《灵魂有香气的女子》读后感
我看过一本书，书叫名做《灵魂有香气的女子》。
作者是李筱懿。
这本书封印的光华陆离，多舛际遇的民国时光，将光环、智慧丶孤独、苦难、皈依等化为补益灵魂的香气。
30篇读书笔记好段好句
《童 高尔基 摘录： 忽如其来、飘忽、兴趣、熠熠生辉 摘录： 伏尔加河蓝色的水面上，桔红色的轮船在逆流而上，而一张张金色的叶片则缓缓顺流漂下。
我非常害怕外祖父，总觉得他的绿眼珠无时无刻不在盯着我看。
那曲子激昂中含着忧伤，仿佛是从高山奔流而下的河水，激荡在房间中。
经常有人听见了他们的歌声从窗户底下停下来看着他们，那一张张仰起的面孔让我想起没洗的脏盘子。
好段摘录： “唉，你们这些人啊……
”他常常这样忽如其来地叹气，也不知在感叹什么。
“人啊……”的尾音总是被他拉得长长的。
茨冈脸色红红地走到厨房中间，像一团火焰般地跳动起来：两手高高扬起，脚步快得让人难以分辨，衬衫抖动着，像燃烧一般发出灿烂地光辉。
他放纵地舞着，仿佛打开门让他出去他就能跳遍全城
大家都被他感染，跟着他颤动起来。
歌唱中，外祖母时而前进，时而后退，时而飞旋，青春瞬间回到了她的身上，令她呈现出一种鲜花绽放般的美丽。
每个人都被她吸引住了。
我的感想： 作者将主人公当时所处的肮脏的环境写得很到位，在语言描写上很有功夫。
使文章生动，令人身临其境，对美与丑及人复杂的感情有了更深层次的了解。
鲁滨逊飘流记》中的好词好句好段 好词摘录： 搁浅、兜底、吞噬、烟波弥漫、泅水、山坳、恭顺、惊魂甫定、斑斑印记 好句摘录： 我简直吓坏了，呆呆地占在那里，就象挨了一个晴天霹雳。
看到这情景，我怒不可遏，早把恐惧置之度外。
我在心里发誓：下次再看到这种暴行，一定不放过他们
好段摘录： 这里地上结满了许多瓜类，树上挂满了一串串的葡萄，有数有大，还有黄灿灿的柠檬。
我顺着果园的斜坡望去，到处是一片清新翠绿的美景，这是我心里充满了喜悦，顿时感到自己成了这块富饶的土地的无可争辩的主人。
1. 开始做一件事的时候，若不是预先计算一下需要多少代价，若不是预先对自己的力量做一个正确的估计，那真是太愚蠢了。
读《鲁滨逊漂流记》有感 全篇着重描写了鲁滨逊在荒岛上通过自己的劳动克服重重困难，最终战胜了恶劣的环境，与土著人星期五共同回到了家乡，过上了幸福生活的故事。
我最欣赏的不是鲁滨逊的勤劳与勇敢，而是他那惊人的心理承受能力。
可想而知，一个孤零零的大活人独自在荒岛上生活了十几年，没有人陪伴他，甚至于最基本的，与一个人简简单单地说会儿话都做不到。
整个荒芜的岛上没有房屋，没有稻田，只能靠他自己辛辛苦苦地打造出一片天地 昆虫记之七—— 装死专家步甲 作者 法布尔 优美词语 引以为傲、不屑一顾、恭敬、火冒三丈、攻势、、逃之夭夭、得意洋洋、苦涩、侥幸、惟恐、履行、自言自语、伎俩、威慑、荒谬、唯唯诺诺、喧闹、一言不发、胆怯、挺身而出、毫不畏惧、晕厥、火势、千姿百态、愚蠢、卑鄙、虐待、毛骨悚然、筋疲力尽、昏迷不醒、蜷缩、怜悯、愤怒、难以忍受、争先恐后 精彩句段 我们不知道什么叫死亡，所以我们不会做出装死的行为
不管遭受什么样的虐待，我们始终是正直的昆虫，绝对不会做出欺骗他人的行为。
别说是因为我们不会飞，才想出装死的伎俩
别说是因为我们跑不快，才想出装死的伎俩
我们根本不知道什么是死亡，所以不会做出装死的行为
尤其是自杀，连想都没有想过
那种愚蠢的事情，只有卑鄙的人才会做出来
读后有感 强者也会偶尔的躲避着比自己厉害的对手，以免的丢掉自己的性命。
作者 对步甲昆虫的了解很透彻，步甲虫装死是它抵御不了对方时的一种自卫的方式，孩子，在这个世界上无论是人类还是其他动物就像本书中叙述的昆虫为了自身的安全，必须得有自我保护能力，要有自我防卫能力，只有这样，你才能在这个错综复杂的世界安全自在地生活着，正所谓“害人之心不可有，防人之心不可无。
” 《范爱农》: 好词：迫害、遭遇、妥协、悼念、容光焕发、筹集川资、坚执、淡薄 从此我总觉得这范爱农离奇，而且很可恶 第二天爱农就上城来，戴着农夫常用的毡帽，那笑容是从来没有见过的。
感悟：文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事，先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。
欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死国难者的同学们的一种同情，一种责任。
：《猫狗鼠》 好词：媚态 玩弄 嗥叫 嫉妒 动辄获咎 博大 装潢 希图冒充 猫对自己捉到的猎物，总是尽情玩弄够了才吃下去 它与狮虎同族，却天生一副媚态 它吃了我小时候心爱的一只小隐鼠，虽然后来证实并非猫所为，但我对猫是不会有好感的 人呢，能直立了，自然是一大进步；能说话了，自然又是一大进步；能写字作文了，自然又是一大进步。
然而也就堕落，因为那时也开始了说空话。
感悟：《猫狗鼠》从中可以看出鲁迅愤激的性格以及睚眦必报的狭小胸肠，斗争或反抗意识却谈不上，或者也可看出儿时的鲁迅有爱心，但长大了因为世故的精神而变得冷漠和无动于衷，但正因为如此，鲁迅却是懂得自省的人，这正是他的伟大之处，深刻的自我剖析，看到自己的渺小。
《海底两万里》 熠熠生辉 奇幻莫测 震耳欲聋 美不胜收 惊天动地 无穷无尽 屹立不动 毛骨悚然 寸步难行 英姿 精确 荒寂 沸沸扬扬，残酷，破损零散，沸腾的水流，光彩夺目、瑰丽无比 尼摩船长说了一句话:人类进步的实在是太慢了. 毫无疑问，如果我们追赶的那个怪物，真的跟尼德•兰的鱼叉相碰，我决不敢打赌，保证这个怪物无事。
读后感 这部小说，给了我极大的震撼。
它告诉了我许多我不了解的美丽岛屿；它让我了康塞尔是何等的忠诚；还告诉了我许多我在课本上学不到的知识。
作者在海底遨游，能看见许多珍贵的鱼儿，又能经历许多希奇古怪的事
求类似《灵魂有香气的女子》的书籍
《先生》 以民国的有为志士编著。
可以看做是灵魂有香气的先生们。
恰好我刚刚读完两本书，有香气的女子教给我们的气度和为女子的智慧，那么先生教给我们的更多是责任和担当。
如何做一个既漂亮，灵魂又带着香气的女人
漂亮是先天的。
灵魂的香气是后天努力的。
红楼梦第六回概括300字
第六回 贾宝玉初试云雨情 刘姥姥一进荣国府入室安慰宝玉的袭人发现宝玉梦遗,宝玉把梦中云雨之事相告并与袭人偷试云雨,从此袭人与宝玉更加亲密. 京官后代王狗儿已沦落乡间务农,因祖上曾和王夫人、风姐娘家联宗,便让岳母刘姥姥到荣国府找王夫人求助.在太太的陪房周瑞家的引荐下,刘姥姥终于见到了管家奶奶王熙凤.恰好这时贾蓉奉父命来风姐处借玻璃炕屏一用,让刘姥姥尽情领略了风姐的威严和气派,以至于刘姥姥有点语无伦次,事后遭到周瑞家的埋怨.在与刘姥姥交谈时,凤姐也说到家事的难处,但时值风光的王熙凤还算慷慨地接济了刘姥姥,于此种下善因. 刘姥姥终于如愿以偿,得了二十两银子满意而去.赏析：要点：凤姐比刘老老更下贱 孟子曰，饮食男女，人之大欲。
宝玉和他的贴身丫头袭人，耳鬓厮磨，亲密做爱，未办登记手续，固然不是很妥；但因此而有学者指责，似也不必。
刘老老为了要吃饭，要温饱，低声下气到贾府打秋风，人穷志短，马瘦毛长，可怜可叹，也不必过分指责。
当然，那些清心寡欲、失节事大、饿死事少的志士，是令人肃然可敬的；只是他们在人群中并不占多数。
花袭人这个人物在红楼中举足轻重。
美国有位学者最喜欢花袭人，说她是女人中的温柔之最。
英译本《红楼梦》将花袭人译为“弥漫的香气”；好一个译名。
看到这个译名，使我想起达尔文的《进化论》，说花儿鲜艳有香气的原因，是由于她在努力引诱昆虫为她传粉受精。
花有两种：虫媒花和风媒花。
虫媒花有鲜明的颜色，会放出香气，分泌花蜜，引诱昆虫前来访问。
风媒花没有鲜明的颜色，不放香气，不分泌花蜜，只靠风来为她传粉。
花袭人有几分姿色，身有香气，是虫媒花型女人,能博得异性的喜欢。
这是一种天性，无可非议。
她利用自己的这种香气，来讨好宝玉及主子的欢心，以便让自己活得更好一些，在那种社会下，作为一个弱女子，也可以理解。
有学者根据这点说花袭人下贱，不敢苟同。
宝钗似是风媒花，“好风凭借力，送我上青云”，是其证。
当然，花袭人利用花香来袭击他人，用向上司打小报告的手段来陷害茜雪和晴雯等人，甚至至人于死地，这就应当受到指责了。
她的这一整人技俩，因晴雯之死而使宝玉悟了。
