书的读后碎想1000字两篇
对于这位唯一的女词人的怀念,亦或是最伟大的女词人,无论怎样的言语,去诉说她的曾经过往,都不足以去诠释她、以及她的一生,李易安,李清照,一个伟大的名字,一个孤独的身影. 易安居士对于词的贡献,在我看来,怕与苏才子齐名,而对于诗歌的把握,最著名的就是他在逃亡时悲愤的呼声:“至今思项羽,不肯过江东”。
而众多的诗词歌赋，在这里，绝无可能用我的笔触去完整以及精细的描述，那么，就让我用小小的笔端去揣测她那首最哀伤的《声声慢》。
作此词时,李清照早已不是那个“蹴罢秋千，起来慵整纤纤手”的天真少女,在经历了天真浪漫的童年,在度过了新婚的喜悦,在遭受了爱人逝去的痛苦,在历经了无休止的诽谤和诬陷,在看到了国家的动荡,李易安,已到了人生的暮年,曾有的欢快早已远去,剩下的,是痛苦和不安,开篇的十四个叠字,使我们清晰地看到了一个难以承受一切，的李易安,不然,为何开篇竟已经那样悲凉,让人不忍读下去：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚
”十四个叠字，字字无愁，却处处是愁，可见易安居士超凡的文字功底，十四个叠字，竟信手拈来。
她在寻找曾有的幸福，可是过眼云烟，剩下的，只有“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，无法可寻，无法可想。
也许猛然觉得有丝丝凉意，“乍暖还寒时候”，天气的变化让人难以调养自己的身体，然而这天气无常，不正如世事变化一样，难以抗拒，难以逃避，想起先前金兵入侵之前的岁月，不禁让人落泪，一个国家的动荡，让一个时代的人都深深烙下了痛苦的痕迹。
这幸福和痛苦巨大的发差，让诗人感觉“难以将息”，更难以度日。
只能借酒消愁，“三杯两盏淡酒”，却无法想到，愁如此浓，酒如此淡，根本无法抵挡夜晚的寒风，一个悲惨的李易安已经跃然于纸上，如泣如诉的音韵效果，更将愁苦之情表达的淋漓尽致。
窗外，迁徙的大雁正寂静的飞过，而此时的心境，如奔波的大雁，伤心欲绝，“雁过也，正伤心，”我们仿佛如同作者一样，听着大雁凄凉的哀鸣声，伤心垂泪；却猛然发现，这些孤独的大雁，不正是曾为他和丈夫捎信的大雁吗
过去，现在，有些不曾改变，有些却已巨变：“却是旧时相识。
”而满地的菊花，更勾起了女诗人对爱人无尽的思念，如此憔悴的黄花已经让人感受到晚秋的寒冷，更何况，此时，已经没有一个人愿意为自己去摘花。
这样的境况，这样的思念，自己怎么能够独自等到天黑：你能想像一个曾经美丽的女词人，在苍老的面容下，在晚秋的凉意下，在残破的窗户旁，独自品尝岁月带给她的巨大悲伤，这样的情境，每每读及，却无法用言语去表达那种垂泪的诗画。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑!” “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
”然而让人不曾想到的是，深秋的晚风已经让人无法安然，偏偏此时又下起了细雨，打在梧桐叶上，却更似打在自己的心里，而一句“点点滴滴”，更使得此情此境那样的传神，那已经残缺不堪的心，此时怕更加难以自抑
我们以为这已经是作者所有的苦了，却不曾想，上述诗词所描述的所有苦闷，悲伤，凄凉，仅仅是诗人心境的一点点写照，因为“这次第，怎一个愁字了得!”易安居士经历的太多，遭受的苦难太多，仅仅几十个词，是难以表达自己所有的忧愁，所有的艰辛。
纵观此词，通篇无泪，无愁，却充满了眼泪和愁苦，通过景来诉说自己的心境，情境交融，情景交错。
通篇读下来，已不忍读第二遍，因为太过于悲伤，一个有着如此高超才华的女子，在那个狭隘的时代，在那个动荡的岁月，埋没了才情，埋没了对生活的热爱和未来的憧憬，还有什么，比这更能让人感到悲伤和痛苦，这首堪称千古绝唱的诗词，在某种程度上，已无人可比
