迷途笛音读后感
曾读过一篇散文——《迷途笛音》，它讲述了一个6岁的小男孩，因为好奇心的驱使，结果迷途于大人们曾告诫过的”禁区”。
碰巧，有位心地善良的乡亲——卡廷先生发现了，当卡廷先生听到哭声时，便判定小男孩迷了路，但他并不想在孩子面前扮演”救星”的角色，而是吹响柳笛以便让小男孩以现他，并跟他走出困境。
卡廷先生以乡下人的纯朴，保护了一个小男孩的自尊。
在我们的教育教学中，运用间接方法启示学生，促使学生主动地悟出道理，自觉地改正错误，并不需要烦琐的话语或过程。
有时候，对学生的错误行为，教师只要一个笑容、一个动作、一句名言、一首小诗、一则故事，一个暗示……往往就能收到良好的效果，就像卡廷先生，没有究其原因，而是吹响柳笛，间接启示的方式，表达了他对小男孩的殷殷教诲，也充分体现了他对小男孩的尊重和信任。
可见卡廷先生用心之良苦
有一回，我正上得起劲，忽然发现坐在最后排的苏强在书的掩护下正睡得香，一边睡一边流着口水，同学似乎意识到我要发生什么，教室里持别的寂静，一点声音也没有。
我深深地吸了口气，快步走过去，拿出一张面对面巾纸，轻轻地为他擦掉嘴角的口水，同学们笑了，我也笑了，苏强在笑声中睁开眼睛揉了揉，看到我，赶紧把头低下，我接着讲课，同学们的注意力更加集中了。
教室里处处弥漫轻松快乐，这节课的效果出奇的好。
是的，孩子的烂漫、天真、幼稚，经常会犯一些我们成人认为错误的行为，当他们在无意中说错了话，做错了事，让我们的爱多一点、宽容多一点、理解多一点，启示多一点，少一些唠叨、少一些责备，还学生一份平等，一份自尊，”淡化”它，使教育多一份清新。
向着明亮那方金子美玲著读后感
《向着明亮那方》内容概要：本书精选金子美铃童诗187首，分为夏、秋、春、冬、心、梦六卷，并配有精美温馨的彩绘插图。
金子美铃的诗清新自然、短小隽永，笼罩着融融温情，读来意趣盎然。
作者善于观察人与自然界中的令人感动的图像和声音，以细腻纯真的语言传递生命的乐章，给人与梦的视野和心灵的顿悟……《向着明亮那方》读后感，来自亚马逊卓越网网友：书刚一到手，就有种说不出的喜欢。
特别是读到《向着明亮那方》时。
我想到了另一首诗，食指的《相信未来》——相信未来当蜘蛛网无情地查封了我的炉台当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀我依然固执地铺平失望的灰烬用美丽的雪花写下：相信未来当我的紫葡萄化为深秋的露水当我的鲜花依偎在别人的情怀我依然固执地用凝露的枯藤在凄凉的大地上写下：相信未来我要用手指那涌向天边的排浪我要用手掌那托住太阳的大海摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆用孩子的笔体写下：相信未来我之所以坚定地相信未来是我相信未来人们的眼睛她有拨开历史风尘的睫毛她有看透岁月篇章的瞳孔不管人们对于我们腐烂的皮肉那些迷途的惆怅、失败的苦痛是寄予感动的热泪、深切的同情还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽我坚信人们对于我们的脊骨那无数次的探索、迷途、失败和成功一定会给予热情、客观、公正的评定是的，我焦急地等待着他们的评定朋友，坚定地相信未来吧相信不屈不挠的努力相信战胜死亡的年轻相信未来、热爱生命本来想把李长声老师的《金子般的童谣》放在这里的，没想到成了此书的序言。
现把李长声老师的另一篇有关金子美玲的文章放在这儿，以飨读者。
李长声“吃鱼歌”近来到处常播放一首歌，曲调明快，凝神听了一下，原来是“吃鱼歌”。
歌词用鱼名谐音造句，又罗列一串串鱼名，妙趣横生：吃鱼吧，吃鱼脑瓜灵，吃鱼身体好，大家吃鱼吧，鱼在等著哪。
歌名叫《鱼儿天国》，却原来鱼类的天国在人类的肚皮里，吃掉就是送它们上西天，胜造七级浮屠。
鱼是要吃的，这是自然法则，但慈悲之心也要有，这就是人性。
两难之际，中国古人的做法是远离厨房。
不闻其声，不见其死，吃起来坦然。
说来有趣，天皇的皇居不辉煌，不巍峨，黑白两色，看得中国……向着明亮那方的读后感，来自国美网上书店的网友：露珠 谁都不要告诉好吗
清晨庭院角落里，花儿悄悄掉眼泪的事。
万一这事说出去了，传到蜜蜂耳朵里， 它会像做了亏心事一样，飞回去还蜂蜜的。
——摘自金子美玲的《向着明亮那方》 喜欢故事，喜欢文学的孩子似乎都会经历喜欢一段写诗的时光，只是或早或晚罢了。
在儿童阅读馆的时候，湖南工大一位老师说到她三年级的女儿开始写了第一首诗；八达小学罗蔡艺老师在阅读馆的讲座中亦提到她们的学生在五六年级时写出了大量的诗歌。
我回忆起自己爱写诗是在初一或初二吧，我们那时候接触的文学书少而且晚，自然想写的愿望也会萌生得晚些。
写诗的人生活也会比较诗意些，少一些世俗，多一些诗意，也是我对孩子的期待。
在新教育的相关书籍中，我看到了金子美玲的诗。
太喜欢了，就买了给孩子读。
一天晚上，九和在玩其他的。
我就自顾自的读起了金子美玲的诗，。
其实，我也是想试探它对九和有没有吸引力或吸引力有多少。
我只是轻轻的吟咏，事实上，金子美玲的童诗也只能轻轻吟咏。
我才读几句，九和就已经被吸引了。
然后让我“再读，再读。
” 看来，好的、适合孩子的东西，孩子就会喜欢。
我们用不着费太大力。
以后，我每天睡前给他读六首（他让我读六首），他喜欢金子美玲的诗。
正如人们的评价一样： “她清新明澈的诗，微照的是对人及自然的感动之声。
” “她以清丽的心，俯仰天地，与万物平等，慈悲同在。
” 小孩的心，本来的，就是这样的。
不曾料到的是，两岁的依依也很喜欢。
也许你要说，她只是模仿哥哥罢了，模仿的因素当然是有的，但，当我们给她读时，凡是她能懂的童诗，她确实表现出喜欢的姿态，睁着大大的眼睛，一动不动，认真的听着。
读完之后问她：“好听吗
” “好听
”很肯定的点点头。
于是就出现了两个人抢着要读这本书的情况……
乡愁-余光中-句子赏析
乡 愁一、课文分析读这首诗，我们能感到诗人余光中心灵深处一个执著的主导情感——对中华民族历史文化的认同感。
很显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。
这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。
这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。
我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。
作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。
诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。
时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。
少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。
成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。
到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠
有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。
全诗在此戛然而止，留下长长的余味。
这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。
从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的熏陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。
历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。
从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。
诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。
二、问题研究“乡愁”本是一种抽象的情感，但是在余光中的里，它转化成了具体可感的东西，作者是如何实现这一转化的
作者巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，也就是找到了它的对应物。
在人生的每一个阶段里，“乡愁”分别寄托在邮票、船票、坟墓和海峡等对应物上，这样，诗人的乡愁就不至于无所依附。
类似的托物寄情的技巧在余光中其他的诗作里也时有所见。
如：钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过，马蹄踩过重吨战车的履带踩过一丝伤痕也不留下——台风季，巴士峡的水很拥挤我的血系中有一条黄河的支流黄河太冷，需要掺大量的酒精浮动在杯底的是我的家谱喂!再来杯高粱!——在林肯解放了的云下｜惠特曼庆祝过的草上坐下，面对鲜美的野餐｜中国中国你哽在我喉间，难以下咽东方式的悲观——“钟整个大陆的爱在一只苦瓜”，是诗人参观故宫博物院藏品后吟出的名句，他巧妙地将大陆之爱与一只晶莹剔透、几经劫难仍完好无损的白玉苦瓜联系到了一起。
而诗人留学异邦因孤独冷寂而酗酒的情绪，被别出心裁地喻为“黄河太冷，需要掺大量的酒精”。
类似的例子还有，“我便坦然睡去，睡整张大陆……这是最纵容最宽阔的床\\\/让一颗心满足地睡去，满足地想”（），“在此地，在国际的鸡尾酒里，\\\/我仍是一块拒绝融化的冰”（），等等，这些诗句均将诗人心中难以言说的情绪物化成具体可感的东西，激荡着读者心中共有的情感。
三、诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。
这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。
诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。
真要叫我说说，却又感到为难。
这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。
我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。
看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……不。
这是诗，人写的。
既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。
这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。
可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。
那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。
故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。
翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。
现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。
30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。
天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。
故乡人，今何如，念念常不忘。
在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的里挪借来的，这点唱的人未必都知道。
至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱的。
“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。
这支歌余光中肯定会唱。
他还会唱：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。
髫年所唱，没齿难忘。
那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。
厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊!余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。
学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。
紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。
