以散文风格写“读后感”更能感人
[以散文风格写“读后感”更能感人]我也会做一个“快乐的飞虻”
——载《新民晚报快乐作文》杲弘扬波中学高二(1)班“三维”文学社社长和妈妈一起回家，身旁走过一对挽手而行的男女同学，以散文风格写“读后感”更能感人。
我目送他们走得很远才回过神来，两人亲昵的态度使我一时无语。
妈妈连连问我，我只是淡淡地说，那女孩是我的小学同学。
此后，爸妈一连几天都在有意无意地谈论青年的“理想”和“早恋”的危害。
爸爸说：“那女孩要是我女儿，我会推荐她读读《牛虻》。
”说着还很自豪地背诵起裴多菲的诗：“生命诚可贵，爱情价更高；若为自由故，两者皆可抛。
”“《牛虻》
我能看看吗
”说完，我脸上不由泛起了红晕……第二天书桌上放着一本破旧的书，我立刻被封面上那书名《牛虻》和刀疤脸画像所吸引。
接着几天，我和主人公亚瑟(即牛虻)一起读书，一起做苦力，一起上刑场；和琼玛一同爱，一同恨，一同悲恸。
这已成了我每天的事。
当亚瑟得知自己的身世后，毅然离开了“敬爱的神父”和富有的家庭投身革命，最终以生命殉自己的理想，其间无数动人心魄的故事让我置身其中不能自拔。
合卷沉思之余，我总觉得恍恍惚惚，牛虻和琼玛还有他们的人生故事，就在我不远的时空中进行着，耳边也总回响着牛虻的绝命诗：“不论我活着，还是我死了，我都是一只，快乐的飞虻
”至此，我才读懂了爸爸在背诵诗句时那表情的含义，它只能注释为“青春”
而现在我步入的正是这个最令人激动的年华……曾经，我梦想着进入重点高中，从而理所当然地进入名牌大学，之后便是拥有一份令人瞩目的职业，成为爸妈的骄傲。
中考失利后，我觉得一切就此毁于一旦。
我漠然，我绝望，4年的努力竟化为灰烬，因为我只是个失败者。
现在想来是何等的幼稚与可笑
牛虻在身世、革命、爱情重重挫折中百折不挠，始终为了理想高歌而行。
是他教会我“必须跟随着我所看见的光明，走我自己的路，读后感《以散文风格写“读后感”更能感人》。
”牛虻与琼玛的爱情是纯真的。
而当今社会一些年轻人将爱情当儿戏，毫无神圣感。
有些人只是把“爱情”用来炫耀，用“早恋”来填补空虚……而牛虻和琼玛告诉我们：应该始终将人民置于个人之上。
大爱是真，大爱是恒；是付出不是索取，是奉献不是回报。
我们将在付出和奉献中获得真爱。
当我再和伙伴一起拼搏时，我发现收获更多的是牛虻精神。
阳光是灿烂的，风雨其实也是灿烂的。
未来的每一天都是灿烂的
因为我们将为了心中的梦，为了理想而奋斗。
我们成长着，我们在渐渐走向成熟
我庆幸遇到了“牛虻”、拥有了“牛虻”精神
我也会做一个“快乐的飞虻”
宓重行老师点评我很喜欢这篇和我不断讨论、改了七稿的思想随笔式的读后感，它能使未读和已读《牛虻》的人产生阅读冲动和重读愿望。
文首记叙部分，生动简洁地描绘了两代人的思想碰撞，自然引出讨论话题：“理想”和“爱情”。
所引裴多菲诗，既是《牛虻》全书主题又是父辈生活理念，为下文铺垫，为全篇张目。
继写的“读”和“感”一节，文笔极其简省；故事脉络若隐若现，阅读感受情景交织。
自己与作品主人公对照一节和文末歌唱般旋律的文字，尤其明快地紧扣征文“主题词”：“阳光·快乐·纯情”；表现出作者较强的审题意识和表述能力。
学习写作的同学不要相信“天才”之类的神话。
李白虽有“天生我才”的自信，但绝无“生我天才”的自傲。
鲁迅更是明确否定自己属于天才。
但我想：热爱写作的同学只要像本文作者那样坚持把读书和做人、思考和练笔结合起来，那么人人都能写出好文章，向“天才”靠拢一些。
难道不是吗
宓重行“三维”文学社指导老师(中语会全国优秀文学社指导老师高级教师) 〔以散文风格写“读后感”更能感人〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
求名家散文读后感
~（3-5篇）
朱自清《背影》读后感 大凡喜爱和熟悉朱自清散文的读者，都无法忘怀他那洋溢着诚挚而又深沉的父子之情的《背影》，以及他那淡雅清新，诗情画意的《荷塘月色》。
这位浙江才子善于应用质朴，鲜活，细腻的文字，为文或缜密，或含蓄，或绮丽，或洗练。
他曾经写过不少具有强烈社会意义的散文，如《生命的价格——七毛钱》，《白种人——上帝的骄子》，《执政府大屠杀记》。
但他最为读者所熟悉的要数那类绮丽纤裕，美景美意，细腻温婉的佳作了。
《绿》便属于这类
本文着眼于梅雨潭的绿，通过一系列精心雕刻的意象和“人化”的意象，应用对比实描手法，将梅雨潭鲜润活泼的绿呈现于读者眼前
首先，在行文中，作者细描出梅雨瀑的有声有色：“花花花花的声音”，“镶在两条湿湿的黑边儿里的，一带白而发亮的水便呈现于眼前”，还有那“仿佛一只苍鹰展着翼翅浮在天宇中一般”的梅雨亭，以及“晶莹而多芒”，“像一朵朵小小的白梅，微雨似的纷纷落着”的 水花。
作者用这些精美的意象酝酿着，在一个潭清瀑美，亭奇水魁的意境中引出“千呼万唤始出来”的梅雨潭的绿。
那醉人的绿，那奇异的绿，那厚积的绿，在作者细腻的感情里就如“少妇拖着的裙幅”，“跳动的少女的处女的心”，有鸡蛋清那样软，那样嫩，令人想着所曾触过的最嫩的皮肤”，又如“温润的碧玉”，构成了一种鲜活灵动的美质，以一种特殊的感染力使读者享有身临其境的感觉。
其次，作者用北京什刹海拂地的绿扬，杭州虎跑寺近旁高峻而深密的“绿壁”与梅雨潭的绿相比，不是太淡就是太浓；再让西湖的和秦淮河的绿与之相比，则不是太明就是太暗。
四次的对比，四次的升华，将梅雨潭的绿活脱脱的呈现。
然后，作者是这样活化梅雨潭“我想张开两臂抱住她，但这是怎样一个妄想”，“但你却看不透她”，“可爱的，我将用什么来比拟你呢
”。
“我送你个名字，我从此就叫你‘女儿绿’好么
”。
这哪里是和梅雨潭对话，分明是和心仪已久，貌美心慧，娇柔可爱，但又不可及的少女呢喃啊
情话般的言语，轻煽读者之情，让人沉醉在这动人动心的意境中，作者对梅雨潭的绿真挚的喜爱之情一览无遗。
再者，不可忽略的是开篇独成一段的“我第二次到仙岩的时候，我惊诧于梅雨潭的绿了。
”和与其呼应的结尾自成段“我第二次到仙岩的时候，我不禁惊诧于梅雨潭的绿了。
”近乎重复的一句话，本已强调了梅雨潭醉人，奇异，厚积的绿的无以比拟的美感了，一个“不禁”更将此情升华，把梅雨潭的绿的情韵推上最高境界
此番美感与意境，此种写作技巧。
不禁叹之：妙哉
《文化苦旅》读后感 浅品《文化苦旅》 书写，书写文化之苦旅。
描述，描述历史之盛衰。
――题记 中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。
我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。
本书是余秋雨先生第一本文化散文集。
其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。
全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。
余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。
余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。
