
太阳吟读后感300字
读《太阳吟》或许视觉和听觉是相通的吧,乍看标题耳边立刻响起的是《我的太阳》。
恢弘奔放的快节奏和演唱者的激情澎湃是我对这首歌的印象,虽然听不懂,但我知道那是在对心目中的神做最虔诚的膜拜。
不过也只有闻一多这样的大家能够完成如此盛大的诗篇,正如需要三大男高音齐心协力地演唱,好歌才能唱出气势。
读着这首诗更像是聆听月下流水的潺潺声,每一个华丽的字句没有一点雕琢之感,像音符般涓涓流淌,让人沉醉于行云流水的酣畅韵律中,闻一多深谙的音乐美便在于此吧。
再多的评论仿佛都是多余,只会更增班门弄斧给人的反感,不如带着欣赏的眼光解读大师的目光。
太阳,我们每天都在看。
闻一多却把太阳看得如此之深,太阳是他倾诉的对象而不是歌颂的对象,这样的大手笔颇令人惊叹。
其二,身居国外的他竟以“故乡”一词隐喻祖国,这是何等的胸怀若谷。
当然,你会说这是远在异国他乡的游子共有的乡愁,但一般想法或许是先产生对祖国的思念,再怀念家乡的小山小水,而他则反其道而行,“中国”只字未提,让人误以为他是在想念家乡,实际在他心中已有个更大的家乡,这个家乡不分彼此,叫做中国。
其三,思乡是诗的主题,但无论古代还是现代,谁不用“明月”之类的词汇当作抒情的意象?而他求选中了伤感词汇的对立面“太阳”,正体现了他的豁达与坦然。
其四,借太阳作道具一用,来反射内心的思念,抒发对千里之外的故乡的遥想,可谓别出心裁,其实这种形式他已不是第一个尝试早在两千多年前的唐朝,李白也有一句“我寄愁心与明月,隋君直到夜郎西。
”和他的寄思念与太阳相呼应,一位是中国的诗仙,一位是中国近代文学的先驱者,仿佛是一次跨越时空的相遇,两人的目光和愁怀不约而同地向天上排遣,我记得余秋雨,另一位大文豪,曾在《行者无疆》中描述过自己站在南极圈遥对南方的星星对十五年前同样看星星的自己说“我走完了”。
三人虽不在同一时代,但意识中有着共鸣,一个是对友人,一个是对家乡,一个是对过去,三人的目光驰骋于时间和空间,那样深邃,是智者的眼神。
结尾说“我的家乡不在地下乃在天上。
”一句则又把情感升华到极致。
地下是实实在在的家乡,但闻一多生活在精神世界里的家乡是崇高的,也只有与太阳相提并论才不失其地位。
这或许是对祖国最好的赞美,《太阳吟》不愧是华夏儿女几千年思乡之绝唱。
太阳吟读后感300字以上 谢谢
《太阳吟》是闻一多的代表作之一。
按刘烜《闻一多评传》之看法,当作于1992年9月下旬,即诗人赴美留学的两个月之后。
(诗人于1992年7月赴美)同他这一时期创作的《孤雁》、《忆菊》、《晴朝》等诗一样,充分表现了他对故乡的殷切思念。
《太阳吟》一诗共十二节,其间情绪跳跃转折、变化不定,我们最好分节解读。
诗的一至三节算作第一部分。
写的是诗人清晨从睡梦中醒来,猛然间瞥见太阳而生出的一系列感想。
于是,那聊以忘却乡愁的美梦消逝了,他又不得不回到这块陌生的土地,不得不透过窗户望着那黑气冲天的工业烟囱。
现实生活的紧张感使他对无觉无知的酣梦格外钟情,尽管他并不能永远地陶醉在梦中,但这乍然醒来的强烈的不适感却也很自然地让人迁怒于物。
在他看来,太阳的出现实在是太粗暴、太不近人情了,“刺得我的心痛”
那难捱的白日又要等多久才能结束呢
这个意思在前一首《晴朝》里已经有所表现。
然后,太阳的“热”也为诗人体验到了。
太阳冉冉升起,大地逐渐为之增温,那些在花草丛中晶莹闪烁的露珠被烘烤干了。
但是,给万物以生机的太阳于“我”又何干呢
诗人那迎风落泪的眼眶永远都是湿漉漉的,太阳的热度还远不足以将它们烘干。
