莫言 民间音乐 读书笔记 2000字
厄......不好意思,这个我不知道,我复制了一点其它的,你可以借鉴看一看《民间音乐》是莫言短篇小说的经典之作,被誉为具有奇气的作品。
莫言以其独特的方式构建起一个介于想象与现实之间的民间——马桑镇,又用具有个性的语言塑造了带有神奇色彩的人物,叙述了一段颇为离奇的故事,在故事的背后又蕴含着深刻的思想和深厚的情感。
小说构思奇妙,叙事精当,语言犹如音乐一般,字里行间显现出独特的奇与美《民间音乐》讲述了一段发生在马桑镇的故事 古历四月一个温暖和煦的黄昏 一个小瞎子流落到马桑镇茉莉花酒店的店东花茉莉收留了他却引来镇上人的非议 小瞎子用音乐感染了镇上的人流言蜚语随即烟消云散 人们的心灵得到了净化。
花茉莉被音乐打动由此产生了对小瞎子的爱慕之情当她大胆地说出了自己的感情之后小瞎子却离开了马桑镇。
小瞎子离开了但他的音乐没有消失永远留在马桑镇。
音乐的主题贯穿整个故事深刻的思想在一段奇特的故事中被自然而然揭示出来。
音乐与人是小说的主题。
小说揭示了音乐与人的关系 宣扬了音乐净化心灵无与伦比的力量。
小瞎子刚到马桑镇时遇到了镇上的五个风云人物 方六、黄眼、杜双、三斜和花茉莉当他入住花茉莉家之后三斜散播谣言一时马桑镇的人都在窥探着花茉莉与小瞎子非遗珍他们之间的是是非非马桑镇的人是自私的是俗不可耐的他们没有同情心无事生非。
然而马桑镇的人在八隆河大堤上听了小瞎子吹箫之后莫名的留言断然消逝他们怀着“一种甜蜜的惆怅悄悄地走下堤去消失在小镇的四面八方”。
小瞎子的箫声在这里发挥了巨大的作用他的音乐已开始深入人心并感染这马桑镇的每一个人。
音乐对人性真善美的呼唤随着娓娓道来的故事在字行见显现。
经过了听萧之后马桑镇的人被音乐蓑震撼他们便纷纷涌进茉莉花茶馆当小小子的二胡拉响时六方茶馆黄眼饭铺、杜双的小卖部里的顾客就像铁屑寻找磁石一样跑进了酒店。
窄窄的麻石街上阒无人迹。
所有的人都被音乐吸引着、感动着他们忘了自私忘了庸俗“人们畸形与缺陷的邪恶感情已经不知不觉地被净化了。
”音乐的力量是庞大的音乐在小说结尾已经幻化为一种无穷的力量人性的真与善压抑太久后终于被呼唤出来莫言用音乐告诉我们人的灵魂是不会灭亡有真善美相伴的人性最美。
音乐与人的关系不仅表现在音乐对人的心灵的净化对人性的呼唤还表现为音乐与人的欲望是对立的。
音乐是净化人的一种无形的力量它可以消除一切恶的情感然而它同一切恶的情感有时想矛盾相对立的两者无法共存。
人的欲望是一种邪恶它同象征着真善美的音乐必然是对立的这种对立在小说中碰撞着火花在斗争中使故事层层递进音乐——真善美与人的主题更加彰显。
正是这种对立让我们体会到最真的人性美。
小瞎子在听到“酒徒”把他的音乐同花茉莉的烧酒相提并论时他的“脸变得十分难看他的两扇大耳朵扭动着仿佛两个生命在痛苦地呻吟”。
酒是一种迷人心智的东西它可以使人走向邪恶也可以激发起人强烈的欲望小瞎子执著地追求着音乐的真谛在他心中的音乐是纯美的是至高无上的音乐是欲望与邪恶的天敌因此小瞎子愤怒了。
由此矛盾激化了情节有了波澜音乐与欲望的对立更突出了小说呼唤人性真善美的主题。
当花茉莉向小瞎子说明了爱慕之思后小瞎子不得不离开了马桑镇。
小说结尾留下悬念似乎不太完美然而这是人性美的最极致的体现。
花茉莉对小瞎子的喜爱是情欲的象征而她这种情欲使她变得极端自私她的独占欲急剧膨胀她拒绝了方六、黄眼、杜双让小瞎子“在四件轮流坐庄”的建议后想嫁给小瞎子从而让小瞎子只属于她一个人。
强烈的欲望迫使小瞎子不得不“逃离”只有逃离“音乐”才有出路。
小说关于音乐的主题出了揭示呼唤人性真善美的主题外还包含着另外一个深刻的含义音乐是民间的人性美是属于人间的。
只有被民间接受的音乐才算得上真正的音乐而人性美也不是一个人的而是发源于全体大众的。
小瞎子最后离开了马桑镇是因为花茉莉的独占欲望与他的音乐理想想冲突导致的从另一个角度也就是说他是因为他的音乐即将有被一个人独占的危险他必然离开这里他的音乐理想才不会毁灭他的音乐才会被民间更多人多接受使音乐回到民间使人性美遍布民间。
音乐只有属于了民间它才会有生命力才不会走向死亡。
写实与想象莫言在现实的世界里建构了一个想象的空间他又用想象叙述着现实的生活。
“写实与想象”成为《民间音乐》叙事方式上最大的特点。
小说是融写实与想象于一体的作品在写实中融入大胆的想象然而想象又不是漫无边际总是在趋向于现实。
莫言小说的艺术形象是什么
例子：著名作家的小说世界里刻画了不同类型的女性形象，同时他的小说中塑造的女性形象又在其早、中、晚期的创作中有着非常明显的区别，这和作者本人的生活经历与创作时代背景有一定关系。
关键词：;小说世界;女性形象 一、前言 中国当代标杆性作家的小说作品语言独特、风格多样，大多小说作品都围绕女性人物形象展开，甚至可以说莫言小说的成功与其作品对女性形象的成功塑造不无联系。
本文探究了莫言小说里女性形象的创作来源，概述了莫言作品中女性形象的创作意义，分析了莫言小说中不同女性形象，同时针对莫言不同创作时期善变的女性形象做出了重点分析。