《声声慢》开头三句，连用十四个叠字，具有怎样的作用
这首词是李清照晚年流落江南为抒发家国身世之愁而作。
这首词最大的特点是成功地运用了叠字。
开篇三句十四个叠字，表达出三种境界。
“寻寻觅觅”，写人的动作、神态；“冷冷清清”，写环境的悲凉；“凄凄惨惨戚戚”，写内心世界的巨大伤痛。
同时，这几对叠字还造成音律的回环往复，加强了词作的音乐性。
古代诗词常用叠字，但唯有女词人李清照的《声声慢》词，起调连用十四个叠字，字字闪光发亮，获得了千古好评。
李词写道：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
” 罗大经《鹤林玉露》说：“起头连叠七字，以一妇人，乃能创意出奇如此
张端义《贵耳集》说：“易安秋词《声声慢》，此乃公孙大娘舞剑手。
本朝非无能词之士，未曾有一下叠字者。
”茅暎《词的》说：“连用十四叠字，后又四叠字，情景婉绝，真是绝唱。
”吴承恩《花草新编》说：“易安此词首起十四叠字，超然笔墨蹊径之外。
岂特闺帏，士林中不多见也。
”沈谦《填词杂说》说：“予少时和唐宋词三百阕，独不敢次‘寻寻觅觅’一篇，恐为妇人所笑。
”总之，历代词家络绎不绝地在《声声慢》妙极奇绝的叠字面前拱手，推服赞赏之至。
但是，所有这些赞叹，都只是见其皮相而未能探其实质; 并且大都说得模糊空泛，没有细究其具体内容。
那么，《声声慢》起调十四个叠字，究竟有哪些奇妙之处呢
我以为—— 第一妙处便是深情绵邈，回肠九曲。
词主抒情，寡情则劣，深情则优。
《声声慢》的主旨是抒发女词人对北宋灭亡、家乡沦陷、丈夫病逝、孤身漂泊的深悲大痛，而十四个叠字开篇就定下了全词深悲大痛的基调。
“寻寻觅觅”既是写行动，也是写心态。
清晨起床，她便痛感身无所依，心有所失，禁不住四面寻觅起来。
这是一种潜意识支配下的不自觉的行动，究竟要寻觅些什么，她自己似乎也不甚明白。
可能是和平环境里京城的一片繁华，也可能是夫妻间的甜蜜幸福的爱情生活;可能是夫妻珍藏而在战乱中被焚被劫的大批宝贵的金石书画……总之，一场战乱，一场浩劫，国家的、自己的美好的一切都已经过去了，她也被沉重的悲愁压得喘不过气来;可是，她仍然不能忘记，仍然深深地烙印在心坎上，仍然要努力寻觅回来。
寻觅的结果怎样呢
“冷冷清清”是词人度外界环境的感受，国如此，家如此，眼前的风光景物也如此，现实的一切都是“冷冷清清”的。
“凄凄惨惨戚戚”又加重一层，着重描写词人的心境；由国家衰微和身世飘零所引发的孤独、凄凉、冷漠、哀愁，全都在这六个字所造成的氛围中呈现出来。
总之，这首词起调十四个叠字既未写悲愁，也未写眼泪；但却蕴含了社会人生无穷无尽的酸甜苦辣，令人不忍卒读。
其次，十四个叠字在情感进程上使用了点染法，“寻寻觅觅”一起点，接着以“冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”对环境和心境加以重笔渲染，一层进逼一层，而丰富的感情内容又深蕴不露，呈现出别具韵味的含蓄之美，烘托出强烈的哀怨悲愁气氛。
同时，在语言运用上，每一个字又都是从生活口语中提炼出来，没有丝毫矫揉造作，也没有扭捏作态，具有一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的本色美。
最后，在音韵安排方面，依照传统音韵学分析，十四个叠字中，除“觅觅”外，其余十二字的声母全属齿音；除“惨惨”外，其余十二字的韵母全属齐齿呼韵母，读来有一种微弱呻吟的沉重感觉，这种声情紧密地配合了女性深悲大痛的文情。
由此看来，十四个叠字无论从情感内容还是从语言形式分析，都达到了尽善尽美的最高境界，的确可为词家叠字之法。
与李清照同时而年轻的南宋词人葛立方，也写过一首大量运用叠字的《卜算子•席间再作》词：“袅袅水芝红，脉脉蒹葭浦。
