名著读后感3000字
>读后感3000字|读后感3000字大全读后感3000字;;《边城读后感》沈从文是本世纪最为优秀的文学家之一，也是着名的物质文化史专家。
对于许多人来说他还是个谜：学历高小，行伍出身，有着传奇般的人生经历。
时间证明，他许多作品今天依然显出极强的生命力。
《边城》是沈从文的代表作，展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。
《边城》发表于1934年，小说描写了山城茶峒码头团总的两个儿子天保和傩送与摆渡人的外孙女翠翠的曲折爱情。
青山，绿水，河边的老艄公，16岁的翠翠，江流木排上的天保，龙舟中生龙活虎的傩送……《边城》中的一切都是那样纯净自然，展现出一个诗意的自然环境与人类社会。
然而最终美好的一切只能存留在记忆里：天保与傩送一个身亡，一个出走，祖父也在一个暴风雨的夜晚死去，一个顺乎自然的爱情故事以悲剧告终。
《边城》是一个关于湘西苗族的“民族寓言”的经典文本。
用人物象征和心理分析的方法，透视《边城》的深层文化隐喻，可以发现沈从文先生对湘西苗族文化的形象思维图腾和他对苗／汉、中／西文化冲突的思考与隐忧。
茶峒是个美丽的小山城，依山傍水，风景秀丽。
翠翠和她的祖父就住在城口，每天给进城的人渡船是他们唯一的工作，有时祖父进城打酒，翠翠就和她的小黄狗为客人渡船，而小黄狗也听话地为主人拉绳引船，动作娴熟敏捷。
这样，生活过得平淡而又快乐。
不知不觉翠翠到了要嫁人的年龄，平淡的生活也因此慢慢走到了尽头。
我觉得那是个还没有开始就
求5篇好书读后感，不少于3000字。
1、爱的教育读后感800字 爱是亘古长明的灯塔，它定晴望着风暴却兀不为动，爱就是充实了的生命，正如盛满了酒的酒杯。
《爱的教育》是一本小说，又是一部巨著，原名《心》。
是意大利亚米契斯的作品。
它让我明明白白地懂得了什么是爱。
这本书采用日记的形式，讲述一个叫安利柯的小男孩成长的故事，记录了他一年之内在学校、家庭、社会的所见所闻，字里行间洋溢着对祖国、父母、师长、朋友的真挚的爱，有着感人肺腑的力量。
文章中孩子们所表现的更多的是闪光的美德，这正是小说极力颂扬的地方。
小说记录了长辈们对孩子的教育和启示，附在日记后面还以第二人称写了他们呕心沥血的教子篇。
它用爱塑造人，引导我们永远保持一颗勇于进取而善良真诚的心。
在看《爱的教育》时，我常常被书中的那些平凡人物的平凡事迹感动。
“瓦多帕的小爱国者”、“英雄的少年鼓手”、“小石匠”等等和孩子有关的故事中，都歌颂了儿童应具备的纯真情感，同时书中也表现了从家庭、学校到整个社会，都在营造一种极其良好的环境，培养着儿童爱祖国、爱人民的感情。
其中我比较喜欢“小抄写员”这个感人的故事，主要写小学生朱利奥瞒着父亲每晚帮他抄写邮签，虽然语言朴实，叙述平实，但是朱利奥的懂事与孝顺，却深深地打动了我。
朱利奥是个穷人家的孩子，父亲收入微薄，为了补贴家用，除了在铁路上工作外，他还给人当抄写员来挣钱。
每晚，他都要用大大的正规字体抄写几百份邮签到深夜。
朱利奥看在眼里，急在心里。
他每晚看见父亲上床后，就悄悄走进工作间，模仿父亲的笔迹开始抄写。
父亲却一直没发现。
但由于过度劳累和缺乏睡眠，朱利奥的成绩直线下降。
父亲很是生气，但朱利奥没把真相告诉他。
终于有一天，朱利奥在抄写时无意中碰落一本书，惊醒了父亲。
父亲明白了一切，心中充满无限的怜爱和懊悔，他抱住朱利奥的头呜咽起来。
多么感人的故事
多么懂事的孩子
多么可敬的精神
一个小学四年级的学生，为了帮家里挣钱，帮父亲减轻负担。
面对父亲的责骂，他有多少次想把真相说出口，可他没有。
就连父亲责骂他，他也毫无怨言。
这多么难能可贵
要是换成我，肯定忍受不了，试想一下，要是自己的努力、懂事却换来了责骂，那多委屈呀
谁会希望一向宠爱自己的父亲因莫须有的“罪名”而讨厌自己呢
朱利奥的沉默与体谅，实在让我感动
今后，我要向朱利奥学习，做一个体谅父母的乖巧女孩。
我也希望人间处处有爱，处处是和谐的春天
2\\\\《简爱》读后感 在暑假里,我看了一本世界名著——《简•爱》。
小说的主人公简•爱是个孤儿，但她是一个不甘受辱、自尊自爱、自立自强、敢于抗争、敢于追求的女性。
她那纯朴善良的高尚品质深深打动了我。