多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。
恭读了一遍又一遍，都背得了。
然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。
一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。
看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。
浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。
这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首：一张娇小的绿色的魔毡，你能够日飞千里；你的乘客是沉重的恋爱，和宽厚的友谊。
两个灵魂是你的驿站，你终年在其间跋涉；直到他们有一天相逢，你才能休息片刻。
邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票\\\/圆的邮戳\\\/只轻轻地一敲\\\/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）\\\/就留下了烙印。
”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。
这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。
少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。
40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。
1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。
1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。
1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。
两年后去美国留学进修，该算是新婚别。
台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。
身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。
不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。
少恋母，长恋妻，人之常情啊。
《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。
这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。
1958年母亲去世，遗体火化。
他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。
在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，\\\/ 葬你于故乡的一个小坟，\\\/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。
\\\/垂柳的垂发直垂到你的坟上，\\\/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。
”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。
送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。
那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。
以常理推之，那里该有一方小坟吧。
邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。
薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。
这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。
这一段是高潮，出奇制胜。
读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。
我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。
人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。
他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。
白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。
早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。
乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。
这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。
《乡愁》的灵感也许是这样来的吧
海峡。
我在这头。
大陆在那头……腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。
有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。
不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。
于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：邮票。
我在这头，母亲在那头。
船票。
我在这头，新娘在那头。
坟墓。
我在外头，母亲在里头。
这便是《乡愁》的雏形了。
第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。
