十篇读后感五十字以上
①读有感 今天上午我读了一篇文章名叫使我受益非浅。
这篇文章主要讲了；一位父亲用戈壁滩上的白杨树歌颂了边疆建设者们服从祖国需要，扎跟边疆、建设边疆的远大志向和奉献精神。
这篇文章告诉；我们做人要有无私奉献精神，还要有远大的志向。
②读有感 今天，我读了这本书，颇有感受。
这本书讲的是森林里发生的驱蚊，很吸引人的眼球。
比如：在四季常绿的森林里，雪里的吃奶娃娃、冬客准备上路……我明白了人有人的趣闻，动物的趣闻只有细心的人才会发现，粗心的人是发现不了的。
我以后要做一个细心的人，不想做一个粗心的人，因为细心对每件事都有好处。
我喜欢《森林报》这本书，我以后要读更多的书。
③ 今天我们学了这一课，一个聋哑人画出了栩栩如生的鱼，有一个小女孩说鱼游到了他的纸上。
作者也在纸上写给聋哑人，鱼游到了他的纸上。
聋哑人却说先游到了聋哑人的心里。
我们做事情也要学习聋哑人，我们的心里先要想着一件事，想好以后再去做这件事。
④一只想飞的猫 李俍 读了，我最喜欢这本书中的阿里斯小姐，因为阿里斯小姐坚持要杀死狠毒的大蟒皇后和白足眼镜蛇及蚱蜢少将等等。
大蟒蛇皇帝常让他的军队来攻击阿里斯，因为阿里斯把蚱蜢少将丢出去了，才导致这场大战。
虽然阿里斯力气小年纪也小，不过在昆虫眼里她还是很高大的。
⑤ 在一个寒冷的冬天，一个农夫好心救活了一条冻僵的蛇，没想到蛇反而咬了农夫一口而死。
记得我以前常看的动画片中羊族的羊玩耍时看见一个饿晕的狼，便好心救了它。
可是意想不到的事发生了，这只狼竟恩将仇报，吃了羊族的许多羊，十分可恶。
这个事例告诉我们，有的恶人是不值得同情的，我们的仁慈是改变不了他们邪恶的本性，到最后，受伤的还是自己。
⑥雪孩子读后感 以前，妈妈给我读了的故事，它讲了兔妈妈要去找萝卜，就给小白兔堆了一个雪人。
小白兔在外面和雪人玩后，觉得冷了，就回到屋里坐在炉边烤起火来，小白兔睡着了。
突然，小木屋着火了。
雪人一边喊救人，一边冲进木屋，把小白兔抱到了屋外，雪人化成了水。
这让我懂得，我们要向雪孩子学习，为了救人甘愿牺牲自己。
这是多么崇高的舍己救人的精神啊
⑦读后感 今天我们学了这一课。
这一课讲了：三个牧童把水塘里的水弄干净，然后一个姑娘出来了说：“我可以喝这井里的一口水吗
”男孩说：“我们把水弄干净就是供大家喝的”姑娘说：“我为你们三个人的健康喝三口水”然后姑娘说：“你们去寻找幸福吧
十年之后我们再在这相见”三个牧童就去寻找幸福。
十年之后一个孩子的了医生，一个孩子做过任和工作，一个孩子在耕田。
他们都找到自己的幸福。
8、篇二：读后感 这本书是商晓娜姐姐写的，我嘛，觉得商晓娜姐姐是个天才，因为她写的小豌豆让我看后乐的直跳不停，我和妈妈一起共读完了都觉得很有意思。
商晓娜姐姐想的词语可真丰富呀
比如香喷喷、高高兴兴等，还有一个很好的句子是：眼泪在眼眶里打转转。
我和妈妈也在小豌豆这本书里学到了很多知识，我喜欢小豌豆这本书。
⑨读《木偶奇遇记》有感 毛家玮 我用两天的时间读了一本《木偶奇遇记》。
这本书真是太精彩了，我一看就入迷了。
书中讲述了一个神奇木偶的故事。
它叫皮诺曹，能走、能跑、能跳，还会说、会哭、会笑。
它原来很调皮但沾染了许多恶习。
但它知错就改，最后变成了一个好孩子。
读完这个故事我的感触很深，小皮诺曹的缺点其实在很多同学身上都存在，只要知错就改，就是一个好孩子。
⑩《小狮子爱尔莎》读后感 我读了《小狮子爱尔莎》这篇文章后，感受很深。
特别是当爱尔莎发高烧时，爱尔莎和主人睡在一起。
换成是普通人别说是狮子就是猫也得相处很多年才行。
动物也是会有感情的。
只要你好好对待动物，帮助动物。
几年后他也会好好的对待你，帮助你。
