苏轼词集读后感200字
《苏轼词集》内容概要：苏轼是宋代伟大的现实主义文学家，他以卓越的天才、广博的学识、开朗的胸襟，写出了大量辉煌的诗、文、词，表达了自己一生的真实经历和和丰富的思想情感。
苏轼词内容广阔，气魄雄伟，语言朴素，一反过去绮罗香泽及离情别绪的局限，是宋词空前的划时代的革新，也是宋词进一步的发展。
本书备搜苏轼词全部作品及后人的评论，另外还加以简单的注释和系年，为读者欣赏苏轼词提供了较多的方便……《苏轼词集》读后感，来自亚马逊网上书店网友：本书收录了苏轼的全部词，没有注释解析，只有一些典故的出处与原文，还有一些后人对词的评价。
举个例子说明吧：永遇乐 (彭城夜宿燕子楼，梦盼盼，因作此词。
) 明月如霜，好风如水，清景无限。
曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。
紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。
夜茫茫、重寻无处，觉来小园行遍。
天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。
燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。
古中如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。
异时对、黄楼夜景，为余浩叹。
燕子楼：张建封镇武宁，盼盼乃徐府奇色，公纳之于燕子楼，三日乐不息。
后别为新燕子楼，独安盼盼，以宠嬖焉。
暨公薨，盼盼感激深恩，誓不他适。
后往往不食，遂卒。
徐州张尚书有爱妓盼盼，善歌舞，雅多丰态。
予为校书郎时，游淮、泗间，张尚书宴予。
酒酣，出盼盼佐欢。
予因赠诗，落句云：“醉娇胜不得，风袅牡丹花。
”（唐白居易《和燕子楼诗序》）紞，击鼓声。
天畔登楼眼，随春入故园。
（唐杜甫《春日梓州登楼二首》）黄楼在铜山县城东门，宋郡守苏轼建。
（《一统志》）戊午（1078）十月，梦登燕子楼，翼日往寻其地作。
（王文诰《苏诗总案》）公以“燕子楼空”三句语秦淮海，殆以示咏古之超宕，贵神情，不贵迹象也。
余尝深味是言，若发奥悟。
昨赋吴小城观梅《水龙吟》，有句云：“对此茫茫，何曾西子，能倾一顾。
又水漂花出，无人见也，回阑绕，空怀古。
”自信得清空之致，即从此词悟得法门。
以视旧咏吴小城词，竟有仙凡之别。
（郑文焯手批《东坡乐府》）东坡守徐州，作燕子楼乐章，方具稿，人未知之。
翼日，忽哄传于城中，东坡讶焉。
诘其所从来，乃谓发端于逻卒。
东坡召而问之，对曰：“某稍知音律，尝夜宿张建封庙，闻有歌声，细听乃此词也，记……苏轼词集的读后感，来自kindle的网友：我是个崇尚英雄主义的人，圣地亚哥和福尔摩斯是我的偶象，因此就不大喜欢婉约忧伤的东西，我爱苏词，亦是因为它的豪放，但今天，他的一首忧伤的词却让我潸然泪下。
我无意间翻到了《江城子》，爱妻逝去十年了，词人却始终无法忘怀，“不思量”却“自难忘”，无处排解的哀伤只有化进梦里，梦里苏轼与王弗相见，爱妻在窗前梳妆，他们心中纵有千言万语，但此时却“相顾无言，惟有泪千行”，我不知道双鬓已经斑白的苏轼此刻的内心究竟在想什么。
然而，我被这份爱深深打动了。
一段情，十年的思念，此岸，是词人的哀伤，无处排解，因为它已成永恒；彼岸，王弗也一定聆听到了吧
我反复低吟着这首词，哭了——读书时第一次哭了
泪水湿润眼角时我明白了：不止是轰轰烈烈的英雄主义让人感动，细微的真情，同样慑人心魄
十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡。
小轩窗，正梳妆。
相顾无言，惟有泪千行。
料得年年断肠处，明月夜，短松冈……
白居易诗中有坐禅字的诗词
1）读白居易言者不者默,此语吾闻于老君.若道老君是知者,自著五千文.注释：“言知知者默”这一句来源于《老子·五十六章》：“知者不言,言者不知.”这里的“知”同“智”,意思是说 “道”是形而上的超验的,本体只可意会,不可言说,只能用悟性来体悟.所以知“道”的人不说,他也说不出来；说的人不知“道”,他还没进入“道”境.整诗是白居易的一个读后感,提出一个思辨哲学或逻辑学上的一个悖论来反问老子：“你自己说,知者不言,言者不知；你写这五六千字的“道”文章,你到底算是知“道”呢?还是不知“道”呢?”2） 饮后夜醒白居易黄昏饮散归来卧,夜半人扶强起行.枕上酒容和睡醒,楼前海月伴潮生.将归粱燕还重宿,欲灭窗灯却复明.直至晓来犹妄想,耳中如有管弦声.
