青鸟的读后感九十字
范文①（400字）的作者是比利时的，从中，作者把青鸟比作是快乐和幸福的象征，一群孩子为了获得幸福而踏上了寻找青鸟的道路，可到最后孩子们发现，其实幸福就在我们中间，只不过有时自己没有察觉罢了。
文中的主人公迪迪和妹妹为了能给自己一个常年卧病在床的朋友带来幸福，在光神的指引下，和同伴，猫女士，忠诚的狗先生提鲁等，开始寻找青鸟，他们来到了怀念国，看见了去世的爷爷奶奶，和死去的弟弟妹妹，他们走过了充满希望的未来王国，看见了时间老人和明年才出生的迪迪的弟弟，也去过光怪陆离的享乐宫，但每次抓到青鸟后都让青鸟跑了，最后只好告别光神，回到了家，却惊讶的发现自己家的白鸽就是青鸟，他使卧病在床的朋友能和他们一起玩了，可就在此时，青鸟还是飞走了。
故事充满了童趣和幻想，使人读起来津津有味，读了后，我感到了青鸟并不能给我们带来幸福，但只要自己快乐，充满对生活的热爱，幸福自然就会出现在你身边。
范文②（800字）青鸟读后感---幸福就在我们身边“是的，幸福就在我们身边。
如果我们经常怀着美好无私的愿望，幸福就唾手可得”。
想必每一个和我一样看过的人，都会发出这样的感慨……故事的主要内容是:远古时候，砍柴人的儿女——棣棣和咪棣，在圣诞节前做了一个梦：一位名叫蓓丽吕的仙女，委托他俩去寻找一只青鸟，给她的小女儿，因为她病得很厉害,只有这只神鸟才能使她痊愈。
仙女还说“我那小女儿要等病好了，才会幸福。
”于是他们在猫、狗和各种东西（糖果、面包、水火）的精灵陪伴下进入，在光神的指引下去寻找这只青鸟。
他们在怀念谷、夜宫、享乐宫、墓地和未来王国里，在光神的庙宇里，历尽了千辛万苦，但青鸟总是，最终还是未能找到。
他们只好回家，早晨醒来，邻居柏林考脱太太为她的病孩来索讨圣诞礼物，棣棣只好把自己心爱的鸽子送给她。
不料，这时鸽子变青了，成为一只“青鸟”。
仙女的女儿病也好了。
拿到这本书的时候， 我没有马上翻下去，而是把目光久久地停留在封面上这样一行字上：“幸福并不那么难于寻找，幸福就在我们身边。
” 这正是贯穿全文的主题，一句很耐人寻味的哲理。
读这本书的时候，我经常会停下来陷入思索之中：究竟什么是幸福，怎样才能找到并拥有幸福
也许你身体安康，也许你，或者拥有其他足以令人羡慕的好处——但是，你幸福吗
这本名叫《青鸟》的书，它的使命是让我们沉静下来思索幸福的真正含义。
在温馨、明朗和如梦般细腻的情调中，号称“比利时的”在书里讲述了一个用心灵寻找幸福的故事。
在主人公寻找青鸟的过程中，人们最终知道，幸福的真正含义就在于，自我牺牲和给予他人。
幸福存在于生活的每一个细节中。
阳光里，空气里，时间的流传里，到处充满着人们没有发现的幸福。
生命的本身就是幸福的，幸福一直就在你的身边。
幸福要靠劳动，很好地尽自己的义务，做出对人们有益的事情。
正如先生所说：“想不付出任何代价而获得幸福，那是神话。
”“人类的一切努力的目的在于获得幸福。
”让我们一起寻找，并感受幸福吧
童年读后感100000000字
童年读后感 今年寒我《童这本书。
《童年》是高尔基所著，《在人间》及《我的大学》被人们称为“自传体三步曲”。
高尔基悲惨、令人怜悯的童年故事，让我心里久久不能平静。
故事生动地再现了十九世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。
高尔基的童年，是在一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里度过的：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。
但善良的外祖母处处护着他。
幼小的他过早地体会到人间的痛苦和丑恶，小小的心灵因而受到许多打击。
而外祖母和那些像外祖母一样的人，保护和支持了高尔基。
故事生动展示了一个充满残酷、野蛮、愚昧、污秽的令人窒息的生活，我们深深地体会到沙皇专制制度的腐败、丑恶，体会到老百姓身处黑暗而不知的奴性与麻木，以及年轻一代反抗黑暗、奴役，追求自由、光明的苦难历程。
和高尔基相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的；是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。
有那么多的孩子甚至不懂什么叫做“打”，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。
那也许是一种无法想象的痛苦吧。
当然，除此之外，我们的生活中也很少有家人之间的勾心斗角，为争夺财产而打架斗殴之类贪婪、凶狠的事情。
更不会发生残忍的把某个无辜的人无端地折磨致死这类想都没想过的“恐怖事件”。
最让我久久难忘的是高尔基从小就善良的内心，特别是在外祖母的哺育下，生成了一颗善恶分明、是非分明、能爱能恨的灵魂。
他勤于学习，刻苦耐劳，严峻的生活使他锻炼成长为一个意志刚强、有理想有作为的新人。
他性格中最重要的东西是：对知识的渴望，对美好未来的憧憬。
生活的困苦并没有使他退却，他坚信黑暗终将过去，未来将会一片光明。
高尔基这个形象是俄罗斯一代新人的代表，他的成长道路是俄国千百万劳动者走向革命、走向新生活的道路。
我要象他一样，认真刻苦地学习，汲取广博的知识，如同即将冲锋的战士，做好出发前的准备，为了实现远大的理想而努力奋斗。
★《童年》读后感 每个人都有童年，并且每个人的童年是不同的，但是，我们每个人的童年有高尔基那么贫苦吗
不，我们没有，我们在家里是独生子，是父母亲的掌上明珠。
高尔基的童年没有我们幸福，家庭也没有我们美满。
高尔基从7岁起就没有了爸爸，跟着妈妈和年迈的奶奶生活，别的小孩都有新衣服，就他没有，他有的就只有几件打满补丁的衣服和一个书包。
然而，他没有埋怨妈妈，而是更努力得读书，准备孝敬辛苦的妈妈。
童年这本书记载了高尔基儿时的一些故事，中间还夹着一点点的苦涩，还夹着做人的道理： 高尔基在这样艰苦的环境下也能成才，真让我佩服。
高尔基在小的时候就非常喜欢数学。
在一节数学课上，老师出了一个题目考在班上的同学，题目是：“1+2+3+4+……+100=
”这可为难了很多同学，他们一个个都很着急，只有高尔基算出来了，等于5050。
从此，老师不会再因为他们家穷而瞧不起他们，而是觉得他很有数学天赋。
我们要向高尔基学习，孔子说得好：“见贤思其焉。
” ★读《童年》有感 最近，我读了高尔基的著作《童年》，书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。
阿廖沙父母双亡，而外祖父脾气十分暴躁，只有外祖母疼爱他了。
外祖父不太喜欢他，两个舅舅更是讨厌他。
就在这样恶劣的环境下，他却走过来了。
其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。
这令我深深地体会到了当时那个年代的人的丑陋面目。
高尔基的童年跟我们现在比起来，实在是太悲惨了
我们多幸福啊，被父母宠着。
每天坐在宽敞明亮的教室中，听着老师讲课；回家有大鱼大肉等着你品尝；你想要什么，就给你什么；如果有人欺负你，大人会毫不犹豫地狠狠地教训那个人一番。
而高尔基那个年代呢
高尔基很少有安宁的日子，几乎天天有人伤害他、辱骂他、欺负他。