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惠安馆读后感 150字
惠安馆读后感1.读了《惠安馆》之后让我印象最深刻的是秀贞找小桂子的情节。
充分写出了秀贞期望找到小桂子的迫切心情，体现了母亲盼着女儿的早日回到自己身边的那份感情。
从前我经常都不听妈妈的话，妈妈说什么我都不太理会，有时候还会和妈妈顶嘴，甚至几天都不理妈妈。
读了这篇文章后我意识到了，其实天下最伟大的就是母爱，她可以使一个母亲苦苦等候那么长时间，难道还不伟大吗?所以我今后要听妈妈的话，不和妈妈顶嘴了，做一个听话的好孩子，我一定要给妈妈争光，用优异的成绩来报答妈妈，长大后好好孝敬父母。
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《城南旧事》以它那清新和隽永的散文叙事镜语表现了一个时代“童年往事”般的心理路程。
在影片中，小英子是故事中的叙事人，但由于她的年幼，这就必然消解文本的深层语意欲望对象缺席的象征意味，从而也推卸了小英子的社会行为承担责任。
影片最大的魅力就是编导有意让真正的叙事人即成年后的“小英子”(也可说是吴贻弓或者林-海音)与被叙述的故事拉开时空距离，使影片的叙事风格笼罩了一段惆怅、朦胧的情感色彩。
在影片开始的情景里，小英子学着骆驼咀嚼的模样，这不仅反衬了她内心的天真和童稚，更为重要的是奠定了她在影片中的叙事视点。
全片大多数镜头是以小英子的低视角的主观镜头拍摄的，这样，随着小英子那纯真目光的追溯，“一切都离我而去”的伤怀情绪显得尤为真切，同时也显得更加凄婉和痛楚。
从影片的内容上看，故事中所讲述的人物命运可以说是相当凄惨的，但语调还是相当温婉。
如秀贞发疯了，是因为与她相好的大学生从事地下革命活动被警-察抓走，生死不明。
导演是用秀贞那哀伤的画外音讲出来的，镜头在当年曾居住过这对恋人的房屋内缓缓地移动，那朱红的被剥落的墙壁和窗户仿佛烙下了他俩情感的印迹。
这些都为影片提供了丰富的视听想象空间，使观众沉浸在一种特定的情绪之中。
秀贞与那大学生的自由恋爱为宗族礼法不能容忍，私生的孩子却作为耻辱扔到齐化门，直至母女俩相见后去火车站，以至最终惨死于火车巨轮之下，似乎是那个社会给她们安排的必然归宿。
影片为了表现这一悲惨的人物命运，精心拍摄了雨夜送别的场面，让火车烟囱冒出的白烟吞没了整个大远景的镜头画面，大雨中，给母女俩送行的小英子晕倒了。
画外传来买报声的叫喊：瞧一瞧，母女俩被火车压死了。
导演在这里没有让小英子幼小的心灵承受太多的打击，也不想让她纯净的眼睛蒙上太厚的灰尘，一切沉重的精神浩劫都推到了幕后，这种含蓄的表现手法是十分耐人寻味的。
相反，在表现年幼的妞儿和小英子相互关爱和体贴上，导演却有意依仗各种视听形象的延续和积累，来渲染内心情感氛围的弥漫和扩散。
通过四次拍摄藤箱里的小油鸡和荡秋千的镜语抒写，刻画了她俩内心的童真纯朴、伤感失意、离愁别恨，以及辛酸孤独的种种情愫，这种情感一直贯穿在影片那舒缓而又沉静的节奏感中。
正因为如此，小英子离别时的愁绪叠化在《骊歌》的旋律中，想恋着那荡悠悠的秋千，想恋着那毛茸茸的小鸡。
在她那回瞻留恋的目光里，辗转出一种沉重的叹息，滋生出一种纤美而又忧伤的诗意，正如影片中那屋檐下的夜雨，荡涤成水圈，成涟漪般的弥散开来。
如果说影片的上半段落，小英子还是一个无忧无虑的孩子，她感受到的那些残酷的现实只是新奇，那么到了下半段从小英子在病床上苏醒开始，却是一场梦魇的逃脱和突围。
从这以后，小英子开始成熟起来了，她也逐渐领会到了世间的复杂与苦楚。
世界对于天真纯朴的小英子来讲。
本应象海跟天那般绚丽多彩。
在影片中两次出现吟诵《我们看海去》的片断就鲜明地寄予导演的这一主观愿望。
在荒草园里，小英子遭遇了和蔼而又憨厚的小偷。
