求一一风荷举读后感600字，初二水平，谢谢
10离开歌坛的王菲在北京开了演唱会，上她把出道这么多年最令人怀念的歌重新唱过一遍下的歌迷无不饱含眼泪。
假如一个作家也可以有自己的演唱会，那便是他（她）自己文字的合集。
它往往是作者的最爱。
或者不如说，是作者希望给读者留下的文字印象和个人印象。
台湾作家张晓风的《一一风荷举》就是这样的“演唱会”，其中收录了她1965年到1999年30多年间15本已出版的书中的精选散文。
像舞台上的王菲，白衣白帽，水晶珠帘的麦克风，一个全新的包装和令人熟悉到落泪的歌声。
这本文集也是如此，全新的装帧、不同的排版，被岁月侵蚀的面容，却是岁月不能侵蚀的文字。
当暮色浮起，惟有文字中的她依然白衣白裙。
来自台湾的女友说张晓风是她做学生时最喜欢的美文作家之一，她惊奇在中国大陆长大的我也喜欢张的文章。
这正是张晓风独特的地方：她是第一批进入中国读者视线的台湾作家。
那个时候，我们大部分的文章还要有一个鲜明的主题，或者讴歌，或者赞美，而她的文字只有唯美、清新和关怀。
好像经历了那个年代最令人耳目一新的季风，经历了她之后，吴淡如、张曼娟这些台湾美文作家才开始进入我们的视线。
不知道是因为谦逊，还是为了让爱她的读者不会生厌，张晓风早期名篇《地毯的那一端》、《玉想》等都没有收录其中。
而后期的文字，包括做中文系教授的心得、到世界各地的见闻，却包括了不少。
这样按发表年代排列的文集，可以让一个作家的一生像一条从高原穿过的河流般清晰——刚刚成为新娘的那一刻、初为人妻的温情、为人母的感悟和人到中年的从容智慧。
那些文字，也从一个女子的羞涩甜美，变得练达而博学。
你甚至可以从中看出，30年之间，人们对文字审美的改变和社会发展带来的一些思维的细微变迁。
这些，就好像是一个歌手在舞台上的舞美的变化，甚至歌词中表达爱意的方式的不同。
只不过散文比起小说，往往因其形散和文字的平缓，更容易变为经典。
20年前，读张晓风文字的小女孩今天已不再青春，然而我还可以把她的文字一读再读，因为它代表了作者的成长。
文字可以伴随一个读者生命共同生长——我想这是一个以文字为生的人，比作为一个歌手更大的幸福。
张晓风的一一风荷举读后感
求。
700差不多。
春天，是一个有魔力的季节，作者张晓风用她淡有淡味儿，浓有浓情的笔墨将春描绘。
这时候，她是风，春为荷，而我，就是沐浴在荷的清香中之人，感受那春的动人。
“阳光将酒调得很淡却很稠，浅浅地斟在每一个杯形的小野花里。
”春天多么迷人啊
正是因为这无限的迷人，她浮想联翩，“我雀跃着，跳过灰色的席梦思，山下阳光如潮，整个城市都沉浸在春里了。
”整个世界一派春光，也许在作者眼中，自然的春能将城市的繁杂感染呢。
“我们已经把窗外的世界遗忘地太久了，我们似乎总喜欢过着四面混凝土的生活。
我们不知道脚心触到青草时的恬适，更不晓得鼻腔遇到花香时的兴奋。
”我们日日夜夜呆在楼房中，是否真的让黑黑白白的墙蒙住了双眼
也许自然之美已离我们远去，我们也许很难再体会到春天这个魔季的美了。
是啊，世间嘈杂，汽笛冲散了叽啾鸟鸣，车响隐去了瑟瑟风声，工地的锤声没完没了地充盈着耳朵，我们却没有任何的失落感，而是用“没有的事”的态度来面对。
难得的一声猫叫却被我们认为是野猫没有规矩或养猫人不知教养。
对于我们来说，自然已经不是生命中的一部分了，取而代之的是红尘繁琐。
还好，有文学家，把自然之美重现，让大家重新领略。
我细细品读文章，忽然想起我的书桌上原是有一盆吊兰的
好久不见，吊兰的枝条早已款款垂下，下面还坠着一颗颗小吊兰，虽然已是隆冬，可它们依然是翠色不见，我的双眼莫名地湿润了。