何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。
诗人写过去，只是为了写现在。
现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。
余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。
他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。
“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。
他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。
”这话恐怕说得太重了吧。
除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看电影看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。
对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。
何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。
例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。
”何况一般读者呢。
要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗
我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。
而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。
（选自《流沙河诗话》，四川文艺出版社1995年版）四、《乡愁》赏析（李元洛）乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在\\\/乡愁是一湾浅浅的海峡\\\/我在这头\\\/大陆在那头。
”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。
有张力，能诱发读者多方面的联想。
在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。
“小时候”“长大后”“后来啊” “而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。
它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。
《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。
统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。
变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。
《乡愁》共四节。
每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。
《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的” “窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。
而“一枚”“一张”“一方”“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。
【席慕容的《乡愁》】【诗歌全文】乡愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起故乡的面貌却是一种模糊的怅惘仿佛雾里的挥手别离离别后乡愁是一棵没有年轮的树永不老去【诗歌赏析】对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。
第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。
用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。
第三层写乡愁的永恒。
是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。
层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。
诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。
比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
【作者简介】席慕容（1943－），著名诗人、散文家、画家，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗。
出版的诗集有《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》、《边缘光影》、《迷途诗册》、《我折叠着我的爱》等。
新作《席慕容和她的内蒙古》用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕容自1989年与原乡邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。
生于四川，幼年在香港度过，成长于台湾。
于台湾师范大学美术系毕业后，赴欧深造。
一九九六年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。
曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。
曾任台湾新竹师范学院教授多年，现为专业画家。
著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。
近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。
2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。
