<我是猫>读后感1200字!谁有文笔说下!高分
我喜欢猫，因为它们时而活泼时而沉静的样子。
看到它们注视着我们的神情，我时常会想在猫的眼里，我们算是什么东西呢
会不会觉得我们不可思议，或者愚蠢无知
这让我想起有一只猫，生活在夏目漱石的笔下，它是一只普通不过的猫，却有着人一样的思维。
没错，这就是《我是猫》中那只猫。
“咱家是猫。
名字嘛……还没有。
” 这样一句亲切的话为我们打开了一只猫的心灵大门。
这只猫的一生透着淡淡的悲凉，正像是对于社会的嘲讽。
在它的脑海中，主人只是一个愚蠢的教师，装模做样，“像牡蛎一般把自己藏在壳里”，同时也追求人格独立，而他的朋友们崇尚金钱权势，为了钱不惜一切。
这说的是一些虚构的人，我们未必不愿承认，但是有谁知道，我们是不是以同样的形态出现在身边的猫或者是狗的眼中呢
人类一向自负，因为我们的智慧，我们的文明。
至于小猫小狗虽然聪明，善解人意，它们的脑子与人类确是无法比拟的。
当然，这也是人的看法。
殊不知，在那些“小猫小狗”看来，人也不过如此，没有莫及的智慧，没有高雅的气质，有时甚至连它们都不如。
看到这，我们似乎有点哭笑不得，但又能说什么
只是角度不同，没想到我们的形象有了天翻地覆的变化。
说到这，我不禁想起了鲁迅的《狂人日记》。
这说的又是一个有病的人所看到的世界。
这个世界里的人都想害他。
说他病态，这并不假，但难道那时的社会不是在向着这人吃人的趋势发展么
就像那只猫，我们可以说它没有资格对人品头论足，但是它所看见的又何尝不是真实的人
书的结尾，是猫误喝了啤酒，最终掉入水缸淹死。
它没有太多挣扎，还念叨“南无阿弥陀佛
南无阿弥陀佛
谢天谢地
谢天谢地
”为什么这么平静
为什么还要谢天谢地
是因为离开了这个它看不惯的世界
还是因为到了不可思议的太平世界远离了痛苦
在它的眼中，死又是什么
每个人抑或是猫狗的心中，都装着一个世界。
我的，你的，他的，没有一个相同。
我们活在自己的世界里，看他人的风云变幻，用自己的心情，体会着他人的喜怒哀乐。
作者以猫眼写人类社会，使小说得以撇开一定的社会成见，以其充满离奇的想象，鞭挞和嘲讽当时明治维新后的日本。
小猫寄居的房屋里住着一个奇怪的主人，他喜欢拿着一堆晦涩难懂的书籍假装欣赏；尝试过诗歌、绘画等高雅艺术却失败；社交面极窄，左邻右里的关系都处理不好；作为英语初级教师也普普通通；他的性格固执、暴躁，却也有读书人的迂腐、怯懦。
苦沙弥深受胃病所扰，与妻儿子女的关系不愠不火，由于身居陋室而又自命不凡，因此被街坊称为“本世纪难得一见的怪人”。
猫儿正是在对主人家为数不多的访客的观察和主人如何处理与外界的冲突中形成了对社会的看法。
理所当然，苦沙弥所交往的都是些知识分子同学：喜爱胡诌八扯但又有一定文学素养的迷亭先生；文质彬彬，痴情艺术却纠缠于恋爱的理学士水岛寒月；话语中带有出家人的迷幻与飘逸，但却过分关注自我的八角独仙：和主人一样，他们都是在人格中充满矛盾的读书人。
放在明治维新的大背景中看，小说反映了在世风日下、人人追名逐利的社会中知识分子的无奈与彷徨。
当时日本人的价值观正经受着西方的冲击：一方面，追求学问还是追求名利的问题考验着他们；另一方面，社会上富人的种种现象又刺激和嘲讽着他们。
于是，他们各自形成了各自的独特性格：主人鄙视实业家，在自己的空间里固执地过着自己的生活；迷亭先生在不断地与他人胡扯聊天中得到解脱；寒月想娶实业家金田先生的女儿，但终究未能如愿；独仙先生似乎深得东方哲学观的深邃，要求自己以“消极”的方式修养心灵。
如果联系夏目漱石先生的个人经历来看，这几个在大变革环境中艰难度日的文人何似他本身呢
也许书中诸位的性格正是反映了夏目漱石内心微妙的各个方面吧。
他本人幼年不幸被生父抛弃，正像小猫一出生就茕茕独立一样；而晚年死于胃溃疡，就如小说中女主人说苦沙弥“终将死于胃病”；而对东方人生观的理解与向往，他又与独仙先生有几番神似。
“一定的社会意识反映着一定的社会存在”。
在经受西方思想的洗礼中，总有些敏锐的心灵忧虑着他们眼前所见到的，惋惜着他们背后所失去的。
夏目漱石先生的早逝是我们的不幸，但他所遗留下来的文学瑰宝，却为一代又一代人所诵读、赞赏。
老舍《猫城记》1500字读后感
兔和猫读后感（一）这是的小说集中的一篇。
文章通过可恶的大猫吃掉了作者所喜爱的白兔的事情，表达了作者对弱小的同情，对随意欺凌弱小者的憎恨；同时也流露出作者反对无原则“修善”的主张。
“这一对白兔，似乎离娘并不久，虽然是异类，也可以看出他们的天真烂漫来。
但也竖直了小小得通红的耳朵，动着鼻子，眼睛里颇现些惊异的神色……”“这小院子里有一株野桑树，桑子落地，他们最爱吃，便连喂他们的菠菜也不吃了。
乌鸦喜鹊想要下来时，他们便弓着身子用后脚在地上使劲地一弹，嚯的一声直跳上去，像飞起了一团雪，鸦鹊吓得赶紧走，这样的几回，再也不敢来了……”确实后来这一对白兔的两个孩子被“可恶的”“一匹大猫”吃掉了。
所以一直以来非常讨厌猫，他的很多作品中都提到过；甚至后来起了要把这一批大猫用氰酸钾给毒死的念头
在现实社会中，难道可以一味“修善”而宽恕恶人吗
之死都坚持这个主张，请看他那篇写于1936年9月5日，可以当作遗嘱来读的，那上面斩钉截铁般的声明道：“欧洲人临死时，往往有一种仪式，是请别人宽恕，自己也宽恕了别人。
我的怨敌可谓多矣，我想了一想，决定的是：让他们怨恨去，我也一个都不宽恕。
”不恕敌，不“修善”，这是鲁迅的，他终生奉行并至死不移。
鲁迅是那样的黑白分明，在他的眼睛里是没有灰色这种颜色存在的，黑就是黑，白就是白。
当然我是不能用鲁迅的标准来要求自己的，更何况我也没有那么“高级”的敌人
虽然是这样，至少有一点我还可以学习并且做到，那就是——认真的态度。
兔和猫读后感（二）读了鲁迅先生的兔和猫的文章，我知道，生命不存在着天生的贫贱。
就让我来给大家讲讲这篇文章吧。
文中后院的三太太在夏间买回一对白兔，几个月之后，这对白兔开始自己掘洞，为即将添丁而幸福地准备着。
忙活了大半天，一个简易的爱心小窝建成了。
而三太太家的那只猫却总虎视眈眈地盯着刚会跳的小兔。
幸而，狗与猫不共戴天，三太太才放心一些。
不料，在大家都漠视那只猫的存在时，这只猫却神不知鬼不觉地掠走了，可爱的小兔成了它的佳肴。
然而，大家却全都没有听见狗警惕的吠声，以致两个小生命就这样悄无声息地去了。
在鲁迅先生看来，鸽子、小狗、苍蝇，以及他笔下的小兔子、鸭子、黑猴，乃至宇宙万物都是生命。
