雨果的《巴黎圣母院》中的好句好段以及4000字的读后感。
谢谢啦
《巴黎院》中的一段名 爱情是什么
是一道神奇法：一个思念加上一个思念，变成十五的月亮。
是一轮非凡的听力：即使隔着千山万水，也能听到彼此的激动的心跳。
是一串美妙的语言：可以是柔情似水，如同烟波，也可以风风火火，惊天动地。
是一把牢固的锁：它把亲密恋人如情如语的话，锁进记忆的梦里。
是一种特等的信函：装在里面的是一个甜甜的吻，寄出去的是一个亲亲的问候。
《巴黎圣母院》中的一段名言。
爱情是什么
是一道神奇的加法：一个思念加上一个思念，就能变成十五的月亮。
是一轮非凡的听力：即使隔着千山万水，也能听到彼此的激动的心跳。
是一串美妙的语言：可以是柔情似水，如同烟波，也可以风风火火，惊天动地。
是一把牢固的锁：它把亲密恋人如情如语的话，锁进记忆的梦里。
是一种特等的信函：装在里面的是一个甜甜的吻，寄出去的是一个亲亲的问候。
作文，雨果写的一滴《一滴眼泪换一滴水》读后感。
800字。
读《一滴眼泪换一滴水》有感 一声“谢谢”，是否就能彻彻底底地表达了自己对他人的恩情
一个亲吻，是否就可以让他人懂得自己的感激，之后便忘记那人曾今对你付出的爱，洋洋洒洒，毫无顾忌的离开
不能够。
因为这些都是虚伪，不真切的。
《巴黎圣母院》是法国作家维克多·雨果的第一部大型浪漫主义小说。
而《一滴眼泪换一滴水》就是这篇小说的节选内容，它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉普赛女郎爱丝美拉达。
面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。
小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。
在《一滴眼泪换一滴水》中，作者更是把那种人性美更是展现的淋漓尽致。
巴黎圣母院的副教主克洛德在看到美丽的爱斯梅拉达后，疯狂地想占有她。
伽西莫多也爱慕爱斯梅拉达。
但爱斯梅拉达对救过自己的弗比斯一往情深。
道貌岸然的弗比斯想尽了各种阴险的手段，刺杀了弗比斯，却嫁祸于爱斯梅拉达。
伽西莫多在克洛德的唆使下，拦路劫走爱斯梅拉达，被官兵抓住，判受鞭刑。
其中最感人的，也是全文的高潮就是在众人都辱骂此时已经口渴无力的伽西莫多的时候，爱斯梅拉达却勇敢地走上了那个谁都不愿上去的邢台，亲手喂水给他喝。
愤怒、轻视一下子被击散，原本以为这个姑娘会因为怨恨，而上来扇他两个耳光，或者是和那些无知的群众一样辱骂他，用石头砸他。
一切都恰恰相反，只见她温柔地把自己的水壶举到伽西莫多的嘴边，这时他竟然忘记了喝水，流泪了，这也许是他平生第一次留下的泪水。
的确，伽西莫多在小说里扮演的是丑恶的角色，他没有自己的思想，可以说是个无心的人。
这样的人，内心无所谓美丑。
可是，后来他流下了也许是生平第一次流出的眼泪，那又是怎样的泪呢
我想>
我要，5篇200字左右的《巴黎圣母院》读后感。
[《巴黎圣母院》读书心得]一个月前，在图书馆溜达时，无意中发现了雨果写的《巴黎圣母院》，这曾是我最想品读的书籍之一，因为这是一部在世界上极为出名的小说，可以说是具有世界影响的书.浏览过后，对于其中的情节、人物都留有深刻的印象，无法忘怀，《巴黎圣母院》读书心得。
文中的丑与美，善与恶，在我的脑海里留下了挥之不去的记忆。
巴黎圣母院，一座闻名世界的古教堂，一座奢华的象征权力的教堂，一座阴森恐怖的教堂，她所为我展示的，是一种叫做命运的实景，和一种叫做爱的幻象。
初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。