我也有些想不明白，那些人做这一类损人不利己的事情干吗呢
这些毫无意义的事情值得他们去做吗
所以，我们更要珍惜如今美满、幸福的生活。
我们要抓住童年的尾巴，努力学习，千万别身在福中不知福。
这样优秀的学习环境，这样美好的童年生活，我们再不好好学习，那就太对不起父母了。
如今，眼看童年就要走了，迎来的是充满活力的少年，让我们珍惜童年的最后一刻，稍不留神，童年就会离我们远去，抓住童年最后的时光，留下我们对童年最美好的印象吧
★《童年》读后感 这个暑假,我读了高尔基的自传体小说这个暑假,我读了高尔基的自传体小说《童年》,它给我的感触颇深. 马克西姆·高尔基出生在一个贫穷的木工家庭中.在残暴的沙皇统治时期,高尔基吃尽了苦头:幼年丧父,却又受尽外祖父的虐待.他周围的人都是那么的自私,贪婪,充满了仇恨…… 高尔基的童年是那么的悲惨,和他比起来,我可是幸福多了. 我出生在一个依山傍水的美好的地方,父母无微不至的呵护,亲人亲切无比的疼爱,伙伴们天真无邪的友爱,使欢乐的音符时时洒落在我的身边.在竹林里嬉戏,去山上采蘑菇,入溪水抓螃蟹,追蝴蝶,闻花香,追蚱蜢,我的童年就是这样无忧无虑开始的. 拎着个大篮子跌跌撞撞地跟在表姐身后捡麦子,大篮子却总是撞到我的脚后跟.两条小辫儿上下欢快地跳动着,白蝴蝶在身边快乐地翩翩飞舞.湛蓝湛蓝的天空,万里无云,微风挑逗着衣襟,篮中的麦穗已有大半.童年的美好时光也就是在欢欣愉悦的劳动中度过的. 走进了书香四溢的校园,也成了一个莘莘学子.充实的一天就在这琅琅的读书声中开始了.老师热心地传授我们知识,同学们互相探讨,我们像一棵棵小树苗,在接受春风雨露的滋润--吸取更多更好的知识,茁壮成长.在这知识的海洋中,我结束了快乐的童年,开始走向成熟. 我生活在一个充满人道主义的社会主义国家中,这里没有抽人的鞭子,没有殴打的拳脚,没有仇恨,没有贪婪,没有乖戾,更没有层出不穷的暴行和丑事.这里的人是善良,纯洁,乐观的,因而我的童年是充满了幸福和快乐的. ★读《童年》有感 高尔基（1868～1936）前苏联无产阶级作家，社会主义现实主义文学的奠基人。
他出身贫苦，幼年丧父，11岁即为生计在社会上奔波，当装卸工、面包房工人，贫民窟和码头成了他的“社会”大学的课堂。
他与劳动人民同呼吸共命运，亲身经历了资本主义残酷的剥削与压迫。
这对他的思想和创作发展具有重要影响。
高尔基刻苦自学文化知识，并积极投身革命活动，探求改造现实的途径。
1892年发表处女作《马卡尔•楚德拉》，登上文坛，他的早期作品，杂存着现实主义与浪漫主义两种风格，这是他无产阶级世界观形成前必然经历的阶段。
浪漫主义作品如《马卡尔楚德拉》、《伊则吉尔老婆子》（1895）、《鹰之歌》（1895）等，赞美了热爱自由、向往光明与英雄业绩的坚强个性，表现了渴望战斗的激情；现实主义作品如《契尔卡什》、《沦落的人们》、《柯诺瓦洛夫》等，描写了人民的苦难生活及他们的崇高品德，表达了他们的激愤与抗争。
这些作品的主人公大多是努力探求新的生活道路、思考生活的意义并充满激烈内心冲突的人物。
1905年革命失败后，高尔基赴美国及意大利写了一系列政论文章，抨击西方资本主义制度和充斥于思想、文学界的形形色色反动思潮。
1908年创作的中篇小说《忏悔》流露出唯心主义的造神论思想，受到列宁的严肃批评，并得到他的热情帮助。
尽管如此，高尔基的主导倾向仍然是积极的，富于革命的战斗精神。
对新的无产阶级文学创作方法的特征从理论上进行了许多探索，提出现实主义与浪漫主义相结合的观点。
他在两次革命之间的创作成果颇丰，如《奥古洛夫镇》（1909）、《夏天》（1909）、《马特维柯热米亚金的一生》（1910～1911）、《意大利童话》（1911～1913）、《俄罗斯童话》（1912～1917），以及稍后完成的自传体长篇小说三部曲的前两部《童年》和《人间》（1913～1916）。
高尔基不仅是伟大的文学家，而且也是杰出的社会活动家。
他组织成立了苏联作家协会，并主持召开了全苏第一次作家代表大会，培养文学新人，积极参加保卫世界和平的事业。
高尔基的作品自1907年就开始介绍到中国。
他的优秀文学作品和论著成为全世界无产阶级的共同财富。
《童年》是俄国作家高尔基自传三部曲的第一部，被誉为俄国最优秀的自传小说之一。
《童年》写于 1931年，它向读者们展现了高尔基童年时期在外祖父家的生活，记录了高尔基在沙皇统治下的 心路历程。
书里十分成功地塑造了几个角色，尤其是外祖母这一角色，她被称为“俄罗斯文学史上最鲜明、最富有诗意的形象之一”。
小说真实地描写了19世纪70—90年代俄国社会的面貌,展示了充满残酷、野蛮、愚昧、污秽的令人窒息的生活。
阅读《童年》时,我们可以真切地体会到沙皇专制制度的腐败、丑恶,老百姓身处黑暗而不知的奴性与麻木,和年轻一代反抗黑暗、奴役,追求自由、光明的苦难历程。
主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。
但善良的外祖母处处护着他。
在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。
朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。
但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了。
阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。
她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。
阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。
周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。
但好在有外祖母——全家人的精神支柱。
阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。
阿廖沙从家人的一些“奇怪”的举动中懵懂的明白了一些道理。
和阿廖沙相比，我们的童年是灿烂的，是彩色的；是没有烦恼痛苦的，更是无忧无虑的。
有那么多的孩子甚至不懂什么叫做“打”，因为我们从没有经历过被人打、被人拿鞭子抽的滋味。
那也许是一种无法想象的痛苦吧。
当然，除此之外，我们的生活中也很少有家人之间的勾心斗角，为争夺财产而打架斗殴之类贪婪、凶狠的事情。
更不会发生残忍的把某个无辜的人无端地折磨致死这类想都没想过的“恐怖事件”。
天哪，如此比较，我们的童年和阿廖沙的有着天壤之别。
我们每天生活在蜜罐儿里，被甜水泡着，被金灿灿的钱堆着……我们是多么幸福呀
我们从来不用考虑衣食住行，这让大人么操心就足够了，还轮不到我们呢。
但拥有着这些，我们并不知足。
我们总是奢求更多。
因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。
我们多天真啊。
的确，我们不用像阿廖沙那样只十一岁就到“人间”独自闯荡。
但读过《童年》之后，我们应该悔过自己曾经的奢侈，我们应该不再浪费，我们应该学会珍惜。