参考资料：百度知道找的
“九言劝醒迷途仕,一语惊醒梦中人”是什么意思?
静夜的青蛙塘聒噪声时时在提醒我，夏已近，已近
（一） 生常常有些东西不知所踪，有些人下落不明，记忆中逐渐淡出，之后又再浮现；告诫自己，不可细究，虽然夜半想起暗暗惊心，但兀自来来去去，这是人生的常态。
而有的人已经永远离开，留下的微温印记，却让你觉得她还会回来。
不经意间，想起这样的一段: “我不记得我的母亲， 只是在偶尔的游戏当中， 有一段歌调在玩具上飘荡， 那是母亲晃我摇篮时 所哼的那些歌调。
” 是的，在这一刻，我想起了我母亲，浮动于前的，是稚子清亮的眼睛看到的世界。
幼年时最爱呆的是两个位置，一个是在摇篮里，一个是在母亲的背上。
在南方，从房梁上垂下的四根粗绳，就可以系住小孩子的摇篮。
我好动，经常乱蹬摇篮如小舟乱窜，而母亲会过来缓缓扶正篮沿儿，对着傻乐的我一笑。
彼时，我还没有什么确切记忆，这一幕，是镌刻在照片上的，还有大人们的讲述。
我能感觉到的是，醒来时，摇篮从来都是安稳的；自己黑溜溜的眼睛骨碌乱转，会贪婪地盯着房梁上吊下来的一个大篮子流口水，我曾想，里面该是装满了小孩子们渴望的神奇吧，一定也有好吃的。
怔了怔，我还看到一个亲切的面庞，她轻晃我摇篮，哼出的小调让我嘬着手指欢实乱叫。
母亲是个职业女性，同时也肩负着抚育我的重担。
她产假结束，家里又没有老人照顾我这小小孩，母亲就用一个背带把我束之身后，就像袋鼠妈妈反兜着小袋鼠一样，带着我去上班。
中午时，还须到集贸市场买菜，我就在她走路有节奏的颠腾中，歪着大脑袋美美睡着了。
母亲后来说，我那时睡得沉沉的，不乱蹬乱动，就象块小石头。
也因为背上紧贴的日子太多，夏天时我长了很多痱子，大家叫我“点点小石头”。
后来，母亲必得下乡支农，老家的一位婆婆实在心疼她，就把我接过去照顾四年。
这四年，母亲有空必来看我，但于我来说，这个间隔过于长，小孩子又是善忘的。
面对母亲，我真是忘了她是谁，躇蹰了半天，才憋出一声：“阿姨
”喊出后，这个来看我的“好心阿姨”泪水刷地就飞迸了出来。
直到我长大后，才知道母亲那阵子是多么的不易，而那一声“阿姨”叫得她难受无比。
（二） 母亲，请原谅我的无知，我并不是有意将您遗忘；那么，请容我以清缓的诗脚，掠过心灵那紧绷的组弦： “我不记得我的母亲， 只是初秋的早晨， 合欢花香在空气中浮动， 庙里晨祷的钟声向我吹来 象母亲一样的气息......” 大约在5岁的时候，我被母亲领回到其工作的小城。
在那里，我是个扎眼的外来客，没什么玩伴。
而母亲，会想法尽量给我些童年的快乐。
彼时，母亲已是某百货公司的仓库主任，管理着单位的成品库还有次品库。
在可以陪伴母亲上班的日子，穿过长达百米的货架，我可以像个国王检阅自己的士兵一样，自豪察看每一样未上柜台的玩具，那是多少小朋友们梦寐以求的童话世界里的幻物，还可以在静夜梦到它们像旋舞的天使、微微呼扇着翅膀。
而这扇通往童话的大门，是由母亲给我打开的，里面是我的舞台。
从废弃的次品里，我还被允许挑出一些无用的琵琶、二胡，稍加改造，就成为了儿时“舞龙”游戏的龙头和龙尾，中间的龙身子，则被孩子们用糖纸编制的挂穗缠绕而成。
威风锣鼓声中，每个人都是小小勇士，而我因这样的创意被奉为孩子王，不再受欺负。
这招，是母亲支的，却让我变废为宝，用这样的方法赢得尊重。
请原谅一个母亲小小的私心吧
那时，每家的生活都不宽裕，母亲的单位给各家分了几畦地，让职工自用自足。
勤劳的母亲在自留地上种了南瓜、青菜、红薯、芋头，还有护围的向日葵。
晨起抑或是暮近时分，她都要在地里劳作。
细心的母亲，还会趁着闲暇的间隙，给我在硕大的向日葵叶面上逮住金龟子，装在火柴盒里。
一到晚上，这些硬壳昆虫就会被我在屋里放飞，在日光灯管周围乱撞。
呵，金龟子，绿色的金龟子
亲爱的母亲，我在北方的一个庙宇，与您沉静的面庞隔着十年的时空互望，顺着远处钟声，蕙风向我吹来薄荷样的味道、那年夏天您的气息…… （三） 你曾经在意的,是你不经意间丢失的;你曾经珍贵的,是你有意识间淡薄的. 历经多少寒暑易节，雏鹰终于离巢远翔，我负笈北上求学。
但是在大二那年的暑假前夕，我却因为少不更事触犯了一项学院纪律，处理的手法可轻可重。
曾经自信桀骜如我，彼时龟缩在校一个月，不敢把这个坏消息告诉任何亲人，找不到出路，感觉我的大学也许到此就嘎然而止。
最终，还是按捺不住思乡的心情，登上了南下的列车。
抵达的那天，滂沱大雨，我在火车站的话亭旁给家里打了个电话。
母亲得知后，立刻带着雨披雨伞直奔车站，在漏雨的话亭里把瑟瑟发抖的我接回到家里。
其实，真正瑟瑟发抖的是我的心。
母亲看我瘦骨伶仃，给我做了许多好吃的补身子；但我心神不宁的样子逃不过她的眼睛，在她多次的铺垫中，我终于还是把事由、可能结果和盘托出。
意外的是，母亲没有责怪我，也没有落泪，只是说，事情发生了，就要勇于面对，明天你就返校，赢得开学前的时间认错，争取机会补过，母亲相信你会处理好，也会在这边给你们的院、系领导打电话，把问题说清楚。
当我返校，处理这件棘手的事情时，十八岁，第一次尝到了什么叫做“妥协”、什么叫做“低眉顺眼”、什么叫做“承担”，想到还有母亲的声援，心里始终存着支撑；遭遇了种种白眼之后，这件事情完满解决了，之后，我的大学之路一直很顺；我以为，这就是自我成长的努力结果。
但是，我错了，大错特错。
直到去年的夏的某一天，我去看望大学时的班主任，才得以知道事情的原委：那时，在我的处理意见没出来以前，几乎每个晚上，母亲都给副院长、还有系的党总支书记打电话，恳求给我这个还在上进的孩子一个宝贵的机会，从轻处罚。
说到激动时，还会声泪俱下。
因为班主任是当年事件全过程的亲历者，她说，不要因为你今天有点小成绩就翘尾巴，也不要以为当初那个机会全是靠你自己争取来的；如果没有你的母亲，就不可能有你的今天。
你的母亲，真是我亲眼所见最舍得付出的母亲
末了，班主任更说出了一个让我大吃一惊的事后花絮，她说：当年你母亲在事件的处理过程中，还给我汇过一笔钱，以示答谢。
我没有动，就拿自己的身份证，让你的X师姐取出来，代为转交给你，你收到了吧
” 我嘴上模糊应答着，却如五雷轰顶，母亲当年还为我做过这样的事情
这笔钱，我确然是没有收到过。
答案看来只有一个，就是X师姐取出钱来，已用作他途。
而X师姐，被视为品学兼优的学生，也一直在学习和生活中非常照顾我。
那时，也听说过她的父亲生了重病，急需用钱。
如果X师姐挪用了钱，一定是出于迫不得已的理由。
多年过去了，原不原谅她已经没有任何意义。
但是，在我的这件事情安然过去之后也就是一年，母亲就去世了。
所以我恨，恨母亲的一番心意被曲解。
