觅渡，觅渡，渡何处
的读后感
作者用瞿堂前的觅渡河为线索贯穿全文，用“处”引喻瞿秋白己人生的探索，们展示了一个心忧天下、胸怀坦荡的“绅士”革命家。
在作者的笔下，瞿秋白是一个可以成为大文学家的知识分子，他身上的才华丝毫不逊色于同时代的文学大家，而且深深地热爱着文学事业，但当自己的民族和人民陷入苦难时，在自己挚爱的文学事业和政治责任的权衡抉择中，他毅然绝然地选择了投身革命事业，用自己羸弱的身躯担负起千斤重担，在崎岖的革命道路上勇敢前行，只要能为社会的前进照亮一步之路；当然，这条路注定是崎岖的，有多少人刚上路时口号喊得震天响，在一点点困难面前就选择放弃，更何况是面临生死
秋白用他柔弱的身躯告诉了我们什么是真正的英雄，从被捕到就义，他没有一点点的畏惧，再可怕的威胁，再丰厚的利诱，他没有一点点的屈服，一个柔弱的知识分子在真理和大义面前表现出了最大的坚强和从容 @xh_sky
初中生作文:《觅渡觅渡》读后感600字
叔本华说,“智力和意欲的关系就是光和可燃物的关系”.何解?前者依存后者而生也.梁衡的文字和他的背景在我看来也是光和可燃物的关系,相辅相成,缺一不可. 《把栏杆拍遍》,这篇文章高中阶段就有阅读,非常喜欢.至少其大境界突破了一些传统的局限性.某日在书城瞥见《觅渡》一书,阅读良久不肯归,于是在某一个假期将其买下. 有一些观点和视角是要在梁衡这个位置上才能看清的,有一些疑问和背景也只有在梁衡的位置上才会产生.“意欲”之为“意欲”,非为个人,实为团体也；“智力”之为“智力”,非为团队,亦属个人也. 不过,在梁衡大境界大阅读手法掩盖下的,却是一些从属关系过强的意欲表征.我们只能说,阅读,取其精华去其糟粕吧. 觅渡,觅渡,渡何处?到现在为止,梁衡对于这个问题的答案还是非常模棱两可的.高中老师亲情推荐得知此书,我是看了三年用了三年,从中抽走无数作文素材,条条对得上阅卷老师的口啊.高中作文以议论文为主,论据有时不太好找,大众化的无非司马迁、爱迪生和鲁迅,毫无亮点.这本书里有着很多历史伟人的故事,也有着对大江大河的凭吊与感慨,包罗万象,能应对不少作文的类型.优美的笔法再加上情理与感悟合成了篇篇散文,摘抄几段很是受用.极具艺术感的文字又不显浮夸,题材人物虽都是众人皆知的,但深刻的见解又使之不落窠臼,绝对好的作文书啊.我也是因此书开始喜欢上语文的,感觉文学艺术颇具魅力,其中写李清照为乱世中的美神的一篇文对我影响颇深,开始喜爱李清照词,直至今日.