（这一段和《红楼梦欣赏随笔·花袭人和达尔文的<进化论>》相互参看） 刘姥姥一进荣国府，写刘老老的穷而志短，王熙凤的贵而傲慢。
凤姐在第三回出场时，爽快利落，因有贵客——老祖宗外甥女林黛玉到来的缘故。
这回的出场却是千呼万唤始出来，一副傲慢样子，因是下等人来求她也。
一下贱，一傲慢，这是刘老老和凤姐二人对立的性格。
而作者又同时写这二人性格上的某种共性： 刘老老穷得太没骨气，奉承巴结权势，在凤姐前极尽低声下气之丑态，是穷人为钱欲而下贱。
这一点，写得明明白白，读者一看就明；学者也早有论及。
然而，在这里，高贵而傲慢的凤姐也和刘老老一样，有下贱的性格；是富人“饱暖思淫欲”的下贱。
凤姐和贾琏是一对夫妇。
中国民间有“一铺床不出两样人”的谚语。
贾琏的婚外恋多多，在这方面很无耻下贱。
凤姐又何尝不是如此
。
正当刘老老低声下所地向凤姐“打秋风”之时，忽然来了凤姐的侄子贾蓉，为的是向凤姐借一架玻璃炕屏。
别林斯基说过，小说的技巧不在于写什么，而在于怎样写。
凤姐和贾蓉在借炕屏的对话与动作中，二人的言语表情，用护花主人的评语来说，“写来不堪寓目”。
贾蓉在凤姐前的嘻皮笑脸，垂手侍立和半下跪的轻薄亲昵姿势，凤姐的超出婶侄身份的、极似情人间的对话，都透露着这婶婶和侄儿之间的某种暧昧关系。
尤其是贾蓉已走了，凤姐突然又叫他回来—— 贾蓉忙复身转来，垂手侍立，听何指示。
那凤姐只管慢慢的吃茶，出了半日 神，又笑道：“罢了，你且去吧。
晚饭后你来再说吧。
这会子有人，我也没精神了。
”贾蓉应了一声，方慢慢的退去。
* 这简直是神来之笔，隐隐约约地闪烁透露着二人之间的不可告人的隐私。
有“雾失楼台，月迷津渡”之味，须细细品之。
在程高本中，这节文字写得更为明显： 那凤姐只管慢慢吃茶，出了半日的神，忽然把脸一红，笑道：“罢了，你且去吧。
晚饭后你来再说吧。
这会子有人，我也没精神了。
”贾蓉应个是，抿着嘴儿一笑，方慢慢退去。
“忽然把脸一红”，“抿着嘴儿一笑”，12个字强化了凤、蓉二人的暧昧关系。
不过，没有这12个字，凤、蓉的暧昧关系依然，更为含蓄有味。
前人评诗画音乐有“象外之旨，弦外之音”，“意到笔未到”之说。
《红楼梦》也有此笔法。
在凤姐和贾蓉的对话中，凤姐笑道：“王家的东西都是好的不成
你们那里放着那些好东西，只是看不见，偏我的就是好的
”——这话好象是无的放矢。
宁府没有这种玻璃炕屏，才来借。
若依凤姐说，则宁府是有这种好东西的，只是贾蓉看不见。
这话怎合当时借玻璃炕屏时对话的逻辑性呢
其实，凤姐这话是话中有话，弦外有音的，是凤蓉之间的隐私语；刘老老可能听不懂，而我们的读者也未必就能领略其“象外之旨”。
鲁迅笔下下的狂人读《二十四史》 ，能从满篇“仁义道德”的字缝中读出“吃人”二字。
读《红楼梦》也要用那位狂人的阅读法，从凤、蓉的借玻璃炕屏事中读出她和他的无耻秘事来。
高贵而傲慢的荣国府总理兼财政部长王熙凤，竟然在村妪刘老老面前，和自己的侄子贾蓉眉来眼去地调情，色欲竟然使她丧失了最起码的理智。
不知那些拜倒在王熙凤红裙子底下的红学家们，对此有何想法
[2] 从创作的艺术手法上来看，在本回中,曹雪芹采用了正面描写与侧面描写交错互用的方法，进行多角度、多层次地刻画人物内心世界和环境的描写，以取得别具一格的艺术效果。
在刘姥姥与凤姐会面时，曹雪芹就直接对凤姐的肖像进行了正面描写：只见门外錾铜钩上悬着大红撒花软帘，在甲戌侧批中指出：从门外写来。
文章紧接描述：南窗下是炕，炕上大红毡条，靠东边板壁立着一个锁子锦靠背与一个引枕，铺着金心绿闪缎大坐褥，旁边有雕漆痰盒。
那凤姐儿家常带着秋板貂鼠昭君套，围着攒珠勒子，穿着桃红撒花袄，石青刻丝灰鼠披风，大红洋绉银鼠皮裙，粉光脂艳，端端正正坐在那里，正如脂批所指出：一段阿凤房室起居器皿家常正传，奢侈珍贵好奇货注脚，写来真是好看。
接着曹雪芹又通过直接的正面描写：凤姐手内拿着小铜火筋儿拨手炉内的灰。
这对王熙凤的华贵衣着及其傲慢神态，进行了惟妙惟肖的细致刻划，给人以宛然如生的艺术效果。
与此同时，在本回中，曹雪芹还运用了间接描写的方法，进一步描绘凤姐的形象，展示她的性格。
在“会面”之前，曹雪芹早就通过周瑞家的介绍：“这凤姑娘年纪儿虽小,行事儿比是人都大呢。