他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。
正如他所说的一样“我也可以年轻”，他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。
因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。
如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。
也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。
很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。
在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。
中国古老的文明曾在古代创造过盛世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。
但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。
有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。
因此，“正视过往与当下”，便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。
因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。
抽一枝柳条，折一只桃枝。
品一杯清茶，看一本好书。
走进余秋雨，走进《文化苦旅》。
丰子恺《给我的孩子们》读后感 今天早上我看了《给我的孩子们》这篇文章，它给我的感触很深。
我认为丰子恺老先生的这篇文章写得非常好,他对孩子的心理刻画得十分传神，也用一些诙谐幽默的词进行了一些加工。
而这一切又是真情实感，让人仿佛身临其境，有时会伤感，有时会捧腹，有时又会联想翩翩。
有一段话，让我的眼睛渐渐模糊了――“软儿
你常常耍弄我的长锋羊毫，我看见了总是无情地夺去，而有一次，我甚至打了你，看你嚎哭的样子，我竟不安慰，还大声说‘这就是你的下场
’我现在痛苦极了，后悔自己为什么那么无情。
可后悔有什么用呢
我只能十分真诚地对你说：‘软儿，原谅我吧
我错了，我应该平下心给你讲对与错，不该那么粗鲁，当时，你也还是个小孩，什么事也不懂。
’ ”，他用自己真诚的一颗心，期望去弥补往时的错失，也对自己的鲁莽后悔莫及，多么负责任的父亲啊
也许软儿已不记得这件早在十几年前的事了，可他还是向我们描述出来，如同对待一件大事，郑重地进行道歉，丰老先生这样率真的个性令我深思。
有的话又让我忍不住“扑哧”一声笑了――“瞻瞻，你最纯真可爱，我每次剃了头，你都疑心我变成了和尚，好几时都不让我抱。
最好玩的是，今年夏季，你发现我的腋上长满了毛，又以为我是黄鼠狼，忽然挣脱了我的怀抱，好久都不理我”，那么可爱啊
都说，童年是天真的，是啊
我们的心里充满了莫多的问号，大人们却非常死板，总也不能理解我们的内心想法，总拿我们说的话不当回事，或者应付两句就完事。
不像我们小孩，对任何事情都充满热情和好奇，我们的世界总是那样的美丽、纯真，怪不得丰老先生会这么羡慕我们的童真。
童年就应该自然地过，不能做作，要真实，因为它是一个人最美好的回忆。
希望所有的孩子都有一段天真无邪的童年。
周国平散文读后感 周国平散文系列《另一种存在》《朝圣的心路》《无用之学》读后感 ——回忆 周国平的文字让我回忆起了被时光磨平了的记忆。
灵魂守望篇——《朝圣的心路》 1．在黑暗中并肩行走 “人们常说，人与人之间，尤其相爱的人之间，应该有相互了解和理解，最好做到彼此透明，心心相印。
史怀泽在我的《青少年时代》中说，这是不可能的，即使可能任何人也无权提出这种要求。
‘不仅存在着肉体的羞耻，而且还存在着精神的上的羞耻，我们应该尊重他。
心灵也有其外衣，我们不应脱掉它’它如同对于上帝的神秘一样，对于他人灵魂的神秘，我们同样不能像看一本属于自己的书那样去阅读和理解，而只能给予爱和信任。
每一个人对于别人来说都是一个秘密，我们应该承认这个事实。
” ——P15在黑暗中并肩行走 在我拥有爱情的时候，曾经幻想爱情是两人心理生理的完全袒露，我把我的内心完全裸露在对方的面前，却发现这种开放是单向的。
当时曾经苦恼，现在明白那只是幻想，如同女人幻想永久。
爱情不是把两个人变成一个人，对于精神羞耻敏感的人，内心往往最具有独立性，这种独立性往往是吸引对方的原因。
健康爱情不是消除独立、同病相怜，而是欣赏独立，就是所谓的信任，共同燃起生命的创造之火。
最根本的精神痛苦，是个人自己的事情，不应期望任何人与你分担生命存在的义务。
“ 在最内在的精神生活中，我们每个人都是孤独的，爱并不能够消除这种孤独，但正因为由己及人地领悟到了别人的孤独，我们的内心才会对别人充满最诚挚的爱。
我们在黑暗中并肩而行，走在各自的朝圣路上，无法知道是否走在向同一个圣地，因为我们无法向别人甚至向自己说清心中的胜地究竟是怎样的。
然而同样的朝圣热情使我们相信，也许存在着统一个圣地。
作为有灵魂的存在物，人的伟大和悲壮尽在于此了。
” ——P16在黑暗中并肩行走 在黑暗中与信任的人行走，是一种幸福的感觉。
不需要语言，不需要眼神的接触，两个人的安静是美好的，而一个人的安静、孤独更是是珍贵的。
诗人、艺术家因孤独而生也因孤独而死，孤独为艺术家们提供创作原动力，同时也把他推向边缘。
凡高割下了耳朵，死在了画里，海子在长城边卧轨，伟人们不断地结束他们的生命令人留泪、流血，但他们保持神话的纯洁和崇高。
人们走在各自的路上，有的人却用孤独与生命换来思想的永恒，为我们留下大海中央的航标。
物质将会永远存在，相同的元素不断组合形成新的生命，我们体内残留着我们祖辈父辈的物质，我们身体由其他生物提供的材料搭建而成，物质不断流动塑造新的灵魂，每次的灵魂更像是无尽物质的一件衣服，物质穿上我们的灵魂，我们珍贵的灵魂对于世界是多么的轻易渺小。
在这个流动的世界中，只有我们的孤独才能为我们留下一丝永恒的想象，只有他人回忆才能延续我们在是世上的曾经，一代又一代死亡与诞生的车轮一同滚动。
伟大的孤独，孤独是不可滥用的，孤独不是空虚，孤独是对自我珍贵事物的坚守，孤独是内心煎熬引发创造的前奏。
留在人们内心最牢固的画面往往是清净的，至少内心的感触已将自己与外部世界分割。
我内心中最深刻的画面便是孤独。
4岁独自坐在长途汽车上，等待回去拿东西的母亲，汽车开始开动，马路路灯照出的影子围着我转动，家乡蓝色的公路栏杆向后退去，自己在车厢里嚎啕大哭。
6岁的黄昏，屋里比落日的天空还要黑暗，阳台上挂着的衣服像是吊死的尸体，摇摇摆摆。
12岁大院里相处了两年的伙伴全部牵走，至今没有联系。
13岁继父打我和我相依为命的母亲，骂我是枪毙鬼。
我的经历让我不再恐惧孤独，反而与孤独为伴，让我在自己镜子般的内心世界里安眠。
有了孤独才有今天完整的我，一条令人百感交集的路。
2．精神生活的哲学 “我们身上存在着一种内在的独立的精神生命。
