邃和难测.而在静谧的背后,又有多少个无眠的人,又有多少黑暗的事呢? 一阵呼啸的风扫过,院中的荔枝树在风中颤抖,清晰地听见荔枝被扫落掉下的声音,如果在白天,应该可以看见天空上变换莫测的云,在风的席卷下大开大合,象左右 晃动的战旗,整个天地就象广袤而肃杀的战场,那种紧张而迫切的气氛让人窒息.不久,雷响起来了,远处一个,近处一个,从九天奔泻而下,炸在地上,撞击在无边的黑夜里,象远远奔驰的铁骑,又象连绵不断的战鼓,在天地间盘旋着,纠缠着.闪亮的利剑终于出鞘了,嗖地划开天地,伴随着鼓声四处逞威,每一道闪电,都划破沉沉的夜,照亮着幽幽的世界.风旗整肃后，战车列阵好,利剑出鞘了,一场天地的鏖战,一场宁静与喧嚣的鏖战就开始了,雨是天降奇兵,落在脚边，撞出铜钱大小的印,屋檐上劈劈啪啪的声音越来越响,越来越激烈,让人想起琵琶弹奏的<十里埋伏>,也让人想起情思悠悠的巴山夜雨.雨珠在屋檐下跳动着,那无数跳荡着的雨珠又让人想到是天上突降的珍珠,落在大地的漆盘里.更让人想到是乱舞的精灵.雨的节奏加快了,原先的雨珠连接成线,从天上倾注下来,一落在地上就会聚成四处游走的水蛇,窗外被雨编织了一道水帘,亮晶晶地悬挂在眼界,清凉的气息与铿锵声韵扑面而来,让人感到莫名的清爽,我突然想到了自己以前的外号美猴王,而次刻不正是置身于水帘洞中吗? 风终于收住了阵脚,雷鼓也停歇了,偶尔有远去的沉闷声,利剑已经入鞘,雨点也轻了，刚刚那翻鏖战也慢慢地平息了,消逝了.天空微露出一点亮光,整个视线也微微地明朗了起来,可以看见战争后的残局的轮廓:水在地面四处游弋,会聚成一条小溪,默默地向水沟流去,渐渐不见身影,而被蹂躏的荔枝树则奄奄地垂着头,四面也清凉光鲜多了.月亮从云层后爬出来,露出半张脸,清淡的光辉流泻在天地间,让人想起明月出天山,苍茫云海间,长风几万里,吹度玉门关'的诗句,没有音乐,我拿起笛,轻轻地吹着,久违的宁静又涌上心来，而幽幽的情思则随着笛音飘荡在无边而半透明的夜里,只是少了一个知音,更少了一个聆听者.放下笛,我收敛的思绪又被笛音牵扯,象脱缰的野马,四处奔驰起来. 回到床边静坐,我想起那些曾经陪伴着自己的人,想起那些鲜活而欢快的岁月,慢慢地回味着,品砸着,但我睁开眼,却看见茫然的灯,如我疑惑而询问的眼睛,顿时心里不自在起来,动了动身,只有影子跟随左右,才明白那些失去的美好只留在意念中,在现实中是无法触及的.只是经过这一怀念,孤独与寂寞顿时向我裹挟过来,我看看了周围,窗口,灯光,静止的床,被风扬起的蚊帐,都在默默地望着我.顿时我感到一片空白,寂寞是什么?空虚是什么?欲望是什么?在刹那间我突然全明白了,全深味过了.只是无法摆脱而已. 窗外有细细的虫吟,一丝丝渗透过窗帷,落在我敏感的耳朵里,我茫然地看了看手机,手机与人一样的寂寞,只是时间显示是凌晨两点,而我却没有一点的睡意,我木然地坐着,想起曾经看过一幅画,上面全是钟,全是立体感的钟,奇形怪状,形形色色,旁边都以静物陪衬,而整个画面全是缤纷的冷色,给人一种静的立体感,又让人觉得那些静物全在睡觉,只有钟是清醒地,就象此刻的我.而我又想,或许时钟也应该睡觉了,因为在这种令人窒息的静谧中,一切都停止了,永恒了.而我的屋子,则象是黑海里的一座孤岛,伫立在千年的寂寞中.而我,更象一座默守的灯塔,向着永恒张望. 渐渐地,我终于感到困倦了,在蒙胧平躺着疲软的身躯,脑海中又清晰地回想着现实中的自己,我一遍又一遍地问自己:你奈得住寂寞吗?同时我又在回答自己一定要坚持下去,在现实中磨一支犀利的笔,练一双敏锐的眼,琢一颗玲珑的心.（8）《漫天飞丝》你是我心底的一丝愁绪，一条柳枝，乱飞的散丝。
