李商隐《无题》读后感300字
在晚唐诗坛上，李商隐是一位大家，当时与杜牧齐名。
不过，若就对后世的影响而言，他是超过了杜牧的。
李商隐在诗歌史上的一个重要贡献，是创造性地丰富了诗的抒情艺术。
他的诗歌创作，常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐，富有蒙眬婉曲之美。
最能表现这种风格特色的作品，是他的七言律绝，其中又以《无题》诸作（多为七言近体）堪称典型。
诗以“无题”命篇，是李商隐的创造。
这类诗作并非成于一时一地，多数描写爱情，其内容或因不便明言，或因难用一个恰当的题目表现，所以命为“无题”。
其中有的可能别有寄寓，也可能有恋爱本事以为依托，虽有不少学者对此进行考索，但是在没有确凿的证据以证明确有寄托或确依何事之前，主要应该以诗歌形象所构成的意境为依据，把它们作为一般爱情诗对待，这并不妨碍认识它们的艺术价值。
下面这首《无题》，大家就是把它视为抒写爱情的名作去欣赏的： 相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这首诗，以女性的口吻抒写爱情心理，在悲伤、痛苦之中，寓有灼热的渴望和坚忍的执着精神，感情境界深微绵邈，极为丰富。
开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。
两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。
前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。
李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。
诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。
暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜
“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。
例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。
三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。
“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。
“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。
可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。
所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。
追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。
诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。
“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。
南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。
何惜微躯尽，缠绵自有时。
”造意与《无题》的“春蚕”句相近。
不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。
《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。
如“思君如明烛，中宵空自煎”，“思君如夜烛，煎泪几千行”等皆是。
“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。
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开头两句，写爱情的不幸遭遇和抒情主人公的心境：由于受到某种力量的阻隔，一对情人已经难以相会，分离的痛苦使她不堪忍受。
首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。
两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。
前人诗中曾有“别日何易会日难”（曹丕《燕歌行》）“别易会难得”（宋武帝《丁都护歌》）等句，都是以强调重聚之难而感叹离别之苦。
李商隐从这里推进一步，表明因为“相见时难”所以“别亦难”——难以割舍、痛苦得难以禁受。
诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。
这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。
暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜
“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。
这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的笔底是常见的。
例如《夜雨寄北》的前两句：“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
”次句不仅象征诗人留滞巴蜀，而且反映了客子离人的百无聊赖，同“东风无力百花残”一样，写实与象征融为一体，赋予感情以可以感触的外在形态，也就是通常说的寓情于景的抒情方式。
三、四句，接着写因为“相见时难”而“别亦难”的感情，表现得更为曲折入微。
“春蚕到死丝方尽”中的“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。
“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。
思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。
可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。
所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。
追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。
这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。
诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。
“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。
南朝乐府西曲歌《作蚕丝》：“春蚕不应老（不应，这里是“不顾”的意思），昼夜常怀丝。
何惜微躯尽，缠绵自有时。
”造意与《无题》的“春蚕”句相近。
不过，这里的春蚕“何惜微躯尽”，是在料定“缠绵自有时”、前途颇有希望的情况下产生的意念。
《无题》“春蚕”句则不然，就其表现追求精神而言，它表现的追求是无望的，却又是不计希望之有无的，感情境界有差异，联想也更为曲折。
以蜡烛的燃烧比喻痛苦的煎熬，在李商隐以前的南朝乐府中，也不少见。
如“思君如明烛，中宵空自煎”（王融《自君之出矣》），“思君如夜烛，煎泪几千行”（陈叔达，同题）等皆是。
“蜡炬成灰泪始干”同样是用蜡烛作比喻，却不是单一地以蜡泪比拟痛苦，而是还进一步以“成灰始干”反映痛苦的感情终生以随，联想比前人深微复杂得多，形象的底蕴也因此而丰富得多了。
以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。
五六句转入写外向的意念活动。
上句写自己，次句想象对方。
“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴，亦即六朝诗人吴均所说“绿鬓愁中改，红颜啼里灭”（《和萧洗马子显古意六首》）的意思。
但是，《无题》“晓镜”句说的是清晨照镜时为“云鬓改”而愁苦，并且是“但愁”——只为此而愁。
这就生动地描写了纡折婉曲的精神活动，而不再是单纯地叙述青春被痛苦所消磨这件事了。
自己于夜间因痛苦而憔悴，清晨又为憔悴而痛苦。
夜间的痛苦，是因为爱情的追求不得实现；次日为憔悴而愁，是为了爱情而希望长葆青春，总之，为爱情而憔悴，而痛苦，而郁悒。
这种昼夜廻环、缠绵往复的感情，仍然表现着痛苦而执着的心曲。
“夜吟”句是推己及人，想象对方和自己一样痛苦。
他揣想对方大概也将夜不成寐，常常吟诗遣怀，但是愁怀深重，无从排遣，所以愈发感到环境凄清，月光寒冷，心情也随之更趋暗淡。
月下的色调是冷色调，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。
“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。
想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。
李商隐的无题 500字左右的全文赏析
引用自刘禹锡原著《乌衣巷》一首。
