
平凡的世界读后感2000字以上
小梁山伯与祝英台(已改编为电影剧本并拍摄发)、《八十一梦》、《白蛇传》(已改编为电 张恨水视剧本并录制播出)、《啼笑姻缘》(已改编为同名电视剧)、《秋江》、《孔雀东南飞》(已改编为电视剧本并录制发行)、《西北行》、《荷花三娘子》、《陈三五娘》、《春明外史》、《金粉世家》(已改编为同名电视剧)、《太平花》、《燕归来》、《夜深沉》(已改编为同名电视剧)、《北雁南飞》、《欢喜冤家》、《满江红》(已改编为电视剧红粉世家)、《水浒新传》、《斯人记》、《落霞孤鹜》、《丹凤街》、《傲霜花》、《偶像》、《纸醉金迷》(已改编为同名电视剧)、《美人恩》、《杨柳青青》、《大江东去》、《现代青年》(已改编成电视剧梦幻天堂)、《秦淮世家》、《艺术之宫》等。
20~30年代初所写的言情小说《春明外史》、《金粉世家》、《啼笑姻缘》,通过恋爱悲剧反映军阀统治下的黑暗现实。
后者更是风靡一时,它将言情内容与传奇成分读为一体,在传统章回体式中融入西洋小说技法,吸引了各个层次的广大读者。
“九·一八”事变后所写的以抗战为题材的“国难小说”,如收在《弯弓集》内的短篇小说,意在“鼓励民气”(《弯弓集·序》)。
中篇小说《巷战之夜》,则直接描写天津爱国军民反抗侵略、浴血奋战,艺术视野趋于开阔,格调趋于豪放。
写于抗战时期和抗战胜利后的长篇小说《八十一梦》和《五子登科》是揭露国民党腐败统治的社会讽刺小说,巧于构思,富于想象,讽喻辛辣,现实主义成分明显增强。
此外,长篇小说《落霞孤鹜》、《银汉双星》、《满江红》、《夜深沉》、《蜀道难》、《水浒新传》、《大江东去》、《石头城外》、《热血之花》、《纸醉金迷》、《魍魉世界》等都是有影响的作品。
《热血之花》是迄今发现的最早抗日小说。
《大江东去》是第一部描写南京大屠杀日军暴行的中国作品。
《虎贲万岁》是第一部直接描写国民党正面战场著名战役——常德保卫战的长篇小说,中国军队“以一敌八”,浴血巷战,乃至全军牺牲,惊天地、泣鬼神
此外还有《仇敌夫妻》等。
《八十一梦》、《巴山夜雨》则是张恨水先生抗战胜利后“痛定思痛”之作,享誉海内外……著作列表《傲霜花》,长篇小说。
《巴山夜雨》,长篇小说。
《八十一梦》,长篇小说,于1939年12月开始在重庆《新民报》上连载,因政治压迫而未能写完。
《白蛇传》,写于1954年。
《北雁南飞》《别有天地》《冲锋》,长篇小说,写于1938年。
《春明外史》,长篇小说,于1924年连载于《世界晚报》的副刊《夜光》。
《春明新史》,长篇小说,写于1928年。
《大江东去》,长篇小说。
《丹凤街》,长篇小说。
《疯狂》,长篇小说,写于1938年。
《凤求凰》,长篇小说。
《风雪之夜》《巷战之夜》,中篇小说。
《鼓角声中》,1936年连载于南京《南京人报》副刊《南华经》。
《虎贲万岁》,军事小说。
《欢喜冤家》,长篇小说,后改名为《天河配》。
《记者外传》,未完,只完成上半部,长篇小说,1957年10月26日开始在上海《新闻报》上连载。
《剪愁集》《剑胆琴心》,写于1928年。
《交际明星》,中篇小说,1926年连载于《世界日报》副刊。
《金粉世家》,长篇小说,1927年2月开始于《世界日报》副刊上连载,历时5年,约百万言。
《京城幻影录》《荆棘山河》,中篇小说,1926年连载于《世界日报》副刊。
《锦片前程》,写于1932年。
《旧新娘》,文言短篇小说,写于1913年。
《孔雀东南飞》,长篇小说,写于1954年。
《两都赋》,散文集。
《梁山伯与祝英台》,长篇小说,于1953年8月开始动笔,1954年1月1日开始于香港《大公报》连载。
《绿了芭蕉》,散文集。