你是鹅黄的絮，抽洒在迷乱的风里，等着黄鹂儿找你。
小河里，水变得清了，柔软如丝缎。
鱼儿钻了出来，来来回回，寻找曾经漂在河面上的那块冰，他去哪里了
鱼儿急得直哭。
河边的草而却忽的铺开了绿毯。
多情的梨花，依然如锦丝玉帛般的纯洁。
调皮的蝶儿，你要去招惹那满面含羞的桃花吗
是因为她的娇艳吗
当你在漫山遍野中与桃花翩翩起舞的时候，你可知梨花洒下的那一地的洁白，那满地的花瓣，再也无法拾起。
漫山的翠绿，遍野的清香。
汩汩的泉水从谷底泛出，每一颗露珠就是一座最小的房子，它能容得下一两清风，二升鸟鸣，有时候还是一条柳枝，一枚石子，一首山歌，一叶孤岛。
每一枚绿叶都是一片幽绿的草坪，让小羊儿尽情奔跑，小兔子自由玩耍。
山坡上，有座老房子，没有岁月的清洗，不经历风雨的打击，那能称得上老房子呢。
老了，斑驳了，就有了沧桑，随着时光的荏苒越发添了些韵味。
都绿了，红了，黄了，兰了；你笑了，醉了，疯了，痴了。
春天还是一路辗转着跑来
我迷，一条枝叶从我的右心室长出来，挂满了灯笼，结满了枇杷，落满了山雀，热闹空前。
你是我的惊喜。
三月即近，却有冰冻的风凉；你是我的彷徨，恍惚间迷恋着满目的生机。
阡陌纵横，我肆意的奔跑；绿意横生，我狂舞着肢体。
我迷恋着你，就如迷恋着我的爱人，每一片绿叶寄托着我的相思；每一枚花蕾浸透了我的多情。
那漫山遍野的风啊
吹开了一场有一场缤纷绚丽的演出，你是主角，可我不是观众，我只想化做一枚柳絮，自由自在的飞翔。
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一种书，里面全都是摘选那些比较好的文章，就像《时文选粹》差不多的
像这类的只要是余秋雨的都可以具体的可以看下面的选读 《文化苦旅》 1992年大陆出版 1995年台湾出版 《文化苦旅》是余秋雨先生的代表作，书主要是以余秋雨先生在全国各地的文化之地的游览过程为线索，思想非常深刻，语言也极有震撼力，揭示了中国文化巨大的内涵，其中对人性的拷问也极为深刻。
整本书向读者展示了余秋雨先生渊博的文学和史学功底，以及书中丰厚的文化感悟力和艺术表现力，该书也为当代散文领域提供了崭新的范例。
山居笔记《山居笔记》 1995年 《山居笔记》一书的写作，始于一九九二年，成于一九九四年，历时两年有余。
为了写作此书，作者辞去了学院的行政职务，不再上班，因此这两年多的时间十分纯粹，几乎是全身心地投入。
投入那么多时间才写出十一篇文章，效率未免太低，但作者的写作是与考察联在一起的，很多写到的地方不得不一去再去，快不起来。
记得有一次为了核对海南岛某古迹一副对联上的两个字，几度函询都得不到准确回答，只得再去了一次。
这种做法如果以经济得失来核算简直荒诞不经，但文章的事情另有得失，即所谓“得失寸心知”。
