遇见马克吐温节选，读后感
马克·吐温这个我们从小就有些耳闻名字虽然只一个伟大作家笔名却有着非凡意义这位美国作家用笔讽刺、揭穿了某些“虚伪”作为一个讽刺小说作家可谓“大师”特别《百万英镑》一书中《百万英镑》一文对“金钱就一切”“金钱万能”想法进行了一定讽刺文中主人公亨利?亚当斯在被确定一个诚实但贫穷人后受到一对奇怪兄弟为了打赌而“借”给一百万英镑遭遇也十分有趣人们先从穿着上看不起当拿出一百万英镑希望别人找钱时人们不但对点头哈腰卑躬屈膝而且就连对亨利来说比较昂贵一些费用也不需要马上支付甚至有些人都愿意直接不要钱因为们不但找不开钱而且坚信这位百万富翁一定不会在意这点“小”钱最后亨利不但如获至宝地得到了一位如花似玉妻子还获得了三万英镑利息我不禁想感叹这位主人公“幸福”遭遇其实世界上又怎会有如此“美事”
但书中那些餐馆老板和服务员礼服店老板、诸多伙计甚至一些在场人对亨利?亚当斯前后反应都十分耐人寻味那些老板、伙计先前都不用正眼看亨利给提供更一些残羹剩菜、别人不要礼服后来看到了那张百万英镑支票后表情夸张到无法想象从本质上和态度上就对亨利发生了改变不仅时刻保持微笑还改了说词作者想要讽刺其实就当时社会状态根本就一模一样对有钱人奉承巴结都来不及却看不起那些穷苦人
马克吐温作品读后感
马克土温最佳答案我们听到名字的一些儿童虽然只是一个伟大的作家，笔名，有显著意义的美国讽刺作家笔，暴露了一些“虚伪”作为一个讽刺作家描述为“大师”的特殊“百万英镑，”一书“百万英镑”“的文章所有钱，”“金钱万能”一定讽刺的想法，英雄的
亚当斯被确定后，一个诚实而穷人们是一对怪兄弟赌“使用”的经验，一百万磅也很有趣，当人们开始穿下来一百万磅时，人们希望别人给的变化不仅拼命卑躬屈膝和更加昂贵，一些关于费用不需要支付的权利或没有人愿意直接金钱，因为他们不仅可以在不改变资金和百万富翁认为这不在乎“小”不仅钱，最后得到一个如花似玉的妻子宝也收到了£30000的利息，我不禁喜欢英雄感叹“快乐”的故事其实是怎样的世界将是这样一个“好东西”
那本书
但餐厅老板和服务员服饰店老板，很多人甚至一些人存在享利
亚当斯是非常有趣的之前和之后的反应，那些老板，男人没有争艳坎亨先前提供一些剩菜，人们没有衣服后看到数百万英镑的支票上的夸张表情无法想象的性质和态度，亨改变一直保持微笑不只有改变了反讽的修辞实际上要社会地位当时只是相同的丰富的奉承奉承而看不起那些没有时间差的人的语言是非常诙谐文章的作者描述时的幽默感让读者笑，经过认真阅读产品慢慢地品尝丰富，特别是在描述那些奉承谁看到数百万英镑的支票的面部表情，可以被描述为“区分”，人们不禁笑，事实上，这样的事在生活中没有那么严重，但总有可能发生一些迹象，如大老板前呼后拥，讨好奉承啊；在一些乞丐，不漂亮的人看我们周围的社会下，发生在这个“1000000磅”的又一体现本文可能有夸张，但足以证明它的内容，事实上，“百万英镑”只有一个短小精悍的小故事书中的同名，有像这样的许多惊人的小说标记
·小说，文章有幽默感，但不失精华能承受认为它具有社会分析和洞察能力，汇集生活省的许多问题是准备派一个好作家，上帝给了你许多心中充满柠檬汁，你必须把他们放在酱汁卖给别人来解渴时，你把生活的每一个酸柠檬榨果汁出售它，当你遇到“没有欢呼，“只是为了解渴，然后别人才会给你看投票批准
马克吐温自传读后感
在大多数美国人的心目中，马克•吐温是位伟大作家，他描写了哈克•费恩永恒的童年时代中充满诗情画意的旅程和汤姆•索亚在漫长的夏日里自由自在历险探奇的故事。
的确，这位美国最受人喜爱的作家的探索精神、爱国热情、浪漫气质及幽默笔调都达到了登峰造极的程度。