把栏杆拍遍读后感，1000字,急急急
1.《把栏杆拍遍后感五一假有幸读了梁生文《把栏杆拍遍》。
想来，读梁衡先生的文章不算早，先生以“一年一篇”的虔诚写作，给散文创作带来别样的文本，也为很多朋友带来了堪为“范本”的“工巧散文”。
《把栏杆拍遍》使我沉醉，不能释手，通过此文我才真正了解辛弃疾充满豪情与苍凉的一生。
楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。
——辛弃疾《水龙吟》虽很早就知道辛弃疾，但对他的认识仅止于一位著名的词人，一位壮志未酬的爱国将领，内心却不曾为他激荡过。
而先生的文章，不仅让我重新阅读了辛弃疾的词，重新感受了一次辛弃疾，从而真正认识了悲壮得让人荡气回肠，执着得让人心痛不已的辛弃疾。
在先生的笔下，他，真真切切得站在了我面前，一位沙场英雄，有着“封狼居胥”的壮志，有为君王赢得生前身后名的热血，然则现实却将这一切敲碎。
爱国将军辛弃疾南归之后，手里立即失去了钢刀利剑，只剩下羊毫软笔，再没有机会奔走沙场，血溅战袍，他只能“像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周。
”感慨“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
”笔走龙蛇，泪洒宣纸.他的词，不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的；他的词，不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。
“把吴钩看了，栏杆拍遍”，临江水，望长安，登危楼——他用尽一生都在等待一个能重新征战沙场，报效国家的机会。
“可谁又能懂他这个游子，实际上有着亡国浪子的悲愤之心
”本想以身许国，泪洒大漠，如今却空有一身力、一腔志而无处使。
唯有登上危楼，痛拍栏杆。
江水悠悠，似词人长叹，掩埋在历史的长河中……从词中跨越历史去体会当年稼轩的心境，这是我所不曾体验过的。
毕竟，历史早已蒙上了太多的色彩和渲染，而梁衡先生用丰富的想象和深刻的理解为我打开一扇窗，让我看到了一个“积300年北宋南宋之动荡，才产生”的，在文人中具有“唯一性”、历史上具有“独特地位” 把栏杆拍遍的沙场英雄和爱国将军——辛弃疾。
掩卷沉思，再三咀嚼。
如不是有渊博的学识，深邃博大的思想，梁衡先生怎能从中发出如此多的感悟
《把栏杆拍遍》一文中富有哲理的句子如同一泓清泉沁人心扉，笔下所绘的稼轩一颦一笑若隐若现。
于是，在梁衡先生字里行间所注入的无限深情中，真切感受到先生对词人的同情和惋惜。
我想如果稼轩在世，也会有当年白乐天那种“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”的感慨。
当然，更有知音为何在千年之后出生的余恨。
而我在阅读此文时，时而为其绝妙的一笔而赞叹，时而在平淡中品味生活的哲理，真是“此中有真意，欲辩已忘言”。
2《把栏杆拍遍》读后感“把栏杆拍遍”语出辛弃疾的《水龙吟》，宋代王辟之在《渑水燕谈录》中记载，一个“与世相龃龉”的刘孟节，他常常凭栏静立，怀想世事，唏嘘独语，或以手拍栏杆。
尝有诗曰：“读书误我四十年，几回醉把栏杆拍”。
所以，“栏杆拍遍”往往表示借拍打栏杆来发泄心中说不出来的抑郁苦闷之气。
作者认为为辛弃疾造像，最贴切的题目就是“把栏杆拍遍”。
在词人把栏杆拍遍的振聋发聩的声响中，我们读出了辛弃疾真实的复杂的心情：不满、愤懑、焦虑、懊恼、无耐、等待、企盼…… 这是一篇带有人物评传性质的散文，作者为我们塑造了一个叱咤风云而又命运多舛的爱国词人辛弃疾的形象，揭示的是辛弃疾怎么从一个爱国志士成为爱国词人的过程及原因。
文章的第一段是全文的总起，它告诉读者，全文要探索的是辛弃疾怎么从一个爱国志士成为爱国词人的，以及这个过程是如何决定了他的词、他本人在文学史上的惟一性和独特地位的。
作者首先就把辛弃疾放在中国历史的大背景下，抓住他的“以武起事，而最终以文为业”的特点，突出了他在中国文学史上的“唯一性”和“独特性”。
文章的主体部分是将对辛弃疾的人生遭际的介绍与对他的诗词创作的评价交错起来来写的。
作者在介绍辛弃疾的人生遭际时主要围绕他的以下几个经历： 一是他的行伍经历。
这一段介绍充满了神奇色彩，他单人独马追杀偷印之贼，他跃马横刀突入敌营生擒叛将，活脱脱一个血气方刚，骁勇善战的武夫。
中国历史上的大文豪有谁有这样的能耐
二是他的为官经历。
作者用数据作了这样的介绍：“他作为南宋臣民共生活了45年，倒有近20年的时间被闲置一旁，而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。
”作者客观地分析了辛弃疾南归后不为朝廷喜欢的种种原因： 其一，他太爱国家，爱百姓，爱朝廷了，于是朝廷怕他，烦他，忌用他； 其二，他工作特别认真，简直是个工作狂，于是招来许多诽谤，甚至说他独裁，犯上，皇上也就对他时用时弃； 其三，他爱提意见，45年间，他都不停地上书，不停地唠叨，不停地要求痛杀贼寇，收复失地，这怎能不让主和苟安的朝廷心烦