《落霞孤鹜》,长篇小说,写于1930年。
《满城风雨》《满江红》,长篇小说,写于1930年。
《梅花劫》,白话短篇小说,写于1913年。
《美人恩》,长篇小说,写于1930年。
《孟姜女》《秘密谷》《南国相思谱》,长篇小说,1919年开始连载。
纯粹以言情为主,鸳鸯蝴蝶派小说。
《南游杂感》,中篇游记,写于1955年,发表于香港《大公报》。
《偶像》《平沪通车》《潜山血》,长篇小说,写于1939年。
《秦淮世家》,长篇小说,写于1939年。
《青春之花》,写于1928年。
《青衫泪》,长篇白话小说,写于1913年冬。
纯粹以言情为主,鸳鸯蝴蝶派小说。
《秋江》,写于1954年。
《热血之花》,长篇小说。
《如此江山》,中篇小说。
《山窗小品》,散文集。
《上下古今谈》,杂文集,收录一千余篇。
《石头城外》,长篇小说。
《蜀道难》,长篇小说,写于1939年。
《水浒别传》,写于1932年。
《水浒人物论赞》,古典文学论集。
《水浒新传》,长篇小说,1940年2月开始于上海《新闻报》上连载。
《斯人记》《似水流年》,长篇小说。
《岁寒三友》,未完,写于1947年。
《太平花》,长篇小说,写于1931年,因东三省沦陷而添入抗战内容。
《桃花港》,长篇小说,写于1938年。
《天明寨》《天上人间》,写于1928年。
《啼笑因缘》,长篇小说,1930年开始于上海《新闻报》副刊连载。
《啼笑因缘续集》,长篇小说,写于1933年。
《弯弓集》,短篇小说集。
《皖江潮》,长篇小说,1921年连载于芜湖《皖江日报》。
《魍魉世界》(原名《牛马走》),长篇小说,1941年在重庆《新民报》上连载。
后来出单行本时,易名为《魍魉世界》。
《未婚夫》,写于1919年。
《未婚妻》,中篇小说,写于1916年。
《我的生活与创作》,长篇自传,应中央文史馆之约写于1963年。
《我的小说过程》,自传,1931年1月开始于《上海画报》连载。
《雾中花》,写于1947年。
《五子登科》,长篇小说,1947年8月17日于《新民报》上连载。
《西北行》,游记,写于1956年。
《现代青年》,长篇小说。
《小说迷魂游地府记》,1919年连载于上海《民国日报》。
《小西天》,长篇小说,写于1934年。
《写作生涯回忆》,自传,1949年1月1日开始于北平《新民报》连载。
《燕归来》,长篇小说,写于1934年。
《杨柳青青》,长篇小说。
《夜深沉》,长篇小说。
《一路福星》,未完,写于1947年。
《艺术之宫》,长篇小说,1935年连载于上海《立报》副刊《花果山》。
《银汉双星》,长篇小说。
《游击队》,长篇小说,写于1938年。
《雨淋铃》,未完,写于1947年。
《玉枝交》《战地斜阳》,短篇小说,1929年发表。
《斩鬼新传》《赵玉玲本纪》《真假宝玉》,1919年连载于上海《民国日报》。
《征途》,长篇小说,写于1938年。
《纸醉金迷》,长篇小说。
《中原豪侠传》,1936年连载于南京《南京人报》副刊《南华经》。
《紫玉成烟》,中篇小说,写于1916年。
《最后关头》
《窗前的青春》《明朝那些事》《平凡的世界》摘抄《穆斯林的葬礼》读后感,新年感想日记
旧式价值标准的取向(第一部) 在孙家两代人中,衡量事物的尺度,怎样做人的标准,如何处理周围的关系,都出现了不同的取向。
假如说孙玉厚身上旧式农民的素质还相当浓重,立身做人的标准基本上不脱离长期渗入心里深层的清白、善良、忠厚、老实。
那么他兄弟孙玉亭身上就更多流露出,农民那种无知和狭隘的头脑,一旦和不正常的政治气候纠结在一起会形成令人啼笑皆非的失衡心理状态,正常的人性也被扭曲了。