它们不仅和人的生命一样，有着独立的价值，他们的生存与死亡，欢乐与痛苦都和人们息息相关。
鲁迅先生因此把他对生命的关爱由人扩展到一切生物。
是啊，每一条生命都有自己最终的归宿，每一条生命都将会是一颗闪亮的明星。
造物主赋予大自然的一切生物，都有他本身存在的价值。
爱惜每一个生命，包括我们身边的一草一木和所有的小动物。
兔和猫读后感（三）文中在前面描写了那一对大兔子的可爱之处与作者为何如此喜爱这一对大兔子，()对兔子外貌的描写的出神入化，“竖直了小小的通红的长耳朵，动着鼻子，眼睛里颇现惊疑的神色”，对兔子的动作习性也有具体的描写“孩子们时时捉他们玩耍；他们颇和气，竖起耳朵，动着鼻子，驯良的站在小手的圈子里，但一有空，却也就溜开去了。
”这句话主要写了孩子与兔子玩耍时，兔子所表现出来动作，行为特点。
“他们忽而自己掘土了，掘得非常快，前脚一抓，后脚一踢，不到半天，已经掘成一个深洞，第二天，他们便将干草和树叶衔进洞里去。
”在这句话中，我们看出兔的一种习性，喜爱掘土。
也可以明白为什么有成语叫做“狡兔三窟”。
在描写兔子如何掘洞时，作者刻意运用了许多动词，如“抓”，“踢”，“掘”等等，更能生动形象的让读者了解当时兔子掘洞的情景。
从这篇文章的题目就可以读出，这篇文章有两个主角，。
在前面，我们可以读出对兔子细微的描写。
但猫在这里充当的是一个反面的角色，是一个反面角色，是一个谋害兔子的凶手，最后被作者杀死，自然也就不会对猫本身有细致的描写，而是通过几个配角，如三太太，“我”，对猫的看法，来衬托出猫的恶毒。
这种写作手法是需要我们学习的，在文章的最后，作者用杀死猫做为结尾，我个人认为，真是“天经地义”，反面角色得以恶惩，并展现了作者一种惩恶扬善的观念。
从这篇文章中，我们要学习作者对正面角色的细微描写，也要学习对反面角色进行衬托的
老舍《猫》的读后感
读老舍《猫》后感 《猫》是著名作家老舍先生的名作。
作者观察精细独道、内容充实饱满、语言生动有趣，在语言表达上有独到的魅力。
他生动细致，形象逼真地描述了猫长大后的古怪性格和小时候的淘气可爱。
特别是写猫的古怪性格用了矛盾对比的方法，充分表现了猫的行为令人难以捉摸。
在作者的心里和笔下，家中的猫就像个既可爱又顽皮的孩子，喜爱之情洋溢在字里行间。
作者用朴实无华而又生动传神的语言、贴切形象的比喻和拟人化的手法，惟妙惟肖地写出了猫的种种惹人喜爱的神态举止，表达了自己对猫的喜爱之情。
文章结构严谨，条理清晰，以风趣亲切，语言通俗晓畅。
课文先讲大猫的古怪性格，很有特色。
文中写道，它的性格既老实，又贪玩；既贪玩，又尽职；高兴时，比谁都温柔可亲；不高兴时，谁都不搭理。
既什么都怕，又十分勇猛。
这一部分，采用总分的结构形式。
先说“猫的性格实在有些古怪。
”又具体分了三个方面，举出实例，来具体讲猫性格的古怪。
讲其性格的每一个特点，作者总是能够举出一些猫生活中的实例来，使人觉得描写真实可信。
说猫“老实”，文章中用了“的确有时候很乖。
”一方面，肯定了猫的老实，另一方面又点出它“有时候”很乖，为下文讲猫“古怪”的性格，埋下了伏笔。
“成天睡大觉”、“无忧无虑”、“什么事儿也不过问”，勾勒出了一个乖乖猫的形象，但是，作者笔锋一转，讲到猫“贪玩”时，“出走一天一夜”、“任凭谁怎么呼唤，它也不肯回来。
”等语句，又把猫描述的过分的贪玩。
如此强烈的对比，给读者留下了深刻的印象。
随着作者笔锋的转换，我们有了解到了猫的另一层性格，虽然贪玩，但是，它确是一直很尽职的猫。
“屏息凝视”、“一连几个钟头”、“非把老鼠等出来不可”，这些语句，又为我们描述了一个尽职的猫。
作者三转笔锋，猫的老实、贪玩、尽职，看似矛盾的三种性格，在猫的身上完美的结合了起来。
第二方面讲大花猫高兴和不高兴的样子。
先讲猫高兴时“温柔可亲”的样子。
“猫“温柔可亲”表现在它会“蹭你的腿”“让你给它抓痒”“跳上桌来在稿纸上踩印几朵小梅花”。
这说明作者非常喜爱猫，甚至把猫踩脏稿纸留下的脚印都看作“小梅花”。
猫“温柔可亲”还表现在它会叫各种各样好听的声音，也会“咕噜咕噜”地给自己解闷。
作者用“丰富多腔”、“长短不一”、“粗细各异”、“变化多端”等几个词语来形容猫叫唤的声音，可以看出作者对猫观察得非常细致，也表现了作者对猫的喜爱;它不高兴时，却是谁说多少好话都一声不出。
说猫什么都怕时的“总想躲起来”，与勇猛时的“就是遇见蛇也干斗一斗”，彼此间，形成了强烈的对比，怎么能不给读者留下深刻的印象呢
在对猫性格的描述中，作者的语言完全不像是在描述一只猫，而像在描述一个人，一个作者最喜欢的孩子。
小时候的猫更加惹人怜爱。
“耍个没完没了”、“摔疼了也不哭”、“绝不会责打它”、“生气勃勃，天真可爱
”这些词句，哪里是在描写一只猫，分明是在说人嘛
作者抓住了“可爱”、“淘气”两个词，为我们勾勒了小猫的形象。
玩线团、玩鸡毛、装桌子、装门、在花盆里摔跤、抱着花枝打秋千以及所到之处的“枝折花落”，无处不让人体会到小猫的可爱、淘气，以及作者对小猫的喜爱之情。
老舍先生写的《猫》有很多独到之处，首先是表达了真挚的感情。
老舍先生对家里的猫视同儿女，因此无论是古怪还是淘气，在他眼里都是十足的可爱。
而且人与猫之间互相信任，和谐相处，创造出一个非常美好的境界。
其次是老舍先生平实无雕琢的语言风格。
在介绍猫的性格特点时，只是将事实具体地写出，使猫的形象越来越丰满，性格越来越鲜明，给读者留下深刻的印象。
ps：不能抄袭啊
朝花夕拾读后感1500字
1《朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。
本应该快乐美丽的童年，因为笼罩在那个封建社会，时不时透出些迂腐的气息，所以鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。
从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，其实，他把愤怒藏得更深。
有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧
2在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。
如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。