萦绕在他俩头顶上的乌鸦的嘶鸣和聒噪声似乎就昭示着一种宿命的悲剧氛围。
从小英子和小偷的几次交谈中，我们知道小偷是好人，社会现实却逼良为盗。
传统的文化教养和不堪负荷的生活压力导致了他精神和行为的双重分-裂，使他在偷盗别人钱财的同时承受着巨大的精神苦难。
可在小英子那纯洁善良的目光背后，她不经意间又害了小偷。
她把一尊小佛像(这可喻指小偷寻求出路的内心需要)送给了一个摇拨浪鼓的便衣警-察，却成了小偷被抓的一个依据。
在小英子含着泪花的眼里，又一个朋友离她而去了。
在她还来不及忏悔的心灵里，又抹上了一道情感的伤痕。
正为著名诗人北岛在《触电》中写的那样：我曾和一个无形的人握手\\\/一声惨叫我的手被烫伤\\\/留下了烙樱 当善良的小英子内心逐渐浸染着人生的苦楚和忧伤时，她的家庭也遭到了接二连三的不幸。
先是小英子的爸爸平静地离去，化作台湾墓地里的一方石碑。
而她父亲的墓地里六次红叶叠化的镜头，无疑将影片贯穿的离别主题推向了高-潮，接着宋妈告别了小英子一家，骑上丈夫牵来的小毛驴儿回家乡去了，留给这位善良女人的是失去儿女的落寞与孤独。
这时的小英子趴在马车后坐上，含着泪花无限依恋地挥别了她童年时的生活家园和精神巢穴。
小英子作为一个主要人物出现在影片中，当她发现大人们的良好愿望与现实之间存在着巨大反差时，她天真善良的幼小心灵就愈发显得孱弱。
缠绕在影片中那种无往不复的悲剧轮回也就更加令人触目和深省，这也正是影片显得丰富厚重的关键之笔。
但这又不尽然，因为我们在影片中看到的“城南旧事”已经不可能是原来的事情了。
她有着小英子童年往事的烙印，但更多的是吴贻弓或者林-海音想象中的“城南旧事”，是他们记忆中挥散不去的一瓣瓣心香，是他们情感深处发酵过的一坛陈年老酒，所以他们用自己的心滋润着孕育着那段“城南旧事”。
聂耳的故事
聂耳（原名聂守信，1912年2月14日－1935年7月17日），中国音乐家，字子义（亦作紫艺），中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲者。
————————————————————————————————————————聂耳在创作上最注重生活的体验和感受，大家都会唱的《卖报歌》就足以证明了这一点。
那是在1933年的秋天的一个傍晚，他约朋友周伯勋出去走走，他边走边对朋友说：这条路上有一位卖报的小姑娘，卖报时喊的名字很动听，想让周伯勋也听一听。
当他们走到吕班路 （现在的上海重庆南路）口时，果然看到了一小姑娘走来走去，匆忙地卖着晚报，她声音清脆、响亮、有顺序地叫卖着报名和价钱。
聂耳走过去买了几份报，同时跟她聊了起来，知道她父亲有病，家庭生活困难。
在回家的路上聂耳沉重地说：“很想把卖报儿童的悲惨生活写出来，要请田汉或者安娥写词”。
过了几天，安娥把词写好了，聂耳找到了那位小姑娘，把歌词念给她听，然后问她有没有不合适的地方，小姑娘想了一下说：“都挺好，但如果能把铜板儿能买几份报的话也写在里边，我就可以边唱边卖了。
”聂耳回去立即和安娥商量，在歌词中添上了“七个铜板能买两份报”的句子。
后来那位小姑娘真的一边唱一边卖，她的歌声使她的生意也好了起来。
现在聂耳早已去世了，但那位小姑娘还活着，已成为白发斑斑的老人了。
人总是要死的，但聂耳的《卖报歌》将长存于世。
在一篇《我之人生观》的中学作文中，聂耳表示，如果有可能，他不会从事宗教、哲学和科学的行当。
他的理想是先上大学，然后出外游历，最好是出国，行路读书，增长见识，学术上有所建树。
最后挣几个钱，与几个谈得来的朋友，找一处山清水秀的地方，读书，弹琴，度悠闲时光。
他还特意表示，昆明的西山将是自己隐逸的首选。