我恨，真的痛彻心扉地恨，没有理由去恨任何人，恨的只有自己的愚蠢和狂妄，这一点几乎把我毁掉，也耗费了母亲的诸多心神。
如果没有这番操劳，母亲也许不会……母亲一辈子都没有求过人，这桩是破天荒的头一回，为的就是我这不争气孩子的前程。
我不配，不配得上这样的爱。
知道真相的那些晚上，正当德国世界杯，朋友们一起在筵前相聚，为每一个进球喝彩欢呼；而我，大口大口吞咽着杯中的苦酒，绕着海棠花溪徘徊了一圈又一圈。
母亲，再忧伤痛悔的灵，也不能将您唤回；但您在天上，是否可以悦纳
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。
可是母亲，我知道，不论是风雨交加，还是朗日当空；不论我是在精密求证，还是在简单生活；不论我在独酌痛苦，还是在分享快乐；不论我在穿越蓝色森林的小径，还是在翻过道道山梁水渠，抑或是行进在死荫的幽谷；您都在看顾着我一直走一直走，这辈子，我都走不出您注视的目光，走不出 这大爱的疆域
“我不记得我的母亲， 只当我透过卧室的窗户 外望悠远的蓝天， 我觉得母亲注视在我脸上的目光 布满了整个天空
”
现代诗歌精选
1.《一切》 作者：北岛 一切都是命运 一切都是烟云 一切都是没有结局的开始 一切都是稍纵即逝的追寻 一切欢乐都没有微笑 一切苦难都没有泪痕 一切语言都是重复 一切交往都是初逢 一切爱情都在心里 一切往事都在梦中 一切希望都带着注释 一切信仰都带着呻吟 一切爆发都有片刻的宁静 一切死亡都有冗长的回声 2.《再别康桥》作者：徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康桥的柔波里， 我甘心做一条水草
那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。
寻梦
撑一支长蒿，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥
悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。
3. 《乡愁》作者：余光中 小时侯 乡愁是一枚小小的邮票 我在这头 母亲在那头 长大后 乡愁是一张窄窄的船票 我在这头 新娘在那头 后来呵 乡愁是一方矮矮的坟墓 我在外头 母亲呵在里头 而现在 乡愁是一湾浅浅的海峡 我在这头 大陆在那头 4.《天问》作者：余光中 水上的霞光呵 一条接一条，何以都没入了暮色了呢
地上的灯光呵 一盏接一盏，何以都没入了夜色了呢
天上的星光呵 一颗接一颗，何以 都没入了曙色了呢
我们的生命呵 一天接一天，何以 都归于永恒了呢
而当我走时呵 把我接走的，究竟 是怎样的天色呢
是暮色吗昏昏
是夜色吗沉沉
是曙色吗耿耿 5.抉 择（席慕容） 假如我来世上一遭 只为与你相聚一次 只为了亿万光年里的那一刹那 一刹那里所有的甜蜜与悲凄 那麽 就让一切该发生的 都在瞬间出现吧 我俯首感谢所有星球的相助 让我与你相遇 与你别离 完成了上帝所作的一首诗 然後 再缓缓地老去 6.前 缘 （席慕容） 人若真能转世 世间若真有轮回 那麽 我的爱 我们前世曾经是什麽 你 若曾是江南采莲的女子 我 必是你皓腕下错过的那朵 你 若曾是逃学的顽童 我 必是从你袋中掉下 的那颗崭新的弹珠 在路旁的草丛中 目送你毫不知情地远去 你若曾是面壁的高僧 我必是殿前的那一柱香 焚烧著 陪伴过你一段静默的时光 因此 今生相逢 总觉得有些前缘未尽 却又很恍忽 无法仔细地去分辨 无法一一地向你说出 7.盼 望 （席慕容） 其实 我盼望的 也不过就只是那一瞬 我从没要求过 你给我 你的一生 如果能在开满了栀子花的山坡上 与你相遇 如果能 深深地爱过一次再别离 那麽 再长久的一生 不也就只是 就只是 回首时 那短短的一瞬 8.一棵开花的树 （席慕容） 如何让你遇见我 在我最美丽的时刻 为这 我已在佛前求了五百年 求佛让我们结一段尘缘 佛於是把我化做一棵树 长在你必经的路旁 阳光下 慎重地开满了花 朵朵都是我前世的盼望 当你走近 请你细听 那颤抖的叶 是我等待的热情 而当你终於无视地走过 在你身後落了一地的 朋友啊 那不是花瓣 那是我凋零的心 9. 《雨巷》 戴望舒（1905-1950），浙江杭县人。
30we年代“现代派”诗歌的代表诗人。
抗战爆发以后，诗风有较大转变。
具代表性的诗有：《我思想》《寒风中闻声》《偶成》《无题》《我用残损的手掌》《在天晴了的时候》《烦忧》。
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望逢着 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。
她是有 丁香一样的颜色， 丁香一样的芬芳， 丁香一样的忧愁， 在雨中哀怨， 哀怨又彷徨； 她彷徨在寂寥的雨巷， 撑着油纸伞 像我一样， 像我一样地 默默彳亍着 冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走近， 走近，又投出 太息一般的眼光 她飘过 像梦一般地， 像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过 一枝丁香地， 我身旁飘过这个女郎； 她静默地远了，远了， 到了颓圮的篱墙， 走尽这雨巷。
在雨的哀曲里， 消了她的颜色， 散了她的芬芳， 消散了，甚至她的 太息般的眼光 丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自 彷徨在悠长、悠长 又寂寥的雨巷， 我希望飘过 一个丁香一样的 结着愁怨的姑娘。
10. 【偶然】徐志摩 我是天空里的一片云， 偶尔投影在你的波心── 你不必讶异， 更无须欢喜── 在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你记得也好， 最好你忘掉 在这交会时互放的光亮