淅淅西风淡淡烟，几点疏疏雨。
草草展杯觞，对此盈盈女。
叶叶红衣当酒船，细细流霞举。
”王奕清《历代词话》引《草窗词评》说：“葛立方《卜算子》词，用十八叠字，妙手无痕，堪与李清照《声声慢》并绝千古。
”实际上葛词是根本不能与李词“并绝千古”的——主要原因在于葛词乃是酒筵间游戏之作，虽然叠字也用得“妙手无痕”，但却是虚情浅意，徒具叠字形式而无真切感人的内容。
况且这种量子叠法在前人诗作中——如《诗经•王风•黍离》和《古诗十九首•清清河畔草》，曾经大量出现过，用得也较葛词美妙，所以葛立方《卜算子》词的运用叠字，似乎也有依样画葫芦之嫌，谈不上什么创意出奇。
元代散曲作家乔吉也曾作过一首全用叠字的《天净沙》曲子：“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。
”这样的叠字毫无 真情实感可言，纯粹是一种文字堆砌的游戏。
清代一位女词人双卿的《凤凰台上忆吹箫》叠字词：“寸寸微云，丝丝残照，有无明灭难消。
正断魂魂断，闪闪摇摇。
望望山山水水，人去去，隐隐迢迢。
从今后，酸酸楚楚，只似今宵。
遥遥。
问天不应，看小小双卿，袅袅无聊。
更见谁谁见，谁痛花娇
谁望欢欢喜喜，偷素粉写写描描
谁还管，生生世世，夜夜朝朝。
”据说双卿负绝世才，秉绝世姿，嫁给农家为妇，婆母凶狠，丈夫暴虐，词人不堪劳碌虐待而死。
全词极写女主人的孤苦伤悲，字字血，声声泪，完全是血与泪的控诉。
总共九十五字的词篇，叠子多达五十八个，有名词叠、动词叠、形容词叠、代词叠，叠法灵活多变，毫无堆砌板滞的感觉，的确是全无古人、后无来者的全新创造。
认真探究起来，这首词运用叠字虽然很精到，在叠字的数量和用法的灵活上甚至超过了李清照的《声声慢》；但从总体上来说，却仍不及李词其调十四个叠字凝练、含蓄，所包蕴的情感内容也不及李词丰富和深刻。
由以上几首叠字词作看来，叠字的使用虽然要讲究技巧，但却不是一个单纯的技巧问题，它的关键还是在于所表达的思想感情的真假和深浅。
如果假情浅意，则无论怎样费尽心机，仍然只能写出失败之作；相反，如果真情深意，只是随心而发，随笔而出，也自然匠心独运，用得恰到妙处。
李清照《声声慢》词起调十四个叠字之 所以成为千古绝唱，成功的经验主要也就在于真切而深刻地表达了女词人国破家亡夫死得细腻而丰富的心曲吧
改写声声慢300字
白话译文整天都在寻觅一切清冷惨淡，我不由感到极度的哀伤凄凉。
乍暖还寒的秋季最难以调养。
饮三杯两盏淡酒怎能抵御它、傍晚之时来的冷风吹的紧急。
向南避寒的大雁已飞过去了，伤心的是却是原来的旧日相识。
家中的后园中已开满了菊花，我引忧伤憔悴无心赏花惜花、如今花儿将败还有谁能采摘
静坐窗前独自熬到天色昏黑
梧桐凄凄细雨淋沥黄昏时分、那雨声还点点滴滴。
此情此景，用一个愁字又怎么能说的够
《声声慢·寻寻觅觅》是宋代女词人李清照的作品。
作品通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己因国破家亡、天涯沦落而产生的孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪，具有浓厚的时代色彩。
此词在结构上打破了上下片的局限，一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。
开头连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情；下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。
全词一字一泪，风格深沉凝重，哀婉凄苦，极富艺术感染力。