他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。
婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的愚人王。
他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。
到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。
他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯?他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情?他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。
如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗?相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视。
一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人--他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教…。
但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形，心得体会《《巴黎圣母院》读书心得》()。
他不择手段地爱，让他卑鄙地，变态地劫持爱斯梅拉达，并且因爱成恨地要置她于死地。
这是一种自私的，低微的，霸道的爱，充满了病态的爱，那不算是爱，只是伤害…然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。
她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水…她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身
在阅读的过程中，我深刻地感受到强烈的美丑对比，这不禁让我思索，人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。
但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。
就像书中说得那样：美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。
生活本身是丰富多彩的，每一个社会都存在着真善美与假丑恶的对立，雨果说近代的诗神，.以高瞻远瞩的目光来看事物。
她会感到，万物中的一切并非都是合乎人性的美，她会发觉，丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪就藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共，生活中有美有丑，美与恶并存，光明与黑暗相共，他还说：滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照，要算是大自然所给予艺术的最丰富的源泉。
如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是那么残酷的事情啊
还有比人丧失本性更悲哀的么
MSN（中国大学网）〔《巴黎圣母院》读书心得〕随文赠言：【受惠的人，必须把那恩惠常藏心底，但是施恩的人则不可记住
从雨果到夏尔的读后感300字
法国作家莫洛阿著《雨果传》值得一读。
通过这本书可以比较全面地了解法国文豪维克多-雨果的生平与创作。
安德烈-莫洛阿原名艾弥尔-赫尔卓，第一是世界大战后步入文坛，1939年当选为法兰西院士。
他一生写有数十部小说，十四部传记，其中尤以传记写作为世界称道。
1967年莫洛阿逝世。
莫洛阿写的《雨果传》资料丰富翔实，文笔流畅生动，语言细腻富有张力，情节鲜活栩栩如生。
通过这部传记，可以从感性和理性上洞悉雨果的成长经历、生活故事和创作的过程。
一般人以为，雨果是法国著名的小说家，创作的小说有《巴黎圣母院》和《悲惨世界》等，其实，雨果成名于文坛最早靠的是剧本写作、诗歌写作。
1930年2月25日，雨果创作的《欧那尼》在法兰西院大剧院上演，引起浪漫主义和古典主义的决战。
《欧那尼》取得了成功，从此，古典主义戏剧结束了独霸剧坛的统治地位，维克多-雨果作为法国浪漫主义文学的旗帜誉满法国。
当时，雨果家里仅剩下50法郎了，《欧那尼》的演出令出版商玛默一见倾心，他当即决定支付给雨果5000法郎购买剧本和版权。
也许人们了解最少的是雨果的情感生活。
1831年雨果仅花了6个月时间完成了鸿篇巨制《巴黎圣母院》，几乎是一气呵成，但写作前三年他花了大量时间构思和搜集材料，浏览过路易十一时代的通史、年检、证书和账册，寻访了当时的古老屋宇。
也正是在创作《巴黎圣母院》心无旁骛之时，被冷落的妻子阿黛尔与其最好的文友圣佩伟出轨并保留了多年的情人关系。
雨果对此显得宽容大量，并未与圣佩伟决裂。
其实，雨果本人随后在私生活方面也愈发地不检点起来，在他创作《悲惨世界》的时候几乎放浪形骸。
功成名就的雨果受到了巴黎美女的青睐，一直到83岁去世前，雨果的情欲都如汪洋恣肆，这一点他继承了其父的特点。
他终生眷恋的唯一情人是朱丽叶-德露埃。
雨果的文采令其兄欧仁嫉妒，而两兄弟共爱的女子阿黛尔最终嫁给了雨果，欧仁为此郁闷忧愁，以致出现精神疾病，最终郁郁而终。
也许是雨果的成就太过杰出，其后代却乏善可陈。
两个儿子都英年早逝，留给他的是两个年幼的孙子和孙女。
唯一的女儿爱情无果患了精神病。
这部传记还是人们了解到雨果的另一方面，即生活上的“吝啬”，成名后的雨果收入丰厚，一个人养活一个大家庭，但他对家人和情人都颇为小气，自己管钱，要求家人和情人对每一笔开支都做记录，他月底会逐一查账核实。
另一方面，他又是一个人道主义者，对穷人有同情心，时不时地接济社会底层的赤贫者。
临终前，他留下遗嘱：“我把五万法郎赠给穷人。
我希望用穷人的柩车把我送进公墓。
” 在传记的结尾，莫洛阿对雨果的成就给予了充分的肯定：“后来的一些诗人，像波德莱尔、马拉美、瓦莱里，似乎更完美，而且从他们的新的要求来看，大多数时候确实也是这样。
可是，没有雨果，也就没有他们，连他们自己也这样认为。
” 作者认为，维克多-雨果对于世界文学的卓越贡献是不朽的。
“时间刻意淹没小丘和山岗，但淹没不了高峰。
人类遗忘的大海淹没了多少十九世纪的作品，而雨果的作品像群岛一样，傲然挺立于大海之中，露出它们那千姿百态的尖顶。
”
《巴黎圣母院》 读后感
1那是一个锋利的时代，欲望催生出庞大的武器，物质把一切压垮，虚荣把一切卷向天空。
钻石的光芒切割着瞳孔。
狭隘的空间中暗流涌动。
吞噬着人性，人心和灵魂。
不屈于这恶魔的束缚，他挣脱黑暗，用真、善、美化作光芒，像一颗流星，带给人们短暂的光明。
他天生一副怪相，大脑袋上栽着棕红色的头发，两肩之间拱起一个硕大的驼背，全靠前面的鸡胸才维持平衡；大小腿扭曲异常，只有在膝盖处能合拢，以至从正面看来像两柄以刀把相接的镰刀，宽脚板，一双巨掌。
是的，他是这样的丑陋，以至于人们把他当作魔鬼，孩子们把他当作怪兽。
