王昭君出塞的读后感
这个故事讲的是汉朝时候的事，那时候汉朝和匈奴之间经常发生战争。
汉武帝的时候，由于卫青、霍去病等非常厉害的将领，所以匈奴被打的再也不敢大规模地侵犯了，汉政府为了彻底消除匈奴的威胁，又在北方边境上驻扎了许多人马。
西汉到了汉宣帝当皇帝的时候，汉朝又强盛了一个时期，那时匈奴内部动乱不断，已经没有力量再和汉朝作战了。
匈奴内部一下子出了5个单于，这五个单于互相争斗，有一个叫呼韩邪的单于很强大，打败了其他几个单于，可是他的哥哥趁他不注意，杀得他措手不及，损失很重，于是他决心和汉朝和好，亲自带着部下来朝见汉宣帝。
在汉朝的帮助下呼韩邪从此力量强大起来。
汉元帝即位后，呼韩邪单于再一次来到长安，要求和汉朝和亲，使两国关系更加友好。
汉元帝想这可是双方都有好处的事，于是他答应了呼韩邪单于的请求，想从宫女中选一名远嫁匈奴，但是有谁愿意去呢
因为匈奴离家太远，人生地不熟的，而且生活习惯又不一样。
怎么办呢
在大家为难的时候，有一个叫王昭君的宫女站出来，说她愿意远嫁匈奴。
她漂亮无比，又很有见识。
她想：和匈奴单于成亲，这可不只是她一个人的事，自己生活不好是小事，汉朝和匈奴的友好才是大事。
汉元帝命人教王昭君说匈奴话，给她讲匈奴的风俗习惯，还教她学习琵琶，王昭君学的非常认真，琵琶弹得连鸟儿都舍不得飞走了。
到了离别那天，汉元帝和文武百官为他们送行，长安城内的老百姓也都赶来送行，他们向王昭君高喊：“一路平安
”王昭君激动得哭了。
她看着自己的亲人，她想自己为了国家安定、人民幸福多少尽了一份力，她要力争使汉匈两个民族永远友好。
嫁到匈奴后，王昭君把中原的文化传给匈奴，匈奴变得繁荣起来。
她还劝呼韩邪单于不要去发动战争，打这以后，汉朝和匈奴和睦相处，有六十多年没有发生战争。
匈奴人都喜欢她，尊敬她。
王昭君死后叫她的子女把她葬在归化（今内蒙古自治区呼和浩特市）郊外，坟墓要向南建造，好让她能看到到自己的家乡。
王昭君为了国家的利益，为了使汉族和匈奴人民不再发生战争，自己远离亲人，嫁到北方，她真是一个顾全大局、舍己为人的人呀
王昭君，你是我们学习的榜样，你永远活在我们的心中
上下五千年读王昭君出塞读后感.该怎么写
读了《昭君出塞》,我受益匪浅.故事讲述了王昭君,一个拥有美貌,才华又出众,心地又善良的女子,她为了两国的和好,自愿报名,愿意嫁给匈奴的呼韩邪.王昭君到了匈奴领地后,住在塞外,从此再也见不到父母之邦,心里不免难受.但匈奴的百姓都喜欢她,尊敬她,她慢慢也就生活惯了.王昭君极力维护两国的和平共处,使汉匈之间近六十年不再有战争. 其实,王昭君的美德都和她早年受的教育有关.父母在她很小的时候就请先生教导王昭君琴棋书画以及为人处事的道理,否则,她也不会成为以后那个琴艺精湛,品行高洁的女子. 王昭君这种舍己为国,无私奉献的精神值得我们学习.我们也要像王昭君那样,做一个心灵与外在同样美的人. “昭君出塞”是中国历史的光辉一页,让我们牢记它,记住这个为国出使西域的坚强女子!