至于孙家的第二代两兄弟,尽管从父亲那里接受了不可避免的影响,这些影响也确实对他们的人生追求起到了一定的引导作用,但时代的转折,生活的变化,使他们对走的道路有了沉思,对未来的途程有了困惑。
对于新的价值标准的选择(第二部) 农村生产体制的改革,把孙少安拥上了可以施展本领的舞台。
然而面对纷至沓来的矛盾,他的内心里又充满着起伏不已的冲撞,这种冲撞打破了他艰苦创业的稳定心态和持重而行的品格,使他在时代转变中走上了重新选择的新路。
孙少平在变革的时代中经受着诸种社会冲突对自己内心世界的反复冲突,而且通过每一次冲击迫使他进行着不断的思考。
这思考中溶入他对社会,对人生的观察和体验,也渗透着他对自身价值的估价,能从中感受到一种人格的力量。
一种在复杂时世中不随波逐流、不寄人篱下、不甘平庸的生活追求和人生追求。
从中流露出深沉、深厚的人性美和人情美。
对自身价值的追求(第三部) 老实善良的少安,终于不再局限于背向蓝天面对黄土的以农为本的生活,开砖窑、包砖厂,谋求新的致富之道;热情洋溢的少平终于背乡离井,以矿山为归宿。
都是人生旅途上,开始迈出了新的一步,他们不是生活中的强者,他们身上不可能没有旧的传统,但他们能够冲破旧有的樊篱,选择应走的道路,求得自身价值的确立。
这既是对历史性变化的追踪,也是当代青年选择人生道路的情绪体验。
《平凡的世界》的书稿还未全部完成,中央广播电台就已经开始进行联播。
在路遥先生完成此书之后,还应《女友》杂志写了一篇创作随笔《早晨从中午开始》。
其中诉说了他创作的种种艰辛,当时完稿之后,他的身,他在1991年完成此稿,就在1992年就英年早逝了,这是多么遗憾啊
题材上说,路遥属于农村题材小说作家。
从语言风格来说,他的作品不但没有那种预料之中的“乡土气”,反而显得很“洋气”。
路遥说:“一个文明的现代人不知道这些人类已经具有的高度智慧结晶,是不可理解的。
”这种多方面的文化素养对他语言风格的影响和浸润,在路遥作品中清晰可见。
不刻意执著于“乡土气”,不等于乡土情节淡薄。
翻开《平凡的世界》,路遥的题记就是:“谨以此书,献给我生活的土地和岁月。
”与路遥的语言风格相适应,路遥小说的情感表达也比较外露。
他说:“对生活应抱有热情,艺术作品是激情的产物,才能感染别人。
”路遥是一位内心充满诗意并且难能可贵地保持到人生成熟期的作家。
他在《平凡的世界》中说过:“希望将自己的心灵与人世间无数的心灵沟通,”我想他做到了,他离开我们十余年了,他今天仍然借着作品与读者讨论、对话,而今后,他的心血也应当成为中国精神文化中烁烁生辉的一部分而为人珍惜。
秋潮读后感500
几天前,我写了一篇虹影”英国情人“的读后感,得到了一些读者朋友的观点反馈。
其中一个令我深思的观点是,没有婚外恋多角恋的小说平淡无奇,写普通人平平淡淡生活的故事,没有人爱看。
对这个观点,我不敢苟同。
作家最好的朋友是冲突。
一个会用文字制造冲突的作家,是有智慧的。
婚外恋是伦理冲突,它只是冲突的一种。
除此之外,邻里冲突,夫妻冲突,母子冲突,意识冲突等比比皆是。
不管操练哪种冲突,能够驾驭并解决冲突的作家,都是有智慧的。
张恨水的“现代青年”之所以让我嘘声长叹,并不是因为男主人公周计春失恋后,和几个女孩子玩儿多角恋爱的故事,而是他怎么从一个刻苦学习的放牛娃迷失在京城里堕落的故事。
作家不仅仅制造了父子冲突和男主人公与未婚妻的冲突,也演绎了男主人公的堕落过程。
一位美国文学教授提到,其实并没有真正意义上的文学原创,好故事都来自经典。
对此观点,我深表赞同。
比如,苔丝,安娜,包法利夫人都是爱上了他们不该爱的人,男人是他们生活中的吸血鬼。
这是它们同为世界名著的根基,也为现在的情感小说提供了一定的借鉴。
