读《撒哈拉沙漠的故事》有感
读书像在读人。
明明寂寞的生活在她的笔下那么的富有创造性，我无法不为这个浑身散发着浪漫气息且真性情的人感动。
她就像沙漠里一直欢歌的童话。
走进这本书从《沙漠中的餐馆》开始，让我印象深刻的不仅仅是那一道道独具创造魅力的中国菜，诗意的名字让人想起故乡的雨。
更欣赏的是作者对于婚姻的态度。
三毛说，“我极不愿意在婚后失去独立的人格和内心是自由自在化。
所以，我一再强调婚后我还是“我行我素”，要不然不结婚。
”这种追求自我存在的执着让人更加有一种魅力。
可是现实生活中，有很多女性以为婚姻意味着妥协与放弃某些权利，比如放弃工作的权利，放弃结交异性朋友的权利，甚至放弃尊严和话语权。
把所有的精力都放到家庭生活中去，然后忘记了自我。
她们甚至觉得这是对他足够爱的表现，爱到可以牺牲自己。
于此，我很不能够理解。
可悲的是，有些丈夫觉得妻子的付出理所应当。
而荷西对于三毛的回答是“我就是要你‘你行你素’，失去了你的个性和作风，我何必娶你呢
”这个男人知道自己要的是个什么样的女人
因为他对她真爱，他可以包容她的所有，包括她的固执；因为是真爱，他不惜陪她去沙漠，不惜为她在茫茫的沙漠里寻找一架完整的骆驼骨。
在《结婚记》中，荷西说“我想得很清楚，要留住你在我身边，只有跟你结婚，要不然我的心永远不能减去这份痛楚的感觉。
”我想有一个人如果因为不能跟你在一起而感到疼痛，那么这个人是真的在乎你。
荷西是口袋里只有14个西币刚刚够买两张电影票就带三毛去看电影的浪漫男人。
就是这样的一个人在他们彼此分别6年后，娶了三毛，实现了他的第一个承诺。
似乎那句“我不在乎你有多少，关键是你可以给我多少。
”的老套句子真的可以应验爱情真伪。
看到这里，我想结婚也许是一件很简单是事情：找一个尊重你个性，感知你心灵的人去爱，去生活
你也许会说，哪有那么简单。
我们为什么要想得那么复杂
一定要给婚姻去加载那么多的重量
如果你是女方，你是否一定要考虑那个男人有多少存款
有多大的房子
能给你一个怎样的豪华婚礼
请问，你是嫁给钱，还是房子，还是婚礼
当然，还是有人把外在条件看得胜过一切。
难道她不知道这根本就扭曲了婚姻的意义
婚姻被低俗的定义为一场人口交易，无知的人们虚伪的借传统的幌子一叶障目。
正因为这样，很多女性因为外在的物质掩盖了自己的心意，导致以后的婚姻生活中也处于弱势的地位，于是不幸福的因子开始在空气中弥散。
所以，请把附加的条件都去掉然后问自己是否值得去爱他。
即使你结婚了，也务必要保持独立的人格，独立的思考。
请不要把自己的所有生活依附在丈夫的肩上，也不要妄想你的丈夫是个超人。
生活就是岁月的消磨，寂寞的时光总会多过精彩瞬间，琐碎的小事早以堆砌得超过轰轰烈烈的大事件。
三毛在撒哈拉沙漠过着看似荒芜的时光，内心却无比的充盈。
这个善良的女人在撒哈拉沙漠上“悬壶济世”帮助当地的居民。
当然也因为她的乐善好施，总是被邻居们打扰，可她依旧称他们是芳邻。
跟自己爱的人在一起，也许这些都算不得什么。
我欣赏三毛的挖掘新鲜的生活态度，佩服她可以活得如此的浪漫勇敢。
也许，有一天你会觉得，日子应该过像三毛那样洒脱。
独立做自己，自己做独立的事，哪怕行走在沙漠里，也不会因为没有树而害怕。
求三毛《撒哈拉沙漠》读后感。
1000字左右。
不要从百度上的，创新
昨天看完了圣艾修伯里的《小王子》，很短的一个童话故事。
语言朴素又平实，而背后隐含的道理和智慧却如此深刻。
小王子，那个永远不回答别人的问题、自己所问的问题没有答案就会一直问下去的小王子，那个有着金黄色头发、面带无邪微笑的小王子，那个来自外星球、有着忧郁而明净纯洁眼神的小王子，帮助我们重新认识我们的世界和我们自己。
到底以什么样的眼光来看待世界呢，用世俗的权力、金钱、和理论教条，还是用纯真的童心和善良的人性，小王子告诉了我们答案。
我们日夜忙碌，我们追逐名利，我们行色匆匆，我们关心得失，我们却越来越孤独，越来越寂寞，象文中所说得那样“风把他们吹散了，他们没有根，活得很辛苦。
”我们很难再像孩子那样容易快乐、容易满足，我们用欲望埋葬了自己孩童时丰富的想象力和单纯的心地。
而文中最让我动容的是狐狸与小王子的一段对话。
当小王子以为他的玫瑰花是独一无二的，而却发现在地球上有无数这样的花朵时，他是那样伤心，觉得自己受了欺骗，狐狸却告诉他，通过“驯养”会使人们建立起关系。
狐狸是这样说的“对我而言，你只不过是个小男孩儿，就像其他千万个小男孩儿一样。
我不需要你，你也同样用不着我。
对你来说，我也不过是只狐狸，就跟其他千万只狐狸一样。
然而，如果你驯养我，我们将会彼此需要。
对我而言，你将是宇宙间唯一的了，我对你来说，也是世界上唯一的了。
”小王子明白了，他的那朵玫瑰花虽然和别的玫瑰长得很象，但是她却是世界上独一无二的玫瑰，因为他驯养了她，她是他的玫瑰花，“她只要一朵就胜过你们全部”。
狐狸还告诉小王子，“只有用心灵才能看得清事物的本质，真正重要的东西是肉眼无法看见的。
”“必须对那些你所驯养的东西负责，你必须对你的玫瑰花负责。
”小王子明白了，记住了。
在那一刻，我也明白了，记住了，这就是爱的真谛，世界那么大，他是那么平凡，但却是唯一的，独一无二的，因为这种“驯养”的关系，付出，负责，才会给对方带来幸福，自己才会得到幸福。
小王子为了回去陪伴他的玫瑰花，舍弃了肉体，看到这里，我的眼泪无声地流了下来，他找到了自己真正追寻的东西。
“我会住在这其中的一颗星星上面，在某一颗星星上微笑着，每当夜晚你仰望星空的时候，就会像是看到所有的星星都在微笑一般