简•爱的母亲原是一位富家小姐，她爱上了一个穷牧师。
他们不顾亲友的反对结了婚，富家小姐的父母因此和她断绝关系。
他们结婚后一年生下了简•爱。
可是就在简•爱出生的那年，她父母因感染流行风寒去世了。
简•爱成了孤儿,被送进了孤儿院。
后来她舅舅把她接回府上住。
可是不久舅舅也去世了，她舅母经常虐待她，在简•爱10岁那年把她送到一个慈善学校。
她在那地狱般的学校生活了8年，还当了两年教师，后来到桑非尔德府当家庭教师。
简•爱长得矮小，并不漂亮，但她聪明伶俐，正直善良。
不久，主人罗切斯特爱上了这个无财无貌的简•爱，简•爱也爱上了比她大20多岁的主人罗切斯特。
在教堂结婚那天,有人揭穿罗切斯特还有一个疯老婆。
简•爱知道后便毅然出走，离开了这个她深爱的人,流浪了两天两夜。
在她快要饿死的情况下，奥利佛一家救了她，还帮她找到一份工作——乡村教师。
在这期间她继承了叔叔的财产，成了非常富有的人，还意外知道奥利佛兄妹竟是她的亲戚，她主动提出将财产与他们三人平分。
最后,她回到桑非尔德府,发现这里已成了废墟。
听别人说,这里发生火灾,罗切斯特为了救别人被压断了一只胳膊,眼睛也瞎了。
简爱知道后不顾一切地找到罗切斯特,最后他们幸福地生活在一起。
从简•爱身上,我看到了她正直善良的美好心灵。
当她突然知道自己可以继承2万英镑成为富翁时——要知道她当乡村教师的年收入才30英镑，她显得还是那么平静，没有过分的激动。
而当她知道在这世上还有几个亲人——正好是救过自己的奥利佛兄妹时,却高兴得简直疯了。
她主动提出把遗产与奥利佛兄妹三人平分。
多么慷慨大方，一个不为金钱所迷惑,把亲情和友情放在第一的人啊
最让人感动的还是当她回到桑非尔德府,发现这里已成了废墟，听说罗切斯特为了救别人被压断了一只胳膊,眼睛也瞎了时，她不顾一切地找到罗切斯特,去安慰他，照顾他，还毫不犹豫地选择了他，跟他幸福地生活在一起。
多么纯洁、多么高尚的爱情啊
整本书写的就是简•爱一个灰姑娘的人生经历。
一方面，她在追求自己的幸福，不甘心命运的安排；第二个方面，她又在捍卫自己的人格和尊严。
这个故事，可以说是一个灰姑娘的的奋斗史。
她在追求一个基本的权利：平等。
《简•爱》这本书还告诉我们依靠自己的正直品德和聪明才智，只要坚忍不拔地艰苦奋斗，勇往直前，是可以冲破重重险阻，达到自己的目的的。
简•爱的自尊自爱、自立自强、正直善良的品质让我敬佩，不正是我们所需要学习的吗
3\\\\《草房子》读后感 此书讲一群孩子在油麻地度过的一段美丽的时光。
从桑桑一家人来到油麻地，故事就开始了，在这其中还发生了许多故事。
书中有一个叫陆鹤的小孩，他是一个十足秃子，所以，大家都叫他“秃鹤”，他反倒把自己的秃头看作是宝贝，如果别人想要摸他的头的话，就必须给他一样东西才行，因为大家都爱摸他的头。
可是后来，“秃鹤”忽然在意起他的头了，谁要是动他的头就跟他急眼，就算是用东西换也不行。
一天，油麻地屠夫丁四看见“秃鹤”眼馋肉案上的一块肉，就用刀割下一大快来，吊在“秃鹤”眼前，说：“让我摸一下你的头，这块肉就归你了。
”说着就伸出那油腻的手来。
秃鹤说：“你先把肉给我。
”丁四说：“你先让我摸你的头，我再把肉给你。
”“秃鹤”说：“不，先把肉给我。
”丁四等到将门口几个正在闲聊的人招唿过来后，就将肉交给“秃鹤”，秃鹤看了看那块肉——那真是一块好肉
但“秃鹤”用力一甩把那块肉扔了，接着逃了，丁四拿起杀猪刀追去，到最后，“秃鹤”拿起一块砖头，把丁四给吓跑了。
在夏天里，大家都非常热，桑桑心想：夏天把冰棒放到棉被里冰棒就不会化了，那样的话把我放到棉被里就不会热了。
于是桑桑把自己用棉被裹得严严实实的就去上学。
到了学校结果成了学校里的一道风景线，虽然桑桑感到很热，但是出尽了风头，他非常兴奋。
一次，桑桑在河里洗澡，嘴里还大喊着：“姐姐十五我十五。
妈生姐姐我煮粥，爸爸睡在摇篮里，没有奶吃向我哭，记得外公娶外婆，我在轿前放爆竹。
”逗得一群人哈哈大笑，并将桑桑的母亲叫了出来。
说：“你看几家桑桑在干什么
”母亲禁不住笑了起来，说：“冻死了，小猴子。
”可见，童年是快乐的，童年是美好的，童年时纯真的童年有少男少女之间毫无瑕庇的纯情。
有一次，桑桑得了一种怪病——桑桑的脖子上隆起了一块肿块，父亲桑乔带他到处求医，医生都无能为力，并说桑桑只能活半年了。