又比如,现在的作家完全可以借鉴张恨水的“现代青年”,写一个小留学生在美国的堕落故事。
在37岁被杀害的犹太女作家写的那本“法兰西组曲”里面,有一段女主人公的婚外恋。
这段故事的最大冲突是,女人的丈夫上了战场,她却在婆婆的眼皮底下,和驻扎在她家里的敌军产生了感情。
这好比当年的日本鬼子和中国姑娘谈恋爱是一个道理的。
可能吗
合理吗
大冲突才会让读者有大思考。
除了制造冲突,作家还需要有给读者演电影的本事,能让读者有置身于其中的感觉。
最简单的例子是,你可以写一句“主人公不高兴了”,而小说最基本的叙述方式就是应该让读者看到主人公到底是怎么不高兴了。
比如说,“脸色变得越来越难看,就像是一块儿刚煮熟的猪肝儿”。
或者,“他气得浑身发抖,用脚狠狠地踢开门,扬长而去”。
我读小说,基本就看这两点。
不管是什么题材的小说,一是看冲突够不够,二是看小说像不像演电影。
眼下有很多小说,包括一些职业作家的作品,顶多就是在讲故事。
不仅冲突不够,文字也稀松平常。
还说说大家热评的“山楂树之恋”吧,它就不符合我对小说“冲突“和“演电影”期待。
在我看来,它只是一本很普通的故事书,我绝不会读第二遍。
很多情感小说,并没有婚外恋的介入,但同样打动人心。
我曾经是余华的粉丝,就用他的小说做例子。
“活着”讲的是一对儿夫妻的平淡生活,根本就没有任何婚外情的因素,大家爱不爱看
它为什么还会得奖呢
余华的“许三观卖血记”讲的也是普通的家庭故事,说的是父亲为了成就儿子,而去卖血求生的故事。
这这个故事里,甚至没有明显的女主人公,但这是怎样浓烈的感情啊
写到这儿,我不禁又想起了阎连科写的“丁庄梦”。
这本书写的是艾滋病村里小人物为生活挣扎的故事,里面虽然有感情做佐料,但主要说的却是作家对边缘人群的关注。
这些年,我一直在关注一位海外作家的作品,他就是陈九诗人。
陈九兄从来没写过以婚外恋为主要题材的情感小说,但他的小说却篇篇动人。
“丢妻”中普通纽约华人家庭的生活,“老头儿乔依”里的邻里故事,“纽约春迟”和“老高”中所深藏的两岸亲情,“美丽的霍金河”中美妙的青春情感,“奉子成婚”中的完美结局,“纽约老鸨田翠莲”中堕落女子的无奈和伪装的坚强,“老史出海”中的硬汉,都让人过目不忘。
此外,陈九兄精雕细刻的文字,也给了读者以文字上的电影视觉。
婚外恋小说之所以吸引人,是因为作家为我们制造了伦理冲突。
吸引我们的,是冲突,是男女主人公的挣扎,我们想看看作家到底是如何收场的。
在我看来,婚外恋不应该是情感小说的主要市场。
父子情,母子情,邻里情,夫妻情,战友情,都值得作家们继续挖掘。
否则,离奇又雷同的婚外恋多角恋故事,不仅会误导读者的情感世界,也让人看出了作家们闭门造车时的黔驴技穷。
说明: 1。
俺是搞科研出身的,凡事爱瞎琢磨。
俺只对观点不对人。
在网上,谁是谁,我根本就不知道,俺也不想知道。
2。
就写这几个字,害得俺还参考了两本书作为资料。
这是我以前读过的两本书。
适合中年人看的书有哪些
摘要 通过解读鲁迅作品,从三个方面分析了鲁迅身上存在的三个矛盾,即乡土情节与现代意识的矛盾、传统文化与现代文化的矛盾、感性与理性的矛盾,以便更好的认识鲁迅先生的思想。
关键词 鲁迅 作品 矛盾一部现代文学史,就是一个抛弃传统,走向现代的历史,现代文学家们,也就自觉不自觉的呈现出现代性来,其中最具有现代性的是鲁迅和张爱玲,但同时最矛盾的也是这两个人,在他们身上,体现出常态的变异。
体现在鲁迅身上的,是乡土情节与现代意识的矛盾,传统文化和现代文化的矛盾,感性与理性的矛盾。