” 我相信，“一种内在的独立的精神生命”就是人类唯一的通天塔。
凡是有着深刻而丰富的内心生活的人，必然会深知一切精神事物的神秘性并对之充满敬畏之情 ——P18精神生活的哲学 无知无畏，在我身上曾发生过一件令我一生难忘的是，每次想起都会因世界的神秘和自己的渺小而不安。
那是一次野外生存活动，3人在上川岛保护区进行了3星期的活动训练，在即将离开我们驻扎的无人海湾时，另一个队员提议我们以藏族的仪式将剩余的大米抛向大海祭拜神灵，当时也没想那么多就按照他的方法做了。
但就在我们完成仪式的时候，从海和背后的山突然飞出了四只鹰久久在我们头顶盘旋，当时我们都吓坏了站着不敢动，要知道鹰在藏族文化中就是神灵，每次回忆起这件事情我都会起鸡皮疙瘩。
世界的广大和深奥不是人类可以简单解释、概括的。
也许在那未知的空间真实存在一些我们不知的事物、力量，也许在相同的空间时间一些我们无法察觉的灵魂与我们重叠。
奥伊肯高度赞扬广义的宗教对于人类的教化作用。
他认为正是宗教向我们启示了一个独立的内心世界，坚持了动机纯洁性本身的绝对价值，给生活注入了一种高尚的严肃性，给年心灵一种真正的精神历史。
一种广义的宗教乃是人类一切精神活动的基本背景。
也就是说，凡是把宗教、道德、艺术、科学真正当作精神事业和人生使命的人，必定对于精神生活的独立价值怀有坚定的信念。
——P20 我的啊婆快八十了，是基督教虔诚的信徒，每天来回于教会和一个人的家之间，生活地快乐充实，有希望有理想有激情。
06年夏我和6年未见的啊婆共处了一星期，每天她都有无数次的祷告，把养好的花送去教堂，吃的好睡得香。
我以为她没有烦恼，一天她对我说：“你要学会祷告，世界的战争、灾难、瘟疫越来越多，基督将会再次降临审判人类，大家都会离开现在的世界.......你要做好准备。
”我的心中一颤，越来越纷乱的世界背景下，黑暗、苦难、死亡，而在狭小房间里驼背的啊婆心怀中的是整个世界的存亡，帮助他人走向天堂是她的信念，一时间那个熟悉的老人却流露出了陌生许久的生存信念。
那种信念仿佛来自上世纪的革命家，但却出自我八十岁的啊婆。
啊婆的宗教是伟大的，伟人的宗教般的信念是站在星球的高度审视人类的。
3．孤独的价值 亚里士多德在他的《政治学》中说：“离群索居者不是野兽，便是神灵” ——P24 人类精神创造的历史表明，孤独更重要的价值在于孕育、唤醒和激发了精神的创造力。
——P26 英雄的前提是孤独的。
对于大多数天才来说，他们之陷于孤独不是因为外在的强制，而是由于内在的气质…...创作过程无疑可以抵抗忧郁，所以，据精神科医生们说，只有那些创作力衰竭的作家才会找他们去治疗P26 作家死亡的先兆是创作力的枯竭,也许海子的死绕开了这条令作者痛苦的路. 另一类是思想的天才，例如作者所举的牛顿、康德、维特斯坦根，则相当于自觉地选择了孤独，以便保护自己的内在世界，可以不受他人干扰地专注于意义和秩序的寻求。
P27 天才避免了男人的路，“用精液点燃岁月的磷火”。
虽然疾病和伤残使老年人在肉体上必须依赖他人，但感情上的依赖却逐渐减少。
老年人对人际关系经常不太感兴趣，比较喜欢独处，而且渐渐地较专注于自己的内心P29 4．救世与自救 这不管幸运还是不幸，每个人独自担当拯救自己灵魂的责任，着将是许多代人的命运，热情的理想家所能做到的，至多是鼓励人们自救而不是充当救世主。
----P39 我想起了黑色的鲁迅。
5．怀念。
今日的方舟 ——舒可文《氏族树》序 消逝是人的宿命。
但是，有了怀念，消逝就不是绝对的。
人用怀念挽留逝者的价值，证明自己与古往今来一切存在息息相通的。
失去童年，我们还有童心；失去青春，我们还有爱；失去岁月，我们还有历史与智慧。
没有怀念，人便与木石无异。
........ 尽管史诗的时代早已结束，甚至民谣的时代也衰弱了，作者仍要从民谣的里偷一把麦秸，编一只怀念只船，渡他穿越世纪末的忘川，去寻找消逝了的童年故土。
诗原是怀念之物。
在怀念遭到否定的时代，诗人纷纷沉默、改行或自杀了。
偏偏这个时候，舒可文突然中了诗魔，不可遏止地以悲凉的心情歌咏怀念的主题。
在他的诗集历经艰难终于........ ----P99 真正的诗人，要体验世间的一切悲哀。
在这里我只想用一首海子的诗来表达 日记 姐姐，今夜我在德令哈，夜色笼罩 姐姐，我今夜只有戈壁 草原尽头我两手空空 悲痛时握不住一颗泪滴 姐姐，今夜我在德令哈 这是雨水中一座荒凉的城 除了那些路过的和居住的 德令哈┄┄今夜 这是唯一的，最后的，抒情。
这是唯一的，最后的，草原。
我把石头还给石头 让胜利的胜利 今夜青稞只属于她自己 一切都在生长 今夜我只有美丽的戈壁 空空 姐姐，今夜我不关心人类，我只想你 1988 7 25 当世上能怀念的只有诗人死去的姐姐时，诗人的怀念已不是常人的怀念了。
写作情怀篇——《另一种存在》 1．小说的智慧 “道路在雾中”——这是昆得拉用来反对批判精神的伟大命题。
每个人都在雾中行走，看不清楚自己将来走向何方。
——P30 关于这种存在性的苦恼，昆得拉有一段诗意的表达：“令人震惊的陌生性并非表现在 我们追嬉的女人身上，而是在一个过去曾经属于我们的女人身上。
只有在长时间远走后重返故乡，才能揭示世界与存在的根本陌生性。
” 在回忆过去的时候，常常会有陌生的感觉 非常深刻。
和陌生女人调情，在陌生国度观光，我们所感受到的只是一种新奇的刺激，这种感觉无关乎存在的本质。
相反，当我们面对一个朝夕相处的女人，一片熟门熟路的故土，日常生活中一些自以为熟 的人与事，突然产生一种陌生感和疏远感的时候，我们便瞥见了存在的令人震惊的本质了。
此时此刻，我们一向籍之生存的根源突然瓦解了，存在想我们展现了它的可怕的虚无本相。
不过，这种感觉的产生无须借助于远走和重反，尽管距离的间隔往往促成疏远化眼光的形成。
对于移民作家来说，最深层的痛苦不是乡愁，而是一旦回到故乡时会产生的这种陌生感，而且这种陌生感一旦产生就不只是针对故乡，也是针对世界和存在的。
——P31 2．文学的安静 福克纳称文学是“世界上最孤独的职业”，写作如同一个遇难者在海上挣扎，永远是孤军奋战 ——P32 当你告诉别人，你即将有一件作品出现，便抹杀了创作的安静。
创作的种子，便被磨成了面粉。
3．读《务虚笔记》的笔记 三、残缺与爱情 残缺即残疾，史铁生是把他们用作同意词的。
有形的残疾仅是残缺的一种，在一定的意义上，人人皆患着无形的残疾，只是许多人对此已经适应和麻木而已。
生命的本身是不圆满的，包含着根本的缺陷，在这一点上无人能够幸免。
史铁生把残缺分成两类：一是个体的残缺，指孤独；另一种是社会化的残缺，指来自他者审视的目光，由之而感受到了差别、隔离、恐惧和伤害。
我们一出生，残缺便已经在我们生命中隐藏着，只是必需通过某种契机才能暴露出来，被我们意识到。
在一个人的生活历程中，那个因某种契机而意识到了人生在世的孤独，意识到了人与人之间的差别和隔离的时刻是重要的，其深远影响可能将贯穿终生。
在《务虚笔记》中，作者在探寻每个人物的命运之路的源头时，实际上都是追溯了他们生命中的这个时刻。
人的“生日”各异，却都是某种创伤经验，此种安排显然出于作者的自觉。
无论在文学中还是在生活中，真正的个性皆诞生于残缺意识的觉醒，凭借这一觉醒，个体开始从世界中分化出来，把自己与其他个体相区别，逐渐形成为独立的自我。
