谁有庞德的《普通法精神》原著以及十篇以上读后感或评述
内容简介 没有任何在世的人像庞德院长那样在法律思想上有如此深刻的影响。
他93岁时已誉满全球。
从1896年发表第一篇论文至今．他以透彻的洞察力著述颇丰。
人们可以同意或不同意其中总要引起争议的论述一一那并不重要，重要的是人们从中总有所获。
在他的1960年论文目录上，已出版的论著总数已逾2000。
他对法学文献的卓越贡献，法学界无人可及。
《普通法的精神》是庞德院长最出色的著作之一。
1921年夏天他在达特茅斯学院所作的精彩演讲也在其中。
这部创造性的著作，是社会法理学首倡者对这一学说精神的深刻阐述。
《普通法的精神》第一版发行时，在法律工作者与普通读者中同样广为流传。
今天仍是如此。
它生动地向读者讲述法律，而不是为法律工作者提供枯燥的专业工具。
它竭力让广大读者看到我们的法律制度的清晰图画，简洁全面，深入浅出。
我还清楚地记得，1926年，在法学院上一年级的我初读此书的情形。
作者阐发的新的法哲学吸引着我和我的同学们，使我们激动不已。
他呼吁把社会理想注入法律传统之中；他坚持对公共福利的关注，如同注重个人利益一样，应在法律发展中占一席之地，而且，法律应随着新的社会情况而变化。
几乎两代美国法官和法律工作者对此作出了反应。
在此书和庞德院长的其他著作的影响下，我们的法律已今非昔比。
现在重读此书，“清教主义与法律”和“拓荒者与法律”两节给我的印象尤为深刻。
它们深入地剖析了清教徒和拓荒者对我们今天法律制度的影响。
二者都把对最大限度的个人自由的坚持和对专制政府的排斥深深地铭刻于我们的法律之上。
清教徒和拓荒者走向了极端。
他们反对必需的立法变革和对法律及其程序的重要更新，但同时又给我们留下了尊重人格和个人权利的宝贵遗产。
近半个世纪前，庞德院长就在此书中正确预言了协调社会和个人利益的紧迫的必要性——时至今日，它依然为我们所孜孜以求。
因此，一书始终为法官和法律工作者所珍视，这既是因为它所蕴含的哲学和历史意义，更是因为庞德院长的乐观和信念：法律在不丧失其基本价值的同时，还能与时代一起前进。
这样的信念又来自一种理念：过去与现在不仅不可割裂，还能共同构筑一个美好的未来。
阿瑟J．戈登堡1963年5月1日于美国联邦最高法院
转一篇《遥远的救世主》读后感，分析的很不错
[转一篇《遥远的救世主》读后感，分析的很不错]初次听说《遥远的救世主》，是一年前在一个国学群里，当时并没在意，不久前的因缘际会，让我不得不读此书，转一篇《遥远的救世主》读后感，分析的很不错。
于是上个星期用了三天的闲暇时间读完了这本书，感触颇多，不吐不快。
这是一部融合了释道两家文化且有一定深度的小说，不同的人对这部小说的理解会有很大的出入，本文只代表我自己的观点。
纵观整部小说，给人留下印象最深的词就是文化属性了。
文化属性是什么
引用主人公丁元英的话，“透视社会依次有三个层面：技术、制度和文化。
小到一个人，大到一个国家一个民族，任何一种命运归根到底都是那种文化属性的产物。
强势文化造就强者，弱势文化造就弱者，这是规律，也可以理解为天道，不以人的意志为转移。
强势文化就是遵循事物规律的文化，弱势文化就是依赖强者的道德期望破格获取的文化，也是期望救主的文化。
强势文化在武学上被称为“秘笈”，而弱势文化由于易学、易懂、易用，成了流行品种。
”文化属性是作者贯通全书的主题，很多的桥段都在印证着作者关于文化属性的定义。
先说说小说的主要人物。
男主人公丁元英，是“道”的化身。
道家尚自然，循规律，每个人心中都有自己对于“道”的定义。
丁元英的一切行为都在诠释着他的“道”，给人印象最深的就是芮小丹最后的那个电话。
电话中芮小丹告诉丁元英自己准备去搏命，但是他听了后什么也没说，因为他知道，当一个人看破生死的时候，一切的言语都是多余的，这就是自然规律。
所谓道法自然，这就是丁元英的“道”，或许也是作者心目中的“道”。
女主人公芮小丹，是“释”的化身。
释家，就是禅宗，其本身就是大乘佛教传入中土后吸收了本土老庄思想甚至是易经的部分思想发展而成的，最易被普通大众所接受的佛教分支。
释家求觉悟，证涅磐，认为世间一切皆为泡影，看破方可得正果。
芮小丹从初遇丁元英到最后的自杀，就是一个“觉”的过程。
当她最后看破人间泡影的时候，就有了顺理成章的涅磐而去。
男女主人公都不能代表真正的人，至少不能代表绝大多数的人。
书中的主要配角们，才代表了当今社会下的众生百态。
