求2000字莫言的‘蛙’的读后感
作品读后感 最近在读一本获得者的长篇小说，这篇小说是一部彻彻底底以“人”为主题的小说，还获得了第八届矛盾文学奖。
整部小说的结构也较为独特，由四封长信和一个九幕话剧组成。
四封长信分别代表了四个时代，每一封信都是一个时代的隔离带。
书信体的给小说的表达赋予了更广阔的空间，利于作者更自由地直抒胸臆，也给细腻的心理活动描写奠定了形式上的基础。
九幕话剧可看成是前四封信的补充和升华在小说中暗示了其标题：以“蛙”为书名，极有隐喻意味。
“蛙”之神形皆有生殖意，“蛙”可同“娃”和“娲”，“”是古之神女，化万物者，这个书名显然是整部小说的主旨和浓缩。
故事发生在山东省高密东北乡，这是莫言许多小说中一贯用到的场景。
“姑姑”是一位身份复杂的乡村医生，她一生坎坷的命运贯穿了整部小说。
“姑姑”的身份特殊，时她曾与父亲勇闯平谷；因男友逃到台湾惹上了一身骂名；年青时的“姑姑”由一名助产士最后成为一名计划生育工作者，她专门与那些想超生的妇女们之间的斗争。
结果使得如她的侄媳王仁美和张拳的老婆家破人亡。
最后，晚年的姑姑充满了不安与自责，每当夜晚，她听到蛙的叫声，就仿佛是成千上万个婴儿在哭泣和控诉，于是为自己所做的一切感到惭愧。
除了“姑姑”，小说还塑造了很多女性形象：“姑姑”的同事“小狮子”年轻时也曾是计划生育的坚决支持者和执行者，但嫁给剧作家“我”之后，始终受着膝下无子的煎熬；在巨大的思想压力下她接受了的“代孕服务”，并成功得子。
在形势的巨变下，“小狮子”从计划生育国策的执行者摇身一变为“违抗者”，其间经历了来自内部和外部的巨大压力；“我”的前妻王仁美和王胆是“计划生育”政策盲目执行下的牺牲品，也可称之为是“传宗接代”传统思想的牺牲品。
莫言在小说中用几近残酷的笔触详细描写了王仁美和王胆的死，给青年时代的“姑姑”塑造了果断麻利、铁面无私的形象，同时也试图诠释人性在巨大的政治压力下被扭曲的一面。
“姑姑”年轻时的豪言壮语与年老时的唯唯诺诺形成了鲜明的对比，在变化中阐释了生命的坚韧与坚强：生命的坚强与脆弱会因环境而变，因此人性的诸多因素也并非一成不变。
多年前的春晚小品——那些戏虐和调侃是对超生夫妻们的讽刺与规劝。
《蛙》描述的就是高密东北乡的“超生游击队”东躲西藏的男人和女人们的疼痛与哀号，许多母亲们要为腹中未曾出世的孩子付出鲜血甚至生命。
相比莫言的其他小说，《蛙》对人性的剖析与批判更为深刻，对社会的剖析也一针见血。
通读小说，我们能感觉到作家虽然始终在写，却已经跳出了故事的本身，站在人类或人性的角度去写“人”，我想这应该是许多小说作家应追求的目标。
莫言作品蛙读后感
厄......不好意思,这个我不知道,我复制了一点其它的,你可以借鉴看一看《民间音乐》是莫言短篇小说的经典之作,被誉为具有奇气的作品。
莫言以其独特的方式构建起一个介于想象与现实之间的民间——马桑镇,又用具有个性的语言塑造了带有神奇色彩的人物,叙述了一段颇为离奇的故事,在故事的背后又蕴含着深刻的思想和深厚的情感。
小说构思奇妙,叙事精当,语言犹如音乐一般,字里行间显现出独特的奇与美《民间音乐》讲述了一段发生在马桑镇的故事 古历四月一个温暖和煦的黄昏 一个小瞎子流落到马桑镇茉莉花酒店的店东花茉莉收留了他却引来镇上人的非议 小瞎子用音乐感染了镇上的人流言蜚语随即烟消云散 人们的心灵得到了净化。
花茉莉被音乐打动由此产生了对小瞎子的爱慕之情当她大胆地说出了自己的感情之后小瞎子却离开了马桑镇。
小瞎子离开了但他的音乐没有消失永远留在马桑镇。
音乐的主题贯穿整个故事深刻的思想在一段奇特的故事中被自然而然揭示出来。