有残缺便要寻求 弥补“恰是对残缺的意识，对弥补的近乎宗教般痴迷的祈祷”，才使爱情呈现。
因此，在残缺与爱情两者中，残缺是根源，它造就了爱的欲望。
不同的人意识到残缺的契机、程度、方式皆不同，导致对爱情的理解和寻爱的实践也不同，由此形成了不同的命运。
所谓寻求祢补，并非通常所说的在性格上互补。
这里谈论的是另一个层次上的问题，残缺不指缺少某种性格或能力，于是需要从对方身上去长补短。
残缺就是孤独，寻求弥补就是要摆脱孤独，可是两个孤独到了一起就能摆脱孤独了吗
有两种不同的孤独。
一种是形而上的孤独，即人发现自己的生存在宇宙间没有根据，如海德格尔所说的“嵌入虚无”。
这种孤独当然不是任何人间之爱能够解除的。
另一种是社会性的孤独，它驱使人们寻求人间之爱。
然而，正如史铁生指出的，寻求爱就是不得不接受他人目光的判定，而他人的目光还是判定了你的残缺。
因此，“海誓山盟仅具现在表现性，这与其说是它的悲哀，不如说 是它的起源”他人的不可把握，自己可能受到伤害，使得社会性的孤独也不能真正的消除。
由此可见，残缺是绝对的，爱情是相对的。
孤独之不可消除，残缺之不可最终弥补，使爱成了永无止境的追求。
在这条无尽道路上奔走的人，最终就会看破小、爱的限度，而寻求大爱，或者超越一切的爱，而达于无爱。
对于爱情的根源，可以有两种相反的解说：一是因为残缺而寻求弥补，另是因为丰盈而渴望奉献。
着两种解说其实并不互相排斥。
越是丰盈的灵魂，往往越能敏锐地意识到残缺，有越强烈的孤独感。
在内在丰盈的衬照下，方显出人生的缺陷。
反之，不 孤独也许正意味着内在的贫乏。
一个不 孤独的人很可能自以为完满无缺，但这与内在的丰盈完全是两回事。
......孤独创造了爱情，多向的爱情则使孤独的背景消失，从而使爱情的原因消失。
——P59 世界上没有东西会是永远存在的............. 人们因孤独而寻求爱情的同时，爱情又是由性欲发动的异性的爱慕。
记忆中第一次性冲动是在北方5岁小学的时候，一个人看见了学校的人体标本，然后就有了一些奇怪的生理和心理感觉。
当时也搞不清那标本是男的还是女的，好象是男女通用的，塑料做的有横截面的。
从此发现女孩的不同，开始注意女孩。
不过直到现在现在我也不明白爱情对我究竟是什么，心理
生理
或许是两样都有吧。
4．活着写作是多么好 活着是多么好。
过去经历的孤独在当时让我盼望解脱，自杀或被杀。
但是当苦痛的时光流去后，日子中的绝望开始淡化，新的烦恼、苦痛成为重生的契机，反复繁荣绝望让我们学会平静。
在这个灾难重生的世界中，我们脆弱的肉体还活着，我们的精神依然清醒，活着多么珍贵，多么美好。
新的精神成长，是干枯的种子，等待生命契机的来临，最重要的是我们要活着，我们还活着。
好的作家文论能唤起创作欲........ 然后是少年时代，情心初萌，醉意荡漾，沉浸于一种微妙的心态，觉得每一个萍水相逢的少女都是那么美丽。
羞怯而又专注的眼波，淡淡的发香，微启的双唇中牙齿的闪光，无意间碰到的冰凉的手指，这一切都令人憧憬的爱情，让人感到一阵甜蜜的惆怅。
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还记得，小学时候第一次触到女孩子手臂的感觉，的确是冰冷的，但除了冰冷之外那种感觉一辈子只有那一次，而且是令人倒气的，像一支柔软的针刺进了你的脑袋。
兴奋而不安，那中唯一的感觉将会回忆一生，甚过许多其他的第一次。
刚刚发育前几年，害怕异性的眼神，甚至是母亲的，害怕她们看透你的充满生命力的想象。
性欲的出现伴随着肉体的饥渴和心理的自责，世界开始长出黑色的体毛，幼年结束了，种子走向更猛烈的阳光。
哲学家园篇——《无用之学》 在个人身上，自我意识和死亡意识总是同时觉醒并且成正比发展。
当自我的边缘从浑浊中清晰地分离出来时，自我花为乌有的前景就显得触目惊心了。
反过来说，意识到了死亡的不可避免和万劫不复，也就意识到了自我的独一无二和不可重复。
4岁左右有将近一年的寄居生活，住在一户没有血缘关系的小学老师家里，在南方的母亲给他们寄去每月几乎所有的工资。
我经常被迫弹琴、写字还有跪北方的撮衣板，经常哭得很累。
每个星期六下午都趴在楼道的阳台上等啊舅、舅妈接我去他们那里住住，有的时候在阳台从黄昏一直等到了晚上天黑，就知道他们不会来了。
有一天晚上大家（我的寄主）都睡了，我睡不着而且想起了厨房里的刀，于是我便一个人悄悄摸黑地来到厨房。
那天晚上月光很亮，像一颗遥远的日光灯。
望了望对面漆黑的住宅楼，听了听身后很安静确定不会被发现后，从橱柜里拿出了一把很小的不锈钢水果刀。
月光把刀面照的像面镜子，刀面磨过的痕迹清晰可见，然后我开始幻想我的血在流，流了一晚，第二天早上他们发现了我的尸体都哭得要死，并且后悔没有好好待我。
幻想够了，我把刀刃放在了自己的肚子上准备让他们后悔，就在即将用力的时候提前预感到了没在幻想范围内的疼痛，于是仔细审视轻轻触摸刀刃，最后把刀放了回去走回房间盖上厚厚的被子，那天晚上好象睡得特别香，因为幻想中他们都哭了。
那是第一次我意识到死亡的疼痛，第一次意识到我要活着。
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散文《刹那》读后感
不到5天的时间，我便把爸爸10年前从广州买来的《巴金散文精编》看完了。
每当我读着这一篇篇的散文，心里就会像澎湃的海潮，跟着巴金的步伐，把心融入到这些散文中。
在《巴金散文精编》这本书中，有的写他记忆中的木匠老陈;有的写他望着繁星发出叹息; 有的写他邻家那条大黄狗；有的写他早起看到海上的日出；还有的写他对老舍同志的怀念……这些散文，每篇都那么生动，那么感人。
你读了，一定会被这些散文里的小故事感动，也会让你潸然泪下，久久回不过神来。
就说《“再见罢，我不幸的乡土哟!”》这篇散文吧，他写了他在踏上轮船，离开中国的土地时，心里充满悲哀和离愁,想起乡土曾扶持他，赐于他苦乐，让他享受幸福。
可是，乡土也给他带来不幸，也几次都濒于灭亡，使他遍体鳞伤；他的一些亲人被旧礼教给杀了，他只好用眼泪和叹息埋葬了他们；中国的人们想争取自由，不得不从事残酷的斗争。
这一个个惨酷的景象，使他无可奈何地离开这不幸的乡土。
读到这儿，我便被巴金的处境和乡土给他带来的不幸所感动了。
想想我们现在新中国带来我们幸福的生活，比巴金当时的处境好多了。
所以，我们不能忘记旧社会给人们带来不幸，要热爱党，热爱祖国，珍惜我们幸福的生活；应该热爱和平，反对战争，让世界更平安和谐
朱自清散文《春》读后感 春天来了，百花吐芽，百鸟齐鸣，春光明媚，春回大地，在这美好的日子里，重读朱自清的《春》，感受很深。
春天，就像“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼”。
春天是一年的开始，俗话说，一年之计在于春，春天是最富有活力的季节，想在秋季里获得好收成，就要在春季里辛勤地耕耘，播种。
作为一个在春天出生的女孩，我特别喜欢春。
因为春有一种令人向往的生机。
在这大好春光里，你别忘了一件事：耕耘与播种。
对于我们六年级毕业班的同学来说，今日的辛勤耕耘与播种意味着什么