辛弃疾的这些特点在今天看来都是优点，是大大的优点，但在当时的朝廷看来却都成了令他们心烦的缺点，是不能容忍的缺点。
于是他就只能痛拍栏杆，吟诗寄恨了。
三是他的心路历程。
从一个沙场英雄对军营的渴望，到一个忧国游子对苍天的发问，从 “金瓯缺，月未圆，山河碎”的心病，到“艰辛做就，悲辛滋味，总是辛酸辛苦”的内痛，这里有悲壮的呼喊，有遗憾的叹息，也有无奈的自嘲。
作者在介绍辛弃疾的人生遭际时穿插引用了他的八首词，这些词几乎都是辛弃疾的代表作，作者在引用这些词作时既没有一引了之，也没有详加赏析，而是结合人物的命运作了精当的点评。
作者首先总评辛弃疾的由行伍经历到弃戎从笔的无奈：“南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一枝羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒纸笺，为历史留下一声声悲壮的呼喊、遗憾的叹息和无奈的自嘲。
”这里有“钢刀利剑”与“羊毫软笔”的对比，这里有“奔走沙场”与“笔走龙蛇”的对比，我们还透过“只剩下”、“泪洒”等词语真切感受到作者对诗人的同情和惋惜。
作者主要是从词作的内容和读者感受的角度来评说的，引《破阵子》时作者说“感到一种凛然杀气和磅礴之势”；引《水龙吟》时作者说“辛弃疾在这里发出的却是一声声悲怆的呼喊”；引《菩萨蛮》时作者解说道“他只有一块心病：金瓯缺，月未圆，山河碎，心不安”；引《永遇乐》时作者提醒读者辛弃疾在“自嘲自己的姓名”；引《摸鱼儿》时作者感慨道“今天我们读时，每一个字都让人一惊，直让你觉得就是一滴血，或者是一行泪”；引《水调歌头》时又告诉我们辛弃疾在“咀嚼自己的寂寞”；引两首《丑奴儿》时看似在谈词的风格，仍然揭示了辛词“于淡淡的艺术美感中，却含有深沉的政治与生活哲理”的特点。
寥寥数言，一语中的。
文章主体部分巧妙地把人物的自身命运、作品以及作者的阅读感受、评说融为一体，读来饶有兴味。
文章最后一部分也就是最后一小节，作者点明了以“把栏杆拍遍”为题的原因，回应了开头，揭示了辛弃疾从一个爱国志士而成为一个“连叹一口气，也是一首好词”的爱国诗人成熟之由。
这一段的评说非常形象，什么“九蒸九晒”，什么“水煮油炸”，什么“千锤百炼”，辛弃疾在词作领域的成功完全是被“逼”出来的。
历史的“歪打正着”毁掉了一个赳赳武夫，却成就了一个千古词人。
这是一篇充满阳刚之气的人物评传体散文，在写作上有很多值得借鉴之处： 一、联想丰富 本文揭示的是古代文学大家的心路历程，仅靠占有史料和作家本人的作品是不够的，还必须要有大胆的联想和想象。
本文作者就是这样。
或由辛弃疾的事迹，联想到他的词作；或由他的词作，联想到他所处的的时代、他的事迹和内心世界等等。
例如，在第三段简要述说了辛弃疾南归的遭遇后，就联想到他的《破阵子》《水龙吟》两首词，引述下来并加以评说，把一个热切盼望重返沙场痛杀贼寇，而又壮志难酬的爱国将军的悲愤形象展现在读者面前。
接着，又自然联想到一个问题：辛弃疾南归后为什么不为朝廷喜欢
作者引用了辛弃疾本人的话，并且概述了有关辛弃疾的事迹以及朝廷的心态，揭开了其中的谜底，这就是他太爱国、百姓、朝廷了，只要一有机会就真抓实干，时刻准备冲上前线去，这就让主和苟安的朝廷心烦，惹来诽谤，皇帝对他也就时用时弃。
再如，由“弃疾”这个名，联想到他忧国的心病，联想到他表达这种忧思的词作。
总之，作者通过联想和想象，把辛弃疾由爱国志士到爱国词人的心路历程展现了出来。
二、以评带传 梁衡的人物散文，写的大多是人杰鬼雄，其中大多是名垂宇宙，家喻户晓的伟人，还有文惊当世，传之百代的文人。
而这些跨越千年、百年的人物却从作者的笔端一一鲜活起来。
梁衡的散文情理并重，以评带传，他写的人物在千年百年中已有定论上又重新给出评价，而这种评价又是不落窠臼的。
人们都承认辛弃疾是个大词人，但能从他的出身到成业的发展史上判定辛弃疾的词及人“在文人中的唯一性和在历史上的独特地位”的，梁衡是第一人。
作者还在文中借郭沫若评说陈毅的“将军本色是诗人”来评说辛弃疾这个人，“词人本色是武人，武人本色是政人”。
说辛弃疾是“词人”是“武人”是一般人的判断，而说辛弃疾是“政人”恐怕就是梁衡的独见了。
梁衡说“他的词是在政治的大磨盘间磨出来的豆浆汁液。
他由武而文，又由文而政，始终在出世与入世间矛盾，在被用或被弃中受煎熬”。
作者还将辛弃疾的为政与陶渊明、白居易的为政作了比较，表明了辛弃疾为政的投入与积极。
他能从人性的深层重新来诠释一位人物，在文章最后一段，作者在分析辛弃疾走上诗词创作道路的必然性时就作了这样生动的评说：“他被九蒸九晒，水煮油炸，千锤百炼。
历史的风云，民族的仇恨，正与邪的搏击，爱与恨的纠缠，知识的积累，感情的浇铸，艺术的升华，文字的捶打，这一切都在他的胸中、他的脑海翻腾、激荡，如地壳内岩浆的滚动鼓胀，冲击积聚。
既然这股能量一不能化作刀枪之力，二不能化作施政之策，便只有一股脑地注入诗词，化作诗词。
他并不想当词人，但武途政路不通，历史歪打正着地把他逼向了词人之道。
终于他被修炼得连叹一口气，也是一首好词了。
”著名作家梁晓声在谈梁衡的一本散文集时说：“我确信，作为一个勤于思想的人，梁衡对历史的反思，肯定比他写出来的以上篇章要更深邃更全面些。