原文：版本一寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
版本二寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘
守著窗儿独自，怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得
《声声慢》的艺术特色
首大的特点是成功地运用了。
三句十四个叠字，表达出三种境界。
“寻寻觅觅”，写人的动作、神态；“冷冷清清”环境的悲凉；“凄凄惨惨戚戚”，写内心世界的巨大伤痛。
同时，这几对叠字还造成音律的回环往复，加强了词作的音乐性。
第二个特点是借物抒情。
上阕用“淡酒”、“晚风”、“过雁”，下阕用“黄花”、“梧桐”、“细雨”，都准确而形象地表达出内心的愁情，最后逼出“怎一个愁字了得”的强烈感情，突然作结，沉痛无限。
全词语言朴实，感受细腻，巧用叠字，满纸呜咽，动人心弦。
《声声慢》鉴赏
从词意上看，《声声慢》应该是李情照南渡不久的作品。
当时词人正处于国破夫亡、颠沛流离的境遇之中，内心极度凄苦，这首词所抒发的就是这种强烈的感情。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。
词一开头，便连用七对叠字，这在宋词中是绝无仅有的，是李清照的独创，历来博得词家们的交口称赞。
这七对叠词象是一串感叹，吐出作者对生活的空虚和彷徨之感。
第一句“寻寻觅觅”侧重写动作，寻、觅都是“找”的意思，而一重叠，含义就不同于“寻觅”了。
寻觅似乎是有目的地去找寻，而“寻寻觅觅”就使我们想到作者似乎心神不定，恍恍惚惚，好像是丢失了东西，在东找找，西寻寻，也好像是她要找到精神上的寄托和安慰，要寻找到一种摆脱愁苦的妙计良方。
这种动作描写就形象地表现出作者内心空虚、六神无主的精神状态。
事实上，这个时候，她丢失的东西太多了，家里的华美陈设不见了，芬芳幽静的小花园不见了，多年珍藏的文物典籍、用心血撰写的诗词文稿不见了，更为不幸的是，相濡与共的伴侣与世长辞了，在空荡荡的陋室里，她里走外转，寻来觅去，一无所获。
她能拿什么来安慰自己的精神呢
又有什么能解脱她此时此刻的深重痛苦呢
所以，这“寻寻觅觅”四个字，虽然仅仅是一种动作情态的描写，但是它把外寇的侵扰与丈夫的亡故所带来的不幸，都笼罩其中了。
第二句“冷冷清清”侧重写感觉。
这冷冷清清，一方面是冷落、凄清的残秋和周围的气氛给予作者的感受，同时又是作者一个人离群索居、郁郁不乐的生活让她产生了寂寞、凄寒之感。
具体说来，冷冷清清也是寻寻觅觅的结果。
一番寻觅之后，词人不是找到了寄托、安慰，而是更加感到冷落、凄清。
第三句“凄凄惨惨戚戚”则纯粹是心理描写。
李清照的晚年，国家江河日下，家庭破败不堪，丈夫离她而去，自己沦落天涯，人生中遭遇的这一切不幸又怎能不使她的心境悲凉呢
词人的少女时代、少妇时期也曾有过愁苦，但那个时候是感伤闲愁，相思情愁，是“为赋新词强说愁”，那愁里面还掺和着甜蜜的回忆和对未来的向往。
而如今呢
面对的是死别之愁，思乡浓愁，而且个人的遭遇之愁与国家的败亡之愁交织缠绕在一起。
这愁苦的心情向谁去说，这悲惨的心境向谁去诉呢
这三句在感情的表述上，先写动作，然后写感受，最后剖白心理，由外而内，层层深入，步步加浓。
这的确是血和泪的吞吐，是向苍天悲愤的呼号，也是词人后期凄凉悲惨生活的真实写照。
这三句创造出了一种惨痛深重的氛围，为整首词定下了一个凄凉、愁苦的基调。
而且，从音韵上看，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”是平起仄落，节奏由疏而密，正好体现词人内心里凄苦之情逐步加深。
可见，这七对叠词不仅内容上层层深入，而且还讲求声韵。
接下来，“乍暖还寒时候，最难将息”。