霜冷长河《霜冷长河》 1999年 惊人的安静，但这种安静使它成了一条最纯粹的河。
清亮、冷漠、坦荡，岸边没有热闹，没有观望，甚至几乎没有房舍和码头，因此它也没有降格为一脉水源、一条通道。
它保持了大河自身的品性，让一件件岸边的事情全都过去，不管这些事情一时多么重要、多么残酷、多么振奋，都比不上大河本身的存在状态。
它有点荒凉，却拒绝驱使；它万分寂寞，却安然自得。
很快它会结冰，这是它自己的作息时间表，休息时也休息得像模像样……千年一叹《千年一叹》 2000年 《千年一叹》这是一本日记，记录了余秋雨在千年之交随香港凤凰卫视“千禧之旅”越野车跋涉四万公里的经历。
他们一行人是去寻找人类古代文明的路基，却发现竟然有那么多路段荒草迷离、战壕密布、盗匪出没。
完全不知道下一公里会遇到什么，所知道的只是一串串真实的恐怖故事。
在“千禧之旅”即将结束之时，作者写下这样的一段话：“四个月冒险奔波，天天都思念着终点。
今天我们到了，回头一看，却对数万公里的尺尺寸寸产生了眷恋。
那是人类文明的经络系统，从今以后，那里的全部冷暖疼痛，都会快速地传递到我的心间。
”行者无疆《行者无疆》 2001年 行者独步于遥远的旷野， 素昧平生的未知，遭遇处处的难题， 只因为一个执着的信任， 敢于把世界上任何一片土地都放在脚下， 为后来人度步出一往无垠的疆土 。
晨雨初听《晨雨初听》 2001年6月 也是余秋雨的作品之一 只有书籍，能把辽阔的空间和漫长的时间浇灌给你。
能把一切高贵生命早已飘散的信号传递给你， 能把无数的智慧和美好对比着愚蠢和丑陋一起呈现给你。
借我一生《借我一生》 2004年 《借我一生》是余秋雨对中国文化界的“告别之作”，涉及他和他的家族诸多不为人知的经历，还描绘了记忆中文革时“大揭发”、“大批判”的整人模式……从前辈到自己，作者以平实、真实的记忆组成一部文学作品。
“我历来不赞成处于创造过程中的艺术家太激动，但写这本书，常常泪流不止。
” ——余秋雨笛声何处《笛声何处》 2004年 中国历史充斥着金戈铁马，但细细听去，也回荡着胡笳长笛。
只是，后一种声音太柔太轻，常常被人们遗忘。
遗忘了，历史就变得狞厉、粗糙。
这本书要捕捉的，就是曾经让中国人痴迷了两百年之久的昆曲的笛声。
在《笛声何处》当中，余秋雨依旧以其一贯的文化的视角、散文的风格，关注的则是另一种历史的、音乐的非物质的文化。
余秋雨称，《笛声何处》的创作准备早在12年前就已经开始了。
当时，《文化苦旅》还没有进入台湾，余秋雨赴台所到之处的一系列活动，均是以昆曲学者的身份受到接待的。
寻觅中华《寻觅中华》 2008年 纵观《寻觅中华》全书，并没有多少优美的词句和华丽的词藻，其间多的是睿智的语言，以及一则则通俗的故事。
余秋雨也很少对山水名胜作具体的描述，往往是笔锋一转，人为地构造出了一幅幅浓郁而又深沉的人文图景，紧跟着便进入了直抒式的咏叹，继而以纵横四海的气势，挥洒着对中国文化的种种遐想和议论。
它为每一名读者解读了中华文化的壮阔和黄河文明的盛衰，使读者为文章的情绪所感染，在不知不觉中接受作者发自内心的感悟，从而以一种崭新的姿态去思索人生、思索未来。
余秋雨先生全新版的《文化苦旅全书》共分六册。