二、莫言小说里女性形象的创作来源 1、作者独特的人生经历体验。
莫言自幼家境贫寒，其少年生活的记忆受政治歧视以及贫困生活影响惨痛多于快乐，故乡山东是儒家文化的发源地，因此苦难的生活情感体验和礼教规范束缚在作者心灵留存的烙印自然体现于作品当中。
2、作者对女性的崇拜心理。
莫言毫不避讳的承认自己是女性崇拜者，因此作品中的女性通常具有在苦难环境中抗争生存的坚强坚忍品质。
3、作者对母亲的深厚感情。
莫言对母亲有着深切的依恋，认为给自己无尽关爱的母亲用瘦弱的双肩坚强挑起沉重的家庭重担，她在自己心中的形象高大坚强。
所以，母亲对其文学创作有着巨大的影响，并且在其很多作品里的女性形象都能发现母亲的影子。
三、莫言小说中女性形象的创作意义 莫言站在男性作家的角度形象刻画出各种不同女性形象，表达了他对女性命运和社会地位的关注，同时也表达了对男性主义和夫权主义的批判否定。
莫言小说里的女性形象，充分展示了中国女性的善良坚韧品质以及在苦难环境中积极抗争的勇敢坚强，对于现代女性肯定自我价值也具有一定程度的文化意义。
四、莫言小说世界里的不同女性形象分析 (一)具有叛逆精神的女性形象 莫言的小说世界里，多数女性形象本身的性格都比较温顺，却会为了自我追求奋起反抗男权或夫权的强压，彰显出无所畏惧的叛逆精神。
例如：中的“我奶奶”，虽然无法扭转社会对自己命运的不公平，却能及时把握命运转折一切机遇，奋力争取属于自己的生活;中的奇女子方碧玉，小说中敢爱敢恨的表现让几乎愚昧麻木的人不由得心灵震撼!中的四老妈充分体现了作者对于具有叛逆精神的女性高度的赞同感。
(二)具有传统精神的母亲形象 莫言小说世界里的女性形象包含很多具有传统精神的母亲形象。
例如：中的母亲形象为了子女忍辱偷生代表着中国母亲坚忍顽强的传统精神，中的母亲形象杨玉珍展现了中国传统妇女和母亲在艰难的生活环境中奋发图强的精神。
在莫言小说作品塑造的母亲形象当中，等待和容忍以及坚强和抗争几乎终其所有母亲的人生!通过对作品中描写母亲人物展现出的热情善良、艰苦朴素、无私奉献、顽强拼搏精神深入刻画，莫言利用笔下各种具有传统精神的母亲形象歌颂了中国母亲的伟大坚韧的优良品质! (三)不屈服于苦难的女性形象 莫言小说世界里描写了很多不屈服于命运安排和苦难环境的女性形象。
例如在小说中的女性“暖”，就生动的展现了不屈服于命运和苦难的传统农村妇女形象。
莫言小说作品展现的这些不向命运和苦难屈服的女性形象，敢于挑战世俗权威和颠覆男权传统制度表达了作者莫言在平等“人”的意义上对女性的尊重和对女权觉醒的赞许以及对男权制度的否定和人道主义情怀! 五、莫言小说里善变的女性形象分析 (一)追求纯美爱情的普通女性 莫言早期小说偏重于刻画爱情中的普通女性，这些女性形象多数对于纯美爱情都在内心有着无比的渴望，同时更甘愿为了获取自己心目中的爱情做出无私奉献甚至牺牲。
例如早期小说的女性人物形象描写，莫言以细腻的描写手法形象刻画出年轻美丽的妻子对驻守边防的爱人深切的思念之情。
在小说《民间音乐》中，莫言成功塑造了追求纯美爱情的小酒店女老板花茉莉这个普通女性形象。
主人公花茉莉和民间艺人小瞎子如歌如诉的柏拉图式精神恋爱，不但展现出那个时代青年们生命中的力和美，也高度颂扬了普通女性当中超脱世俗的爱情观。
莫言早期小说世界所塑造的女性形象多数纯洁美好，通常都以爱情故事表现普通女性对纯美爱情的憧憬向往，因此刻画出的女性形象基本上不会涉及人类性本能欲望。
(二)野性十足的女性 小说《红高粱家族》可以说是莫言创作的转折和突破，刚一出版面市就引起了读者和评论学者的高度关注，而莫言也从此成为当代文坛的标志性人物。
因为《红高粱家族》塑造的“戴凤莲”这个野性十足的女性形象几乎完全颠覆了莫言早期小说作品中的女性形象。
小说主人公戴凤莲不仅是一个野性十足的女性，同时还拥有敢爱敢恨和豪放豁达的精神气质。
小说一改早期创作风格，以粗犷的民间叙事方式淋漓尽致的展现女性本能，虽然招致很多卫道者批评，但也带给读者无尽的文学艺术享受和阅读快感。
其实，莫言本人在此之前已经意识到要形成独特的文学艺术特质和风格就必须创新突破常规，因此在这个时期具有极强个性的女性形象刻画成为其小说艺术创新的重要突破口。
(三)追求肉欲的女性 在《红高粱家族》之后，后期的莫言小说所塑造的女性形象就多数转变为男性视线里欲望化的对象。
莫言在其后期小说里突然改变以前的写作风格用很多笔墨去描述女性生理特征，例如在《红高粱家族》之后出版发行的小说《欢乐》中，莫言甚至非常细致的刻画描写女性生理隐私。
追求肉欲的女性形象在小说《丰乳肥臀》中表现得非常突出，恰如书名表现一样，莫言把描写目光大多聚集于女性的乳房和臀部，全书的主题内容都偏重于对女性独特生理特征和原始本能欲望的描写，作者甚至用仿佛显微镜一样的细描手法近乎病态地刻画各种女性乳房和臀部。
读莫言的讲故事的人想到的,读后感小学作文 450字