乌衣巷 刘禹锡朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
小小读古诗： 《乌衣巷》是刘禹锡《金陵无题》中的第二首。
乌衣巷，是南京城内的一条街，在秦淮河之南，因三国时期东吴的军队驻扎于此，并且军士身穿黑衣而得名，在东晋时，乌衣巷住的却几乎都是豪门贵族。
乌衣巷口的朱雀桥边长着一些野草花，夕阳和以往一样，这时候总会斜斜得挂在那里。
乌衣巷里早已更换了主人，东晋时的元勋王导和宰相谢安就曾经住在这巷子里，不过时过境迁，他们的深宅中飞出的燕子，再回不到那繁华中，现在的乌衣巷里住着的仅仅是寻常百姓。
朱雀桥边野草花正开着，乌衣巷口夕阳斜照。
燕子年年迁徙往复，一代代将巢筑在这里的屋檐下，旧时东晋大臣们，如王导和谢安，他们的宅子也曾盖在乌衣巷里，到了现在，燕子已找不到旧日繁华，它们眼里只剩下了寻常百姓的淡泊日子。
小小的读后感： 刘禹锡，唐代文学家，哲学家，曾在朝为官。
他本人是匈奴的后裔，魏孝文帝迁都后，他的祖辈改为汉姓。
因为躲避安史之乱，他的父亲举家南迁，刘禹锡出生于此时。
韩愈和柳宗元的散文风格影响了刘禹锡，他的散文成就被评价为是继承了韩柳的主旨，他一般被认为是古文运动推行者之一。
前面我曾读过《玄都观桃花》和《再游玄都观》两首刘禹锡所写的古诗，格调颇有些古风，文字朴素。
诗的开头写出颓败的环境，像长野草花的小桥，有荒凉的意思，巷口悬着的夕阳也无精打采，仅是斜斜将快要消失的光线送入巷内。
燕子在这里是证人，它们证明，这条曾经繁华似锦的豪门贵族所居住的巷子已经变为一般的民居，这里有着刘禹锡特有的讽刺，他在讽刺东晋时的显贵。
这些王公虽位极人臣，富甲一方，但是他们却无法将财富和地位传承下去，即使贵及三代，也总会败落，这通常是个很难更改的结局。
（诗人的心情或许受到衰草和夕阳的影响，字句里有了消极的东西。
我虽不赞成不择手段的追求财富权利，但是通过辛苦的劳作换来应有的报酬总是对的。
） 我推想难道刘禹锡所指贵族和王公，在那个时期就有人敢于揭示他们的寄生生活的实质
中国亦有比马克思和恩格斯早出生好多个世纪的有共产主义倾向的哲学家
或许刘禹锡本人早在一千多年前就开始批判起封建制度了，这可能么
那时的舆论是皇权至上哟。
想来想去，刘禹锡还是个敢于批判上层统治阶级的，像他们的昏庸了，奢侈了，不顾百姓苦难了，等等。
他对老百姓有着同情，为穷人他还会说上几句相对公平的话。
但是至于对那当时的政体，刘翁应该看不到它隐藏起来的罪恶吧。
人们建立一个全新的中国，人人平等的思想确实是从一次次的农民起义和劳役暴动中流传了下来，到最后演变成了共产主义思潮，中国也成长为现在快速发展的新中国，不但推翻了封建社会，而且改变了中国半封建半殖民地国家的局面，建立共和国后还成功得改造了私有资本，小手工业者，将阶级斗争进行到了空前的彻底状态。
社会一时有了海清河堰的局面，这在混乱了半个多世纪的中国真的是付出了许多热血和汗水才得到的，我们应该珍惜现有的成果，就算是国家改革了开放了，它的体内也流着共产主义的鲜血，它的活力更多得来自共产主义者们。
人，好像从远古时代就追求一个真理，平等。
刘禹锡的这首诗里反映出的不平等，恰恰是诗人在表露自己是希望生活在平等里的。
这使诗人的形象有了正义的一面，他正直坚强的品格是值得我学习的。
人，没有谁想当别人的奴隶，即使脑袋发昏，过后还是会有叛逆产生。
奴役在文明发展史上，早已被定义为野蛮行为，被认为是没有人性的一种行为。
人不要做他人的奴隶，也不要奴役他人。
跪求老舍散文读后感，500字谢谢
1.《老舍散文读后感之见解》老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。
老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。
所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。
而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。
而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。
他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。
老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。
”这种境界也许就是他所追求的最高境界
我们这代人缺的永远都是老舍那个时代的适静，淡雅。
窗外的喇叭声，屋内的电视电脑音响声，无一不阻挠着我们进入内心的淡雅世界。
那长着红酸枣的老城墙，可以面向着快乐的的桌上一整天的老城墙，温和的香片茶，胡同里各房子的院子和树，牵牛靠山竹草茉莉青草果子等，便构成了老舍的世界。