但通过对马克吐温自传的阅读，我却发现了另一个不同的马克•吐温——一个由于深受人生悲剧的打击而变得愤世嫉俗、尖酸刻薄的马克•吐温，一个为人类品质上的弱点而忧心忡忡、明显地看到前途是一片黑暗的人。
马克吐温家的处罚读后感
读一本好书，就是和许多高尚的人谈话。
——歌德 读书好似爬山，爬得越高，望得越远；读书好似耕耘，汗水流得多，收获更丰满。
——臧克家 中外许多的名人都爱读书，读书使他们得到智慧，从小就学过“读书破万卷，下笔如有神”。
为响应学院开展的“我读书故我快乐”读书周的号召，我利用课余时间阅读了《马克吐温幽默故事集》，其中的幽默故事对我有了许多的启发和警示。
马克吐温是美国现代主义文学杰出作家，他以幽默、讽刺的手法为人们描绘了美国的社会生活画卷。
他不仅在创作中擅长幽默，而且在日常生活中也“妙趣横生”。
我将其中我觉得对我有启发的几则幽默故事记了下来，并发表了我的一点见解。
一针见血 美国有一位百万富翁，他的左眼坏了，花好多钱请人给装了一只假的，这只假眼装得真好，乍一看，谁也不会认为是假的。
于是，这百翁富翁十分得意，常常在人们面前夸耀自己。
有一次，他碰到马克·吐温，就问道：“你猜得出来吗
我哪一只眼睛是假的
”马克·吐温指着他的左眼说：“这只是假的
” 马克·吐温说：“因为你这只眼睛里还有一点点慈悲。
” 这则幽默故事告诉我假的就是假的，永远不可能成为真的，同时马克吐温在讽刺这位百万富翁心里只想着金钱，心里毫无慈悲可言，同时借讽刺这位百万富翁来讽刺那些剥削劳动者的资本家，讽刺他们的冷酷无情
有一年“愚人节”，纽约的一家报纸跟马克吐温开了个玩笑，报道说：“马克吐温某月某日辞世了。
”当马克吐温亲自迎来那些吊唁的朋友时，许多人又惊讶又气氛，打架纷纷谴责那些不负责任的报纸，但是马克吐温一点也不发火，而是诙谐的说了：“ 报纸报道我死是千真万确的，只是日期提前了一下”大家听课都开怀大笑。
这则故事对我的启发是人们在遇到自己尴尬的事情时，首先想到的不应该是发怒、生气，而是怎样让这件事请对自己的心情的影响降到最近，甚至像马克吐温一样，用一句幽默的话来打开尴尬的局面，这就体现了马克吐温的缜密的思维和善于随机应变的品质，看到这里我就想当自己遇到这件事情的时候该怎么办，是否能像马克吐温那样机智灵活，这也是我要向他学习的地方。
求马克吐温的《夏娃日记》《亚当日记》读后感，500字左右，最好是英语的读后感
我1篇，看看吧1.今天我读了一本书，叫《在人间》。
这本书是美国作家马克·吐温写的本书的大概内容是：“我”的一个朋友给“我”讲了一个很有意思的故事。
故事的内容是：他在年亲时还很穷，不过有幸遇到了三个人，那三个人也是很穷的画家，但他们一起画画很开心。
终于有一天，他们忍不住了，便让一个同伴拼命画画，其他人去其他地方推荐那个同伴的画。
刚开始人们都说不认识他们那个同伴而不买画，但日子久了，人们便渐渐知道了有一位伟大的画家快要死了，就开始不惜花大价钱买那些画。
有一个法国人居然花了五十万美元把二十张画给买走了。
“我”听完这个故事感到很惊奇，当“我”知道了“我”刚才看见的人，就是当年的那个同伴时，更是吃惊的合不上嘴。
读了这本书，我感到非常好笑：那些人们为什么不在那个同伴“死”之前买呢
原来那些人们都是些无视别人身份、只要些值钱东西的人。
这正好反映了当时美国地位高的人的贪婪 。
陈珦的作品《马克·吐温》读后感
穿透灵魂的笑容——《马克·吐温·1876年》引言1876年，我们的主人公马克·吐温（原名塞缪尔·克菜门斯）41岁了。