”情不自禁的走到窗前，抬头望着星空，小王子就在那上边，所有的星星都在温柔的笑……
关于地理的纪录片观后感2000字
自卑引发奥赛罗悲剧的性格因素——读《奥赛罗》有感《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。
这是一部十分感人又让人十分震撼的爱情悲剧。
那到底是什么原因导致了这场悲剧
导致这场悲剧的原因很多，既有内因，又有外因，其中他的自卑的性格也是起决定作用的因素。
正是由于自卑，奥赛罗才被伊阿古利用，轻信了伊阿古，并使他对婚姻缺少信心，对心爱的妻子缺少信任。
那又是什么使他形成了这种自卑的性格呢
奥赛罗的这种自卑的性格是由其所处的社会环境及其人生经历所造成的，这是他自身无法控制的。
《奥赛罗》是莎士比亚的四大悲剧之一。
该剧讲述了一个悲惨的爱情故事:黑皮肤的奥赛罗是非洲摩尔人,效力于威尼斯军界,因取得了显赫战绩而成为一个令世人侧目的将军。
他常受邀到威尼斯元老家做客,元老勃拉班修之女苔丝狄蒙娜爱上了他,并和奥赛罗私定了终身。
奥赛罗的手下旗官伊阿古由于种种原因,诸如种族的不同、职务的升迁未果等等,而极度仇恨奥赛罗。
于是,伊阿古精心策划,利用罗德列哥的愚蠢,采用造谣、欺骗等手段,使奥赛罗相信苔丝狄蒙娜与他的副将凯西奥关系暧昧。
奥赛罗最终相信了伊阿古的谎言,愤而将苔丝狄蒙娜扼杀。
最后,在伊阿古的妻子爱米利娅的揭发下,真相大白,奥赛罗悔恨莫及,自刎身亡,伊阿古被拘捕。
在当我们读到奥赛罗亲手扼住了他那温柔善良妻子的脖子使其最终停止了呼吸这个场面的时候,我们震惊,我们气愤,我们为善良的苔丝狄蒙娜感到不平,然后我们静下来深思悲剧产生的原因。
其实原因有很多,有外在的,有内在的,而让我感悟最深的是奥赛罗那自卑的性格特征,这种性格对他影响很深,也导致了悲剧的产生。
一、自卑性格的形成原因在心理学上,自卑属于性格上的缺点。
自卑,即一个人对自己的能力、品质等作出偏低的评价,总觉得自己不如人、悲观失望,丧失信心等。
在社交中,具有自卑心理的人孤立、离群、抑制自信心和荣誉感,当受到周围人们的轻视、嘲笑或侮辱时,这种自卑心理会大大加强,甚至以嫉妒、自欺欺人的方式表现出来。
自卑是一种消极的心理状态,是实现理想或某种愿望的巨大心理障碍。
造成自卑心理的原因,因人而异。
有人的自卑心理的诱因是思想认识方面的,如对自己的期望不高,或者相反,期望过高,不切实际；有人的自卑心理的诱因是心理素质方面的,如五官不够端正,过胖,过瘦,口吃等缺陷；有人的自卑心理的诱因是社会环境方面的,如出身农村,经济条件差,学历低等,有人的自卑心理原因是性格方面的,如内向、孤僻等,有人的自卑心理的原因是生活经历方面的,如情场失意,当众出丑,被人嘲弄等。
下面我们结合奥赛罗的实际情况分析一下。
1．社会原因导致奥赛罗自卑的社会原因就是种族歧视。
奥赛罗是摩尔人。
摩尔人（Moros）是中世纪西班牙和葡萄牙人对北非穆斯林的贬称,后专指撒哈拉沙漠西部居民系柏柏尔人和阿拉伯人和黑人混合而成,分布于西北非。
结合剧本的描述,他还是摩尔人中的黑皮肤、厚嘴唇的黑人,这就为剧中各阶层人物歧视奥赛罗提供了缘由。
分析剧本,从威尼斯各阶层对奥赛罗的态度中,我们不难看出种族歧视广泛存在于当时社会各个阶层之中。
奥赛罗的肤色和血统决定了他在威尼斯人心目中的地位。
在白种威尼斯人的心中,奥赛罗是低下的黑皮肤的异族人,与奴隶无异。
正是由于世俗的种族歧视,使得奥赛罗对于自己一个黑摩尔人、一个为平常人所害怕的人是否能真正赢得白人姑娘的爱产生了怀疑,他渐渐失去了自信,变得自卑。
他由坚信苔丝狄蒙娜的忠贞到怀疑苔丝狄蒙娜的贞洁与爱的动机,到最后完全否定了苔丝狄蒙娜的爱情,并认为苔丝狄娜是个人尽可夫的娼妇,进而杀了苔丝狄蒙娜,亲手终结了圣洁的爱情。
2．生活经历剧中的奥赛罗从儿时就经历了年复一年的战争、围城和意外的遭遇,“最可怕的灾祸……间不容发的脱险,在傲慢的敌人手中被俘为奴,和遇赎脱身的经过”。
他的这种经历说明他不属于“漫游骑士”的行列,而是那个历史时期饱受白人征服、奴役、劫掠、杀戮的非洲民族的一个代表。
在经历这样的一系列事情后,虽然他后来因取得了显赫战绩而成为一个令世人侧目的将军,但是他的耐受性却降低了,小小的挫折就会给他们以沉重的打击,让他变得自卑起来。
3．思想认识在思想认识方面形成自卑心理的最主要原因是不能正确认识自己和对待自己。
不仅威尼斯人对他具有种族歧视,奥赛罗也对自己摩尔人的身份予以否认、怀疑和轻视。
作为一个生活在白人社会里的黑人,一个被雇佣来保卫并不属于自己的社会的人,奥赛罗永远也无法融入他所置身的威尼斯社会。
但是奥赛罗长期生活在威尼斯社会,他已经完全抛弃自己的历史,甚至连他自己也认为自己是威尼斯人。
奥赛罗的悲剧在于他抛弃了自己的传统文化,被彻底地欧洲化。
美国黑人复兴的女作家托妮•莫里森在描绘美国黑人悲剧时指出,当奴隶制度被废除后,南方黑人仍然没有自我,因为黑人在融入美国文化的过程中割断了与历史即非洲的过去的联系。
奥赛罗也是这样,一方面放弃自己原本的自我,一方面又无法融入威尼斯的社会环境,只能在无所归依的痛苦中挣扎,直至走向最后的毁灭。
二、自卑所产生的影响自卑心理一旦形成并得到发展,就会对人的心理产生日益显著的消极影响。
自我否定意识更容易引起情感波动和思想观念的急剧变化,严重影响人的工作和生活,在特定条件下甚至会造成犯罪。