其中最具代表性的，当属刘冰。
他是弱势文化的代表，他无时无刻不在诠释着作者所定义的弱势文化。
世上本没有救世主，自救者得救。
他的自杀起到了点题作用，从文学角度来讲，他和芮小丹都是不得不死的。
说完了人物，说说小说中给我印象很深三段话。
首先是丁元英通过芮小丹之口说给王明阳的话，“神是什么
神即道，道法自然，如来。
”抛开最后的如来二字，我曾经说过一模一样的话，看到这句话，不禁大生知己之感。
道法自然这四个字，包含了太多太多，读了十年道德经，年年感悟各不相同。
此中乾坤，真可谓知之为知之，不知为不知，是知也。
第二段是丁元英对智玄大师说的话，“晚辈叹服佛法究竟真理真相的辩证思维，如是不可思议。
但是，晚辈以为佛教包括了佛法，而佛法有别于佛教。
佛教以佛法证一，进而证究竟，最终是为给心找个不苦的理由，成佛，无量寿，极乐。
佛教以假度真的方便法门住福相、住寿相、住果相，是以无执无我为名相的太极我执，致使佛教具有了迷信、贪执的弱势文化特征，已然障蔽佛法，读后感《转一篇《遥远的救世主》读后感，分析的很不错》。
晚辈以为，如果佛教能依佛法破除自身迷障，不住不拘个人解脱，以佛法的如是不可思议究竟生产力与文明的真理真相，则佛法的佛教即出离宗教的佛教，成为觉悟众生的大乘法度，慧于纲纪泽于民生，是名普度众生。
”这段话让我第二次大生知己之感。
长久以来我都对佛教和佛法分的很开，我崇尚脱离脱离了宗教信仰的佛法，而对宗教信仰很浓重的佛教一直不感冒，对待道家和道教也是这个态度。
绝大多数信佛信道的人，信的是教还是法
那些进庙就烧香看似无比虔诚的人，只是尊重习俗，还是弱者祈求强者的庇护
所以前面在说丁元英和芮小丹的时候我用的是道家和释家，而不是道教和释教。
之所以用释而不用佛，是因为佛教分支繁多，差别很大，而禅宗是吸收了本土文化的分支，是整个东亚地区的绝对主流。
第三段是丁元英告诉韩楚风为什么会讨论“得救之道”的对话，韩楚风笑了笑，说：“一招杀富济贫引出得救之道的讨论，骂的是你，疼的却是传统观念。
一年多不见你怎么有了这么高的境界
”丁元英摆摆手说：“哪里是境界，我还没冲动到为了让舆论溅几滴水花就去招惹那种骂名。
当‘得救之道’的讨论浮出水面，那就是我要送给小丹的礼物。
”韩楚风顿然目瞪口呆，脱口一声：“啊
我的天
你知道这件事得折腾多少人
得惹多大动静
原来就是……就是给一个女人的礼物
”丁元英说：“天下之道论到极致，百姓的柴米油盐。
人生冷暖论到极致，男人女人的一个‘情’字。
这两个极致我都没敢冒犯，不可以吗
”看到这段话，我只有一个想法，丁元英真乃吾辈楷模
说了观点相同的，再说说相悖的。
作者对于传统文化的定义有很大的问题，作者所说的传统文化只能代表满清以来百姓所普遍存在的世俗文化，虽和所谓的奴性文化不同，却颇有相似之处，有人说如今中国处于后清时代，还是很有道理的。
然而何谓传统文化
传统文化真应该被舍弃
在当代，国外的企业通过研究易经，道德经，孙子兵法等等中国传统文化的产物来融入到到现代企业管理，松下就是个著名的例子。
如何对传统文化去芜存菁，尽其所长，值得国人深思。
中国的文化博大精深，诸子百家，各有所长。
何为文化属性
仅仅以所谓的强势弱势来给文化定性，显然太偏颇了。
在“文化快餐”泛滥的时代，这样能够引人深思的好作品实在是凤毛麟角，真希望在韩寒郭敬明之流充斥着文化市场的今天，能多几个豆豆这样的作家，可惜在网上搜不到关于豆豆的具体资料，真想和作者好好的聊聊。
这是一部思想性很强的小说，如果你是一个在精神上有所追求的人，不妨好好读读这部小说，一定不会让你失望。
〔转一篇《遥远的救世主》读后感，分析的很不错〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
急求鲁迅呐喊的每篇的内容梗概，精彩描写，读后感（每篇共要100——200字）
1）《药》的梗概： 老栓的儿子得了肺痨，现在话就是肺结核，那个时代里是治不好的绝症，当时人们流传人血馒头可以治好，所以老栓花了大钱买下了从判党（共产党）斩首时染好的血馒头，回去蒸给小栓吃，可惜他的努力只起到了安慰作用，小栓最终还是死了．和他的坟临近的地方是那个被斩首的革命党（夏家的小儿子）的墓，他的墓上有一圈鲜艳的小花，但小栓的却什么也没有…… 《药》是一个比喻。
救国的重任，在鲁迅看来，绝不是小资产阶级发动的革命所能胜任的。
因为其脱离工农的固有缺陷，使他们在国家政治力量对比中始终软弱无力。