如今出挑的美人儿似的，少说着只怕有一万心眼子，再要赌口齿，十个会说的男人也说不过他呢
回来你见了就知道了。
———就只一件，待下人未免太严些儿。
”通过这样间接的侧面“虚写”与直接的正面“实写”的配合运用，两相映衬，相互对比，且为补充，把王熙凤的形象写得栩栩如生，层次分明，富有立体感，其性格特点也展示得淋漓尽致。
对于环境描写之法，也有正面描写与侧面描写之分。
为了更生动真切地渲染荣府豪华奢靡的环境，曹雪芹在本回中，十分巧妙地运用了侧面描写手法，即借助刘姥姥这个人物的独特感受与反应，来表现所要描写的凤姐住处环境：“她”上了正房台阶，小丫头打起猩红毡帘，才入堂屋，只闻一阵香扑了脸来，竟不知是何气味，身子就象在云端里一般。
满屋里的东西都是耀眼争光，使人头晕目眩。
进屋后,她又看到了挂在屋里的钟响，“倒吓得不住的展眼儿”……这满屋子耀眼争光的物件，引起这个穷困农妇的无比惊奇、慨叹和畏缩，从而既写出荣府的豪富奢华，也表现了这个村野老妪的少见多怪，孤陋寡闻。
这样描写，方式多样，角度新颖，不单调，不落俗，给人印象分外强烈。
这正如脂评所指出的：此满目许多景象，“俱从刘姥姥目中看出”，因而十分真切、生动。
在本回中，曹雪芹还成功地运用了衬托对比的手法，在对比中塑造人物，使之个性特征更加鲜明突出。
对比，是中国古典文学的一个传统艺术表现手法，它是显露事物本质特征的妙法。
运用对比手法来刻画人物，既可以让人物之间个性特征的殊别进行映衬对比；也常常让笔下人物在同一个环境中，对待同一类型事物、人物却采取截然不同的态度，犹如妍媸相对，泾渭异流，从而让其思想性格暴露无遗，收到“并写两面，使之相形”的艺术效果。
在本回中，作者既写了凤姐与刘姥姥及其孙子———侄儿板儿的“会面”，又写了与“半路杀进”的程咬金式的人物———另一个侄儿贾蓉的“会面”。
在同一场合，同为侄儿，两人所亮的“相”却恰成对比：被当作“打秋风”工具使用的板儿，年纪幼小，见人怕生，躲在人后，扭扭捏捏，一派农村穷人小孩的老实相；而另一个侄儿贾蓉，却“面目清秀，身段苗条，美服华冠，轻裘宝带”，进了凤姐屋里“一路靴子响”，笑嘻嘻地如进家门，大大咧咧地与“婶娘”凤姐调情逗趣，旁若无人，毫无顾忌。
这是两个“侄儿”形象特征的鲜明对比；而作为“婶娘”的凤姐，对这同为侄儿的两人的态度，也是明显的一冷一热，泾渭分明，恰成对比的。
再看，凤姐对刘姥姥及板儿的到来，“也不接茶，也不抬头，只管拨那炉灰”，见到她们时，则“忙欲起身,犹未起身”，虚情假意，十分做作。
而一听另一个可爱的“侄儿”蓉大爷来了，就急忙“摆手”打断刘姥姥的话，急问“你蓉大爷在那里呢”会面时，两人又是逗趣，又是嬉闹，眉开眼笑，情切意绵。
这一冷一热的情态，在凤姐身上体现出何等鲜明的对比。
在人物刻划上，对比手法还经常用于把讽刺对象那种前后不一、言行不一、表里不一的表现揭示出来，两相比较，突出它不合理性，以及滑稽的实质与肮脏的灵魂，形成尖刻的讽刺。
在本回中，对凤姐这种言与行、表与里的对比刻划，也是一个绝妙的例子。
凤姐在会见刘姥姥时，在口头上似乎亲切至极，关怀备至：又是“怎么还不请进来”，又是：“我年轻，不大认得，可也不知是什么辈数儿，不敢称呼。
”还笑说：“俗话说的好，‘朝廷还有三门子穷亲’呢，何况你我?”然而，听其言，而观其行，对这穷亲戚的到来她在行动上却是十分冷淡、懒散的：“也不接茶,也不抬头，只管拨那灰”。
可见她的心思全在别的方面，在什么方面，亦不点明，耐人寻味。
“忙欲起身,犹未起身” ……一听贾蓉来了，便把这一老一少，置之一旁，忘之度外。
在这里，有势利的白眼，虚伪的做作，故意的道穷，在表面的亲热中深刻地揭示了其内心的冷漠。
在这亲友的对比描写中，越是表现那种虚假的表面亲热，就越映衬出那颗冷酷的心，也体现了她与贾蓉、板儿亲近程度的殊别。
透过凤姐的表现,不难看出当时世态的炎凉以及封建社会的人与人之间的社会关系的面貌和本质，从而充分显出对比手法的艺术效应。
在本回中，也突出地体现了曹雪芹擅长从日常生活的细微处反映和描写生活的本质特点，达到了于细微处见精神。
在本回中，为了突出人物个性的鲜明性，曹雪芹精心选择了一系列极富特征与传神的细节，达到以小见大、以形传神、形神兼备的艺术效果。