音乐与人是小说的主题。
小说揭示了音乐与人的关系 宣扬了音乐净化心灵无与伦比的力量。
小瞎子刚到马桑镇时遇到了镇上的五个风云人物 方六、黄眼、杜双、三斜和花茉莉当他入住花茉莉家之后三斜散播谣言一时马桑镇的人都在窥探着花茉莉与小瞎子非遗珍他们之间的是是非非马桑镇的人是自私的是俗不可耐的他们没有同情心无事生非。
然而马桑镇的人在八隆河大堤上听了小瞎子吹箫之后莫名的留言断然消逝他们怀着“一种甜蜜的惆怅悄悄地走下堤去消失在小镇的四面八方”。
小瞎子的箫声在这里发挥了巨大的作用他的音乐已开始深入人心并感染这马桑镇的每一个人。
音乐对人性真善美的呼唤随着娓娓道来的故事在字行见显现。
经过了听萧之后马桑镇的人被音乐蓑震撼他们便纷纷涌进茉莉花茶馆当小小子的二胡拉响时六方茶馆黄眼饭铺、杜双的小卖部里的顾客就像铁屑寻找磁石一样跑进了酒店。
窄窄的麻石街上阒无人迹。
所有的人都被音乐吸引着、感动着他们忘了自私忘了庸俗“人们畸形与缺陷的邪恶感情已经不知不觉地被净化了。
”音乐的力量是庞大的音乐在小说结尾已经幻化为一种无穷的力量人性的真与善压抑太久后终于被呼唤出来莫言用音乐告诉我们人的灵魂是不会灭亡有真善美相伴的人性最美。
音乐与人的关系不仅表现在音乐对人的心灵的净化对人性的呼唤还表现为音乐与人的欲望是对立的。
音乐是净化人的一种无形的力量它可以消除一切恶的情感然而它同一切恶的情感有时想矛盾相对立的两者无法共存。
人的欲望是一种邪恶它同象征着真善美的音乐必然是对立的这种对立在小说中碰撞着火花在斗争中使故事层层递进音乐——真善美与人的主题更加彰显。
正是这种对立让我们体会到最真的人性美。
小瞎子在听到“酒徒”把他的音乐同花茉莉的烧酒相提并论时他的“脸变得十分难看他的两扇大耳朵扭动着仿佛两个生命在痛苦地呻吟”。
酒是一种迷人心智的东西它可以使人走向邪恶也可以激发起人强烈的欲望小瞎子执著地追求着音乐的真谛在他心中的音乐是纯美的是至高无上的音乐是欲望与邪恶的天敌因此小瞎子愤怒了。
由此矛盾激化了情节有了波澜音乐与欲望的对立更突出了小说呼唤人性真善美的主题。
当花茉莉向小瞎子说明了爱慕之思后小瞎子不得不离开了马桑镇。
小说结尾留下悬念似乎不太完美然而这是人性美的最极致的体现。
花茉莉对小瞎子的喜爱是情欲的象征而她这种情欲使她变得极端自私她的独占欲急剧膨胀她拒绝了方六、黄眼、杜双让小瞎子“在四件轮流坐庄”的建议后想嫁给小瞎子从而让小瞎子只属于她一个人。
强烈的欲望迫使小瞎子不得不“逃离”只有逃离“音乐”才有出路。
小说关于音乐的主题出了揭示呼唤人性真善美的主题外还包含着另外一个深刻的含义音乐是民间的人性美是属于人间的。
只有被民间接受的音乐才算得上真正的音乐而人性美也不是一个人的而是发源于全体大众的。
小瞎子最后离开了马桑镇是因为花茉莉的独占欲望与他的音乐理想想冲突导致的从另一个角度也就是说他是因为他的音乐即将有被一个人独占的危险他必然离开这里他的音乐理想才不会毁灭他的音乐才会被民间更多人多接受使音乐回到民间使人性美遍布民间。
音乐只有属于了民间它才会有生命力才不会走向死亡。
写实与想象莫言在现实的世界里建构了一个想象的空间他又用想象叙述着现实的生活。
“写实与想象”成为《民间音乐》叙事方式上最大的特点。
小说是融写实与想象于一体的作品在写实中融入大胆的想象然而想象又不是漫无边际总是在趋向于现实。
莫言小说生死疲劳关于西门闹转世为驴的读后感
最近，我阅读了从朋友处借来的一本小说，是由作家出版社出版的著名作家莫言先生著的《生死疲劳》。
该书约50万字，分五部五十三章加五节。
涉及有名有姓的主要人物20余人。