就意味着毕业考试的优秀和未来学习的坚实基础。
六年级下学期复习是重点，有同学以为复习 便是“炒冷饭”，都是学过的东西，再学没有必要。
我的观点却不同。
复习应该更认真，用平时上新课的那种精神去复习，将小学6年学过的东西联系起来，系统地复习，要像一块干海绵吸水一样，尽自己的力量去复习。
就像苏东坡的《送章惇秀才失解西归》中所说的： “旧书不厌百回读，熟读深思子自知”一样，读一百回，复习一百回，才能理解的更透彻。
同学们，有一位作家说过，世界上最美好的东西不在事物本身，而是你握不住的一刹那。
来吧，让我们一起抓紧这大好春光，去耕耘，去播种
读《绊脚石》有感 我在《智慧背囊》中读到了一篇文章，题目叫做《绊脚石》。
主要讲了：夏天的傍晚，一个失意的女孩徘徊在林间的小路上。
忽然，她的脚被石头绊了一下，她瞪了绊脚石一眼。
这时，她发现了一只十分美丽的蝴蝶在树干上。
她想尽了办法，却怎么也捉不到蝴蝶。
她灵机一动，踩着绊脚石轻松的捉到了蝴蝶。
想不到，绊脚石虽然阻碍了她，却又帮助了她。
路上的“绊脚石”，可以阻挡我们的行走，也可以帮助我们攀高，生活中的挫折不也正像这“绊脚石”，阻碍着我们去取得成功吗
那我们怎样来对代这些阻碍呢
面对生命中的一切挫折、阻碍，我们应该做的是承受、跨越，在承受中，在跨越中，慢慢感受人生。
承受贫苦，跨越贫苦，我们会迎来富裕；承受哀痛，跨越哀痛，我们会走向幸福；承受失败，跨越失败，我们终会走向成功。
学会了承受也就学会了使自己心灵经受一生的磨练，勇敢地去跨越所有的阻碍，才会实现幻后之实，苦中之乐。
跪求老舍散文读后感，500字谢谢
1.《老舍散文读后感之见解》老舍的散文平实，优美，有着浓郁的北京味道。
老舍先生生在北京，长在北京，学习，恋爱，结婚甚至连他告别人世都在北京。
所以，北京的自然景观，地理环境，传统习俗都是他散文创作的源泉。
而生活在现代社会的我们，在日复一日的生活，学习的过程中，逐渐的忽视了对生活的观察，总结，写出来的文章或枯燥无味，或辞藻华丽却了无内涵，或过分亢长，或词语匮乏，满腹的感情不知如何表达。
而老舍的语言文风，永远和蔼亲切，从不故意雕饰文字，也不板着面孔，摆架子，更不说空话。
他那直白的语言，简洁朴素的形式，如同一把利剑，捅破所有的泡沫，直达目标，一语中的。
老舍先生自己也曾经说过：“世界上最好的著作也差不多就是文字清浅简炼的著作。
”这种境界也许就是他所追求的最高境界
我们这代人缺的永远都是老舍那个时代的适静，淡雅。
窗外的喇叭声，屋内的电视电脑音响声，无一不阻挠着我们进入内心的淡雅世界。
那长着红酸枣的老城墙，可以面向着快乐的的桌上一整天的老城墙，温和的香片茶，胡同里各房子的院子和树，牵牛靠山竹草茉莉青草果子等，便构成了老舍的世界。
我们这一代是幸运的，因为赶上了时代的潮流，各种东西有如潮水一般喷涌而出，但我觉得老舍的那一代也是相当美好的。
“看一眼路旁的绿叶，再看一眼海，真的，这才明白了什么叫做“春深似海”。
绿，鲜绿，浅绿，深绿，黄绿，灰绿，各种的绿色，连接着，交错着，变化着，波动着，一直绿到天边，绿到山脚，绿到鱼帆的外边去……”能将这么美好的绿色呈现在我们眼前，一方面展示了老舍文章功底之深厚，言语之精辟，用语之恰当，另一方面是那无可比拟的绿景的功劳。
倘若没有这一份映在自己心里的绿色，又怎能将这份绿色映在我们心里
老舍的文章无处不闪烁着幽默的光辉。
读他的文章，我们感觉读的是一部生动的戏，而不是一部生硬的剧本，他的人格动静描画在这里面，他的人格的声音演奏在这里面，从而别具魅力，另有异彩。
他用这么“高伟的诗”来自嘲自己的字：“行列有时像歪脖树，有时像曲线美，齐自然不是美的要素；要命的是个个字都像傻蛋，怎么耍俏怎么不行。
”这种自我解嘲当中带着自己对艺术的完美追求。
总之，老舍的幽默是融汇中西的，是睿智深刻的，又是内敛宽容的，他将酸甜苦辣全熔铸在一笑之间。
且是雅俗共赏的，不同的人自有不同的体味。
2.《母鸡读后感》 前几天，我们学了老舍先生写的<<母鸡>>一文，文中写的是老舍先生一开始讨厌母鸡，因为它没完没了地叫，但后来他改变了对母鸡的看法，因为他发现母鸡是很负责、慈爱、辛苦、伟大，所以他不仅不再讨厌母鸡，还觉得它是一位英雄。
读了这篇短文后，使我联想到我的妈妈。
我讨厌她，就像老舍先生讨厌母鸡一样。
因为她整天在我身边唠唠叨叨，有时甚至打我、骂我，我不仅讨厌她还恨她。
我反反复复地读这篇文章的一句话:“一个母亲，必定是一位英雄。
我开始慢慢地，细细地回想起妈妈对我的一点一滴，妈妈对我的好开始像放电影一样一幕接一幕地在我的脑海里闪现，那哪是唠唠叨叨啊
她是怕我冻着、饿着和想了解我在学校的情况是怎样，才向我问这问那；她打我骂我是因为我一次又一次地犯错，一次又一次地伤她的心。
我知道，她是恨铁不成钢啊
她恨我越深不正是她爱我越深吗
当我生病时，是她彻夜末眠地守着我。
生活上，她从不会让我愁吃 愁穿；学习上，她帮我解答难题。
除此以外，她还教我怎么宽容别人，怎样帮助别人， 怎样做一个正直的人。
读了这篇文章，我再也不讨厌妈妈了，老舍先生说得对：“一个母亲必定就是 一位英雄。
我妈妈也不例外。
张晓风散文集读后感
读《张晓风散文集》有感 我曾经以为只有惊天地泣鬼神的故事，才能写出感人肺腑的东西，读完《张晓风散文集》之后，我发现我错了，而且错的是一塌糊涂。
早前，我是不喜欢读散文的。
我总认为，所谓散文，要不就是风花雪月的文字，读的时候，令人对作者的语言功底啧啧称赞，读完之后呢
就是一头雾水，不知所云；要不就是故意将一些生活小事写得极其的煽情和繁琐，来讨得读者的同情，显得婆婆妈妈，不干脆，远不及武侠小说来的酣畅淋漓。
这次应师父要求，要写一篇读后感，将家里的书翻了个底朝天，要不就是已经看过很多遍的，要不就是枯燥的令人想起就害怕的，翻来覆去，就只剩下两本书可读。
一本是《余秋雨散文集》，另一本就是《张晓风散文集》。
曾经看过余秋雨的一些文章，写的是不错，就是觉得他这人太过浮躁和自以为是，不是很喜欢。
而对于张晓风呢
曾经听说过她，只知道她是台湾作家，很早就已经享誉文坛了。
怀着一份对女性心理的好奇，最后决定，就是她了，《张晓风散文集》。
（女性心理，为什么这么说呢
因为我平时就不知道女孩子都在想些什么，到至今为止还是单身一个，趁此机会，顺便补习一下喽） 不读也就罢了，这一读，还上瘾了。
我早年读过《红楼梦》，虽说读过，其实也就是囫囵吞枣地过了一番，现在，你要是问我里面的有关人物和情节，我也只能是摸头不知脑了。
但是，有一个人，却印象深刻，她就是林黛玉。
她长得美是一个因素，但不是全部，毕竟，《红楼梦》里美女如云。
为何会对她念念不忘
只因为她有一颗十分细腻和敏感的心。
读《张晓风散文集》，我似乎又看到了那位“行动处似弱柳扶风，娴静时如镜花照水”的林大美人。
打开《张晓风散文集》，第一篇是《地毯的那一端》。
从内容上来看，这是她即将步入婚姻殿堂前，给她的丈夫德写的一封信。
说真的，我想，任何一位男生如果读了这篇文章都会有一种想娶她的冲动。
出神入化的文笔自是不必说，更动人的是那种细腻而真挚的感情。
似一抹丝绸从指缝间穿过，又像一湾泉水，缓缓地，柔柔地，从心头流过，于是，干渴疲惫的心，变得滋润，仿佛穿越在花丛中，又似乎翱翔于彩虹之巅。