莫言在获诺贝尔文学奖后，写了这篇文章，里面讲了3个故事。
其中我记忆最深刻的就是后面2个。
前一个故事讲的是8个人一起外出打工，走了不久，乌云漫天，他们躲进了一个庙内，他们从庙内往外看，有个火球在滚来滚去，云中还似游龙在翻腾。
其中有个人说，咱们8个人中一定有人做了坏事，做坏事的人赶紧出去，省得连累了我们这些好人
自然是没有人出去，耗了半天，又有人说，要不咱们就抛草帽，草帽被刮回庙里的就是好人，被风卷走的就是做了坏事的人，必须出去接受老天爷的惩罚
其他人纷纷同意，他们同时把草帽扔了出去，只有一人的草帽被风卷走了，其他人让他赶紧出去接受惩罚。
那人自然是不愿出去，于是两个人把他了出去，仍在了外面。
那两个人刚回到庙中，庙就塌了，七人无一生还。
刚读完这个故事还有些不明白，为什么“做了坏事”的人，没死，其他“好人”反倒死了。
后来一琢磨，明白了。
那些所谓的“好人”其实都做了坏事，而只有那个“坏人”没有做坏事。
老天爷是为了救那个人，才把草帽卷了出去，惩罚了那七个人。
其实就一个道理“人在做，天在看”。
后一个是讲作者小时候开“忆苦思甜”大会，所有人都在哭，不过大多是假哭，还有用唾沫充当眼泪的，只有一个人没有哭，并且眼中流露出惊讶，后来有十几个人打了他的小报告，他受到了处分，后来长大后，作者想跟他道歉都已经晚了，因为他已经死了十几年……其实当所有人在哭时，可以允许有人不哭；当所有人假哭时，更可以允许有人不哭。
因为有真性情，好就好，坏就坏，真就真，假就假。
一切都诚市的面对岂不是比弄虚作假要好得多，坦诚的多……莫言他是一个育人的作家
即使他只是在讲故事莫言说的不是故事，都是事实。
只有经历过的人才能体会得到啊。
从这个意义上说，当前中国没有艺术家，因为没有人能在银幕上、电视上或者舞台上客观反映那些年的故事。
北京时间今日（8日）凌晨，2012年诺贝尔文学奖获得者、中国作家莫言在瑞典学院发表文学演讲，主题为“讲故事的人”(storyteller)。
演讲全文如下。
尊敬的瑞典学院各位院士，女士们、先生们： 通过电视或网络，我想在座的各位对遥远的高密东北乡，已经有了或多或少的了解。
你们也许看到了我的九十岁的老父亲，看到了我的哥哥姐姐、我的妻子女儿，和我的一岁零四个月的外孙子。
但是有一个此刻我最想念的人，我的母亲，你们永远无法看到了。
我获奖后，很多人分享了我的光荣，但我的母亲却无法分享了。
我母亲生于1922年，卒于1994年。
她的骨灰，埋葬在村庄东边的桃园里。
去年，一条铁路要从那儿穿过，我们不得不将她的坟墓迁移到距离村子更远的地方。
掘开坟墓后，我们看到，棺木已经腐朽，母亲的骨殖，已经与泥土混为一体。
我们只好象征性地挖起一些泥土，移到新的墓穴里。
也就是从那一时刻起，我感到，我的母亲是大地的一部分，我站在大地上的诉说，就是对母亲的诉说。
我是我母亲最小的孩子。
我记忆中最早的一件事，是提着家里唯一的一把热水壶去公共食堂打开水。
因为饥饿无力，失手将热水瓶打碎，我吓得要命，钻进草垛，一天没敢出来。
傍晚的时候我听到母亲呼唤我的乳名，我从草垛里钻出来，以为会受到打骂，但母亲没有打我也没有骂我，只是抚摸着我的头，口中发出长长的叹息。
我记忆中最痛苦的一件事，就是跟着母亲去集体的地理拣麦穗，看守麦田的人来了，拣麦穗的人纷纷逃跑，我母亲是小脚，跑不快，被捉住，那个身材高大的看守人煽了她一个耳光，她摇晃着身体跌倒在地，看守人没收了我们拣到的麦穗，吹着口哨扬长而去。
我母亲嘴角流血，坐在地上，脸上那种绝望的神情深我终生难忘。
多年之后，当那个看守麦田的人成为一个白发苍苍的老人，在集市上与我相逢，我冲上去想找他报仇，母亲拉住了我，平静的对我说：“儿子，那个打我的人，与这个老人，并不是一个人。
” 我记得最深刻的一件事是一个中秋节的中午，我们家难得的包了一顿饺子，每人只有一碗。
正当我们吃饺子时，一个乞讨的老人来到了我们家门口，我端起半碗红薯干打发他，他却愤愤不平地说：“我是一个老人，你们吃饺子，却让我吃红薯干。
你们的心是怎么长的
”我气急败坏的说：“我们一年也吃不了几次饺子，一人一小碗，连半饱都吃不了
给你红薯干就不错了，你要就要，不要就滚
”母亲训斥了我，然后端起她那半碗饺子，倒进了老人碗里。
我最后悔的一件事，就是跟着母亲去卖白菜，有意无意的多算了一位买白菜的老人一毛钱。
算完钱我就去了学校。
当我放学回家时，看到很少流泪的母亲泪流满面。
母亲并没有骂我，只是轻轻的说：“儿子，你让娘丢了脸。
” 我十几岁时，母亲患了严重的肺病，饥饿，病痛，劳累，使我们这个家庭陷入了困境，看不到光明和希望。
我产生了一种强烈的不祥之兆，以为母亲随时都会自己寻短见。
每当我劳动归来，一进大门就高喊母亲，听到她的回应，心中才感到一块石头落了地。
如果一时听不到她的回应，我就心惊胆战，跑到厨房和磨坊里寻找。
有一次找遍了所有的房间也没有见到母亲的身影，我便坐在了院子里大哭。
这时母亲背着一捆柴草从外面走进来。