这个晚熟的天才一贯对自己的事保持着可爱的天真和后知后觉，所以他并不自知正踏在人生起承转合的一年上。
更何况1876年，这位漂泊了半生的作家正处在让人安心的家庭生活中。
远离了哈特福德的社交圈，与妻子和两个淘气的女儿一块儿在夸克农庄的悠闲日子简直堪比仙境。
一切都是那么平静舒适，几近完美的小环境使马克·吐温的创作欲异常旺盛。
于是，1876年的夏天，他天天躲在农庄里那间七面有窗的八边形小屋里，时而奋笔疾书，时而沉思默想，安静的空气中只有笔尖“沙沙”划过纸端的声音。
偶尔当思考告一段落时，马克·吐温就会抬眼望向远处的山谷和希芒河。
渐渐地，美国文学史上最无拘无束的男孩——哈克贝利·费已经在他脑海里酝酿成形了。
大约在一年前同样这个季节，这个地方，汤姆·索亚——哈克贝利·费恩的好兄弟，已经跃然纸上。
但直到1876年的夏天，《汤姆·索亚历险记》才刚刚上了美国勃里斯出版社的出版计划表，等着外界的评判。
这是马克·吐温第一部独立创作的长篇小说，作家有点替它担心。
这部沉浸在童年回忆中完成的少年儿童读物。
虽然为自己与家人所爱，却不一定能让当时那些讲究规矩的东部人士接受。
这位被称为乐观的“太平洋畔最狂野的幽默作家”，心里抱着“与其让人诟病，不如束之高阁”的想法，第一次也是唯一一次怀疑自己的书是否值得出版。
要不是当时作家的朋友，《大西洋月刊》主编赫威尔士阅读后力荐，劝他不要放弃，那个天真可爱的汤姆·索亚恐怕便难与世人相见了。
不过无论怎么担心，出版计划无从改变。
所以1876年的马克·吐温考虑更多的恐怕还是在哈克贝利·费恩这个男孩身上。
早在创作完《汤姆·索亚历险记》后，他就意识到生活在理想国中的汤姆必将被更成熟的哈克贝利替代。
因为在转折的一年之后，难以一直躲在农庄，远离纷繁世事的马克·吐温自己也正发生着变化。
1876年，作家身处的年轻国家正在“黄金时代”的宣言里高速前进，白天人们拼命地工作，夜晚城市的狂热带来旺盛的消费。
灯红酒绿，辉煌而艳俗。
美国仿佛要把十一年前那场内战带来的压抑完全爆裂释放。
过去被现在和未来挤压，踪影难寻。
离开了年龄、思想、教育、心理、喜好、使命、灵魂、创造和发现，钞票被赋予了极度的张力。
在这几乎是唯一的尺子下，属于人之心理的调剂天性被遮盖了。
压力拼搏置换了人际的平和互补，功利身份改变了个人内心的思索，喧嚣浮华代替了人朴素而深沉的境界，金钱涌动的名义下，前者都是压过后者的合理而主流的表率。
于是无数个人被甩入这个集群的“潮流”中苦苦挣扎。
斯巴达克式的年轻和体力因而变得十分重要，备受推崇。
巨大的经济发展，财富增长正以这个国家精神的枯萎、个人精神的疲惫为代价。
在那个时代，连纽约街头的乞丐都会跟着腰缠万贯的大老板们重复这个国家正在蔓延的声音：祝您发财
祝您发财
在这样的世事中长途跋涉了半辈子的马克·吐温在《汤姆·索亚历险记》里找到了一丝逃避和宽慰。
但到了1876年时，这个避风港就显得不太现实了，盛夏的某日他终于动手写下了《哈克贝利·费恩历险记》的第一笔。
这次作家塑造了一个在无法挣脱的现实中见弃社会、追寻自由的男孩形象。
他比汤姆·索亚更现实，也更矛盾，因而更贴近1876年后马克·吐温重回密西西比河。
探访故乡后的忧郁心境。
现在，130多年过去了，当这部历经八年创作的作品与1876年年底才出版的《汤姆·索亚历险记》一块儿摆在现代读者面前时，我们依旧承认这是晚熟的作家不世出的两部杰作。
忽略了不同的主人公，两部书完全构成了一个男孩有些无奈的成长史，混杂着喜剧和悲剧，梦想与现实，荒唐的冒险与悲苦的人生。
这个男孩就是马克·吐温自己，也可能是我们阅读者中的每个人。