可桑乔不肯和桑桑说，可桑桑早已从医生和父亲的脸上看出了严重性。
在这半年内桑乔和桑桑到处求医，到了最后桑桑还是好了，大家都非常的开心，桑乔的头发也白了许多。
这里表现了桑桑与厄运相拼时的悲沧与优雅。
作者曹文轩写出了男孩桑桑刻骨铭心，终身难忘的六年小学生活写出了桑桑接受启蒙教育的六年小学生活。
我喜欢这本书，是因为这本书格调高雅、充满美感，描述的滑稽而又庄严，显得格外弥足珍贵、格外感人。
4\\\\《论语》 孔子说 “学而不厌，诲人不倦”。
我的理解是，做人要不断学习，不感到厌烦，那么，在教育学生的时候才能游刃有余，不感到疲倦。
我认为，作为老师，我们首先要做到“学而不厌”，为什么呢
其一，我们都知道，现在知识的数量正在以几何级的速度递增着，作为教师必须不断地更新知识，才能适应知识社会对教师的要求，不能总抱着自己原有的那一桶水不放，而是要让你那一桶水长流长新，不能让它成为死水，那就必需要学习，只有不断学习，才能增长智慧，只有不断学习，也才能不断充实自己、发展自己、完善自己。
其二，学习应该是一件快乐的事情。
假如你认为学习是件苦差事，是很无奈的事情，厌倦在所难免，又怎能学的下去呢
不知道孔老先生“学而不厌”是否也有这层含义。
只有把学习当作一件快乐的事情，当作生命的必须，你就会心甘情愿地学习，主动地学习，并且能在学习中享受到获取知识的快乐和幸福。
其三，学习还应该掌握好的方法。
会学习的人总是能在较短的时间里获得大量的知识，而不会学习的人则是花费了大量的时间却收效甚微，尤其是现在已经进入信息社会，获取知识的渠道有许多，信息量巨大，如何在短时间内获得大量的信息，并且获得信息后又能及时进行整合加工，变成自身素质的一部分，这是至关重要的。
只有“学而不厌”，不断探索，才能掌握科学的学习方法，才能拥有更丰富的知识，也就能更好的为教学服务了。
其四，教师是学生的榜样，我们希望学生“学而不厌”，首先教师要“学而不厌”。
“身教重于言传”，“亲其师，信其道”，我们的一言一行都对学生有着潜移默化的影响，甚至会影响到学生的一生。
一个善于学习、善于思考的老师，其学生也必然会继承老师的传统养成善学善思的习惯，要是教师厌倦了学习，学生又怎会热爱学习
所以，教师要“学而不厌”。
只有“学而不厌”的老师，才能做到“诲人不倦”，只有在“学而不厌”的基础上，教师才能“诲人不倦”。
没有前面“学”的基础，就不可能有不倦的“诲”，没有一定的知识积累，没有一定的文化底蕴，是不可能做到“诲人不倦”的，否则的话，“诲”也将是照本宣科、生搬硬套、没有趣味、没有创新了，这样的“诲”自然也不会去关注学生的兴趣爱好，而是只把学生当作储存知识的容器，更不会关注学生的心灵、人格、健康了，这样的“诲”甚至可能会误人子弟、害了学生呢。
“诲人不倦”，我的理解是乐教、善教。
乐教，就是热爱，热爱学生，热爱教学，热爱教育事业，把教育当作自己毕生追求的事业，享受教育的乐趣，享受教育的幸福，那怎么会“倦”呢
善教，就是方法的问题。
“学而不厌”的老师会认真研究教育教学中“诲”的方法，创新“诲”的途径，更新“诲”的内容，达到“诲”的最佳效果，这样的“诲人不倦”一定会是受学生欢迎的，也一定能培养出高素质、能力强的学生的。
现如今，“诲”的方法应是多种多样的。
课堂上，将课本知识通过教师引据经典、旁征博引、深入浅出地传授给学生，这是一种比较传统但也是行之有效的、必不可少的“诲”； 当学生提出问题时，老师不是先告诉学生答案，而是鼓励学生思考、寻找答案，或者给学生提供解决问题的思路和方法，让学生自己去解决，这是“授之以渔”，是现在比较倡导的“诲”； 在教育教学中，能够不断启发学生自己发现问题、提出问题，不断探索，在探索的过程中教师适时的给予帮助、点拨、鼓励，使学生一步步走向成功，这当是一种较高境界的“诲”。
只有这样来理解“诲”的含义，我们的教学就不再是机械的 5\\\\鲁迅先生的其中一部经典之作，《阿Q正传》我读完了，阿Q的形象印在了我的心中。
我认为鲁迅先生是想以阿Q作为代表，去描写当时旧社会人们的共同特征和整个中国人的某些人性弱点。
我觉得阿Q他的个性非常突出，他与赵太爷，王胡和小D十分之不同，正如鲁迅先生所说的，阿Q有着“农民式的质朴，但也沾染了游手之徒的某些油滑”。