而他后来发表的《最后一位带罪的功臣》、《觅渡，觅渡，渡何处》、《把栏杆拍遍》，证明了这一点。
他的思想一游到更远的历史中去，一与那些历史时期中的人物敞开心扉地对话，则就变得火花四溅了。
文字也时而激昂；时而惋叹；时而叩问；时而调侃，姿肆张扬起来了…… ” 一般来说，与政治密切相关的事件、人物，写其“思想”容易，写出“美感”来难。
常见的通病是严肃有余、活泼不足。
梁衡在这方面有很大的突破，使“思想和美感”达到了和谐统一。
他像一位烹饪大师，非弄出个“色、香、味、形”俱佳才心满意足。
他的那些评说文字完全不是抽象的概括和干瘪的教条，而是形象生动又充满美感的。
像“南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一枝羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒纸笺”；像“辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的。
他永以一个沙场英雄和爱国将军的形象留存在历史上和自己的诗词中”；还有“像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周，他临江水，望长安，登危楼，拍栏杆，只能热泪横流”。
这些文字多美呀，读起来令人回肠荡气。
三、善用对比 对比手法是作家们常用艺术手法之一，梁衡也不例外。
他在本文中就多处运用了对比，使人物形象更为鲜明突出。
第一处运用对比是在引用了《破阵子》之后，作者先将它与岳飞的《满江红》比较，认为只有《满江红》可以与之媲美，然后又用杜甫的“射人先射马，擒贼先擒王”，卢纶的“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”与之对比，认为“这些都是旁观式的想像、抒发和描述”，从而突出了辛词的“凛然杀气和磅礴之势”。
第二处对比是将他与陶渊明、白居易的从政经历对比，他认为辛弃疾“对待政治”，“不像陶渊明那样浅尝辄止，便再不染政；也不像白居易那样长期在任，亦政亦文”。
因为“对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心；他有一身早练就、憋不住、使不完的劲”。
他“不计较‘五斗米折腰’，也不怕谗言倾盆”。
所以“随时局起伏，他就大忙大闲，大起大落，大进大退”。
第三处对比是将辛弃疾的豪放与苏东坡的豪放作比较。
苏辛都是豪放派的代表人物，因此文学史上是将“苏辛”连称的，但梁衡却在同中见出异来，他认为：“苏的豪放仅止于‘大江东去’，山水之阔。
”因为“苏正当北宋太平盛世，还没有民族仇、复国志来炼其词魂，也没有胡尘飞、金戈鸣来壮其词威”。
而“真正的诗人只有被政治大事（包括社会、民族、军事等矛盾）所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、捶打时才可能得到合乎历史潮流的感悟，才可能成为正义的化身。
诗歌，也只有在政治之风的鼓荡下，才可能飞翔，才能燃烧，才能炸响，才能振聋发聩”，而辛弃疾的诗正是这样的诗。
第四处对比是将辛弃疾的婉约词与柳永、李清照的婉约词作比较，他认为“柳、李的多情多愁仅止于‘执手相看泪眼’、‘梧桐更兼细雨’，而辛词中的婉约言愁之笔，于淡淡的艺术美感中，却含有深沉的政治与生活哲理”。
这些都是很有见地的精辟之语。
当时明月在，曾照彩云归什么意思
1）读老子白居易言者不知知者默，此语吾闻于老君。
若道老君是知者，缘何自著五千文。
注释：“言者不知知者默”这一句来源于《老子·五十六章》：“知者不言，言者不知。
”这里的“知”同“智”，意思是说 “道”是形而上的超验的，本体只可意会，不可言说，只能用悟性来体悟。
所以知“道”的人不说，他也说不出来；说的人不知“道”，他还没进入“道”境。
整诗是白居易的一个读后感，提出一个思辨哲学或逻辑学上的一个悖论来反问老子：“你自己说，知者不言，言者不知；你写这五六千字的“道”文章，你到底算是知“道”呢
还是不知“道”呢
”2） 饮后夜醒白居易黄昏饮散归来卧，夜半人扶强起行。
枕上酒容和睡醒，楼前海月伴潮生。
将归粱燕还重宿，欲灭窗灯却复明。
直至晓来犹妄想，耳中如有管弦声。
欧阳修的《生查子》表达了诗人怎样的思想感情
欧阳修词《生查子·去年元夜时》赏析 〔 作者：wls 转贴自：互联网 点击数：962 更新时间：2005-12-23 文章录入：黄金庄中学 〕 去年元夜时，花市灯如昼。
月上柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧。
不见去年人，泪满春衫袖。
这首词与唐朝诗人崔护的名作《题都城南庄》（“去年今日此门中，人面桃花相映红。
人面只今何处去
桃花依旧笑春风”）有异曲同工之妙。
词中描写了作者昔日一段缠绵悱恻、难以忘怀的爱情，抒发了旧日恋情破灭后的失落感与孤独感。
上片写去年元夜情事。
头两句写元霄之夜的繁华热闹，为下文情人的出场渲染出一种柔情的氛围。
后两句情景交融，写出了恋人在月光柳影下两情依依、情话绵绵的景象，制造出朦胧清幽、婉约柔美的意境。