前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。
在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。
但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了；血管移了一点位置也要指出。
这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。
另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。
3鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。
因为社会的影响，“阿长”保留了许多迂腐的习俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，喜欢告状，还盲目地对“长毛”的故事妄加评论，甚至还踩死了“我”喜爱的隐鼠。
因此，“我”对她怀恨在心。
看到这，读者在脑子里勾勒出的是一个活脱脱粗俗、守旧的妇女形象。
然而，鲁迅对她的印象远不止这些。
她有可爱的一面。
“阿长”知道“我”喜欢《山海经》，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。
由此，“我”又认为她“有伟大的神力”。
在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长的爱，他希望仁慈的地母能让阿长安息。
4还有几个人物，我对他们的印象也是极深的。
一位是范爱农先生，鲁迅一开始对他的印象是不好的。
原因是范爱农的老师徐锡麟被杀害后，范爱农竟满不在乎。
鲁迅对他的看法几乎是渐渐改变的，直至范爱农就义，鲁迅开始变得景仰他了。
另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。
在“父亲”临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。
”后来“父亲”死了，这让“我”觉得是“‘我’对于父亲最大的错处”。
衍太太对别的孩子们“很好”：怂恿他们吃冰，给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。
而衍太太自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太却是要打骂的。
鲁迅表面上赞扬她，实际心中却是鄙视衍太太的。
因为这是个自私自利，多嘴多舌，喜欢使坏的妇人。
《朝花夕拾》用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。
5三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕.最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音.然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了?!'…… 细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画. 油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴.翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾…… 我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.趁大人不注意,钻进了百草园.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画…… 6 一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情. 鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着,这正是儿童特有的.曾几何时,我已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中.但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦.回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁.我家原属市郊,附近有一大片田野,小时候,总去那里享受着春日的阳光,秋日的清风,还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花,我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候,每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子,和小伙伴一起去吃豆腐花,一起去田野里玩,时不时还跌进泥坑变出个小泥人,采了各式各样的花,又生怕主人找来,就把花藏在树洞里,一会儿回去花早就枯萎了,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,田野上造起了楼房,我和小伙伴都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现.这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动.童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由. 7《朝花夕拾》是鲁迅唯一的散文集。
文集生动地记录了作者从童年到青年这段时期的读书和生活经历。
《狗;猫;鼠》记述了童年时对猫和鼠的好恶。
《阿长与〈山海经〉》回忆了保姆长妈妈的淳朴善良。
《二十四孝图》对荒谬愚昧的封建孝道进行了抨击。
《五猖会》回顾了儿时一次看庙会的经历。
《无常》栩栩如生地描写了乡间迎神赛会时的活无常。
