春江花月夜
[译文] 这样美妙的乐曲只应该是天上才有的，人间哪里有可能听到几次呢
[出典] 杜甫 《赠花卿》 注： 1、 《赠花卿》杜甫 锦城丝管日纷纷， 半入江风半入云。
此曲只应天上有， 人间能有几回闻
2、注释： 花卿：即花敬定，唐朝武将，曾平定段子璋之乱。
杜甫《戏作花卿歌》“成都猛将有花卿，学语小儿知姓名”，即此花卿。
卿：尊称。
锦城：四川省成都市。
丝管：弦乐器，管乐器，此代音乐。
纷纷：繁多而纷乱。
此处应是“繁盛”意。
半入江风半入云：乐声随江风飘散，飘到江上，飘入云层。
“半入”并非各半。
天上有：以仙乐比之。
几回闻：听到几回。
意思是说人间很少听到。
3、译文1： 锦官城里的音乐声轻柔悠扬，一半随着江风飘去，一半飘入了云端。
这样的乐曲只应该皇宫内才有，平常百姓家哪里能听见几回
译文2： 皇帝宫城的丝乐管乐歌舞一派繁华景象，那悠扬动听的乐曲随风荡漾在锦江上，又冉冉地飘入蓝天的云间。
这优美婉丽的乐曲只应是天宫里才会有，人世间能听到几回。
4、杜甫（712-770），字子美，祖籍河南巩县。
祖父杜审言是唐初著名诗人。
青年时期，他曾游历过今江苏、浙江、河北、山东一带，并两次会见李白，两人结下深厚的友谊。
\ 唐玄宗天宝五年（746） ，杜甫来到长安，第二年他参加了由唐玄宗下诏的应试，由于奸臣李林甫从中作梗，全体应试者无一人录取。
从此进取无门，生活贫困。
直到天宝十四年（755），才得到“右卫率府胄曹参军”一职，负责看管兵甲仓库。
同年，安史之乱爆发，此时杜甫正在奉先（今陕西蒲城）探家。
第二年他把家属安顿在鄜州羌村（今陕西富县境），只身投奔在灵武（今甘肃省）即位的肃宗。
途中被叛军所俘，押到沦陷后的长安，这期间他亲眼目睹了叛军杀戮洗劫的暴行和百姓的苦难。
直到至德二年（757）四月，他才冒险逃到肃宗临时驻地凤翔（今陕西省凤翔县），授官左拾遗。
不久因疏救房琯，被贬为华州司功参军。
自此他对现实政治十分失望，抛弃官职，举家西行，几经辗转，最后到了成都，在严武等人的帮助下，在城西浣花溪畔，建成了一座草堂，世称“杜甫草堂”。
后被严武荐为节度参谋、检校工部员外郎。
\ 严武死后，他离开了成都，全家寄居夔州（今四川奉节县）。
两年后，离夔州到江陵、衡阳一带辗转流离。
\ 唐太宗大历五年（770），诗人病死在湘江的一只小船中。
\ 他的诗在艺术上以丰富多采著称，时而雄浑奔放，时而沉郁悲凉，或辞藻瑰丽，或平易质朴。
他擅长律诗，又是新乐府诗体的开创者。
他的诗声律和谐，选字精炼，“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”，正是他严谨创作态度的真实写照。
在我国文学史上有“诗圣”之称。
他的诗留存至今的有一千四百余首。
有《杜少陵集》。
5、这首绝句，字面上明白如话，但对它的主旨，历来注家颇多异议。
有人认为它只是赞美乐曲，并无弦外之音；而杨慎《升庵诗话》却说：“花卿在蜀颇僭用天子礼乐，子美作此讥之，而意在言外，最得诗人之旨。
”沈德潜《说诗晬语》也说：“诗贵牵意，有言在此而意在彼者，杜少陵刺花敬定之僭窃，则想新曲于天上。
”杨、沈之说是较为可取的。
在中国封建社会里，礼仪制度极为严格，即使音乐，亦有异常分明的等级界限。
据《旧唐书》载，唐朝建立后，高祖李渊即命太常少卿祖孝孙考订大唐雅乐，“皇帝临轩，奏太和；王公出入，奏舒和；皇太子轩悬出入，奏承和；……”这些条分缕析的乐制都是当朝的成规定法，稍有违背，即是紊乱纲常，大逆不道。
花卿，名敬定，是成都尹崔光远的部将，曾因平叛立过功。
但他居功自傲，骄恣不法，放纵士卒大掠东蜀；又目无朝廷，僭用天子音乐。
杜甫赠诗予以委婉的讽刺。
耐人寻味的是，作者并没有对花卿明言指摘，而是采取了一语双关的巧妙手法。
字面上看，这俨然是一首十分出色的乐曲赞美诗。
你看： “锦城丝管日纷纷”，锦城，即成都；丝管，指弦乐器和管乐器；纷纷，本意是既多而乱的样子，通常是用来形容那些看得见、摸得着的具体事物的，这里却用来比状看不见、摸不着的抽象的乐曲，这就从人的听觉和视觉的通感上，化无形为有形，极其准确、形象地描绘出弦管那种轻悠、柔靡，杂错而又和谐的音乐效果。
“半入江风半入云”也是采用同样的写法：那悠扬动听的乐曲，从花卿家的宴席上飞出，随风荡漾在锦江上，冉冉飘入蓝天白云间。
这两句诗，使我们真切地感受到了乐曲的那种“行云流水”般的美妙。
两个“半”字空灵活脱，给全诗增添了不少的情趣。
乐曲如此之美，作者禁不住慨叹说：“”天上的仙乐，人间当然难得一闻，难得闻而竟闻，愈见其妙得出奇了。
全诗四句，前两句对乐曲作具体形象的描绘，是实写；后两句以天上的仙乐相夸，是遐想。
因实而虚，虚实相生，将乐曲的美妙赞誉到了极度。
然而这仅仅是字面上的意思，其弦外之音是意味深长的。
这可以从“天上”和“人间”两词看出端倪。
“天上”者，天子所居皇宫也；“人间”者，皇宫之外也。
这是封建社会极常用的双关语。
说乐曲属于“天上”，且加“只应”一词限定，既然是“只应天上有”，那么，“人间”当然就不应“得闻”。
不应“得闻” 而竟然“得闻“，不仅“几回闻”，而且“日纷纷”，于是乎，作者的讽刺之旨就从这种矛盾的对立中，既含蓄婉转又确切有力地显现出来了。
宋人张天觉曾论诗文的讽刺云：“讽刺则不可怒张，怒张则筋骨露矣。
”（《诗人玉屑》卷九引）杜甫这首诗柔中有刚，棉里藏针，寓讽于谀，意在言外，忠言而不逆耳，可谓作得恰到好处。
正如杨伦所评：“似谀似讽，所谓言之者无罪，闻之者足戒也。
此等绝句，何减龙标（王昌龄）、供奉（李白）。
”（《杜诗镜铨》） 6、“此曲只应天上有，人间能得几回闻”这两句大意是：这支曲子只应天上才有，人间哪能多次听到呢
花卿名花敬定，本是武将。
杜甫在这里盛赞他家乐曲之美。
“只应天上有”是赞美这乐曲像仙乐一样神妙动听；既是仙乐，人间当然难得一闻，所以听到后世得特别难能可贵。
有些评论家认为，这两句诗有弦外之音，是寓讽于赞。
他们指出，杜甫在这里是含蓄地讽刺花敬定冒用天子的音乐，超越了本分。
现在引用这两句诗，只取赞美之意。
7、此曲只应天上有，人间能得几回闻： 一阵莫名的悸动从耳际传到心间，搅乱了他方才如水静默的心境。
马儿刹住脚步，一动不动地伫立着。
四周的鸟儿也瞬间停止了鸣唱。
空气凝固。
时间停滞。
天地间只剩下一个隐约飘来的声音。
这，这是…… 那是一缕缥缈辽远的歌声，像是在云端深处无意坠落的仙乐，纯净悠扬，不染纤尘，歌唱着凡人读不懂的幽寂与孤独，涤荡着沾染尘埃的灵魂。
仿佛清冷的暗夜里，圣洁的雪山上绽开一朵晶莹的白莲，弥漫幽香的花瓣悠悠地飘扬，一直飘到被洗礼得透明的心底，洒下一路隽永的馨香。
又如银月的清辉，在夜幕中挥舞着朦胧的羽翼，轻灵而飘逸，浸入安恬的梦中。
那轻柔如羽、优美如诗的歌声，诉说着不属于凡世的动人之美，纵使用最精致唯美的语言去描述，也是望尘莫及。
因为，那是天籁之声。
天籁。
能唱进灵魂深处的声音。
7、春秋时期，齐好乐，国富民强，名列春秋五霸之一。
孔子周游列国，至齐，闻韶，三月不知肉味。
这就是音乐的魅力。
楚汉相争，垓下一役，张良一曲楚歌，瓦解了江东军的顽强斗志，胜过十万精兵。
这就是音乐的感召力。
三国争雄，司马懿兵临街亭，诸葛亮抚琴城头，一曲《十面埋伏》，惊退十万魏兵。
这就是音乐的魔力。
音乐，七大艺术之灵魂。
从最原始的古典音乐，到最现代的流行音乐，无一不彰显着中华民族历史文化之源远流长、博大精深…… 只有民族的，才是世界的。
田间劳作，我们离不开音乐；讴歌美好生活，我们离不开音乐；抒发情怀，我们离不开音乐；鸡啼犬吠，是音乐；虫唧鸟鸣，是音乐；风雨雷电，是音乐……流行乐、古典乐、乡村乐、摇滚乐、爵士乐……返璞归真，才是音乐的最高境界。
8、此曲只应天上有，人间能得几回闻——春江花月夜，本是中国唐代诗人张若虚仅存的一首名诗，描绘春天夜晚江畔的景色，词句优美，被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。
”该诗曾被中国当代著名音乐家彭修文改编为民族管弦乐曲，并因此广为流传。
春江花月夜原是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》）。
约在１９２５年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。
然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远。
第二、三段，表现了“月上东山”和“风回曲水”的意境。
接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
进入第五段“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。
乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。
第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。
全曲的高潮是第九段“欸乃归舟”，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“欸乃”，由远而近的意境。
归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静。
全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。