那么，就从现在开始吧。
我们不再奢侈，不再浪费；我们开始为长辈着想，体谅他们；我们更应该开始满足自己的幸福生活。
★初中时代曾读过一些文学名著，其中有一篇就是马克西姆.高尔基的《童年》。
高尔基出生在俄国尼日尼.诺夫戈罗德一个木工家庭，早年丧父，寄居在外祖父家，十一岁走向社会，饱尝了人生的辛酸。
而《童年》正是根据他童年的生活而写成的，可以说是自传体小说，正反映了当时的社会现状。
小说中的主人公同样是三岁丧父，由母亲和外祖母带到外祖父家。
外祖父是一个性情粗暴、自私的小染坊主，但已快濒临破产。
而两个舅舅也是同样的粗暴、自私的市侩，甚至他们的儿女也沿袭着这样的风气。
阿廖沙就在这样的家庭中饱受虐待：外祖父经常痛打外祖母及孩子们，有一次竟把阿廖沙打的失去了知觉，结果大病了一场。
在这样的环境下阿廖沙幼小的心灵能不觉得恐慌和不安吗
所以这本书都会令我们每一个人感到不快和压抑，这也是必然的，因为我们每一个人心中都有恻隐之心。
处在这样丑陋的社会，我们不得不担心阿廖沙的心灵会不会也被玷污
但幸好这世界也不完全是丑陋不堪的一面，身边还会有善良正直的人存在，他们给了阿廖沙信心和力量，使他看到了光明和希望，并相信黑暗终将过去，未来是属于光明的。
在他生命中最重要的一个人便是他的外祖母，她把蜜送到了阿廖沙的心窝中去了。
作品中外祖母是最慈蔼、最有人性的形象，她总是用她的温存给予阿廖沙爱的种子，种子发芽了，长成了参天大树，有了羽翼的保护，阿廖沙的世界就不会再任凭风吹雨打了。
祖母抚慰了他心灵上的创伤，而真正教他做一个正直的人的是老长工格里戈里。
当然那个善良、乐观、富于同情心的“小茨冈”也同样教会了阿廖沙如何面对生活的艰难，但他却被两个舅舅给害死了，然而我觉得与其说是被他们害死的，还不如说是被这个黑暗的社会所吞噬的。
高尔基正是以他无产阶级作家特有的感情和娴熟的艺术技巧，根据自己的亲身经历，成功地再现了阿廖沙作为一代新人从觉醒到成长的艰难历程。
高尔基在作品的开头就写到：“有时连我自己也难于相信，竟会发生那样的事。
有很多事情我很想辩驳、否认，因为在那‘一家子蠢货’的黑暗生活中，残酷的事情太多了。
”但是，与此同时，我们也可以看到，在这黑暗的另一面，还有一种叫做光明的东西在那隐隐发光。
只要还对光明充满希望，那么这一点点微弱的火光就可以被放到无限大，直至洒到每一处阴暗的角落。
我想这大概就是高尔基想要表达的另一个更直接更迫切的主题--批判俄国几世纪以来形成的小市民习气，痛斥小市民的卑鄙灵魂。
让这种卑鄙灵魂消失，正是无产阶级努力的方向，直至今天还在继续...... 而我所要说的就是不要对任何不堪的现实失去信心，总会有一些人一些事令你感到痛苦甚至绝望，但你想想，黑暗过去，黎明的曙光总会到来。
只要你仍能保持不灭的信心，做一个善良、乐观、富于同情心的人，那么你的光明定会到来。
★《童年》读后感 《童年》是作者高尔基以自己童年为基础写的一部自传体小说。
它揭露了俄国沙皇时期的黑暗、残暴和非人生活。
而高尔基从小就生活在这样的环境里，受尽折磨与欺辱，无论是在精神上或是肉体上，都承受着巨大的痛苦。
但是高尔基却没有对生活失去信心，而是坚强地走了过来。
高尔基原名阿列克谢·马克西莫维奇·彼什科夫，小名阿廖沙。
他自幼丧父，随着父亲和外祖母来到外祖父家。
着一切只是主人公阿廖沙艰哭命运的开始。
外祖父家，与其说是家，不如说是人间地狱。
外祖父掌管着家里的一切，脾气非常暴躁、视财如命，主人公阿廖沙时常因为犯错而被痛打；两个舅舅常为了分家而争吵、大打出手；家中的女人更是没有地位，任丈夫打骂，发泄。
这一切在阿廖沙幼小的心灵留下了阴影。
之后，阿廖沙离开了外祖父家，独自一人踏上社会。
他曾在许多地方打过杂，在这期间阿廖沙饱受欺辱，但他还是熬了过来。
因为他被自己坚强、不屈服与困难的精神与信念一直支撑着。
而现在的我们，真是身在福中不知福，不愁吃不愁穿。
而小阿廖沙却吃不饱，穿不暖，还要挨打、受欺辱。
悲惨的一幕又一幕，让我不由得想到：假如我们生活俄国沙皇时期又会怎么样
会认为那根本不是人生活的地方吗
时代在不断进步，但人们却越发变得懦弱了，遇到困难就想要退缩、逃避或者走捷径。
屠格涅夫说过：“想要得到幸福，你首先要学会吃得起苦。
”美好的生活必须有所付出，才会长久，有所争取，才会得到。
生命匆匆的交错，它再短我也盛开过 生命如此的美好，有些苦一定要经历过 ★伟大的童年 —－读《童年》有感 放寒假时，老师布置了一道作业，读高尔基“人间三部曲”其中一部。
回到家，我认真的查找了一些网站，在网上，阅读了其中一部――――童年。
作者高尔基是一位伟大的作家，在俄国，乃至世界文坛，都有的极大的盛誉，《童年》也可以说成是他的代表作。
20天后，我终于读完了这部伟大的作品，关掉网页,我心里久久不能平静,想起了许多许多。
高尔基那悲惨、令人怜悯，令人感叹，令人同情的童年故事，顿时把我吸引住了。
故事生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。
故事生动地再现了19世纪七八十年代俄罗斯下层人民的生活状况。
在这样一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里，幼小的阿廖沙过早地体会到人间的痛苦，肮脏和丑恶，那幼小的心灵因受到许多许多次沉重打击而深深震动。
而外祖母和那些像外祖母一样的人，甚至可以说成算是阿廖沙的亲人，保护和支持了阿廖沙…………展示了那些充满残酷、野蛮、愚昧、污秽的令人窒息的生活。
阿廖沙深深地体会到沙皇专制制度的腐败、丑恶。
老百姓身处黑暗而不知的奴性与麻木，和年轻一代反抗黑暗、奴役，追求自由、光明的追求自己所希望的生活苦难历程。
其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。
高尔基用真实优美的文笔描述了自已苦难而令人难以置信童年，我为自己而庆幸——我没有出生在那个年代，不可能受到那种痛苦，自己没有失去亲人……我很幸福，甚至可以说我很幸运，被家长宠着。
每天坐在宽敞明亮的教室中，听着老师讲课；回家有大鱼大肉等着你品尝；你想要什么，就给你什么。
我的童年，同其他同龄人一样幸福，虽然没有父母的陪伴，但我的祖父祖母把我养育成人，我同样感到了温暖，同样感到了幸福，同样感到了同龄人所感受到的一切。
但是高尔基，他却不同，高尔基很少有安宁的日子，几乎天天有人伤害他、辱骂他、欺负他。
他必须要承受这我们这个年龄所不能承受了，但他还是想我们一样成长，在那样可怕的环境里都可以出高尔基这种大师，我们这样的环境还不出人才的话，那真是愧对于父母。
我想，高尔基要告诉我们的是：要执着求知、不怕困难、持之以恒、永远以那种积极，勇于拼搏的态度对待现在和未来的生活
读完书的最后一页，阿廖沙的童年也结束了，等待他的是另一种截然不同的生活。
在欢乐中，在悲伤中，在爱与恨的交织中，他的童年就这样匆匆而过。
在阅读中，我发现他的爱，寻思他的恨，品味着冥冥之中黑暗的光明。
★在暑假，我读了许多课外书，在这么多书中，最令我感动的要数《童年》了。
《童年》是高尔基写的三部自传中的一部。
高尔基三岁时丧父，他的童年是在诺夫戈罗德度过的，也就是他的外婆家。
这本书主要讲了高尔基童年生活是怎样的悲惨。