待到年长几岁也就是中学毕业考入云南省立师范学校后，聂耳又写了篇《我之人生观》，他的学生腔明显少了，代之而起的是，希望学工科，研究点艺术，做一个“并不是鲁滨逊那种个人主义的思想”的游历家，然后“以实在考察之所得以建设新的社会”。
请为一些儿童歌曲写一下描述
一、《小老鼠上灯台》是一首非常流行的儿童歌曲，歌词比较简单，歌曲活泼生动，妙趣横生，念起来朗朗上口，适合刚开始学唱歌的小宝宝们歌唱。
它是幼儿园的孩子最熟悉的一首儿歌童谣。
其歌词有多种版本： 第一版本 小老鼠， 上灯台， 偷吃油， 下不来。
喵喵喵，猫来了， 叽哩咕噜滚下来。
第二版本 小老鼠，上灯台， 偷油吃，下不来， 哭着叫着喊妈妈， 叽哩咕噜滚下来。
第三版本 小老鼠，上灯台， 偷油吃，下不来， 叫妈妈，妈妈没有在， 骨碌碌滚下来。
第四版本（张宾普 词） 小老鼠上灯台， 举着喇叭叫起来； 吹灭了灯，蹬翻了台， 称王称霸好自在。
摇头又摆尾， 喝油又吃菜， 吹吹打打正高兴， 一只花猫扑过来， 花猫扑过来。
歌词大意 1、有一只可爱的小老鼠，想上灯台偷油吃，可没办法下来了。
这时，猫来了，想抓住小老鼠。
于是，小老鼠吓得叽里咕噜地从灯台上滚了下来。
2、有一只可爱的小老鼠，想上灯台偷油吃，可没办法下来了。
哭着叫着喊妈妈，一下子叽里咕噜掉下来。
3、有一只可爱的小老鼠，想上灯台偷油吃，可没办法下来了。
它叫妈妈，妈妈没在，小老鼠就咕噜噜的滚下来 。
4.有一只可爱的小老鼠，上灯台偷油吃，在灯台上蹦蹦跳跳，自称霸王。
这时，猫来了，想抓住小老鼠。
二、《摇啊摇，摇到外婆桥》外婆桥是座座长仅12米，宽不足3米的石拱桥，有一段美丽的传说。
传说是七仙女留在凡间的一对儿女为给外婆祝寿，千里迢迢到瑶琳寻找外婆。
当他俩路过此地，见一道又深又急的溪水挡住去路，十分着急。
这时，八仙之一吕洞宾应邀去瑶琳仙境参加蟠桃会，正巧经过这里，见此情景就用手中宝剑在溪水上划了一个大弧形。
眨眼间水面上出现了一座石拱桥，终使祖孙得以相见。
后来为纪念王母娘娘对外孙、外孙女的一分至爱之情，就把这座桥取名为“外婆桥”；这个村取名“外婆家”。
至今，这里还流传着母亲哄孩子睡觉的催眠歌偷谣：“摇啊摇、摇啊摇，一摇摇到外婆桥，妈妈给我吃年糕，外公说我好宝宝，外婆抱我眯眯笑、塞给我一个红纸包，就连这个村里吃的、用的都带“外婆”两字、什么“外婆糕”、“外婆酒”、“外婆扇”。
娓娓动听的民间传说．为眼前这座外婆桥增添了几分风韵。
三、《送别》广为传唱的歌曲就是李叔同的代表作。
“长亭外，古道边，芳草碧连天；晚风拂柳笛声残，夕阳山外山；天之涯，地之角，知交半零落，一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。
”《送别》，它的作词作曲人正是李叔同，也是送别挚友许幻园的原创作品。
表达李叔同对在上海“天涯五友”“金兰之交”友人分别时的情感，李叔同与许幻园、，宣扬民权思想，提倡移风易俗，宣传男女婚姻自主。
一度成为社会风口浪尖改革潮中的一份子,二次革命失败、袁世凯称帝、这些层出不穷的社会变幻，导致许幻园家中的百万资财和家业荡然无存，许幻园赶京找袁世凯讨回公道，离别时，李叔同在百感交集中写于此歌送别许幻园。
也是李叔同的优秀音乐作品，被中国数代人所传唱。
丰子恺版 长亭外 古道边， 芳草碧连天。
晚风拂柳笛声残, 夕阳山外山。
天之涯， 地之角， 知交半零落。
一壶浊酒尽余欢， 今宵别梦寒。
丰子恺（1898～1975）是李叔同的高足，与李叔同关系深厚。
在1918年李叔同出家后，二人来往也十分密切。
根据丰子恺年谱，1927年秋李叔同还曾在丰子恺家中小住。
丰子恺曾向人推荐，李叔同的“作曲和作歌，读者可在开明书店出版的《中文名歌五十曲》中窥见”。
因此，这个版本的可靠性无可怀疑，应视为正宗原版。