如写凤姐与贾蓉的会面，作者先写贾蓉请安的神态动作是“笑嘻嘻的炕沿上下个半跪”，借到炕屏后两人逗趣，是“喜的眉开眼笑”；这种眉来眼去、一颦一笑的表情神态细节描绘与渲染，于动中见人，含蓄地暗示了两人之间不可告人的“私情”之深，给人以无穷回味之余地。
而在贾蓉办完应办的事，辞别凤姐之后：这凤姐忽然想起一件事来；便向窗外叫：“蓉儿回来”。
外面几个人接声说：“传蓉大爷回来呢。
”贾蓉忙回来，满脸笑容的瞅着凤姐，听何指示。
那凤姐只管慢慢吃茶，出了半日神，忽然把脸一红，笑道：“罢了，你先去罢，晚饭后你再来说罢。
这会子有人，我也没精神了。
”贾蓉答应个是，抿着嘴儿一笑，方慢慢退去。
这更是一段极为精彩的“会面”情景描绘，它充满着富于特征性与形象化的细节描写。
凤姐“慢慢吃茶”、“出了半日神”、“忽然把脸一红”，既写形，又传神，把她的内心深处不可告人的阴私，通过其表情动作惟妙惟肖地暗示了出来，十分耐人寻味。
这正如此处脂批的：是“神情宛肖”“此等笔墨，真可谓追魂摄魄”。
而对贾蓉的描写，也妙不可言。
他一听凤姐叫唤，便“忙回来，满脸笑容的瞅着凤姐，听何交代”，听了凤姐的交代后，又“答应个是”,表面上对凤姐十分恭敬从命，但却又“抿着嘴儿笑”，在表面的谦恭讨好中隐含着挑情逗趣，卖俏迎奸。
通过这种春秋笔法，把贾蓉的轻佻，与凤姐的不正当关系，含蓄而巧妙地轻轻点明，并与凤姐的“出了半日神”“脸红”和“笑道”暗相呼应，可谓“传神之笔，写凤姐跃然纸上”。
通过这些既含蓄又鲜明的音容笑貌细节的传神描写，充分表现了这个“一双丹凤眼，两片薄嘴唇”能说会道的琏二奶奶，既粗浅又不粗鄙，既淫荡又不放纵，既轻薄又不失庄重这些颇为复杂的性格特点。
这些特点在她身上交融一起，取得了无比巧妙的结合。
凡读过《红楼梦》的人都知道刘姥姥这个角儿是在第6回粉墨登场的，这也是她的一进荣国府，后面接着还有二进、三进等故事。
关于这个人物形象的价值意义，我在赏析中作过一些思考，首先从刘姥姥这个人物来看，她是《红楼梦》中一个贯穿首尾的特殊人物”，她的三进荣府“是作者精心设计的小说总体架构的一部分，即见证着荣府贵族由末世繁荣走向最后败亡的历程”。
有人从哲学的高度把刘姥姥定位为红楼梦中的救世之神“刘姥姥逐步从最初的求救者转化为旁观者，最后竟奇迹般地成为拯救者的角色”。
总之，刘姥姥是《红楼梦》众多形象中十分重要而独特的“这一个”。
然而总结以往的研究不难发现，人们多关注的是走进贾府走进故事旋涡中的刘姥姥，而我思考：即要考证的是这之前的刘姥姥故事———刘姥姥的出身由来、年龄、家庭关系等。
这一研究策略使我们发现小说中的“前刘姥姥”故事充满了疑惑，不知是曹雪芹纵笔所误抑或是刘姥姥的信口开河。
总之，在《红楼梦》第六回中，曹雪芹通过荣府兴衰的见证人、绝代悲剧的报幕者———刘姥姥一进荣国府，与这个家族的弄权者凤姐的“会面”场面，采用了正面描写与侧面描写交错进行，以及映衬对比的手法，精选了一连串典型传神的细节，并通过含蓄蕴藉的对话描写，从而突出了王熙凤、刘姥姥等人的个性特征，塑造出血肉丰满的典型形象，深化了作品的主题与内蕴。
而这些多样化且成功的艺术手法，是作者匠心独运的结果，也是其艺术上炉火纯青的标志。
正因为具有了这许多现实主义创作方法的典型范例，使得《红楼梦》成为世界古今艺苑中的精英。
注释：朝扣富儿门朝扣富儿门，富儿犹未足。
虽无千金酬，嗟彼胜骨肉。
[说明] 此诗见甲戌本、戚序本第六回正文开头，已卯本附夹一纸上，有“题曰”字样，当是曹雪芹所作的“标题诗”。
[注释] 1.“朝扣”句——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》诗原句：“朝扣富儿门，暮随肥马尘。
残杯与冷炙，到处潜悲辛。
” [评说] 刘姥姥为生计忍耻求助于贾府，而“钟鸣鼎食之家”的贾府中人如凤姐却对财富犹未足餍，反而向刘姥姥告艰难说“不知大有大的难处”。
最后总算给了微不足道的二十两银子打发了她。
不料刘氏受恩不忘，在后来厄运降临贾府时，能仗义救巧姐出火坑，则其胜过巧姐之骨肉“狠舅奸兄”多矣
作者友人敦诚有《寄怀曹雪芹沾》诗云：“劝君莫弹食客铗，劝君莫叩富儿门。
残杯冷炙有德色，不如著书黄叶村。