首批推出有关中国的两本《寻觅中华》和《摩挲大地》。
摩挲大地《摩挲大地》 2008年 《摩挲大地》《摩挲大地》一书，精选了《文化苦旅》、《山居笔记》中的一些著名篇章，但每一篇都由作者本人进行了大幅度的精心修改。
书中的后半部分有关边远地区少数民族生态的文章都是第一次发表。
全书230千字。
从此，余秋雨的全部文化散文著作，均以这套书的文字和标题为准，之前的所有的版本不再印刷，免误读者。
历史的暗角《历史的暗角》 2009年 收录的篇什历来被文学史和读者目为历史、文化美文的典范之作而广泛传诵,堪称秋雨散文中的泰山北斗。
读者自会体悟到余秋雨在历史追溯之中体现出来的心灵的震颤、思考的重量。
问学余秋雨《问学余秋雨》 2009年 近十余年来，余秋雨先生一直在以亲身历险的方式考察着中华文明和世界文明，考察成果通过电视和书籍在全球华文界造成巨大影响。
本书渊源就是余秋雨老师在凤凰卫视主持的文化类座谈节目《秋雨时分》。
但在主持完《秋雨时分》之后，秋雨老师并没有匆忙推出改编版的相关图书，而是历时两年，几乎是逐字逐句精心完善和重新创作后，才郑重推出本书。
余秋雨老师将带领读者深入探讨东方及中国各个时代的文化精髓，同时结合文化和电视传媒的传播威力，将极大地激发读者对中国古代文明的探究的欲望。
新作：我等不到了《我等不到了》2010年 我等不到了余秋雨在《我等不到了》开篇即说明了创作此书的初衷：“七年前，我写了记忆文学《借我一生》。
没想到，这本书出版后在很多长辈、亲友、同事、邻居间引发了一场回忆热潮。
他们不断向我指出需要补充和更正的地方。
连一些以前并不认识的读者，也转弯抹角地为我提供各种参考资料。
一位教授对《借我一生》提出了严厉的批评。
他说‘什么一生，你和妻子近十多年的经历最为惊心动魄，但你显然顾虑太多，写得不清不楚。
’他的批评很对，中国文学不应该违避当下的切身磨难，因为这不仅仅是自己的遭遇。
写下来才发现，真实，比文学还文学。
” 余秋雨说：“很多与我有关的人，都死去了。
我很想与他们说话，不管他们能不能听到。
于是就有了眼前这本书——《我等不到了》。
《我等不到了》以平静的语调叙述了家族的历史，曾祖父、曾外祖父从浙江慈溪出发，闯荡上海滩，祖父、祖母、外祖父、外祖母、父亲、母亲、姨妈、叔叔、“我”以及妻子马兰，众多家族人物的一生，在近一个世纪历史的光影中沉浮；文革中表哥益生和叔叔之死，折射了畸形年代里的畸形命运，平静的叙述中蕴涵着悲壮的集体挣扎。
余秋雨介绍说，这是一部具有象征意义的作品，一部深入灵魂的“中国读本”。
它告诉读者，在你们出生之前，父辈们有过什么样的精神历程，这种精神历程又如何渗透到今天，成了你们的生存背景。
《我等不到了》是余秋雨用笔一字一句写出来的，因此他将此书珍惜地称为“纯手工写作之记忆文学”。
余秋雨说：“也许这个奇怪的名称能够引发读者的一种想象：一个上了年纪的男人握笔支颐，想想，写写，涂涂，改改，抄抄，再把一页页手稿撕掉，又把一截截稿纸贴上。
这种非常原始的‘纯手工写作’，与‘记忆’两字连起一起，真是再合适不过的了。
”对了如果都不喜欢那梁实秋的《愧园梦忆》，去好好读读。
林清玄的散文集。
沈复的 《浮生六记》也很好。
朱自清的也不错。