余秋雨的《三峡》读后感
《文化苦旅》是一本著名的文学作品，相信我们很多人都阅读过，它是余秋雨老先生的第一部散文合集，其中包含了历史、文化散文，还有的就是一部分回忆性散文。
“文化苦旅”，就简简单单的四个字，其中一个“苦”字，抒发了余老对中华文化的无限热爱之情，传神逼真地透露出中华文化的深刻内涵，写出了中华文化的博大精深，细细品来，中华上下五千年的文化是一部“苦涩的”文化史。
余老先生，1946年出生于浙江，当代著名散文家，文化史学家，文化学者，艺术理论家。
对于作者余秋雨先生，我们就不多作介绍。
余老先生《文化苦旅》一书，是一部游记类的散文，与他的《千年一叹》、《行者无疆》比起来，其中的经历并不是那么的惊险，也并不像《千年一叹》、《行者无疆》里的亲身涉险，用平和的心和舒缓的游历，缓缓道出了中华文化的悠远和深意，作者鲜明地写出了文化的深刻内涵，用细腻的笔触把文化刻录的淋漓尽致。
《文化苦旅》上下共有37篇，书中《道士塔》、《阳关雪》、《柳侯祠》、《莫高窟》、《白发苏州》、《江南小镇》、《风雨天一阁》、《上海人》、《庙宇》、《都江堰》、《牌坊》、《笔墨祭》、《信客》等多篇散文充满了灵性、悟性和责任，尤其是开篇的《道士塔》，但凡每一位中国人，读完之后，我们都会有一种愤怒——一种对王道士无比的愤怒和对当时中国官员的憎恨；我们都会萌生出一种伤痛—— 一种对中华文物损失的伤痛和落入外国人之手的辛酸。
如今，我们还要到外国的博物馆才能看到古老的中国文物，就像英法联军掠夺焚烧圆明园一样，给我们无法弥补的伤痛。
而这些，也许就是余老“文化苦旅”四字中文化之“苦”的深刻表露吧，体现了“苦”的缘由，“苦”的所在，“苦”的境遇。
《文化苦旅》，开创了“文化散文”的先河，引领散文走向了新的高度，给读者带来了心灵的震撼。
赏读《文化苦旅》这一文学名著，我们能够看出余老突出的写作艺术和技巧，还有整齐的语言和精心的对比参照；散句、对偶、反复、顶真、回环、排比、比喻等和心理、环境、动作、肖像描写等修辞手法和描写手法，使文章伸缩有度，进退自如，语音感染力强烈，概括完整大气。
《文化苦旅》的思想精魂就在于一个“苦”字，在内容上鲜明地表现为对于我们五千年的古老文明的深刻反思和中国古代文人文化人格生动的体现。
在我们对古中国文化拥有一种“苦涩”的感受之外，我们还对中国文化的博大精深而深感自豪、敬重和无限的热爱之情。
《文化苦旅》的思想核心在于一个“苦”字，那么“苦”之所在呢
有笔者总结出以下几个方面，我觉得具体而深刻。
“文化苦旅”之“苦”表现为：第一，中国文化历史命运之苦；第二，中国文人的艰辛之苦；第三，进行文化探索的历程之苦。
以上几方面“苦”，深刻地体现出中国文人和中国文化的精神所在，可能这些就是余老先生《文化苦旅》标题构思的用意所在吧。
余秋雨老先生有渊博的文化知识和深层次的文化底蕴，他用简洁的文字，把中国文人、中国文化，缓缓地向我们到来，我们不仅能够学到余老独特的写作技巧和广阔的构思空间，我们还能了解到古老的中国文化，更深一步的体悟到中国文化的深刻内涵。
王昭君是好人吗
王昭君，名嫱，字昭君，乳名皓月，汉族人，中国古代四大美女之一的落雁，晋朝时为避司马昭讳，又称“明妃”，汉元帝时期宫女，西汉南郡秭归（今湖北省兴山县）人。
匈奴呼韩邪单于阏氏。
昭君出塞的故事千古流传。
她为中国的外交事业做出了伟大的成就
彼得·海斯勒《江城》连载(六)
[彼海斯勒《江连载(六)]《寻路》姐妹篇 彼得·海斯勒纪实中国三部曲序曲 何伟“寻路中国”的起点 “何伟的笔下是真中国，是连一些生活在中国的青年人都不知道或拒绝认识的中国，彼得·海斯勒《江城》连载(六)。
” 《江城》 （ ） 作者： [美] 彼得•海斯勒 译者：李雪顺 出版时间：2012\\\/2 开本： 32 装帧：平装 估计定价：36元 要用这本书进行教学可不容易。
最大的问题在于去伪存真：让学生知道诸如种族歧视和性别歧视是美国社会的主要问题固然重要，但同时也应该让他们知道，对于很多人来说，同性恋根本不是个问题（要是他们明白资本主义不会导致同性恋问题，那也不错）。
不过，在学生们的头脑中，书本上的东西要么是对的，要么是错的，没有中间地带。
他们从小受到的教育，就是不要质疑官方出版的教材。
作为外国人来从事这样的教学，实际上就是要在穿越这片政治土壤的过程中，尽量通过协调的方式找到自己的出路。
这种技能通过学习才能获得——随着时间的推移，亚当和我逐渐地学会了弱化政治，既要找到接近学生的话题和方法，又要做到不引起他们锤击膝盖式的本能反应。
我的文学课——尤其是开始讲授诗歌的时候——要做到这一点很容易，因为诗歌简化了一切。