《从百草园到三味书屋》回味了纯真快乐的童年和在三味书屋读书的日子。
《父亲的病》在叙述父亲生病长期治疗的过程中，对庸医误人表示出了深深的愤慨。
《琐记》记述的是作者去南京读书的经历。
《藤野先生》怀念日本留学期间的老师藤野，并记述了作者弃医从文的经过。
《范爱农》回忆和悼念了青年时代的挚友范爱农。
8记得在看《藤野先生》一文时，我是弄不明白鲁迅先生为什么似乎一直对日本人很友好。
有本书上说，鲁迅先生最后生病也请日本医生给看病。
我当时就犯糊涂，他就不怕日本医生谋害他吗
当然很快这些问题被妈妈破解了。
她说日本人也有许多像藤野先生那样对中国人民很友好的。
况且鲁迅先生是1936年去世的，那时候日本还没有正式侵略中国呢。
但我还是觉得不满意。
毕竟日本对中国的侵略可是由来已久的呀。
鲁迅先生能连甲午海战这么大的战事都不了解么
就在上世纪二三十年代，日本侵略中国的图谋可是“司马昭之心，路人皆知”呀
那么，鲁迅先生为什么在文章中一直没有反日的言论呢
反而向来对日本人流露出友好信赖的态度呢
这实在令人费解。
可我读的鲁迅的文章很有限呀，《社戏》与日本不沾边，《孔乙已》更与日本无关联。
其它的，我就不得而知了。
只有在以后的时间里，多读鲁迅的文章了，了解鲁迅文章中没有明显的反日言论的原因所在。
9手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》，品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真，神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。
《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。
老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。
清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。
像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开下为分章赏析《狗•猫•鼠》——在这篇教学设计>文章里，鲁迅先生清算猫的罪行：第一，猫对自己捉到的猎物，总是尽情玩弄够了，才吃下去；第二，它与狮虎同族，却天生一副媚态；第三，它老在配合时嗥叫，令人心烦；第四，它吃了我小时侯心爱的一只小隐鼠。
虽然后来证实并非猫所害，但我对猫是不会产生好感的，何况它后来确实吃了小兔子
这篇教学设计>文章取了“猫”这样一个类型，尖锐而又形象地讽刺了生活中与猫相似的人。
《阿长与〈山海经〉》——阿长是鲁迅小时侯的保姆。
记述儿时与阿长相处的情景，描写了长妈妈善良、朴实而又迷信、唠叨、“满肚子是麻烦的礼节”的性格；对她寻购赠送自己渴求已久的绘图《山海经》之情，充满了尊敬和感激。
教学设计>文章用深情的语言，表达了对这位劳动妇女的真诚的怀念。
《二十四孝图》——所谓《二十四孝图》是一本讲中国古代二十四个孝子故事的书，配有图画，主要目的是宣扬封建的孝道。
鲁迅先生从自己小时阅读《二十四孝图》的感受入手，重点描写了在阅读“老莱娱亲”和“郭巨埋儿”两个故事时所引起的强烈反感，形象地揭露了封建孝道的虚伪和残酷，揭示了中国儿童可怜《五猖会》——五猖会是一个迎神赛会，在童年的我的心目中是一个节日。
记述儿时盼望观看迎神赛会的急切，兴奋的心情，和被父亲强迫背诵《鉴略》的扫兴而痛苦的感受。
指出强制的封建教育对儿童天性的压制和摧残。
《无常》——无常是个具有人情味的鬼，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子“还阳半刻”，结果被顶头上司阎罗王打了四十大棒。
教学设计>文章在回忆无常的时候，时不时加进几句对现实所谓正人君子的讽刺，虚幻的无常给予当时鲁迅寂寞悲凉的心些许的安慰。
《从百草园到三味书屋》——描述了儿时在家中百草园得到的乐趣和在三味书屋读书的乏味生活，揭示儿童广阔的生活趣味于束缚儿童天性的封建书橱教育的尖锐矛盾，表达了应让儿童健康活泼地成长的合理要求。
《父亲的病》——父亲被庸医治死，一直是埋在鲁迅心中的痛苦。
教学设计>文章重点回忆儿时为父亲延医治病的情景，描述了几位“名医”的行医态度、作风、开方等种种表现，揭示了这些人巫医不分、故弄玄虚、勒索钱财、草菅人命的实质。
《锁记》——鲁迅在这篇教学设计>文章里主要回忆了自己离开绍兴去南京求学的过程。
作品描述了当时的江南水师学堂和矿务铁路学堂的种种弊端和求知的艰难，批评了洋务派办学的“乌烟瘴气”。
作者记述了最初接触进化论的兴奋心情和不顾老辈反对，如饥如渴地阅读《天演论》的情景，表现出探求真理的强烈欲望。
《藤野先生》——记录作者在日本留学时期的学习生活，叙述在仙台医专受日本学生歧视、侮辱和决定弃医从文的经过。
作者突出地记述了日本老师藤野先生的严谨、正直、热诚、没有民族偏见的高尚品格，表达了对藤野先生深情的怀念。
《范爱农》——追叙作者在日留学时和回国后与范爱农接触的几个生活片段，描述了范爱农在革命前不满黑暗社会、追求革命，辛亥革命后又备受打击迫害的遭遇，表现了对旧民主革命的失望和对这位正直倔强的爱国者的同情和悼念。
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昆虫记蜜蜂，猫，红蚂蚁读后感
读后感是议论性较强的读书笔记,要用切身,实践经验和生动的事阐明从“读”出的道理.因此,读后感中既要写“读”,又要写“感”,既要叙述,又必须说理.叙述是议论的基础,议论又是叙述的深化,二者必须结合.读后感以“感”为主.要适当地引用原文,当然引用不能太多,应以自己的语言为主.在表现方法上,可用夹叙夹议的写法,议论时应重于分析说理,事例不宜多,引用原文要简洁.在结构上,一般在开头概括式提示“读”,从中引出“感”,在着重抒写感受后,结尾又回扣“读”.写读后感一般应做到三点：1、要读懂原文的内容.“读后感”,顾名思义,就是先读后感.因此,读是至关重要的.只有通过读,抓住了原文的重要内容,才会写出自己的真实体会.2、写自己体会最深刻的部分.一篇文章叙述的内容很多,要抓住文章中你自己体会最深的内容来写.体会不深,感想不丰富,读后感就写不成功.