林海音版 台湾女作家林海音在其自传体小说《城南旧事》中两次提到《送别》这首歌。
她记录的《送别》歌词是： 长亭外，古道边，芳草绿连天。
问君此去几时来，来时莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。
人生难得是欢聚，惟有别离多。
林海音版和丰子恺版差别较大。
有人认为这是林海音记忆错误或者对原词记忆不全，以杜撰填充。
对此说法我不以为然。
以林海音对童年往事的记忆能力，她断不会忘记她一生都非常喜爱的《送别》这首歌的歌词。
我以为，林海音版的《送别》在历史上确实存在过。
它曾经作为林海音在北京读书的那所小学在毕业典礼唱的仪式歌曲。
林海音在《城南旧事》中把它称为“欢送毕业同学离别歌”。
我想是这样的，那所小学采用《送别》作为“欢送毕业同学离别歌”，但鉴于李叔同原词中“一觚浊酒尽余欢”等句不适合儿童唱，就加以修改了。
我只对“问君此去几时来，来时莫徘徊”中的“来”字有所怀疑，从意思上说此处用“还”似更为贴切，也避免和后面的“来”重复。
而网上传抄本，也确有将“问君此去几时来”写为“问君此去几时还”的。
四、《卖报歌》是音乐家聂耳三十年代创作脍炙人口的儿童歌曲。
2\\\/4拍，四乐句组成的一段体，五声F宫调式。
《卖报歌》曲调明快、流畅，并以朴实生动的语言，辛辣诙谐的笔调，深刻地描述了旧社会报童的苦难生活及对光明的渴望。
卖报歌的来历： 那是在1933年的秋天的一个傍晚，他约朋友周伯勋出去走走，他边走边对朋友说：这条路上有一位卖报的小姑娘，卖报时喊的名字很动听，想让周伯勋也听一听。
当他们走到吕班路 （现在的上海重庆南路）口时，果然看到了一小姑娘走来走去，匆忙地卖着晚报，她声音清脆、响亮、有顺序地叫卖着报名和价钱。
聂耳走过去买了几份报，同时跟她聊了起来，知道她父亲有病，家庭生活困难。
在回家的路上聂耳沉重地说：“很想把卖报儿童的悲惨生活写出来，要请田汉或者安娥写词”。
过了几天，安娥把词写好了，聂耳找到了那位小姑娘，把歌词念给她听，然后问她有没有不合适的地方，小姑娘想了一下说：“都挺好，但如果能把铜板儿能买几份报的话也写在里边，我就可以边唱边卖了。
”聂耳回去立即和安娥商量，在歌词中添上了“七个铜板能买两份报”的句子。
后来那位小姑娘真的一边唱一边卖，她的歌声使她的生意也好了起来。
现在聂耳早已去世了，但那位小姑娘还活着，已成为白发斑斑的老人了。
人总是要死的，但聂耳的《卖报歌》将长存于世。
[2]描述了旧社会报童的苦难生活及对光明的渴望。
五、《让我们荡起双桨》 《让我们荡起双桨》是1955年拍摄的少儿电影《祖国的花朵》主题曲。
这首由刘炽先生作曲，乔羽先生作词，旋律优美、节奏轻快的歌曲，创作于上世纪五十年代，横跨半个世纪，影响了足足三代少先队。
《让我们荡起双桨》之所以能够经久传唱，主要还是它优美的旋律和意境。
作曲家刘轵在歌曲里虽然融入了许多民族音乐的元素，但同样适时的加入少年儿童这个年龄特有的活泼和朝气。
而乔羽顺着刘炽的旋律意境而填上的“推开波浪”和“阳光洒在海面上”，更让意境因之具象化，跃然纸上、近在眼前。
与此同时，歌词中更是设置了“谁给我们安排幸福的生活”这样的“悬念”，又将现实生活的平静安宁，以及小朋友的欢乐幸福，与英雄先烈的付出得以联系在一起，寓教于乐又乐以载道。
并因此呈现出一幅新中国各年龄段人们团结一致、互为联系的美好图景。
六、《一分钱》 中国著名的可爱儿歌 作者（作曲、作词）： 潘振声 创作时间：1963年 《一分钱》是在宁夏创作的，但创作素材是上海的。
潘老师说，在他当少先队大队辅导员时，经常给孩子们上道德教育课，教育孩子们要爱祖国、爱社会、爱学习、爱劳动，做诚实的孩子。