的确，在外表上他没有让人值得称赞的地方，可他却拥有世上最美的心灵。
从来没有人关心他，同情他，有的只是无尽的嘲讽，捉弄和咒骂，所以他对所有人都怀着恶意和仇恨。
只是在对所有人的怨恨中除一人例外，他爱这个人的程度与他爱圣母院相等，可能还超过；此人就是克洛德·弗洛罗。
对
事情很简单，克洛德收留，收养了他，给他衣食，养他成人。
他小时候，每当狗和孩子在后面追赶起哄，他总是到克洛德膝下寻求庇护。
克洛德教他说话、读书、写字。
后来是克洛德让他当上了敲钟人，把大钟嫁给他，这等于把朱丽叶交给罗密欧。
所以，他的感激之情深厚、热烈、无边无际。
所以，为了他，他陷入被刑法严惩的困境，耻辱柱上的他像孩子一样孤苦、无助。
她出现了，一滴眼泪回报一滴水，他哭了，泪水是那样的透明，像水钻一样的纯净，原来坚强的他也有脆弱的一面。
只是在这泪水中包含的不知是委屈、痛苦还是羞愧。
从此之后，他无可救药的爱上了这个波西米亚姑娘——爱斯美拉达。
她美丽、善良；但是他却是自卑的，甚至于没有接近她的勇气，只能远远的欣赏这高贵的美丽。
他没有爱她的资本，却依旧在狂热的表达他的爱，当可怜的姑娘被爱人抛弃，被吊在绞刑架上时，他不顾危险去救她，却不求任何回报，甚至将养育了自己二十多年的养父送到了地狱。
他爱的狂热，爱的深沉，爱的失去了理智，却也爱的卑微。
人们嘲笑他对爱丝美拉达的爱，可是他不在乎，当他拥抱那已冰冷的躯体时，他已决定将这份爱进行下去，生死亦做有情郎。
当看到他化作尘埃时，内心的感动像糖一样化开，弥漫在每个角落。
对
他就是卡西莫多，那个孤独的敲钟人、善良的聋子，也正是他向我们诠释了黑暗世界逼迫下的人性和真爱。
没有人知道在那猥琐的面庞下暗藏着怎样的一颗心灵，那是真、善、美的化身，是藏匿爱的天堂。
像一泓清澈的泉水，流淌着自然的、明净的、阳光的温情。
他是不幸的，当这并不能阻挡他对生活的热情，在所有人的嘲讽、厌恶中，他选择了坚强的活着，即使没有朋友，即使沉浸在那只有他一个人的世界。
当不幸降临的时候，并不是路已经到尽头了，而是生活在提醒你该转弯了，不管下一站是不是天堂，只要永远不抛弃、不放弃，在命运斑驳的墙角边，我们就一定能找到属于春天的希望。
他是美丽的，因为他有一颗善良的心，不理会那些人恶意的挑衅，在人们需要的给予帮助，或许那些小市民们并没有在意自己对卡西莫多造成多大的伤害，却只把嘲笑他当做生活中的乐趣。
也许我们该明白充满温情的呵护和关爱可以逼出我们与人相处的智慧。
无论遇到什么困难，我们都要相信一切问题都会得到解决，对立不会永存，呵护和关爱比血腥更有力量，让我们种下一颗仙人掌，盛开我们满满的爱。
他是真诚的，没有虚荣的伪装，没有刻意的掩瞒，他的爱赤裸裸，所以我们被感动着。
生活的美总是在平平淡淡中沉浮，生活的幸福也总是在平平淡淡中显现。
我以为幸福是个竹蓝，可以承载那些从生活中打捞出的华丽、喧闹和繁华。
孰料幸福如水，柔而不密，全在我们不经意间的细缝里悄然流逝，其实幸福绝大多数是朴素的，它像阳光，虽然看不见、摸不着，却默默的温暖着我们一生。
他也是幸福的吧，至少在天堂，他还是依旧可以守护着她。
也许我们是幸福的，爱情是美丽的。
正值年少的我们对未来有无数的向往，但幸福不是唾手可得的，年少的鲁莽会给我们带来遗憾，也许只有等到岁月的沧桑留给我们不可磨灭的记忆，才会懂得守望幸福。
生的宿命，仿佛就是寻找和追随，生而倾心爱慕，死亦如影翩飞。
2这是一个浪漫而凄惨的故事。
路易十一统治下的法国，充满教会人士的阴险卑鄙，宗教法庭的野蛮残忍，贵族阶级的荒淫无耻和王权的专横暴虐。
故事围绕一个美丽而不幸的卖艺女爱斯梅拉达展开，她天真善良富于同情心，因为不忍心看到无辜者被处死，她接受甘果瓦为自己名义上的丈夫。