余秋雨的前期散文可以，后期的用力过度，反而质量差了。
所以上面的你可能看不中，贾平凹的散文不错。
我的建议就这些了希望你能找到好的
长风万里去飞翔读后感
郑作新爷爷长期从事长城类研究，他把自己比作一只精卫，不屈不挠，锲而不舍，长风万里去飞翔了70多年。
虽然他5岁丧母，父亲常年在外，在奶奶的教养下，他从小就喜欢大自然，从小就喜欢阅读，他曾经是校运会100米，跳远和三步跳的冠军，他只用了4年的时间读完了中学，16岁就考上了大学。
我想：虽然成为伟人很难很难，但从小爱读书，爱大自然，爱运动总是不会错的，学郑爷爷，做一只精卫，在书本和大自然中坚持飞翔吧!我要学习郑爷爷终生坚持的三实：一是忠实，他放弃美国那么好研究条件，回到中国。
二是务实，他热爱鸟类，从事鸟类研究70年。
三是踏实，几十年来他走遍了祖国的大小山川，可没游过西湖、苏州……他指出了麻雀能吃害虫保护森林。
他找到了中国的原鸡，他在峨嵋找到了白鹇的新亚种，70岁那年，他登上2600米的天池，他与同事们一起采集了6万多件鸟类标本，写下了一尺厚的《中国鸟类颁布名 录》，他把地理界划分为4个亚区，7个一级区及19个二级区，国际上首创。
郑爷爷用他广博的鸟类知识，举小例子讲大道理：如一次他找到了和教书中不一样的毒蛇后，提出了，从一般到特殊的科学思想方法。
如他从我国产三种天鹅中的天山天鹅，跨越喜马拉雅山，飞行7800公里到南非这个过程中，让我感悟到鸟类的超绝能力，天鹅跨过了人类的客机都要绕道而行世界之脊! 研究它，仿生!如他解释了鸟儿脚上为什么要挂铝环
举例说明了1973年国家提出的保护鸟类名单是17种，80年发展到53种，85年已达97种，89年已增至225种。
提出了“人爱鸟，鸟护林，林涵水，水养人。
“的观点，让我对科学无国界，保护生态，理解更深刻。
他说辨认飞行中的鹰与鹫是最难的，也让我联想到在大自然中现场鉴别植物的不容易。
我喜欢大自然，喜欢植物，长大了，如果能跟随郑爷爷这样的人去研究大自然，哪该多好美啊! 万里征程，从脚下开始，努力吧! 理想也许有一天会实现!
庄周买水 刘征
刘征，原名刘国正，1926年6月生，北京市人。
他自幼爱好文学，在中学时，先是学习美术和古典诗歌，后来学习写新诗。
1946年进入北京大学学习，参加北大的“新诗社”，在壁报和进步刊物《诗号角》上发表过一些诗。
1949年初，刘征参加了中国人民解放军，后因病退役。
建国后几十年，他一直从事教育工作和编辑工作，曾任人民教育出版社副总编辑、编审。
长期以来，刘征主要从事寓言诗和讽刺诗的写作，诗人杨金亭说：“打开三千年中国古典诗歌史，60年新诗史，以寓言诗名家，以寓言诗名世的，刘征是第一位诗人，是当之无愧的开拓者。
”60年代，刘征的代表作有寓言诗《三戒》（《海燕戒》《天鸡戒》《山泉戒》）和《老虎贴告示》。
粉碎“四人帮”后，他又创作了大量的寓言诗和讽刺诗，其中《春风燕语》获1986年全国优秀诗集奖。
他的其他寓言讽刺诗集还有《海燕戒》《花神和女神》《鸮鸣集》《刘征寓言诗》等。
刘征自称是杂文界的新兵，从新时期才开始写作杂文。
他说：“1976年粉碎‘四人帮’之后，我感到要呼喊几声，一下子破了‘不留一字在人间’的文戒，舞文弄墨起来，那不祥的讽刺诗又在我的笔下复活了。