就在一八七一年，他悲惨的命运开始了。
他的行动都被他的外公监视着，外公不准他这样，又不准他那样，他好象在地狱中生活。
他虽然小时候生活在如此恶劣的环境下，但是竞然还能成为一位如此杰出的人，真是了不起
高尔基曾经被沙皇逮捕过，但是，因证据不足获释，可他还被警察秘密监视。
他发表过的文章数也数不清。
在一九二八年时，高尔基还不放弃那可贵的光阴，于是他在一九二八年至一九三六年写了一部卷帙浩繁的长篇小说《克里母.萨姆金的一生》，这部小说他临终前都没有完成。
这部小说作品再现了俄国社会生活，反映了各个阶级和社会集团在不同历史阶段的变化。
高尔基于一九三六年六月十八日于哥尔克病逝。
读了《童年》，我深深感受到了当时俄国社会的那种腐败，当时人民生活的痛苦。
我曾经想过，如果我当时是一个工人，我一定会像高尔基那样，用我这支锋利的笔给沙皇政府当头一棒。
我认为，如果我们在这样的好环境中浪费时间是天大的错误。
记得鲁迅说过“时间就是生命”和“珍惜时间是我成功的秘诀”。
我们现在有如此美好的环境，是多么难得呀
这幸福生活都是老一辈革命家的鲜血换来的。
我以前是一个特别调皮的“假小子”，有时间还和小朋友打打闹闹，特别贪玩。
但是，自从我看了《童年》这本书以后，我开始爱惜时间，我知道时间的重要性。
所以，现在我开始认认真真地学好每一门课。
俗话说的好“只要功夫深，铁棒磨成针”，“滴水穿石”也是一天一天慢慢来，循序渐进。
我们的学习也要慢慢来，不能太急于求成，揠苗助长，这样便会前功尽弃。
因为现在要求为学生“减负”，人们对自己孩子的学习更加轻视了，让他们在外面无所事事。
现在的家长多数都认为只要有钱有势，他们的儿女就一定能够考上大学。
其实，光靠钱和势力是不行的，在二十一世纪这个正在前进的中国已经将这些通过关系上大学的事一扫而空了。
★《童年》是高尔基以自身经历为原型创作的自传体小说三部曲中的第一部。
它讲述的是主人翁阿廖沙三岁到十岁这一时期的童年生活。
小说从我随母亲去投奔外祖父写起，到外祖父叫我去人间混饭吃结束。
外祖父开了家染坊，但随着家业的逐渐衰落，他变得吝啬、贪婪、专横、残暴，经常毒打外祖母和孩子们，狠心地剥削手下的工人。
有一次阿列克谢因为染坏了一匹布，竟被他打得昏死过去。
幼小的阿廖沙也曾被他用树枝抽得失去知觉。
他还暗地里放高利贷，甚至怂恿帮工去偷东西。
两个舅舅也是粗野、自私的市侩，整日为争夺家产争吵斗殴。
在这样一个弥漫着残暴和仇恨的家庭里，幼小的阿廖沙过早地体会到了人间的痛苦和丑恶。
高尔基在作品的开头就写到：有时连我自己也难于相信，竟会发生那样的事。
有很多事情我很想辩驳、否认，因为在那'一家子蠢货'的黑暗生活中，残酷的事情太多了。
但是，与此同时，我们也可以看到，在这黑暗的另一面，还有一种叫做光明的东西在那隐隐发光。
只要还对光明充满希望，那么这一点点微弱的火光就可以被放到无限大，直至洒到每一处阴暗的角落。
我想这大概就是高尔基想要表达的另一个更直接更迫切的主题--批判俄国几世纪以来形成的小市民习气，痛斥小市民的卑鄙灵魂，并要让这种卑鄙灵魂消失。
而我所要说的就是不要对任何不堪的现实失去信心，总会有一些人一些事令你感到痛苦甚至绝望，但你想想，黑暗过去，黎明的曙光总会到来。
只要你仍能保持不灭的信心，做一个善良、乐观、富于同情心的人，那么你的光明定会到来。
★马克西姆.高尔基的《童年》举世闻名。
在一个很平凡的星期天下午，我翻开了它。
情绪也随着书上一行行黑色的宋体字忽起忽落…… 主人公阿廖沙痛苦的童年生活打动着我：四岁丧父，跟随悲痛欲绝的母亲和慈祥的外祖母到专横的、濒临破产的小染坊主外祖父家，却经常挨暴戾的外祖父的毒打。
但善良的外祖母处处护着他。
在外祖父家，他认识了很多“安安静静”的亲戚，其中包括两个自私、贪得无厌的、为了分家不顾一切的米哈伊洛舅舅和雅科夫舅舅，还有两个都叫萨拉的表哥。
朴实、深爱着阿廖沙的“小茨冈”（伊凡）每次都用胳膊挡外祖父打在阿廖沙身上的鞭子，尽管会被抽得红肿。
但强壮的他，后来却在帮二舅雅科夫抬十字架时给活活的压死了…… 阿廖沙的童年是在一个典型的俄罗斯小市民的家庭里度过的：贪婪、残忍、愚昧；父子、兄弟、夫妻之间勾心斗角；为争夺财产常常为一些小事争吵、斗殴……但在这个黑暗的家庭里，有一个勤劳、坚强、善良的外祖母。
她常常给阿廖沙讲好听的神话故事，也潜移默化地教他做一个不想丑恶现象屈膝的人。
阿廖沙的童年是黑暗的，就像他的家庭一样。
周围残酷的事情太多了，有时甚至连他自己都不敢相信竟会发生那样的事情。
但好在有外祖母――全家人的精神支柱。
阿廖沙也还认识很多其他的人：搬进新房子后的几个房客、隔壁的三少爷，等等。
阿廖沙从家人的一些“奇怪”的举动中懵懂的明白了一些道理。
《童年》读后感 童年每个人都经历过。
童年是美妙的，童年是快乐的，童年是幸福的，童年 是值得回忆的……而高尔基的童年却是恐怖，悲惨，令人不敢去回想。
可连的高尔基3岁就丧父，失去了亲切的父爱，跟着母亲和外祖母，来到了 外祖父的一个小染坊。
从此，黑暗的生活降临到高尔基的头上。
外祖父的脾气十 分的暴躁经常打外祖母和高尔基，使高尔基幼小的心灵出现了阴影。
后来高尔基又结识了知心朋友伊凡小茨冈，两人无话不谈，结下了深厚的友 谊。
可是，好景不常有，可怜的小茨冈就被两个凶狠的舅舅给害死了。
高尔基就 这样失去了好友。
雅可夫和米哈依尔是魔鬼，欧打自己的老婆，还天天闹着要分 家产，兄弟之间一点也不团结，两个儿子萨沙也被教坏，处处捉弄高尔基。
此后，高尔基又认识了木匠“好事情”起先不怎么样，可后来又成了好友。
结果被外祖父赶走，高尔基得了个继父，十分凶常打人，几年后，最疼爱他的外 婆死了，母亲也死了，就被外祖父赶出门靠捡垃圾为生。
我们现在丰衣足食 ，要什么有什么，又是父母的“掌上明珠”、“心肝宝贝” 哪能和高尔基那悲惨的童年相提并论，年代的不同就是这差别，一个是天堂， 一个是地狱 ；一个充满阳光，一个到处黑暗。
我们现在的童年来之不易啊
童年充满着欢乐，童年到处是温暖，童年是值得回忆的相机，童年爱满心窝
而高尔基的童年除了一些教育和友谊，没有什么再值得回忆
《冰心散文》好词好句好段摘抄大全
生命像一棵小树，他从地底聚集起许多生力，在冰雪下欠伸，在早春润湿的泥土中，勇敢地快乐的破壳出来。
生命像东流的一江春水，他从生命最高处发源，冰雪是他的前身。
我的心猛然地跳了一下，像点着的焰火一样，从心灵深处喷出了感激的漫天灿烂的火花…… 有一天看见院里的桃花开了，这天刚刚过午，从东南的天边，顷刻布满了惨暗的黄云，跟着干枝风动，这刚放蕊的春英，又都埋罩在漠漠的黄尘里…… 谁曾在阴沉微雨的早晨,独自飘浮在岩石下面的一个小船上的,就要感叹宇宙的静默凄 黯的美。
岩石和海,都被阴雾笼盖得白蒙蒙的,海浪仍旧缓进缓退的,洗那岩石。
年冬天是特别地冷，也显得特别地长。
每天夜里，灯下孤坐，听着扑窗怒号的朔风，小楼震动，觉得身上心里都没有一丝暖气。
一冬来，一切的快乐、活泼、力量和生命，似乎都冻得蜷伏在每一个细胞的深处。
我无聊地安慰自己说：等着罢，冬天来了，春天还能很远么
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唯美古风句子1、若我白发苍苍，容颜迟暮，你会不会，依旧如此，牵我双手，倾世温柔。