9、每天在忙忙碌碌中度过人生，做着一些自己不想做却又不能不做的事，柴米油盐酱醋茶的生活磨灭了童年时的纯真和一些天真却又远大的理想，所以采取鸵鸟政策，不去面对，羞于面对，不敢回忆自己的童年趣事，怕招来满眼的泪水，快乐的童年，真的离我远去了吗
以致我都快忘了，忘了那段美丽的时光，童年，是一首优美动人的乐章，每个快乐的片断是这首优美乐章的音符，在无线谱上快乐的上下跳跃着，向你诉说着你的童年趣事，抓不住的童年趣事。
这首乐章经常在梦里听到，醒来时却寂静一片。
年华似水，往事如云，于是清夜梦回，难再成眠时，就只能久久地沉浸在童年的回忆中。
那些甜蜜的、难忘的、充满童趣的回忆—— 童年是和小伙伴一起烤红薯的香味，是在小河里打水仗时快乐的尖叫，是玩骑马打仗时的笑声，是被果园里那条大恶狗追逐时的惊恐，是掏鸟蛋时鸟妈妈抗议的叫声，是在教师门框上放一瓶墨水等待老师的得意，是把小毛毛虫当蚕带回家时的无知，是捉蝌蚪观察它几时长腿时的好奇，是上完自然课后回家种一盆大蒜观察时的期盼，是把家里所有牙膏拿挤掉拿牙膏皮去换零钱时的速度，是思想品德课后问妈妈要一毛钱去交给老师时的快乐，是和哥哥抢菜吃时的馋相，是……一切快乐的回忆。
童年，是一首优美的旋律，不过现在已经是“此曲只应天上有，人间能得几回闻”了
10、观云最好的季节非夏日莫属。
这是由于夏季雨水多，地面湿度大，随着高度的上升水气遇冷凝成的水珠或冰晶较其他季节多，云的形态变化更加丰富奇特。
从地面向空中望去，不同种类的云，有的如轻柔的棉絮，一团团，一簇簇，雪白晶莹，星罗棋布；有的如轻舟荡漾，在天空中静静地随风漂泊。
转瞬间，棉絮会变为崇山峻岭，轻舟幻化成骏马奔腾，如海市蜃楼般令观云者唏嘘感叹，称奇不已。
\ 一天中最美的云出现在黄昏时分。
举目西望，晚霞映衬下的云，会被嵌上金色的晕，有的如丝，如弦，勾勒出一幅幅美妙画卷；有的似琼楼玉宇矗立天庭，傲视人间。
当万道霞光穿云四射，云便成了播撒光芒的使者，江河披金，山峦染色，云蒸霞蔚，蔚为壮观。
看得人如痴如醉，遐想连连。
\ 然而，观云的绝佳地点，不是在地面，而是在空中。
地面仰望只能看到云的形态，空中观云看到的却是云的形神兼备。
飞机的巡航高度在八千米至一万米之间，这个高度刚好处于美丽的云层上面，云的各种神情姿态便一览无余，尽收眼底。
从舷窗向外望去，你会看到云海中山川的秀美、平原的广阔、湖海的浩渺、江河的澎湃。
还能见到姿态各异，酷似珍禽猛兽的云，它们如雄狮、如猛虎、如银驼、如硕鼠、如狡兔、如蛟龙。
此等天上人间的美妙景象，宛若一场气势恢宏的交响乐章，时而舒缓，时而激昂，真正是“此曲只应天上有，人间能得几回闻”（杜甫《赠花卿》）。
11、 突然，曲笛声悠扬。
昆曲灵感的融入，可谓是整场秀的最大亮点。
”锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。
”穿越了六百余年的茫茫岁月，带来了最初的梦幻、深情和飘逸，优雅地停留在我们的面前，让我们聆听到内心深处美到极致的那一声惊叹。
东方的古典美温柔清丽、庄重含蓄，如中国的水墨绘画艺术，行云流水般自由自在，清冽的空气般清新宜人；又如源于江南的昆曲艺术，细腻优雅、流丽悠远，自古就是文人雅趣的典范。
而西方的古典艺术，如浪漫含蓄的古希腊文化，追求庄严、和谐、精致而爽朗；如欧式宫廷的巴洛克艺术，打破理性的宁静，激情而富有动感，自由奔放而又纤细、轻巧、华丽。
12、茶有千万种，女人有千姿百态，女人如茶，茶如女人，女人好比红茶，越品越有味道。
不同的茶有不同的语言。
而每一个女人也有自己的独特情怀。
品味女人就好比品味好茶，浓有浓情，淡有淡意，只要水温合适，她都会由每个角落发出淡淡的幽香。
聪慧也罢，平凡也罢，每个女人都会将自己的千般情思，万种柔情留于世间，如茶叶在茶汤中起起落落，叶舒叶展，不疾不徐，而喜怒哀乐就随袅袅茶香慢慢蒸发…… 女人这杯茶，也许不是一遍就能够品透的，需要用心细细的感悟与体味。
茶水一样的女人有着茶一样清新悠远的美。
闻茶识女人，茶解女人心。
每一种茶我们都能品出不同阶层的女人。
不同年龄的女人，不同品性的女人，不同的心境的女人有着不一样的茶香，茶味…… 好女人如茶，“灵秀染就一身绿，沸腾滚成一缕香”
茶可行道，亦可雅志。
生活离不开茶，世界也离不开女人。
女人如茶，男人似水。
无论她是什么茶，都需要水来展现。
当好茶遇到好水，便是如果不幸遇到一泡温吞水，足以将好茶糟蹋的面目全非,心如死灰。
*推荐阅读（点击标题即可，谢谢
）： ·唐诗名句一片花飞减却春，风飘万点正愁人。
杜甫《曲江二首》尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。
杜甫《戏为六绝句》其二笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
杜甫《寄李十二白二十韵》边庭流血成海水，武皇开边意未已。
杜甫《兵车行》别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师
杜甫《戏为六绝句》其六穿花蛱蝶深深见， 点水蜻蜓款款飞。
《曲江二首》（之二）人生七十古来稀。
杜甫《曲江二首》（之二）江碧鸟逾白，山青花欲燃。
杜甫《绝句》（其二）生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。
杜甫《兵车行》 好雨知时节，当春乃发生。
杜甫《春夜喜雨》 随风潜入夜， 润物细无声。
杜甫《春夜喜雨》 花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
杜甫《客至》 两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
杜甫《绝句》（其三） 千秋万岁名，寂寞身后事。
杜甫《梦李白》其二 落日照大旗，马鸣风萧萧。
杜甫《后出塞》 感时花溅泪，恨别鸟惊心。
杜甫《春望》 会当凌绝顶,一览众山小。
杜甫《望岳》 露从今夜白,月是故乡明。
杜甫《月夜忆舍弟》 出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
杜甫《蜀相》 万里悲秋长作客,百年多病独登台。
杜甫《登高》 星垂平野阔，月涌大江流。
杜甫《旅夜书怀》 白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
杜甫《闻官军收河南河北》 白也诗无敌,飘然思不群，清新庾开府，俊逸鲍参军。
杜甫《春日忆李白》 白头搔更短，浑欲不胜簪。
杜甫《春望》 朱门酒肉臭,路有冻死骨。
杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》 安得壮士挽天河,尽洗甲兵长不用! 杜甫《洗兵马》 正是江南好风景，落花时节又逢君。
杜甫《江南逢李龟年》 志士幽人莫怨嗟，古来材大难为用。
杜甫《古柏行》 功盖三分国，名成八阵图。
杜甫《八阵图》 国破山河在，城春草木深。
杜甫《春望》 留连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。
杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》 安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山!杜甫《茅屋为秋风所破歌》
《春江花月夜》表达的意境和感受
一生只留下两首诗的张若虚就是因为《春江花月夜》而“孤篇横绝，竟为大家”。
这首诗中蕴含的人生哲理犹如一股股迎面扑来的浓郁的情感，千百年来，使无数的文人骚客为至倾倒。
无怪乎，该诗被闻一多先生誉为：“诗中的诗，顶峰中的顶峰”。
该诗中不仅描绘出了一幅精美的春江月夜图，而且也表现出了丰富细腻的情感。
但是，尤为重要的是，在这情感中也渗入了理性的思考，即情中有思。
面对如此美丽的图画，面对春江花月夜这五种事物集中体现出的最动人的良辰美景，而许真的是“乐极生悲”吧，清明澄澈的天地宇宙引发了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月
江月何年初照人
”。
江月是如此的美丽，美妙的景色不禁使人想到了宇宙的深邃和永恒，从而联想到自己的人生是如此的渺小和短暂。
是谁站在江畔，第一个惊诧月色的明媚
光照春江的明月，又是从哪一年开始照耀到人间呢
恐怕已无人能说的清楚。
毕竟，人的一生太短暂，太短暂了
人要和时间赛跑，终究是要失败的，人生真的是很容易就逝去了。
人类一代代永无穷期地更替，不正是人生短暂的表现吗
而明月却年年相似，这江月为什么会年年依旧呢
可能象世上的离人一样，也在等待着自己的亲人到来吧
“不知江月照何人”这里用了一个拟人的手法，把月亮写的很有感情，为了见到她期待的人，可以年年长明不衰。
诗人由仰望月轮，又低头看到大江东流。
这滚滚东流的一江春水，多么象消逝着的光阴
“逝者如斯夫；不舍昼夜”，人生，人的青春不就是被这滔滔流水送走的吗
诗人由时空的无限，遐想到了生命的有限，感到神秘而又亲切，表现出一种更深沉，更寥廓的宇宙意识。
月相似而人不同的意象，深藏诗人对生命短促的悼惜之情，这种青春感伤的情思贯穿全诗，创造出韵味无穷的意境。
但是全诗的关键还在后文对思妇的描写，思妇因盼望与爱人相见而不得而苦闷。
但她仍相信，虽然两人相隔异地，不能声息相闻，但此时一定会共对明月寄托相思。