我认为阿Q是个可怜的人，因为，他总是受尽欺凌。
例如，有一次他喝了两碗黄酒，便说自己是姓赵的，和赵太爷原来是本家，结果第二天就被赵太爷骂了一顿，还被打了。
看到这里，我想起了鲁迅先生说的一句话，“他未必姓赵，即使真姓赵，有赵太爷在这里，也不该如此胡说”。
我在想，如果阿Q真的是姓赵的呢
为什么赵太爷可以姓赵，而阿Q却不能姓赵呢
只不过是个姓氏而已。
这或许是与贫富有关吧，赵太爷是有钱人家，而阿Q只是个给人打散工的农民，是个下等人。
别人根本不尊重他，在这种生活中，他只能用“精神胜利法”来自我安慰，自己骗自己，例如，有一次，他被别人打，他就自我安慰说：“是儿子打老子。
”还有胜利感呢
不久，阿Q进了城，还赚了钱回来，结果，别人都对他恭恭敬敬的，赵氏一家对他的态度也改变了一些。
我认为这里反映出了，当时社会的弊处：富人受人尊重，而穷人只能受人欺凌。
当时的社会就是这样不公平，阿Q是可悲的，不单止是他一个人，想必当时的所有穷人也是一样，受尽富人的欺凌，压迫与剥削，真是悲哀
《阿Q正传》这部小说十分的短，但却表现出当时旧社会的弊处和人性的善良与丑恶，是当时民众痛苦生活的缩影。
这就是我对《阿Q正传》的一些理解与感受。
曾国藩传记读后感, 急求3000字以上给高分。
本来，只想写下自己读后的感想，可是千头万绪，没有简洁的语言可以表达我的感受。
于是又重新翻看着这本传记，自觉而然地写下了这篇浓缩了的文字。
知道许多人都了解贝多 芬的身世，我知道的或许很浅显，但我知道，我是用心去读这本传记的，我至始至终也被贝 多芬伟大的人格所感动着。
我为贝多芬最后的陨落而悲痛，我不禁也仰天问道：“为何这么 伟大而杰出的音乐家，却是这样悲烈的命运
”是只有痛苦才能造就伟人吗
贝多芬一生为人类创作了那么多可歌可泣的不朽的音乐作品，而他却是这般孤独，当人 们为他的乐曲赞赏、狂欢激昂时，他们是否真的明白、懂得了贝多芬那颗对大自然满腔的热 爱之心呢
那些得益于大自然的声音而从贝多芬心灵深处流泄出来的音乐，如果人们懂得的 话，为什么他们就没有如爱自然、爱他的音乐那样，去热爱贝多芬这位伟人呢
贝多芬又何 至于屡屡陷入生活的困境而步履维艰呢
也许，也许贝多芬正是在这种艰难的困境中，才写出那么汹涌澎湃、大气豪迈的作品。
是的，他的作品的确也激励着人们有勇气去战胜生活的艰难险阻。
无疑，贝多芬的人格也是 伟大、卓越的，从他的身上，我们的确得到了许多做人的启示和积极向上的精神食粮，他对 人类的贡献也是无以比拟的。
然而，从中不是也看到了另一种利益与金钱的关系么
那些表面为贝多芬的音乐叫好， 实则并没有领会贝多芬的音乐，这不能不让人感到哀伤
为什么贝多芬的音乐就没能感动这 样一群人呢
如若是这样，岂不辜负了贝多芬耗费一生心血和辛劳写就的音乐巨作吗 也许我的言辞有些激进，然而我也是心痛呀
一句话吧，希望我们每一个人都能像贝多芬那 样，扼住命运的咽喉，敢于和命运博斗，做一个生活的勇者
《名人传》读后感 阅读了罗曼·罗兰的《名人传》，深有感触。
罗曼·罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。
《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。
这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼
在这三位伟人当中，给我留下最深印象的是贝多芬。
他对音乐有火一般的热情，先后创作了许多优秀的作品。
他的作品深邃而辉煌壮观，充满了幻想。
但灾难还是无情的降临到了他的头上，在1802年，他意识到自己的听力障碍已经无法治愈，并且会很快恶化。
那意味着他可能再也不能进行创作了!这是多么大的打击啊
但他却能顽强的和命运抗争，这也许是他后期能写出那么多不朽作品的原因吧。
这种对生活对命运永不妥协的精神正是我们应该学习的，这伟大不屈的灵魂让黑暗的世界有了光芒，让生活有了希望。
读了贝多芬的故事，让我联想到了海伦凯勒——一个同样有着坚强毅力的人。
她的生活同样是很不幸的，儿时的一场大病，让她变成了一位又盲又聋又哑的小女孩。
在她的世界里，没有色彩，没有声音，也无法表达自己的想法。