如果一个人失去了自信,他将失去与困难作斗争的勇气,如果一个人完全失去了自信,他将无法面对自己,无法面对人生。
那些走极端、无法跨过这道坎而轻生的人就是由于心理压力过大,超出承受能力而又无法排解使自信完全失去而造成的。
1．轻信伊阿古伊阿古利用苔丝狄蒙娜的热情、凯西奥的善良与追悔、奥赛罗的正直与对苔丝狄蒙娜强烈的爱成功地欺骗奥赛罗,他引起了奥赛罗的猜疑与仇恨。
奥赛罗轻信谗言,他目光“混沌”,对虚伪、奸邪的披着羊皮的伊阿古缺乏起码的警觉。
奥赛罗没能有一双慧眼,于是在他的内心中爱与恨、信任与猜疑、荣誉与屈辱等等产生了激烈的冲突与碰撞,使他的性格产生了极大的扭曲。
奥赛罗的轻信与他的自卑是紧密相关的。
正是由于自卑,他觉得自己配不上妻子,在他眼里妻子是圣洁的,自己却是一个长得黒丑的人,所以他才会怀疑自己妻子会喜欢长得比自己帅的白人军官凯西奥。
其实自卑的人一般来说都特别敏感,所以不要说苔丝狄蒙娜帮凯西奥求情以及在凯西奥的房间里发现了苔丝狄蒙娜的手帕,即使苔丝狄蒙娜多看别的男人一眼,奥赛罗都有可能会生气,会嫉妒。
而这种嫉妒却会使他慢慢地失去了理智,使他疯狂,使他不愿听妻子解释,使他最终把罪恶之手伸向了善良无辜的妻子。
2．对婚姻缺少信心对于自己不同于威尼斯人的黑皮肤,奥赛罗深感自卑。
奥赛罗一直说自己是黑人,若不是苔丝狄蒙娜的暗示,奥赛罗根本不会吐露自己的爱意。
另外在剧中,伊阿古貌似知情地对奥赛罗评价“我们的”威尼斯妇女的思想情感。
“嗯,问题就在这儿,说句大胆的话,当初多少跟她同国族、同肤色、同阶级的人向她求婚,照我们看来,要是成功了,那真是天作之合,可是她都置之不理,这明明是违反常情的举动;嘿!从这儿就可以看到一个荒唐的意志、乖僻的习性和不近人情的思想。
”(奥赛罗,第三幕,第三场)奥赛罗居然也默认了这种看法。
奥赛罗接受自己人种低劣的说法,承认自己“生得黑丑,缺少绅士们温柔风雅的谈吐”,在他眼里,苔丝狄蒙娜“像狄安娜的容颜一样皎洁”的名誉一旦染上污垢之后,就像他的脸那样“黝黑”。
正是这种由思想认识产生的自卑使他对自己的婚姻缺少足够的自信心。
奥赛罗与苔丝狄蒙娜的爱是纯洁的,超越种族偏见的,令人羡慕的,但由于自卑使奥赛罗变得敏感,变得轻信,变得嫉妒,变得失去理智,从而失去了最真的爱,从而懊悔地结束了自己的生命。
但是错又不完全在奥赛罗,因为他的这种自卑的性格是社会及经历让他在心理慢慢形成的一种模式,是他自己也已经无法控制,无法改变的一个性格特点。
吸引力法则观后感
《海贼王》是我最喜欢的动画片之一，它的内容很吸引人，情节曲折离奇，引人入胜。
看完了《海贼王》，它让我明白了很多为人处事道理，使我在今后的人生道路上受益匪浅。
曾经拥有一切的海贼王戈尔多·罗杰，在临死前留下了一句话：“想要我的财富吗
那就去找吧，我的一切都在那里，在那伟大的航道
”于是越来越多的人奔向大海，驶入伟大的航道，世界迎来了大海贼时代
很多年后，一个小孩对这一个断了手臂的海贼发誓：“我一定要成为海贼王
”他，就是本部动画的主人公。
17岁，高172CM，被称为“草帽小子路飞”。
小的时候，因为吃了橡皮的恶魔果实，变成了橡皮人，全身可以自由伸缩，经过十年的修练，已经能熟练掌握橡皮的能力。
于是10年后，一个伟大的传说开始了。
这是个关于一群爱做梦孩子的故事，他们拥有热情，他们拥有毅力，他们拥有梦想，他们拥有伙伴
“世代传承的意志，时代的浪潮，人的梦想，这些都是无法阻挡的，只要人们继续追求自由的解答，这一切就将永不停止”这是原自《海贼王》中的一句名言。
很喜欢这句话
《海贼王》中表现出来的梦想，毅力和友情是令人神往的。
大迷宝“One Piece”和海贼王的名号是蒙奇·D·路飞的梦想；画出全世界的航海图是美丽的年轻的航海士娜美的梦想；想让自己的名号响彻天国，立志成为大剑豪是索隆的梦想；到集合全世界鱼类的海洋All blue去做饭是厨师山治的梦想；要成为海洋勇士是满口谎言、胆小如鼠的乌索普的梦想；医治全世界的病人是船医托尼托尼·乔巴的梦想；探索历史的起源是历史学家罗宾的梦想。
草帽海贼团.他们的队伍,一个汇集了友情,激情与梦想的团队.在阳光下.一群人灿烂的笑,高举右手 ,象征友谊 ,象征团结的记号, 不禁让人热血沸腾. 蒙奇.D.路飞.脸上永远挂着没心没肺的笑,好象永远不知道困难的含义,凭着勇往直前的精神 永不放弃的信念 感动着每一个他身边的人 他的每一个伙伴 大家渐渐的 对他从一个白痴一样的人慢慢变成了可以信赖的领袖 可以带领他们一路走下去的船长 只要路飞还在笑 他们就有走下去的信心 他们的面前就没有困难 他们相信 只要他们在一起 就可以无所畏惧.路飞就是这样一个神奇的人.他用他与生具来的魅力感染着每一个人.他和伙伴们仿佛就是一个人,正如他对鱼人说的:我不会用刀，不会做饭，不会说慌，如果没有他们我什么都做不了. 迷一样的男子,嘴上永远叼着抽不完的烟,金色的头发.阳光下闪着耀眼的光,只要这个世界上还有我必须保护的人,就是拼了命,也要奋战到底. 他,草帽海贼船的厨师.香吉士。
一个真正的男人,哲普老板!着么长时间一直以来的照顾,你的大恩大得,我一辈子都不会忘记!面对着这个如同他亲生父亲的男人,让一向骄傲的厨师跪了下来,这一跪,是两个男人心灵之间的沟通,一次完全的感情释放.空岛上,厨师面对强大的:神,面对神之裁决,只是微微的说:抱歉的很,刚才我只不过想借个伙点支烟而已. 那份高傲,那份从容.从心底征服了每一个人。
那份用尊严堆积的城堡里面.住着一个绅士。
面对女人,他有着自己理解,:是男人 就要原谅女人的谎言. 就是这样一个出色的厨师.一个真正的绅士。