南朝《子夜四时歌*秋歌》中有过这样的名句：仰头看明月，寄情千里光”，是说托月光把自己的相思之情寄给远方的亲人。
而在这首诗里，把托月寄情变成“愿逐月华流照君”，感情更为强烈，要求也更为迫切。
这里的“逐”字把思妇那种深沉，执着，殷切的思念之情表现的更形象，更具体，更传神，给读者以鲜明的动感。
由此可见，诗中虽有对人生短暂的伤感，但这只是缘于对人生的热爱与追求，诗人并没有因此而颓废和绝望，其基调是“哀而不伤”的，体现出初唐的时代之音。
当然由于时代和阶级的局限，这首诗也有一定的缺憾，没有完全脱尽六朝形式主形式主义的影响。
但该诗中从众多色彩鲜明的形象中所抒发出的棉邈深挚的情感，同样使人产生心灵的惊悸，特别是对人生感悟的理解和赏析，更能引发读者的一番深思和感悟。
这也正是诗人技高一筹的表现，使景情理完美结合，创造出一番新的意境，给人以新的理解和感受。
春江花月夜 赏析 原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》）。
约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。
解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。
乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。
全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。
然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远（片段1）。
第二、三段，表现了“月上东山”（片段2）和“风回曲水”的意境。
接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
进入第五段“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。
乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。
第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。
全曲的高潮是第九段“唉乃归舟”，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“唉乃”，由远而近的意境。
归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷。
春江花月夜 年代：【唐】 作者：【张若虚】 体裁：【乐府】 春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月
江月何年初照人
人生代代无穷已，江月年年只相似。
不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子
何处相思明月楼
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归
落花摇情满江树。
注释 【注释】： 被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。
一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
诗篇题目就令人心驰神往。
春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。
这里的“海”是虚指。
江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。
这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。
一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。
月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中
江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。
诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。
同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。
诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。
因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。
细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。
这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月
江月何年初照人
”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。
这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。
张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。
”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。
这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。
诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。
全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。
人生代代相继，江月年年如此。
一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。
月光下，只有大江急流，奔腾远去。
随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。
江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。
“白云”、“青枫浦”托物寓情。
白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。
“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。
“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。
然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。
诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定；二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。
她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。
这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。
月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗
共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。
望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳；看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。
“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。
向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯——该又凭添几重愁苦
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。
“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪
江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。
江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。
沉沉的海雾隐遮了落月；碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。
“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂；“无限路”也就无限地加深了他的乡思。
他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡
他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上…… “落月摇情满江树”，这结句的“摇情”——不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。
诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。
诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。
“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。
月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。
在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。
这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。
诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。
诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。
全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。
又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。
诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级（庚、霰、真）——细微极（纸）——柔和级（尤、灰）——洪亮级（文、麻）——细微级（遇）。
全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。
这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞·吴声歌曲》旧题。
创制者是谁，说法不一。
或说“未详所起”；或说陈后主所作；或说隋炀帝所作。
今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。
它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。
这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。
时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
诗歌及赏析
2.江 雪千山鸟飞约，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。
这首小诗，是托景言志的。
作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。
诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。
整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。
看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊
这幅画面究竟意味着什么呢
大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。
在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。
事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。
这首诗，也不例外。
只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。
3、绝句二首（其二）杜甫江碧鸟逾白， 山青花欲燃。
今春看又过， 何日是归年
此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。
你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光
满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂
以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。
一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。
两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。
可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之“今春看又过，何日是归年”
句中“看又过”三字直点写诗时节。
春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。
此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。
4。
清平调词李白云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。
“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。
下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。
“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到
玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。
与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
5,清平调李白一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似
可怜飞燕倚新妆。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。
“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面
再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。
这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。
相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。
李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。
据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。
6.清平调李白名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。
解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干第三首从仙境古人返回到现实。
起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。
由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。
末句点明玄宗杨妃赏花地点——“沉香亭北”。
花在阑外，人倚阑干，多么优雅风流。
7.绝句 （唐)杜甫两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
：在翠绿色的柳树枝头上，两只黄鹂正在对话，一行美丽的白鹭向着尉蓝色的天空飞去，杜甫客居在客栈，他打开窗户，看到对面西岭山上覆盖着千年不化的积雪，再往前门河边看，一艘艘船只准备要到很远的东吴去，很壮观。
赏析：前两句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”写的是动景。
首句堂前黄鹂鸣于翠柳间，是近景；次句白鹭飞上青天，是远景；后两句“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”写的是静景。
前两句两个动词是“鸣”“上”，后两句是“含”“泊”，一动一静。
第三句写西岭积雪，是远景。
这首诗，每句一景，其中动景、静景，近景、远景交错映现，构成了一幅绚丽多彩、幽美平和的画卷，令人心旷神怡，百读不厌。