按理说，不应该那么简单的——我们学习的第一首诗是莎士比亚写的，这教起来一点都不简单。
我先是讲了一下莎士比亚十四行诗的基本格式，然后把他的第十八首十四行诗分成了若干片段，分发给学生。
后来，我们又复习了一些诗歌术语和古英语。
接着，我就把学生分成几个小组，让他们把这首诗的顺序排列出来。
尽管我给他们排出了第一句，但还是以为他们无法完成这项任务，我的目的只是想让他们揣摩一下那首诗的基本内容，以便对诗歌的形式有所熟悉。
然而，他们从未怀疑过任何无法完成的任务，这便是我在涪陵的教学变得容易的原因之一。
这些学生可以毫无怨言地从事任何事情，也许是因为他们知道，哪怕是最难以完成的文学作业，也强过在没膝的水田里对着耕牛吆喝。
因此，全班学生对着那一首支离破碎的十四行诗琢磨起来，而我则对着乌江上的小舢板和大货船凝视出神。
一个小时后，他们完成了任务。
有些小组只是勉强完成，但每个班都有两三个小组拼得一句不差： 能不能让我来把你比作夏日
你可是更加温和，更加可爱； 狂风吹落五月里开的好花儿， 夏季的生命又未免结束得太快； 有时候苍天的巨眼照得太灼热， 他那金彩的脸色也会被遮暗； 每一样美呀，总会离开美而凋落， 被时机或者自然的代谢所摧残； 但是你永久的夏天决不会凋枯， 你永远不会失去你美的仪态； 死神夸不着你在他影子里的踯躅， 你将在不朽的诗中与时间同在； 只要人类在呼吸，眼睛看得见， 我这诗就活着，使你的生命绵延。
（此处采用屠岸的译文。
——译者） 而且，他们也理解了诗歌的形式，他们能够把这首诗拼合起来，也能够把它拆解开。
他们能够标出诗歌的韵律——他们知道每一行有哪些重音，他们能够找出不和谐的读音。
他们诵读着诗歌，在课桌上轻轻地打着拍子。
他们仿佛听过十四行诗。
这样的事没有几个美国学生能够做得到，至少以我的生活经历看来如此。
我们美国人读的诗歌不够多，无法分辨其中的音律，这种技能就连受过教育的人都失传许久了。
但我涪陵的学生仍旧保留着它——不管是电视剧的出现，还是“文化大革命”有针对性的破坏，没有什么东西撼动得了这样的技能。
随着时间推移，我差一点就要自愧不如了。
那么多年，中国人处心积虑而又勤勤恳恳地摧毁了他们传统文化中一切有价值的东西。
然而，要说对诗歌的欣赏，美国人也快赶得上不分彼此了。
能够把一首诗歌背诵出来，并切分其韵律，这样的美国人到底有几个呢
我在涪陵的每一个学生至少能够背诵十几首中国古诗——杜甫的、李白的、屈原的——而这样的青年男女全都来自四川乡下。
即便按照中国的标准看来，他们的家乡也算闭塞之极。
可他们依旧在读书、依旧能够背诵诗歌，那就是差异。
诗歌好像从来没有令他们感到厌倦或沮丧。
唯一的障碍是语言、生词和古词。
因为这些障碍，他们养成了绝好的耐心。
我们把第十八首十四行诗仔仔细细地复习了一遍，及至最后，将它升华到了诗歌的不朽性这一高度。
我问他们： 莎士比亚成功了吗
那位女子会永远活着吗
几个学生摇了摇头——毕竟那是四百多年前的诗了——但其他学生显得有些犹豫不决。
我问他们，那名女子生活在什么地方。
“英国，”阿姆斯特朗回答道，他回答我问题的次数最多。
“那又是什么时候的事情呢
” “大约在公元1600年。
” “想想吧，”我说道，“四个世纪前，莎士比亚爱上了一位女子，并为她写了一首诗。
他说要让她的美貌永存——这是他的承诺。
现在是1996年，我们在中国，四川，就在长江边上。
莎士比亚从没有来过涪陵。
你们没人去过英国，也没人见过莎士比亚四百多年前爱过的那名女子。
可就在这一刻，你们每一个人都在想着她。
” 教室里一片静默。
通常，涪陵充斥着车船的喇叭声和建筑工地的喧闹声，可在那一刻，教室里鸦雀无声。
在这一刻的静默里，既有崇敬，也有惊叹，我与他们感同身受。
之前，我已经把这首诗朗读了无数次。
但直到我站在涪陵的这些学生面前，聆听着他们思考这十四行诗的奇妙时的静默，才真正地听到了它。
过了一会儿，我让他们描述，他们在那一阵静默中所看到的东西，以及中国人眼中的莎翁情人： 她的肌肤像雪一样洁白，像冰一样光滑。
她的长发像一阵阵瀑布；她的眼睛如此迷人，你一见到她就永远忘不了。
她的身材丰满而高挑，小嘴像红玫瑰，眉毛像柳叶儿，手指纤细如葱根。
她看起来像一朵含苞欲放的、纤巧优雅的莲花。
她长发如瀑，眉如弯月，樱桃小口，眼睛明亮，温柔如水。
她身材纤细，长着一头黑色长发。
眼睛大而明亮，充满了柔情和羞涩。
她的眉毛像两片柳叶儿，双唇显得十分生动。
她的皮肤如凝脂般白皙而柔嫩。
她的头发有如金色的波浪；她的肌肤平滑得让人怀疑它是大理石做的；她的腰肢软得像水草，十指纤纤如葱根。
她有如乡下姑娘一样自然而平凡的美丽。
她像水晶一样纯洁。
她就像一首流淌的诗。