那个时候，也就是在漕溪路小学工作的那段时间，他办公桌上放大头针的小盒子内，经常放满孩子们交来的找不到失主的一分、两分硬币，小学生拾金不昧的行为，不止一次地令他激动。
而当年，在漕溪路口，路边的两位交通民警无论是刮风下雨，还是严寒酷暑，每日护送学校的孩子们过马路。
到了马路的另一边时，孩子们总是回头挥着小手，稚声稚气、此起彼伏地叫着：“叔叔，再见……”。
萦绕在他心头的这一幕幕真实而感人的情景，一直促使他要创作一首关于好孩子的歌，一首体现警民关系深切情感的歌。
六十年代初，中央人民广播电台《小喇叭》节目组写信向他约稿，请他创作一首赞扬“好孩子”的歌。
潘老师说：“一收到约稿信，我马上又沉浸在当年发生的感人情景之中。
”潘老师在描述他当年构思创作时是这样说的：“给孩子的东西既不能成人化，更不能虚假，曲调要跳跃优美，重要的一点是让孩子易学易唱，一旦唱了就要琅琅上口。
”几天的构思后，一首曲调由沪剧紫竹调移植变化而带有城市色彩和明快旋律的《一分钱》儿歌诞生了。
歌曲在中央人民广播电台播出后，引起了巨大的反响。
歌曲虽然短小，但极具艺术感染力，把“警与民”之间的融洽关系，刻画得生动感人。
七、《采蘑菇的小姑娘》《采蘑菇的小姑娘》经典的儿童歌曲。
小姑娘在一个没有人烟的大森林里，独自一个人采着雨后的蘑菇，小松鼠在树上蹦跳着，小兔子在她身旁陪伴着她，还有小鸟唱着动人的歌曲，小蘑菇随着音乐的节拍也摇动着……那一定会是一个很温馨很美丽的画面。
作词：陈晓光 作曲：谷建芬 八、《蜗牛与黄鹂鸟》门前的葡萄树刚刚抽了嫩绿的新芽，小小的蜗牛就背着比身体还要庞大的外壳慢慢顺着树干向上攀爬，树梢上的黄鹂鸟嘲笑它的傻气，但是小蜗牛还是坚持不懈地努力攀爬。
是一首创作于二十世纪70年代末80年代初的台湾校园民谣，说明了做任何事情都要积极向上，而且要根据自己的自身情况来。
蜗牛知道自己爬的慢但是还是提前开始爬了。
所谓笨鸟先飞也是这个道理。
九、《蓝精灵》 在深林的深处，生活着一群无忧无虑、快乐的小精灵，他们浑身蓝色，所以叫蓝精灵。
他们住在自己村子里蘑菇屋里，精灵爸爸、精灵妹妹、苯苯、乐乐等使得精灵村每天都欢声笑语。
可是，在森林深处的城堡里住着一个邪恶的巫师格格巫，他整天策划着怎样找到精灵村，活捉蓝精灵们。
蓝精灵们当然不会坐以待毙，他们运用自己的智慧和格格巫展开了斗争。
歌曲欢快活泼，代表着某种理想主义，代表着对某种特定生活方式的向往。
十、《歌声与微笑》一首脍炙人口的儿歌不仅影响着七八十年代的儿童，而且一直传唱至今。
歌声与微笑王键作词，著名作曲家谷建芬作曲 。
同时为谷建芬代表作之一。
《歌声与微笑》是一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。
歌曲的两个部分都运用了复乐段结构，形成并置式对比。
尤其是在高音区节奏重复多次运用了同音反复，使得歌曲形成了一种动力感，具有一定的号召性，表达了青少年朋友将友谊遍布海角天涯的热切心情。
自歌曲创作从来，每到欢乐的场合，常常使人们想到用这首歌表达相互的情感，歌曲也多次飘至大洋彼岸，走向世界各地，传递着中国人民的友谊。
十一、《小龙人》是电视剧的音乐 《我是一条小青龙》片尾主题曲 雨歌演唱 童声伴唱 诸葛怡词 关峡曲 我头上有犄角，我身后有尾巴， 谁也不知道，我有多少秘密。
我头上有犄角，我身后有尾巴， 谁也不知道，我有多少秘密。
我是一条小青龙，我有许多小秘密， 我是一条小青龙，我有许多小秘密。
我有许多的秘密，就不告诉你， 就不告诉你，就不告诉你。
在北京的一个四合院里,这里住着三个孩子,奇奇还只有四岁半,却整天想着要做妈妈,贝贝爱调皮,逞强,宝宝上了小学,他老实听话,是大人们眼中的好孩子,这天,他们就是为了他的作文三人来到故宫,在故宫里沉睡多年的小玉龙被奇奇吵醒,它闪着光芒变成了一只头上长着犄角,又长着尾的小龙人。