在写《汤姆·索亚历险记》时，马克·吐温仍然算是个小说写作的新手，但他却找到了非常适合他的素材，并成功地塑造了一个孩子的理想国，一曲成人美满的圣歌。
因此在1876年出版后，虽然它曾被作家定义为儿童读物，却也受到了大多数成年人的热烈欢迎。
到了《哈克贝利·费恩历险记》，作家则创作了一部远比他自己想象中更伟大的作品。
它现实地牵涉到了美国人，美国和这个国家独特的神秘性。
难怪作为英国评论家的W·H·奥登要说： “在浩瀚书林中，《哈克贝利·费恩历险记》是了解美国的一把钥匙。
正因为我们可以举出别的书——譬如《奥利佛尔·特威斯特》是反映英国人的态度的书一样。
” 《哈克贝利·费恩历险记》中主要的象征，就是那个男孩和那条河。
哈克是那个时代美国向西部推进的力量，不仅与残留在北美洲的欧洲传统决裂，更与那些烦琐的文明决裂。
他是个有点自负的人，但又是可靠的。
他年轻，就像库珀的皮袜子和福克纳的艾克一样，是抵制文明中罪恶的人物。
他们从不像一般人理应的那样，生活在文明其间。
对于这样一个人，一个完全悲剧的结尾并不合适。
而_个美满的结尾也不合适。
尘世的成就，家庭的美满他都配不上，而一个彻底悲剧性的结局也会把他贬到那种让人怜悯的角色的程度。
他的存在是一种独立不羁，在对欧洲价值观加以嘲弄的同时，也对美国人自己的价值观提出疑问。
什么是“开拓精神”，什么是“竞争意识”，什么又是“事业进取心”。
在那个奔走忙碌的时代，他简直代表的是一群游手好闲的人。
在渴望致富和充满竞争的国家，他只需要糊口的自然状态，便足以振作精神追求自己的自由和满足。
你不要想在社交宴会或是任何正式场合遇见他，那是适合汤姆·索亚这类回归社会、皈依文明的“好”孩子的场合。
他既不属于学校，也不属于少管所。
就像载着他的大河一密西西比河一样，这个男孩因此没有开始，没有结束，没存一种人的终身生涯。
书的结尾，他最终消失在印第安人区，离开了我们的视野，却永存所有读者的脑海中，恐怕就是他最好的结局。
可以说1876年的《汤姆·索亚历险记》和《哈克贝利·费恩历险记》完全区别于马克·吐温之前逗笑闹腾的作品，它们蕴涵着作者更多真切、深沉、矛盾的感情和思想。
“构成了马克·吐温创作史上无与伦比的巅峰期，使他成为了‘美国文学中的林肯’”。
这些巨著凝结着一个现实主义的、爱幻想的、爱嘲讽的、神话般的却也是悲剧性的马克·吐温的灵魂。
不过无论何时，作为靠幽默起家的巨匠，马克·吐温创作中的“精灵”——一种融洽的幽默感始终不可能消失。
只是在跨过了1876年后，他顽皮而活泼的笑容背后才渐渐掺杂上了一种低沉而不可忽视的悲哀。
这是和拉伯雷、塞万提斯、莫里哀等巨匠一样的色彩。
拉伯雷在夸张的幽默中沉思默想，塞万提斯在追寻旧日西班牙荒诞的骑士功业里为进步和真理斗争。
现在马克·吐温也同样进入了他写作的成熟阶段。
他的后半生作品几乎都有一种倾向悲哀而不陷于忧郁的笑容。
他用激昂的言辞赞颂贞德，但却把她的结局写得极为悲怆。
他用笑脸背后尖锐的讽刺，去评判赫德菜堡的各色居民，但最后还是用人的良心把那对老夫妇逼上绝路。
在那双作为幽默家闪烁逗趣的眼睛之后，是一位哲学家，更是人文主义者在观察着世间百态。
很多人认为马克·吐温的后半生，由于不幸的个人境况，他陷入了愤世嫉俗的状态，所以对美国的现状连同人的“本性”指摘非难尤甚。
但其实早在19世纪80年代，马克·吐温就已经痛斥过人是“不知羞耻的动物”。
他也曾和爱默生、惠特曼一样，心中拥有一个美丽的“美国梦”，相信“美洲新大陆是上帝创建新天堂的地方，是建立新的教会和新的共和国的新世界”，认为新兴的美国，特别是经过南北战争洗礼后的美国应该是独立、自由、平等的崭新国家。