这一来竟如寒泉破冰而泻，不能自已。
我爱以寓言的形式写讽刺诗，这种诗体，写起来难免两个仙鹤打架──绕脖子，不便直抒胸臆，有些话要说得痛快些，就用杂文。
”〔语见刘征《清水白石集·后记》（文心出版社1990年版）〕如发表于《人民文学》1979年第8期的《“帮”式上纲法》，这篇杂文的意思在作者心中酝酿已久，感到如鲠在喉，非吐不快，但用诗写受拘束，于是就写成了“诗话”体杂文。
由于“讽刺诗和杂文是相通的”，因此，刘征写起杂文来得心应手，而且越写越多，欲罢不能。
他的杂文集有《当代杂文选粹·刘征之卷》（湖南文艺出版社1986年11月第1版）、《清水白石集》（文心出版社1990年1月第1版）和《画虎居笑谈》（文心出版社1992年4月第1版）。
刘征创作杂文的时间虽不长，但却善于推陈出新，独具风格。
他的《“帮”式上纲法》在众多揭露林彪、“四人帮”一伙制造“文字狱”的杂文中，匠心别具，不同一般。
作者将建国后极“左”路线制造“文字狱”的卑鄙手法概括为“披金拣沙法”“无中生有法”“古今焊接法”“抽象取义法”“漫天类比法”“去真存伪法”“斩头去尾法”“黑白颠倒法”“火箭拔高法”等，用一种幽默的笔调表达含泪的笑。
如“无中生有法”： 施行此法，诀窍是在“无”字上狠下功夫。
你说“要浇香花”，但你没说“要锄毒草”；你没说“要锄毒草”，你就是鼓励放毒草，就是主张让毒草自由泛滥。
你说“人必须吃饭”，但你没说“人必须革命”；你不说“人必须革命”，你就是放弃革命，背叛革命，你就是主张地主资本家卷土重来，你就是个十恶不赦的反革命。
你的丑恶嘴脸，不是昭然若揭了吗
又如“抽象取义法”： 施行此法，妙在抽筋拔骨，从有血有肉的躯体中抽出并不存在的幽灵来。
在春天刮起扬沙折木的老黄风的时候，你骂一声：“妈的，这春天!”于是舍去讲话时的具体条件，把这句话“抽象”出来，你就是诅咒一切春天，你就是妄想焚花斫柳、烹莺煮燕，让严寒回潮。
你的险恶用心，不是司马昭之心，路人皆知了吗
刘征在这里揭露的林彪、江青一伙罗织罪状的上纲法，就是鲁迅当年批判过的“阴鸷反噬之术，强词夺理的诡辩”。
这些言论现在看起来觉得荒诞可笑，然而细加琢磨便会发现这都是荒唐岁月里曾经发生过的十分平常的事，“不过这事情在那时却已经是不合理，可笑，可鄙，甚而至于可恶。
但这么行下来了，习惯了，虽在大庭广众之间，谁也不觉得奇怪；现在给它特别一提，就动人”〔语见鲁迅《且介亭杂文二集·什么是“讽刺”》〕。
刘征的不少杂文都运用“特别一提”的方法，收到了生动传神、寓庄于谐的效果。
在《“砸”和“拜”》中，作者描绘如今有些人面对佛像“在沉哑的罄声中，在缭绕的香烟里，一个个跪倒埃尘，撅着屁股顶礼膜拜，口中念念有词”，而他们中颇有不少人却恰恰是曾经把佛像当成“牛鬼蛇神”，高喊“火烧”“油煎”等最最“革命”的口号并从而“砸烂狗头”者。
又如《○○○○○……》一文，标题就十分醒目独特，作者批评官僚主义者以画圈为能事，故意讽刺他们笔下的一连串圈儿“画得珠圆玉润，如龙眼，如葡萄，如出蚌之珍珠，如中秋之满月”。
这些人只画圈儿不办事，在他们的圈儿下，“小事化大，大事恶化，事无大小，一律拖垮”。