求一篇音乐剧《猫》观后感，论文形式，大约在2000---3000字，十分感谢
你也不说给个邮箱，我发到这，大家不都见了吗，算了，没别的办法，只能发到这里了
《猫》观后感 在以前并没接触音乐剧之前就已经听说过这个著名的音乐剧，后来接触了，果然是一部很了不起的作品。
之前有看过国内的《白毛女》国外的《简•爱》等，但《猫》和它们的风格完全不同，因此给人不同的享受。
《猫》是音乐剧史上最成功的剧目，曾一度成为音乐剧的代名词，这是一个时代的象征，可见《猫》的影响力之巨大。
一、《猫》简介 《猫》是英国作曲家安德鲁.洛伊德.韦伯（Andrew Lloyd Webber）根据T.S.艾略特（T. S. Eliot）的诗集谱曲的音乐歌舞剧。
音乐剧《猫》是世界历史上最成功的音乐剧，也是有史以来演出时间最长的音乐剧, 是世界上票房最高的舞台剧，也是在美国纽约百老汇和英国伦敦西头连续公演最长的舞台剧。
自从在1981年伦敦首场演出之后开始风靡世界21年,共以10几种语言在20几个国家出演无数次。
仅仅在伦敦的演出场次就达9000多次。
《猫》曾获得七项托尼奖，包括最佳歌剧。
而剧中《记忆》一曲则成为现代音乐中的经典。
“夏日阳光穿过树林\\\/又一个清晨在等待\\\/犹如破晓时分的花朵\\\/记忆淡去\\\/触碰我吧\\\/让我重享\\\/往日记忆的美丽时光\\\/是多么容易\\\/触碰我\\\/你将明白什么是幸福\\\/看吧\\\/新的一天已经开始”，既充满宿命感，又有对生命不可抑止的激情。
这是由“有魅力的格里泽贝拉”老猫唱出的《回忆》，该曲以忧伤的情调和动人心弦的旋律，表现了思归的格里泽贝拉回忆它离开杰里科猫族外出闯荡，经历了各种艰难遭遇和人生痛苦，昔日美好时光的流逝，青春不再，夕阳黄昏，对家乡和亲人的眷眷思念与渴望，都在歌中得到淋漓尽致的宣泄。
如今已广为传唱，成为当代的经典曲。
二、观后感 因为是第一次观看这部音乐剧，所以印象也较为深刻。
虽然我不能用艺术的专业的眼光来欣赏它，但是以普通人的眼光来看，仍然有许多触动人心的地方让我感动。
在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。
片头音乐，给人阴森的感觉。
剧一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同。
笔者很欣赏演员们的表演动作，非常逼真，非常灵活，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。
在现实世界中，你鲜有机会能看到如此多的猫聚到一起，也很少能看到如此多种类的猫。
他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。
一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。
虽然大体的情节很难把握，每一只“猫”都有他们自己的故事，零零散散，完全不能拼凑，但是，在每一只“猫”的背后，我们能隐约看到大的社会背景。
这里试举几例。
1、贫富对比 我们能看到一只在电影院门口流浪的老猫，瘦小、身体肮脏，虽然很穷，但很善良，所以大家都很尊重她，但更多的是同情她；与她形成鲜明对比的是另一只光鲜亮丽的肥猫，身穿西服，手持手杖，很gentleman，大家也同样尊重他。
并且在笔者眼里，群猫都有点阿谀奉承的媚态。
他们的对比，显示了猫世界的贫富差距，但同时也能推出猫的主人同样具有贫富差距，猫尚如此，人与人之间的差异就更大了。
2、盲目崇拜 在具有很高威望的老肥猫面前，每只猫都很想尽量让他满意，都在不断表现自己。
在权利面前，他们都希望自己能得到那个机会——重生。
老猫的选择似乎决定了它们的生死，所以它们把老猫看成至高无上的“神”。
那么，现实生活中呢
我们同样可以看到一些盲目崇拜的例子。
比方说迷信活动，很多巫师或神婆在玩弄把戏之后被信为“神的代言人”甚至是“神”，这不得不说是人类的无知与愚蠢。
虽然很多现象我们不能通过科学来解释，但是也不能被巫术迷惑，这常是在中国出现。
另外，在西方国家，有的人的宗教狂迷行为也是同样的问题。
这些都是透过猫的行为所看到的。
3、阶级观念 后来，舞台上缓缓走上一只老猫，她身材瘦小、毛色灰暗、爪子残破、表情痛苦，似乎流浪了许久许久。
此时所有其他的猫都很排斥她，不愿意接触她，似乎一旦与她有了关系就降低了自己的身份。
那么，老猫在这样不平等的对待面前作出何种反映呢
当然是痛苦万分。
被忽视，被排挤、受冷落，这是处于多么悲惨的境地啊
大家都是同类，为什么就有不公平的待遇呢
我们的现实难道不是这样吗
西方国家向来等级森严，往往把人分三六九等，在不同人面前有不同的表现，不能偈越一步。
我国古代社会也分等级，并且还要守礼，不能对上不敬。
猫的这些行为不正揭示了人类社会的真实画面吗
以上是从猫的行为中照出的人类社会现实。
此外，我们还能看到这部剧中的感人之处。
正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《memory》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。
歌词节选分析如下： “Has the moon lost her memory? And the wind begins to moan”连自然环境都如此凄凉，那么人心也自然冻结。
渲染了外界气氛，更反映内心悲苦。
“I can smile at the old days，I was beautiful then”回忆自己的年轻时光，当时自己是多么beautiful，“The time I knew what happiness was，Let the memory live again”那时带给人们多少欢乐，可惜时光不再，真希望人们记住自己曾经美丽。
“I must wait for the sunrise，I must think of a new life，And I mustn't give in，a new day will begin”始终有个信念，决不放弃，永不言拜
“If you touch me，You'll understand what happiness is，Look a new day has begun.”唤醒人们的良知，人啊，不要厌弃我这只老猫