她对我的哭很不满，但我又不能对她说出我的担忧。
母亲看到我的心思，她说：“孩子你放心，尽管我活着没有一点乐趣，但只要阎王爷不叫我，我是不会去的。
” 我生来相貌丑陋，村子里很多人当面嘲笑我，学校里有几个性格霸蛮的同学甚至为此打我。
我回家痛苦，母亲对我说：“儿子，你不丑，你不缺鼻子不缺眼，四肢健全，丑在哪里
而且只要你心存善良，多做好事，即便是丑也能变美。
”后来我进入城市，有一些很有文化的人依然在背后甚至当面嘲弄我的相貌，我想起了母亲的话，便心平气和地向他们道歉。
我母亲不识字，但对识字的人十分敬重。
我们家生活困难，经常吃了上顿没下顿。
但只要我对她提出买书买文具的要求，她总是会满足我。
她是个勤劳的人，讨厌懒惰的孩子，但只要是我因为看书耽误了干活，她从来没批评过我。
有一段时间，集市上来了一个说书人。
我偷偷地跑去听书，忘记了她分配给我的活儿。
为此，母亲批评了我，晚上当她就着一盏小油灯为家人赶制棉衣时，我忍不住把白天从说书人听来的故事复述给她听，起初她有些不耐烦，因为在她心目中说书人都是油嘴滑舌，不务正业的人，从他们嘴里冒不出好话来。
但我复述的故事渐渐的吸引了她，以后每逢集日她便不再给我排活，默许我去集上听书。
为了报答母亲的恩情，也为了向她炫耀我的记忆力，我会把白天听到的故事，绘声绘色地讲给她听。
很快的，我就不满足复述说书人讲的故事了，我在复述的过程中不断的添油加醋，我会投我母亲所好，编造一些情节，有时候甚至改变故事的结局。
我的听众也不仅仅是我的母亲，连我的姐姐，我的婶婶，我的奶奶都成为我的听众。
我母亲在听完我的故事后，有时会忧心忡忡地，像是对我说，又像是自言自语：“儿啊，你长大后会成为一个什么人呢
难道要靠耍贫嘴吃饭吗
” 我理解母亲的担忧，因为在村子里，一个贫嘴的孩子，是招人厌烦的，有时候还会给自己和家庭带来麻烦。
我在小说《牛》里所写的那个因为话多被村子里厌恶的孩子，就有我童年时的影子。
我母亲经常提醒我少说话，她希望我能做一个沉默寡言、安稳大方的孩子。
但在我身上，却显露出极强的说话能力和极大的说话欲望，这无疑是极大的危险，但我说的故事的能力，又带给了她愉悦，这使他陷入深深的矛盾之中。
俗话说“江山易改、本性难移”，尽管我有父母亲的谆谆教导，但我并没有改掉我喜欢说话的天性，这使得我的名字“莫言”，很像对自己的讽刺。
我小学未毕业即辍学，因为年幼体弱，干不了重活，只好到荒草滩上去放牧牛羊。
当我牵着牛羊从学校门前路过，看到昔日的同学在校园里打打闹闹，我心中充满悲凉，深深地体会到一个人，哪怕是一个孩子，离开群体后的痛苦。
到了荒滩上，我把牛羊放开，让它们自己吃草。
蓝天如海，草地一望无际，周围看不到一个人影，没有人的声音，只有鸟儿在天上鸣叫。
我感到很孤独，很寂寞，心里空空荡荡。
有时候，我躺在草地上，望着天上懒洋洋地飘动着的白云，脑海里便浮现出许多莫名其妙的幻象。
我们那地方流传着许多狐狸变成美女的故事，我幻想着能有一个狐狸变成美女与我来作伴放牛，但她始终没有出现。
但有一次，一只火红色的狐狸从我面前的草丛中跳出来时，我被吓得一屁股蹲在地上。
狐狸跑没了踪影，我还在那里颤抖。
有时候我会蹲在牛的身旁，看着湛蓝的牛眼和牛眼中的我的倒影。
有时候我会模仿着鸟儿的叫声试图与天上的鸟儿对话，有时候我会对一棵树诉说心声。
但鸟儿不理我，树也不理我。
许多年后，当我成为一个小说家，当年的许多幻想，都被我写进了小说。
很多人夸我想象力丰富，有一些文学爱好者，希望我能告诉他们培养想象力的秘诀，对此，我只能报以苦笑。
就像中国的先贤老子所说的那样：“福兮祸之所伏，福祸福所倚”，我童年辍学，饱受饥饿、孤独、无书可读之苦，但我因此也像我们的前辈作家沈从文那样，及早地开始阅读社会人生这本大书。
前面所提到的到集市上去听说数人说书，仅仅是这本大书中的一页。
辍学之后，我混迹于成人之中，开始了“用耳朵阅读”的漫长生涯。
二百多年前，我的故乡曾出了一个讲故事的伟大天才蒲松龄，我们村里的许多人，包括我，都是他的传人。
我在集体劳动的田间地头，在生产队的牛棚马厩，在我爷爷奶奶的热炕头上，甚至在摇摇晃晃地进行着的牛车社，聆听了许许多多神鬼故事，历史传奇，逸闻趣事，这些故事都与当地的自然环境，家庭历史紧密联系在一起，使我产生了强烈的现实感。
我做梦也想不到有朝一日这些东西会成为我的写作素材，我当时只是一个迷恋故事的孩子，醉心地聆听着人们的讲述。
那时我是一个绝对的有神论者，我相信万物都有灵性，我见到一棵大树会肃然起敬。
我看到一只鸟会感到它随时会变化成人，我遇到一个陌生人，也会怀疑他是一个动物变化而成。
每当夜晚我从生产队的记工房回家时，无边的恐惧便包围了我，为了壮胆，我一边奔跑一边大声歌唱。
那时我正处在变声期，嗓音嘶哑，声调难听，我的歌唱，是对我的乡亲们的一种折磨。
我在故乡生活了二十一年，期间离家最远的是乘火车去了一次青岛，还差点迷失在木材厂的巨大木材之间，以至于我母亲问我去青岛看到了什么风景时，我沮丧地告诉她：什么都没看到，只看到了一堆堆的木头。