作者希望“敲锣打鼓，恭送这些可恶的圆圈风驰电掣般地飞出宇宙，永不再来”。
刘征的杂文不仅有全新的角度，开阔的视野，跳跃的思维，辛辣的讽刺，而且他在杂文形式上很有突破创新。
刘征说：“杂文该怎么写，我说不出来。
但我相信东坡先生的一句话。
那话的大意是，文如行云流水，初无定质，常行于所当行，止于不可不止。
犹如老圃谈蔬，老农谈稼，确是万金不易的经验之谈。
写文章不免为套套所囿，或者袭用别人的套套，或者拘守自己的套套。
落套是文章的，特别是杂文的大忌。
破套而出，如闲云在天，舒卷自如，清泉出谷，缓急随势，才真有味道。
知易行难，我自己就总是为套套所苦，而用力去破套，又往往弄巧成拙。
但我非常喜欢读泛滥无涯涘的、破套而出的佳作，古的如《庄子》，今的如鲁迅的作品，文各异篇，篇各异面，没有一篇是你看惯了厌了的老面孔。
用得着《诗经》里的那句话：高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往之。
”〔语见刘征《清水白石集·后记》（文心出版社1990年版）〕刘征的杂文也经常破套而出，任情驰骋而开阖自如，兴会淋漓而姿态万千，文章如面，各各不同。
在他的笔下，除了传统的以驳论和立论为主的常规格式和写法外，还有虽幻亦真的戏剧对白体，如《骏马和骑手》《白马非马》《武大打虎》《歪补〈辕门斩子〉》《南郭新传》《卧龙谈心》《叶公骂龙》；有论文说艺的题跋体，如《题〈元祐党籍碑〉》《〈争座位帖〉书后》《题画六则》；有荒诞奇谲的故事新编体，如《龙的眼睛》《庄周买水》《陶渊明下海》《一篓螃蟹》《刺猬咏叹调》；有说鬼谈怪的笔记小说体，如《无聊斋志异》；有短小隽永的随感录体，如《偶然想到三则》《咬春小集》；有深刻精警的杂文诗体，如《思想的泡沫》之《播谷篇》《听涛篇》《雕蛇篇》《燃犀篇》《斩棘篇》《鸣鸮篇》《抱石篇》；以及诗话体、韵文体等等，呈现出多样化的艺术形式和格调，显示了作者独特的艺术个性。
刘征“其笔之超广，等于天马脱羁，飞仙戏游，究其变幻，而适如意中所欲出”，真不愧为一文体家。
刘征尤其擅长创作荒诞古怪奇趣的故事新编体杂文，他认为“杂文应该是老虎与山羊的杂交，要搞一些非驴非马的东西”〔语见谢免谢《文学的黄金时代也正是杂文的黄金时代──记刘征一席谈》，见《杂文百家专访》（学苑出版社1989年版）。
〕。
因此，在他笔下古人今事掺杂，鬼神禽兽登场，妙趣横生，令人倾倒。
在获得《人民日报》“风华杂文征文”一等奖的《庄周买水》一文中，作者活用了《庄子》中的典故和人物形象，从“濠梁观鱼”和“涸辙之鲋”里生发新意，赋予其时代的内容：在商品经济大潮的冲击下，学者庄周弃文从商，想养鱼致富，他为了买水，不停地奔走于东海、河伯、濠梁之间，花上高于原价几十倍的现款才买到了一纸空头的提货单。
作者熔荒诞、正经于一炉，化历史、现实为一体，讽刺了商品流通领域以权谋私、哄抬物价、凭空暴富的丑恶现象。
文章结尾，作者写道：“猛听得一声雷响，油然云起，长养万物的甘霖就要下来了。
庄周霍地跃起，敲着空桶唱道：‘秋水时至，百川灌河，泾流之大，两涘渚崖之间，不辩牛马……’”甘霖欲降的风色和庄周敲着空桶而歌，都别有深意，使杂文的主题不止于讽刺不正之风这个大家习见的较浅的层次，而深入表现了广大老百姓的艰难、忧虑和期望以及他们对甘霖久望不来的强烈不安和知其必来的坚定信念。