原文:青青园中葵,朝露待日晞.阳春布德泽,万物生光辉.常恐秋节至,焜黄华叶衰.百川东到海,何时复西归少壮不努力,老大徒伤悲.今译:园中的葵菜呵郁郁葱葱,晶莹的朝露阳光下飞升.春天把希望洒满了大地,万物都呈现出一派繁荣.常恐那肃杀的秋天来到,树叶儿黄落百草也凋零.百川奔腾着东流到大海,何时才能重新返回西境少年人如果不及时努力,到老来只能是悔恨一生.赏析:这首诗从园中葵说起,再用水流到海不复回打比方,说明光阴如流水,一去不再回.最后劝导人们,要珍惜青春年华,发愤努力,不要等老了再后悔.这首诗借物言理,首先以园中的葵菜作比喻.青青喻其生长茂盛.其实在整个春天的阳光雨露之下,万物都在争相努力地生长.何以如此 因为它们都恐怕秋天很快地到来,深知秋风凋零百草的道理.大自然的生命节奏如此,人生又何尝不是这样 一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗,让青春白白地浪费,等到年老时后悔也来不及了.这首诗由眼前青春美景想到人生易逝,鼓励青年人要珍惜时光,出言警策,催人奋起.简评:这是汉代乐府古诗中的一首名作.诗中用了一连串的比喻,来说明应该好好珍惜时光,及早努力.诗的前四句,向我们描绘了一幅明媚的春景,园子里绿油油的葵菜上还带着露水,朝阳升起之后,晒干了露水,葵菜又沐浴在一片阳光中.世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠,焕发出无比的光彩.可是,秋天一到,它们都要失去鲜艳的光泽,变得枯黄衰落了.万物都有盛衰的变化,人也有由少年到老年的过程.时间就像大江大河的水一样,一直向东流入大海,一去不复返了.我们在年少力强的时候如果不珍惜时光,好好努力的话,到老的时候就只能白白地悲伤了!野望东皋薄暮望，徙倚欲何依
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌怀采薇。
[译文]在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。
每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。
放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。
我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。
------------------------------------------------------------------------《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。
“东皋薄暮望，徙倚欲何依。
”皋是水边地。
东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。
“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。
下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。
这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。
”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得这首诗有什么特别的好处。
可是，如果沿着诗歌史的顺序，从南朝的宋、齐、梁、陈一路读下来，忽然读到这首《野望》，便会为它的朴素而叫好。
南朝诗风大多华靡艳丽，好象浑身裹着绸缎的珠光宝气的贵妇。
从贵妇堆里走出来，忽然遇见一位荆钗布裙的村姑，她那不施脂粉的朴素美就会产生特别的魅力。
王绩的《野望》便有这样一种朴素的好处。
这首诗的体裁是五言律诗。
自从南朝齐永明年间，沈约等人将声律的知识运用到诗歌创作当中，律诗这种新的体裁就已酝酿着了。
到初唐的沈佺期、宋之问手里律诗遂定型化，成为一种重要的诗歌体裁。
而早于沈、宋六十余年的王绩，已经能写出《野望》这样成熟的律诗，说明他是一个勇于尝试新形式的人。
这首诗首尾两联抒情言事，中间两联写景，经过情——景——情这一反复，诗的意思更深化了一层。
这正符合律诗的一种基本章法。
---------------------------------------------------------------------------早寒江上有怀孟浩然木落雁南渡，北风江上寒。
我家襄水曲①，遥隔②楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问③，平海④夕漫漫。
【评析】这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。
全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。
这种矛盾，就构成了诗的内容。
------------------------------------------------------------------------------[原文]八月湖水平，涵虚混太清；气蒸云梦泽，波撼岳阳城。
欲济无舟楫，端居耻圣明；坐观垂钓者，徒有羡渔情。
〔析赏〕 古代云梦本有二泽（湖），跨今之湖北省的长江南北，江北叫云，江南叫梦。
这两句和杜甫的“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”，同是歌咏洞庭湖的名句，都是写洞庭湖水之壮阔的－洞庭湖一片氤氲的水气，蒸薰着整个云梦泽，湖水波浪壮阔，直摇撼着岳阳城。
------------------------------------------------------------------------黄鹤楼①【唐】崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
②日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
【注释】①黄鹤楼：在今武汉长江大桥武昌桥头的黄鹤矶上，背依蛇山，俯瞰长江，与岳阳楼、滕王阁合称江南三大名楼。
②鹦武洲：在汉阳西南长江中。
【品评】黄鹤楼始建于吴黄武二年 (223)，以楼址在黄鹤矶得名。
然而费文袆（音衣）登仙驾鹤于此之说既见于《图经》，仙人子安乘黄鹤过此之说又见于《齐谐志》，可见黄鹤楼因仙人乘黄鹤而得名，早以成为民间传说。
崔颢于仕途失意之时来登此楼，其感受与传说拍合，触动灵感、发此浩歌。
前半篇就传说生发：昔人与黄鹤俱去，空余此楼，徒有黄鹤之名而已
吊古伤今，感慨淋漓。
又就“黄鹤去”腾空飞跃，突进一层：黄鹤飞去时白云悠悠，黄鹤一去不返，白云依旧悠悠，然而也只是“空”悠悠而已
四句诗一气贯注，盘旋转折。
虽紧扣诗题，借鹤去楼空、白云飘忽写今昔变化，而诗人独立楼头的身影和百感茫茫的心态，亦依稀或见。
后半篇写眼前景及由此引发的身世之感与思乡之情。
晴川历历，芳草萋萋，烟波浩渺，暮霭迷蒙，久游思归，乡关何处
望汉阳树，望鹦鹉洲，望江上，望乡关，四顾苍茫，飘泊无依，遂以“使人愁”感慨作结。
四句诗激情喷溢，顺流直下，与前半篇形成有机的统一体。
此诗前四句借鉴南朝民歌和沈佺期《龙池篇》，运用了辘轳相转的句式。
“黄鹤”三见，“空”字重出，每三句除“黄”字外全用仄声，第四句以三平调煞尾，第二联“不复返”与“空悠悠”失对。
这都不符合七律的要求。
但由于一气转折，自然超妙，且后两联格律精严，故论者不仅不以为病，而且视为创体、奇格，高度赞扬。
相传李白登黄鹤楼，有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之叹；其后作《鹦鹉洲》、《登金陵凤凰台》诸诗，均反复效法（见《唐才子传》 卷一、《唐诗记事》 卷二一、《瀛奎律髓》卷一）。
宋人严羽《沧浪诗话·诗评》云：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。
”清人沈德潜《唐诗别裁集》卷十三选此诗，评云：“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇。
”坐观垂钓者， 空有羡鱼情 。
黄鹤楼（唐）崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
长歌行（汉乐府）作者：佚名 青青园中葵，朝露待日希。
阳春布德泽，万物生光辉。
常恐秋节至，昆黄华叶衰。
百川东到海，何时复西归。
少壮不努力，老大徒伤悲。
园里的葵花绿油油无比茂盛，清晨的露珠亮晶晶期待阳光。
温暖的春天雨露滋润阳光照，世上的万物欣欣向荣多辉煌
常常担心寒秋季节将要来到，到那时花卉草木都衰败枯黄。
时光流逝像万条江河流东海，什么时候啊它会再向西流淌
年轻时不珍惜时间努力向上，年老力衰只能白白悔恨悲伤。
乐府诗是最能代表汉代诗歌成就的一种体裁。
它常采用赋、比、兴、互文、反复歌咏的修饰手法及铺陈、对比、烘托等技巧状物抒情，这首《长歌行》便代表了这种特色。
作者借百川归海、一去不回来比喻韶光之匆匆易逝，感慨“少壮不努力，老大徒伤悲”，劝勉世人要珍惜光阴，有所作为。
全诗从青葵起兴，联想到四季变化，又以江河作比，得出应当抓紧时间奋发努力的结论，其比兴手法是很明显的。
“长歌”适宜表达深沉的感情，这一首娓娓道来，有描述，有抒情，有叹惋，也有劝勉，使整首诗含蕴细腻，余意无穷。
既继承了“歌以咏志”的传统，又极富形式上的美感，便于反复吟诵。
野望-王绩王绩东皋①薄暮望，徙倚②欲何依
树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。
相顾无相识，长歌③怀采薇。
【评析】此诗写山野秋景，景中含情，朴素清新，流畅自然，力矫齐梁浮艳板滞之弊，是王缜的代表作之一。
首联叙事兼抒情，总摄以下六句。