但也就是这次青岛之行，使我产生了想离开故乡到外边去看世界的强烈愿望。
1976 年2 月，我应征入伍，背着我母亲卖掉结婚时的首饰帮我购买的四本《中国通史简编》，走出了高密东北乡这个既让我爱又让我恨的地方，开始了我人生的重要时期。
我必须承认，如果没有30 多年来中国社会的巨大发展与进步，如果没有改革开放，也不会有我这样一个作家。
在军营的枯燥生活中，我迎来了八十年代的思想解放和文学热潮，我从一个用耳朵聆听故事，用嘴巴讲述故事的孩子，开始尝试用笔来讲述故事。
起初的道路并不平坦，我那时并没有意识到我二十多年的农村生活经验是文学的富矿，那时我以为文学就是写好人好事，就是写英雄模范，所以，尽管也发表了几篇作品，但文学价值很低。
1984年秋，我考入解放军艺术学院文学系。
在我的恩师著名作家徐怀中的启发指导下，我写出了《秋水》、《枯河》、《透明的红萝卜》、《红高粱》等一批中短篇小说。
在《秋水》这篇小说里，第一次出现了“高密东北乡”这个字眼，从此，就如同一个四处游荡的农民有了一片土地，我这样一个文学的流浪汉，终于有了一个可以安身立命的场所。
我必须承认，在创建我的文学领地“高密东北乡”的过程中，美国的威廉·福克纳和哥伦比亚的加西亚·马尔克斯给了我重要启发。
我对他们的阅读并不认真，但他们开天辟地的豪迈精神激励了我，使我明白了一个作家必须要有一块属于自己的地方。
一个人在日常生活中应该谦卑退让，但在文学创作中，必须颐指气使，独断专行。
我追随在这两位大师身后两年，即意识到，必须尽快地逃离他们，我在一篇文章中写道：他们是两座灼热的火炉，而我是冰块，如果离他们太近，会被他们蒸发掉。
根据我的体会，一个作家之所以会受到某一位作家的影响，其根本是因为影响者和被影响者灵魂深处的相似之处。
正所谓“心有灵犀一点通”。
所以，尽管我没有很好地去读他们的书，但只读过几页，我就明白了他们干了什么，也明白了他们是怎样干的，随即我也就明白了我该干什么和我该怎样干。
我该干的事情其实很简单，那就是用自己的方式，讲自己的故事。
我的方式，就是我所熟知的集市说书人的方式，就是我的爷爷奶奶、村里的老人们讲故事的方式。
坦率地说，讲述的时候，我没有想到谁会是我的听众，也许我的听众就是那些如我母亲一样的人，也许我的听众就是我自己，我自己的故事，起初就是我的亲身经历，譬如《枯河》中那个遭受痛打的孩子，譬如《透明的红萝卜》中那个自始至终一言不发的孩子。
我的确曾因为干过一件错事而受到过父亲的痛打，我也的确曾在桥梁工地上为铁匠师傅拉过风箱。
当然，个人的经历无论多么奇特也不可能原封不动地写进小说，小说必须虚构，必须想象。
很多朋友说《透明的红萝卜》是我最好的小说，对此我不反驳，也不认同，但我认为《透明的红萝卜》是我的作品中最有象征性、最意味深长的一部。
那个浑身漆黑、具有超人的忍受痛苦的能力和超人的感受能力的孩子，是我全部小说的灵魂，尽管在后来的小说里，我写了很多的人物，但没有一个人物，比他更贴近我的灵魂。
或者可以说，一个作家所塑造的若干人物中，总有一个领头的，这个沉默的孩子就是一个领头的，他一言不发，但却有力地领导着形形色色的人物，在高密东北乡这个舞台上，尽情地表演。
自己的故事总是有限的，讲完了自己的故事，就必须讲他人的故事。
于是，我的亲人们的故事，我的村人们的故事，以及我从老人们口中听到过的祖先们的故事，就像听到集合令的士兵一样，从我的记忆深处涌出来。
他们用期盼的目光看着我，等待着我去写他们。
我的爷爷、奶奶、父亲、母亲、哥哥、姐姐、姑姑、叔叔、妻子、女儿，都在我的作品里出现过，还有很多的我们高密东北乡的乡亲，也都在我的小说里露过面。
当然，我对他们，都进行了文学化的处理，使他们超越了他们自身，成为文学中的人物。
我最新的小说《蛙》中，就出现了我姑姑的形象。
因为我获得诺贝尔奖，许多记者到她家采访，起初她还很耐心地回答提问，但很快便不胜其烦，跑到县城里她儿子家躲起来了。
姑姑确实是我写《蛙》时的模特，但小说中的姑姑，与现实生活中的姑姑有着天壤之别。
小说中的姑姑专横跋扈，有时简直像个女匪，现实中的姑姑和善开朗，是一个标准的贤妻良母。
现实中的姑姑晚年生活幸福美满，小说中的姑姑到了晚年却因为心灵的巨大痛苦患上了失眠症，身披黑袍，像个幽灵一样在暗夜中游荡。
我感谢姑姑的宽容，她没有因为我在小说中把她写成那样而生气；我也十分敬佩我姑姑的明智，她正确地理解了小说中人物与现实中人物的复杂关系。
母亲去世后，我悲痛万分，决定写一部书献给她。
这就是那本《丰乳肥臀》。
因为胸有成竹，因为情感充盈，仅用了83 天，我便写出了这部长达50 万字的小说的初稿。
在《丰乳肥臀》这本书里，我肆无忌惮地使用了与我母亲的亲身经历有关的素材，但书中的母亲情感方面的经历，则是虚构或取材于高密东北乡诸多母亲的经历。
在这本书的卷前语上，我写下了“献给母亲在天之灵”的话，但这本书，实际上是献给天下母亲的，这是我狂妄的野心，就像我希望把小小的“高密东北乡”写成中国乃至世界的缩影一样。