11.青 春之一 （席慕容） 所有的结局都已写好 所有的泪水也都已启程 却忽然忘了是怎麽样的一个开始 在那个古老的不再回来的夏日 无论我如何地去追索 年轻的你只如云影掠过 而你微笑的面容极浅极淡 逐渐隐没在日落后的群岚 遂翻开那发黄的扉页 命运将它装订得极为拙劣 含著泪 我一读再读 却不得不承认 青春是一本太仓促的书 12.乡 愁（席慕容） 故乡的歌 是一支清远的笛 总在有月亮的晚上 响起 故乡的面貌 却是一种模糊的怅望 仿佛雾里的 挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去 13.热爱生命 （汪国真） 我不去想是否能够成功 既然选择了远方 便只顾风雨兼程 我不去想能否赢得爱情 既然钟情于玫瑰 就勇敢地吐露真诚 我不去想身后会不会袭来寒风冷雨 既然目标是地平线 留给世界的只能是背影 我不去想未来是平坦还是泥泞 只要热爱生命 一切，都在意料之中 14.山高路远 汪国真 呼喊是爆发的沉默 沉默是无声的召唤 不论激越 还是宁静 我祈求 只要不是平淡 如果远方呼唤我 我就走向远方 如果大山召唤我 我就走向大山 双脚磨破 干脆再让夕阳涂抹小路 双手划烂 索性就让荆棘变成杜鹃 没有比脚更长的路 没有比人更高的山 15.面朝大海，春暖花开 作者:海子 从明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开 从明天起，和每一个亲人通信 告诉他们我的幸福 那幸福的闪电告诉我的 我将告诉每一个人 给每一条河每一座山 取一个温暖的名字 陌生人，我也为你祝福 愿你有一个灿烂的前程 愿你有情人终成眷属 愿你在尘世获得幸福 我只愿面朝大海，春暖花开 16.冰心 月明之夜的梦呵! 远呢 近呢 但我们只这般不言语 听——听 这微击心弦的声! 眼前光雾万重 柔波如醉呵! 沉——沉
北岛的《迷途》赏析大神们帮帮忙
迷途 北岛 沿着鸽子的哨音 我寻找着你 高高的森林挡住了天空 小路上 一棵迷途的蒲公英 把我引向蓝灰色的湖泊 在微微摇晃的倒影中 我找到了你 那深不可测的眼睛 『背景＆赏析』 七十年代末直至八十年代中，中国诗坛出现了一股名之为“朦胧诗”的风潮，习惯了新中国政治诗歌样式的读者多用此来指责这一批作者的晦涩难懂，因为他们在一首诗中找不到一个简洁明了的“中心思想”，也看不到曾经熟知的昂仰气派。
在阅读“朦胧诗”的过程中，读者遭遇的一片“象征的森林”，众多意象枝繁叶茂地伸展着，昏暗了原本应该笔直宽阔的道路，读者在“小路上”时刻面临“迷途”的威胁，又随时有着柳暗花明的惊喜。
这种阅读经验打击了当时人的期待视野，但似乎更切合诗歌本身的要求。
北岛是“朦胧诗”的代表人物之一，这首《迷途》不仅完整地体现了朦胧诗的特征，而且由于内容的关系，它几乎也成了我们阅读诗歌的一个寓言。
“朦胧诗”之所以朦胧，主要在于两方面的原因。
其一，这批诗人重新发现了诗歌意象的繁复性和多意性，用形象思维的跳跃、逆转和矛盾共存修正了以往诗歌的单意性和线性思维模式。
如在这首诗中，“鸽子的哨音”常规应是光明和美好的召唤，而且也的确导致了诗中“我”的“寻找”。
但它指引的却是“挡住了天空”的森林中的小路以及随后的“迷途”，光明与幽暗在矛盾中共存。
这一矛盾现象又重现在寻找的结果中，“蓝灰色的湖泊”、“微微摇晃的倒影”、“深不可测”都充满了虚幻色彩，似乎正合“迷途”中不真实与错误的暗示；但第二人称直呼的“你”，以及那双“眼睛”，无疑是真实的，至少对诗人的心理期待而言是如此。
这种亦真亦幻、光暗闪烁的色彩正源自对意象中多意性的展示。
第二个原因是，诗作者有明显的怀疑与自省意识，从而更强化了诗歌涵义的暧昧。
这首诗中，诗人显然在置疑常规的寻找—克服障碍—找到模式，而是自觉接受了“迷途”，正是在这一次“理性”的放弃与自我意识的故意沉睡中，寻找的目标出现了。
但诗人并不能无条件地相信这个目标，因为它只是水中的“倒影”，只是一双寓意无穷而又空洞的“眼睛”。
这“眼睛”，也许是进一步迷途的诱惑，但也是对于下一次寻找的召唤，一如诗歌开首处“鸽子的哨音”。
从某种意义上说，阅读也是一次寻找。
我们受诗人的召唤走上征途，但目标并不明确，一如那双眼睛，只能闪烁在森林深处幽暗的湖泊中。
但寻找的过程是充满意味的，它在时刻的迷途、转向和顿悟中摸索前进，于矛盾和迷惑中寻得个人的理解。
因此，这首诗又恍似一篇阅读的寓言，提醒着我们诗歌阅读中的微妙之处
“听君一席话，胜读十年书”意思相近的名句有哪些
十首最美朦胧诗有：《回答》《弧线》《双桅船》《相信未来》《星星变奏曲》《休眠火山》《中国，我的钥匙丢了》《阳光中的向日葵》《面朝大海，春暖花开》《海的名字叫寂寞》等。
【北岛】北岛，朦胧诗派先驱代表，曾多次获得诺贝尔文学奖提名，美国艺术文学院终身荣誉院士。
◆◆◆◆◆◆◆代表作：回答◆◆◆◆◆◆◆卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭，看吧，在那镀金的天空中，飘满了死者弯曲的倒影。
冰川纪过去了，为什么到处都是冰凌
好望角发现了，为什么死海里千帆相竞
我来到这个世界上，只带着纸、绳索和身影，为了在审判前，宣读那些被判决的声音。
告诉你吧，世界我--不--相--信
纵使你脚下有一千名挑战者，那就把我算作第一千零一名。
我不相信天是蓝的，我不相信雷的回声，我不相信梦是假的，我不相信死无报应。
如果海洋注定要决堤，就让所有的苦水都注入我心中，如果陆地注定要上升，就让人类重新选择生存的峰顶。
新的转机和闪闪星斗，正在缀满没有遮拦的天空。
那是五千年的象形文字，那是未来人们凝视的眼睛。
【顾城】顾城，朦胧诗派先驱代表，曾获德国学术交流中心（DAAD）创作年金及德国伯尔创作基金。
◆◆◆◆◆◆◆代表作：弧线◆◆◆◆◆◆◆鸟儿在疾风中迅速转向少年去捡拾一枚分币葡萄藤因幻想而延伸的触丝海浪因退缩而耸起的背脊【舒婷】舒婷，朦胧诗派先驱代表，曾获庄重文文学奖、《诗选刊》十佳诗人称号，两岸诗会桂冠人物奖。
◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：双桅船◆◆◆◆◆◆◆◆雾打湿了我的双翼，可风却不容我再迟疑。
岸啊，心爱的岸，昨天刚刚和你告别，今天你又在这里。
明天我们将在，另一个纬度相遇。
是一场风暴，一盏灯，把我们联系在一起。
是一场风暴，另一盏灯，使我们再分东西。
不怕天涯海角，岂在朝朝夕夕。
你在我的航程上，我在你的视线里。
【食指】食指，朦胧诗派先驱代表，插过队、扛过枪，也做过研究员，曾获人民文学奖诗歌奖。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：相信未来◆◆◆◆◆◆◆◆◆当蜘蛛网无情地查封了我地炉台，当灰烬地余烟叹息着贫困地悲哀，我依然固执地铺平失望的灰烬，用美丽的雪花写下：相信未来。
当我的紫葡萄化为深秋的露水，当我的鲜花依偎在别人的情怀，我依然固执地用凝霜的枯藤，在凄凉的大地上写下：相信未来。
我要用手指那涌向天边的排浪，我要用手掌那托住太阳的大海，摇曳着曙光那温暖漂亮的笔杆用孩子的笔体写下：相信未来。
我之所以坚定地相信未来，是我相信未来人们的眼睛——她有拨开历史风尘的睫毛，她有看透岁月篇章的瞳孔。