首句给中间两联的“望”中景投人薄薄的暮色；次句遥呼尾句；使全诗笼罩着淡淡的哀愁。
颌联写薄暮中的秋野静景，互文见义，山山、树树，一片秋色，一抹落晖。
萧条、静谧，触发诗人彷徨无依之感。
颈联写秋野动景，于山山、树树，秋色、落晖的背景上展现“牧人驱犊返，猎马带禽归”的画面。
这画面，在秋季薄暮时的山野闲具有典型性。
既然是“返”与“归”，其由远而近的动态，也依稀可见。
这些牧人、猎人，如果是老相识，可以与他们“言笑无厌时”（陶潜《移居》），该多好
然而井非如此，这就引出尾联：“相顾无相识”，只能长歌以抒苦闷。
王绩追慕陶潜，但他并不像陶潜那样能够从田园生活中得到慰籍，故其田园诗时露彷徨、怅惘之情。
此诗一洗南朝雕饰华靡之习，却发展了南齐永明以来逐渐律化的新形武，已经是一首比较成熟的五律，对近体诗的形式颇有影响。
早寒江上有怀作者：孟浩然木落雁南渡，北风江上寒。
我家襄水曲，遥隔楚云端。
乡泪客中尽，孤帆天际看。
迷津欲有问，平海夕漫漫。
【韵译】：草木枯黄凋零了，阵阵鸿雁飞向南，北风呼啸刮不停，一江秋水一江寒。
家乡是那鹿行山，茅庐就在襄水湾，遥望远方的楚地，楚地茫茫在云端。
思乡眼泪已流尽，客旅生活多辛酸，孤帆远方在天际，此情此景不堪看。
我想找人问一问，迷路渡口在哪边
暮色苍茫无所见，只见江海水漫漫。
【评析】：这是一首怀乡思归的抒情诗。
以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。
中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。
全诗情感是复杂的。
诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。
这种矛盾，就构成了诗的内容。
李白和孟浩然之间的故事
《送友人》 水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。
谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
——短幅有无限蕴藉，无数曲折。
前两句写别浦晚景，秋季相送格外难堪，眼前的景色令人凛然生寒，此处不尽写景暗用蒹葭的诗意，以表达一种友人远去，思而不见的情绪，使诗的内含大为深厚。
三句似宽慰的语调，与前两句隐含的离伤构成了一个曲折，表现出相思发现情意的执着。
末句美梦难得，一句之中层层曲折，将难堪之情推向高潮。
此诗化用前人一些名篇成语，读来感受丰富，诗意层层推进，愈转愈深，兼有委曲含蓄的特点，清空与质实相对立，却与充实无矛盾，耐人寻味。
关于送别的唐诗有很多，你可以参考： A 赠孟浩然 作者：李白 吾爱孟夫子，风流天下闻。
红颜弃轩冕，白首卧松云。
醉月频中圣，迷花不事君。
高山安可仰，徒此揖清芬。
【简析】孟浩然是一位飘逸的隐士。
从开头两句，就道出了诗人对他的敬仰，结句更赞美他象一座高山，是一个可望而不可企及的典型。
B 黄鹤楼送孟浩然之广陵 作者：李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。
【简析】这首送别诗，大约写于开元二十年（732）前后。
诗人的摹景写情，出语不凡，使人赞叹
第三四句既是写景，更是写情，孤帆的影子都消失了，只有思念像长江水永远流在心中。
C 渡荆门送别 作者：李白 渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。
仍怜故乡水，万里送行舟。
【注】荆门：山名，在湖北宜都县西北长江南岸。
【简析】诗人正自家乡四川东下，仗剑远游，意气风发，这首诗写得气势奔放和开阔，表现出一种愉快和乐观的心境。
D 芙蓉楼送辛渐 作者：王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
【注】芙蓉楼：据《一统志》载：“芙蓉楼在镇江府城上西北隅。
”系晋润州刺史王恭所建，故址在今江苏省镇江市。
清代，在王昌龄谪居地龙标（今湖南省黔阳县）也建有芙蓉楼。
一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中“直如朱丝绳，清如玉壶冰”句意。
【简析】这首诗令人千古传诵的是“一片冰心在玉壶”，表白了自己永远纯洁无瑕的心。
E 赋得暮雨送李曹 作者：韦应物 楚江微雨里，建业暮钟时。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
【注】楚江：长江三峡以下至濡须口一段，古属楚国，称楚江。
海门：长江入海处，在今江苏省海门县。
【简析】这首诗的特点是在暮雨中送行，将别泪和雨丝联系起来，别具一格。
F 留别王维 作者：孟浩然 寂寂竟何待，朝朝空自归。
欲寻芳草去，惜与故人违。
当路谁相假，知音世所稀。
只应守寂寞，还掩故园扉。
【简析】 在京求仕不成， 诗中便充溢着对“当路谁相假”的愤懑，并用“独寻芳草去”自我解嘲。
G 送杜少府之任蜀州 作者：王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
【注】杜少府：王勃的友人，生平不详。
少府县尉的别称。
“蜀州”一作“蜀川”。
城阙指京城长安。
三秦：今陕西省关中地区，古为秦国，项羽在灭秦后，曾将秦地分为雍、塞、瞿三国，称三秦。
五津：岷江的五大渡口，分别是白华津、万里津、江首津、涉头津、江南津。
比邻：近邻。
曹植《赠白马王彪》：“丈夫四海志，万里犹比邻。
”这里化用其意。
【简析】这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神。
诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界。
全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品。
从平仄、押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行。
这正表明初唐律诗还没有定型的特点。
H 送人东归 作者：温庭筠 荒戍落黄叶，浩然离故关。
高风汉阳渡，初日郢门山。
江上几人在，天涯孤棹还。
何当重相见，樽洒慰离颜。
【注】郢门山：在今河北省江陵县。
【简析】这首送别诗的结句千年传诵，使离情更增色彩。
I 送李端 作者：卢纶 故关衰草遍，离别正堪悲。
路出寒云外，人归暮雪时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泣空相向，风尘何所期。
【简析】朋友相交于流离患难之中，原本相见恨晚，却又要分别无期，其悲怆之情远过一般的离情。
J 饯别王十一南游 作者：刘长卿 望君烟水阔，挥手泪沾巾。
飞鸟没何处，青山空向人。
长江一帆远，落日五湖春。
谁见汀洲上，相思愁白苹。
【注】汀州：水边或水中平地。
此诗后三句似乎出自梁代柳恽的《江南曲》，诗为：“汀州采白苹，落日江南春。
洞庭有归客，潇湘逢故人。
故人何不返，春花复应晚。
不道新知乐，只言行路难。
” 【简析】这首送别诗，着重写离情别意。
其诗首尾相应，新颖而不落俗套。
K 送李中丞归汉阳别业 作者：刘长卿 流落征南将，曾驱十万师。
罢归无旧业，老去恋明时。
独立三边静，轻生一剑知。
茫茫江汉上，日暮欲何之。
【注】三边：指幽、并、凉三州边远诸郡，泛指边疆。
【简析】久历沙场征战，年老罢归，不免有苍凉之感。
“老去恋明时”既是对当朝的溢美，也是对“曾驱十万师”的依恋；而“日暮欲何之”，则又是对当局婉转的讽刺。
L 送李少府贬峡中王少府贬长沙 作者：高适 嗟君此别意何如，驻马衔杯问谪居。
巫峡啼猿数行泪，衡阳归雁几封书。
青枫江上秋帆远，白帝城边古木疏。
圣代即今多雨露，暂时分手莫踌躇。
【简析】这首赠别诗，既凄清缠绵，又慷慨悲歌，别意浓重，劝慰有加，除结句外，余皆“多胸臆语，兼有气骨”。
M 送崔九 作者：裴迪 归山深浅去，须尽丘壑美。
莫学武陵人，暂游桃源晨。
【简析】奉劝朋友隐居就要真下决心，才有可能尽情地领略丘壑林泉之美，不要当走“终南捷径”的假隐士。
立意独特新颖，但去难人所难。
更多: 1、骆宾王 《于易水送人一绝》 此地别燕丹，壮士发冲冠。
昔时人已没，今日水犹寒。
——崇敬荆轲古今一体，略去枝蔓直入史事，一种激越之情。
后两句寓情于景，景中带比，荆轲精神千载犹存，还有诗人对现实环境的深切感受。
没有离别的情景也不知所送为谁，纯是抒怀咏志之作，开风气之先。
2。
、王勃 《别薛华》 送进多歧路，遑遑独问津。
悲凉千里道，凄断百年身。
心事同漂泊，生涯共苦辛。
无论去与住，俱是梦中人。
——穷和独是传神之笔，迢迢千里唯失意的心来作伴，第三联同情劝慰对方，也用以自慰，双方都会在对方的梦中出现，说明怀友之诚相思之切，不重惜别之情而写悲切的身世之感、政治上的挫折，未能摆脱个人哀伤。
《送杜少府之任蜀川》 城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾。
——杜少府上任，俱是客中之别不必伤感，一洗送别的悲酸之态，意境开阔音调爽朗，独标高格。
《江亭月夜送别二首》其二 乱烟笼碧砌，飞月向南端。
寂寞离亭掩，江山此夜寒。
——客居巴蜀之间所写，通过对景物的描写，间接地表达送走友人后环顾离亭仰望明月，远眺江山。
留连顾望之状，凄凉寂寞之情自然浮现纸上，夜色深沉冷寂。
融情入景。
寒，着此一字境界全出——王国维L* 3、宋之问 《送别杜审言》 卧病人事绝，嗟君万里行。