在这一刻，人世间的一切，似乎不再重要，只想“执子之手，与子偕老”，而此刻幸福似乎可以捧在手心里。
在张晓风笔下，一切似乎就这么简单，既没有天荒地老的誓言，也没有生离死别的痛楚，有的只是清而亮的星斗，有的只是朋友的一句祝福，一张贺卡。
然而就是因为这种简简单单，才让我们明白了人生不一定要轰轰烈烈，平平淡淡才是真。
而这一切却得乎她那种细腻而敏感的心，让我们知道波澜壮阔是人生，而平平常常也是人生。
仅有一颗细腻而敏感的心，对于一般人，也许就够了，但对于张晓风，却远远不够，并不是因为她有什么特别之处，而仅仅因为她是一个作家。
有人曾说，“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，其实也不尽然。
我记得高中有一篇文章，是王安石写的，叫《游石钟山记》，其中有一段，“郦元之所见闻，殆与余同，而言之不详……余是以记之，盖叹郦道元之简，而笑李渤之陋。
”由此可以看出郦道元很早就已经考察过石钟山了，却不为大众所知，为什么王安石一篇文章，却能让世人都知道有一个地方叫做石钟山呢
正如给岳阳楼和滕王阁题词作赋的人有很多，为什只有在范仲淹和王勃出现之后，岳阳楼和滕王阁才为世人所知
郦道元和那些曾经给岳阳楼和滕王阁题词的人，都有一颗细腻而敏感的心，而且也发现了美，只是缺少了一样东西，那就是情趣，所以他们注定成不了真正的作家。
而张晓风之所以能成为一个作家，除了有一颗细腻而敏感的心，就是因为她的文章还有一番情趣。
人不吃饭可以活七天，但是人不喝水却只能活三天。
世上还有什么比水更美，但是你喜欢去喝一杯白开水吗
你不喜欢，我也不喜欢。
怎样将这杯白开水喝下肚，你可以给它加一点你喜欢的味道。
而情趣呢
就是将这杯白开水变成可口可乐的味道。
喝水烧菜有现成的味道可以用，但一位作家所需要的“味道”却要她本人去调。
如果没有对生活的亲身体验，如果没有属于自己独特的思维，那是万万调不出来的。
看张晓风的散文，不是看死了一书的琐屑，而是看活了一书的幸福。
山不再是平白的如一幅画，而水不再是空洞的如一句话。
我记得，里头有一篇文章，叫《常常，我想起那座山》。
“是中国人，就有权利向上帝要一座山。
”而她要的那座山就叫拉拉山。
为什么要拉拉山啊
“因为这里也是山，那里也是山，山跟山都拉起手来了。
”中国人看山，怎能错过水呢
在古人眼里，山和水就是一对孪生兄弟。
“山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵。
”“山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心。
”就是明证。
所以，她继续写到，“峰回路转，时而是左眼读水，右眼阅山，时而是左眼被览一页页的山，时而是右眼圈点一行行的水——山水的巨帙是如此观之不尽。
独自一人来面领山水的圣谕。
”这就是“风景是有性格的”。
当风景都有性格的时候，你还要怎样的情趣
我常常见到一群人，他们总喜欢伸出一个手指头，然后不停地摇晃，接着头一摆，很心满意足地甩出一句话：“你太嫩了
”这时，看听的人没有说话，就更得意了，顺便还翘成个二郎腿，抖得不行。
我不敢想象，当张晓风碰见这样一群人时，会是怎样的一番情景
我不敢说，我是一个成熟的人。
说实在的，何谓成熟，何为幼稚，我都分不清。
读张晓风的文章，还以为自己回到了童年时候，天马行空的想象，简单而纯朴的想法，读着读着， 感觉自己就像老了许久，突然又变年轻了。
而她呢
却像一个活泼可爱的小姑娘，活蹦乱跳地，演绎着一个美好的世外桃源。
我突然又想起了佛家的一句话：“四大皆空。
”通俗一点说就是看破红尘。
可是，人生在世，怎能无情
一切皆空，实在太难。
人生的意义何在
我不知道。
但是我却知道一点，人活着，就是要让自己快乐，让身边的人快乐。
委曲求全算快乐吗
尔虞我诈算快乐吗
勾心斗角算快乐吗
说人家“太嫩了”的人知道什么是成熟吗
是委曲求全，是尔虞我诈，还是勾心斗角
读张晓风的散文，我读到了一种最原始最淳朴的感情，既没有一脸严词的说教，也没有故作深沉的讲理。
有的只是充满乐趣的生活小事，有的只是一些单纯而奇趣的想法。
当然，如果仅仅只是局限于此，未免显得确实有点天真，而张晓风的高明之处，就是在这种简单有趣的生活琐事和淳朴的想法背后，让我们明白了生活。
就好像从一滴水中让我们看到了整个世界。
有一篇文章，印象很是深刻，叫《鼻子底下就是路》。
整篇文章并没有长篇大论的演讲，也没有故意的煽情；仅仅只是通过生活中的一些小事，小到什么程度呢
小到问路这么简单，小到仅限于婆孙之间的一些家常。
而在文章的最后，却水到渠成的引出了这样一段话：“每一次，我在陌生的城里问路，每一次我接受陌生人的指点和微笑，我都会想起外婆，谁也不是一出世就藏有一张地图的人，天涯的道路也无非边走边问，一路问出来的啊
”简洁明了的一段话，却将生活的真谛揭露无遗，让人受益匪浅。
而衔接的却是天衣无缝，真可谓“天然去雕饰，不露斧凿之痕”。
-----于无声中听大音；-----于无形中见功底；-----于点滴中现情趣；-----于细微处见真情。
山不在呆板，水不再空洞，独到的眼光令人折服，敏锐的思维让人惊叹，这就是《张晓风散文集》带来的。
我要写鲁迅那篇《秋夜》散文的读后感，由于才疏学浅不能彻底明白意思，请教一下，读后感150字以内。
我看了鲁迅的《野草》集，其中《秋夜》这篇散文给我留下了深刻的印象。
下面我对《秋夜》作一简单的阐述。
时代背景 《秋夜》是鲁迅散文集《野草》的第一篇，发表于1924年12月。
当时北京的政治环境正如鲁迅所说：实在黑暗的可以
鲁迅在北京与北洋军阀的黑暗统治及封建势力进行着韧性的战斗。
他的内心是矛盾、痛苦又压抑的，但是他具有顽强不倦的战斗精神，决不向黑暗势力低头。
《秋夜》正是作者与旧社会抗争到底的誓言。
但受制于当时恶劣的环境，鲁迅只能采用一种隐晦的象征主义的表现方法，把自己强烈的思想感情藏匿在景物描写之中。
写作特色 《秋夜》大量运用了象征手法，创造了广阔而深邃的诗的意境。
作品中创造了天空、枣树、小粉红花、小青虫等一组具有深刻意蕴的象征性形象。
这些形象各具鲜明的特点，都具有特定的象征意义，寄寓着作者特定的情思和理想，表达着作者独特的生活感受。
这些形象不是干巴巴的自然景物的堆积，而是经过了作者主观的改造，以能够唤起读者想象和联想的、具体可感的象征体形式体现出来。
《秋夜》巧妙地将哲理隐藏在充满诗意的抒发中。
鲁迅笔下的天空、月亮、星星、恶鸟、枣树、小粉红花、小青虫等都是自然景物，又都不完全是自然界中的景物本身，而是人格化了的，无不闪烁着思想和哲理的光芒，或激起人们的憎恶，或唤起人们的同情，或启迪人们去思考。
作者对这些具有象征意味形象的抒情，创造了一种隐含哲理思索的诗的意境。
《秋夜》在语言运用上也比较适应象征主义表现手法的需要。
为了使语言更加符合人格化了的自然景物的特征，鲁迅特意选择了许多有动有静、有声有色的语言，能够构成画面，能够产生音响。
读后掩卷，那闪着冷眼、洒满繁霜的夜空；那窘得发白的圆满的月亮；那默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空的枣树；那冻得红惨惨的瑟缩着作梦的小粉红花；那撞在玻璃灯罩上丁咚作响的小青虫……都还在眼前活动着，仿佛触手可得。