该书采用拟人化的写作手法，用第一人称主要讲述了高密东北乡西门屯地主西门闹在解放后被枪毙，转生为驴、牛、猪、狗、猴以及大头婴儿蓝千岁的所作所为以及所见所闻。
尽管是由西门闹以及由他转生的驴、牛、猪、狗、猴、大头婴儿蓝千岁和该书另一叙事主人公蓝解放加上他的好朋友莫言三个人分别讲述的，且时间跨度50年（从1950年写起，直到2000年底，包括解放初期、土地改革、抗美援朝、十年动乱、包产到户、全面改革开放等主要历史时期，就连书中许多人名也都打着历史的烙印，象蓝解放、黄互助、黄合作、庞抗美、马改革、蓝开放等等），但全书通篇脉络清晰，层次分明，引人入胜，津津有味。
我是多年养成了晚上睡觉前，躺在床上阅读的习惯。
每天晚上都要看上几章，有时看到次日凌晨2、3点还被该书的故事情节所吸引而没有丝毫困意，考虑到第二天还得照常上班，只好掩卷勉强入睡。
昨天晚上看完全篇，使我回味无穷，感想颇多。
此书堪称鸿篇大作，看来莫言先生不愧为大家，不一样就是不一样。
也就有了写点想法和看法的冲动，但考虑到自己笨拙的思维、平淡的语言、贫乏的词藻，怕评价不好，有班门弄斧之嫌，对莫言先生有所不敬，被朋友们笑掉大牙，也就没有了勇气和胆量去写了，只有将该书封底不知是那位高人写的几段话照抄下来。
一 莫言怀抱华美颓败的土地，决意对半个世纪的土地做出重述。
莫言郑重的将土地放在记忆的丰碑前，看着它在历史中渐渐荒废并确认它在荒废中重新获得庄严、熔铸、锋利。
二 《生死疲劳》是一部向中国古典小说和民间叙事的伟大传统致敬的大书。
在这次神圣的“认祖归宗”仪式中，小说将六道轮回这一东方想像力草灰蛇线般隐没在全书的字里行间，写出了农民对生命无比执著的颂歌和悲歌。
三 地主西门闹一家和农民蓝解放一家的故事充满了吊诡和狂热，唏嘘和罹难。
当转世为人的“大头儿”终于执著坚定的叙述时，我们看到了一条生气沛然的人与土地、生与死、苦难与慈悲的大河，流到了我们的心田。
四 在莫言对伟大古典小说呼应的那一刻，聆听到了“章回体”那最亲切熟悉的大音；莫言承受着生死疲劳的磨砺以及冤缠孽结，将中国人百感交集、庞杂喧哗的苦难化为纯美准确的诗篇，祈祷祖国庄严、宁静，祈望人类丰沛的生命祥和、自然。
最后，用该书扉页的一句话与朋友们共勉。
佛说 生死疲劳，从贪欲起。
少欲无为，身心自在。
莫言的《生死疲劳》的论文
原名管谟业
莫言生平
北京时间19点，2012年诺贝尔文学奖揭晓，中国作家莫言获奖
莫言， 原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。
自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。
代表作有《红高粱家族》《檀香刑》《生死疲劳》《丰乳肥臀》《蛙》等。
张艺谋导演的著名电影《红高粱》，正是改编自莫言的小说。
《红高粱》夺得1988年柏林电影节金熊奖，莫言也更多地为世界所知。
2006年12月15日，第一届“中国作家富豪榜”发布，莫言以345万元的版税收入，荣登作家富豪榜第20位，引发广泛关注。
2011年8月，莫言长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。
2012年10月，获得诺贝尔文学奖。
写作风格素以大胆著称 曾屡次获奖 莫言原名管谟业，于1956年生于山东省高密县，童年时因经济贫困和政治上受歧视，直接影响了他后来的小说创作。
12岁读五年级时因“文革”辍学回家，在农村劳动多年。
1976年应征入伍，历任战士、政治教员、宣传干事。
曾在解放军艺术学院和鲁迅文学院研究生班学习。