我们这一代是幸运的，因为赶上了时代的潮流，各种东西有如潮水一般喷涌而出，但我觉得老舍的那一代也是相当美好的。
“看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。
绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到鱼帆的外边去……”能将这么美好的绿色呈现在我们眼前，一方面展示了老舍文章功底之深厚，言语之精辟，用语之恰当，另一方面是那无可比拟的绿景的功劳。
倘若没有这一份映在自己心里的绿色，又怎能将这份绿色映在我们心里
老舍的文章无处不闪烁着幽默的光辉。
读他的文章，我们感觉读的是一部生动的戏，而不是一部生硬的剧本，他的人格动静描画在这里面，他的人格的声音演奏在这里面，从而别具魅力，另有异彩。
他用这么“高伟的诗”来自嘲自己的字：“行列有时像歪脖树，有时像曲线美，齐自然不是美的要素；要命的是个个字都像傻蛋，怎么耍俏怎么不行。
”这种自我解嘲当中带着自己对艺术的完美追求。
总之，老舍的幽默是融汇中西的，是睿智深刻的，又是内敛宽容的，他将酸甜苦辣全熔铸在一笑之间。
且是雅俗共赏的，不同的人自有不同的体味。
2.《母鸡读后感》 前几天，我们学了老舍先生写的<<母鸡>>一文，文中写的是老舍先生一开始讨厌母鸡，因为它没完没了地叫，但后来他改变了对母鸡的看法，因为他发现母鸡是很负责、慈爱、辛苦、伟大，所以他不仅不再讨厌母鸡，还觉得它是一位英雄。
读了这篇短文后，使我联想到我的妈妈。
我讨厌她，就像老舍先生讨厌母鸡一样。
因为她整天在我身边唠唠叨叨，有时甚至打我、骂我，我不仅讨厌她还恨她。
我反反复复地读这篇文章的一句话:“一个母亲，必定是一位英雄。
我开始慢慢地，细细地回想起妈妈对我的一点一滴，妈妈对我的好开始像放电影一样一幕接一幕地在我的脑海里闪现，那哪是唠唠叨叨啊
她是怕我冻着、饿着和想了解我在学校的情况是怎样，才向我问这问那；她打我骂我是因为我一次又一次地犯错，一次又一次地伤她的心。
我知道，她是恨铁不成钢啊
她恨我越深不正是她爱我越深吗
当我生病时，是她彻夜末眠地守着我。
生活上，她从不会让我愁吃 愁穿；学习上，她帮我解答难题。
除此以外，她还教我怎么宽容别人，怎样帮助别人， 怎样做一个正直的人。
读了这篇文章，我再也不讨厌妈妈了，老舍先生说得对：“一个母亲必定就是 一位英雄。
我妈妈也不例外。
读了无题这篇短文,你是否有深的感触呢,请写一写你想到的把,500字以上
在家里已经闷了很久了，就是宅女，也该去透透气，换好衣服便慢悠悠的走到广场上。
到了，迎面送来的并不是清爽的秋风，也不是清香的丹桂，更不是清脆的鸟叫，而是一声声天真无邪的欢笑声，我曾经也拥有过，但现在它跑了，我这里的环境一点也不符合它住得条件，于是它搬家了，无影无踪，悄无声息。
广场右边是桂花林，风一吹，香林花雨就是呈现在我眼前，小孩们嬉笑着去捡桂花，我不稀罕，也不留连，小时，常和伙伴一起捡，满手都是香香的，特别兴奋。
不知，他们现在可好，学习压力大吗
桂花好似坠落的小星星，又如同嫦娥的胭脂粉。
是胭脂粉吗
那早已化作泪。
自己为了长生不老，抛弃后羿，奔向月亮，到最后呢
只是一个人孤寂空守广寒宫，素颜能怎样，淡妆浓抹又如何，给谁看呢
只是自己面对着铜镜，唤一次“后羿”，吟一句“早知今日，何必当初”，有用吗
只能一个人在广寒宫惆怅，惆怅——。
广寒宫，真是名不虚传，那儿很大到处都弥漫着寒冷的气息，那儿寂静得可怕。
李白的《古朗月行》中有一句“白兔捣药成，问言谁与餐。
”其实，玉兔是在给做后悔药一次次失败，并没打倒它，然而它也知道，如果后悔药练成，它的主人就永远离开它了，但她不后悔，因为它爱它的主人，它不愿意看到她整天郁郁寡欢，帮她，让她绽放出最美丽的笑容，它无怨无悔。
我就静静地发着呆，为什么世上到处都充满着悲欢离合呢
迷茫着……小孩越来越多，那笑声越来越大，有些吵耳，我喜欢安静，躲到左边的树林中去，那儿的树不会开花，但落叶铺成了天然的绿色地毯，紫红色的落叶，给地毯添上了几多碎花。
踩在地毯上，发出了“咔吱，卡吱”的声音，我不禁说了一句：“好美妙的声音
”走在落叶上，给这宁静的小树林，平添了一首歌谣。
也许是好久没人来光顾这了，大家都喜欢沐浴在桂花的香味中，本是宁静的小树林，现在变成寂静的了。
我轻轻地走，因为我不想打破这寂静。
走到了树林尽头发现了一棵名叫杜英的树，我认识它，它还算年轻，刚来这里一年多，整片树林中，只有它一个是尖叶杜英。
一年多了，明显长成熟了许多，猫咪的绿叶中，多了一些零零星星的红叶，它是朱红色的，是一种很美的红。
低头猛然发现，地上有一片尖叶杜英的红色落叶，只有一片我欣喜万分地捡起它，仔细端详着，接着，把它放进口袋里。
我又抬起头，仰望这绿色的大伞，夏天，你曾经撒下多少绿荫；秋天，人们却把你忘却，独宠那挂满桂花的树，你并不觉孤单，只是充满成就感的挂着那并不起眼的小绿果。