这部片子以小龙人找妈妈为线索。
宝宝,贝贝,奇奇从故宫接 回小龙人---在大杂院的生活。
小龙人刚到大杂院时，是有尾巴、龙鳞和龙角的。
为了让小龙人和普通人一样，翠翠婆婆让小龙人做三件好事。
包括送小白鸽妮泥回家。
在小龙人看到白鸽妈妈后,他想到自己也应该有一个妈妈。
翠翠婆婆认为你是龙的后人，应该去找东海龙王。
在东海龙王那里他说，你已经不再是龙的后人了，所以你应该去找人类最早的妈妈女娲娘娘。
途中结识大老龟,大老龟补天牺牲---女娲娘娘暗示找龙女---出发寻找龙女,结识蝙蝠精哭哭---龙女暗示找雪山神女,自己化身黄河长江滋润大地---回到大杂院,小龙人被科学院抓去,孩子们关禁闭---小龙人独自出发寻找雪山神女,在大雪山结识大勇叔叔,大勇叔叔为托起被自己射下的月亮而冻死---小龙人遇到自己的母亲雪山神女，与母亲共度一夜——第二天，雪山神女为了托被那个大勇(雪山下的猎人)射下来的月亮而变成了石头,只有宝瓶女神的宝瓶水才能让她变成山托住月亮——于是小龙人又去找宝瓶女神,宝瓶女神割下了他的角,让他变成了凡人,同时给了他宝瓶水.后来,她妈妈就依她所愿地变成山了。
小龙人心灰意冷地返回四合院——与宝宝、贝贝、奇奇三人一起去长城，长城的天空上，依次出现翠翠婆婆、白鸽妈妈、龙女妈妈、雪山神女，她们告诉小龙人，中华大地才是小龙人真正的母亲
（完结）
谁能给我《城南旧事》的资料
今天，我读了《卖火柴的小女孩》这篇文章，深深地感动着我的心，那精彩的故事内容时刻告诉我：我多幸福。
这片文章记叙了一个卖火柴的小女孩，在寒冷的除夕之夜里卖火柴的悲惨故事。
虽然天冷得可怕，还下起了鹅毛大雪，但这个小女孩却薄衣赤脚地在地上坐着，她哀求着，希望有人能卖她的火柴。
她点燃了火柴，幻想着她和祖母幸福的时刻，最后冻死街头。
表现了一个追求温暖，追求光明的的小女孩。
当我读到“这个小女孩赤着脚光着头在街上走着，身上只穿着…… 但始终没有人理踩她。
”时，我惊呆了。
下着雪，光着脚走路；刮大风，穿着单薄破旧的衣裳，在屋檐下，她手里就拿了几根光秃秃的火柴，在寒风中抽噎着，苦苦哀求着，那个揪人心弦的场面，使人难以想象；那期待和恳求的双眼，为什么没有人发自内心的可怜这个寒风中的小姑娘呢
为什么没有一个人愿意蹲下来，买几根火柴，哪怕是一根，给她几个铜板，哪怕是一个呀
想到这，我仿佛穿越时空，来到了那个除夕之夜，来到了那个小姑娘的跟前，买下了她一半的火柴，给了她的火柴钱，又劝慰了那些过路的人，去买她的火柴。
那个小姑娘看来孤独寂寞的夜晚成了她的丰收之夜。
我和她一起玩，让她和我们，一样丰衣足食，一起学习，一起玩，和我们一样享受我们五彩缤纷的童年。
可这一切只是我们美好的遐想。
这时，我的泪水模糊了双眼。
当我读到：“她划亮了一根又一根的火柴，幻想这她和祖母在一起，听祖母讲故事，和祖母一起欢笑，一起吃烤鸭……幸福的生活着”时，我已泪如雨下。
这就是她想要的啊，她没有要求丰衣足食，当温室里的花朵。
她希望和家人在一起，和祖母在一起，过平凡而幸福的生活，可见，在她眼里，幸福生活就是和家人在一起欢笑，开心的过日子不管多穷、多苦。
在我们这个经济发达、兴国安邦的社会里，再也平凡不过了。
我们生活在光明与温暖的社会里畅想未来，我们有美丽的装扮，有好的学习环境。
过得是无忧无虑的日子。
可小姑娘呢
她希望有一个完整的家啊
我被小女孩心中藏匿的美好愿望感动着。
她曾和我们一样，过着幸福快乐的日子。
可是，她现在甚至不敢回家。
因为严厉的父亲要是知道小女孩没卖掉一根火柴，没有赚到一个铜板，就会不让她回家。