在我们的想象中，她很美，也有些忧郁，读后感《彼得·海斯勒《江城》连载(六)》。
中国历史上有四大美人，她看起来就像其中的一个——王昭君。
对我们来说，找不到可以形容她们美丽的字眼，因为她们美得无法形容。
我们只能说：她们很美。
看他们所写的读后感，我有一种强烈而清新的感受，这在以前其他学文学的学生中是看不到的，部分原因在于他们学的是外国素材。
我们在不知不觉中交换着陈腐的题材： 我不知道中国古诗把女人的手指比作葱根，而他们也不清楚莎士比亚的第十八首十四行诗的不朽之处已被人评点过无数次，在注脚处都标着号码，几乎不再成其为诗了。
我们的这种交换突然使一切变得新鲜起来；没有了枯燥的诗，没有了被人过度研究的戏剧，没有了被讨论到近乎病态的人物。
当我布置有关《贝奥武甫》的作业时，没有人咕哝过——在他们看来，那只不过是一个好看的妖魔故事而已。
这就是我们在那间狭小的教室里学习的主要内容。
那是些美好的日子，我们从来没有离开过那间教室。
但在我们周围总有许多外在的东西： 学校有规章制度、国家有政治制度。
这些外力一直存在着，盘旋在教室外的某个地方，甚而到了能感觉到它们压在我们身上的地步。
当某个机关被触动时，党就突然出现了。
有学生偶尔写道，莎士比亚代表无产阶级，因为他批判了英国的资产阶级（由于这一观点，许多中国人对《威尼斯商人》（莎士比亚的讽刺喜剧作品之一。
——译者）非常熟悉）。
有的学生还指出，哈姆雷特（莎士比亚悲剧作品《哈姆雷特》中的主角人物之一。
——译者）是一个伟大的人物，因为他深切地关怀着农民。
还有学生告诉我，《仲夏夜之梦》（莎士比亚的戏剧作品之一。
——译者）里的农民们是剧中权力最大的人物，因为他们所有的权力都来自无产阶级，并因此才有了革命。
我对这样的读后感反应复杂。
我的学生能够与课本进行互动，这是件好事，但对于他们生拉硬扯地把莎士比亚用来替共产主义做宣传，我没有太大的热情。
我反对进行这样的诠释，尽管我做得极为小心——考虑到学生们的生活背景，我不能公然说《仲夏夜之梦》里的农民们实际上是一些无权无势的小丑，只不过徒增喜剧效果而已。
不过，我总是以这样或者那样的方式，对我觉得受了误导的读后感做出些许回应。
我说，哈姆雷特的确伟大，但并不是因为他深切地关怀着农民，而是因为他深切地关怀着自己。
我还指出，莎士比亚是小资一族，通过获取剧场公司的股票而发了家。
我第一次弄明白，为什么文学总是倒向政治这一边。
之前我曾为此挣扎过；在普林斯顿大学（位于美国新泽西州的普林斯顿，是美国著名的私立研究型大学，八所常春藤盟校之一。
作者于1988—1992年在此读本科，获得学士学位。
——译者）的时候，我的专业是英语。
毕业之后，我又到牛津大学（世界闻名的大学之一，位于英国。
作者于1992—1994年在此学习，获得硕士学位。
——译者）读了两年的英语语言文学。
我最初的计划是当一名文学教授，但随着时间的推移，尤其是在美国，我在英语系所看到的一切让我渐渐失去了最初的热爱。
美学是一个原因——我发现，我读不懂文学评论了，因为其中晦涩的学术性与作品的优美性相去甚远。
对于绝大多数文学评论，我都不太明白，它们好似一团乱麻，无可救药地充塞着令人费解的字眼： 解构主义、后现代主义、新历史主义。
这一切统统无法得到简单而明了的解释——就像我在涪陵的这些学生，当被问到什么是历史唯物主义、什么是中国特色的社会主义的时候，只能张口结舌。
不过，我最为烦心的却是文学在西方的政治化倾向： 人们阅读文学的时候，把它当成了一种社会评论，而不是一种艺术形式；书本被强迫用作这样或那样的政治理论的服务工具。
很少有文学批评针对文本本身做出反应，反而是文本被扭曲了，只有对评论家供奉的理论做出反应。
有马克思主义评论家、女权主义评论家、后殖民主义评论家。
无一例外，他们把手中挥舞的理论作为模子，把文本填充进去，挤出一个个形状均匀的产品来。
马克思主义评论家生产出来的是马克思主义，女权主义评论家生产出来的是女权主义，后现代主义评论家生产出来的是后现代主义。
真像是把毫无意义的同一本书读了一遍又一遍。
此外，我还很反感英语系不断地捣腾篇目，就像在本科招生手册的封面上印着无数假照片那样，他们还想炮制出一份多元文化的书目清单。
我一直认为，就文学而言，确立并尊重一种文化基础是很有价值的事情，而我在中国却见到了这样的基础被连根拔起时到底会有什么样的结果。
多年来，中国人为了社会价值而恣意摧残文学，在“文化大革命”期间尤其如此，所有戏剧一律禁演，仅有少数政治作品如《红色娘子军》能够幸免。
即便到了今天，很多东西也早已不复存在。
我所有的学生都知道马克思，但没有一个人了解孔夫子。
不过，我同时也以更人性化的眼光来看待导致这种政治化倾向的原因。