用自己的行动证明了自己的尊贵与骄傲。
当医生知道自己有绝症的时候，为了不让乔巴伤心，他抛弃了乔巴，把它交给另外一个医生，自己却为了拯救国家而死了，乔巴继承了这个医生留下的一种信念——有一种人叫海贼，他们把自己的信念寄托于骷髅旗，只要骷髅旗升起的地方，他们就会为自己的梦想而战.. 当乔巴看到路飞一伙为了维护骷髅旗而战时，他似乎明白了医生的意思，他也学会了为了梦想而战，于是他与草帽还团展开了履行，最后他在岛上，看到了医生的梦想，让樱花盛开在岛的每一处 一个被誉为灾难的女人,一个坚强的考古学家,脸上永远流露着淡淡的微笑,那分从容不迫,处变不经的态度,让人不得不从心理相信她.为了自己的梦想,她始终一步一步坚定的走着.从未犹豫.我要解读所有的历史正文带着微笑,她平淡又坚定的说出了这句话。
淡淡的微笑,那是足以温暖灵魂的微笑,象征着纯洁的友谊,与信任. 人人都有自己的梦想，而梦想这种渺茫的东西是需要百万分的努力才可以实现的，梦想是个恶梦，因为她缠绕着你让你整夜不得安宁，梦想又是副良药，她激励着你，努力的牵引着你像一个高的目标迈进，梦想又是一个顽皮的天使，让你明明看到了她，却又显得遥遥而不可及
人人都有情，而友情又是众多情感中最不易得到的。
友情是甘泉，在你盲目的在沙漠中盘行时，有情滋润你的心田；友情又是毒药，在你最需要帮助的时候，可能会落下更大的负担；友情又是明灯，在你迷途无返的时候，这唯一的光明给你忠实的指引着方向；友情又是良药，在你洋洋得意，妄自菲薄的时候当头棒喝
当梦想遇到友情。
当天使遇到光明。
当一个遥远的目标遇到助臂。
我说，你是个最幸运的人因为世间最难的两样东西，你都得到了。
我也有自己的梦想，当梦想与现实冲突时，我迷茫，我困惑，我不知所措
幸好，我还有友情
一个指点我方向的明灯
可能这盏明灯指向的方向目前不是你要去的方向，但是他指出的这条路一定是一条接近的路，也可以说是一条更加强壮的路。
梦想和友情的交织，是前进的道路变得光明起来，让人生的梦想之路变得平滑，让自己今后的生活更加脚踏实地
梦想的重量被友情减弱时，人可以奔跑起来
当友情的附加被梦想统一时，人也可 以奔跑起来
当友情和梦想的重量均衡时，人可以飞起来 我想飞起来 “世界
是的
为了寻求自由。
应该选择的世界就在眼前，如果说永不停止的梦想在指引着你们，那就出发吧
这就是信念之旗的根源
” 从来的，没有一个故事像《海贼王》这样令我震撼。
在过去逝去的无数金色日子里，我感概庆幸于结识了这样一个美丽童话：它，曾令我数度共鸣不已地呜呜哭泣，却又曾让我不止一次捧腹的哈哈大笑；它，让我从没有像现在这般强烈的想赞美、歌颂【友谊】这一纯洁可爱的词藻；也从来没有让我像现在这般一次又一次感动、折服于【人性】的善良与伟大光芒
迷人的冒险气息，让我身心陶醉激荡；无尽的壮阔大海，帮我排解忧伤；可歌可泣的平凡感动，让我流淌热泪；壮阔的世界舞台，让我澎湃、憧憬、期望
在这迷人的故事花园里，我不禁迷醉留恋，仿佛融入了奇幻动人的世界中：这寒冷的乔巴住处，莫非是北欧的挪威丹麦
那酷热蒙纱的阿拉巴斯坦，岂不正是中东的阿拉伯诸国景象
连同那撒哈拉；空岛上全身骑士打扮的老武者，不正是中世纪的欧洲装束?像极了西班牙的堂吉诃德；咩咩的天使们，难道是上帝的羔羊
广大的草原上，住着蒙古族生活的老人，连同那俊秀的白马；清新独特的水都，谁敢怀疑，这不是意大利威尼斯的再现
魔鬼三角州，难道是百慕大的一个翻版
其实，我又何尝不牵心于小船上的伙伴
开朗，勇敢的路飞，真的如其名｛monkey}般，咧嘴自由的笑笑，便可以让身边的人重新恢复神采；为自己正确价值观而表现的凌冽愤怒，当是时，在敌人看来又是多么的强大与可怕，在我们看来又是多么的可靠与拍手力赞
孤独的剑客，是要响彻天堂让逝去的童年伙伴听见
撒谎的长鼻子，原来是哭泣不止的，仅只是为了使病危的母亲重开笑颜;一直隐忍努力，暗暗哭过不知多少次的橘子女孩，终于真正第一次笑逐颜开
逃跑流亡，艰辛勉强活下去的忧郁女孩，却终于又一次真正的放声哭了起来，因为现在终于有了可信家人般的伙伴；被排斥驱逐而痛苦的蓝鼻子驯鹿，每天都在伙伴中欢乐努力的生活了；骑士精神的厨师，你的蓝海还有多远?大哥般强势的铁皮人，原来也有沉重无奈的过去；单身飘荡海上50载的快乐骷髅，原来仍藏着不止的晶莹泪，与远方的鲸鱼，在彼此期待那一重逢的瞬间~~求采纳
稻草人手记 读书笔记 2000字
1.宫崎骏(宫崎 骏，Hayao Miyazaki)是日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。
今年67岁了。
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。
他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱。
宫崎在打破手冢巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
个人简介宫崎骏出生于1941年的东京。
他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。
不过在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。
幼年时代的宫崎喜欢看书，看漫画。
在中学时代，打算成为漫画家，进而开始积极练习漫画。