但命运的不公没有让她失去希望，她渴望了解一切，于是她加倍的努力，最终成为十九世纪最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生活中遭遇着不同的磨难，但他们却有着同样的精神——永不向命运屈服
这不仅让我敬佩也引发了我深深的思考。
作为21世纪的一名中学生，社会的竞争更加的激烈，我们的功课越来越多，学习上的困难也随之增多，面对重重的困难与压力，我们是不是也需要这种精神呢
是
在遇到难题时，在学习成绩下降时，让我们“借着贝多芬的光芒，再一次擦亮我们的眼睛。
”用坚定的信念去面对挫折，用顽强的毅力去实现理想 2 《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。
3 《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。
二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。
傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
4 心向善，爱自由高于一切。
就是为了御座，也绝不背叛真理。
”——贝多芬 “愈使我痛苦的就愈让我喜欢。
”——米开朗琪罗 “我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”——托尔斯泰 《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美，他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
罗曼．罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。
贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加，从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生，正如罗曼．罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”。
从中，我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争，与思想斗争，尽管他给人一种傲慢的感觉，然而他内心的一份脆弱，一份坚强，是不了解他的人无法挖掘的。
对于创作完美歌曲的热情，对于寻觅欢乐的执著，对于完美的邂逅，促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战，产生了荷马史诗般的壮观景象”，他以自己的苦难在铸就欢乐，“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生。
米开朗琪罗又何尝不是呢
“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。
那不是他所企望的。
”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。
这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。
从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。
而托尔斯泰，这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂，在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰，他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品。
这些作品的描写除了当时社会的阴暗，对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子。
我深深地体会到，他为真理和正义坚持信念，为真理和正义谱写人生。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。