尽管那些内心有着真诚的为救国不惜付出生命的热情的人，到死也得不到普通群众的理解，更得不到多数人的支持，最终为国捐躯，身首异处，自己的鲜血却被没觉悟的老百姓当作治肺痨的迷信药物吃掉。
《药》的明线是描写群众愚昧；其暗线歌颂了革命者的献身。
用人血馒头将明暗两条线索连结起来，就更加突出了群众的愚昧，但却又使献身的革命者感到了一种难以忍耐的悲哀和孤寂。
作者所揭示的不是夏瑜有什么错误和缺点，而是群众身上的弱点。
并且不是一般的揭示，而是把这种弱点和革命、革命者联结起来，更加深刻地加以揭示。
诚然夏瑜是孤寂和悲哀的，但作者并没有剖析他这孤寂和悲哀的主观原因，比如“脱离群众”之类，而是着重在揭示造成这种悲哀和孤寂的客观原因。
就在剖析客观原因的时候，作者也不是着重在揭示反动统治者的凶残和狡猾，而是侧重描绘群众的麻木和愚昧。
这就是说，革命者的悲哀和孤寂是因为深味了群众的愚昧和麻木之故。
鲁迅曾经与友人谈及这篇作品，他说：“《药》描写群众的愚昧，和革命者的悲哀；或者因群众的愚昧而来的革命者的悲哀；更直捷地说，革命者为愚昧的群众奋斗而牺牲了，愚昧的群众并不知道这牺牲为的是谁，却还要因了愚昧的见解，以为这牺牲可以享用……”我们认为鲁迅的这一段话已经清楚地说明他所要表达的中心思想是什么。
如果需要我们做出概括的话，《药》的主题就是：群众现在还很愚昧，他们对于革命本是迫切需要的，然而他们却毫不觉悟，甚至敌视革命。
要革命，就必须用科学的、民主的思想，把他们从孔孟之道和封建迷信的长期统治下解放出来，否则，革命的成功就没有希望。
2）《狂人日记》的梗概： 《狂人日记》一书共有四十小节，内容也很简单，就是讲述一个小伙子患了精神病时写的日记，这是中国第一部白话小说，是《呐喊》的初篇。
这篇小说是描写一个迫害狂症患者的心理活动，把他生活的感受和心理幻觉柔和一体，用人物自叙的方式“暴露家族制度和礼教的弊害。
” “狂人”出生于封建士大夫家庭，身受封建制度和封建礼教的束缚和压迫，造成对社会的恐怖心理。
他认定现在是个“吃人”的世界，封建制度是“吃人”的社会。
他半夜察看历史，看见满本都写着两个字“吃人”。
他对吃人社会发出勇敢的挑战，相信将来的社会是“容不得吃人的人”，喊出了“救救孩子”的呼声。
小说揭露了封建礼教在仁义道德掩盖下“吃人”的本质，被誉为“彻底反对封建制度的第一声春雷”。
《狂人日记》写于一九一八年四月。
它是鲁迅创作的第一个白话小说，也是现代中国的新文学的第一篇杰出作品。
《狂人日记》的主题，据鲁迅说，是“意在暴露家族制度和礼教的弊害”。
“弊害”何在
乃在“吃人”。
鲁迅以其长期对半封建半殖民地的旧中国的深刻观察，发出了振聋发聩的呐喊：封建主义吃人
鲁迅曾说，《狂人日记》“显示了‘文学革命’的实绩”，它以“‘表现的深切和格式的特别’，颇激动了一部分青年读者的心”。
的确，《狂人日记》在近代中国的文学历史上，是一座里程碑，开创了中国新文学的革命现实主义传统。
3）《鸭的喜剧》的梗概： 《鸭的喜剧》是一篇带有纪实性色彩的小说，作者与俄国盲诗人爱罗先珂在北京有过一段交往，本篇即以此为素材，作品结构简单明了，但内容丰富深广。
作者塑造的主人公爱罗先珂对世界充满爱心，那是一种趋势博大的爱，他爱一切生物，爱充满活力的生命，爱欢乐的世界，但世界并非尽如人意的。
作者通过鸭的喜剧——也就是由蝌蚪的悲剧，提示了生存竞争，弱肉强食的生命现象所折射出的社会现象，委婉的表达了人间不可能无所不爱，唯有反抗强暴，才能保护弱者的思想。
本篇在写作上有散文化特色，情节性不强，但语言朴实、亲切、雅致、别有一翻韵味。
爱罗先珂居住在北京。
他觉得十分无聊，寂寞，便托人买了一些蝌蚪儿，待它们长大后就可以听到交响曲般的“蛙鸣声”。
当他从孩子口中得知“他们生了脚了”，“他便高兴的微笑道”。
然而，他又买了四只“诚然是可爱，遍身松花黄”的小鸭。
小鸭固然可爱，但它们在游泳的时喉，“吃掉”了河中爱罗先珂的蝌蚪。
使他梦寐以求的“蛙鸣交响曲”就这样破灭。
事后，他带着遗憾离开了“沙漠”般的北京。
文章不长，但是字里行间鲁迅先生所运用的修辞手法却是十分精辟的，他把北京比喻成“沙漠”，从中体现出北京的安静、干燥等特点。
文中鲁迅写到的小鸭形象，虽然不过一、两句话，但十分形象、生动地体现出小鸭可爱的样子。
而文章的最后两节，总觉得有些凄凉：景在，人已不在。
真有点可惜了，如此可爱美丽的景色，竟无人欣赏，是不是有些可惜了呢