高中3年级的时候，他邂逅了第一个恋爱的对象：东映动画的日本第一部长篇彩色电影《白蛇传》里面的白娘子。
之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。
大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎一个人。
这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎没有完结了的作品。
当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。
这时宫崎作了影响一生的就业决定：去东映动画。
由于宫崎是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。
放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。
他认识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。
时值1963年。
东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。
在1961年手冢治虫的虫pro成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。
虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的，而当时成本高，画面精细，富于传统的动画电影则还是东映的天下。
宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。
当时战后文艺界一派左派风潮（不要忘记安保运动刚刚结束），社内充满民主气息，作品的很多东西都靠大家讨论决定。
而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中展露头角。
1964年，社内开始工会活动，领导是大冢康生，副委员长是高畑勋，书记长是宫崎骏。
社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高畑勋等人的才华。
65年，工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》，大冢为作画监督，当时尚为新人的高畑勋被他提拔为监督。
由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用，以至于大家为他发明了一个职位：场面设计。
富有文艺才华的高畑勋给这部作品带来了崭新的概念，里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现，可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。
另外值得一提的是，由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作，这部动画于1966年10月制作中断，1967年1月继续制作，1968年7月正式放映。
这期间，1965年宫崎和同事太田朱美结婚，1967年长子出生。
由于制作者们精益求精的精神，这部作品不断延期和追加预算。
然而，这部作品虽然在后来受到很高的评价，在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。
完成这部作品后，闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画，加入A-Pro。
宫崎跟着高畑、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。
1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。
这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。
1971年，三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。
说句题外话，后来导演《侧耳倾听》，在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的，这群人之间有着长达20到30年的合作，真是可怕的缘分。
作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。
不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。
原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。
接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。
《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TV special或者剧场版问世，而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象，高畑和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。