我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。
不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。
《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。
我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。
求电影观后感 3000字 最好有感想和启发的
观后感这部电影已经不是第一次看了，高中的时候在家曾看过一次，当时首先是被当时封建王朝回光返照下的强盛所震撼，也深深的被当时称之为的圆明园的宏大，秀丽，惊世骇俗之景震撼，那一山一水，一瓦一瓴，无不映射出宏丽，智慧与强盛，留恋忘返。
当珍宝被抢走，当瓷器无情地被捣毁，当那把罪恶的火把从一窗一木燃烧起了，心中油然而生的是无尽的惋惜和深深的愤恨。
今天在课堂上再次观看，心灵再一次久久不能平息。
去年曾去过一次圆明园，独自游荡在这个曾令世界都惊叹着迷的园林，已无法再寻见当时的震撼。
昔日宏伟秀丽的楼阁，景观已经荡然无存，所留下的只有静静的地基在品味着似梦般的过往，空乏的言语也无法表达出当年的繁盛。
心中只有一丝淡淡的落寞。
当在西洋景观遗址看到那些断壁残垣时，心中那份落寞更是，一种民族之情油然而生。
今天当再一次看到这部电影时，不禁将其中的繁华于今日之萧条加以对比，那巨大的反差更是一种震撼，一种警示，是无尽的深思。
圆明园，始建于清康熙四十八年(1709)，到清乾隆九年(1744)基本建成。
此后的嘉庆、道光、咸丰三代屡有修缮扩建，历时150多年。
在建筑艺术上，圆明园还形成了一种的独特风格。
长春园的北端，原建有一组园林化的欧洲式宫苑，其中有座“西洋楼”，由意大利传教士、画家等外国专家设计，创建于清乾隆12年至24年(1747—1759)，建筑用料大量是精雕细刻的石材，主要景区装置了多种形式的水池和机关喷泉。
园路铺饰、绿篱修剪，以及围墙、石雕、铜像等都具有西方特色，但楼顶却盖上了中国特有的琉璃瓦，墙壁上镶嵌着琉璃砖，同时采用了中国传统的迭石技术和砖雕工艺。
这在当时，可算是世界上唯一的一处兼有东西方风格的园林建筑群，因而被西方誉为“”。
园内还收藏了极为丰富的文物珍宝、字画典籍，堪称是东方文化艺术宝库。
大文豪雨果的叙述没有一丝的夸张——“圆明园是梦幻艺术的代表。
它荟集了一个人民的几乎是超人类的想象力所创作的全部成果”“这是一个震撼人心的、尚不被外人熟知的杰作，就像在黄昏中，从欧洲文明的地平线上看到的遥远的亚洲文明的倩影。
”她是中国鼎盛时期的代表，寄托着中国太多的自豪和骄傲。
“希腊有巴黛农，埃及有金字塔，罗马有竞技场，巴黎有巴黎圣母园，东方有圆明园。
”当大火吞噬这一切的时候，悲伤不言而喻，但那份对英法那份愤恨外，一丝屈辱定然不会没有。
是的，屈辱，自1840年以后就是屈辱，圆明园的焚毁正是那份屈辱的一点。
当那火烧三天三夜后，我们民族更多的是思考吧，应该在那昏暗的天空下惊醒吧。
一个泱泱大国，拥有世界上三分之一的财富，跨过了，傲然于东方，却被弹丸小国，区区两万人攻破京都。
是什么导致这种情况
是盲目的自大，稍具一些科学思想的康熙只把科学看成一种玩乐，乾隆更是认为天朝大国无所不有，夷狄之物纯属取乐之工具，还自以为是的把大水法中的机械取水换成人力，可笑可悲。
认为中国是世界上最强大的国家，他们目空一切，多次拒绝与其他国家互通有无，视“科技”为玩物丧志的东西，开始了闭关锁国的时代。
然而他们却万万没有想到就在西方国家正在如火如荼的进行着先进的工业革命，正在一步一步地的超越中国，走在了世界的前列。
因此，注定要从瑰丽的天国中坠落，这样悲剧性的命运是无法逃脱的
今天的 只能在满目苍遗、断壁残垣中寻找那份失落的美好。
正如那句古谚说的一样，历史的真相往往被繁华所遮掩。
之时，西方列强打开了中国闭关锁国的大门，双方大战然而清军用的 是二百年前的大炮，清军勇士们在用战马和弯刀冲锋。
虽然他们的勇气让英法带兵的将军们感到震撼，但结果却是以五人的微小代价击败了帝国三万大军。
当时的英军统帅就说这样一个民族，若能配上好的装备可以征服世界