本来凄然寡欢，惨然抑郁的心境让人黯然伤神，偏偏又遇上忽暖忽凉的天气。
乍暖还寒，即忽暖忽凉，指深秋天气变化无常，在这种阴晴不定，冷暖无常的日子里，就更加感到难以调养身体了。
这里表面上是写天气冷暖无常对身体的影响，而实质上都是写愁。
作者的哀愁就包含在对气候的敏感反应中。
这里气候反常、烦闷难熬，总写气候多变对词人的影响，这是第一层铺叙。
? 既然“乍暖还寒”的天气“最难将息”，怎么办呢?如何来解脱这种感受呢?接下来：“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”。
作者在最难将息的时候很自然地想到了要借酒消愁。
她喝了几杯淡酒，本来是想排遣一下寒意，驱除一些烦恼。
无奈这淡酒敌不过傍晚时分那急峭秋风。
这里词人将淡酒与急风关联起来。
通过酒淡风急的对比说明酒力敌不过风力，本来想借酒消愁，而结果呢?酒不敌风。
真是举杯消愁愁更愁。
这几句写举杯消愁，愁情难遣，因为酒淡风急。
这是第二层铺叙。
? 举杯消愁，愁情难遣，而且愁上添愁，于是词人推开窗户，放眼望去。
“雁过也，正伤心”，一群大雁，横空而来，这似乎给死寂般的沉闷环境带来了一点生气，可是一看到这秋天南来，春天北归的候鸟，自然引起作者对故国、故乡、亲人，过去的一切赏心乐事的追怀想往，这回忆使她伤心。
大雁也是古人心目中传情达意的信使。
大雁南来，自然引发作者鸿雁捎书的念头。
可是，家乡沦陷了，亲友离散了，丈夫病逝了，谁会给她捎信呢?她捎信给谁呢?想到这些，不禁又要伤心。
并且，大雁横空，南来北往，而分别的亲人再也没有见面的机会，睹物思人真是人不如雁。
这种对比，也让人伤心。
再一看，这大雁却是旧时相识，就是曾经替自己捎过信的老相识了。
这当然是错觉，也可能是偶然的一个闪念，但是这样一个闪念都似乎让她更具体更清晰地回想过去与丈夫两地寄书，情意缠绵的情景。
过去大雁给她带来的不是接到信的快乐，就是寄走信的欣慰，而如今呢?只能带给她极度的绝望和悲哀。
真是“物是人非事事休，欲语泪先流”。
在这里，大雁南归引发的就是这种愁上添愁的心绪。
?仰头归雁，伤心绝望，这是第三层铺叙。
? 抬头仰望，让词人伤心，于是她低首俯视，看到了：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。
”黄花、菊花是李清照喜欢用的一个意象，她多次在菊上寄托自己的情态，并且以菊花的俊秀端庄来作为自己的写照。
而这里的菊，已经不是迎着西风灿然开放，摇曳飘香的菊，而是零落不堪的菊。
这一句既是指菊花零落凋残，也是暗示词人自己身心疲乏，憔悴衰老。
“如今有谁堪摘”，这是一个感慨深重的反诘句、零乱，凋残的菊花有谁堪摘?词人昔日风姿一去不返憔悴衰老，有谁堪睹?这反诘的肯定语气里，满含的是词人绝望的凄楚，过去是人面菊花相映衬，而今则是残菊衰颜不忍卒睹。
这里俯视残菊，憔悴凄楚是第四层铺叙。
? 不管是“旧时相识”的大雁也好，凋零残败的菊花也好，视野所及，无不触景伤情，让她悲愁、哀伤，因此，她更感到时光难熬了：“守着窗儿，独自怎生得黑? 孤单单地一个人坐在窗子前面守着，怎么才能熬到天黑呢? “独自怎生得黑”，又是一个反诘，怎么才能熬天黑呢?她希望天早点黑，可以早点睡，可以忘却烦恼忧愁。
所以这一句呼告就是词人内心凄苦无以排遣的自然流露，也是她度日如年心理状态的深刻揭示。
? 接着，“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，黄昏时分，雨打梧桐，点点滴滴。
秋雨梧桐，它引起的是人们一种黯然伤神的共同情感体验，已经成为一种具有普遍意义的原型意象。
李清照这里也是利用秋雨梧桐的意象来表现自己内心的愁苦伤感。
这一句的重点在“点点滴滴”，它强调的是秋雨打到梧桐叶上那一下一下的声音。