”可知雪芹也有过如刘姥姥那样不得不向人借贷的经历。
说不定敦诚也看过《红楼梦》抄本，正是用此诗中用过的话，倒过来劝说雪芹哩
得意浓时易接济得意浓时易接济，受恩深处胜亲朋。
[说明] 这一联是第六回回末诗。
刘姥姥从凤姐处得了银钱出来，又与周瑞家的告了别，仍从后门回去，下接这两句结束。
[评说] 两句中的下句与回前诗“嗟彼胜骨肉”句意略同。
上句则进一步揭明凤姐之接济刘姥姥二十两银子，乃正值其“得意浓时”，心里一高兴，也就容易出手给钱了，并非她真有怜老惜贫之心。
凤姐因何得意呢
因为正遇上她侄儿贾蓉前来借玻璃炕屏，而凤、蓉间原就关系暧昧，故凤姐见蓉儿有求于己，自然心里得意。
书中有一段文字含蓄而生动的描写，只要细心读去，自不难窥见其中的奥秘。
故戚序本此回总评有词云：“刘姆乞谋，蓉儿借求，多少颠倒相酬
” 直揭出作者此回中写凤姐与贾蓉之间特殊关系的曲笔微词，则又是此回末诗“得意”句的注脚。
《红楼梦》中大量隐藏的反对满人、对抗清朝政府的情节和描写。
越来越多的人们在诋毁和损害满人和满清政府的形象和威望。
如：本回， 刘姥姥的女婿“小名狗儿。
狗儿亦生一子，小名板儿。
嫡妻刘氏。
又生一女，名唤青儿。
”“板”＝反，“青”＝清，加起来就是“反清”。
草房子 第一章秃鹤 好词10个好句3个和感受。
提问搜一搜草房子 第一章秃鹤 好词10个好句3个和感受。
跪求!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!写回答 查看全部10个回答午月想他LV.3 推荐于 2017-11-25书名：《草房子》作者：曹文轩好词：接二连三 抖抖索索 五颜六色 异想天开 出人意料一丝不苟 全神贯注 心惊肉跳 七上八下 隐隐约约无忧无虑 一贫如洗 荒无人烟 结结巴巴 不问寻常无能为力 心不在焉 小心翼翼好段：（1）桑桑跟着父亲在大街上走着。
已是秋天，风在街上吹着时，很有了点凉意。
街两旁的梧桐树，虽然还没有落叶，但已让人感觉到，再刮几起秋风，枯叶就会在这夜晚的灯光里飘落。
父子俩就这样走在梧桐树下的斑驳的影子里。
秋天夜晚的大街，反倒让人觉得比乡村的夜晚还要寂寞。
点评：秋风枯叶，都给人以凄凉的感觉，衬托出父亲当时的心情多么沉痛、悲伤，树下斑驳的身影，寂寞的感觉，让读者感觉到父亲此时是多么的无助和心神不定。
这段话写出了父亲得知儿子的病况后的心情。
好段：（2）过不一会，就下起晚雨来。
窗外就是河。
桑桑坐在窗口，一边继续吃烀藕，一边朝窗外望着。
岸边有根电线杆，电线杆上有盏灯。
桑桑看到了灯光下的雨丝，斜斜地落到了河里，并看到了被灯光照着的那一小片水面上，让雨水打出来的一个个半明半暗的小水泡泡。
他好像在吃藕，但吃了半天，那段藕还是那段藕。
点评：文中的雨丝，就像那剪不断理还乱的哀愁。
一个个水泡就像堵在胸口的心事。
桑桑似乎从父亲的表现中看出了什么，他在思索，因此，吃了半天，那段藕还是那段藕。
读后感：在一个遥远的山村里，有着金黄色的草房子、略带苦味艾叶、静悄悄的河流、一望无际的麦田，这就是美丽、祥和的油麻地。
在这儿，有调皮、机灵的桑桑，温柔、善良但胆小的纸月，自尊心极强的陆鹤，执着慈祥的秦大奶奶，为了荣誉而不惜一切代价的桑乔校长，多才多艺的蒋一轮，给人以无限鼓励的温幼菊……他们在一起，发生了许多动人的故事。
这就组成了曹文轩笔下的《草房子》。
在这本书中，我最敬佩的一个人就是杜小康。
杜小康原来生活在油麻地最富有的人家里，而父母更是对他言听计从，百依百顺。
但在一次生意中，他父亲把所有的家产全都输了个精光，杜小康一下子从幸福的天堂跌到了低谷。
后来，杜小康在桑桑的帮助下，十分从容地摆起了小地滩。
面对这么大的困难，还表现得不卑不亢，这需要一个人多大的勇气和毅力呀
而生活在现实中的我们，不要说大困难，就是一个小小的麻烦都怨天尤人，都要依赖父母，那我们以后还如何在社会上站稳，独立生活
如果在生活中，我们也遇到了同类的问题，我们会自己去想办法吗
可能卧在家里面哭鼻子了吧。
除了杜小康，秦大奶奶给我的印象也很深。
油麻地的人为了在秦大奶奶的地上建一所学校而将秦大奶奶赶到一个小角落里。
不服气的秦大奶奶就想尽各种方法报复人们。