河桥不相送，江树远含情。
别路追孙楚，维舟吊屈平。
可惜龙泉剑，流落在丰城。
——杜被贬。
情真意切，朴实自然，“嗟”同知已离别而惆怅，为故人被贬而伤感受，因宦海无常而慨叹。
江边垂柳依依惜别，储蓄写出人虽不至心意已到。
后四句接连用典，慨叹友人怀才不遇。
音韵和谐，对仗匀称，朴素自然，不尚雕琢。
4、陈子昂} 《送魏大从军》 匈奴犹未灭，魏绛复从戎。
怅别三河道，言追六郡雄。
雁山横代北，孤塞接云中。
勿使燕然上，惟留汉将功。
——不落儿女情长，凄苦悲切的窠臼，从大处着眼抒发了作者的慷慨壮志，活用典故，充满奋发向上的精神，感情豪放激昂，语气慷慨悲壮英气逼人气壮山河。
《春夜别友人》 银烛吐青烟，金樽对绮筵。
离堂思琴瑟，别路绕山川。
明月隐高树，长河没晓天。
悠悠洛阳道，此会是何年。
——开头别宴将尽分手在即，直接进入感情的高潮情怀真挚，二联写离情的缠绵，三联时间已晚离别到来，“何”后会难期，隐隐的哀愁，没有长吁短叹，在沉静中见深挚的情愫，不温不火，意态从容，气象雍雅不作哀声而多幽深的情思 5、张说 《送梁六自洞庭山》 巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。
闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。
——标志七绝进入盛唐。
“盛唐诗人惟在兴趣，羚羊挂角无迹可求，故其妙处莹彻，玲珑不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之像，言有尽而意无穷。
”——沧浪诗话。
作者谪居岳州，梁知微经此入朝，送客。
征帆远去，凄宛而不抒情，反写简淡的秋景。
孤——由峰而转向人，神话传说使君山缥缈，浮——迷离扑朔之感，三句写了神仙不可接，友人不可接，朝廷不可接。
结尾言有尽而意无穷。
通体散行风致天然惟在兴致。
7、孟浩然 《留别王维》 寂寂竟何待，朝朝空自归。
欲寻芳草去，惜与故人违。
当路谁相假，知音世所稀。
只应守寂寞，还掩故园扉。
——怨怼之中又带有辛酸意味，感情真挚动人，既没有优美的画面，又没有华丽的词藻，语句平淡近乎口语，对偶不工极其自然，言浅意深颇有余味。
8、李颀 《送魏万之京》 朝闻游子唱高歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山兑是客中过。
关城树色催寒近，御苑站声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易磋跎。
——把霜拟人化，写出深秋时节的萧瑟气象，寒不可见树色可见。
催，生动有感，叙事写景抒情交织在一起。
9、王昌龄 《芙蓉楼送辛渐》 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
——首句写萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。
那寒意不仅在满江风雨中也在离人的心头。
次句意境开阔，孤——衬心境，即景生情，情蕴景中，令人联想到诗人孤介傲岸，冰清玉洁的形象。
含蓄、蕴藉、余味无穷。
《送别》 下马饮君酒，问君何所之
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复向，白云天尽时。
——送友人归隐，看似语句平淡无奇，细读来却词浅情深，含有悠然不尽之意。
《山中送别》 山中相送罢，日暮掩柴扉。
春草明年绿，王孙归不归
——不写饯别，匠心独运，与他诗不同。
把道别作暗场，而写别后的寂寞之感，怅惘之情，离愁，往往在别后当日的日暮而更浓重、稠密，却只用掩柴扉来表达。
从生活中拾取看似平凡的素材，运用朴素自然的语言，来显示浓厚真挚的感情，往往味外有味，令人神远。
《送元二使安西》 渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。
——友人奉命去安西，在渭城送别，前两句点明时间、地点、环境、气氛，写景色调清新，明朗，这是一场深情的离别，却不黯然销魂，相反，倒是轻快而富于情调。
三四句是极丰富内涵的一刹那。
11、李白 《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。
——首句写景兼时令，杨花子规暗含飘零之感，次句写五溪不着悲痛语而悲痛之意自现，过五溪见迁谪之荒远，道路之艰难。
后两句抒情，人隔两地难以相从而明月中天千里可共，所以寄愁于明月随风而致。
此两句有三层意思，一自己心中充满愁思无可告诉，无人理解只好托于明月，二是惟有明月分照两地自己和友人都可见到，三是因此也只有依靠她才能将愁心寄到别无他法。
通过想象把无情月变成知心人，将自己感情赋予客观事物使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大特点和优点之一。
当诗人要表现强烈的或深厚的情感时常常使用这种手法来取得预期效果。
《赠汪伦》 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
——前两句叙事，后两句抒情，以比物的手法形象地表达了真挚纯洁的深情。
空灵而有余叹，自然而又情真。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
——既不同于《送杜少府之任蜀川》那种少年刚强的离别，也不同于《渭城曲》那种深情的体贴，这是充满诗意的离别，所以如此，是两位风流潇洒的诗人的离别，还因离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系。
在愉快的分手中，还带有诗人李白的向往。
三月前加烟花，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁，意境优美，文字绮丽。
后两句看似写景却包含一个诗意的细节，友人远去依然目送。
《渡荆门送别》 渡远荆门外，来从楚国游。
山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生接海楼。
仍怜故乡水，万里送行舟。
——首联交待行踪，次联随和入用语贴切，景中蕴藏诗人开朗喜悦的心情和青春的蓬勃朝气。
颈联写了远景和近景，尾联依恋老乡却不说思念，而是说故乡之水恋恋不舍地一路送来，怀着深情，更显出自己思乡的深情。
言有尽而意无穷，意境高远，风格雄健，形象奇伟，想象瑰丽。
12、高适 《别董大》 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
——慷慨悲歌，是出自肺腑的诗作，又以它的真诚情谊，坚强信念，涂上豪放健美的色彩，前两句直写日落之景，纯用白描。
13、刘长卿 《送灵澈上人》 苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带夕阳，青山独远归。
——即景抒情，构思精致，语言精练，朴素秀美。
前二句点明时间，后二句写归去情景。
有一种淡淡的意境，精美如画。
钟声触动思绪，归影勾起归意，诗人形象隐于诗外，表露寄托诗人不遇而闲适，失意而淡泊的情怀，构成一种闲淡的意境。
《饯别王十一南游》 里君烟水阔，挥手泪沾巾。
飞鸟没何处，青山空向人。
长江一帆远，落日五湖春。
谁见汀洲上，相思愁白苹。
——借助眼前的景物，通过遥望和凝思来表达离愁别绪，手法新颖不落俗套。
友人远去，频频挥手，依依惜别，没有直抒心中所想，借送别处长江两岸的景物入诗，用一望字把眼前景和心中情融为一体，让烟水、青山、飞鸟来烘托自己惆怅的心情，空字不只点出被送友人远了，同时写出诗人此时的空虚寂寞之情。
五六句写诗人心随友人远去，直到目的地。
最后又回到现场，久久不忍归去，心中充满无限愁思。
情景交融，首尾相应。
《重送裴郎中贬吉州》 猿啼客散暮江头，人自伤心水自流，同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。
——首句写氛围，声音、情状、时间、地点，显得黯然销魂。
二句用两个自，以流水的无情，反衬人的伤心，三四句用同病相怜来写依依惜别，通篇基本上直陈其事的赋体，紧扣江边使写景与抒情相结合。
14、岑参 《送李副使赴碛西官军》 火山六月应更热，赤亭道口行人绝。
知君惯度祁连城，岂能愁见轮台月。
脱鞍暂入酒家垆，送君万里西击胡。
功名只向马上取，真是英雄一丈夫。
——既不写饯行时的歌舞盛宴，也不写难舍之情，只是以知己的身份说话行事，字里行间激情荡漾。
开篇造成特殊的背景，烘托李副使毅然前行的气概，珍重的送别之意暗含其中，三四句明写友人的经历，激励其一往无前，五六句化惆怅为豪放，末句直抒胸臆，气贯长虹。
融叙事、抒情、议论于一炉，并突破了一般送别诗的窠臼，语言口语化，亲切洒脱，声调悠扬流美，奔放明快，韵律自由活泼，节奏跌宕有致。
《武威送刘判官碛西行军》 火山五月少行人，看君马去疾如鸟。
都护行营太白西，角声一动胡天晓。
——首句似即景信口道来，点明季节和所向，写行程之难，次句写李判官的过人之勇。
马之快，原之阔，身手矫健。
尾句有回旋天地的凌云壮志，不但是赋而且含有比兴象征之意，使诗脱却一般私谊的范畴，升华到更高境界。
此诗只就此地与彼地的情景略加夸张和想象，叙述自然比兴得体，颇能壮僚友之行色，惜别与祝捷之意也就见于言外，在送别诗中可说独具一格。
15、贾至 《巴陵夜别王八员外》 柳絮飞时别洛阳，梅花发后到三湘。