作家的创作过程各有特色，我每本书的构思与灵感触发也都不尽相同。
有的小说起源于梦境，譬如《透明的红萝卜》，有的小说则发端于现实生活中发生的事件譬如《天堂蒜薹之歌》。
但无论是起源于梦境还是发端于现实，最后都必须和个人的经验相结合，才有可能变成一部具有鲜明个性的，用无数生动细节塑造出了典型人物的、语言丰富多彩、结构匠心独运的文学作品。
有必要特别提及的是，在《天堂蒜薹之歌》中，我让一个真正的说书人登场，并在书中扮演了十分重要的角色。
我十分抱歉地使用了这个说书人真实姓名，当然，他在书中的所有行为都是虚构。
在我的写作中，出现过多次这样的现象，写作之初，我使用他们的真实姓名，希望能借此获得一种亲近感，但作品完成之后，我想为他们改换姓名时却感到已经不可能了，因此 也发生过与我小说中人物同名者找到我父亲发泄不满的事情，我父亲替我向他们道歉，但同时又开导他们不要当真。
我父亲说：“他在《红高粱》中，第一句就说我父亲这个土匪种，我都不在意你们还在意什么
” 我在写作《天堂蒜薹之歌》这类逼近社会现实的小说时，面对着的最大问题，其实不是我敢不敢对社会上的黑暗现象进行批评，而是这燃烧的激情和愤怒会让政治压倒文学，使这部小说变成一个社会事件的纪实报告。
小说家是社会中人，他自然有自己的立场和观点，但小说家在写作时，必须站在人的立场上，把所有的人都当做人来写。
只有这样，文学才能发端事件但超越事件，关心政治但大于政治。
可能是因为我经历过长期的艰难生活，使我对人性有较为深刻的了解。
我知道真正的勇敢是什么，也明白真正的悲悯是什么。
我知道，每个人心中都有一片难用是非善恶准确定性的朦胧地带，而这片地带，正是文学家施展才华的广阔天地。
只要是准确地、生动地描写了这个充满矛盾的朦胧地带的作品，也就必然地超越了政治并具备了优秀文学的品质。
喋喋不休地讲述自己的作品是令人厌烦的，但我的人生是与我的作品紧密相连的，不讲作品，我感到无从下嘴，所以还得请各位原谅。
在我的早期作品中，我作为一个现代的说书人，是隐藏在文本背后的，但从《檀香刑》这部小说开始，我终于从后台跳到了前台。
如果说我早期的作品是自言自语，目无读者，从这本书开始，我感觉到自己是站在一个广场上，面对着许多听众，绘声绘色地讲述。
这是世界小说的传统，更是中国小说的传统。
我也曾积极地向西方的现代派小说学习，也曾经玩弄过形形色色的叙事花样，但我最终回归了传统。
当然，这种回归，不是一成不变的回归，《檀香刑》和之后的小说，是继承了中国古典小说传统又借鉴了西方小说技术的混合文本。
小说领域的所谓创新，基本上都是这种混合的产物。
不仅仅是本国文学传统与外国小说技巧的混合，也是小说与其他的艺术门类的混合，就像《檀香刑》是与民间戏曲的混合，就像我早期的一些小说从美术、音乐、甚至杂技中汲取了营养一样。
最后，请允许我再讲一下我的《生死疲劳》。
这个书名来自佛教经典，据我所知，为翻译这个书名，各国的翻译家都很头痛。
我对佛教经典并没有深入研究，对佛教的理解自然十分肤浅，之所以以此为题，是因为我觉得佛教的许多基本思想，是真正的宇宙意识，人世中许多纷争，在佛家的眼里，是毫无意义的。
这样一种至高眼界下的人世，显得十分可悲。
当然，我没有把这本书写成布道词，我写的还是人的命运与人的情感，人的局限与人的宽容，以及人为追求幸福、坚持自己的信念所做出的努力与牺牲。
小说中那位以一己之身与时代潮流对抗的蓝脸，在我心目中是一位真正的英雄。
这个人物的原型，是我们邻村的一位农民，我童年时，经常看到他推着一辆吱吱作响的木轮车，从我家门前的道路上通过。
给他拉车的，是一头瘸腿的毛驴，为他牵驴的，是他小脚的妻子。
这个奇怪的劳动组合，在当时的集体化社会里，显得那么古怪和不合时宜，在我们这些孩子的眼里，也把他们看成是逆历史潮流而动的小丑，以至于当他们从街上经过时，我们会充满义愤地朝他们投掷石块。
事过多年，当我拿起笔来写作时，这个人物，这个画面，便浮现在我的脑海中。
我知道，我总有一天会为他写一本书，我迟早要把他的故事讲给天下人听，但一直到了2005年，当我在一座庙宇里看到“六道轮回”的壁画时，才明白了讲述这个故事的正确方法。
我获得诺贝尔文学奖后，引发了一些争议。
起初，我还以为大家争议的对象是我，渐渐的，我感到这个被争议的对象，是一个与我毫不相关的人。
我如同一个看戏人，看着众人的表演。
我看到那个得奖人身上落满了花朵，也被掷上了石块、泼上了污水。
我生怕他被打垮，但他微笑着从花朵和石块中钻出来，擦干净身上的脏水，坦然地站在一边，对着众人说： 对一个作家来说，最好的说话方式是写作。
我该说的话都写进了我的作品里。
用嘴说出的话随风而散，用笔写出的话永不磨灭。
我希望你们能耐心地读一下我的书，当然，我没有资格强迫你们读我的书。
即便你们读了我的书，我也不期望你们能改变对我的看法，世界上还没有一个作家，能让所有的读者都喜欢他。