因为比起故土的温暖来,太阳的这点热度实在太不值一提了。
自闻一多去国离乡以来,泪水就常常伴随着他度过了无数个寂寞孤独的日子。
在《晴朝》中,诗人也说:“地球平稳地转着,/一切的都向朝日微笑;/我也不是不会笑,/泪珠儿却先滚出来了。
”不过,也有必要指出的是,太阳也烘不干的竟是诗人的“冷泪”,可见,这还不是《晴朝》中滚出来的“泪珠儿”,它们很可能是诗人梦乡的产物,在梦中见到了那想念已久的故乡,于是激动得泪如泉涌,等到早晨,这泪水就已经冰凉冰凉的了。
接着,诗人又把目光投向了已经升入高空的太阳。
他想到,这一天才刚刚开始,太阳还需要多长的时间才能再度没入地平线呢
这“九曲回肠”的“十二个时辰”实在太长太长,况且,他的留美生涯才刚刚的开始,还有漫长的五个年头啊
这整整的五年竟然也都要象这一天似的一个时辰一个时辰地度过,那又将是怎样的痛苦呀
1992年冬,闻一多在一封家书中写道:“一个有思想之中国青年,留居美国之滋味,非笔墨所能形容。
……我乃有国之民,我有五千年之历史与文化,我有何不若彼美人者
将谓吾国人不能制杀人之枪炮遂不若彼之光明磊落乎
总之,彼之贱视吾国人者一言难尽。
”这可能就是所谓的“缓刑”吧
一般认为,诗人所说的“缓刑”就是洋人对中国人的欺侮和岐视,即“彼之贱视吾国人”,这在当时是的确存在的。
而我又还想强调一点,即这样的“岐视”还并不一定都是生活态度上的,它更具有一层文化上的涵义。
在二十世纪,西方文明已经达到它的鼎盛,实现了“现代化”的目标,而中国文化却仍然处于封建专制的统治之下,这一历史性的差距必然在各个民族之间造成不小的心理距离。
西方人有他们目空一切的姿态,而中国人也可能产生极度敏锐的感觉,亦即所谓的“文化自卑感”。
闻一多当时正处于这种“文化自卑感”的笼罩之中,越是在文化教育的实践中产生深深的自卑,他就愈可能极力维护祖国文化的尊严,而故土则是祖国文化的缩影,当然也就更是强烈地牵动他的情怀了。
(游子吟)读后感200字左右即可,
今天,我学习了《游子吟》这首古诗,我深深地被这首诗所感动. 慈母手中线,游子身上衣. 临行密密,意恐迟迟归. 谁言寸草心,报得三春辉. 古诗叙述了母亲为即将出门远游的儿子缝制衣服的事,歌颂了伟大的母亲. 这首诗让我想起了我的妈妈,她就像蜡烛一样,总是燃烧自己,为我照亮前面的路,使我能安全地向前走;她就像那红彤彤的太阳,赐予我温暖. 小时候,我还正在学走路,站都站不稳,去哪里都要妈妈跟着,再说我又不听话,到处乱跑,害得妈妈心“砰砰”跳,生怕我会跌倒,在我哇哇大哭时,妈妈就会千方百计地逗我笑. 以前,我总认为妈妈的爱就是无用的唠叨.每次都是这样,一大早,我还在被窝里睡大觉,“起床,六点钟到了!”我从睡梦中醒来,揉了揉睡眼蒙胧的眼睛耳传到了妈妈的唠叨声,“知道了.”我穿好衣服,“呀,衣服穿反了,快点脱下来换一面.”于是我就顺从了妈妈的旨意.在上学时,妈妈给了我两块钱,我接过,拎起书包拔腿就跑,后面传来了妈妈的唠叨声,“上课要认真听,不能做小动作,路上小心&hllip;&hllip;”还没等妈妈说完,我就直接大声应一句:“哎呀!别吵了!烦死了!”然后“砰”地把门关起来.读了这首诗后我知道了,我错了,妈妈以前对我的唠叨不是烦,而是出自对我的一片关爱. 我在一天天长大,妈妈却一天天衰老.妈妈,如果没有您,我会像现在一样有一个幸福美满的家庭吗?如果没有您,将来我会长成参天大树吗? 正如诗中所言:“谁言寸草心,报得三春辉.”您是多么伟大啊!您的恩情我怎能报答啊?