一个整日窝在家中埋头写字，抬头看书看电视的人，居然也会被这株小小的植物感动。
毕竟，人生于自然，心的本质还依恋着自然，最后也是要回归自然的。
当你和自然接触时，就一定会被自然打动，并沉浸其中。
一一风荷举，风荷一一举，这个魔季不仅是春天啊
突然一阵风吹来，我的思绪飘向空中，猛然觉得，自己与荷花一起，渐渐融为一体了，也在散发着淡淡的香气……
一一风荷举 读后感拜托各位了 3Q
春天，是一个有魔力的季节，作者张晓风用她淡有淡味儿，浓有浓情的笔墨将春描绘。
这时候，她是风，春为荷，而我，就是沐浴在荷的清香中之人，感受那春的动人。
“阳光将酒调得很淡却很稠，浅浅地斟在每一个杯形的小野花里。
”春天多么迷人啊
正是因为这无限的迷人，她浮想联翩，“我雀跃着，跳过灰色的席梦思，山下阳光如潮，整个城市都沉浸在春里了。
”整个世界一派春光，也许在作者眼中，自然的春能将城市的繁杂感染呢。
“我们已经把窗外的世界遗忘地太久了，我们似乎总喜欢过着四面混凝土的生活。
我们不知道脚心触到青草时的恬适，更不晓得鼻腔遇到花香时的兴奋。
”我们日日夜夜呆在楼房中，是否真的让黑黑白白的墙蒙住了双眼
也许自然之美已离我们远去，我们也许很难再体会到春天这个魔季的美了。
是啊，世间嘈杂，汽笛冲散了叽啾鸟鸣，车响隐去了瑟瑟风声，工地的锤声没完没了地充盈着耳朵，我们却没有任何的失落感，而是用“没有的事”的态度来面对。
难得的一声猫叫却被我们认为是野猫没有规矩或养猫人不知教养。
对于我们来说，自然已经不是生命中的一部分了，取而代之的是红尘繁琐。
还好，有文学家，把自然之美重现，让大家重新领略。
我细细品读文章，忽然想起我的书桌上原是有一盆吊兰的
好久不见，吊兰的枝条早已款款垂下，下面还坠着一颗颗小吊兰，虽然已是隆冬，可它们依然是翠色不见，我的双眼莫名地湿润了。
一个整日窝在家中埋头写字，抬头看书看电视的人，居然也会被这株小小的植物感动。
毕竟，人生于自然，心的本质还依恋着自然，最后也是要回归自然的。
当你和自然接触时，就一定会被自然打动，并沉浸其中。
一一风荷举，风荷一一举，这个魔季不仅是春天啊
突然一阵风吹来，我的思绪飘向空中，猛然觉得，自己与荷花一起，渐渐融为一体了，也在散发着淡淡的香气……
高中文言文都有哪些
要全的
出自诗“燎沈香，消溽暑。
鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。
叶上初阳乾宿雨，水面清圆，一一风荷举。
故乡遥，何日去
家住吴门，久作长安旅。
五月渔郎相忆否
小辑轻舟，梦入芙蓉浦。
”这是的散文精粹本：一一风荷举的网站。
如不满意下面的，可以登录这个网站山容已经不再是去秋的清瘦了，那白绒绒的芦花海也都退潮了。
相思树是墨绿的，桐是的，新生的竹子是翠绿的，刚冒尖儿的是黄绿的。
还是那些老树的苍绿，以及滕萝植物的嫩绿，熙熙攘攘地挤满了一山。
我慢慢走着，我走在绿之上，我走在绿之间，我走在绿之下。
献给那些睽违母颜比十八年更长久的天涯之人 驻马自听 我的马将十里杏花跑成一掠眼的红烟，娘
我回来了
那尖塔戮得我的眼疼，娘，从小，每天，它嵌在我的窗里，我的梦里，我寂寞童年唯一 的风景，娘。
在“”里，我们发现中国的天空和中国的大地都是曾经受伤的。
以 其柔和的慈手补缀抚平了一切残破。
当时，天穿了，炼五色石补了天。
地摇了 ，折断了神鳖的脚爪垫稳了四极（多像老祖母叠起报纸垫桌子腿）。
她又像一 个能干的主妇，扫了一堆芦灰，止住了洪水。
爱情篇1?两岸 我们总是聚少离多，如两岸。
如两岸——只因我们之间恒流着一条莾莾苍苍的河。