4）《端午节》的梗概 《端午节》塑造了一个表面上进步，骨子里落后的旧知识分子方玄绰的形象。
方弦绰是“这些因循守旧,看不惯新的事物,总是喜欢在过去的世界里思考问题的人物代表。
” 从他的身份地位上看，他不仅厕身于高等学府，喜欢发发奇谈怪论，而且又混迹于官场，扭扭捏捏地做个政府的小官。
这个知识分子加官僚的身份，使他说话做事充满矛盾，——“索薪”事件，更是使他不尴不尬，左支右绌，颜面尽失。
从他的文化角色上看，他表面上是新式文人，天天捧着《尝试集》咿咿唔唔。
但骨子里浅薄、市侩，在家里是坐吃等伺候的“家长”，在社会上是袖手旁观，静观待变的“看客”，是个披着新衣的旧式文人。
鲁迅在这篇小说中采用的是轻松、幽默的讽刺笔调。
通过描写方玄绰的行为、语言和心理，塑造的是一个表面上进步，骨子里落后的旧知识分子形象。
而在中国的传统里,屈原是先进的知识分子的代表,端午节又是纪念诗人屈原的。
用端午节作题目，更加讽刺了主人公的浅薄和市侩。
5）《故乡》的梗概 《故乡》写于1921年，其中的故事情节和主要人物，大多取材于真正的现实生活，它深刻地概括了1921年前的30年内，特别是辛亥革命后十年间中国农村经济凋敝，农民生活日益贫困的历史，反映了那个时代的社会风貌。
小说中鲁迅主要表现了两方面的内容，一方面是对客观现实的反映，作品通过记忆中的故乡和现实目睹的故乡对比，揭露帝国主义的侵略，封建主义的压榨给人民造成的苦难，反映了辛亥革命前后农村破产，农民痛苦生活的现实。
另一方面，集中体现了鲁迅先生对“人性”探索的意义。
作品深刻指出了由于受封建社会传统观念的影响，劳苦大众精神上受到极大束缚，古训筑成的高墙，使人与人隔膜起来。
突出反映了鲁迅对“国民性”的拯救。
《故乡》中有我们所熟知的少年闰土和中年闰土的形象对比，少年闰土活泼可爱，机灵能干，中年闰土则麻木、畏缩，反映了传统思想对人的深刻影响，还有豆腐西施杨二嫂的形象，由一个美丽的女子变为一个庸俗、自私、刻薄的人，这不仅是作者对当时中国农村生活现实的深刻的思考，也是对统治中国农民的思想的历史文化的不满，所以要“逃异地，走异路，去寻求别样的人生”，也希望年轻的一代有新的生活。
6）《孔乙己》的梗概 孔乙己是清末一个下层知识分子。
他苦读半生，热衷科举，一心向上爬，在“四书”、“五经”中耗掉了年华，落到即将求乞的境地。
他不肯脱下那件象征读书人身份的、又脏又破的长衫，说起话来满口之乎者也，时刻不忘在人们面前显示自己是与众不同的读书人，甚至当别人戏弄他时，他还一再表现出自命不凡、孤芳自赏的傲气。
只有当人们触到他灵魂深处的疮疤：“怎的连半个秀才也捞不到”时，他才立刻颓唐不安。
在长期的封建教育熏陶中，他和一般“四体不勤”、“五谷不分”的士大夫一样，养成懒惰的恶习，不会营生。
为生计，免不了偶尔做些偷窃的事。
即使落到被打折腿的惨境，他还要用手慢慢地走到酒店去喝酒。
面对这样冷酷的现实，孔乙己却能在瞒和骗中偷生，自欺欺人，以别人难懂的之乎者也为自己遮丑，显示自己的学问，并以腿是“跌断”的谎言来维护自己的“尊严”。
封建科举制度无情地摧残了他的肉体和灵魂，然而他麻木不仁，至死不悟，始终不明白自己穷困落魄终生的原因。
这正是他性格中最可悲的东西。
作者用无情嘲讽的笔触，通过对孔乙己思想性格的刻画，把批判的矛头直指封建制a度。
然而，作者在批判他的封建意识时，也表现了一定的同情心，特别是写到他教“我”识字，给孩子分茴香豆，从不拖欠等情节，一再表现了他心地善良，从而更激起读者对迫害他的封建制度的愤恨。
7）《阿q正传》的梗概 《阿Q正传》以辛亥革命前后闭塞落后的农村小镇未庄为背景，塑造了一个从物质到精神都受到严重戕害的农民的典型。
阿Q是上无片瓦、下无寸土的赤贫者，他没有家，住在土谷祠里；也没有固定的职业，“割麦便割麦，舂米便舂米，撑船便撑船”。
从生活地位看，阿Q受到惨重的剥削，他失掉了土地以及独立生活的依凭，甚至也失掉了自己的姓。
当他有一次喝罢两杯黄酒，说自己原是赵太爷本家的时候，赵太爷便差地保把他叫了去，给了他一个嘴巴，不许他姓赵。
阿Q的现实处境是十分悲惨的，但他在精神上却“常处优胜”。
小说的两章“优胜记略”，集中地描绘了阿Q这种性格的特点。
他常常夸耀过去：“我们先前——比你阔的多啦
你算是什么东西
”其实他连自己姓什么也有点茫然；又常常比附将来：“我的儿子会阔的多啦