再一次坚信，新的生活已经到来，乐观、积极、向上，使人为之感染。
其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。
“最美不过夕阳红”，我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。
人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。
我们不禁思考，当我们老去时，我们会有怎样的memory呢
作为青年一代，朝气蓬勃，只要能做自己想为之奋斗的事情，那么到了老年也就没有遗憾；在青年时代做一些令人为之赞叹的事情，也不枉此生；当然，更为重要的是，在青年时，我们留下什么。
还有便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。
很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。
《猫》不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧，同时，它也饱含着生活哲理和人间情怀。
就像有人所说，这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。
自从它首次来中国上演以后，立即在北京、上海等文化较为发达的城市刮起一阵音乐剧的旋风，观众无不被它那奇特的舞台布景、幽默生动的表演和引人入胜的故事情节所吸引。
演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界，当然，此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。
灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。
它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。
舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。
灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。
使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。
同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。
音乐剧 《猫》的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。
在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。
也正是现代科技的运用，使这部音乐剧长盛不衰，受到各地人们的喜爱。
时间和事实都证明了这是部十分优秀的音乐剧，值得我们欣赏，品尝。
《猫》让我看到了顶级音乐剧的华丽表演，提升了我对音乐剧的认识以及鉴赏能力，并给我带来了深深地感动。
希望今后能有幸看到剧场版的《猫》，亲身感受真真正正音乐剧的魅力。
音乐剧《猫》观后感 不像《歌剧魅影》中繁华褪尽似的无奈，也不像《钟楼怪人》里动人心魄的悲壮，《猫》给我的影像是神秘莫测的，也是统一唯美的。
在开始前的一段片头里，首先看到了很多双猫的眼睛，虽让人畏惧，但很有灵气，如同在黑暗里的猫显出一双双眼。
片头音乐，给人阴森的感觉。
一开始就能看到舞台上各种各样的“猫”：“毛色”不同、“脸面”不同、表情不同、动作也不同，会让人感到这就是一个活生生的猫的世界。
他们在舞台上欢快地舞动，尽量展现自己。
一场猫的盛会，在这里，是他们的天堂。
正如人们公认的，在剧中最能触动人的心灵的，就是那首《回忆》，它由流浪而遭唾弃的老猫唱出，歌曲哀婉动人，从内心发出淡淡的凄凉感。
这是一只年轻时魅力十足而年老后邋遢肮脏的猫，她孤独衰弱，遭人唾弃，流浪在最下等的街区，受到猫族的排挤。
她也渴望能升入天堂，但这对她显然是一种奢望。
在这个情景下，她演唱了这首《回忆》。
在她唱完之后，猫儿们都被感动了，一致推选她升上天堂，全剧落下帷幕。
从中我们就可以看出，这首歌在剧中所占的份量，可以说，它是全剧的转折点，也是高潮点。
其实，这守歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。
我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。
人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。
回忆也是如此的动人。
以至于每一个认真倾听回忆的人都会找到共鸣。
魅力猫曾经的韶华已经化作过眼云烟，痛苦卑贱的生活折磨得她痛苦不堪。
然而她既没有沉溺于那曾经美丽的幻想般的回忆，也没有被那些悲惨绝望的记忆所埋没。
无论对过去的感慨有多么深沉凝重，明天总是新的一天。
我们不能赋予幸福以意义，它存在于每个人心中，待在不同的位置，有不一样的标准，也是变化无常的。
有些幸福在一瞬间就能得到，而有些幸福是靠岁月慢慢累积起来的。
正如Old D所说：“我们有了经验，但失去了意义，重温的意义，给幸福赋予的意义。
” 当最后老戒律伯告诉我们“猫其实和人差不多”的时候，我们在猫的世界中其实也看到我们人类的缩影。
我们年幼时就像Jemima一样，无忧无虑，爱玩爱闹，跟着Rum Tum Tugger疯来疯去。
渐渐地，我们长大了，像Vctoria一样的纯情，一样的多愁善感。
在没有Demeter的悲惨遭遇下、也没有Bombalurina的魅力四射中长大。
我们学会了承担责任，虽然也许不像Munk在某个领域做领导者，却也像Alonzo一样负担自己的一份事。
岁月是什么
岁月是Jemima不谙世事的纯净双眼，岁月是Bombalurina的美丽笑颜，岁月是Rum Tum Tugger的轻狂快乐，岁月是Munk的青年力壮，岁月是Jennyanydots的唠唠叨叨，岁月是Grizabella的深深皱纹，岁月是老Gus回忆当年风光时颤抖的双手……最终，幸福是像Old D一样在岁月的历练下，明白人生的含义。
《猫》从剧情到表演，无一不充满着诡异凌乱的色彩，然而回味起来却似乎又有着共同的中心。