我们太爱那条河，太爱太爱，以致竟然 把自己站成了岸。
站成了岸，我爱，没有人勉强我们，我们自己把自己站成了岸。
春天的时候，我爱，杨柳将此岸绿遍，漂亮的绿绦子潜身于同色调的绿波里，缓缓地向彼岸游击。
河中有萍，河中有藻，河中有云影天光，仍是国风开睢篇的河啊，而我，一迳向你泅去。
第49节：爱情篇(2) 我向你泅去，我正遇见你，向我泅来——以同样柔和的柳条。
我们在河心相遇，我们的千丝万绪秘密地牵起手来，在河底。
只因为这世上有河，因此就必须有两岸，以及两岸的绿杨堤。
我不知我们为什么只因坚持要 一条河，而竟把自己矗立成两岸，岁岁年年相向而绿，任地老天荒，我们合力撑住一条河，死命 地呵护那千里烟波。
两岸总是有相同的风，相同的雨，相同的水位。
乍酱草匀分给两岸相等的红，鸟翼点给两岸 同样的白，而秋来露冷，给我们以相似的苍凉。
蓦然发现，原来我们同属一块大地。
纵然被河道凿开，对峙，却不曾分离。
年年春来时，在温柔得令人心疼的，我们忍不住伸出手臂，在河底秘密地挽起。
2?定义及命运 年轻的时候，怎么会那么傻呢
对“人”的定义
对“爱”的定义，对“生活”的定义，对莫名其妙的刚听到的一个“哲学 名词”的定义……那时候，老是慎重其事地把左掌右掌，或者，从一条曲曲折折的感情线，估计着感 情的河道是否决堤。
有时，又正经的把一张脸交给一个人，从鼻山眼水中，去窥探一生的风光。
奇怪，年轻的时候，怎么什么都想知道
定义，以及命运。
年轻的时候，怎么就没有想到 过，人原来也可以有权不知不识而大剌剌地活下去。
忽然有一天，我们就是大了，因为爱。
去知道明天的风雨已经不重要了，执手处张发可以为风帜，高歌时，何妨倾山雨入盏，风雨 于是不重要了，重要的是找一方共同承风挡雨的肩。
第29节：雨之调 雨之调雨荷 有一次，雨中走过荷池，一塘的绿云绵延，独有一朵半开的红莲挺然其间。
我一时为之惊愕驻足，那样似开不开，欲语不语，将红未红，侍香未香的一 株红莲
漫天的雨纷然而又漠然，广不可及的灰色中竟有这样一株红莲
像一堆即将 燃起的火，像一罐立刻要倾泼的颜色
我立在池畔，虽不欲捞月，也几成失足。
生命不也如一场雨吗
你曾无知地在其间雀跃，你曾痴迷地在其间沉吟—— 但更多的时候，你得忍受那些寒冷和潮湿，那些无奈与寂寥，并且以晴日的幻想 来度日。
可是，看那株莲花，在雨中怎样地唯我而又忘我，当没有阳光的时候，它自 己便是阳光，当没有欢乐的时候，它自己便是欢乐
一株莲花里有多么完美自足 的世界
一池的绿，一池无声的歌，在乡间不惹眼的路边——岂只有哲学书中才有真 理
岂只有研究院中才有答案
一笔简单的雨荷可绘出多少形象之外的美善，一 片亭亭青叶支撑了多少世纪的傲骨
倘有荷在池，倘有荷在心，则长长的雨季何患
秋声赋 一夜，在灯下预备第二天要教的课，才念两行，便觉哽咽。
那是的秋声赋，许多年前，在中学时，我曾狂热地鸩于那些旧书，我 曾偷偷地背诵它
可笑的是少年无知，何曾了解秋声之悲，一心只想学几个漂亮的句子，拿到 作文簿上去自炫
但今夜，雨声从四窗来叩，小楼上一片零落的秋意，灯光如雨，愁亦如雨， 纷纷落在秋声赋上，文字间便幻起重重波涛，掩盖了那一片熟悉的文字。
每年十一月，我总要去买一本Idea杂志，不为那些诗，只为异国那份辉煌而 又黯然的秋光。
那荒漠的原野，郡大片宜于煮酒的红叶，令人恍然有隔世之想。
可叹的是故国的秋色犹能在同纬度的新大陆去辨认，但秋声呢
何处有此悲声寄 售口
闻秋声之悲与不闻秋声之悲，其悲各何如
明朝，穿过校园中发亮的雨径，去面对满堂稚气的大一新生的眼睛，秋声赋 又当如何解释