下片写今年元夜相思之苦。
“月与灯依旧”与“不见去年人”相对照，引出“泪满春衫袖”这一旧情难续的沉重哀伤，表达出词人对昔日恋人的一往情深。
此词既写出了伊人的美丽和当日相恋的温馨甜蜜，又写出了今日伊人不见的怅惘和忧伤。
在写法上，它采用了去年与今年的对比性手法，使得今昔情景之间形成哀乐迥异的鲜明对比，从而有效地表达了词人所欲吐露的爱情遭遇上的伤感、苦痛体验。
这种文义并列的分片结构，形成回旋咏叹的重叠，读来一咏三叹，令人感慨。
情往似赠 兴来如答——说欧阳修《生查子》词 赵齐平 南宋时越州有个“轻俊标致的秀士”张舜美，一次在杭州“逢着上元佳节”外出观灯，“遥见灯影中一丫鬟，肩上斜挑一盏彩鸾灯，后面一女子冉冉而来”。
女子约他次日在十官子巷相会，两情既洽，共拟潜奔，谁知“出得第二重门，被人一涌，各不相顾”。
张舜美误以为女子溺水而死，悲悼成疾。
“瞬息又是上元灯夕”，他追思往事，仍去十官子巷，“可怜景物依然，只是少个人在目前”，闷闷回到房里，“因诵秦少游学士所作《生查子》词”。
这首词就是： 去年元夜时，花市灯如昼。
月在柳梢头，人约黄昏后。
今年元夜时，月与灯依旧，不见去年人，泪湿春衫袖。
经过一些曲折，张舜美后来还是与那个女子团聚了。
这个故事见于明熊龙峰所刻宋元话本《张生彩鸾灯传》，冯梦龙又编入《古今小说》，改名《张舜美元宵得丽女》。
从故事中，我们可以了解到描写上元男女约会的《生查子》词流传广、影响大。
元夕观灯与清明、寒食踏青挑菜一样，是青年男女欢会定情的机会，自唐以来便已相沿成俗。
《旧唐书·睿宗纪》载：“上元日夜，上皇御安福门观灯，出内人连袂踏歌，纵百僚观之，一夜方罢。
”刘禹锡的《踏歌词》有“唱尽新词欢不见”之句。
《东京梦华录》卷六记北宋都城汴京元宵之夜：“别有深坊小巷，……酒兴融洽，雅会幽欢，寸阴可惜，景色浩闹，不觉更阑。
”南宋都城临安亦复如此。
《梦粱录》卷一载，当时“家家灯火，处处管弦”，“公子王孙，五陵年少，更以纱笼喝道，将带洼人美女，遍地游赏”。
可见《张生彩鸾灯传》描写的由元夕观灯引起的爱情故事是有现实生活依据的，而其中所引用的《生查子》词同样是当时社会习俗的真实写照。
不过，小说把《生查子》词说成“秦少游学士所作”，却是弄错了作者。
秦少游，即苏门四学士之一的秦观。
他的词集，无论三卷本的《淮海居士长短句》或一卷本的《淮海词》，都没有这首词。
清初毛晋刻《六一词》于此词下注：“或刻秦少游。
”其实，明沈际飞评本《草堂诗余》卷上已谓此词“刻少游误”，而依杨慎《词品》卷二署作者为南宋的女词人朱淑真。
近人况周颐《蕙风词话》卷四引魏端礼《断肠集序》谓朱淑真“蚤岁父母失审，嫁为市井民妻，一生抑郁不得志”语，认为“升庵（杨慎）之说实原于此”。
大约杨慎觉得行为不甚合乎封建道德规范的妇女才会写下这样的词，所以他说：“词则佳矣，岂良人家妇所宜耶
”沈际飞完全承袭此说，亦谓“调甚佳，非良家妇所宜有”。
直到毛晋合刻《漱玉词》与《断肠词》，跋语中还以《生查子》词对朱淑真“为白璧微瑕”。
用道学家眼光来看这首《生查子》词，而将作者定为所谓“行止失检”的某女词人，元初方回已开其端了。
他在《瀛奎律髓》卷十六评白居易《正月十五夜月》诗时说：“三四（春风来海上，明月在江头）佳句也，如李易安‘月上柳梢头’，则词意邪僻矣。
”李易安即李清照。
南宋道学之风日炽，王灼《碧鸡漫志》卷二，即联系李清照改嫁事，谓其“晚节流荡无依，作长短句……闾巷荒淫之语，肆意落笔”。
所以，方回因《生查子》“词意邪僻”，便想当然地嫁名于李清照。
看来，《生查子》词作者之所以出现歧异，是与对作品本身的认识、评价有关的。
说是秦观所作，也因为秦观“疏荡之风不除”（《碧鸡漫志》卷二），写了“销魂，当此际”的句子，曾被指为“却学柳七作词”（《历代诗余》卷一百十五引《高斋诗话》），还有“怎得花香深处，作个蜂儿抱”之类，“亦近似柳七”（彭孙遹《金粟词话》）；柳七即柳永，而柳永是“好为淫冶讴歌之曲”（吴曾《能改斋漫录》卷十六）的。
实际上，这首词是欧阳修的作品。
欧阳修虽被称为“一代儒宗”，但他的词，包括一些诗篇，却不乏爱情的描写。
他并不象从前正统文人所颂扬的那样道貌岸然，也不象今天有些研究者所批评的那样在词中暴露了封建士大夫生活腐朽的一面。
他的词表现青年男女的爱情生活，虽不能说具有何等鲜明的反封建意义，但在排斥爱情的礼教统治时代，还不免使得头脑冬烘的卫道者们感到有碍于风化，而尽力为他洗刷，说是“亦有鄙亵之语一二厕其中，当是仇人无名子所为”（吴师道《吴礼部诗话》）。
实则这些词正反映了作为文坛领袖的欧阳修思想上颇为通达，创作上颇重情致。
《生查子》词便是如此。
宋人元夕词多描写节日游乐，但往往停留于“帝里风光”的繁华，借以粉饰现实，点缀升平。
至于青年男女在元夕的爱情活动，则只是侧面地有所反映，作为节日景象的陪衬。
在宋人元夕词中正面集中地描写男女爱情的作品为数甚微，而象欧阳修的《生查子》词就更是吉光片羽了。
《生查子》词反映的是一种民间习俗，同时体现着一些民歌情调。
“人约黄昏后”有似乎“月出皎兮，佼人僚兮”（《诗经·陈风·月出》），“不见去年人”有似乎“爱而不见，搔首踟蹰”（《诗经·邶风·静女》），而“去年”与“今年”的映照，则手法又同于“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”《诗经·小雅·采薇》）与“昔别春草绿，今还墀雪盈”（《子夜四时歌》）。