但在经历了一系列的事情之后，秦大奶奶改变了她的态度。
最后，为了捡起学校掉到河里的南瓜而永远地离开了人世。
到这里，很多人都会为秦大奶奶行为而感动，感动她为了学校的利益而不惜牺牲自己的生命。
比起感动，可能更多的人会为秦大奶奶惋惜，惋惜一个和蔼可亲、体贴人心的好奶奶就这样走了。
秦大奶奶身上那舍已为人的精神值得我们学习。
同时秦大奶奶的故事还告诉我们：在做任何事之前，都要先掂量下一，孰轻孰重，免得因小失大。
从现在起，让我们在做事前先做到心中有底，以免到最后后悔莫及。
最后不能忘记，遇到困难可不要退缩哟
立在炉上的那只黑色的瓦罐，造型土气，但似乎又十分讲究，粗朴的身子，配了一只弯曲得很优稚的壶嘴和一个很别致的壶把。
药已经煮开。
壶盖半敞，蒸气推动着壶盖，使它有节奏地在壶口上弹跳着。
蒸气一缕一缕地升腾到空中，然后淡化在整个小屋里，使小屋里洋溢着一种让人头脑清醒的药香。
点评：对瓦罐和壶口的描写，是在状物，也是在描写瓦罐主人细心的生活态度，以及药寮中温馨的气氛，是对美好生活的不断追求。
一块很大很大的桑田。
一望无际的桑树，棵棵枝叶繁茂，还未走进，就远远地闻到了桑叶所特有的清香。
没有一丝风，一株株桑树，好像是静止的.点评：简洁的描写了桑田风景，通过环境描写了静态的桑叶。
周国平的《丰富的安静》全篇赏析
丰富的安静 周国平 世界越来越喧闹，而我的日子越来越安静了。
我喜欢过宁静的日子。
当然，安静不是静止，不是封闭，如井中的死水。
曾经有一个时代，广大的世界对于我们只是一个无法证实的传说，我们每一个人都被锁定在一个狭小的角落里，如同螺丝钉被拧在一个不变的位置上。
那时候，我刚离开学校，被分配到一个边远山区，生活平静而又单调。
日子仿佛停止了，不像是一条河，更像是一口井。
后来，时代突然改变，人们的日子如同解冻的江河，又在阳光下的大地上纵横交错了。
我也像是一条积压了太多能量的河，生命的浪潮在我的河床里奔腾起伏，把我的成年岁月变成了一道动荡不宁的急流。
而现在，我又重归于平静了。
不过，这是跌荡之后的平静。
在经历了许多冲撞和曲折之后，我的生命之河仿佛终于来到一处开阔的谷地，汇蓄成了一片浩淼的湖泊。
我曾经流连于阿尔卑斯山麓的湖畔，看雪山、白云和森林的倒影伸展在蔚蓝的神秘之中。
我知道，湖中的水仍在流转，是湖的深邃才使得湖面寂静如镜。
我的日子真的很安静。
每天，我在家里读书和写作，外面各种热闹的圈子和聚会都和我无关。
我和妻子女儿一起品尝着普通的人间亲情，我对这样的日子很满意，因为我的心境也是安静的。
也许，每一个人在生命中的某个阶段是需要某种热闹的。
那时候，饱涨的生命力需要向外奔突，去为自己寻找一条河道，确定一个流向。
但是，一个人不能永远停留在这个阶段，随着年岁增长，人的生命会越来越精神化。
现在我觉得，人生最好的境界是丰富的安静。
安静，是因为摆脱了外界虚名浮利的诱惑。
丰富，是因为拥有了内在精神世界的宝藏。
创造的成就，精神的富有，博大的爱心，而这一切都超越于俗世的争斗，处在永久和平之中。
这种境界，正是丰富的安静之极致。
我并不完全排斥热闹，但是，热闹总归是外部活动的特征，而任何外部活动倘若没有一种精神追求为其动力，没有一种精神价值追求为目标，那么，不管表面多么轰轰烈烈，有声有色，本质上必定是贫乏和空虚的。
我对一切太喧嚣的事业和一切太张扬的感情都心存怀疑，它们总是使我想起莎士比亚对生命的嘲讽：“充满了声音和狂热，里面空无一物。
赏析:周国平在《丰富的安静》一文中说道“安静，是因为摆脱了外界的虚名浮利的诱惑。
丰富，是因为拥有了内在精神世界的宝藏”。
用最初的心，做永远的事，确实很难做到。
舟车劳顿，只望盼一个病树前头万木春，只是这青春的脾性，一旦惬意，便很难自持。
在悲喜之间，我们经历过相聚别离，也曾一句话就送走好几个春秋。
时间像一个漏斗，过滤掉一些人和事，却把一部分沉淀下来凝固成有色无声的记忆，思之，谓之静。
我也曾不喜欢一切高潮，因为高潮过后一定会有低潮，平淡，甚至是结束。
电影的高潮往往最扣人心弦，拨人眼泪，走得最急的，常常都是最美的风景。
我们不是童话故事主人公，不是犬儒主义，不是出世者，我们是人非梦。