无论如何，猫剧确实散发着一股令人无法抗拒的魔力，令人们不得不臣服在它的意境之下，这也正是音乐剧的魅力所在。
音乐剧《猫》观后感 音乐剧是一门十分年轻的表演艺术，经过近百年的发展，产生了众多风格炯异的作品。
《猫》属于更靠近歌舞类的音乐剧。
由作曲家安德鲁劳伊德伟铂根据诺贝尔文学奖得主TS艾略特的长诗《擅长装扮的老猫精》改编谱曲。
《猫》的故事：杰里科猫族每年都要举行一次舞会，众猫们会在着一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天。
于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现。
表现最好的一只猫成为可以升上天堂的猫。
子夜的舞会使猫疯狂，在一个特殊的夜晚，每年一次的杰里科族的猫的家族庆贺会上，每个猫依次向来访的人类解释他们是谁，并且指出猫有三个名字：家庭里日常使用的名字、较高雅文气的名字和秘密的名字。
剧中有“领袖猫”、 “迷人猫”、“魅力猫”、 “富贵猫”、“保姆猫”、“剧院猫”、“摇滚猫”、“犯罪猫”、“迷人猫”、“英雄猫”、“超人猫”、“魔术猫”等。
这群五花八门、各不相同并被拟人化了的猫儿组成了猫的大千世界。
在舞会上，它们各显身手；或歌或舞或嬉戏，上演了一出荡气回肠的“人间悲喜剧”，诉说着爱与宽容的主题。
《猫》中的舞蹈和音乐相当突出。
为了传情达意，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。
这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞。
怎么好看怎么编，没有框框，别具匠心，不拘一格。
尤其是那段长达十几分钟的“杰里克舞会”的舞蹈，场面宏大，激情澎湃，让人看得如痴如醉。
《猫》的舞台也极精彩。
它的设计概念是“从猫儿眼里看到的世界”。
《猫》的服装全按各个猫儿的形象特征来设计，上面逼真地绘出了不同年龄、性别的猫的肤色和皮毛花纹，活灵活现地装扮出了一只只性格各异的猫儿。
本剧以年轻天真的白猫维克多利亚跳起了独舞请到杰里科舞会来作为开场，他们正在等待他们的领袖--英明的老杜特罗内米，今晚由他挑选一只杰里科猫，这只猫将被派到九重天上获得新的生命。
每一只猫都用歌曲和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中成为获得重生的杰里科猫。
珍尼安尼朵茨是一只老刚比猫，她整天不是睡觉就是闲逛；兰塔塔格，是一只爱搞恶作剧、对异性魅力十足的猫；被遗弃的富有魅力的格里泽贝拉是一只杰里科猫，她已离群多年，到外面的世界去闯荡，这次她发誓要回到家族里；强壮的布斯托夫•琼是只25磅重的猫，他把时间都花在吃上；突然一阵雷鸣般的碰撞声，警笛声大作，邪恶的猫麦克维第大摇大摆地来了；蒙哥杰瑞和兰普利第泽是一个爱开开玩笑、爱搞作剧的捣蛋鬼小组，老是给他们家惹麻烦；当仁慈而英明的领袖老杜特罗内米到场时，整个家族一片欢腾。
它们准备了一些节目：群猫表演了一出名叫波里科狗进行曲下的佩克族与波里科族的可怕的战斗的戏。
猫们穿着敌对派的狗的衣服向对方狂吠。
表演被邪恶的麦克维第打断，猫们四散奔逃
老杜特罗内米平息了骚动，杰里科舞会如期开始，全体猫们跳舞欢庆。
夏天为何迟到，时光怎样流逝剧院猫格斯是一位老演员，曾经与他那个时代的最伟大的演员共事过，他正受着痛风之苦。
铁路猫斯金伯•申克斯是所有猫的友善大叔。
邪恶的麦克维第绑架了老杜特罗内米，麦克维第装成老杜特罗内米，有两只猫认出他来：一只是蒂米特(吓坏了的小猫)，一只是最性感的大个子猫鲍巴露瑞娜(无忧无虑的女孩)。
麦克维第的恶行使他得到了一个浑名--犯罪的拿破仑;麦克维第被揭穿后与曼库斯特拉普及其他的雄猫打了起来，他把电线弄短路使得所有的灯都熄灭了，杰里科猫陷入黑暗之中。
兰塔塔格叫来米斯特腓力先生，要他施魔法找回领袖。
米斯特腓力成功了，灯又亮了。
老杜特罗内米决定哪一只杰里科猫将获得重生的时刻到了。
此时，格里泽贝拉以回忆一曲唱起过去的事情。
家族接受了她的回归。
她被选为去九重天而获新生的猫
动人心魄的《回忆》，明确了整部《猫》的主题。
格里泽贝拉猫成为了《猫》剧的感情出口。
她在《回忆》里达了她遭受的痛苦，她曾经的快乐和美丽，以及最后对温暖的渴望。
这首歌不仅唱出了老猫的心声，也唱出了那些年华不再但又对生活充满信心的人们的心声。
“最美不过夕阳红”，我们终会走到那一天，当自己慢慢老去，我们还能回忆自己的过去，而最美的回忆就是给人们带去了欢乐。
人的一生，最重要的是如何走过，如果能在路上流下美好的足迹，如果能给别人带去美丽的风景，那么你的回忆就是最大的幸福。
最最精彩的便是人物众多，而服装竟没雷同的，虽然是猫的服饰，与现代人的角色也差不多，有威严老人，有落魄老妇，有凶恶男人，有活力男人，有娇媚女人，有贤惠女人，有黑衣，白衣，花衣，有资产者，有魔术师等等。
很难得的是剧中一只老母猫的声线沙哑，脖子上的皱褶非常明显，看的出是由老人演的，她唱起来也是大段大段歌词的，与一位穿大毛袍子的老公猫遥遥相望，脉脉含情，互相对歌，这些老人很值得佩服。
《猫》其实没有什么复杂的情节关系和扣人心悬的内容，但正是这份简单让人们认识了很多东西，明白了一些简单的道理。
我们通过每一只猫的肢体表演，通过他们的言行，我们看到了他们不同的性格特征，有的勇敢，有的迷人，有的狡猾，有的慈祥……他们在自己的世界里扮演自己的角色，他们也享受属于他们的这份快乐
在现实社会里人也是一样的，我们通过每个人的言行举止认识每一个人，了解每一个人
每个人也都在为了自己的目标努力，提高着自己，展示着自己好的一面
当众猫们沉浸在欢聚的幸福之中的时候， 格里泽贝拉给了我们无限的遐想，她年轻时是猫族中最美丽的一个，厌倦了猫族的生活到外面闯荡，但尝尽了世态炎凉，再回猫族时已变成一只蓬头垢面、丑陋无比的老猫了。
猫儿们不愿接受这个背叛猫族的流浪者，整个猫族对她非常敌视，苍老的身体摇摇欲坠，破烂腐朽的皮毛稀落而卑微地出现在我们眼前，是杰里科毛族曾经的皇后，褴褛憔悴的她想归队，却受到张牙舞爪的待遇。
所有猫都唾弃她，月光下，她只能逼到昏暗的角落，孤独的魅力猫回忆着自己年轻美丽时的幸福时光。
你想一个人在她最有魅力、最辉煌的时候，背叛了自己亲人，而当她年老色衰，以这样一副丑陋的外貌再次回到家族中，这两者之间反差有多大。