我认识到，就一定意义上来说，文学的力量在于它的普世性：一个四川农民的女儿够读懂《贝奥武甫》，并把它同自己的生活联系起来，满教室的中国学生能听懂莎士比亚的十四行诗，也能够发现唐代美人的完美无瑕。
不过，跟这种力量相伴而生的则是脆弱，因为它总要试图滥用伟大作家的这种力量。
想把莎士比亚拉到自己这一边来，这非常自然——如果不太适合自己的需要，你可以曲解他的话，为自己的目的服务。
或者，如果完全不听你的摆弄，你还可以把他从篇目中剔除出去。
在中国，这样的事情比比皆是。
然而，我还是非常惊讶地发现，从某些方面来说，我的这些学生在避免政治干扰上做得比普林斯顿和牛津大学的学生都要好。
在那个学期，随着时间的流逝，或许因为我们使用的是外语材料，一直悬在教室外面的政治力量似乎已经越飘越远。
文学课如此新奇而迥异，以至于学生们总是忘记了他们的政治准则，我们也得以与美国的英语系所遇到的那些麻烦事擦肩而过。
实际上，我们在整个秋季阅读的全是已故白人男性的作品，但我的学生好像并不介意这一点，正如他们毫不介意我这个健在的白人男性充当他们的老师。
在他们看来，我们都是外国人而已。
不再担心政治之后，他们把精力投入到对学习材料的理解上来。
他们反复聆听诗歌的朗诵效果，权衡故事中的人物角色。
他们非常认真地做着这一切——在他们看来，文学不单是一场游戏，其中的人物角色也应该得到相应的评价。
他们学习了《哈姆雷特》的故事梗概之后，一个名叫莉莉的学生在日记中这样写道： 海斯勒先生，你喜欢哈姆雷特吗
我不崇拜他，我很讨厌他。
我觉得他敏感、保守而又自私。
他应该将真相告诉他的爱人奥菲利亚，让她一起来面对问题，解决问题。
毕竟，两个相爱的人应该患难与共。
再说，我不喜欢他的优柔寡断。
作为男人，他应该决绝地想干什么就干什么。
在牛津大学，你不可能说出这样的话来。
你不可能简单地说：我不喜欢哈姆雷特，因为我觉得他是个讨厌鬼。
无论怎么说，但一定要说得巧妙一些。
你还得把哈姆雷特当成剧本中的一个人物角色来看待，一层一层地对他进行剖析。
你不仅要剖析剧本本身，还要剖析所有曾经被人写到过的东西。
你得考虑其他评论家说了些什么，你得衡量他们的知识与无聊围绕着剧本层层累加到了什么程度。
你得考虑这个剧本跟当下的时事潮流有什么样的关系。
当然，这个过程具有一定的价值。
但对于很多读者来说，在真正有点头脑的话语开始之前，他们得不到须臾思考的余地。
作为学生，那正是我所希望看到的——在一瞬之间，头脑里灵光一现： 我讨厌这个角色。
这个故事写的不错。
这首诗里的女子长得非常漂亮，我敢打赌，她的十指纤巧如葱根。
当学生的时候，我就在寻找这样的东西——文学仍可欣赏的迹象、人们为愉悦而阅读、除却政治的因素，其本身就至关重要。
不过，总是很难说清，这样的情形有没有出现过。
然而，毫无疑问的是，我在涪陵的这些学生对于他们读到的东西充满了欣赏之情。
我因此明白过来，在我的有生之年，我将会像他们那样思考文学。
有时候，在他们埋头完成作业、而我眺望乌江的时候，我会微笑着告诉自己： 我们都是逃亡者。
他们逃避了“社会主义建设课程”，我逃避了解构主义。
外面的两江之间，涪陵城一如既往。
而在这里，我们阅读着诗歌，我们感受着愉悦。
描写水的词语
清澈、澄澈、清澄、明澈、澄清 一、清澈 [ qīng chè ] 解释：清净而透明：湖水～见底。
引证：曹禺 《王昭君》第三幕：“ 王昭君坐在石墩上，望着明净清澈的皓月。
”二、澄澈 [ chéng chè ] 解释：清澈透明：溪水～见底。
引证：鲁迅 《且介亭杂文·忆刘半农君》：“他的浅，却如一条清溪，澄澈见底，纵有多少沉渣和腐草，也不掩其大体的清。
”三、清澄 [ qīng chéng ] 解释：清明；清澈。
引证：巴金 《秋》四：“两人痴痴地望着下面清澄的湖水。
”四、明澈 [ míng chè ] 解释：明亮而清澈：一双～的眼睛。
池水～如镜。
引证：叶圣陶 《登雁塔》：“楼台亭榭大多临水，花柳相映，水光明澈。
”五、澄清 [ chéng qīng ] 解释：清亮：湖水碧绿～。
引证：冯雪峰 《上饶集中营》第三部：“ 施珍的脸上浮上微笑，显得特别的美丽、坚决和纯洁，她的眼睛平静澄清。
”
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不仅操控，西日昌还制造了很多人的命运。
至于影响和改变，那是必然的。
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这就是命，由人生的每一个脚印，每一段旅程串连，基于因果更取决于人本身。
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若说无辜及牵累，那就是他人的命了。