但1876年后，毫无疑问马克·吐温对陷入帝国主义前夜的祖国感到失望而悲哀，同时他还痛楚地注视着普通美国人的所作所为，发现他们不仅缺乏捍卫自己的勇气，还仿效上层压迫者的恶行。
他同情他们，也为他们哀叹。
所以作家的后半生并非厌弃一切，而是在自己的作品里试图找回一个勇敢自尊、泰然自若、胸襟坦白的人和国家，从汤姆·索亚到哈克贝利，从傻瓜威尔逊又到贞德。
他的笔直到最后一刻都没有停止。
有些东西甚至比星星还要不朽， 有些东西甚至比光辉的木星存在得更久， 比太阳或任何环绕转动着的卫星， 或光芒闪耀的贝里亚特斯姐妹星群，存在得还要长久。
而对于我们这些后世的读者来说，这个终日把自己笼罩在香烟云雾中的奇特作家，他的作品带着他永远爱笑、爱嘲弄的天性’，给我们以信念、力量与警示。
透过层层烟雾，从密西西比河上的汽轮到佛罗伦萨的别墅，从淘金矿工肮脏的工作服到牛津大学黑红色的博士礼服，从年轻时的穷困到中年的殷实，又到59岁时的倾家荡产，背上重重债务。
这是一个人多么艰辛的历程。
当生命的最后，马克·吐温告诉女儿说，“让我舒舒服服地去，这将是我最好的礼物”时，他嘴边的那抹笑意，却在生命边缘，驱散了这个老人传奇一生中所有的苦难，穿透了灵魂蕴含着的震撼世界的力量。
时至今日，这个美国人的幽默带着无数读者的笑容依旧在穿越着时间和空间。
因为这种笑容带着心灵觉醒的力量，记录了一个国家、一个民族自身最真实的东西。
它承认挫折，承认某些徒劳无益。
它坦率地面对丑恶与虚伪，毫不掩饰对真实和自由的追寻，即使这一切也许只是存在于幻景中的出路。
但就像惠特曼在诗中说的一样： 如果你一时找不到我，请不要灰心丧气。
一处找不到再到别处去找， 我总在某个地方等候着你。
那么就让我们在笑声中上路吧。
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读马克.吐温的<<镀金时代>>和<<傻瓜威尔逊>>的读后感
马克·(1835～1910) 英文名：Mark Twain 美国作原名塞缪尔·朗赫恩莱门斯。
1835年11月30日生于密苏，1910年4月21日卒于康涅狄格州。
幼时家境贫困，12岁时因父亲去世辍学，开始到印刷所当学徒，稍大一点便外出找活干。
21岁时，对轮船上的领港员生活发生极大兴趣，决定拜师学艺。
密西西比河上 4 年领港生活使他熟悉各式各样的人。
这一段经历为他今后的创作提供了许多素材 。
他的笔名马克 · 吐温就取自船工生活：mark 是“测标”，twain为“两英寻（合12英尺）”，“测标两英寻”说明仍是安全水位。
1861年，南北战争爆发，他随哥哥去内华达；先卷入找矿热潮，后去报馆工作，从此开始创作生涯。
19世纪60～70年代，马克·吐温发表幽默短篇共70篇，其中多数为小品类。
它们的主要特色是极度夸张、幽默、滑稽。
主人公往往天真老实，思想单纯，有一套先入为主的想法，结果处处碰壁。
他的成名作《卡拉维拉斯县驰名的跳蛙》和名篇《竞选州长》、《神秘的访问》都是这样写的。
在一部分作品里，幽默含有讽刺，如《竞选州长》、《坏孩子的故事》 、《好孩子的故事》等 。
作者解释说“ 幽默只是花絮”，“为幽默而幽默是不能经久的”，他的幽默滑稽出自严肃的创作目的。
这期间他讽喻的社会现象有： 种族歧视、新闻界的乌烟瘴气、投机心理以及社会道德的错位与虚伪。
60年代末马克·吐温到了东部之后，发表了《傻子出国记》、《过苦日子》和《镀金时代》三部长篇作品。
《傻子出国记》为通讯集，是马克·吐温的旅欧报道。