至于以聚会与离别的今昔对比来描绘刻骨的相思，那更是民歌中较为习见的表现方式，文人多有仿效，如刘禹锡的《杨柳枝》： 春江一曲柳千条，二十年前旧板桥。
曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。
再如施肩吾的《杨柳枝》： 伤见路傍杨柳春，一枝折尽一重新。
今年还折去年处，不送去年离别人。
从唐代敦煌曲子词的“清明节近千山绿，轻盈士女腰如束，九陌正花芳，少年骑马郎”（《菩萨蛮》）与“去年春日长相对，今年春日千山外，落花流水东西路，难期会”（《山花子》），尤其可以明显地看到《生查子》词所由嬗变蜕化的原型。
以往评论欧阳修的词，只注意到他把词从五代花间体的浮艳浅俗引向清丽高雅的一路，而忽视了他的词跟民歌、民间词的一些联系。
正因为或多或少受到民间作品的影响，欧阳修的词善于描绘天真烂漫而对青春幸福充满美好憧憬的少女，表现她们的多情，表现她们内心深处因爱情追求而引起的欢愉与忧伤。
而且《生查子》词运用词调的整齐字句，以及上下片字句的相同，又有意使字与句重叠，造成回还往复的韵律美。
上下片的第一句“去年元夜时”与“今年元夜时”，第二句“花市灯如昼”与“月与灯依旧”，两两相对，把“元夜”、“灯”作了强调，表明风光宛然，景色如故；而“人约黄昏后”与“不见去年人”，则是上片第四句与下片第三句交叉相对，虽是重叠了“人”字，却从参差错落中显示了“人”的有无、留去的天差地别，和感情上由欢愉转入忧伤的大起大落，从而使抒情主人公丰富深沉而起伏变化的内心，在少量的字句中得到了充分的表现，清新而自然，婉曲而流丽。
从这种内容、格调、手法和句式中，我们都不难看出民歌的特色。
但不管《生查子》词在字句上如何讲求匀称一致，又如何有意错综穿插，它总的还是用上片写过去，下片写现在，上四句与下四句分别提供不同的意象以造成鲜明强烈的对比。
它先写“去年”，是对于过去的追忆；后写“今年”，是对于现在的描述。
而追忆过去与描述现在，又都有实际的场景，最后落在截然不同的感情的抒发上。
如果没有这后者，“去年”“今年”云云，那就仅仅是时间的依次排列，好比杜甫的“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”（《登岳阳楼》），只是事件的顺叙，而无所谓对比了。
李石和辛弃疾各有一首《生查子》词： 今年花发时，燕子双双语。
谁与卷珠帘，人在花间住。
明年花发时，燕语人何处。
且与寄书来，人往江南去。
－－李石 去年燕子来，帘幕深深处。
香径得泥归，却把琴书污。
今年燕子来，谁听呢喃语。
不见卷帘人，一阵黄昏雨。
－－辛弃疾 李石词从现在推想未来，辛弃疾词从过去述及现在，都是上下片对比，以燕子来时之人留与人去对比，各占四句二十字，仿佛两首并列的五言绝句诗。
它们都是从欧阳修的《生查子》词因袭下来的，不只格式上套用，那上下片的首句就分明是直接摹拟欧词的“去年元夜时”与“今年元夜时”。
李石、辛弃疾词当然远不及欧阳修词。
因为李石、辛弃疾更多着眼于人与燕子即人与物的关系，而不象欧阳修侧重在人与人的关系。
这人与人的关系，在欧阳修笔下非常明确，就是爱情。
不过，李石、辛弃疾词与欧阳修词也还有别的共通之处，这就是以相同的景物作对比。
李石、辛弃疾都描写了燕子随春归来，飞入珠帘绣幕，只是在先“谁与卷珠帘，人在花间住”、“香径得泥归，却把琴书污”，其后则是“燕语人何处”、“不见卷帘人”，从翡翠堂开、春闺梦好到画屏幽冷、人去楼空。
欧阳修描写的是元宵佳节的月影灯辉、柳烟花露，从空间上说，地同、物同、风习同、境象同，但从时间上说，则因“不见去年人”而无复当初“人约黄昏后”的温情软语了。
这是以相同景物的对比，写出人事的变迁。
诗词中也有以不同景物作对比的，如唐张纮《怨诗》的“去年离别雁初归，今夜裁缝萤已飞”，五代皇甫松《梦江南》词的“屏上暗红蕉”与“画船吹笛雨潇潇”。
但这种不同景物的对比，一般侧重在点明时令，景物与情意的联系并不十分紧密。
而相同景物的对比，则以物是来突出人非，更能抒发作者的不胜今昔之感，或主人公的不堪回首之痛。
这里又牵涉到情与景的关系问题。
自然的客观景物引起人们的主观感情，情不能已，因之发而为歌诗，甚至不禁手之舞之、足之蹈之。
对此，古人已经注意到了。
《诗品序》说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。
”那么，景物转换了，感情自然随之变化，诗歌内容也就有所不同。
对此，古人也已经注意到了。
《文心雕龙·物色篇》说：“岁有其物，物有其容；情以物迁，辞以情发。
”但人对于自然并不是处在消极被动状态，人常常在感受自然时联系或运用了自己的社会生活体验，这就是人对自然的情绪的对象化，诗词创作当中叫做以情写景。
以我观物，物中固有我在。
欧阳修《生查子》词中的抒情主人公，从语气看，当是青年女子。
她在“去年元夜时”，与心上人相会。
这时，“花市灯如昼”，花灯相映，熠熠生辉，一切都向她展现出充满希望和幸福的霓虹般的色彩。