自1980年代中期起，莫言以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感。
虽然早期被归类为“寻根文学”作家，但其写作风格素以大胆新奇著称，作品激情澎湃，想象诡异，语言肆虐。
例如成名作《红高粱家族》里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，在“屎尿横飞”的场景之间，是演义现代革命历史。
在经历《红高粱家族》的写作高峰后，莫言继续寻求突破，创作了大量中短篇作品及数部极具份量的长篇小说。
其中，《丰乳肥臀》曾获中国有史以来最高额的“大家文学奖”，《檀香刑》曾获台湾《联合报》读书人年度文学类最佳书奖、第一届鼎钧双年文学奖，《红高粱系列》获第二届冯牧文学奖，《生死疲劳》获第二届红楼梦奖，《蛙》获第八届茅盾文学奖。
此外，莫言还曾获法兰西文学与艺术骑士勋章、意大利第三十届诺尼诺国际文学奖、福冈亚洲文化奖等奖项，并曾位列第一届中国作家富豪榜第20位，中国作家实力榜第一位。
然而，莫言曾义正言辞地说，我永远不会为了一个奖去写作，不管是茅盾文学奖，还是诺贝尔文学奖。
他始终认为自己的文学成就是“世无英雄，竖子成名”。
迄今为止，莫言有三部作品被改编为电影。
其中，由中篇小说《红高粱家族》改编的电影《红高粱》，曾获1988年柏林国际电影节金熊奖，由短篇小说《白狗秋千架》改编的《暖》，曾获第十六届东京国际电影节最佳影片金麒麟奖。
而莫言自己却认为，只有《丰乳肥臀》可以拍成气势磅礴的巨片。
国际上享有声望 被誉为亚洲和世界文学的旗手由于童年大部分时间在农村度过，莫言深受民间故事或传说所影响。
幼时在乡下流传的鬼怪故事，成为莫言许多荒诞小说的材料。
如《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实，《红树林》实现了小说题材的时空转换和创作方法的探索更新。
莫言的作品，带有明显的“先锋”色彩，想象成为其最大特色。
张大春在为《红耳朵》作序时曾说：“千言万语，何若莫言”
莫言创作于80年代中期的“红高粱”家族系列小说，对于新时期军旅文学的发展产生过深刻而积极的影响。
很多人说，这是一部“强悍的民风与凛然的民族正气的混声合唱”，振聋发聩。
冯牧文学奖曾评价说，他用灵性激活历史，重写战争，张扬生命伟力，弘扬民族精神，直接影响了一批同他一样没有战争经历的青年军旅小说家写出了自己‘心中的战争'，使当代战争小说面貌为之一新。
莫言的《蛙》则折射出中华民族在生存斗争中经历的困难和考验。
小说以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，以一位乡村妇产科女医生的人生经历为线索，重点回顾了“计划生育”政策的深刻变化与影响，以多端视角呈现历史和现实的复杂苍茫，表达了对生命伦理的思考。
莫言的文学作品不仅在国内影响较大，在国际上也已享有名望。
法兰西文学与艺术骑士勋章对其评价称，您以有声有色的语言，对故乡山东省的情感、反映农村生活的笔调、富有历史感的叙述，将中国的生活片段描绘成了同情、暴力和幽默感融成一体的生动场面。
福冈亚洲文化奖肯定了莫言对亚洲和世界文学的成就，认为莫言不仅是当代中国文学的旗手，也是亚洲和世界文学的旗手。
据悉，莫言很多作品都被翻译成各种文字出版。
《红高粱家族》被译为英文、法文、德文、意大利文、日文、西班牙文、希伯来文、瑞典文、挪威文、荷兰文、韩文、越南文等；《丰乳肥臀》被译为英文、法文、日文、意大利文、荷兰文、韩文、越南文、西班牙文、波兰文、葡萄牙文、塞尔维亚文等。