”其实他连老婆都还没有；他忌讳自己头上的癞疮疤，又认为别人“还不配”；被别人打败了，心里想：“我总算被儿子打了，现在的世界真不象样……”于是他胜利了；当别人要他承认是“人打畜生”时，他就自轻自贱地承认：“打虫豸，好不好
”但他立刻又想：他是第一个能够自轻自贱的人，除了“自轻自贱”不算外，剩下的就是“第一个”，“状元不也是‘第一个’么
”于是他又胜利了。
遇到各种“精神胜利法”都应用不上的时候，他就用力在自己脸上打两个嘴巴，打完之后，便觉得打的是自己，被打的是别一个，于是他又得胜地满足了。
他有时也去欺侮处于无告地位的人，譬如被假洋鬼子打了之后，就去摩小尼姑的头皮，以此作为自己的一桩“勋业”，飘飘然陶醉在旁人的赏识和哄笑中。
但是这种偶然的“勋业”仍然不过是精神的胜利，和他的自轻自贱、自譬自解一样是令人悲痛的行动。
阿Q的“精神胜利法”实际上只是一种自我麻醉的手段，使他不能够正视自己被压迫的悲惨地位。
他的“优胜记略”不过是充满了血泪和耻辱的奴隶生活的记录。
小说更深刻揭示了半封建半殖民地社会的阶级矛盾和“精神胜利法”产生的历史根源，有力地批判了辛亥革命的脱离群众和不彻底性，表达了作者“改造国民性”的思想观点。
8）《兔和猫》的梗概 《兔和猫》这篇小说带有寓言的色彩，作者以小动物兔和猫为对象，抒发了自己的爱憎之情。
作者同情新生弱小的兔子，憎恶大黑猫的凶恶，并由此寓视社会现象，从而更加反衬出代表黑暗势力的大黑猫的凶残，和作者对其的憎恶之情。
作者以极强的观察力，传神的笔致把白兔的外形、动作、神态描绘的栩栩如生，语言生动准确，从而增强了作品的艺术魅力。
9）《社戏》的梗概 名为《社戏》，小说并未直接写“我”小时所看的社戏，开头记述的却是“我”成年后在北京看戏的两次经历。
那两次戏，都没看好，反折射出了当时社会的混乱、沉闷、世故、污浊，这适与“我”少时在平桥村的自然真率生活形成了鲜明对照。
鲁迅心中的故乡实有两个，一是《故乡》中所描绘的现实中的故乡，一是《社戏》中所展现的理想中的故乡，他常常是以理想中故乡的完美来反衬现实中故乡的残破。
《社戏》没有正面描写农村的苦难，但对理想中故乡的讴歌，也正是对现实的批判。
《社戏》可说正是对于故乡之梦的具体描绘，蕴含其中的是对故乡的一腔挚爱。
故乡之美好，最分明地在生活其中的人身上体现出来，人的健康成长才是社会进步的最好显示。
人之中，重要的又是小孩，因为他们才是社会的未来。
鲁迅一直深切关注儿童的成长，在《狂人日记》中呼喊“救救孩子”，在对故乡极度失望的《故乡》中，他也是从少年闰土身上看到了故乡之美好，由儿童身上重新看到了希望。
对于后代，鲁迅作为长辈的心愿是“自己背着因袭的重担，肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去；此后幸福的度日，合理的做人”。
10）《风波》的梗概 辫子,曾是清王朝统治建立和消亡的标志之一;在鲁迅眼里,又是传统文化和国民精神枷锁的一种象征,是国民革命与危机的一种征兆.这篇小说通过对江南水乡中一场辫子风波的描述,展示了辛亥革命后中国农村的真实面貌,揭示了缺乏精神信仰和追求的无特操的国民性弱点. 小说描写1917所张勋复辟事件在江南某水乡所引起的一场关于辫子的风波,以小见大,展示了辛亥革命后中国农村的封闭,愚昧,保守的沉重氛围,帝制余孽还在向农民肆虐,农民还处于封建势力和封建思想的统治和控制之下,揭示了缺乏精神信仰的追求而陷于自私,苟活,麻木,冷漠,盲从状态的无特操的国民性的弱点.说明辛亥革命并没有给封建统治下的中国农村带来真正的变革,今后的社会革命,若不能唤醒民众,是难以成功的. 11）《头发的故事》的梗概 围绕着女子剪发、男人剪辫子的头发问题组织故事,通过头发问题所引起的反复曲折的风波,鲁迅寄寓了自己对封建顽固守旧势力的痛恶,对软弱的不彻底的旧民主主义革命的愤激.鲁迅将人物独白作为构思这篇小说的主要手段,通过人物独白来叙事抒情,同时以辫子这种社会意象来叙事.小说创作过程中也采用了虚构艺术,通过虚构的假,达到艺术上的真.叙述和人物语言也精炼传神,富于美感力量 12）《明天》的梗概 《明天》中通过单四嫂子这个就中国劳动妇女的悲惨命运的展示，批判了封建男权思想对中国劳动妇女的戕害，痛斥了以蓝皮阿五为代表的中国劳动农民的愚昧麻木和不觉醒的精神状态，鲁迅对他们则带有深深地“哀其不幸，怒其不争”的情感。