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总有死的才有生的。
姝黎是头一个也是唯一一个让西日昌切实感到他所制造的命运，也影响了他自己。
他要把这个命运引向何方，他要将这个命运弥补还是破碎
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但后来他发现这个命运早就打入了他的烙印，无论他如何选择，她同时也成为了他命运的一部分。
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他们是何其相似，不轻易打开心防，不愿意让人看到最真实的自己。
世间之事往往如此，越想简单化越背道而驰。
仅仅是简单的情欲关系，却逐渐走向了调教走向了吸引，走到了非卿不可无人替代的地步。
她确实美也真实的让西日昌感到了身心愉悦，所以他以他的方式缓慢的打动她熏染她。
如果她也是他命运的一部分，那么他希望二者同拍，他想要回收这部分命运，将她融入。
无数个夜晚，当他拥有着她的时候，他能感到血肉相连，融为一体的那种热乎乎被称为温暖的感觉。
当他亲吻着她的时候，总能品味到丝丝的幽香，仿佛暌违多年的单纯喜爱。
但他最喜欢的还是紧紧抱着她，她纤细的腰身盈盈一握如同那把细水，漂亮且十足力量感，而这时候她若抬眼，刹时剑芒璀璨。
从来没有一个女人曾叫他那样满足过，这才叫西日昌觉得自己残酷。
残忍的人，首先对自己残忍。
无论选择多少次，他都不会后悔以天一诀引发西秦惨案，祸殃黎族，导致姝黎一生的沉重，他更不会亲口告诉姝黎有关这所有一切，哪怕失去她。
西日昌考虑过，将姝黎亲手扼杀在自己怀里，这样他就能永远不失去她。
可那样做的话，他剩下的命运就是残缺的，而他的身体直接拒绝了这个想法。
一想到她，他的身体就有热流涌动。
因此，西日昌很清醒的知晓，身为男人的他这一生已经找到最喜爱的女人。
缘惜 红衣如火，红衣如血，红衣而今已黯淡，但红衣依旧是红衣，层层叠叠片片寸寸紧贴于皮肤，勾勒出人的形态。
千里西疆苍翠故乡，能死于斯不啻于落叶归根。
侯熙元以剑支撑，血水顺着他的虎口流下剑身，没入泥土。
这是西秦的西疆呐，他出生之地。
这是西疆的泥土呐，他自出生就离开的泥土。
没有一日穿过彝族的衣裳，没有一日说过彝族的俚语，见不到自己的族人，更不知晓那定下的婚约。
某些语录： 1、语言大多时候是无力的，除了夸大和欺骗，一点作用都没有，我比你更不信世人嘴里的言语。
骗的最高境界就是把自己也骗了进去，连自己也信以为真。
美色我喜，殊色我爱。
2、这世上最厉害的不是武力，而是阴谋。
3、 一个强人，加一词，一个很强的奸人。
4、延我于瑶琼，加我妃子名。
殊类非所安，虽贵非所荣。
5、绝代有佳人，幽居在空谷。
摘花不插发，采柏动盈掬。
天寒翠衫薄，日暮倚修竹。
6、美好有时更甚毒药，太美所以容易迷失，到最后，往往混淆最初追求美的心愿还是追求本身的欲念。
7、雅到极致才落俗套，标榜梅菊的真能脱了泥味吗
不过摘花插枝自诩袜白如雪，笑酸我牙。
8、音境之大未必是磅礴，音境之高并非在重山。
9、这个世上没有谁比谁高贵,也没有谁比谁高尚,只要一比,便落了下层。
真正的高贵和德品是从来不比的。
10、人死留名，虎死留皮，而谎言也可以一直流传下去，经久不衰，基于的就是力量够不够强大，手段够不够巧妙。
11、人都是自私的，如何对自己好就如何过活，好人 善人 圣人都是一样，他们觉得做个好人不错 就做个好人，善人很好就从了善了，圣人一样如是。
那样生活他们喜欢他们就过了，其实同自私的人有何两样
他们对别人好无非决定那样很舒坦，从赐予别人的恩惠或警醒中感受自己好的不得了。
虚怀若谷真虚怀若谷，这词就流传不下来了。
12、有时候，跪下比站着更加尊贵，流泪比强忍更需要勇气。
13、有些事情一旦开始，就会习惯，一旦习惯，就会沦陷。
14、收容对立的善恶，舒缓失调的绝对，好的坏的，更多是不好不坏的，又好又坏的。
15、前欢算无己，奈何如今愁无计。
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16、正如愉快的事很容易被人遗忘，而悲伤、怨恨总难以释怀。
17、我们都在等。
温柔是一把掩盖着残忍的乐器，往往在人最不经心的时候，刺破心房，这也是我从西日昌身上学到的。
18、古来君王都多情，古来君王亦无情。
明君重情更重江山，单恋一枝花的只有二种男人，一是只有一枝花可折，二是真正的情种。
19、我们错身，却是一个也没有错情。
我只有些许遗憾，已经吃不下了，为何不罢手
已经骗到如斯地步，为何不骗到底