《死水》读后感100字
作者憎恶的“死水”不仅仅是路旁的一个臭水沟,而是有更深刻的象征意义.从诗人闻一多创作、发表、出版《死水》的有关情况可看楚“死水”象征的社会现实:一、从《死水》的创作时间看,“死水”是美国社会的象征.《死水》创作于1925年4月的芝加哥,华美外表的下面是污秽和罪恶.这样的“死水”,不正是美国社会最真实的写照吗?二、从《死水》的发表时间看,“死水”象征的是北洋政府.1926年3月18日,震惊中外的“三•一八”惨案发生.闻一多先生怀着满腔义愤,声援学生的爱国斗争.他选择此时发表《死水》,正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝.也就是说:这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”,“这里断不是美的所在”,那就让它见鬼去吧.三、从《死水》诗集出版时间看,“死水”象征的是黑暗的中国现实.1927年,轰轰烈烈的大革命失败了.闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了.1928年,他编成他自己的第二部诗集,取名“死水”出版,作为向诗坛的告别.他亲自为诗集设计了封面与封底,采用的是通盘的黑纸.整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息.人们看到这以“死水”命名的黑色诗集,心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句.这个时候,在闻一多先生心目中,“死水”象征的是黑暗的中国现实.诗歌中反映的厌恶、失望是作者理想中美丽的祖国形象在现实面前碰壁后产生的一种过激情绪.而隐藏在揭露丑恶的背后,是对祖国无比强烈的眷恋之情和为祖国利益而献身的决心.
诗歌《给太阳》读后感
在这首诗中,诗人以讴歌太阳,来讴歌这一伟大的时代,以诗人自己的情绪来感染读者的情绪,使人们都能感到一个新的时代就要诞生了。
无疑,太阳在这首诗中是一种象征。
这首诗不长,却写得恢宏大器。
诗人是从三个方面入手,构成了这首诗。
《太阳呤》《死水》《静夜》读后感
作者憎恶的“死水”不仅仅是路旁的一个臭水沟,而是有更深刻的象征意义.从诗人闻一多创作、发表、出版《死水》的有关情况可看楚“死水”象征的社会现实:一、从《死水》的创作时间看,“死水”是美国社会的象征.《死水》创作于1925年4月的芝加哥,华美外表的下面是污秽和罪恶.这样的“死水”,不正是美国社会最真实的写照吗?二、从《死水》的发表时间看,“死水”象征的是北洋政府.1926年3月18日,震惊中外的“三•一八”惨案发生.闻一多先生怀着满腔义愤,声援学生的爱国斗争.他选择此时发表《死水》,正是用以表达自己对北洋政府的深恶痛绝.也就是说:这个北洋政府已是“一沟绝望的死水”,“这里断不是美的所在”,那就让它见鬼去吧.三、从《死水》诗集出版时间看,“死水”象征的是黑暗的中国现实.1927年,轰轰烈烈的大革命失败了.闻一多先生对于祖国的美好希望破灭了.1928年,他编成他自己的第二部诗集,取名“死水”出版,作为向诗坛的告别.他亲自为诗集设计了封面与封底,采用的是通盘的黑纸.整个封面封底散发着忧郁、沉闷的气息.人们看到这以“死水”命名的黑色诗集,心中就会浮起“这是一沟绝望的死水”的诗句.这个时候,在闻一多先生心目中,“死水”象征的是黑暗的中国现实.诗歌中反映的厌恶、失望是作者理想中美丽的祖国形象在现实面前碰壁后产生的一种过激情绪.而隐藏在揭露丑恶的背后,是对祖国无比强烈的眷恋之情和为祖国利益而献身的决心.