13）《白光》的梗概 《白光》塑造的则是在封建科举制度和封建思想的束缚中苦苦挣扎的下层知识分子形象. 在《白光》中,陈世成一心想升官发财,但连续16回的落第,粉碎了他的升 官梦,勾起了他的发财欲望.在幻觉中,银子发着白光,左转右拐地把他从 家引到山里.他怔怔忡忡的追逐白光,最后溺死湖中. 这篇文章有意写得阴森恐怖是为了批判当时不合理的考试制度,揭露不中第的读书人的悲惨命运. 14）《一件小事》的梗概 在一件小事中，鲁迅先生把一位平凡的人不能再平凡普通的不能再普通的车夫写的那样的光辉伟大，事情是这样的：一天，鲁迅先生有急事鼓了一辆车去S门，但路上，人力车的车把碰到了一位衣衫破烂的老妇人，当时，鲁迅先生不以为然，认为她并没有受伤，于是，挥挥手让车夫快些走，但车夫却完全不理会鲁迅先生，而是“傻傻的”跑过去把老妇人扶起来，并关切的问她的伤势，再把她送到警署去做检查，当时，鲁迅先生看着车夫的背影，心里觉得他不再低微，而是变得伟大起来，而鲁迅先生觉得自己又是那样的渺小，心里的愧疚感便油然而生。
《一件小事》的特点是短小精悍，内容警策深邃。
在歌颂下层劳动人民崇高品质的同时，还反映了知识分子的自我反省，表现出真诚向劳动人民学习的新思想。
在五四运动时期能有如此认识是很不寻常的，具有深远的社会意义。
读后感的格式怎么写
读书笔记不同于读后感，虽然也有几种分类，但有一些要求是相同的，希望你交来的作业，能够符合这些基本的要求： 一、读书笔记标题 二、下面写书名、作者、全书字数、出版社等资料以及你的阅读日期。
（假期布置的是读一本传记） 三、介绍一下整本书，比如是传主的人生，或者作者写这本书的特色。
可参看目录、序言或简介等资料。
四、重点写你看过的内容，做些摘录，写写感受。
（最吸引你的地方详写） 补充： 抄录原文读书笔记就是照抄书刊文献中与自己学习、研究有关的精彩语句、段落等作为日后应用的原始材料。
摘抄原文要写上分类题目，在引文后面注明出处。
摘录的后面，最好对摘录内容进行点评、比较、分析等。
举个例吧，就很多同学都应该有的《名人传》。
在苦难中抗争 ——《名人传》读书笔记 《名人传》作者：（法）罗曼·罗兰 著，张冠尧，艾珉 译 出版社：人民文学出版社 出版时间： 2003-10-1 字数： 235000 阅读时间：2010年2月 《名人传》是法国杰出的现实主义作家、诺贝尔文学奖获得者罗曼·罗兰所著的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》三部传记的合集，是世界传记文学作品中的典范之作。
通过这几部传记，作者试图恢复二十世纪文学崇高的人道主义传统，恢复其丰富多彩的人物性格。
该书描写了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美。
贝多芬——一个耳聋的音乐家，一个被命运捉弄的人，一个用痛苦换来欢乐的英雄； 米开朗琪罗——一个忧郁症患者，一个赋予岩石生命的工作狂，一个享受痛苦、舍弃欢乐的英雄； 托尔斯泰——一个离家出走的老翁，一个打破生活的安宁以安抚良心的英雄。
三位伟人虽然出身经历不同，性格特点迥异，但为了实现生命的价值，同样都需要面对这样那样的困难、障碍，承受这样的那样的磨难、挫折或失败的打击，从这个意义上讲， 人是生而平等的 。
人生就是奋斗，幸福就产生在奋斗的过程之中。
不经奋斗得来的享受不会给人带来任何快乐、只有战胜种种艰难险阻后攀登上生命的巅峰，才能感受到灵魂升华的喜悦。
人生的价值是由自己创造的，要想让生命迸出火花，没有任何捷径，也不必乞灵于神明。
可以视为神示的只有一句话，那就是贝多芬所说的：“ 人啊
靠人自己吧
” 在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天， 用暴力逼他学音乐 。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为， 贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀。
早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人都能在高峰上生存。
但一年一度他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实在是真言。