秋灯渐黯，雨声不绝，终夜吟哦着不堪一听的浓愁。
青楼集 在傅斯年图书馆当窗而坐，远近的丝雨成阵。
桌上放着一本被蠹鱼食余的青楼集，焦黄破碎的扉页里，我低首去辨认元朝 的，焦黄破碎的往事。
一壁抄著，忍不住的思古情怀便如江中兼天而涌的浪头，怱焉而王。
那些柔 弱的名字里有多少辛酸的命运：朱帘秀、汪怜怜、翠娥秀、李娇儿……一时之 间，元人的弦索、元人的箫管，便盈耳而至。
音乐中浮起的是那些苍白的，架在 锦绣之上，聪明得悲哀的脸。
当别的女孩在软褥上安静地坐着，用五彩的丝线织梦，为什么独有一班女孩 在众人的奚落里唱着人间的悲欢离合
而如果命运要她们成为被遗弃的，却为什 么要让她们有那样的冰雪聪明去承受那种残忍
“大都”，辉煌的元帝国，光荣的朝代，何竟有那些黯然的脸在无言中沉 浮
当然，天涯沦落的何止是她们，为人作色的何止是她们。
但八百年后在南 港，一个秋雨如泣的日子，独有她们的身世这样沉重地压在我的资料卡上，那古 老而又现代的哀愁。
雨在眼，雨在耳，雨在若有若无的千山。
南港的黄昏，在满楼的古书中无限 凄清
萧条异代，谁解此恨
相去几近千年，她们的忧伤和屈辱却仍然如此强烈 地霞撼着我。
雨仍落，似乎已这样无奈地落了许多世纪。
山渐消沉，树渐消沉，书渐消 沉，只有蠹鱼的蛀痕顽强地咬透八百年的酸辛。
宋词介绍
临江仙 寒柳 飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残。
疏疏一树五更寒。
爱他明月好，憔悴也相关。
最是繁丝摇落后，转教人忆春山。
湔裙梦断续应难。
西风多少恨，吹不散眉弯。
【赏析】 这首作品是纳兰集中得后人推誉最力的佳作之一，不但多种选集阑入，陈廷焯甚至作出“言之有物，几令人感激涕零”之“压卷之作”的崇高评价。
“压卷”与否姑且不置论，“言之有物”则可以作点简单分析。
咏物为古典诗词之大宗，而原其宗旨，“物”本是外壳，是媒介，抒情才是本质，是核心。
所以咏物之作要求摹写神理而不能徒赋形体，同时还要不粘不离，保持一个恰好的分寸。
以此绳衡这首小词，在“层冰积雪摧残”、“爱他明月好，憔悴也相关”等句刻画出那婀娜杨柳的“寒意”之外，词人更着重“摧残”、“憔悴”、“梦断”、“西风多少恨，吹不散眉弯”的情感的抒写，亦将他复杂凄咽的内心感受特别深曲又特别准确地传递出来。
写寒柳而字里含情，弦外有音，此之谓“言之有物”。
还要深思一层，“言之有物”之“物”究竟能否落实呢
有文章指出这首词借咏柳而寄寓对亡妻的哀思，实亦即悼亡之作。
作为一种猜测容或可以，但作为学术研究，在本篇不能肯定作年在其妻逝世之后的情况下，则不可以武断地这样定论。
如果说里面寄托有纳兰一贯婉转哀凉的身世之感，那也就足够了。
青青语鹤赏析： 纳兰这首咏寒柳词，开篇便是问句破空而来：“飞絮飞花何处是
”曾经漫天飞舞的柳絮杨花如今不见踪影，它们到了哪儿呢
接下来词人自问自答：“层冰积雪摧残。
”原来，满树青翠已被严寒摧折。
“疏疏一树”四字让人一见便有寒意从心中升起，况且是五更天的寒，更令人倍觉凛冽凄清。
但凄冷之景由纳兰写来仍不失清丽疏朗。
“爱他明月好，憔悴也相关”真是容若本色，明明绝望仍然一往情深。
这句是清冷中浮起的暖意，且是灵犀相通的眷顾，仿佛此夜明月只为寒柳而照。
这疏疏柳影上的明月清辉，当是纳兰在苦痛中依旧渴望的温暖吧。
下片转入追怀。
层冰积雪之中，繁茂柳丝纷纷摇落，天地间萧瑟一片，词人在失落与伤痛中追忆昔时青翠葱笼的春山。
柳叶与春山常用来借喻女子之眉，亦用来代指女子。
容若此处写繁丝、春山，亦是写所怀之人。