2、当年相知未回音，空叹年华似流水。
3、花开两生面，人生佛魔间。
4、想人间婆娑，全无着落；看万般红紫，过眼成灰。
5、人的一生会遇到两个人，一个惊艳了时光，一个温柔了岁月。
6、心微动，奈何情已远，物也非，人也非，事事非，往日不可重。
相见争如不见，有情何似无情。
－司马光《西江月》17落红不是无情物，化作春泥更护花。
－龚自珍《己亥杂诗》18天不老，情难绝。
心似双丝网，中有千千结。
－张先《千秋岁》19似此星辰非昨夜，。
－黄景仁《绮怀诗二首其一》20直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。
－李商隐《无题六首其三》21深知身在情长在，怅望江头江水声。
－李商隐《暮秋独游曲江》22人到情多情转薄，而今真个不多情。
－纳兰性德《摊破浣溪沙》23，只是当时已惘然。
－李商隐《锦瑟》24相思一夜情多少，地角天涯未是长。
－张仲素《燕子楼》35一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。
若说没奇缘，今生偏又遇著他；若说有奇缘，如何心事终虚话
－曹雪芹《枉凝眉》36春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始乾。
－李商隐《无题》37他生莫作有情痴，人间无地著相思。
－况周颐《减字浣溪沙》38尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
－欧阳修《玉楼春》39关关雎鸠，在河之洲。
窈宨淑女，君子好逑。
－佚名《诗经周南关雎》40人生自是有情痴，此恨不关风与月。
－欧阳修《玉楼春》41此去经年，应是良辰
读书笔记大全 150字左右。
有读后感，作者，书名，好词好句
读书笔记一、在寒假期间，我读了美国著名作家海明威的小说。
最令我佩服的是小说中老渔夫的意志，他让我懂得了一个人一定要有坚持不懈的精神，才能获得成功。
小说通过的斗争，表达了人要勇敢地面对失败的主题。
桑提亚哥在同象征厄运的鲨鱼的斗争中虽然失败了，但他并没有在厄运面前屈服，认为人虽可以暂时战败，但人的精神和意志是永远也打不垮的。
“一个人并不是生来要给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他”，他的这句话在我心中留下了深刻的印象。
小说在艺术上具有很高的概括性、寓言性和象征性。
运用反衬法、内心独白来刻画人物性格，语言清澈流畅、朴素无华。
小说描写的是一个老渔夫桑地亚哥，他是一位孤独、失败，而又英勇无畏、热爱生活、渴望胜利的老人。
小说一开始，就奠定了其失败与孤独的命运基调——“他是个独自在湾流中一条平底小帆船上钓鱼的老人，这一回已去了八十四天，没逮上一条鱼”，“倒霉到了极点”。
他的打了补丁的船帆，“像是一面标志着永远失败的旗子”。
他曾有妻子，但已去世的妻子只成了画像，映照着他的孤独。
他也有过年轻时的辉煌，并曾在角力中荣获过人人羡慕的“冠军”。
但是现在，他却成了一面古老破败、伤痕累累的旗。
“他不再梦见风暴，不再梦见女人，不再梦见伟迹，不再梦见大鱼，不再梦见搏斗，不再梦见角力，不再梦见他的老婆”。
仿佛他已一无所有。
在一次单身出海打鱼时，一条大鱼上了钩，却拉不上来。
老渔夫同鱼周旋了几天后，才发现这是一条超过自己渔船数倍的大马林鱼，虽然明知很难取胜，但仍不放弃。
他充分利用自己捕鱼的技巧，慢慢浪费大鱼的体力，当鱼不再够力气拉着渔船向前时，它开始绕着船转，它越游越近，最后被渔夫用渔叉一下刺死了。
后来又因大马林鱼伤口上的鱼腥味引来了几群鲨鱼抢食，但老人仍不愿就这样放弃，与一条又一条的鲨鱼搏斗，但是无奈武器都被鲨鱼破坏掉，鱼被吃掉了一大半，只剩下鱼头和鱼骨，渔夫此时亦筋疲力尽，无力继续保护鱼了，但他还是把残骸带回了渔港，让其他渔夫佩服不已。
最后，小说以一个少年看到老渔夫在度量足有十八英尺长的大马林鱼，再次描写了这条鱼的巨大，说明老渔夫所克服的困难之大，非比寻常。
的叙事艺术无疑是相当杰出的。
一方面，它是海明威“冰山理论”的又一次极为成功的体现。
他在谈到《老人与海》的创作时曾经说过：“《老人与海》本来可以写成一千多页那么长”，但他“总是根据冰山的原理去写它。
关于显现出来的每一部分，八分之七是在水面的。
你可以略去你所知道的任何东西，这只会使你的冰山深厚起来。
这是并不显现出来的部分”。
在它简单的故事情节背后，深藏着我们前面所阐述的那样丰富而又博大的世界；另一方面，它像诗篇，像是一曲交织着沉郁、苦难、昂扬与庄严，甚至也不无明丽与柔情的气魄宏伟的交响曲。
它从桑地亚哥的孤独与失败开始写起，依次书写他在出海之前与小男孩的交往、他的扬帆出海、他与大马林鱼及鲨鱼的搏斗、他的失败的返航，最后复归于他庄严的梦境。
他的语言丰富多彩，不仅雅致冷峻、简洁有力，而且色彩鲜明，具有庄严伟岸的艺术风格。
二、 》好词好句: 1.“五一”七天乐---那是老毕的活儿 2.今天是“五四”
嘿嘿，混混是个革命青年，一定也要在这标志性的日子里得找点乐子
3.革命青年的细胞总是活跃的。
凌晨四点四十分，混混便起了个早。
四处转悠，家里已经被彻底清理了一遍。
看着还算满意。
关了卧室的门，把书房封闭，开了音乐，优美的萨克斯……混混喜欢在音乐中劳作，听着旋律要是找不事干，心里是有点痒痒。
4.从猫眼儿里向外张望---四野一片安静。
好，革命混混要开辟新的阵地---打扫楼道。
收拾工具，悄然进行。
先一层层地扫下去……然后再一层层地拖下去…… 5.注意，动作要领是轻、轻、再轻……以免惊扰了邻人的春梦。
嘿嘿，混混想做好事，别到头来把好事做砸了，轻骂一声混混还能接受，要是在背后给混混灌以“神经病”之类的头衔，那混混会气绝身亡…… 6.嘿嘿，踮着脚尖，我下呀下呀……我上呀上呀……嘴巴里竟然哼唧出了S。
H。
E的热门单曲——。
“波斯猫她就眯着小眼儿，波斯猫她就踮着脚尖儿……”嘿嘿，我就是那波斯猫……一只会干活的猫儿…… 7.五点四十左右，混混的劳作已经初见效果：楼道洁净明亮了，视野仿佛也开阔了。
不过在混混看来，这效果太没创意，混混得整点新鲜的。
8.一会儿工夫，靠近家门上下的楼道口多了点景致：家里的绿藤被扯下来，挂上了楼梯的栏杆上：客厅的兰花，书房的金鱼草，外加什么全被请出家门，好家伙全让他们列队在楼道口……嘿嘿，混混从楼道仰望——————震撼
这哪里是寻常路，这是通往诗意与清新的幽径哩…… 混混陶醉中…… 9.不好，楼下有响动。
发现敌情，混混立刻如贼猫般神速闪进了家门。
混混喘息着还不忘记从咱的猫眼儿里窥视：对面的门开了，邻居的大姐仿佛有几分吃惊但是笑意在脸，嘿嘿，尤其是挂在栏杆上的新绿小藤招惹了她的目光，这个细节混混的贼小眼儿绝对不可能放过……
10.混混吃力地从猫眼儿里送走了大姐的背影……轻吐气息反转身来。
混混楞住了： 拖把扔在客厅的地上，涮洗拖把的水洒了到处都是，还有搬落的花草的残叶，泥浆……这是我的家
11.哈哈，没关系，反正没人来混混家。
混混关了门好好的在猫窝傻乐吧
12.“五四”一天乐
13.你快乐所以我快乐
感受: 蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。