《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
《名人传》首篇的引言中有这样一段话：“我们周围的空气多沉重。
老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒，鄙俗的物质主义镇压着思想，阻挠着政府与个人的行动。
社会在乖巧卑下的自私自利中而死，人类喘不过气来。
打开窗子罢
让自由的空气重新进来
呼吸一下英雄们的气息。
” 显然，罗曼·罗兰要用英雄主义的精神来矫正时代的偏向。
在罗曼·罗兰看来， 真正的英雄、真正的伟大是痛苦和孤独，是自我同无形物的抗争 。
在同一引言中他还说：“我称为英雄的，并非以思或强力称雄的人；而 只是靠心灵伟大的人 。
”他正是紧紧抓住了英雄伟人痛苦的心灵，把战胜苦难作为衡量英雄的一把闪亮标尺。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
《呐喊》的14篇文章的故事概括内容以及读后感
《一件小事》的梗概 在一件小事中，鲁迅把一位的人不能再平凡普通的不能再普通的车夫写的那样的光辉伟大，事情是这样的：一天，鲁迅先生有急事鼓了一辆车去S门，但路上，人力车的车把碰到了一位衣衫破烂的老妇人，当时，鲁迅先生不以为然，认为她并没有受伤，于是，挥挥手让车夫快些走，但车夫却完全不理会鲁迅先生，而是“傻傻的”跑过去把老妇人扶起来，并关切的问她的伤势，再把她送到警署去做检查，当时，鲁迅先生看着车夫的背影，心里觉得他不再低微，而是变得伟大起来，而鲁迅先生觉得自己又是那样的渺小，心里的愧疚感便油然而生。
《一件小事》的特点是短小精悍，内容警策深邃。
在歌颂下层劳动人民崇高品质的同时，还反映了知识分子的自我反省，表现出真诚向劳动人民学习的新思想。
在五四运动时期能有如此认识是很不寻常的，具有深远的社会意义。
《呐喊》读后感 伟大的文学家、思想家和政治家鲁迅先生的作品。
读过那么多的文学作品，《呐喊》文集却让人读过后荡气回肠，久久不能忘怀。
《狂人日记》，“疯言疯语”可所说的却未必不是真话。
那本写满“吃人”的日记，是社会的真实写照。
恐怖的封建压迫，毫不留情地扭曲了一条条灵魂；在仁义道德的面具下掩盖的是吃人的本质。
狂人说：“没有吃过人的孩子，或者还有
救救孩子!”在那样的吃人社会里，人亦或是明哲保身，亦或是当一个吃人者，在哪里还有纯白的灵魂
那是发自内心的狂呼。
任一个被压迫，被礼教呀得喘不过气的人都会自然而然的发出这样的呐喊。
可是，最为可悲的是，在封建礼教的压迫与束缚下，人们却没有勇气发出这样的呐喊!狂人是幸福的，因为他的疯，使他摆脱了封建礼教的对心灵的摧残和压迫，也只有疯子才有权利拥有纯净的灵魂，希望这社会都是疯子! 科举制度，八股取士，几千年来抹杀了多少有识之士，磨去多少个性的棱角，它所塑造的是无数条没有思想的，满口之乎者也的封建傀儡。
多少人为了那四书五经竭尽了一生所能；多少英雄豪杰为了功名尽折腰。
《孔乙己》是继《狂入日记》后第二篇评击封建礼教和封建文化的文章。
主人翁孔乙扭曲的心灵已被封建文化所骨化，他穷因潦倒，被人们作为笑料；满口仁义道德，却为生活所迫也当起“梁上君子”，最终，死是对他最好的解脱，在封建压迫无处不在，无孔不入的社会，只有死人和疯子幸免于难，这是多么讽刺! 《阿Q正传》是《呐减》中最具代表性的文章之一。
他之所以如此家喻户晓，因为它“写出一个现代的我们国人的魂灵来”(鲁迅《俄文译本<阿Q正传>序》)，即表现国民性的弱点。
阿Q性格极其复杂，充满矛盾。
他质朴而又愚蠢，受尽剥削欺凌而又不敢正视现实，妄自尊大；对权势者有着本能的不满，表现出某种自发的朦娩的革命要求，而又受到封建传统观念和正统思想的严重影响。
但作为他的主要性格特征的是他的“精神胜利法”(通称“阿Q精神”)，即在接连不断的失效中随时幻想自己是胜利者，用以自宽自解，自欺欺人。
这种精神胜利法使阿Q不能正视自己的悲惨地位并沉溺到更为屈辱的奴隶生活中去。
没有华丽的语言，故事也并不引入入胜，在鲁迅的作品里，表现的是他那忧国忧民的民族责任感，是他对中华民族的深深热爱。
他的作品尖锐有力评击地评击了不合理的封建制度，被誉为彻底反对封建制度的第一声春雷。
他的言语犀利，像尖刀一样直刺敌人的心脏。
同时，鲁迅先生也对生活在这样社会的人们深感“哀其不幸，怒其不争”，希望通过《呐喊》小说集的呐喊，唤醒麻木的灵魂，被压迫的人们，都来呐喊吧!都来反抗吧!