这样悬着，这样放不下又拿不起，何苦来着…… 20、 我只觉得我空空荡荡，漂浮于乌黑的夜空。
前后都是无边无际的黑夜，周遭点缀着稀疏散淡的灰点。
我漂身于夜，无风相送，渐渐才发现，漂浮的并非我，而是夜。
我始终在原地。
夜轻柔的带我入梦。
21、有一个很坏很奸极有手腕的男人，曾经伤害我羞辱我，又宠溺我怜爱我。
有一样我以为差不多是我的东西，现在是别人的了。
拥有时觉着是枷锁是桎梏，负累重重，失去时一身轻松，却生感慨。
22、旖旎水色旁，他掩笑展袖，向我伸出一手。
宽松的白衣，有力的手腕，指尖向我。
顺着他的手往前看，身若瑶树临风媚，神似山峰捧日高，此刻静姿凝眉比适才逼人的气势更强三分。
君临天下，又天下风流惟此君。
23、一吻悠长，酒入心扉，不醉亦晕。
他离了我的唇，按倒我的身，我睁开眸，只见自薄如线的唇中吐出艳红色舌尖，滑溜溜湿漉漉点在我眼睫，而后顺着面颊一路亲吻下去。
所过之处，火烧火燎，燎原之火。
一分柔情二分挣扎三分迷失四分痛苦，不愿爱人的我，以为被遗弃的我，沉沦于如火如荼的热吻。
痛苦的是无法把握自己，挣扎的是理智的防线，迷失的是欲望的沦陷，柔情的却是今夜他为我而来。
以上只是我从一些贴吧上提出来的。
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个人觉得，通篇小说都是经典。
作者的文风有意思。
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奴儿七七 他是大淳王朝的相国，却权倾天下连皇帝都畏惧十分，绝美倾城，草菅人命。
而她不过是路边乞丐，若不是他几鞭子抽得她血肉模糊，不会错进相府，受到更折磨的对待。
贱奴七七，注定在遇见他时这一生坎坷波折…… 七七对夏说：陌上人如玉，公子世无双。
扇子上：陌上人如玉，公子世无双。
片段1： 第4章：去不了江南了 江南的花最香，江南的水最甜，江南的人最温柔…… 七七，你一定要来江南，我等你。
江南的柳絮飘起来最好看了，像雪一样漫天飞舞…… 半昏半醒间，七七又听到了那温柔似水的嗓音在她耳边低喃，蛊惑着她去江南。
身体的痛觉刺激着她慢慢醒过来，低头看去，身上的血在慢慢凝固，草丛里尽是血迹，原来自己被丢到了荒郊野外。
好疼阿……痛得都感觉不到饿了，手指也动弹不了。
她去不了江南了。
片段二： “我走了。
”夏候聆的吻缓缓游到她的颈边，“我这一生从未对人有过愧疚，七七，你是第一个。
若有来生，但愿你不会再遇见我。
” 七七、七七…… 这是他第一次叫她的名字。
七七身子轻微颤着，不懂是因为他的爱抚还是因为他的话，夏候聆放开他大步朝外走去，七七终于哭了出来，强抑着嗓音的哽咽，一字一字响在漆黑的夜里，“爷，若有来生，我一定不会再爱慕于您。
” 她第一次敞开自己的心扉说话，第一次承认她对他的妄想，也是最后一次了…… 如果可以，她会为自己好好活一次，回到最初那个只想着江南的乞儿。
夏候聆顿住，猛地将左手边桌上的茶具通通往地上扫去，然后头也不回地跑了出去，留下门口一地零碎月光。
江南的花最香，江南的水最甜，江南的人最温柔…… 七七，你一定要来江南，我等你。
江南的柳絮飘起来最好看了，像雪一样漫天飞舞…… 安意如的作品文采都很好。
但不能说小说。
《要定你，言承旭》 《看张·爱玲画语》 《人生若只如初见》 《人生若只如初见:古典诗词的美丽与哀愁》故事上溯汉高祖与戚夫人，下至清代才子纳兰性德与沈宛，唐玄宗、陆游、温庭筠，王昭君、杨玉环、李清照、鱼玄机、于诗词变幻中讲述了古代英雄美人、才子才女的不为人知的爱情侧面。
你既可以像玩味诗词一样去品读它，更可以像猎奇爱情小说一样去挖掘它。
《人生若只如初见:古典诗词的美丽与哀愁》每段爱情都有一个人性的情景回放，读者像看电影一样，在作者营造的文字王国里体验古人的爱情冒险。
《人生若只如初见:古典诗词的美丽与哀愁》是一部不甘于淹没在浩瀚书海中的作品。
她似在谈诗词，又似在谈风月。
她不拘泥于对古典诗词字面的理解，也非传统意义上的简单赏析，而是一种风格独特、感情丰富的散文随笔。
她用清丽、感性的笔调，配以优雅、飘逸的插图，描绘出一幕幕古典诗词背后唯美、动人的历史爱情画卷，引领读者倾听一段段经典、震撼的浪漫往事。
诗人，词人，凸现其旷世奇才与至真性情。
才子，佳人，似笑非笑的嫣然，执迷不悔的凛然，心照不宣的释然，让我们在悲喜交加中恍然……他们愤世嫉俗的不羁性情，她们旖旎独特的古典韵致，共同演绎出流传千古的浪漫往事，为我们留下太多可歌可泣、可感可叹的爱情回忆。
邂逅一首好词，如同在春之暮野。
邂逅一个人，眼波流转，微笑蔓延，黯然心动。
若，人生若只如初见，多好。