倚门回首，却把青梅嗅 三、怀着激动的心情,我第三次翻开了古典文学名著。
曹操的诡诈,刘备的谦逊,孔明的谨慎,周瑜的心胸狭窄,每一个人物都具有不同的性格,作者刻画的淋漓尽致,细细品味,让读者仿佛进入了一种境界。
故事的主要内容是以智和勇来依次展开的，但是我认为智永远是胜过勇的。
比如：在西城，孔明用空城计吓退了司马懿率领的十五万大军。
此种例子举不胜数。
可是在故事中也有“智不划谋，勇不当敌，文不拿笔，武不动枪”的。
像汉室刘禅，整日饮酒作乐，不理朝政，心甘情愿的把蜀国献出，最后竟然上演了让天下人耻笑的事情，乐不思蜀。
谁会想到一个国家的统治者能做出这样的时移俗易的事情来呢
有勇无谋，大敌当前，只能拼死征战。
吕布，颜良都是典型的例子：如果吕布在白门楼听从谋士的计策，何必被曹操吊死在城门上呢
如果颜良把刘备在河北的事情和关羽说清楚，哪儿至于被义气的关羽所砍呢
古人云：大勇无谋，祸福占其，祸居上，福临下，入阵必中计，死无不目。
再谈谈国家，魏，曾经煊赫一时；蜀，曾经功成不居；吴，曾经名震江东。
这么来看，从国家就可以反映出国君的性格。
曹操，欺压百姓；刘备，爱民如子；孙权，称霸江东。
如果说魏国在三国里智谋最强，一点也不为过。
曹操的用兵堪称举世无双，司马懿就更是用兵如神。
但是两个人都有自己致命的弱点：曹操多疑，司马懿太过阴险。
再说蜀国，首当其冲的必定是伏龙诸葛亮。
他那过人的机智，娴熟的兵阵，无不让后人叹为观止。
还有像凤雏庞统、姜维、徐蔗等等一些人物，但是我认为都不如孔明。
吴，一个占据三江六郡的国度，能算得上是有谋略的，也就是周瑜了，少年时期的周瑜就熟读兵书，精通布阵。
经过一番刻苦的努力，终于当上了水军大都督，总统水兵。
不过他太过于嫉妒，死正中年时。
从这些人物和国家我们不难看出人的性格的重要性。
性格关系着成功。
每个人都有自己的目标，只要踏踏实实，仔仔细细（的）地走好追求成功过程中的每一段路，相信成功一定会不远的 四、是一部具有独特思想风貌和艺术风貌的文言短篇小说集。
多数小说是通过幻想的形式谈狐说鬼，但内容却深深地扎根于现实生活的土壤之中，曲折地反映了蒲松龄所生活的时代的社会矛盾和人民的思想愿望，熔铸进了作家对生活的独特的感受和认识。
蒲松龄在中说：“集腋为裘，妄续幽冥之录；浮白载笔，仅成孤愤之书：寄托如此，亦足悲矣
”在这部小说集中，作者是寄托了他从现实生活中产生的深沉的孤愤的。
因此我们不能只是看奇异有趣的故事，当作一本消愁解闷的书来读，而应该深入地去体会作者寄寓其中的爱和恨，悲愤和喜悦，以及产生这些思想感情的现实生活和深刻的历史内容。
由于《聊斋志异》是一部经历了漫长时期才完成的短篇小说集，故事来源不同，作者的思想认识前后有发展变化，加上作者世界观本身存在矛盾，因而全书的思想内容良莠不齐，比较复杂。
但从总体看来，优秀之作占半数以上，主要倾向是进步的，真实地揭示了现实生活的矛盾，反映了人民的理想、愿望和要求。
歌颂生活中的真、善、美，抨击假、恶、丑，是蒲松龄创作《聊斋志异》总的艺术追求，也是这部短篇小说集最突出的思想特色。
郭沫若曾说过：“写鬼写妖高人一筹,刺贪刺虐入木三分。
”希望能帮到你一定要选我哦
教师节赞美老师的诗
无题 相见时难别亦难， 东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改， 夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路， 青鸟殷勤为探看 赞美老师 我曾记得您那沾满粉末的双手 我曾记得您那慈善的谆谆教导 我曾记得您那新增的几根银发 因为有您 莘莘学子才能成才 因为有您 世界才会如此文明 老师 您是明灯 为迷失方向的孩子找回HOME 老师 您是天使 九月，献给老师 九月，如期而至。
世界因此灿烂。
我们歌唱九月， 因为这是您永恒的节日。
我们牢记九月， 因为这是我们真诚的表白。
九月，是只情满四溢的杯子， 我们用双手高高地举起 一片真诚的祝福声中， 请您干杯。
九月的乐章已经奏响， 请接%
在格律诗的每一种诗体中，只有什么平格式是固定的
(1)介绍律诗中特定的一种平仄格式已故语言学家王力教授在《诗词格律》一书中介绍了一种律诗中特定的平仄格式,即在五言律诗“平平平仄仄”这个句型中，可以使用另一个格式，就是“平平仄平仄”，七言律诗是五言律诗的扩展，因此，在七言律诗“仄仄平平平仄仄”这个句型中，也可以使用另一个格式，就是“仄仄平平仄平仄”。
这种格式的特点是：五言律诗第三四两字的平仄互换位置，七言律诗中第五六两字的平仄互换位置。
注意，在这种情况下，五言律诗的第一字、七言律诗的第三字必须用平声，不再是可平可仄的了。
王力先生指出，这种格式在唐宋的律诗中是很常见的，唐人的试帖诗也容许有这种平仄格式，可见它是正规格式。
如杜甫《月夜》一诗“遥怜小儿女，未解忆长安”中的“遥怜小儿女”一句，就是“平平仄平仄”的格式。
杜荀鹤《山中寡妇》中的“任是深山更深处”一句，就是仄仄平平仄平仄的格式。
本人的浅作《七律 重看窦晓璇主演的有感》一诗中的“微步凌波棍花美”和“披靠扬鞭纵刀马”两句，就是依照这种特定的平仄格式。
这种特定的平仄格式,习惯上常常用在第七句。
所有汉字根据四声分为两类：一二声为平声，三四声为仄声。
古音的入声也属于仄声。
诗词创作是要讲究平仄协调的。
这种协调的原则就叫格律（即平仄）。
诗词格律的最基本原则就是平仄相粘的规律，即一联的对句要与出句相对，下一联的出句与上一联的对句要相粘，并把这个规律贯穿全篇。
如：(仄)仄平平仄仄平，(平)平(仄)仄仄平平。
(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。
通俗的说就是写律诗时的一种格式，就好像乐谱一样，把谱子给你只填词就行了。
不过自己感觉这个还是很严格的，五言的就是五言的，七言的就是七言的，一点也不能乱。
以下的是摘自海港漫步论坛，希望对你能有所帮助。
五言和七言律诗都有四种平仄格式,死记硬背是很累的,但如果掌握了其中的诀窍,就好象掌握数学公式一样,可以把律诗说有的平仄格式推导出来。
首先我们要记住五律的四种平仄句型共二十个字，然后注意是平起式（第一个字是平声）还是仄起式（第一个字是仄声）。
(2)律诗的对仗，有许多讲究，现在拣重要的谈一谈。
⑴工对 凡是同类的词相对，叫做工对。
名词既然分为若干小类，同一小类的词相对，更是工对。
有些名词虽不同小类，但是在语言中经常平列，如天地、诗酒、花鸟等，也算工对。
反义词也算工对。
例如：李白《塞下曲》的：“晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍”，就是工对。
句中自对而又两句相对，算是工对。
象杜甫诗中的“国破山河在，城春草木深”，山与河是地理，草与木是植物，对得已经工整了，于是地理对植物也算工整了。
在一个对联中，只要多数字对得工整，就是工对。
例如毛主席《送瘟神》（其二）“红雨随心翻作浪，青山着意化为桥。
天连五岭银锄落，地动三河铁臂摇。
” “红”对“青”，“着意”对“随心”，“翻作”对“化为”，“天连”对“地动”，“五岭”对“三河”，“银”对“铁”，“落”对“摇”，都非常工整；而 “雨”对“山”，“浪”对“桥”，“锄”对“臂”，名词对名词，也还是工整的。