米亚女郎的优美舞姿吸引了成群的观众。
她婀娜多姿的身影和森林女仙般轻盈活泼的舞步仿佛在预示着什么。
她那欲飞的脚步最终还是逃不出那个奴役人，压迫人，从精神上摧残人的社会。
当丑怪的敲钟人伽西莫多在烈日下受刑，因口渴而呼号时，当爱斯梅拉达把水送到他的嘴边时，他无可救药的爱上了她，尖锐的甚至难以置信的美与丑的对比，是那么的荒诞可笑。
可是那个黑暗的年代下，他那埋藏在心底的苦涩而又甜蜜的，小心翼翼的爱慕之情却又显得那么的如此纯洁美丽。
克洛德副这个表面上道貌岸然的主教却有一个病态的灵魂。
得不到爱斯梅拉达的爱情他就选择毁灭，他越是意识到自己失去人间的欢乐，便越是仇恨世人，仇视一切。
他煽动宗教狂热，迫害波西米亚人。
于是一个卑劣渺小的灵魂异化的更加邪恶。
在路易斯所统治的上流社会，那个所谓的有“教养”的“文明社会”里，爱斯梅拉达却受到了惨无人道的迫害。
小说中巴黎流浪人为救出爱斯梅拉达而攻打圣母院的场面被写的慷慨悲壮，惊心动魄。
毫无疑问，这必将是一个悲惨而又戏剧化的结局。
最后，国王下令处死“巫女”。
远远地伽西莫多看着绞刑架上的她，可怜的伽西莫多，那么的深爱着爱斯梅拉达而不得不看她死去，随着一阵可拍的抽搐，身着白衣的爱斯梅拉达就这样死去，陪着她的还有伽西莫多。
或许，在这个不见天日的残酷世界里，死对他们来说也许是一种解脱。
我相信，在天堂的他们会很快乐很幸福。
3美丽与丑陋只不过是瞬间的事，雨果的《巴黎圣母院》就表现了这一主题。
虽然这似乎并没有多大的意义，但毕竟雨果写这篇文章的时候，他不过只有二十多岁。
恐怕他在其中只是想讲述这样的一个故事，提高自己描绘故事情节的能力。
但这个故事却有许多吸引人的地方。
吉卜赛女郎爱斯梅拉达在中世纪的法国靠卖艺为生，在一次“错误的审判”帮助了巴黎圣母院的敲钟人卡齐莫多。
这是个极其丑陋的人，雨果描绘他丑陋外貌的语句不亚于描绘一个十足肮脏的怪物。
他小的时候被抛弃在巴黎圣母院，一个神甫本着由他弟弟而生的怜悯之情“解救”了他。
这神甫后来变成了主教代理，同时也成为了卡齐莫多的父亲。
而主教代理却疯狂的爱上了吉卜赛女郎，他不断的在公众面前诋毁她，甚至陷害她入狱，借此压抑着自己心中的激情。
卡齐莫多解救了吉卜赛女郎，并与她相处在巴黎圣母院的塔楼里。
到了这里，我们不禁要发问：解救这美丽女郎的为什么是这个丑八怪
难道不应当是一个“帅哥”去拯救了她吗
书中并不缺少这样的人物呀。
而雨果创造这样一个畸形的存在，是不是故意以这个存在来吸引读者
但接下来的情节发展却由不得我们多想，故事立即就以一个悲哀的结尾结束了。
爱斯梅拉达被绞死；主教代理则被愤怒的卡齐莫多推下了塔楼，摔的是血肉模糊；而卡齐莫多带着爱斯梅拉达的尸体永远长眠于一个死人窟里。
书的结尾写了这么一段话，令刚读此书的我立即呆住了。
后来人到死人窟里寻找他人尸体的时候，引出了故事的最终结局：爱斯梅拉达与卡齐莫多的尸体变成了两具白骨，而这白骨也在那群人的不小心触碰中变成了尘埃。
这是本书的最后一句话，故事的终结是一个完完整整的人的自然的终结，而作为雨果练笔的巴黎圣母院故事到此结束。
显然，雨果到最后没有了对作为练笔之书的激情，只是给了故事一个很“自然”的结局。
从阅读大量的西方文学作品中可以看出来，这些作品多是在传达一种思想，而对于艺术与文化的讲述却是很少，这可能与本身西方文化就不怎么丰富有关。
但对于个人思想的高而强的追求，却使他们很快的了解到做人的奥义，这是与很多中国作家的作品所不同的。
有点短，看看还行不行
雨果的《给布特勒的信》读后感 急
《巴黎圣母院》读后感 伟大的小说不仅仅在于它情节的曲折惊险刺激；更在于它塑造的人物，它揭露的事实，它反映出的人性，给人的巨大震撼。
巴黎圣母院做到了