《大教学论》读后感
[《大教学论》读后感]《大教学论》是17世纪捷克著名教育家夸美纽斯教育理论的代表作，被公认为近代第一部比较系统的教育学著作，书中提出了较为完善的教育学说，奠定了近代教育理论体系的基础，在西方教育发展史上占有重要的地位，《大教学论》读后感。
虽然夸美纽斯在《大教学论》开宗明义地指出该书的目的是阐述“把一切事物教给一切人类的全部艺术”，但是它的内容却不仅仅只涉及教学方法，全书内容丰富，已具有普通教育学的性质。
除《前言》、《致意读者》等部分外，该书共计33章。
第1章至第7章概述了人生和教育的目的、教育在人的发展中的作用；第8章至14章说明了改革旧教育的必要性和可能性，并突出了设立新式学校的基本原理——遵循自然；第15章到第25章阐述了新式教学理论，提出了教与学的一般原则以及各科的教学法；第26章论述了学校纪律的作用和意义；第27章至第31章，提出了学校制度以及各类学校的基本构想；最后两章，夸美纽斯叙述了实现其教育理想应当具备的条件及各界人士支持教育改革的呼吁。
（一）教育的目的与作用 第1章可看作是全书的绪论或引言。
夸美纽斯开宗明义地断言，“人是造物中最崇高、最完善、最美好的”。
这反映了它的人文主义思想和对人的价值的深刻认识，他驱散了中世纪原罪论的阴影，歌颂了生命的意义。
这是夸美纽斯全部教育思想的理论基石之一。
开篇发出此声呐喊后，夸美纽斯紧接着表达了他对“一切教育人的人”的殷切希望，希望他们能清楚认识到人的价值与尊严，充满对人的尊重与信任，从而“使他们能去领略他们的工作和他们自己的美德的尊贵，使他们能用尽方法去图他们神性的完全实现。
” 第2、3、4章中，夸美纽斯从人生的目的出发探讨教育的目的与任务，读后感《《大教学论》读后感》。
以《圣经》的《创世纪》和传统的神学的目的论为基础，夸美纽斯指出，“我们每个人的生活或住所都有三重。
即母亲的子宫、世上和天堂。
从第一重到第二重，他所经由的是诞生，从第二重到第三重他所经由的是死亡与复活。
到第三重，他便不再动了，永远歇在那儿。
”这个观点虽然对旧思想有所沿袭，但却比中世纪的人生观前进了一大步。
中世纪的基督教会提倡舍弃今生幸福、经受虐待折磨，以期死后进入天堂，将希望完全寄托于来世。
而夸美纽斯则主张热爱生命，珍惜今生的幸福，充分利用现实的人生，这才是最好的为永生做准备。
为达到这一人生目的，人必须成为“理性的动物、一切造物的主宰和造物主的形象和爱物”；从而提出为永生预备的三个阶段：“熟悉万物；具有管束万物与自己的能力；使自己与万物归于万物之源的上帝。
”与此同时，他用人生的目标论证教育的目的，认为“我们在这个世界上面追求学问、德行与虔信，我们就是相应的在向我们的终极目标前进”，进而提出了教育的基本任务——博学、德行或恰当的道德、宗教或虔信（某种程度上我们将其该书为智育道德教育与宗教教育）。
第5、6、7章论述了教育的可能性、必要性与早期教育的重要性。
夸美纽斯充分信任人的能力，认为人的认识是能够获得关于万物的知识的，因为“我们的心理不独攫取较近的食物，而且也攫取遥远的事物，不论是空间上的遥远，或者时间上的遥远；它能客服困难，发现隐匿，揭穿遮蔽，疲精劳神干考究奇秘难究的事物；它的力量是这么没有限度，没有边际。
”他同时认为，知识、德行与虔信的种子是天生在人身上的，受教育从而认识事物，培养德行都是可能的，但所有这些都应该从祈祷、教育、行动中去取得。
只有受到恰当教育之后，人才能成为一个人。
他列举出当时已发现的狼孩的事例，说明凡是生而为人的人都有受教育的必要，否则就可能成为无理性的兽类。
他指出，因为一切事物的本性都是在较弱的时候容易屈服，易于形成，这层道理对于人类本身也是适用的，所以教育要及早在少年时期就开始，并以树苗生长、羊毛染色、木箍弯曲等事例加以论证，说明“在一个人身上，头一次的印象是黏附得非常坚实的，只有奇迹才能消灭它们。
所以最谨慎的办法是，在很小的时候，就去把人形成到合乎智慧的标准。
”从而强调了早期教育的必要性和重要性。
推广普通话黑板报读后感
普通话是我们全国的通用语言。
它以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，以典范的现代白话文著作为语法规范，是我们中华民族相互交流和对外交往的规定语言。
我国是一个多民族国家。
全国56个民族，都有自己的语言和方言。
在日常生活中，如果没有一个统一的语言，大家都讲自己的地方话，谁也听不懂谁的话，那么就无法进行沟通和交流；对外交往也是一样，如果你只讲自己的民族方言，不但外国人听不懂，就是翻译人员，也无法进行翻译。
必须大力推广普通话。
只有推广普通话，才能消除各地区、各民族之间的语言障碍，促进各地区和民族之间的沟通和交流；只有推广普通话，我们才能更好的和外国人交往，不但能和外国人做生意，还能学到国外的许多先进技术。
只有这样，才能更好的发展我们的国家，使我们的人民，都能早日过上幸福美满的小康生活。
国家规定，推广普通话，必须从学生抓起。
要在各级各类学校使用普通话进行教学，使普通话成为学校的教学语言和校园语言；要在学校开展“爱国旗,唱国歌,说普通话”活动，把推广和普及普通话，作为对学生进行素质教育的重要内容。
同时规定，从1998年起，每年9月份的第三周，要成为“全国推广普通话宣传周”。
所以让大家更好的了解普通话就是要做黑板报，让大家学好说好普通话