超过了这个限度，那不是工整，而是纤巧。
一般地说，宋诗的对仗比唐诗纤巧；但是，宋诗的艺术水平反而比较低。
同义词相对，似工而实拙。
《文心雕龙》说：“反对为优，正对为劣。
”同义词比一般正对自然更“劣”。
象杜甫《客至》：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”，“缘”与“为”就是同义词。
因为它们是虚词（介词），不是实词，所以不算是缺点。
再说，在一首诗中，偶然用一对同义词也不要紧，多用就不妥当了。
出句与对句完全同义（或基本上同义），叫做“合掌”，更是诗家的大忌。
⑵宽对 形式服从于内容，诗人不应该为了追求工对而损害了思想内容。
同一诗人，在这一首诗中用工对，在另一首诗中用宽对，那完全是看具体情况来决定的。
宽对和工对之间有邻对，即邻近的事类相对。
例如天文对时令，地理对宫室，颜色对方位，同义词对连锦字，等等。
王维《使至塞上》：“征蓬出汉塞，归雁入胡天”，以“天”对“塞”是天文对地理；陈子昂《春夜别友人》“离堂思琴瑟，别路绕山川”，以“路”对“堂”是地理对宫室。
这类情况是很多的。
稍为更宽一点，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等，这是最普通的情况。
又更宽一点，那就是半对半不对了。
首联的对仗本来可用可不用，所以首联半对半不对自然是可以的。
陈子昂的“匈奴犹未灭，魏绛复从戎”，李白的“渡远荆门外，来从楚国游”就是这种情况。
如果首句入韵，半对半不对的情况就更多一些。
颔联的对仗本来就不象颈联那样严格，所以半对半不对也是比较常见的。
杜甫的 “遥怜小儿女，未解忆长安”就是这种情况。
现再举毛主席的诗为例：赠柳亚子先生饮茶粤海未能忘，索句渝州叶正黄。
· · ·三十一年还旧国，落花时节读化章⒄。
·· · · ··牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量。
·莫道昆明池水浅，观鱼胜过富春江。
·⑶借对 一个词有两个意义，诗人在诗中用的是甲义，但是同时借用它的乙义来与另一词相为对仗，这叫借对。
例如杜甫《巫峡敝庐奉赠侍御四舅》：“行李淹吾舅，诛茅问老翁”，“行李”的“李”并不是桃李的“李”，但是诗人借用桃李的“李”的意义来与“茅”字作对仗。
又如《杜甫》：“酒债寻常行处有，人生七十古来稀”，古代八尺为寻，两寻为常，所以借来对数目字“七十”。
有时候，不是借意义，而是借声音。
借音多见于颜色对，例如借“篮”为“蓝”，借“皇”为“黄”，借“沧”为“苍”，借“珠”为“朱”，借“清”为 “青”等。
杜甫《恨别》：“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠”，以“清”对“白”，又《赴青城县出成都寄陶王二少尹》：“东郭沧江合，西山白雪高”以 “沧”对“白”，就是这种情况。
⑷流水对 对仗，一般是平行的两句话，它们各有独立性。
但是，也有一种对仗是一句话分成两句话说，其实十个字或十四个字只是一个整体，出句独立起来没有意义，至少是意义不全。
这叫流水对。
现在从上文所引述用的诗篇中摘出下面的一些例子：即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
（杜甫）人怜巧语情虽重，鸟忆高飞意不同。
（白居易）塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。
（陆游）总之，律诗的对仗不象平仄那样严格，诗人在运用对仗时有更大的自由。
艺术修养高的诗人常常能够成功地运用工整的对仗，来做到更好地表现思想内容，而不是损害思想内容。
遇必要是，也能够摆脱对仗的束缚来充分表现自己的意境。
无原则地追求对仗的纤巧，那就是庸俗的作风了。
━━━━━━━━━━━⑴这里所谓“词”不是诗词的“词”。
词类指名词、动词等。
⑵有时候，也有人把字分为动字、静字。
所谓静字，当时指的是今天所谓名词；所谓动字就是动词。
⑶代词“之”“其”归入虚词。
⑷这十一类还是不完备的。
⑸思，去声。
论，平声。
“清新”句与“何时”句都是拗句。
这里可以看出拗句在对仗上能起作用，否则“庚开府”不能对“鲍参军”。
⑹看，平声，读如刊。
“回看”句是拗句。
⑺为，去声。
⑻重，上声。
应，平声。
⑼“离堂”句连用四个平声，是特殊的拗句，是律诗尚未定型化的现象。
“悠悠”句是普通的拗句，用在第七句。
⑽骑，去声。
看，平声。
乘，平声。
为，去声。
“闻道”句是普通的拗句，用在第七?（首联，颔联、颈联、尾联都用对仗），也是比较少见的。
例如杜甫《垂白》“垂白冯唐老，清秋宋玉悲。
江喧长少睡，楼迥独移时。
多难身何补
无家病不辞
甘从千日醉，未许七哀诗。
”但是尾联半对半不对的就比较多见，例如杜甫《登高》尾联是：“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
” ⒀也可以用于颔联，如李白《宿五松下荀媪家》。
甚至可以全首不用对仗，如李白《夜泊朱渚怀古》，因为不是常规，所以不详谈了。
⒁看，平声。
为，去声。
⒂丽，创，都是平声。
末联出句“平平仄平仄”，是特定的平仄格式，用在这里等于律诗的第七句。
⒃应，平声。
⒄“三十一年”和“落花时节”，在整个意思上还是对仗。
特别是 “年”和“节”，本来是时令对。
(3)七言古体诗：也称为七古，为古体诗的一种，是与近体诗相对而言的诗体。
其特点是：形式比较自由，不受格律的束缚；不拘对仗、平仄、押韵宽；除七言的柏梁体句句押韵外，一般都是隔句押韵，韵脚可平可仄，亦可换韵；篇幅长短不限，句子可以整齐划七言；也可杂用长短句，随意变化，为杂言体，杂言有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，而以七言为主，故习惯上归入七古一类。
主要种类1、柏梁体七古是每句押韵的，据说汉武帝筑柏梁台，与群臣联句赋诗，句句用韵，所以这种诗称为柏梁体。
其实鲍照以前的七言诗（如曹丕的《燕歌行》）都是句句用韵的，古代并非另有一种隔句用韵的七言诗。
等到南北朝以后，七言诗变为隔句用韵了。
句句用韵的七言诗才变了特殊的诗体。
下面是柏梁体的一个例子：《饮中八仙歌》——（唐）杜甫知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。
汝阳三斗始朝天，道逢麴车口流涎，恨不移封向酒泉。
左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。
宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，蛟如玉树临风前。
苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。
也有一些七言古诗，基本上是柏梁体，但是稍有变通。
例如：《丽人行》——（唐）杜甫三月天日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有
翠微叶垂鬓唇。