这点点滴滴的秋雨，不单是打在梧桐叶上，似乎也滴进了作者的心坎，敲动了她凄清的心弦，让她不得安宁，无法消受又解脱不得。
这里听雨打梧桐，悲从心来，这是第五层铺叙。
? 词写到这里，通过前面五层铺叙，已逐步地把感情引向高潮。
诗人千方百计地寻找解脱愁思的办法。
然而，处处触景伤情，非但没有消愁，反而愁上加愁。
至此，她再也不能忍受那满腔愁苦了，不由得悲愤地喊道：“这次第，怎一个愁字了得”。
这种心与物处处撞击、感染、交融的内心矛盾活动，又哪里是一个愁字所能包容得了的呢??这又是一个反诘句，它是作者思绪发展自然产生的一个感情高潮，它是词人愁云弥漫天地、苦情到了极限，人生到了绝境所发出的一声撕肝裂胆的哀叹，这哀叹让我们久久地沉浸在词人的深愁惨痛之中。
以《声声慢》为例,试论婉约派词人李清照的词作风格，1000—2000字。
谢谢。
国家灭亡了，夫君病逝了，我们曾经的回忆——那些金石珍宝，全都随着消逝了。
我独自在这人生地不熟的地方哀愁寻觅，但是自己也不知道在寻觅什么。
毕竟时光已逝，这满头华发也遮盖了所有的曾经。
冷清的房间里，只剩下我自己在努力的回忆。
遥想当年，醉里寻欢，书生意气，笑语嫣然。
如今却是独守空房，风烛残年，凄惨落泪。
这天气变化无常，时冷时热，搅乱了我的心境，使我没有办法调整保养身体。
在这悲凉的日子里，独自斟酒独自愁。
过的是冷清的日子，连酒也无味平淡了。
难倒是心中的愁冲淡了本强烈的酒
尽管是这样，酒的那一点点烈性也无发抵挡住着傍晚的寒风。
也许，那风并不冷，凉的是我的内心。
寒自心而出，恐怕此时的我已经无法温暖自己了。
正在借酒浇愁之时，头顶飞过那熟悉的大雁。
大雁阿，我们是老朋友了，还记得我南渡时，你我同行吗
你还记得我系在你脚上的那一封封给我丈夫的书信吗
如今，如今呢
长相思，不能长相伴啊……那黄色的菊花堆积了一地，已经没有了当时的茂盛和生机。
现在也没有人为我摘花了。
哪怕是一朵残花，我的愁也会减少，而那个曾经为我摘花的人哪儿去了
守着窗，看天边云卷云舒，自己又怎样挨到天黑
淅淅沥沥的雨随着眼泪落下来了，打在梧桐树上。
梧桐寄相思，那点点雨滴，又一次钩起了我的回忆。
打在树上，打在心上，当年已经随流水到天涯尽头，枯落的心，风化了那年的爱情，始终寻觅不到，轻轻浅浅的踪影。
我的内心无法自抑
这种光景，怎么能仅仅被困在“愁”字中呢
文学短评怎么写
文学短评的写作 一、文学短评的定义：文学短文属于文学评论。
文学评论是指对各种文学思潮、文学流派、文学作品、文学发展史、文学理论进行分析和评价的文章。
高中学生写文学评论，一般只要求对具体的文学作品进行分析和评价，写300字左右的文学短评。
这种文学短评虽然篇幅短小，但是它也必须是一篇结构完整、层次清晰、观点鲜明、语言流畅、短小精悍的文章。
文学短评也有人称它为鉴赏短文。
文学短评“麻雀虽小”，但应“五脏俱全”。
写作时要以文艺理论为指导，以作品材料为依据，紧扣作品，有的放矢，评析原文的主要内容或主要特色。
二、写作角度与内容： 1.赏析作品的主题思想及其表现。
这类题目主要是评析作品的思想内容和作者的观点态度，分析作品运用了哪些主要的表现手法（如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景），表现一个怎样的主题思想，反映了怎样的社会现实，指出作品有何积极意义或局限性。
赏析主题常用的术语有：中心突出、主题深刻、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉、深化主题等。
2.分析作品的形象。
文学作品的形象指的是文学作品中创造出来的生动具体的、能激发人们感情的生活图案，通常指文学作品中人物的精神面貌和性格特征。