致橡树读后感200字
一首内涵深爱情诗歌,近日重读这首诗,更加感受到深刻与魅力所在;赞美了一个坚贞的、热烈的爱情,颂扬了一个不仅纯真的、炯热的爱,并且是一个高尚的、伟大的爱;作者以橡树为对象,把自己比作一株木棉,作为树的形象与之站在一起,同甘共苦、风雨同舟;上至枝叶,下至根基紧紧相融;枝叶的摆动,相互的致意,没有人能够听得懂,只有他们两人明白的这种无声的语言。
他们的心灵相通,无语的意会,这种爱情达到了极致,这是何等的精神境界啊?这首韵味生动的诗。
经著名配音演员丁建华动情的朗诵,以及优美的旋律加之衬托,更加丰富了作者的情感和这首诗的魅力。
效果极佳,为之完美。
《致橡树》是完全没有朦胧意味的爱情诗,诗人运用缜密流畅的思维逻辑,表达了明丽隽美的意象,在中国新诗八十年的发展史上,也许再没有其它任何一首爱情诗比它更优秀。
更难能可贵的是它创作于一九七七年三月,是文-革后最早的爱情诗。
爱情,是社会生活中不可或缺的课题,也是古今中外诗歌描写最为广泛的题材。
朦胧诗人的杰出代表舒婷,深感现实生活中崇高精神的丧失而追慕先贤们伟大爱情的坚贞,用其《致橡树》向人们提出了一个爱情的高标准。
她在这一诗篇中塑造的爱情形象,鲜明地昭示了一种独立、平等、互相依厚又相互扶持、理解对方的存在意义又珍视自身生存价值的爱情观。
多人总是梦幻自己的爱情都如舒婷的这首诗一样,纯情纯真,美丽高尚,但这有点太唯美化,在这个物欲横流,灯火霓红的世界里,白色是那种早以画不了来的色彩,爱是什么?情是什么?物资与现实,爱情与金钱,欲望与道德?多少人在这泥潭中挣扎茫然探求沉沦。
迷乱的都市,人潮涌动的马路人与人都带着面具生存着,人们渐渐都有了一种难治的病,呻吟着追求那种人类的奢侈品------爱情,人们总是在寻找靠岸的地方,等找到了靠岸的码头,却在海里面迷失自己,在爱的错乱里忘记了如何去上岸,人学会了生存却忘记了如何去爱。
人生,相爱容易相守难。
纳兰的那首小诗。
“人生若只如初见,何事西风悲画扇?等闲变却故人心,却道故人心易变”。
人生若只如初见。
短短七个字,道尽多少悲凉。
初初相识,人若孔雀,本能的尽极绚丽,礼貌羞涩着收敛脾气,绽放美好。
而那些观者也大都怀着欣赏,暗暗叫好,怜爱有加。
便想将之拥有,日子久了,孔雀颓累,羽翼渐退,时间长久,还会转身,生气。
生人如此,情人爱人之间也不能一样。
致橡树中的这句“ 仿佛永远分离, 却又终身相依。
”只能为一声感叹罢了。
也有人说过,感情就是因为存在一些遗憾和残缺,才会唯美,永恒。
也许说这句话的人只是隔岸观火,所以会觉得美。
心中的伤痛,只有自己能品尝。
那些,“不管天长地久,只想曾经拥有”的人,也只不过是自己苦笑安慰自己的话罢了,去过泰山,站在大山之顶看下垂望,生与死只是一线之的事,低看浮云,远看山村,我们都只不过是尘世中的一颗尘土,猛然回首,能守着一心灵的一方净土,执着一份清淡,过着问心无愧的生活不随波逐流。
知足常乐这也是一种幸福。
乌丢丢的奇遇读后感100字左右
我很喜欢艾青的现代诗,总觉得那满沧桑的文字让人读起血沸腾,任时光荏苒,“么我的眼里常含泪水,因为我对这土地爱得深沉……”这句诗在记忆的隧道里永存。
读着《北方》,仿佛已经置身于苍茫的北地,厚重黄土地给我带来的一种浓烈的沉重感,我站在那无垠的荒漠上,望着远处从塞外吹来的无情的沙漠风肆虐地蹂躏着北方的生命,十月的寒风并不刺骨,却给人带来寒彻心扉的冰凉,远处的村庄,上坡,河岸,颓垣等都在呻吟,感叹着这个时代的悲哀。
我看到了,我看到了,北方人民脸上的无奈,那种从心底深处流露出的悲痛和对光明的热切的渴望。
作者的笔尖带我见到了北方人民的不幸与灾难,见到了在敌军铁骑的践踏下奄奄一息的民众,也让我看见了他的浓郁的爱国情,尽管这片北地上到处都是抱怨与痛苦,可是这是我们祖先经过五千年的时间的历练给我们留下的,这片土地上不仅有他们的不屈不挠的精神,而且有他们那无私的博大的爱,“我爱这悲哀的国土,古老的国土啊,这国土养育了,那为我所爱的,世界上最艰苦,与最古老的种族”,虽然只是简短的文字,可却也深深震撼着我,这片土地为我所爱,因为它承载的是中国千万民众的信念,承载的远方的未知的却一定会出现的曙光。
读完《艾青诗选》,我真正认识到了一个“用生命为祖国颂唱”的艾青,“一生关心劳动者生活”的艾青,最重要的是我想我得到的不仅仅是那个时代的悲惨生活的写照,更多的是关于那个时代的思考以及我现在生活的思考,我会深思,就算少了艾青所说的那清晰的“盼望”,我也会找寻近期的“盼望”,盼望着我以后理想生活的到达。