之后，演出高畑勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品，最值得一提的就是《熊猫小熊猫》。
该作品首次以描绘日常生活为主，是高畑勋以后的新风格的第一次尝试。
在熊猫热中，这次冒险评价倒是非常不错。
1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。
三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。
这种崭新的动画风格获得了大成功。
宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成，又是为了配合新的作画形式发明的新职务。
对于不会画画的高畑勋来说，宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。
三人在世界名作剧场系列中高畑勋还担任了《寻母三千里》（1976年），《红发少女安妮》（1978年）的监督。
而修炼已久，有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位，这就是《未来少年柯南》。
和比较尊重原作、作风沉稳的高畑监督相比，宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。
本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。
这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。
1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。
如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话，请务必看看这部作品，他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力，至今仍然是传说的中的经典。
不过，当时却是较好不叫座的作品。
之后，宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，继续制作新鲁邦的TV系列。
在这里，宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。
不过，当然没有被采用。
1981年，宫崎骏又一次人生的转折出现了。
德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高畑勋的，结果却被高畑和宫崎拒绝。
最后不知为何，居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。
这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督，努力为他们打响知名度，只是合作没有宫崎这么顺利罢了。
在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。
剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。
致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。
而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。
1983年，传奇开始了。
从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，风之谷的动画开始制作了。
宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。
由于从最底层一直干到最上层，宫崎有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。
电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。
在该作的成功背景下，1985年吉卜力工作室成立了，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机（算是家传的爱好），意思是“撒哈拉沙漠的热风”。
宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。
随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。
之后风之谷也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到94年为止。
天空之城也仍然是宫崎监督的个人表演。
宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。
（（《天空之城》的背景是工业革命的19世界欧洲，可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下，寻找自己失落的故乡，在旅途的尽头天空之城，终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何，人都是不能离开土地的。