背后何所见
珠压腰稳称身。
就中云暮椒房亲，赐名大国虢与泰。
紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。
犀箸厌饫久未下，銮刀缕切空纷纶。
黄门飞鞍不动尘，御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂沓实要津。
后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔。
①麌，读yǔ；荠，读jì；潸，读shǎn；铣，读xiǎn；篠，读xiǎo；哿，读gě；豏，读xiàn。
②寘，读zhì；霰，读xiàn；禡，读mà；沁，读qìn。
③这里所说的元半、阮半、愿半及下面所说的月半，具体的字可参看《诗韵举要》。
④第六类和第七类也可以通用。
⑤蒸韵上去声字少，归入迥径两韵。
⑥第三类和第四类也可以通用。
⑦不举上去声韵，因为在这七个韵当中，除尤韵的上声有韵外，其余声韵是罕见的。
⑧莽，读mǔ。
2、杂言体七古古体诗有杂言的一体。
杂言，也就是长短句，诗句长短不齐，有一字至十字以上，一般为三、四、五、七言相杂，从三言到十一言，可以随意变化。
不过，篇中多数句子还是七言，所以杂言算是七言古诗。
《诗经》和汉乐府民歌中杂言诗较多。
汉魏以来乐府诗配合音乐，有歌、行、曲、辞等。
唐人乐府诗多不合乐。
唐宋时代的杂言诗形式多种多样：有七言中杂五言的，如张籍的《行路难》；有七言中杂三言的，如张耒的《牧牛儿》；有七言中杂三、五言的，如李白的《将进酒》；有七言中杂二、三、四五言至十言以上的，如杜甫的《茅屋为秋风所破歌》；有以四、六、八言为主杂以五、七言的，如李白的《蜀道难》。
“歌行体”也是古体诗的一种，多以七言为主，参与少量杂言，故又称“七言歌行”。
主要特点是：一是诗中夹有杂言的散文句式，如李白的《蜀道难》；杜甫的《平交行》；二是有“之”、“以”......等虚词和“呜呼”等语句，与一般诗句有所不同。
杂言诗由于句子的长短不受拘束，首先就给人一种奔放的感觉。
最擅长杂言诗的诗人是李白，他在诗中兼用散文的语法，更加令人感觉到，这是跟一般五七言古诗完全不同的一种诗体。
《蜀道难》——（唐）李白噫吁嚱，危乎高哉
蜀道之难难于上青天
蚕丛及鱼凫，开国何茫然
尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘
百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹.问君西游何时还
畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难难于上青天，使人听此雕朱颜。
连峯去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流相喧豗，砅崖转石万壑雷。
其崄也若此，嗟尔远道之人胡为乎来哉
剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开.所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇；磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难难于上青天，侧身西望长咨嗟。
3艺术特点七言古体诗除了押韵之外不受任何格律的束缚，这是一种半自由体的诗；总的艺术要求以“吐言天拔，出于自然”、“清水出芙蓉，天然去雕饰”无拘无束，直抒胸臆见长。
可任人自由发挥是其最大优点。
因此形式比较自由，不受格律的束缚；不拘对仗、平仄、押韵宽；其格式是没有一定之规的。
七古入律的较多，当然也有例外，像柏梁体就不可能是入律的古风，仄韵与平韵的交替，四句一换韵，到后来成为入律古风的典型。
4平仄要求是不计较平仄的。
汉魏六朝诗的平仄完全是自由的，没有律句拗句的概念；唐以后古体诗受到律诗的影响，平仄上也有了一些讲究，虽然出现了一些律句，这不是出于自觉有意而为。
三平调是古风专用的形式，这成为古风的特点之一。
最后三字除了这种三平调以外，其次就是收尾於平仄平；还有比较少见的两种，收尾於仄仄仄或仄平仄。
这就是说，平脚的句子，七言第五字以用平声为原则；仄脚的句子，七言第五字以用仄声为原则。
从全句的平仄看，多数句子的节奏不是平仄交替，而是叠平叠仄，这就是说，七古还有第四、第六字都仄或都平的。
(4)古体诗的平仄 古体诗的平仄没有任何规定。
既然唐代以前的诗在平仄上没有明确规则，那么，唐宋以后所谓古风在平仄上也应该完全自由的。
但是，有些诗人在写古体诗的时候，着意避免律句，于是无形中造成一种风气，要让古体诗尽可能和律诗的形式区别开来，区别得越明显越好，以为这样才显得风格高古。
具体的做法是尽可能多用拗句，不但用律诗所容许的那一两种拗句，而且用一切可能的拗句。
我们可以从两方面看拗句： ⑴从三字看，常见的拗句有下列的四种三字尾： ⒈平平平。
这种句式叫做三平调，是古体诗中最明显的特点。
⒉平仄平。
⒊仄仄仄。
⒋仄平仄。
⑵从全句的平仄看，拗句的平仄不是交替的，而是相因的。
或者是第二、第四字都仄，或者是第二、第四字都平。
如果是七字句，还有第四、第六字都仄或都平。
试拿岑参《白雪歌》开始的八句来看，合乎第一种情况的有三句，即“胡 天八月即飞雪”，“忽如一夜春风来”，“狐裘不暖锦衾薄”，合乎第二种情 况（同时也合乎第一种情况）的有五句，即“北风卷地白草折”，“千树万树 梨花开”，“散入珠帘湿罗幕”，“将军角弓不得控”，“都护铁衣冷难着”。
现在再举一个例子： 岁晏行 [唐]杜甫 岁云暮矣多北风，萧湘洞庭白雪中。
渔父天寒网罟冻，莫徭 射雁鸣桑弓。
去年米贵阙军食，今年米贱大伤农。
高马达官厌酒 肉，此辈杼轴茅茨空。
楚人重鱼不重鸟，汝休枉杀南飞鸿。
况闻 处处鬻男女，割慈忍爱还租庸。
往日用钱捉私铸，今许铅锡和青 铜。
刻泥为之最易得，好恶不合长相蒙。
万国城头吹画角，此曲 哀怨何时终
在一首诗中，只有两个律句（“今年米贱大伤农”，“万国城头吹画角”），其余都是拗句，而且在九个平脚的句子当中就有七句是三平调。
可见不是偶然的。
(5)词，又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词” ，是诗歌的一种形式，调有定格、句有定数、字有定声，以两宋成就最高。
词分为小令、中调、长调，这是依字数多少来划分的。
小令的字数在 58个字以内，59—90个字为中调，而长调是91个字以上。
(6)词牌，就是词的格式的名称。
词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为词谱）。
人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。
这些名字就是词牌。
有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候，同一个格式而有几个名称，那只因为各家叫名不同罢了。
简言之，词牌的作用就是规定词的格式，比如要写《菩萨蛮》，就不能按照《相见欢》的格式来，所以写词又叫做“填词”。