在当今这样的时代里，更是如此。
尽管我什么都不想说，但在今天这样的场合我必须说话，那我就简单地再说几句。
我是一个讲故事的人，我还是要给你们讲故事。
上世纪六十年代，我上小学三年级的时候，学校里组织我们去参观一个苦难展览，我们在老师的引领下放声大哭。
为了能让老师看到我的表现，我舍不得擦去脸上的泪水。
我看到有几位同学悄悄地将唾沫抹到脸上冒充泪水。
我还看到在一片真哭假哭的同学之间，有一位同学，脸上没有一滴泪，嘴巴里没有一点声音，也没有用手掩面。
他睁着大眼看着我们，眼睛里流露出惊讶或者是困惑的神情。
事后，我向老师报告了这位同学的行为。
为此，学校给了这位同学一个警告处分。
多年之后，当我因自己的告密向老师忏悔时，老师说，那天来找他说这件事的，有十几个同学。
这位同学十几年前就已去世，每当想起他，我就深感歉疚。
这件事让我悟到一个道理，那就是：当众人都哭时，应该允许有的人不哭。
当哭成为一种表演时，更应该允许有的人不哭。
我再讲一个故事：三十多年前，我还在部队工作。
有一天晚上，我在办公室看书，有一位老长官推门进来，看了一眼我对面的位置，自言自语道：“噢，没有人
”我随即站起来，高声说：“难道我不是人吗
”那位老长官被我顶得面红耳赤，尴尬而退。
为此事，我洋洋得意了许久，以为自己是个英勇的斗士，但事过多年后，我却为此深感内疚。
请允许我讲最后一个故事，这是许多年前我爷爷讲给我听过的：有八个外出打工的泥瓦匠，为避一场暴风雨，躲进了一座破庙。
外边的雷声一阵紧似一阵，一个个的火球，在庙门外滚来滚去，空中似乎还有吱吱的龙叫声。
众人都胆战心惊，面如土色。
有一个人说：“我们八个人中，必定一个人干过伤天害理的坏事，谁干过坏事，就自己走出庙接受惩罚吧，免得让好人受到牵连。
”自然没有人愿意出去。
又有人提议道：“既然大家都不想出去，那我们就将自己的草帽往外抛吧，谁的草帽被刮出庙门，就说明谁干了坏事，那就请他出去接受惩罚。
” 于是大家就将自己的草帽往庙门外抛，七个人的草帽被刮回了庙内，只有一个人的草帽被卷了出去。
大家就催这个人出去受罚，他自然不愿出去，众人便将他抬起来扔出了庙门。
故事的结局我估计大家都猜到了那个人刚被扔出庙门，那座破庙轰然坍塌。
我是一个讲故事的人。
因为讲故事我获得了诺贝尔文学奖。
我获奖后发生了很多精彩的故事，这些故事，让我坚信真理和正义是存在的。
今后的岁月里，我将继续讲我的故事。
谢谢大家
莫言简历
北京时间19点，2012年诺贝尔文学奖揭晓，中国作家莫言获奖
莫言， 原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。
自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。
代表作有《红高粱家族》《檀香刑》《生死疲劳》《丰乳肥臀》《蛙》等。
张艺谋导演的著名电影《红高粱》，正是改编自莫言的小说。
《红高粱》夺得1988年柏林电影节金熊奖，莫言也更多地为世界所知。
2006年12月15日，第一届“中国作家富豪榜”发布，莫言以345万元的版税收入，荣登作家富豪榜第20位，引发广泛关注。
2011年8月，莫言长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。
2012年10月，获得诺贝尔文学奖。
写作风格素以大胆著称 曾屡次获奖 莫言原名管谟业，于1956年生于山东省高密县，童年时因经济贫困和政治上受歧视，直接影响了他后来的小说创作。
12岁读五年级时因“文革”辍学回家，在农村劳动多年。
1976年应征入伍，历任战士、政治教员、宣传干事。
曾在解放军艺术学院和鲁迅文学院研究生班学习。
自1980年代中期起，莫言以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感。
虽然早期被归类为“寻根文学”作家，但其写作风格素以大胆新奇著称，作品激情澎湃，想象诡异，语言肆虐。
例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，在“屎尿横飞”的场景之间，是演义现代革命历史。
在经历《红高粱家族》的写作高峰后，莫言继续寻求突破，创作了大量中短篇作品及数部极具份量的长篇小说。
其中，《丰乳肥臀》曾获中国有史以来最高额的“大家文学奖”，《檀香刑》曾获台湾《联合报》读书人年度文学类最佳书奖、第一届鼎钧双年文学奖，《红高粱系列》获第二届冯牧文学奖，《生死疲劳》获第二届红楼梦奖，《蛙》获第八届茅盾文学奖。
此外，莫言还曾获法兰西文学与艺术骑士勋章、意大利第三十届诺尼诺国际文学奖、福冈亚洲文化奖等奖项，并曾位列第一届中国作家富豪榜第20位，中国作家实力榜第一位。
然而，莫言曾义正言辞地说，我永远不会为了一个奖去写作，不管是茅盾文学奖，还是诺贝尔文学奖。
他始终认为自己的文学成就是“世无英雄，竖子成名”。