人与自然的主题在此进一步体现，而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭，仿佛在告戒世人：在机械和钢铁的世纪里，面对着的其实是未定的将来。
））接下来是高畑监督的发挥。
1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。
尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬，也感动了无数观众，但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。
而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画电影的体制。
1989年，魔女宅急便公映。
宫崎监督首次挑战少女成长的题材。
完成了风之谷动画后，跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》，和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。
本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种，以当代少女为主角的电影发想就此形成。
这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。
1992年，《红猪》公映。
喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。
这之后，吉卜力工作室有感于二位监督年事已高，开始着手培养新人。
1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TV Special海潮之声，可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。
1994年是高畑监督的平成狸合战。
1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。
1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。
不得不承认，1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。
而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。
动画以来的想法不断被推翻否定，认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。
（（1995年，被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。
讲述了在被放射能污染的世界，两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。
但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”，而是“自己的希望”，这是最能触动人心的东西。
））休整之后，宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。
吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。
而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。
这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎监督隐退数年后复出的号召，更重要的是，这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史
日本电影票房一向是国外影片领先，这次成功可以说具有巨大的意义。
《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化，本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号，不过两件事情却打乱了计划。
第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死，第二是高畑监督My Neighbors The Yamadas票房的失败。
本来本片的票房也颇为不俗，不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功，食髓知味地投入大量广告预算的结果。
加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作，总计起来，反而亏损数十亿日元。
无奈之下，高畑监督黯然退隐，票房保证宫崎骏只有再次出山。
由于上次幽灵公主的票房再次被泰坦尼克号 (电影)超越，这次的口号就是再夺第一。
2001年，千与千寻上映。