一、乡土情节与现代意识的矛盾鲁迅是一个乡土气息浓厚的现代作家,和众多的现代文学家一样,鲁迅有着留学的经历,这使他很容易受到西方思想的浸染,这一点,为先生的现代性提供了最强的力量来源,然而,他留学的国家是日本,当时的日本也是处在变革中的,封建习气浓厚,这造成了鲁迅现代性的异化。
鲁迅的小说、散文,多与中国农村有关,《狂人日记》、《孔乙己》、《阿Q正传》和《故乡》等众多小说,无一不是描写农村风物,特别是《故乡》给读者展示了一幅美丽的乡村画卷,虽然风景美丽,但是反映出的问题却让人深思,正如先生所讲:“我想:希望是本无所谓有,本无所谓无的。
这正如地上的路;其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。
”到底这条路是什么,具体往哪一个方向走,我想,先生也不知道,正是这不知道的痛苦让他一直思考下去。
看鲁迅的文章,能欣赏到风景的美,还能看到隐在美下面的痛。
这些问题,只有用现代性的思维来思考,才能这样清晰的剥离出来,然而现代文明的代表是商业文明,也就是城市文明,所以,用现代性的思维来思考商业文明下的社会问题,用现代性的文学来描写现代化的城市,才就是一种正常的表现。
鲁迅的现代性,是有乡土气息的现代性,这一点,正是不同于张爱玲的。
鲁迅之所以这么做,一是出于根源,二是出于无奈。
他生自农村,农村的生活经历,深深的印在心中,无论何时都不会消磨掉,因而他在写文章,特别是在写小说、散文的时候,自然的就会想起小时的生活,自然就会想起农村的人与事来,鲁迅改变不了自己的根源,因而,在写作上,不会像张爱玲、张恨水那样创作出反映城市生活的作品来。
第二个原因,是无奈。
中国是一个农业国家,那个时候的人,骨子里有着落后的农业文化思想。
城市与农村的区别,只是在形式上,在内核上,都摆脱不了农业文明的影子,也就摆脱不了落后的影子,如果选择写城市,还不如选择写更为落后的农村,这样,能典型的反映出国民性的落后,找出落后的根源来,我认为,先生的这种自觉或不自觉的选择,实出无奈。
二、传统文化与现代文化的矛盾鲁迅先生一生致力于反对传统文化,认为传统的文化是吃人的,在对传统文化的批判与对西方文明的吸收过程中,鲁迅完成了对自己的塑造。
鲁迅是继严复之后出现的中西文化比较研究大师,他的一切立场观点都是在比较中形成的,但他的文化比较中没有运用文化相对论为本土文化辩护的影子。
鲁迅从不隐瞒自己认为西方文化胜过中国文化的观点,总是大力张扬西方文化而批判和否定中国传统文化。
在《随感录四十》中,他说:“与其崇拜孔丘、关羽,还不如崇拜达尔文、易卜生;与其牺牲于瘟将军五道神,还不如牺牲于Apollo。
”它是鲁迅在五四时期所作的毫不犹豫的文化选择。
与此同时,鲁迅又是一个受过很深的旧学教育的人,他有道家的清静孤傲,又有儒家的兼善天下的思想,他在努力的摆脱传统,但又不得不借助于传统,鲁迅和那个时代一样,在有些事情上,是很偏激的,五四运动的批判精神固然值得学习,但更应值得我们深思,那个时代,是不冷静的时代,五四运动代表着一种新的文化时代的到来的同时,也代表着文化断层,鲁迅正是这一矛盾的体现。
小说《故事新编》,全写中国旧有之事,借旧瓶装新药,给人耳目一新之感,也让人觉出鲁迅先生的辛辣,它给人带来的艺术震撼,正是传统文化与现代文明结合的产生的效果,然而鲁迅先生在1925年对《京报副刊》征求青年必读书目时做的答复:“我以为要少--或者竟不--看中国书,多看外国书”,因为“我看中国书时,总觉得就沉下去,与实人生离开,读外国书--但除了印度--时,往往就与人生接触,想做点事。
中国书虽有劝人入世的话,也多是僵尸的乐观,外国书即使是颓唐和厌世的,但却是活人的颓唐和厌世。
”鲁迅身上流着传统的血,却要极力的劝人们不要这血,这一矛盾正是那一时代矛盾的深刻体现