写天真无知的美国人在欧洲的旅游见闻，滑稽、诙谐，表现出美国人在欧洲封建社会及其印记面前的优越感。
《过苦日子》是一部回忆录，写作者到内华达找矿经过，其中有不少虚构成分，把艰苦的淘金生活写得生气勃勃，热气腾腾，其间一些夸张 、滑稽的故事表现出马克·吐温的喜剧才能。
《镀金时代》是他同邻居、作家查尔斯·沃纳合写的长篇小说，旨在讽刺当时疯狂的社会投机心理。
小说的人物有企业家、政客、农场主和小市民。
作者通过艺术形象告诉我们：在那个资本主义自由竞争时代，获得大量财富的是投机商、企业家和政客，小人物永远是在做梦，就像那位塞勒斯上校，发财梦做了一个又一个，可餐桌上“只见冷水和生萝卜”。
70年代初，马克·吐温同一位富商的女儿奥利薇亚·兰登结婚，定居在马萨诸塞州的哈特福德。
《汤姆·索亚历险记》、《在密西西比河上》和《哈克贝利·费恩历险记》就是这段稳定的生活期间写的。
《汤姆·索亚历险记》描写少年儿童追求新奇、冒险的生活。
小汤姆厌恶呆板乏味的小镇生活，包括主日学校的虚伪刻板、守旧的小市民习气、老一套的布道演说……他同小伙伴去岛上“探险”，同大自然融为一体，表现出少年儿童的活泼的稚气。
《在密西西比河上》回忆了作者当年的水上生涯。
大河景色、航运经历、弟弟遇难等真实故事，富有诗意，抒情气氛很浓。
书中写到领港员协会的组织和斗争是19世纪美国劳工运动的宝贵史料。
《哈克贝利·费恩历险记》是马克·吐温的代表作，也是美国文学的一部名著。
小说续《汤姆·索亚历险记》的内容，主人公换成汤姆的朋友哈克——一个穷苦白人的儿子 。
他害怕醉鬼父亲毒打，又受不了保护人的清规戒律，离家出走，半路上遇见黑奴吉姆，两人乘木排沿着密西西比河逃亡，去寻找自由州。
哈克虽没有受过教育，爱撒谎，但本性善良，好开玩笑，又富于同情心。
一路上吉姆照顾哈克，哈克帮助吉姆匿藏。
哈克长期生活在蓄奴州，流行的种族歧视观念常牵制着他。
他们越接近自由州，哈克的内心矛盾越尖锐。
当时蓄奴州的法律规定，帮助黑奴逃跑是有罪的，他决定写信向吉姆的主人告发。
可是一想起吉姆渴望自由，临危不惧 ，而且舍己为人等优良品质，哈克就感到为难，最后终于把信撕掉。
哈克的作为表现了作者自由、平等的民主理想。
书中还描写了南北战争前多方面的社会生活，创造了许多人物形象。
小说纯粹用美国口语写成，开创了美国文学口语文体的传统。
80年代后期开始，马克·吐温的作品有：用荒诞情节批判英国封建体制的 《亚瑟王朝廷上的康涅狄格州美国人》，用巧妙错位的故事讽刺美国种族歧视的《傻瓜威尔逊》，歌颂法国民族女英雄的《冉·达克》，以及深刻剖析金钱腐蚀作用、暴露上等人伪善面貌的《败坏了赫德莱堡的人》。
80年代马克·吐温筹办出版公司并投资新式排字机的试制工程。
这两项工作均告失败，致使马克·吐温破产。
1891年，他迁家欧洲，自己作环球巡回演讲以偿还债务。
1900年回国。
这个时期，他发表的长篇作品有《赤道环游记》。
20世纪初，马克·吐温发表了一系列反帝政论：《使用私刑的合众国》、《给生在黑暗中的人》、《为芬斯顿将军辩护》、《战争祈祷》等。
在这些论文中，作者控诉帝国主义的侵略行径，同情并支持殖民地人民的斗争。
随着作者对社会现实认识的深化，他的幽默风格逐渐从滑稽趋向讽喻 ，开朗活泼的心情也逐渐变为忧郁愤慨，这在他后期反帝政论中尤为明显。
在《什么是人》 ，《第44号，神秘的陌生人》等作品中还流露出人生如梦的悲观情绪。
马克吐温 （Mark Twain l835～1910） 作者简介： 美国作家。
本名塞谬尔·朗赫恩·克莱门斯。
马克·吐温是其笔名。