尽管刘征的杂文在艺术上很有成就，但他始终认为“杂文的生命力在于思想的敏锐和深刻”，他把没有深刻的见解和炽热的感情的杂文称作“没有脊柱的软体动物”。
因此，刘征的杂文不仅在艺术上富于创新，而且思想上也奇警绝到。
严秀在为“江苏杂文十家”丛书作序时就指出：“愤怒揭发‘官倒’和买空卖空的投机发财行为的文章，何止千万篇，但刘征的一篇《庄周买水》何其优秀特出!” 这是一篇寓言式的杂文，写得生动活泼，语言幽默风趣，读来兴味盎然，令人于开心一笑之后，领悟到其中讽刺的辛辣。
《庄子》是先秦著作中一部很有特色的作品，其深刻的哲理，往往通过想像瑰奇、形象夸张的寓言加以表述。
作者这篇杂文，运用《庄子》中的典故和人物形象，赋予其时代的内容、题材，加以艺术的组织编排，生发新意，成为一则新编寓言，活画出在商品经济冲击下学者“庄周”弃文从商的窘境，揭露现实生活中“官倒爷们”在商品流通领域以权谋私，哄抬物价，凭空暴富的非法经营活动，刻画出他们丑恶的嘴脸和破坏改革的罪恶。
虽说是一则寓言，但作者运用灵慧的匠心，写得情节完整，形象突出，具有一波三折，耐人寻味的效果。
文章写庄周为了养鱼买水，先后到海若、河伯等处奔走，结果空兜了一个圈子。
还得拿上花了高于原价几十倍的现款买到的一纸提货单，赶车载桶再赶往东海去取水。
在这艰难蹶竭、忙碌奔波的买水过程中，人们看到“官倒们”及其代理人纹丝不动，只凭一个条子、一个电话便大发横财的经济掠夺方式和卑劣作风。
只要想一想这种鲸吞社会财富的现象，在现实生活中实际存在的事例──比如报刊披露的从国外商人手中竟用高价外汇又购回原出口的廉价原料之类的案件──读者就不难体会，作者有感而发，抨击社会阴暗面的强烈针对性和现实意义。
它提醒我们，尽管改革开放取得了可喜的成绩，但也附带产生了投机钻营、祸国殃民的腐败现象。
倘不加强法制，大力搞好治理整顿，人们付出代价争得的改革成果也会废于一旦! 意味深长的是文章设计了一个枯辙待水、苟延生命的小鱼，在庄周无滴水可以救援的绝望处境中，忽逢时雨骤至，万物复苏的结尾。
这里用缺水濒死的小鱼与前文囤水居奇的“倒爷”们相对照，深刻揭示出“倒爷们”搜刮的大量钱财乃是人民群众的血汗。
如此巨大的经济反差，不能不使人看出“倒爷”们非法活动对社会生活的严重危害性，从而激起公愤，对之严加诛讨。
文章中庄周因天公降雨，使小鱼抒困解危而敲桶放歌，而现实生活中倒爷们造成的灾难性后果，复将何以消除
这又给读者留下无尽的思索。
全文中另一个突出特点，是作者讲故事时没有忽略细节的刻画。
如东海办事处通告牌上的苍颉体，西装笔挺的办事员，河伯办事处梳披肩发的女秘书的洋腔调，濠梁吴主任的满面笑容和圆滑应对，等等，均巧用白描，略加点染，便使人物性格迥异，各具特征，有颊上添毫的立体感。
让人如闻其声，如见其人，仿佛看到了自己遇到的某些活生生的官僚形象，具有极强的现实性和嘲讽意味。
显然，这种鲜明生动而又尖锐泼辣的手法，得之于作者对鲁迅同类杂文的精心揣摩和艺术创新。
（选自《中国杂文鉴赏辞典》，山西人民出版社1991年版）