“花市”的“花”，是实指，不是有的注家所谓借喻繁华。
李汉老《女冠子》词：“帝城三五，灯光花市盈路。
”周密《月边桥·元夕怀旧》词：“九街月淡，千门夜暖，十里宝光花影。
”可以为证。
你看，灯火万千，花影缭乱，一天风露，十里笙歌，真是如此良夜
待到银汉无声，冰轮乍涌，似水的清光辉耀着苍茫夜色，于是柳边花下，“见许多才子艳质，携手并肩低语”（李汉老《女冠子》）。
这就是“月上柳梢头，人约黄昏后”。
“月上”，《张生彩鸾灯传》误作“月在”，别本或作“月到”。
还是“月上”好。
“上”字具有冉冉升起的情状，而且由空间移动表示了一个时间过程，见出约会者的殷切期待。
月升而上至柳梢头，又以柳暗写新春，因为“柳眼春相续”（李煜《虞美人》）。
这月，“素光行处随人”；这柳，“柳边照见青春”（毛滂《清平乐·元夕》）。
心共柳争春，人与月同圆。
因“人约黄昏后”的两情欢洽，无论花、灯、月、柳，仿佛都成了爱的温馨，美的甘醇，未来幸福的图景。
然而，好事多磨，相约而无法相守，元夕情亲引出年来的离愁别恨。
是彼方变心或以他事拘牵而造成云天阻隔，还是因自由相爱招来粗暴干涉而终致蓬山万重，词中并未明言。
不管怎样，这抒情主人公仍是那么“之死矢靡他”地执着苦恋、一往情深。
不觉又是“今年元夜时”，风香阵阵，队逐纷纷，她于是也步入那花衢柳陌，希图在月光灯影之中再续旧欢、重寻好梦。
然而，终是“不见去年人”了。
及至“两两人初散，厌厌夜向阑”（曾觌《南柯子·元夜书事》），她旧欢难续，好梦无寻，所得到的唯有“泪满春衫袖”而已。
“泪满”，别本多作“泪湿”，似乎“泪满”更能表现伤心之极，“衫儿袖儿，都揾做重重叠叠的泪”。
因“不见去年人”的失望愁苦，无论花、灯、月、柳，又仿佛都变得黯淡无光，只是凄凉哀怨的化身。
词的上下两片不同的触景生情的对比，就在以昔日的欢愉反衬今日的忧伤，因为词人采用的是倒叙的方式，抚今追昔；但同时又以今日的忧伤表现执着追求昔日的欢愉，因为词人描写了同一元夕场景，不忘所自。
同一场景而有欢愉与忧伤的不同情绪表现，就在于“人约黄昏后”与“不见去年人”带来了不同的主观感受。
这种触景生情、以情写景又借景抒情，大概就是《文心雕龙·物色篇》所说的“情往似赠，兴来如答”吧。
于是，《生查子》词感人至深。
虽然它受到过“词意邪僻”一类的指责，但它依然流传广、影响大，甚至被引用到歌颂自由爱情的小说里去了。
王维出塞的原因
王维才华早显，与其小一岁的弟弟王缙幼年均聪明过人。
十五岁时去京城应试，由于他能写一手好诗，工于书画，而且还有音乐天赋，所以少年王维一至京城便立即成为京城王公贵族的宠儿。
有关他在音乐上的天赋，《唐国史补》曾有这样一段故事：一次，一个人弄到一幅奏乐图，但不知为何题名。
王维见后回答说 ：“这是《霓裳羽衣曲》的第三叠第一拍。
”请来乐师演奏，果然分毫不差（根据沈括《梦溪笔谈》卷十七“书画”的考证，《霓裳羽衣曲》第三叠并没有拍，是散曲，白居易的句子“中序擘騞初入拍”也可以说明这一点。
沈括精通音律，其言可信。
王维工于音律，是正史所载之事，但这个故事却是编造的）。
唐玄宗开元十九年（731年），王维状元及第（一说开元九年<721年>中进士），任太乐丞，因伶人舞黄狮子受累，贬为济州司仓参军。
开元二十三年（735年），张九龄执政，拔擢王维为右拾遗。
开元二十四年（736年），调任监察御史，后奉命出塞，担任凉州河西节度幕判官。
关于感恩的诗句有那些
孝，莫大乎尊亲； 尊亲之至，莫大乎以天下养。
——孟子 2、哀哀父母，生我劬劳。
—诗经》 3、一日为师，终身为父。
4、谁言寸草心，报得三春辉。
5、滴水之恩当涌泉相报。
6、做人就像蜡烛一样，有一分热，发一分光， 给人以光明，给以温暖。
——肖楚女 7、生活需要一颗感恩的心来创造， 一颗感恩的心需要生活来滋养。
——王符 8、吃水不忘挖井人，前人栽树后人乘凉。
9、知恩图报，善莫大焉。
10、羊有跪乳之恩，鸦有反哺之义。
11、借得大江千斛水，研为翰墨颂师恩。
12、投之以桃，报之以李。
13、一父养十子，十子养一父。
14、淡看世事去如烟，铭记恩情存如血。
15、父恩比山高，母恩比海深。
16、一饭之恩，当永世不忘。
17、鱼知水恩，乃幸福之源也。
18、可怜天下父母心。
19、知遇之恩当永生不忘。
20、哀哀父母，生不养儿不知父母恩。
21、天意怜幽草，人间重晚情。
22、感谢命运，感谢人民，感谢思想， 感谢一切我要感谢的人。
——鲁迅 23、父母之爱子，则为之计深远。
24、人家帮我，永志不忘；我帮人家，莫记心上。
——华罗庚 25、不当家不知柴米贵，不养儿，不知报母恩 26、恩欲报，怨欲忘；报怨短，报恩长。
27、感恩是精神上的一种宝藏。
——洛克 28、感恩即是灵魂上的健康。
——尼采 29、没有感恩就没有真正的美德。
——卢梭 30、人世间最美丽的情景是出现在 当我们怀念到母亲的时候。
——莫泊桑 31、家庭之所以重要，主要是因为它能使父母获得情感。
——罗素 32、父母的美德是一笔巨大的财富。
——贺拉斯 33、全世界的母亲是多么的相象
她们的心始终一样，都有一颗极为纯真的赤子之心。
——惠特曼 34、父母之恩，水不能溺，火不能灭。
——前苏联谚语 35、养儿方知娘艰辛，养女方知谢娘恩。