象征意蕴 作品对枣树的赞美，是全篇的核心。
枣树饱经沧桑，它虽然也受着夜空的摧残，但他毫不动摇，他不是靠幻想来支撑自己，而是执着于现实的战斗，他知道小粉红花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋，但它不管环境如何变化，只是默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空”，使天空闪闪地鬼眼，直刺着天空中圆满的月亮，使月亮窘得发白，而且一意要制他的死命，不管他各式各样地着许多盅惑的眼睛。
这是一个清醒的战斗者的形象
作者在赞美枣树韧战精神的同时，在字里行间也流露了某些苦闷的心境，枣树是孤独的，而且带着皮伤，虽然不顾一切地在与夜空搏斗，但对于前途也看得不甚明白，这正符合1924年前后作者的思想状况。
枣树的形象，既是作者对顽强抗击黑暗、不克厥敌战则不止的韧性战斗者的热情颂歌，也是鲁迅自己的人格、精神和战斗豪情的诗意写照。
综上所述：《秋夜》是一篇思想性、艺术性俱佳的散文。
夜，宁静而又祥和。
风，一阵一阵的，微带着少许的凉意。
我尽情享受着秋夜的平静。
可脑海中，却始终荡漾着那幅画，挥之不去。
“这上面的夜的天空，奇怪而高，它仿佛要离人间而去，使人们仰面不再看见、、、、、、” 这是鲁迅笔下的秋夜，这是一个和我感受到的全然不同的秋夜。
我不愿意看到，却不由自主的想象“鬼眨眼的天空越加非常之蓝，不安了，仿佛想离人间而去，只将月亮剩下， 然而月亮也暗暗地躲到东边了。
”那是一个怎样的秋夜
为什么鲁迅笔下的秋夜如此黑暗
那一年，鲁迅住在北京，他说：“那时北京也黑暗的可以。
”于是，他把孤独追求的感受写进了《秋夜》。
我清楚，鲁迅即使身处黑暗，却执著地寻求光明，寻求着希望。
“梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上。
告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春。
”虽然鲁迅的希望像濒临着死亡的小花。
但一无所有的花干却仍然默默地直刺那黑暗的天空。
革命与战争终究要进行，胜利也必将来到。
鲁迅有过彷徨，有过失落，但即使在他看不到未来曙光时，他依旧未放弃过自己的理想。
夜深了，月光更加皎洁。
先生，您感受到了今夜的明月了吗
《秋夜》选自鲁迅的散文诗集《野草》，写于“五四”退潮后的苦闷彷徨期。
《秋夜》作为《野草》的开卷之作，即表现了顽强开放于地狱边沿的生命之花的精神品格。
鲁迅的《秋夜》向来是文坛中的一个争论点，那一系列的意象让人琢磨了几代。
枣树，是诗人形象的化身，是深受封建婚姻约束，向往着自由婚姻的诗人。
“他简直落尽了叶子，单剩干子。
”，“有几枝还低压着，护定他从打枣的竿梢所得的皮伤，而最直最长的几枝，却已默默地铁似的直刺着奇怪而高的天空。
” “枣树又要做小粉红花的梦”，鲁迅渴望爱情。
“看那老在白纸罩上的小青虫，头大尾小，向日葵似的，只有半粒小麦那么大，遍身的颜色苍翠得可爱，可怜”，鲁迅对“小青虫”充满了怜惜和爱意，这种感觉是爱情产生后的感觉。
可是小青虫“老”了，怜惜感觉出了“火”却没有看到希望，他看到的是小青虫的死亡，看到的仅仅是无希望的爱情。
“他敬奠这些苍翠精致的英雄们”，他敬佩为爱而牺牲性命的英雄，看到了他们不可能的前途，是充满悲剧色彩的爱情。
这篇作品写秋夜后园和室外所见所感，寓情于景，把自然人格化，创造了天空、枣树、小粉红花、小青虫等一组具有深刻意蕴的象征性形象。
作品情景交融，诗意浓郁。
象征手法的运用，使作品具有境界幽深，寓意深远的特点。
《散文选刊》读后感
[读后感]第九期读后感看完王巨才先生的涌到嘴边的--第一句话就是：延安精神今安在?第二句话是：1938年在延安窑洞和梁漱溟亲切交谈的那个和1953年在全国政协常委扩大会议和中央人民政府委员会扩大会议上不给梁漱溟发言权利，被梁漱溟批评为没有\\\\雅量\\\\还一样吗?住在延安窑洞的和后来住进中南海的还一样吗?同是一个人，在野时是一副面孔，在朝时又是一张嘴脸，这变化也太大了吧?没有监督的权力必然产生独裁，这是一条颠扑不破的真理，读后感。
同是一个人，弱势时虚怀若谷礼贤下士求贤若渴海纳百川团结一切可以团结的力量，强势时唯我独尊唯我独革发动一系列政治运动异想天开无中生有地制造了几千万对立面，最后弄得几乎与全体人民为敌，只相信老婆侄子专列服务员警卫员。
换个角度看，老王的不是\\\\拿昨日之手扇今日之脸\\\\吗?老曹认为此文的现实意义也就在此吧。
文章开头很有激情，一下子就抓住读者而且马上联想到当代，越看越…(学老贾的，此处省略25个字，方框敲不上去，只好用省略号代替)9期最好看的文章就是杨晓民先生的。
写魏晋人文最好的文章还是周大先生的《魏晋风度及文章与药及酒之关系》。
我1973年在湖北宜都县城空荡荡的新华书店买到鲁迅的单行本，通读一遍，最喜欢的就是这篇近20页的长文。
一个1966届的小学毕业生和文革中的狗屁初中生，拿着字典看了一个多月才看完第一遍，因为空前绝后的喜欢，后来熟悉到居然能够背诵，连自己都不相信。
听说易中天先生能背诵，不知道他能否背诵《魏晋风度及文章与药及酒之关系》，有机会我和他比试比试。
上世纪90年代中期又看了余秋雨先生的，不怕大家笑话，也很喜欢。
因为那时老余还没有改名，不叫\\\\余含泪\\\\。
其实人与文是两码事，胡兰成那个人渣的就能看看，辛弃疾的词码得气壮山河，人品官品并不咋地。
刚才把与对比着看了两遍，觉得比结实厚重有见识，《遥远的绝响》更多是讲讲历史故事，演义演义，用了太多的小说笔法。
韩石山先生就为此批评过余秋雨先生：你那还是写散文吗?9期实力散文家是\\\\潘向黎散文特辑\\\\选自她的散文新著中的七篇。
潘向黎女士的小说真好，我看过两遍，刚才又看了一遍，还看了陈世旭先生的《书途同归：又现代又古典的潘向黎》。
潘向黎女士的父亲潘旭澜先生是我最敬重的学人之一，潘旭澜先生的《太平杂说》彻底颠覆了以往官方对太平天国的评价，更令人产生无数深刻的联想，100多年前太平天国的许多政令和我们40多年前的很多举措何其相似也?韦君宜先生在那本颇有分量的小书《思痛录》里说，\\\\1958年报纸上宣传，马上要实行共产主义了，废除家庭，儿童公有制，夫妻关系打破，男的集中住男宿舍，女的集中住女宿舍，星期六允许会面一次…\\\\。
这些烂七八糟的玩意太平天国不是都实行过吗?我以为，在当代中国，大学中文系教授走出书斋跨界写历史书最出色最优秀最具影响力的是潘旭澜先生，薄薄的一本《太平杂说》足以使潘先生名垂千古而不朽。
当年潘先生那一篇篇剖析并重新评价太平天国的学术随笔发表时，在思想文化界引起地震般的轰动。
用复旦大学中文系主任陈思和先生的话说，\\\\《太平杂说》具有某种里程碑式的意义，显示了潘先生作为一个学者的勇气，也显示了潘先生作为一个知识分子的风骨。
自由与和平、民主与科学，是潘先生心目中最高的价值，也是潘先生期望中国早日实现的目标。