“春山”一词不着一色却让人感觉到苍翠青秀，仿佛可以想见容若心头之人的丰采。
然而，斯人已去，梦好难留。
“湔裙梦断续应难”中“湔裙”即洗裙之意，“湔裙”二字典出《北齐书·窦泰传》：“泰母期而不产，大惧。
有巫曰：‘渡河湔裙，产子必易。
’……泰母从之。
俄而生泰。
”容若用此典暗喻妻子卢氏死于难产，咏柳实为悼亡。
本来，寒冬过后便是春，柳枝重又发芽，春山依旧如黛，然而物是人非，这样的春天不再属于纳兰。
所以，那携愁带恨的西风又怎能吹得展紧锁的双眉呢
这首咏柳词历来为人所称道。
晚清杨希闵《词轨》说这首词“托驿柳以寓意，其音凄唳，荡气回肠”。
陈廷焯更在《白雨斋词话》中称：“余最爱其《临江仙·寒柳》云：‘疏疏一树五更寒。
爱他明月好，憔悴也相关。
’言中有物，几令人感激涕零，容若词亦以此篇为压卷。
”陈廷焯论词强调“感兴”与“寄托”,认为“寄托不厚,感人不深”,主张写词应“意在笔先,神余言外”，而纳兰此词所咏亦柳亦人，意境幽远，自然深得陈氏爱赏。
其实，这首咏柳词的珍贵，不仅在言中有物，更在于词中所流淌的，完全是个人化的情感。
王国维在《人间词话》中称道周邦彦的“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”“真能得荷之神理”，事实上清真的这类句子很难真正打动人心，因为他写的是眼中之荷而非心中之荷。
写景而无情，纵然描写工丽也脱不了匠气。
清真的不少咏物词中也有“今年对花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴”和“沉思前事，似梦里，泪暗滴”之语，但其中所抒发的依然是“众人之情”，而不是完全发乎个体心灵的深蕴婉转的欢喜与哀恸，读来也就全然没有纳兰词的恳切与真纯。
纳兰写此词意在悼亡。
顾随喜欢韩偓《别绪》中的四句：“菊露凄罗幕，梨霜恻锦衾。
此生终独宿，到死誓相寻。
”他认为此诗所写是对将来爱之追求，“不仅对未来有一种希冀，而且是一种追求。
”能够为理想一生相寻执著到死，是真正亦是最高境界的幸福。
纳兰是一个对未来不抱希冀的人，对于现实则充满厌倦。
如他自己所说：“电急流光，天生薄命，有泪如潮。
勉为欢谑，到底总无聊
”“不知何事萦怀抱，醒也无聊，醉也无聊，梦也何曾到谢桥。
”他所有的情怀全部寄托在对往昔的怀恋和伤悼中。
在早逝的爱情里，纳兰缅怀着一切逝去而不会再来的美好，又或者，还包括许多他不曾得到也永远无法得到的美好。
顾贞观曾凄然感慨：“容若词一种凄婉处，令人不能卒读。
人言愁，我始欲愁。
”也许，他也从纳兰词中读到了理想的幻灭和那份深入骨髓的绝望吧：一切美好都将悄然流逝，并且永不再来。
“软风吹遍窗纱，心期便隔天涯。
从此伤春伤别，黄昏只对梨花。
” 元宵节前一晚，我走在楼下的小花园，天边一轮圆月。
南方潮湿的夜风拂在脸上清凉而重，月亮上也似氤氲了一层薄薄的雾气。
忽然想起纳兰另一首咏新月的《减字木兰花》。
词中那一弯新月，被轻雾般的烟雨遮掩，因而看不分明。
在容若的词人之眼里，新月不明只因月也和人一样含愁带怨，所以，“此夜红楼，天上人间一样愁。
”《饮水词》语皆清浅，清词纤句中却常常会伸出一只手，于电光火石间捏住人心，让人在一瞬间忽然透不过气来。
再抬头，天上已不见圆月，只看得到路灯杏黄的光影。
我知道，月亮是被高楼和树影挡住了。
在高楼后，树影里，它依旧圆润而朦胧，仿佛只为了相思的人存在着。
【减字木兰花 新月】 晚妆欲罢，更把纤眉临镜画。
准待分明，和雨和烟两不胜。
莫教星替，守取团圆终必遂。
此夜红楼，天上人间一样愁。