落后就要挨打，这是不争的事实。
曾听过一位袁伟时教授说过什么是大国，他曾说过一个大国最根本的是有没有一个自我更新能力很强的政治制度。
当时的中国依然是封建统治下的，没有丝毫的思想自由而言，延续着传统的四书五经的科举制度和三纲五常的传统思想。
当外来思想来到中国而是被视为不怀好意，是想颠覆我们中国的，还制造几次大事件。
到康熙时期只留下所谓技艺人，来为皇家服务，其他的一并驱出，而且留在中国的只许信教，不许传教，也不许离开中国。
将中国和世界的文化交流就此掐断。
康熙的后人更是孝顺，谨遵圣祖遗训，高唱着祖宗法不可灭的人伦道德，做着大国的美梦，一直不肯打开国门，把国家的生机给掐断了。
而英国自1215年颁布《大宪章》后，一直探索新制度，经过几百年的探索，终于在1640年爆发英国大革命，为英国的的第一次工业革命奠定了很好的基础，而此时的中国，满族人终于经过几代人人的努力，在1644年入主中原，开始了自己的封建帝国，延续着几千年制度，唱着大国的幻曲。
圆明园已随那段历史而只剩断壁残垣，如今，所有的繁华都烟消云散，只是那些残垣静静的躺在草丛中，这个见证大国奢华的园林随着大国屈辱而离去，有人说重修圆明园，但是更多的人认为没必要，我说也是，就让它在哪吧，一个民族的屈辱总要留下些什么，它留下的不仅仅是断壁残垣，它留下的不仅仅是这些，是那段屈辱，那屈辱后的思考应该永远留在我们心里，知耻而后勇，我们应该在历史中明白今天，正如所说，居安思危，才能更好的前进，在这个见证者的鞭策下，民族，中华民族，只有前进，才能更好的傲然与世界民族之林。
钢铁是怎样炼成的读后感3000字左右
吕叔湘《汉语语法分析问题》读书笔记 | 读吕叔湘先生的《汉语语法分析问题》是我第一次读学术著作。
在品读该作的两个、礼拜里，无时不被先生的理论造诣和学术精神所感染。
我自知学识疏浅，不敢只凭着读过一本语法书加上上课学到的一点皮毛就妄发议论，去写一篇有关语法的专题文章，哪怕只是就其中一个小点写个读书报告。
这毫无必要。
我只是把自己读书时不成熟的想法及不够水平疑问写下来，做个读书笔记。
没有系统，没有主题。
以先生的顺序一一罗列。
烦请各位能对照原作翻阅
但是，吕老先生在语法上的理论造诣及对语法研究的学术态度一直吸引着我。
我的讳笔记中也可主要分为这两类。
1、[9]中，先生认为语素的划分比词素的划分要好。
非常赞同这一点。
，“语素”不一定能独立成“词”，从逻辑上来说，它可以先于词，也就是必须有了“语素”才能有词。
因此，如果把“词素”作为划分的最小单位，显然是不合理的。
2、[15]中，在阐述语素何时成为词时，第二种方法很好。
适合初学者用。
在对外汉语教学过程中也能运用。
3、[21]中，“‘高射’不能单说，这是个事实，但能不能说高射能单用
”这话让我费解。
单说与单用是两个概念么
究竟什么是所谓的单用
4、[28]中，先生说“简称是一种过渡形式，用得久了，它就成了一个词。
”，这让人看着很舒服。
先生没有在一些不重要的问题上花力气去纠缠。
干净利落描写了真实语言中的状态与规律。
5、[30]非常欣赏先生“小句”这个术语。
但是“分句”是怎么定义的呢
“分号”又是怎么定义的
如果说“分号”是用于复句并列分句中的停顿，那么这就是已经承认分号是用于复句中的。
由此，“分句”也是复句中的中才能有的概念。
因此，如果用“分句”这个术语来说句子的基本单位是不合适的。
因为句子有单复句之分，用“分句”来称单句中的基本单位显然是不合理的。
但是我们用一个什么样的术语来指称用了分号的复句中的并列成分呢
恐怕还是要用“分句”这个术语。
只是它的含义变了。
所以，我认为，有必要在“小句”这个概念下，依旧保留一个“分句”这个概念。
前者是句子里比短语高一级的最小单位，后者是用于复句中并列成分的指称。
这样也可以同“分号”这个概念打通。
也不至于在单句中出现“分句”这样在逻辑上有矛盾的概念。
6、[33]似乎觉得用心研究语素对以后在对外汉语教学中讲构词很有好处。
完成构词后，能更方便地进行短语的教学。
但是就对外汉语教学中，我认为研究语素的价值与地位似乎比研究短语要高。
因为短语可以通过结构进行分类，而根据普遍语法理论，在语言中的结构有很多是一致的，如英语与汉语中就存在着很多结构一致的短语。