出生于密西西比河畔小城汉尼拔的一个乡村贫穷律师家庭，从小出外拜师学徒。
当过排字工人，密西西比河水手、南军士兵，还经营过木材业、矿业和出版业，但有效的工作是当记者和写作幽默文学。
马克·吐温是美国批判现实主义文学的奠基人，世界著名的短篇小说大师。
他经历了美国从“自由”资本主义到帝国主义的发展过程，其思想和创作也表现为从轻快调笑到辛辣讽刺再到悲观厌世的发展阶段。
他的早期创作，如短篇小说《竟选州长》（1870）、《哥尔斯密的朋友再度出洋》（1870）等，以幽默、诙谐的笔法嘲笑美国“民主选举”的荒谬和“民主天堂”的本质。
中期作品，如长篇小说《镀金时代》（1874，与华纳合写）、代表作长篇小说《哈克贝里·费恩历险记》（1886）及《傻瓜威尔逊》（1893）等，则以深沉、辛辣的笔调讽刺和揭露像瘟疫般盛行于美国的投机、拜金狂热，及暗无天日的社会现实与惨无人道的种族歧视。
《哈克贝里·费恩历险记》通过白人小孩哈克跟逃亡黑奴吉姆结伴在密西西比河流浪的故事，不仅批判封建家庭结仇械斗的野蛮，揭露私刑的毫无理性，而且讽刺宗教的虚伪愚昧，谴责蓄奴制的罪恶，并歌颂黑奴的优秀品质，宣传不分种族地位人人都享有自由权利的进步主张。
作品文字清新有力，审视角度自然而独特，被视为美国文学史上具划时代意义的现实主义著作。
19世纪末，随着美国进入帝国主义发展阶段，马克·吐温一些游记、杂文、政论，如《赤道环行记》（1897）、中篇小说《败坏了哈德莱堡的人》（1900）、《神秘来客》（1916）等的批判揭露意义也逐渐减弱，而绝望神秘情绪则有所伸长。
马克·吐温被誉为“美国文学中的林肯”。
他的主要作品已大多有中文译本。
我遇见马克吐温是出自哪本书的
出自《假如给我三天光明》，谢谢采纳
马克吐温《跳蛙》赏析
马克·吐温的短篇小说《卡拉维拉斯县的著名跳蛙》是世界幽默文学宝库中一颗璀璨的明珠。
它形象地勾勒出当时正在开发的美国西部地区的文化特征,充分体现了马克·吐温幽默的创作风格。
其幽默应用陌生化理论从该小说的语言、情节、叙事结构及象征性意义分析。
陌生化就是通过一系列艺术加工和处理，有意识地使被感知对象变得困难，使它和读者原有的体验不一致甚至完全相反，使意义的获得变得艰涩，延长了读者对形象的体验过程。
如《卡拉维拉县的著名跳蛙》中要达到陌生化效果的，便是对其中人物和动物形象的描写。
关于陌生化的目的，什克洛夫斯基认为，“艺术之所以存在，就是为使人恢复对生活的感觉，就是为使人感受事物，使石头显出石头的质感。
艺术的目的是要人感觉到事物，而不是仅仅知道事物。
艺术的技巧就是使对象陌生，使形式变得困难，增加感觉的难度和时间的长度，因为感觉过程本身就是审美目的，必然设法延长” 。
发表于1865年的《跳蛙》是马克·吐温的成名作，讲述的是关于美国西部的一位嗜赌如命者斯迈利的故事。
为了和人打赌，他特地训练了一只跳蛙，逢人便押赌比赛。
一天，他遇见了一个陌生人。
像往常一样，斯迈利又执意要打赌比赛。
陌生人趁他出去找另一只比赛用的青蛙时，将射小鸟的铅弹粒灌进了跳蛙的肚子里，结果斯迈利输掉了比赛。
故事通过一位喋喋不休的老人讲出，夹杂着美国西部的俚语和语法，故事在展开过程中，也透露出美国拓荒时代的生活场景。
《卡拉维拉县的著名跳蛙》属于马克吐温早期短篇小说作品。
作品的创作素材取自马克吐温在西部旅行时听到的赌徒轶事。
在这个故事中，马克吐温形象地展示了当时正在开发的美国西部地区的特殊风情，可以说他的小说表现出纯粹的美国气质，标志着地道的美国本土文学的发展，因而他被美国著名评论家H.L门肯称为“真正的美国文学之父”。