尤其是在大家沉浸欢聚的兴奋中，她的突然出现，打破了当时暖融融的氛围，猫儿们会以怎样的态度来对待她，我们的女主人公内心肯定非常复杂，孤独、无助与凄凉…… 这群各不相同并被拟人化了的猫儿们组成了猫的大千世界，纵是猫性十足，亦然充满人性，直抵内心，最为感动的一幕是魅力猫敢于面对自己以往的骄傲不羁、现在的落魄孤独，坦诚的说出自己在洗尽铅华的同时，想获得重生的心声。
最终，也是因为她的坦诚、直白、敢于披露自己的需要，感动了大家，获得了这个唯一的机会。
在现实生活中，又有多少人敢于面对自己丑陋的一面，敢于坦诚的说出自己的需要呢，太多的执着信念、太多的顾虑、太多的在乎别人的看法，令我们已经不再勇于说出自己的需要，勇于接受自己不好的一面。
遂有所恍悟：以猫喻人，猫人相通啊。
其实在猫的竞争过程中，我看到了人类何尝不是也在为了一个晋升的机会、为了个人利益，在不断的展现自己，相互竞争，有些人甚至不择手段去破坏他人，来达成自己的目的，就象剧里面的犯罪猫一样。
相对于人类的尔虞我诈，猫要可爱多了。
《猫》的故事就是一个现代寓言，世态炎凉，人情冷暖，应有尽有。
音乐剧猫的观后感
猫》不仅是一部充满动感魅力和时代气息的音乐剧，同时，它也饱含着生活哲理和人间情怀。
就像有人所说，这是一部“从猫的眼中看世界和看人生”的音乐剧。
.自从它首次来中国上演以后，立即在北京、上海等文化较为发达的城市刮起一阵音乐剧的旋风，观众无不被它那奇特的舞台布景、幽默生动的表演和引人入胜的故事情节所吸引。
我有幸在重庆大剧院观看，观后留下极为深刻的印象。
演员精彩的演出把观众带入了奇妙的杰里科猫族的世界，当然，此剧最令我难以忘怀的除了精彩的音乐，就是舞台中奇妙变化的灯光效果，使人们进入到曼妙的神话世界。
灯光效果遵循剧作的戏剧结构和演员的心理流程，强调它在创造情感气氛方面的作用。
它摆脱所有写实要求，根本不考虑光源的色彩和角度的合理性。
舞台突然暗下来，是为了解释一个角色的心理状态；灯光在一个角色入场时又突然亮起来；恐怖袭来时，墙上出现巨大的影子。
灯光被任意控制，它的变化和静止，突明或突暗，唯一依据的原则就是服从戏剧本身的需要，毋容置疑，在扩大戏剧表现力方面，灯光成了表现主义者用之不尽的资源，开拓出各种独特的表现方式。
使前景与背景溶汇在一起，让观众同时看到背景始终出现在所有动作地点的后面。
同时善于对现实变形和发挥灯光的特殊作用，创造出特殊的气氛。
音乐剧猫的舞台灯光，将舞台设计在处理视觉因素时手法更加灵活，从写实到抽象，其间具有极大伸缩性。
在处理时间地点上更加自由，舞台上现实与梦幻互相交替和并置，扩大了舞台时空的各种可能性。
也正是现代科技的运用，使这部音乐剧长盛不衰，受到各地人们的喜爱。
湘行散记读后感100字五遍
想读行散记》，是从逐渐了解文开始的，《湘行散记后感。
沈年少即投身，随军队辗转川黔湘边境。
吃过苦，也阅尽了社会的黑暗。
心生厌倦后，即开始进行文学创作。
可以说从文的一生是奉献的一生，也是努力的一生。
只上过小学，但却凭着对文学的爱好，以及自己对社会人事的切肤体验和深刻观察，写出了当时社会喜爱的文字，从而跻身当时的“中层社会”。
可是他从来都自称是是一个“乡下人”，无时不感觉到，呆在这个群体里愈是长久，愈是感觉和周围的人“格格不入”。
深觉自己和周围的人看到的、想到的不一样，因此常常陷于一种让人无法理解的痛苦。
对此，沈曾在《湘行散记》里写道：“三三……，我觉得惆怅得很，我总像看得太深太远，对于我自己，便成为了受难者了。
……”读《湘行散记》你会发现，她名虽似游行志记，却并不是一般的出行心情记事。
她是沈十六年后因探病母重返故乡途中的所见所感。
与其说她是一本回乡散记，倒不于说是沈对当时社会基层民众的忠实叙述，以及对那方河域和生活在它上面的人们深挚而真诚的爱。
初读《湘》你会发现，那里有清澈毫无渣滓的河水，有听过之后一生也忘不了的橹歌，有爱说野话却勇敢有力的水手，有可爱质朴却沦为妓女的妇人。
但远不止这些，从“老伴”到“滕回生堂的今昔”，你会了解，在那个战乱且无序的年代里，只在沈的视角范围里，就有那么多转徙漂泊，有那么多普通人在战乱里平静的死去，却不为亲人知晓，有那多妻离子别，等待然后平凡的老去，有那么多平凡的人在命运的夹缝里平凡的生，然后在十六年后某个平凡的日子里不期而遇，却不再相识。
初读，以为是在读小说，仔细斟酌，才发现是沈人生经历里的一些真真切切的缩影，细细体味竟不禁使人潸然。
再往后，从“一个多情的水手与一个多情的妇人”到“历史是一条河”，你会了解到，水手和拉船人拿着少得可怜的收入，却干着辛苦且随时有生命危险的行船行当，读后感《《湘行散记》读后感》()。
冬日三九，天再冷，船遇险时照样往下跳，行船过程中，船遇上险滩，河水再凶猛也得冒着生命危险下水护船，十年如一日。
而即使这样，这些水手和拉船人却从不曾失去应有的勇敢和努力。
而吊脚楼上妇人，多半因为这个社会的黑暗，以及家庭生计的原因沦落为妓女，而即使这样，她们依旧不失去那一份质朴和可爱，以及那一份对生活的纯真希望。
读《湘》你会发现，你情感会随着沈一样流淌，到最后俨然如那一派清波毫无渣滓。
虽然沈展现在我们面前的是穷苦人们的悲惨命运和容易被“社会上层”漠视的生活哀乐，但他没有将自己陷于深深的痛苦，没去无边无际的同情，也没有给人消沉灰暗的情绪。
一以贯之的是对河水、对拉船人同船、对那片流域温暖的爱。
因为他知道，对这些人沉重的生活，我们这些读书人是不配说同情的，对这些人的命运他也无力去做什么。
想到这些感想，我又不禁想到书中的文字，写道：三三……，我先前一时不是还提到过这些人可伶的生，无所谓的生吗，不，三三，我错了。
这些人不需要我来可怜，我们应当尊敬来爱。
他们那么庄严忠实的生，却在自然上各担负自己那份命运，为自己，为儿女而活下去。
不管怎样的生活，却从不逃避为了活着而应有的一份努力。
他们在他们那份习惯生活里，命运里，也依然是哭、笑、吃、喝、对于寒暑的来临，更该感觉到这四时交递的严肃。
三三，我不知道为什么，我感动得很
我希望活的长一点，同时把生活完全发展到我自己这份工作上来。
我会用我自己的力量，为所谓人生，解释得比任何人皆庄严些与透明些。
三三，我看久了水，从水里的石头得到一点平时好像不能得到的东西，对于人生，对于爱憎，仿佛全与人不同了。
我觉得惆怅的很，我总像看得太深太远，对于我自己，便成为了受难者了。
这时节我软弱得很，因为我爱了世界，爱了人类。
……