分析作品的人物形象主要应从两个方面进行分析：一是揭示人物的典型意义，二是简要分析人物主要的性格特征。
3.赏析作品的艺术手法。
文学作品的艺术手法是多种多样的，主要包括以下几个方面：（1）表达方式，如叙述、描写、议论、抒情、说明；（2）表现手法，如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、以小见大、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景等；（3）叙述方式，如顺叙、倒叙、插叙、补叙等；（4）描写方式，如肖像描写、心理描写、语言描写、动作描写、环境描写等；（5）描写技法，如以动衬静、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等；（6）抒情方式，如直接抒情（直抒胸臆）、间接抒情（借景抒情、寓情于景）等；（7）意境的创设、修辞的运用等。
赏析作品的艺术手法，主要从以上几个方面进行分析评价。
4.谈谈作品的构思技巧。
作品的构思技巧主要包括以下几个方面： （1）写作思路，如由此及彼、由表及里、由浅入深、由一个方面到几个方面等；（2）文章线索，如以某个中心事件为线索，以人物、感情、时间、空间为线索等；（3）层次结构，如总—分—总、总—分、分—总、分—分。
例文：“巨人”的述说 ——简析《贝多芬：一个巨人》的语言描写 《贝多芬：一个巨人》通过肖像描写、侧面描写等刻画了一个巨人的形象，尤其是语言描写起到了很大作用，是精彩的一笔。
语言简洁，孤独形象突出。
“什么
又是怎么
”“倒楣，今天
哦，今天我碰到的那些孩子，对我嘲笑……”“谁
那是谁
”简短的一连串的发问，贝多芬见到客人，表现出不耐烦，厌恶会见客人，孤独厌世的形象凸现。
真心言语，坚韧意志展现。
“我是个聋子
”“你们知道我听不见的，”“一个音乐家最大的悲剧是丧失了听觉。
”从贝多芬发自内心的话，可以看出他敢于正视自己的缺陷，顽强地生活。
这通过自己的话表现了他坚韧的性格。
语言美在蕴含了精神美。
“竟敢到兽穴里来抓老狮的毛。
”“拼命巴望挣扎出来
”“听我心里的音乐
”运用了比喻呼告来显现了贝多芬内心的细微变化，生理有缺陷但创造了美好人生。
全篇通过贝多芬个人的述说，塑造了孤独、顽强、热爱音乐的巨人。
点评：文章以一句高度概括性的话“尤其是语言描写起到了很大作用，是精彩的一笔”作为开头，亮出自己的观点，然后用三个小段分别从“语言简洁，孤独形象突出”、“真心言语，坚韧意志的展现”、“语言美在蕴含了精神美”三个方面分析巨人的语言，并引用原文材料作为立论的依据，有叙述，有分析，有评价，符合文学评论的文体要求。
当然文章个别地方评价欠准确，如“贝多芬见到客人，表现出不耐烦，厌恶会见客人，孤独厌世的形象凸现”中的“孤独厌世”就有失偏颇。
示例二： “巨人”的述说 ——析《贝多芬：一个巨人》的语言描写 何为的《贝多芬：一个巨人》通过个性化的语言描写成功的塑造了伟大音乐家贝多芬的人物性格特征，让一个栩栩如生立体的人物性格展现在读者面前。
本文正是通过贝多芬的语言来塑造他甘心孤独，以“永恒”为伴，一生不懈地谱写音乐和对世人不能了解的坦然的形象。
他把客人的来访称为“竟敢到兽穴里来抓老狮的毛”，看似诙谐幽默，实则蕴含着对不被世人了解的感伤，感情深沉而悲凉。
“我有时不免叹息，我真软弱……”，可想而知，贝多芬对自己丧失了听觉时的无助，让其更人性化的一面感动着我们，伟大的人也有其平凡无助的时候，感情真挚动人，“听我心里的音乐
你不知道我心里的感觉
一个乐队只能奏出我在一分钟里希望写出的音乐
”贝多芬对世人的向往，希望他们能了解他真实的好灵魂，这样发自内心的呼唤无不使人动容。
总之，本文的语言描写鲜明、亮丽，深化了人物形象，点明了主旨。