可怜的她，只得在大街上，屋檐下孤伶伶地坐着、等着，等着有人去买她的火柴。
看到小女孩的父亲，再想一想我的父母，他们每天都在辛苦地操劳着，他们早出晚归的工作，挣钱来养家，供我们读书，培养我们成为祖国的栋梁。
但是，父母依旧任劳任怨，有些甚至不让我们做家务，对我们百依百顺，从不批评，更别说不让我们回家了。
相反，晚回家还会让他们感到担心。
记得有一次放学，天突然乌云密布，下起了倾盆大雨。
我没带伞。
突然，茫茫雨雾中，出现了一个熟悉的身影——是妈妈。
妈妈给我送伞来了。
一路上，妈妈问寒问暖，问东问西。
我对妈妈的话并不在意，反而对大人们的“罗嗦”很不耐烦。
现在我才知道：大人们做的，都是为孩子着想啊。
读完了这篇文章，我的心里充满了幸福之感。
在这个世界上，有我们这些生活在幸福而快乐的家庭里的孩子，我们有父母的疼爱，有老师的教导，有同学的关心，还有一个温暖的“被窝”在时刻温暖着我们，使我们不感寒冷，无忧无愁。
可是，在快乐的日子里，我们忽略了身边还有许许多多生活在世界同一角落的孩子们，他们没有一个温暖的被窝，生活在冰冷的世界。
我们是幸福的，我们要珍惜这幸福快乐的童年，好好地学习知识，学习本领，去圆我们五彩缤纷的梦
城南旧事观后感400字快在线等
长亭外，古道边，芳草碧连天，…..问君此去几时来，来时莫徘徊。
……”这一首让人回忆离别的歌谣在《城南旧事》中浮现。
《城南旧事》观后，感觉到有一种现实世界所缺少的东西——真善美。
书的作者叫林海音。
海音婆婆小时的趣事，让人仿佛回到了那个令人陌生但并不久远的年代。
这本书不但道尽了小孩子间纯真的友谊，还反映了当时社会的穷苦，没钱的无奈，人与人之间各种离奇书中的“惠安馆”，说的是小英子和秀贞及妞儿之间的故事，让人感动。
小孩子的勇敢，小孩子的机智，让人回味无穷，同时又反思自我。
海英婆婆的文章，还有那些蕴藏在书里面的经典图画，而那图画是一种典雅美的线条勾勒出来的黑白画。
那种充满哲理的色彩，尽管只有两种颜色，却也体现了善恶美丑，酸甜苦辣，让人进入一种能从客观和当局者的角度来体会其中的精妙绝伦之美。
图画和文字的交织，眼前看到的是像电影般活灵活先现的画面。
英子，一个奇特腼腆而且善良守则的人物性格被刻画出来了。
英子和妞儿的情分十分深，只不过遭到了棒打，那就是妞儿的不幸遭遇所带来的影响。
后来母女重逢，造化弄人。
秀贞，这个妙龄清纯的良家姑娘，也许是因为“错爱”落到了如此下场。
故曰：一失足成千古恨。
英子的情感十分突出，她帮助妞儿母女重逢，还把妈妈的手镯给他们做盘缠，让他们逃离苦海。
英子的品格，纯真可爱，没有杂糅的东西，叫我感动
《城南旧事》绝不仅是一本回忆录，它是名篇佳作，以它独特的特点，洗涤人的自私心，让人受到教育。
我读林海音婆婆的书，的确让人感受它的优美典雅，沉醉其中还有一个 《城南旧事》观后感 每个人都有一个七彩的童年，英子的童年混杂着友爱、亲情、痛苦、悲伤。
和妞的友爱、和宋妈的亲情、失去爸爸的悲伤与痛苦。
我的童年虽然无忧无虑，但是英子的童年却过得十分精彩，她的童年很真实、纯朴、温馨。
每当我看到英子和惠安馆的秀珍一起玩的时候，我真担心秀珍会不会做出伤害英子的事，每看到英子帮妞和秀珍母女重逢的时候，还将钻石手表和金手镯送给她们当盘缠去找妞的爸爸，此时此刻，我真为英子感到骄傲，一个七岁的孩子竟有如此大的气魄，我真感到奇怪：别的小朋友都怕秀珍，可是英子为什么不怕
看到最后我才知道，那是因为英子有一颗善良宽容的心。
最后我想说，让我们向英子学习，有一颗善良的心吧
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
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