急 有关李清照诗词的读后感
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怎样评价李清照
李清照，是我国古代文学史上少有的女作家，其作品中所体现的爱国思想，具有积极的社会意义。
历史的角度李清照的爱国思想，代表了古代广大妇女追求男女平等、关心国事、热爱祖国的一个侧面，让后人从中看到了我国古代女性情感世界的另一面。
而且，她还在众多爱国作家中为女性争得了一席之地。
不仅如此，李清照还开创了女作家爱国主义创作的先河，为后世留下了一个女性爱国的光辉典范，特别是现代女性文学的创作产生了重大影响。
历史上不乏伟大的女性，但是文学史上却是寥寥无几。
李清照便是其中的凤毛麟角。
我国宋朝诗词，发展到巅峰，李清照的贡献值举足轻重的。
她的词作用词华丽，缱绻绵远，因此在文学史上获得了极高的评价。
李清照的词清新自然，不拘一格。
而且因为她是女性，所以视角更加独特，因此人们对李清照的评价非常之高。
她所有的证明评价都是来自于文学方面的。
有人评价她艳绝华夏，有人评价她词傲神州。
李清照，大家对她的印象，不外乎著名的诗人，词作家等等光环，她的许多作品给我们后人以精神食粮。
的确，李清照的词，婉约大气，很有韵味，读来朗朗上口，意境悠然，她可谓是宋代才女，美女。
可是，中年丧夫，又没有子女，改嫁后婚姻仍然不顺，又离异，这是一个女人最大的悲哀，以至于李清照晚年的作品多了些许凄凉。
作为一个女人来说，她的事业是成功的。
家庭却是不幸的，晚年生活孤独，虽有一腔报国热情可是才华无处施展，满腔抱负无处释放。
她和第一任丈夫赵明诚可以说是有共同语言的，可谓郎才女貌，她们共同创作了许多诗词歌赋，就因为这样，她也无法走出中年丧夫的悲痛和思念，别人也不好走进她的灵魂深处。
晚年生活看似孤独落魄，可是李清照自己并没有觉得，至少她的精神生活是富足的。
她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。
她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。
从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。
前期：真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。
后期：主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。
表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，孤独，惆怅。
李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。
沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。
”易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。
“易安体”之称始于宋人。
侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。
辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。
词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。
李清照诗词的特点
最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。
齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。
婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，“夫如擅朋友之胜”。
然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。
后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。
赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。
目睹国破家7a686964616fe4b893e5b19e31333330333533亡，清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。
因此可说李清照的作品是和愁字分不开的，从开始的情愁，到家破人亡的家愁，再到江山沦陷的国愁。
这纷繁的愁绪令她一步步地迈上了文学的圣殿。
真可谓万古愁心
清照文词绝妙，鬼斧神工，前无古人，后无来者，被尊为婉约宗主，是中华精神文明史上的一座丰碑。
不仅文学方面，在史学方面她的《金石录》同样有着极高的文学价值。
李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。
前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。
如《如梦令》描写惜春怜花的感情：昨夜雨疏风骤 浓睡不消残酒试问卷帘人 却道海棠依旧 知否 知否 应是绿肥红瘦另一首:《如梦令》常记溪亭日暮 沉醉不知归路 兴尽晚回舟误入藕花深处 争渡 争渡 惊起一滩鸥鹭她因赵明诚外出而作的相思怨别词，更是情意深挚，别具一格。