他仍是他的旷世君主，她仍做她的绝代佳人，江山美人两不侵。
没有开始，就没有结束。
《当时只道是寻常》 《当时只道是寻常》是安意如的一本古典诗词鉴赏集。
它所收入鉴赏的诗词作品同是一位作者，来自同一部词集，也就是纳兰容若的《饮水词》。
安意如提取了《饮水词》中的精华部分，全身心地投入作品，融入鉴赏对象，力图追求鉴赏过程中主客为一的理想状态。
她不单为今天的读者解读了清代一位著名词人的华章，同时多方面地阐释了那个时代的背景、风情以及人物的心态。
她不做学究式的考据，而是联系当下实际，联系如今男女的爱恨情仇，以今注古，发掘今古相同的凄艳情感。
如此，她的鉴赏美文受到了很大一批读者的喜爱，人们从她的作品中读到了欲说还休的话，找到了感同身受的情。
尽管他的词作数量不多，因他的身份经历所限，眼界也不算开阔，但这并不妨碍纳兰词独具真情锐感，直指本心。
其中尤以爱情（悼亡）词最哀感顽艳，引人共鸣。
感性解读纳兰情史。
作为一代风流才子，纳兰的爱情生活被后人津津乐道，也有捕风捉影的各种流言。
在短短三十一年的生命历程中，纳兰性德有着显赫高贵的家世，惊人眼目的才气，刻骨铭心的初恋情人，美貌聪颖的红颜知己，深爱着的大家闺秀的妻子，婉转温存的妾室。
此外，还有一群相待极厚的知心朋友。
纳兰多情而不滥情，伤情而不绝情，爱情因而成为他诗词创作的一大源泉。
纳兰感性浪漫而又深情凄美的文字，表达出太多现代人深藏心底的一份对生命本身的热情渴望，对至情至爱的至死不渝情结。
纳兰词精华中的精华。
纳兰词现存348首，内容涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面。
本书精心挑选出《饮水词》中的80多篇必读词作，以其广博绝妙的才思、优雅清丽的笔调进行感性的点评，使读者不必去刻板地通篇阅读纳兰的所有词作，就能窥见纳兰词的灵动可爱之处和纳兰性德的人生经历及丰富的内心情感。
《思无邪》 诗经一共有305篇，80后作者安意如在《思无邪》中选择了40余篇进行解读，以“国风”为主，纵横深入地还原了诗经本来的面目。
诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心。
其实它只是民歌，没有想象中那么疏远不可亲近。
只是，在渡河的时候，被我们无声的遗落在另一个时代，当你返身去找时，它已经没入河流之中。
所以你渐渐习惯唱道：“小老鼠，上灯台，偷油吃，下不来。
”而不是“硕鼠硕鼠，无食我黍。
”用诗的清雅去寻找，用经的深邃去看待，它也许是前世的前世，我们心底曾经响过的声音。
我们在一起曾经唱过的歌谣。
诗三百，不过是前生无邪的记忆。
《陌上花开缓缓归》（ 再版后书名改为《陌上花开》） 本书在追寻古典诗词的浪漫足迹，沉醉唯美爱情的旷世韵味。
在历史中游历，有如行走在蔷薇园。
你可看到那些华美的诗句，一如正放的花般鲜艳，一如明日的花般凋零，或喜或悲，又要分辨那蔷薇下的刺，不被历史的沧桑人世的坎坷所刺伤刺痛。
《惜春纪》 《观音》 《美人何处》 《世有桃花》 《日月》 满意请采纳。
中华上下五千年第一章和第二章的读后感50字
《上下年》第一卷读后感 这间我一直在读一本历史书《中华上下五千年》一卷。
至今，我终于把这本书读完了。
今天我要写一写读后感。
第一章是中华文明的曙光。
首先讲的是盘古开天地，这是一个神话故事，我觉得盘古的这种开天辟地的精神值得我们学习。
还有一个题目是黄帝大战蚩尤。
这个黄帝是“我们是炎黄子孙”中的黄帝，而不是那个皇帝。
黄帝和炎帝团结一致，共同打败了蚩尤，成为中华民族的始祖，这种精神也值得我们学习。
第二章的大题目是灿烂的青铜时代。
我最喜欢的是“商汤灭夏，建商朝”。
第三章是战乱的春秋战国。
这里有春秋五霸：齐桓公、晋文公、秦穆公、楚庄王和宋襄公。
还有老子、孔子、孟子、孙子、墨子、韩非子、庄子等。
他们都是才华横溢、才高八斗的人。
第四章是天下一统的秦汉。
秦始皇统一了中国。
后来又出现了项羽和刘邦，楚汉相争，最后项羽失败了，自杀了。
刘邦建立了汉朝。
汉朝之后就是第五章三国两晋南北朝。
很多博友都喜欢看三国。
我最喜欢三英豪桃园结义。
三国有魏、蜀、吴，最后谁也没有统一中国，反而是三分归晋。
读完这本书，激发了我对中国历史的浓厚兴趣，现在我继续在读《中华上下五千年》第二卷。
希望《中华上下五千年》教给我更多的中国历史知识。
我还知道四大美女呢。
她们是：杨贵妃（唐朝）、王昭君（西汉朝）、貂婵（三国）、西施（春秋、战国）。
她们都改变了中国的历史。
妈妈说：春秋养士（毛遂、蔺相如）、汉养武（卫青、李广、霍去病）、唐养才（李白、杜甫、王维）、宋养文（苏轼、李清照）、明清养小人（坏蛋）。