因此，如果外国学生有了很强的构词能力，那么他们可以很好地进行有意识地短语构成，进而组合成句子。
这是我的一个想法。
7、[36]对于“语法”（对语言规律的抽象、概括及表述——我的观点）这个概念来说，似乎更希望发现形态上的明显规律。
这在西方语言中适合。
但就汉语来说似乎并不适合。
汉语没有明显的形态变化，但是主治学家还有找出了一些形态变化的例子。
我认为作为“语法“来讲，应该要有统一与一致性，不如把汉语中为数不多的形态分类都按功能进行分类表述。
8、[46]关于动词的及物与不及物与英语字典上的标记v ，vi ，vt有什么区别
9、[47]“高兴”这个词在吴语中有“愿意”的意思，比如“我高兴（愿意）去的。
”那么就是说“高兴”有作状语的功能，那么是否也可以归入副词或者是助动词（按吕老先生的说法）
同时我也认为同一个词可以有不同的类。
另外，我想说的是似乎北方语言里“高兴”没有这种用法。
就像上次课上“把人病了”这个例子，很多北方的同学都说对，因此他们不承认能用来作“汉语”的例子进行分析，而我这个母语是吴语的同学来说，这听着非常熟悉。
由此引出一个问题就是对现代汉语进行分析时，在语料上常常会碰到两个问题，一是古代汉语的遗留很难用现代汉语的语法规则说清楚 ，二是方言成份的影响带来了这样的问题。
那么是不是有必要在分析现代汉语之前先对被分析的语料先有个鉴定呢
10、[48]我认为划分词类的作用之一就是能在实际运用中正确去运用词。
所以，先生说能修饰动词的形容词是不是该归入副词，我以为完全可以归入。
因为这样可以让人正确地运用那些能修饰动词的形容词。
11、[52]我赞成把助词当成后缀（准确地说是“后语缀”），因为它没有实际意义，并能帮助实词构成意义，或能充当语法作用。
这也许也能作为汉语中少数几个“明显形态形式”之一。
但是我这个想法能不能成立的前提是：“缀”不仅仅用于词缀中（即有构词功能），它也能独立地用于句子构成中（即有语法功能），比如“现在你开心了
”中的“了”。
它不是词缀，但是却在句子中有了语法功能。
这样少了一类词，对于初级对外汉语教学很有，尤其是对那些习惯有了形态变化的语言的学生来说。
12、[56]词的能产与不能产这种提法似乎没必要。
语言一直处于演变之中，今天看起来不能说的词，只是我们不习惯而已，并不代表它就不能说。
比如先生举例不能说“演奏家”，但是我们似乎很习惯说“马友友是个（大提琴）演奏家。
”可见老先生的推测也是不妥的。
13、[57]关于短语的分类我认为还是只有一种为好。
我偏向于按功能分类，因为这样可以直接和句子分析时打通。
按结构分类怎么都觉得是对没有明显形态变化的汉语进行强性的结构分类。
当然，正如我前面所说，结构分类在对外汉语教学中还是有很大的便利的。
这又涉及到了一个语法研究的方向或者说是态度问题。
我认为，角度+概括性的阐述=语法。
无论从哪种角度，只要能正确描述就是语法。
从各自的利用角度来分析语法这是允许的，不必要一定有一种标准的语法。
不必要一定去讨论个结构分类与功能分类哪个更好这样的问题。
14、[63]还是赞同“讲语法到句子为止”，根据句子的功能而分为“始发句”与“后续句”似乎是作文法中的东西。
15、[72]先生讲这一节给我的最大启示就是讲分类要在同一平面上。
不能自己和自己的术语打架，就像主语与宾语一样。
16、[74]先生认为短语宜作为语素与句子间的蹭站，我非常赞同。
有利于句子内部的划分。
17、[81，82，83]先生对这个问题的讲解可为精矣
需从两点来把握：一是语法分析不能仅仅停留在结构、形态等内部结构上。
最终还是要回归到语义为好；二是如前面说的要注意分析的平面一致性。
18、[90]汉语语法的研究对介绍外国的语法如英语语法是很有好处的。
比如“表语”的提法。
但是现在很多学生会用英语中的语法来解释汉语的语法，这是一个本末倒置的问题。
引起这个问题的原因就是汉语本身语法研究还末到家，二是汉语语法的普及末到家。
19、[93]似乎“兼语”这个提法没必要。
先生的“补语”概念我主观上觉得很好。
但是只是停留在对他理念的理解上，具体在实际运用与分析中是不是真像先生说的那样，还不知道。
先生的态度让人钦佩，比如他在[75]中的双宾语等的分类分析非常耐心细致。