不管人们对于我们腐烂的皮肉，那些迷途的惆怅、失败的苦痛，是寄予感动的热泪、深切的同情，还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。
我坚信人们对于我们的脊骨，那无数次的探索、迷途、失败和成功，一定会给予热情、客观、公正的评定。
是的，我焦急地等待着他们的评定。
朋友，坚定地相信未来吧，相信不屈不挠的努力，相信战胜死亡的年轻，相信未来，热爱生命。
【江河】江河，新时期朦胧诗派的代表诗人，1980年在《上海文学》发表处女作《星星变奏曲》，现居美国。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：星星变奏曲◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆如果大地的每个角落都充满了光明谁还需要星星，谁还会在夜里凝望寻找遥远的安慰谁不愿意每天都是一首诗每个字都是一颗星像蜜蜂在心头颤动谁不愿意，有一个柔软的晚上柔软得像一片湖萤火虫和星星在睡莲丛中游动谁不喜欢春天鸟落满枝头像星星落满天空闪闪烁烁的声音从远方飘来一团团白丁香朦朦胧胧如果大地每个角落都充满了光明谁还需要星星，谁还会在寒冷中寂寞地燃烧寻求星星点点的希望谁愿意一年又一年总写苦难的诗每一首是一群颤抖的星星像冰雪覆盖心头谁愿意，看着夜晚冻僵僵硬得像一片土地风吹落一颗又一颗瘦小的星谁不喜欢飘动的旗子喜欢火涌出金黄的星星在天上的星星疲倦的时候--升起去照亮太阳照不到的地方。
【杨炼】杨炼，朦胧诗派的代表诗人，中国“十大诗人”之一，获得意大利FLAIANO国际诗歌奖，卡普里国际诗歌奖，现定居伦敦，从事文学创作。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：《休眠火山》——《人与火》组诗之一◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆经历过最深的夜,忍受了最残暴的光明它记得鸟声灼成最后一道创伤树根缓慢地扎进心里,它学会对自己无情一千张嘴曾经是一千处刀口血,呼喊和乞求,沉入泥沙的宁静那一双鲜红的翅膀被时间砍断腐烂成黑土,飘起为云黄昏,又一片向日葵在天边成熟掠过群山,庞大如鹰一千张嘴现在是一千只眼它注视着自己脚下累累碎石那儿有风,在玄武岩的洞穴中筑巢有水,珍藏着一万年前的波涛太阳,猛烈扑打青苔遮掩的悬崖而整个蓝天被梦握紧握成一把测量沉默的发光的尺子它在最深眠里醒着,对自己无情山巅那一片白色烟雾蔓延着松针向上生长,碧绿的闪电,摧毁冬天是它最吸最轻的一缕呼吸久久等待：那声怒吼、那次必然颤栗的恐怖、凌驾万物的美,使大地狂欢它像野鹿舔食盐碱一样忍受秘密焚烧自己的火焰一颗心,一千种飞翔的欲望【梁小斌】梁小斌，朦胧诗代表诗人，2005年中央电视台新年新诗会上，梁小斌被评为年度推荐诗人。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：中国，我的钥匙丢了◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆那是十多年前，我沿着红色大街疯狂地奔跑，我跑到了郊外的荒野上欢叫，后来，我的钥匙丢了。
心灵，苦难的心灵，不愿再流浪了，我想回家，打开抽屉、翻一翻我儿童时代的画片，还看一看那夹在书页里的翠绿的三叶草。
而且，我还想打开书橱，取出一本《海涅歌谣》，我要去约会，我向她举起这本书，做为我向蓝天发出的爱情的信号。
这一切，这美好的一切都无法办到，中国，我的钥匙丢了。
天，又开始下雨，我的钥匙啊，你躺在哪里
我想风雨腐蚀了你，你已经锈迹斑斑了。
不，我不那样认为，我要顽强地寻找，希望能把你重新找到。
太阳啊，你看见了我的钥匙了吗
愿你的光芒，为它热烈地照耀。
我在这广大的田野上行走，我沿着心灵的足迹寻找，那一切丢失了的，我都在认真思考。
【芒克】芒克，朦胧诗派的代表诗人，与北岛共同创办文学刊物《今天》，作品被翻译成英、法、意大利、德、西班牙、荷兰、瑞典、日文等。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：阳光中的向日葵◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆你看到了吗你看到阳光中的那棵向日葵了吗你看它，它没有低下头而是把头转向身后它把头转了过去就好像是为了一口咬断那套在它脖子上的那牵在太阳手中的绳索你看到了吗你看到那棵昂着头怒视着太阳的向日葵了吗它的头几乎已把太阳遮住它的头即使是在没有太阳的时候也依然在闪耀着光芒你看到那棵向日葵了吗你应该走近它你走近它便会发现它脚下的那片泥土每抓起一把都一定会攥出血来【海子】海子，“后朦胧诗”代表人物，海子在世间约创造了近200万字的诗歌、诗剧、小说、论文和札记。
比较著名的有《亚洲铜》、《麦地》、《以梦为马》、《黑夜的献诗——献给黑夜的女儿》等。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：面朝大海，春暖花开◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆从明天起，做一个幸福的人喂马、劈柴，周游世界从明天起，关心粮食和蔬菜我有一所房子，面朝大海，春暖花开从明天起，和每一个亲人通信告诉他们我的幸福那幸福的闪电告诉我的我将告诉每一个人给每一条河每一座山取一个温暖的名字陌生人，我也为你祝福愿你有一个灿烂的前程愿你有情人终成眷属愿你在尘世获得幸福我只愿面朝大海，春暖花开【牧野】牧野，朦胧诗2.0时代诗人，朦胧诗社发起人，曾获得上海诗歌节、全国诗歌联赛、世界华文诗歌赛等奖项，现是中国诗歌网上海频道站长，朦胧诗社社长。
◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆代表作：海的名字叫寂寞◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆◆银河在张衡之前，早已干涸鹊桥，只是满天星斗编织的一个谎言什么样的故事，可以与碧蓝相衬
海天一色，时常演绎着烟雨蒙蒙仰望苍穹，把吐出去的苦水又咽了回来在心中，激起无数个漩涡千年沉船，默默细数着极光的里程被定海神针扎痛的，不只是寻路人一袭月色，在广阔无际的海平面荡漾永远无法探测到恶魔谷的深渊掩埋了几万年的人之初，静静地注视着注视着潮起潮落的，阴晴圆缺