该作果然不负众望，再次拿下总票房第一，超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。
要知道，日本动画的年度经济总额才5000亿日元，而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。
强大的宣传攻势，甚至动用到了首相来为首映捧场。
不仅如此，宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认，作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际电影奖项。
（（《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。
这正是宫崎骏要观众明白的。
宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片，以往，他笔下的主角都是他所喜爱的，但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，一个毫不起眼的典型十岁日本女孩，其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。
她不是一个漂亮的女孩儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。
最初创造这角色时，宫崎骏还曾有点替她忧心，但到故事将近完结时，他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。
））前年新手接手的猫的报恩的票房的不如意，让宫崎监督不得不继续出手。
2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》，还无法达到千与千寻的程度。
从作品的完成质量和力度来看，这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。
不过如果不从动漫爱好者的观点，而是从一般人的观点，幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。
另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。
和奥斯卡等国际电影奖项相比，不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式?最近（指2004年——编者注）的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损，所以吉卜力工作室从母公司独立出来。
由此联想，吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模，作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢
要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人，动画经历40年，精力已经大不如前了。
作品年表早期参与制作：·太阳王子 霍尔斯大冒险(1968)剧场·穿长靴的猫(1969)剧场·卡里奥斯特罗城(1971)TV、剧场·熊猫家族(1972)剧场·阿尔卑斯山的少女(1974)TV·寻母三千里(1976)TV·未来少年柯南(1978)TV·红发少女安妮(1979)TVGHIBLI时期作品（1985—— ）1·天空之城 (天空の城ラピュタ)(1986)剧场2·龙猫 (となりのトトロ)(1988)剧场3·魔女宅急便 (魔女の宅急便)(1989)剧场4·红猪 (红の豚) (1992)剧场5·On your mark (On Your Mark)(1995)短片6·幽灵公主 (もののけ姫) (1997)剧场7·千与千寻 (千と千寻の神隠し)(2001)剧场8·哈尔的移动城堡 (ハウルの动く城) (2004)剧场通常评论范围内的宫崎骏作品，除了GHIBLI时期作品8部之外还包括以下2部：·风之谷（风の谷のナウシカ）漫画；另有同名剧场《风の谷のナウシカ》（1984）改编自漫画版，主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。
一般评论指前者。
·侧耳倾听 (耳をすませば)(1995)剧场，近藤喜文任监督，宫崎骏担任脚本，分镜等制作。
另，宫崎骏新作《崖の上のポニョ》预计于2008年上映。
非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品：·萤火虫之墓 (火垂るの墓) (1988)剧场 高畑勲·岁月的童话 (おもひでぽろぽろ) (1991)剧场 高畑勲·听见涛声 (海がきこえる)(1993)剧场 望月智充·平成狸合战 (平成狸合戦ぽんぽこ) (1994)剧场 高畑勲·我的邻居山田君 （ホーホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场 高畑勲·猫的报恩 (猫の恩返し)(2002)剧场 森田宏幸·种山原之夜（种山ヶ原の夜）（2005） 剧场 男鹿和雄·地海传说（ゲド戦记）（2007）剧场 宫崎吾郎2、08年新作名字《崖の上のポニョ》（悬崖上的金鱼公主），据闻将于2008年夏天上映3.他的照片