如《醉花阴》描写女词人在「佳节又重阳」时，倍感孤寂，于是以黄花自喻说：薄雾浓云愁永昼 瑞脑销金兽 佳节又重阳 玉枕纱厨 半夜凉初透东篱把酒黄昏后 有暗香盈袖 莫道不消魂 帘卷西风 人比黄花瘦构思新颖，意趣高雅，不是一般男性作家代言体怨词所能相比的。
又如《一剪梅》下片抒发词人盼望丈夫来信的心情:花自飘零水自流 一种相思 两处闲愁此情无计可消除 才下眉头 却上心头她的后期词则充满了「物是人非事事休」的浓重伤情调，从而表达了她对故国、旧事的深情眷恋。
如《声声慢》上片表现词人「寻寻觅觅」，又无所寄托的失落感，以及在「冷冷清清，凄凄惨惨戚戚」的环境中独自伤心的神态。
下片触景生情、悲秋自怜:「满地黄花堆积 憔悴损 如今有谁堪摘 守着窗儿 独自怎生得黑 梧桐更兼细雨 到黄昏点点滴滴 这次第 怎一个愁字了得」全词语言明白、节奏急促，情调凄婉。
另一首有名的《永遇乐》由「元宵佳节」引起感伤，追怀往日的「李清照故居中州盛日」。
下片写到：中州盛日 闺门多暇 记得偏重三五 铺翠冠儿捻金雪柳 簇带争济楚 如今憔悴 风鬟霜鬓怕见夜间出去 不如向 帘儿底下 听人笑语全词流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁「为之唳下」。
李清照的词独具一家风貌，被后人称为「易安体」。
李词的主要特点有：一是以其女性身份和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。
二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言；善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界
李清照的词风
李清照是我国宋代著名的女词人，婉约派的代表人物之一，她的词素以委婉、含蓄、清丽著称。
李清照的人生之路是坎坷的，因此她的词风也不是一成不变的。
李清照出身于书香门第，生活比较优裕，那时正值北宋后期，虽然社会潜伏着危机，处于风雨飘扬之中，但还有一抹回光返照，是暴风雨到来之前宁静的黄昏。
女词人常常流连于山川大自然的美景之中，秀美的大自然陶冶了这位女词人的情操，赋予了她灵气。
因此，李清照在这期间的词轻快活泼、富于浓烈的生活气息，给人以美的感受，且看下面的一首词： 常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
一《如梦令》。
词人当时喜悦的心情溢于言表，一幅无忧无虑的生活画面展现在我们眼前。
李清照是热爱大自然的，这首词便是最好不过的证明。
当“不知归路”时，词人竟发起“争渡”的雅兴。
李清照少女时代生活在历城，大明湖的美丽秋景，不禁使李清照感受到“水光山色与人亲，说不尽，无穷好”，情感单纯明快，年轻女词人的心灵敏感与大自然“心有灵犀”，词活泼向上，又如“露浓花瘦，薄汗轻衣透”表现了少女的天真、活泼，极有情趣。
李清照新婚不久，丈夫赵明诚负笈远游，旋又出任。
此时她的词充满离愁别绪，反映了女词人孤寂的生活。
有词为证： 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，又上心头。
读罢此词，淡淡的凄凉袭上心头。
红花残时，秋凉席也凉；独坐小船，凭舷眺望，看鸿雁是否带来家信，由此我们可感受到词人对远在异地的丈夫深深的思念之情；“才下眉头，又上心头”思夫之情挥之不去。
这首词不像《如梦令》那样欢快，显得凝重，流露着淡淡的哀愁。
宋徽宗大观元年，李清照的公公赵挺之政治失意，郁郁而死，蔡京党徒旋即下令兴狱，拘捕赵挺之亲属，赵明诚在京师任鸿胪少卿仅二年，自然在劫难逃，祸从天降，对李清照的心灵自然是重大打击，“惟有楼前流水，应念我，终日凝眸”是她此时最好的内心独白。
后来，赵明诚病死，宋高宗建炎三年，金兵南下，李清照在浙东亲历变乱，从此在颠沛流离的生活中度过晚年。
此时的词流露着对社会的不满，含有悲凉之意。
有词为证： 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最将难息。
三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘
守着窗儿，独自怎生得黑
梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得。
前三句可以说把一个生长于贵族之家，中经丧乱，家破夫亡，如今过着飘零生活的词人的内心世界细致入微地展现出来。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，旧愁未消，新愁又起。
传递书信的鸿雁不能带来她家乡的书信，寄信的人已与世长辞，家破之悲，国亡之恨，夫故之苦，一齐涌上心头，最后归结到一个“愁”字作总写。
此外，还有《浣溪沙》、《好事近》、《南歌子》、《临江仙》等都是她的晚期作品，反映了一颗深受伤害的孤独的心灵。
由此可见，李清照词风转变是受社会环境影响的结果。
起初她的生活优裕，所以她的早期作品明朗轻快，不过仅限于闺情相思，晚年家破夫亡，因此她的晚期作品大多抒发深沉的相思之苦，凄凉身世之感，具有现实的社会意义。
不论词人，还是诗人，或者其他一些文人，他们的作品源于社会，源于生活，所以，我们历史悠久的中华大国才拥有经久不衰的灿烂文化