\\\\那么，当代中国，大学中文系教授走出书斋传播历史文化知识最具影响力的学人无疑是易中天先生了。
老易太好玩了，试想，今日之中国倘若没有老易，读书人会多么寂寞，这个时代也要寡淡了许多。
有人胡说八道，说喜欢老易的都是25岁以下的人。
我周围就有一大群五六十岁乃至七十岁的老知识分子是老易的超级粉丝。
在潘旭澜先生的追悼会上，他的高足南京大学教授王彬彬先生尊师母之命撰写的挽联高高悬挂--这里苦着呢
熬到今天真不易，总在盼盛世；那边好些吗?遇见故人且尽欢，毋须说太平。
张鸿先生的《事情的种种可能性与道德无关》是篇散文式的电影评论，对电影《洛丽塔》的分析得颇为到位，是篇佳作。
\\\\绝大多数人在看了影片或者小说之后，感受到的是一种深刻的真诚，又纠缠在爱情和罪恶感里不能自拔的痛苦之爱\\\\。
喜欢看外国电影的没有不知道《洛丽塔》的，小说我没有看过，但两个版本的电影我都看过，比较喜欢能接受，感觉也正常。
绝对比韩国、台湾拍的多少有点类似的电影强得太多了，尤其是韩国拍的令人非常不舒服，感觉特别病态甚至恶心。
《随笔》《书屋》都刊登过写电影的随笔或评论，比如写《东方西方》《卡廷惨案》《窃听风暴》《狗镇》《四个月三星期零两天》等电影的，很值得一读。
倘若再展开一些写，完全是一流的散文，因为影片的题材决定了的。
我的一位朋友收藏了大量影碟，他认为最好的外国电影是《日瓦戈医生》，我更喜欢《燃情岁月》，一年总要看一遍总有新感悟，读后感《《散文选刊》读后感》。
钟文先生的《哪堪重问绛纱灯》是9期第二篇历史题材散文，可读。
但在叙述朱国弼寇白门的\\\\爱情故事\\\\和朱国弼被清廷囚禁时，有些情节过程没有交代清楚，影响了对文章的阅读理解。
鱼禾女士的《我的梦中居所》此文简直就是你我他无数人租房分房买房的真实写照又是一个女人多半生的感情经历，不闲适不浮滑不浮华不煽情不小资不扭捏作态，平实的文字抒写真实的生活真实的感受。
鱼禾女士的笔墨张扬大胆有男气，不像有些人行文吞吞吐吐，我喜欢。
你看：\\\\我一向不喜欢贫贱的感觉，贫贱令我在许多要做的事情上望而却步。
毕业以后很久，我都在为了扫荡这种贫贱状态而拼命。
\\\\我的一位好朋友的妻子很多年前就公开说，\\\\我就是喜欢资产阶级生活方式\\\\。
其实没有人讨厌资产阶级生活方式，因为资产阶级生活方式是一种文明进步的生活方式。
文革中那种强奸民意的洗脑教育是最虚伪最无耻的。
建国初的\\\\列宁装\\\\好看，还是民国时的旗袍好看，今天还用争论吗?今天还有穿\\\\列宁装\\\\的吗?鱼禾女士叙述了溺爱娇惯弟弟的事情及弟弟的成长经历，结束一笔很重：\\\\渐渐跟我形同陌路。
\\\\看得我心里一震，这一笔包含了多少内容啊。
类似的笔墨还有很多很多…这样的比喻寒气逼人：\\\\我心里忽然滋生了凄厉的荒凉…就像一场因为厌倦孤单而去赴约的相亲，你已经把底线退到了几个简单的\\\\'不\\\\'--不愚昧不鄙俗不恶毒--可是那个人的质地，还是滑到了设定的底线之下。
\\\\这哪是写看房子，而是看人看社会…还有和\\\\上比\\\\：\\\\其实我并没有被亏欠，只是周围的巧取豪夺太多了。
\\\\和\\\\下比\\\\：\\\\我其实也接近于不劳而获\\\\，有套间的办公室开空调喝铁观音配电脑累了开车散心，而那个年龄相仿的清洁工呢…连做梦的资格都被剥夺了。
既解剖社会也反省自己。
是啊，这个世界上，我们前面永远站着很多很多人我们后面也永远跟着很多很多人，你永远不是最得意的也永远不是最悲惨的，所以得意不要忘形悲惨不要失态。
但从社会的角度看，改革开放的\\\\蛋糕\\\\让少数人瓜分了，如果再不迅速及时地调整，后果不堪设想…彭学明先生的《流年》是一组传统的散文，《屋檐》《油坊》《仓库》，有许多让人眼睛一亮的描写，一个动词让一只句子有了生命力，鲜活蹦跳起来。
老彭从2006年至今，写了一百多篇时评，他在博客\\\\提示\\\\里声明，\\\\一个从湘西来北京看世界的土家人。
永远都会纯善如初，不被污染。
永远都有不屈的骨头和血性。
永远都爱自己的国家、民族和亲人。
\\\\他在一篇博文说韩寒，\\\\对于韩寒，我一直心存敬意。
韩寒的社会良知和社会正义感，韩寒对社会万象敏锐的观察和批评，是我敬重的最大原因。
\\\\韩石山先生说过，中国有十个韩寒，文坛就不是现在这个样子。
我仿造一句，中国有100个韩寒，中国就不是现在这个样子。
人大教授张鸣先生在深圳演讲时说，中国所有大学教授加起来对社会的影响力都不如韩寒。
谁喜欢韩寒我就喜欢谁…张慧敏女士的《落霜落霜》有些小感觉让我想起张小娴那个女人精。
任美福先生的《润兰》把那个小人儿写活了，四小节的题目起得尤其好。
文中的那个\\\\我\\\\，傻极呆极，女孩从来都是被追求的，第一句\\\\悄悄话\\\\必须是男孩先吐出口，尤其是那个年代。
人间还有多少擦肩而过的爱情…小伙子们看见你喜欢的姑娘该出手时快出手啊，晚了就被别人抢了啊…车延高先生的《唐朝飘来的雪花》题目起得真好。
唐朝的雪花飘了1000多年，飘到武汉还没有融化，最后飘到了老车的笔下。
老车如今绝对是名人。
许多人不知道武汉市委书记是谁不知道湖北省委书记是谁但是绝对知道老车谁。
看来官人要想出大名必须写诗。
不开玩笑了。
认真看完《唐》文，老曹收获多多，你必须承认老车肚子里还是很有些货色，绝对有两下子，不是只会写\\\\羊羔体\\\\。
我边读边做摘抄，《唐》文后面乏力不如前面。
在公众面前，老车就像一只开屏的孔雀，网民知道了老车的官员身份，就不看漂亮的前面，专门跑到后面找老车的\\\\屁眼\\\\瞧了。
试问天下人，谁的\\\\屁眼\\\\经得住大众如此仔细的端详?《徐帆》《刘亦菲》那真不是老车的\\\\代表作\\\\啊…老车真的挺冤枉呀…周家大先生的《一件小事》在中学语文课本里\\\\住\\\\了几十年，其实，用今天人的眼光看，那不就是一篇普普通通的中学生作文吗?值得让一代又一代的人反复咀嚼吗?说句放肆的话，那不也是周大先生的\\\\屁眼\\\\吗?但在16卷《鲁迅全集》里，《一件小事》加上注释只占了三页。
但如果把《一件小事》放在1920年看，就十分了不起，先生歌颂了一个\\\\低贱\\\\的三轮车夫，再大而言之是歌颂了劳苦大众，也是所有这种文章的源头和起点呀。
《唐朝飘来的雪花》去掉每一小节前面的阿拉伯数字，阅读效果更佳。
老曹感觉老车有点\\\\贪婪\\\\，鱼和熊掌都伸手抓，挨骂也属正常。
网民骂的不是老车，骂的是一个心口不一的团伙，老车只是那个团伙的\\\\符号\\\\，代骂受过而已…希望老车尽快推出《宋朝洒来的雨点》、《元朝掉下的冰雹》…(周大先生的名言：孔雀开屏很好看，但是到了背面看，就只剩屁眼了。
)徐怀谦先生的《静默是一种深刻的语言》喻虹女士的《一个门卫的独舞》秦锦屏女士的《没有落叶的城市》都可看。
10号拿到刊物，4天看完1天敲完，奔六之人，还不痴呆吧?你过来，老曹悄悄告诉你，这是冬泳的结果。
生命在于动动和冻冻。
〔《散文选刊》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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