迄今为止，莫言有三部作品被改编为电影。
其中，由中篇小说《红高粱家族》改编的电影《红高粱》，曾获1988年柏林国际电影节金熊奖，由短篇小说《白狗秋千架》改编的《暖》，曾获第十六届东京国际电影节最佳影片金麒麟奖。
而莫言自己却认为，只有《丰乳肥臀》可以拍成气势磅礴的巨片。
国际上享有声望 被誉为亚洲和世界文学的旗手由于童年大部分时间在农村度过，莫言深受民间故事或传说所影响。
幼时在乡下流传的鬼怪故事，成为莫言许多荒诞小说的材料。
如《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实，《红树林》实现了小说题材的时空转换和创作方法的探索更新。
莫言的作品，带有明显的“先锋”色彩，想象成为其最大特色。
张大春在为《红耳朵》作序时曾说：“千言万语，何若莫言”
莫言创作于80年代中期的“红高粱”家族系列小说，对于新时期军旅文学的发展产生过深刻而积极的影响。
很多人说，这是一部“强悍的民风与凛然的民族正气的混声合唱”，振聋发聩。
冯牧文学奖曾评价说，他用灵性激活历史，重写战争，张扬生命伟力，弘扬民族精神，直接影响了一批同他一样没有战争经历的青年军旅小说家写出了自己‘心中的战争'，使当代战争小说面貌为之一新。
莫言的《蛙》则折射出中华民族在生存斗争中经历的困难和考验。
小说以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，以一位乡村妇产科女医生的人生经历为线索，重点回顾了“计划生育”政策的深刻变化与影响，以多端视角呈现历史和现实的复杂苍茫，表达了对生命伦理的思考。
莫言的文学作品不仅在国内影响较大，在国际上也已享有名望。
法兰西文学与艺术骑士勋章对其评价称，您以有声有色的语言，对故乡山东省的情感、反映农村生活的笔调、富有历史感的叙述，将中国的生活片段描绘成了同情、暴力和幽默感融成一体的生动场面。
福冈亚洲文化奖肯定了莫言对亚洲和世界文学的成就，认为莫言不仅是当代中国文学的旗手，也是亚洲和世界文学的旗手。
据悉，莫言很多作品都被翻译成各种文字出版。
《红高粱家族》被译为英文、法文、德文、意大利文、日文、西班牙文、希伯来文、瑞典文、挪威文、荷兰文、韩文、越南文等；《丰乳肥臀》被译为英文、法文、日文、意大利文、荷兰文、韩文、越南文、西班牙文、波兰文、葡萄牙文、塞尔维亚文等。
十句含义深刻的诗句(诗句、句意、寓意、道理)
【题目】（宋 ） 【诗词原文】 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
【哲理】人们观察事物的立足点、立场不同，就会得到不同的结论。
人们只有摆脱了主客观的局限，置身庐山之外，高瞻远瞩，才能真正看清庐山的真面目。
要认清事物的本质，就必须从各个角度去观察，既要客观，又要全面。
【题目】琴诗（宋 ） 【诗词原文】若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣
若言声在指头上，何不于君指上听
【哲理】美妙的乐曲是一个有机整体，而整体都是由若干相互影响、相互制约的部分、要素构成的。
在乐曲、琴声中指头、琴、演奏者的思想感情、演奏技巧等部分、要素是相互依存、缺一不可的，它们之间是相互影响、相互制约的关系，存在着紧密的联系。
唯物辩证法认为，普遍联系的根本内容，就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。
因此，这首所揭示的，就是琴、指头和琴声三者之间的。
如果把演奏者包括在内，那么，演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系，又可以看作是事物的内部矛盾（内因）和事物的外部矛盾（外因）之间的关系。
前者是音乐产生的根据，后者则是音乐产生的条件，两者缺一不可。
【题目】 （宋 ） 【诗词原文】，天光云影共徘徊。
问渠那得清如水
为有源头活水来。
【哲理】以池塘为喻，说明了为学之道，必须不断积累，不断地吸收新的营养。
事物都是运动、变化、发展的，万事万物只有在运动中才能保持自己的存在。
正是这种不间断的运动、变化和发展，是事物才能在不断自我更新中存在下去。
这种运动一旦停止，事物也就不可能存在了。
如果没有知识的不断更新，不断积累，一个人的学问也就回变成一潭死水，毫无生气和进展了。
治学之道如此，办其他事情也是这样。
【题目】（宋 ）【诗词原文】下岭便无难，赚得行人空喜欢。
正入万山圈子里，一山放出一山拦。
【哲理】诗人借助景物描写和生动形象的比喻，通过写山区行路的感受，说明一个具有普遍意义的深刻道理：人们无论做什么事，都要对前进道路上的困难作好充分的估计，不要被一时一事的成功所陶醉。
把握这首诗的主题时，首先应将文体定位——哲理诗，然后就能较快地知道，此诗明写登山的感受，实为谈人生哲理：在取得一定成绩时，万万不可自得自满，而应不断进取。