世情已逐浮云散，离恨空随江水长。
——这是一首情韵别致的送别诗，诗人先从自己离别洛阳时写起，怀着被贬的失意离开故乡，以物候的变化表达时间的变换。
深得采薇遗韵。
开首两句洒脱飞动，情景交融，既点明季节地点，又渲染气氛，给人一种人生飘乎，离合无常之感。
三句的世情含意极丰，世事如浮云，更觉离情难遣如流水之悠长。
结尾一个空字表达了一种无可奈何而又依依不舍的深情。
唐诗中写迁谪之苦，离别之恨者多，且各尽其妙，此诗以迁谪之人又送迁谪之人，情形倍加难堪，写得沉郁苍凉，一结有余不尽。
16、司空曙 《云阳馆与韩绅宿别》 故人江海别，几度隔山川。
乍见翻疑梦，相悲各问年。
孤灯寒照雨，湿竹暗浮烟。
更有明朝恨，离杯惜共传。
——此诗开始从上次的分别说起，接写此次相会，然后写叙谈和惜别，描写曲折，富有情致。
上次别后相见不易，此间相思自在言外，正因如此，才相见如梦，加深了惜别和伤感的心情，前两联构成因果关系，翻疑梦，久别初见时悲喜交集的神态尽在其中，各问年，不仅在叹息年长容衰，也在以实证虚后两联写深夜长谈，但太多的话说不完，故诗人避实就虚，只以景象来渲染映衬，孤灯、寒雨、浮烟、湿竹，景象多么凄凉，不仅映衬出诗人悲凉暗淡的心境，也象征人事的飘浮不定。
既描写了实景又虚写了人的心情。
结句表面上写劝酒，实际上总写伤别。
综观全诗，中四句极工，写尽悲喜伤感，不可收拾，末二句却能轻轻收结，略略冲淡，可见诗人能运笔自如，具有重抹轻挽的笔力。
17、严维 《丹阳送韦参军》 丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。
日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
——写的是送行及送行之后情景，前两句写送行，交代时间地点，一个愁字语带双关，后两句写别后的思念，三句不露痕迹地把前句抽象的离愁表达出来。
日晚写时间之久，望字传出思念之神态，自然地带出末一句，此句是所望之景，通过环境气氛的渲染表达作者的悠悠情思，日晚寒鸦尽，空余江水东，这一切给人以孤独寂寞空虚的感触，含有无限深情。
这首小诗妙语连珠，情景交融真切自然，把感情融入景物当中，言有尽而意无穷。
18、韦应物 《赋得暮雨送李胄》 楚江微雨里，建业暮时钟。
漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。
海门深不见，浦树远含滋。
相送情无限，沾襟比散丝。
——虽是送别诗，却重在写景。
起句点雨次句点暮切题，暗中还写了送，并且绘出了一个压抑的场面，为后文做铺堑，中间四句构成了一百万幅富有诗意的画面，动中有静，静中有动，深和远又染上一层迷蒙暗淡的色彩，无不染上离愁别绪，形成浓重的压抑的氛围，诗人置身其间情动于衷，不能自已。
结尾一联直抒胸臆 19、卢纶 《送李端》 故关衰草遍，离别自堪悲。
路出寒云外，人归暮雨时。
少孤为客早，多难识君迟。
掩泪空相向，风尘何处期。
——以一个悲字贯穿全篇，首联写送别的环境，从衰草落笔，大大加重了离愁别绪，次句虽平直、刻露却因承上句而无平淡之感，倒为全诗定下了深沉感伤的基调。
二联写送别的情景，但仍是紧扣悲字，融入浓重的依依难舍的惜别之情。
寒云给人以沉重阴冷之感，烘托了悲凉的心境。
三联回忆往事感叹身世仍扣悲字，感情沉郁，将惜别、感世、伤怀合在一起，形成全诗思想发展的高潮。
四联仍归到悲字遥望远方掩面而泣，最后一句写出了感情上的余波。
21、权德舆 《岭上逢久别者又别》 十年曾一别，征路此相逢。
马首向何处
夕阳千万峰。
——用朴素的语言写久别重逢后的离别，通篇淡淡着笔，不事雕饰，在平淡中蕴含深永的情味，朴素中自有天然的风韵。
前两句一别一逢十年岁月，引发人事沧桑之感，平淡的叙述而别有情致。
此诗不写久别重逢的感触，而是再一次分别的情味。
三四句是一幅在深山夕照中悄然作别的素描，有一种令人神远的意境，千峰无语立斜阳，境界寂静而略带荒凉，有黯然神伤的意味。
前路漫漫四顾苍芒，忽逢又别，使人想到人生离合，别逢总是那样偶然、匆匆，难以预料。
22、薛涛 《送友人》 水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。
谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。
——短幅有无限蕴藉，无数曲折。
前两句写别浦晚景，秋季相送格外难堪，眼前的景色令人凛然生寒，此处不尽写景暗用蒹葭的诗意，以表达一种友人远去，思而不见的情绪，使诗的内含大为深厚。
三句似宽慰的语调，与前两句隐含的离伤构成了一个曲折，表现出相思发现情意的执着。
末句美梦难得，一句之中层层曲折，将难堪之情推向高潮。
此诗化用前人一些名篇成语，读来感受丰富，诗意层层推进，愈转愈深，兼有委曲含蓄的特点，清空与质实相对立，却与充实无矛盾，耐人寻味。
25、柳宗元 《重别梦得》 二十年来万事同，今朝歧路忽西东。
皇恩若许归田去，晚岁当为邻舍翁。
——此诗写监岐叙别，情深意长，不着一愁字，而表面的平静中却蕴藏着深沉的激愤和无限的感慨。
首道出了二人共同的宦海经历和人世沧桑，现在又共同遭难，感到难以再会，而以安慰的口气与朋友相约，后二句看似平淡却自然流露出讥讽与无奈。
此诗以直抒离情构成真挚感人的意境，寓复杂的情绪和深沉的感慨于朴实无华的艺术形式之中。
不言悲而悲不自禁不言愤而愤意自现，语似质直而意蕴深婉，情似平淡而低徊郁结。
《别舍弟宗一》 零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。
一身去国六千里，万死投荒十二年。
桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。
欲知此后相思梦，长在荆门郢树烟。
——全诗苍茫劲健，雄浑阔远，感慨深沉，感情浓烈，抒发了诗人政治上不得志的悲愤之情。
首联开篇点题写惜别之情，三联是景语也是情语，用比兴手法把彼此境遇加以渲染和对照。
末联说自己处境不好，兄弟又在远方，今后只能寄以相思梦。
烟字确实写出了梦境相思的迷离恍惚之态，显得情真意浓，十分真切感人。
二联集中表现了诗人长期郁结于心中的愤懑与愁苦。
《沧浪诗话》中说，唐人好诗，多是征戍、迁谪、行旅、别离之作，往往能感动激发人意。
26、元稹 《重赠乐天》 休遣玲珑唱我诗，我诗多是别君词。
明朝又向江头别，月落潮平是去时。
V0W; ——首句提到唱诗，把读者引进离筵的环境中。
首句休遣，次句解释，筵上唱离歌本已添别恨，何况是自己与友人的赠别之作，不免让人引起回忆，更加伤感。
三句从眼前写到明朝，又字上承多字，以别字贯穿上下诗意转折自然，四句是想象中分别的情景，想象具体入微，诗以景结情，余韵不尽。
此诗说到分手和分手的时间便结束，通篇只是口头语、眼前景，可谓情无奇景不丽，但读后却有无穷余味，给人留下深刻的印象。
27、韩琮 《暮春泣水送别》 绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。
行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
——历来送别多言离愁别恨，而此诗匠心独运，重写古今情，不落俗套，别具新意。
首句选用暗稀二字以暗渡的色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。
次句化用，想到李杜深情，以都城的繁华衬离别的惆怅，——契阔离别之情，忧国忧民之情，壮志未酬之情，从中透出，历代兴亡，茫茫百感，一时交集。
三四句抒情，行人指远行的人，古往今来，有多少有才之人、有志之人、有为之人跨过这道水，这水流走了他们的大好年华，也流走了大唐五朝的国运。
此诗写得含蓄蕴藉，凝重深沉诗意深广、韵味悠长。
28、许浑 《谢亭送别》 劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。
——这是送别友人后写的一首诗，首句写友人乘舟运去，一种匆遽而无奈的情景气氛。
二句写友人走后的江上景色，以乐景写哀情，急字透出诗人水流何太急的心理状态。
三四句写暮色苍茫暗淡，风雨迷蒙凄清，心情也怅惘空虚，凄暗孤寂。
四句借景寓情以景结情，更含蓄更具感染力 29、杜牧 《宣州送裴坦判官往舒州，时牧欲赴官归京》 日暖泥融雪半消，行人芳草马声骄。
九华山路云遮寺，清弋江村柳拂桥。
君意如鸿高的的，我心悬旆正摇摇。
同来不是同归去，故国逢春一寂寥。
——写景上很成功，首联色调明快，笔触简捷交代时间、环境、渲染气氛，三四句展示了两幅美景点明地点，富有地方特色和季节特色，透出对远行友人的关切和惜别之情，语言精炼优美，富有韵味。
三联写行者与送行者不同的心境，行者乐观开朗，送者空虚无着怅然若失。
最后两句写只身回京更加寂寞。
诗前半部分的景与后半部分的情形成强烈的对比，使用反衬。
30、温庭筠 《送人东归》 荒戌落黄叶，浩然离故关。
高风汉阳渡，初日郢门山。
江上几人在，天涯孤棹还。
何当重相见，尊酒慰离颜。
——首句以哀景写离情，次句却出人意料，有浩然远志气象格调不凡。
颔联两句是互文，展示辽阔雄浑的境界，为友人壮行色。
颈联有两层诗意，一与目送友人消失开际，一想亲友望眼欲穿，既写了对友人今后的关切，也写了自己的怀念。
此诗逢秋而不悲，送别而不伤，无论送与行都不引起更深的愁苦 31、李商隐 《杜工部蜀中离席》 人生何处不离存
世路干戈惜暂分。
雪岭未归天外使，松州犹胜