——日本谚语 36、忘恩比之说谎、虚荣、饰舌、酗酒或其他脆弱的人心 的恶德还要厉害。
——英国谚语 37、忘恩的人落在困难之中，是不能得救的。
——希腊谚语 38、感恩是美德中最微小的，忘恩负义是品行中最不好的。
——英国谚语 39、卑鄙小人总是忘恩负义的， 忘恩负义原本卑鄙的一部分。
——雨果 40、蜜蜂从花中啜蜜，离开时营营的道谢。
浮夸的蝴蝶却相信花是应该向他道谢的。
——泰戈尔 41、慈善的行为比金钱更能解除别人的痛苦。
——卢梭 42、要知父母恩，怀里抱儿孙。
——日本谚语 43、不管一个人取得多么值得骄傲的成绩，都应该饮水思源，应该记住是自己的老师为他们的成长播下了最初的种子。
关于感恩的名人名言 鞠躬尽瘁,死而后已。
(诸葛亮《后出师表》) 鸦有反哺之义,羊知跪乳之恩 滴水之恩,当涌泉相报. 谁言寸草心,报得三春晖 蜜蜂从花中啜蜜，离开时营营的道谢。
浮夸的蝴蝶却相信花是应该向他道谢的。
—— 泰戈尔 人家帮我，永志不忘；我帮人家，莫记心上。
—— 华罗庚 每一种恩惠都有一枚倒钩，它将钩住吞食那份恩惠的嘴巴，施恩者想把他拖到哪里就得到那里—— 堂恩 忘恩比之说谎、虚荣、饶舌、酗酒或其它存在于脆弱的人心中的恶德还要厉害—— 英国谚语 卑鄙小人总是忘恩负义的：忘恩负义原本就是卑鄙的一部分 ——雨果 忘恩的人落在困难之中，是不能得救的 ——希腊谚语 如果一个人身受大恩而后来又和恩人反目的话，他要顾全自己的体面，一定比不相干的陌路人更加恶毒，他要证实对方罪过才能解释自己的无情无义—— 萨克雷 感谢是美德中最微小的，忘恩负义是恶习中最不好的 ——英国谚语 无知的人本想做点好事，结果却害人不轻；小喜鹊拔出妈妈的羽毛，还以为报答了养育之恩 ——藏族谚语 父母之恩，水不能溺，火不能灭 ——苏联谚语 父恩比山高，母恩比海深 ——日本谚语 要知父母恩，怀里抱儿孙 － 日本谚语 养儿方知娘辛苦，养女方知谢娘恩 － 日本谚语 从小不知老娘亲，育儿才知报娘恩 － 日本谚语 不当家，不知柴米贵；不养儿，不知报母恩 － 中国谚语 父兮生我，母兮鞠我，拊我，畜我，长我，育我，顾我，复我，出入腹我，欲报之德，昊天罔极. 衔环结草，以恩报德 竟夜孤灯剪影萧，视子如蛟，望子腾霄。
悠忽双鬓冷霜飘，春下裙腰，秋上眉梢。
卅二年风雨浪浇，雨霁云消，心事如潮。
念慈母半世辛劳，跪乳羊羔，还报今朝.寒江独钓图 天涯何处觅佳音， 世路茫茫本无心。
无情未必真豪杰， 知交何须同生根
垂泪一别人千里， 日后寒暖各自珍。
慷慨自古英雄色， 甘洒热血写青春。
华 泽 峰 多少新梦成虚幻， 多少旧梦化云烟。
雄心已在九霄外， 壮志不改天地间。
君曾为我送温暖， 我今为谁扬风帆
妙笔生辉一万卷， 何人灯下读新篇
平遥 浑浑噩噩如一梦， 传来慈母唤儿声。
声声似有千均重， 声声铭刻在心中。
三九天，好大风， 风中有个白头翁。
七旬老父虽年迈， 依旧为儿去担惊。
天女散花图 美名留在诗书中， 芬芳飘在万花丛。
带给少男多少梦
带给少女多少情
花开后，别样红， 年年净化我心灵。
年年祝福天下人， 太平天下享太平。
醉花荫两首 1.狂壑晴岚图 巍巍青山真如削， 登山心似火。
山外有高山， 天外有天， 劝君莫忘却。
常念此身已许国， 何曾失本色
人间有正气， 扬善除恶， 风雨又大作。
2. 耕 织 图 天旱农夫盼春雨， 泪眼望稻谷。
儿女可曾问： 衣食父母， 向谁诉冤屈
而今读书为民族， 不辞长劳苦。
难忘老村长， 当年赠我， 一把故乡土。
别老师逄伟 难分难舍， 字字读来都是血。
各奔西东， 从此相逢在梦中。
暑来寒往， 羽扇轻摇天下广。
叶落雪飘， 我自逍遥天自高。
步 辇 图 几度寻君君不遇， 梦里依旧相眷顾。
千言万语难再叙， 向谁诉
同在茫茫人生路。
待到枯枝发新绿， 春风吹进千万户。
子孙满堂花满树， 再相聚： 只有泪水止不住。
丹崖翠谷图 昔年搬进山中住， 只为夜间能听雨。
如泣如诉如心曲， 不胜数： 为我驱散多少苦
雨后相伴为何物
八月桂花九月菊， 圣洁芳菲飘满屋， 入肺腑： 化作柔情千万缕。
断桥香雪图 年年送花到海港， 岁岁手上留余香。
年年岁岁守寒窗， 作华章， 书中玫瑰更芬芳。
难舍青春好时光， 两鬃为谁熬成霜
沧桑岁月话沧桑， 莫悲伤， 明日春风过长江。
2． 玉台咏 南望故乡， 云海中： 景色如画。
叹游子， 千里万里， 空劳牵挂。
岁月多少忧和喜
人生几许苦与辣
向慈母， 梦中再诉说， 我不怕。
男子汉， 大丈夫。
拿得起， 放得下。
纵无人和我， 齐驱并驾。
风里依旧敢逞雄， 雨中何妨再称霸
古人云： 一笑乾坤大， 任叱咤。
疏影 世间何处寻奇葩
一剪寒梅凌天涯。
仙客对此欲归俗， 农夫叹绝忘桑麻。
流芳千载任风雪， 独呈丹心报中华。
谁道三冬无春色， 冰山高处万里霞。
游子吟慈母手中线，游子身上衣。
临行密密缝，意恐迟迟归。
谁言寸草心，报得三春晖其它诗句桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情. 谁言寸草心，报得三春辉。
落花不是无情物,化做春泥更护花. 为谁归去为谁来， 主人恩重珠帘卷 含歌揽涕恒抱愁，人生几时得为乐。
人生如朝露，何久自苦如此