徜徉在人类发展的长河里，我们只是天地沙鸥，放在柴米油盐酱醋茶的生活里，我们为大喜动容，为大悲灼灼生痛，这就是朴实的人生，我们寄生的规律。
而当我们的心有所依赖，面对大喜时的从容，面对大悲时的淡然，就是内心丰富的安静。
这是《安静》给我的深刻的启示。
在各种热闹面前，诸如记者采访，大学讲座，电视访谈之类种种，周国平依然选择用自己最爱的方式去生活，看书写字，给心灵留一个安静的位置。
在那个安静的位置上，去看世界的热闹，去看热闹背后的无限广袤的世界。
很多热闹，正如莎士比亚所说“充满声音和狂热，里面空无一物”。
时代的气息略显浮夸，我们有时甚至不能自已，在狂欢之后的落寞，名誉之后的孤独，工作之中难免的疲累……我们最为深切地渴望的，乃是成就之上的安宁。
总是在这样暴雨过后的夜晚，嗅着操场淡淡青草香气，想起小时候，想起在干爸背上走过的金色童年，往事如风拂面。
想起阿彭走的时候他润湿的双眼，全班低声地抽泣，父亲语重心长的安慰。
想起每一个光着脚闯雨的夏日午后，躲着秋萍奶奶拿着扫帚在身后追赶和谩骂。
想起那三个年头的黄昏，披星戴月地一起回家，在公园里看那棵歪脖子树，我还记得谁说它很美…… 又是一年。
丹桂。
金菊。
小时候。
只是回忆不再夸饰着伤感。
多了一份恬静安适的感触。
最享受的感觉是像一个流浪诗人一样安静地遐想。
想一个岑寂的夜，一首迷人的曲子，一个动情的夜晚，让人心生幻象，在涅瓦河上，阑珊的春色，慵懒未至的夏季，听见有人含糊地唱着——我漫步在波德雅切大街上，终于找到了我从前的女人…… 然后我会告诉你，人生最好的境界是丰富的安静。
泰戈尔诗《金色花》写作背景
这首诗选自《新月集》。
泰戈尔之所以有“儿童诗人”之称，是因为世界上再没有谁象他的《新月集》那样，去认真地钻心地表现儿童的世界。
我国著名诗人郭沫若，曾经被泰戈尔的《新月集》所迷醉，他曾说：“我来展读时，分外感受着清新恬淡的风味，和向来所读过的英诗不同，和中国的旧诗之崇尚格律雕琢也大有区别。
”他认为，“儿童文学所当含的愿望，儿童文学家所当表现的世界，”就是，《新月集》在文学中的地位，由此可见一斑。
泰戈尔一生喜欢儿童，曾有“儿童的天使“之誉，他23岁时与一位女子结婚，生有一子一女。
理想的婚姻给诗人带来了无穷的幸福和快乐，从那时起他就对儿童发生了浓厚的兴趣，在儿童身上发现了自从有儿童以来谁也没有发现的秘密：“我的孩子，让他们望着你的脸，因此能够知道一切事物的意义。
”1902年，泰戈尔创枷了一个“和平之院”——圣地尼克坦学校，他生活在儿童的世界里，儿童成了他的又一位大师。
他也因理解、教育和爱护儿童而被称为“儿童的天使”。
然而就在泰戈尔潜心于儿童教育的时候，他的爱妻不幸去世，翌年，一双儿女也相继夭亡。
这可怕的阴郁笼罩着诗人的心，他写道：“这蔓延的痛苦，因爱与欲望更深邃而成为人类家庭里的悲哀与快乐，这就是永远融合、流溢在我诗人心中发出来的歌声中的东西了。
”《新月集》所发出来的，就是这悲哀与欢乐的东西。
本诗展现在我们面前的，是一个天真活泼的孩子和美丽安详的母亲。
一朵“金色花”把母与子联系起来，一个游戏刻划出两个人的形象，这便是构思的妙处。
在现实生活中，母子捉迷藏是个司空见惯的现象，但正如法国著名雕塑家罗丹所说的：“所谓大师，就是这样的人：他们用自己的眼睛去看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能发现出美来。
”泰戈尔即是这样的大师。
诗人依据儿童善于幻想的心理 ，让孩子变成一朵金色花。
金色花是印度的圣花，人花合一，不但使孩子有一副稚嫩、娇美，花一般美丽的外表，而且还有高尚圣洁天使般的心灵，使孩子这个诗中的主体形象得到凝聚和升华。
再由这个带有童话色彩的金色花与现实中的母亲作游戏，收到不同凡响的效果。
诗人在最后，又让花还原为人，这既是一个“出人意外”的戏剧高潮，又是一个“情理之中”的故事结局，首尾得到照应。
在这奇特而巧妙的构思中，诗的意境得到充分的展示。
通过“金色花”活泼的舞姿，袭人的芳香，和调皮的投影等一系列富有情趣的活动，把孩子天真、活泼，可爱的形象表现得活灵活现、呼之欲出。
在孩子的身上，体现着诗人对过去美好生活的回忆．而美丽安详的母亲，在沐浴、祷告、读书，喂牛和讲故事这些乎凡而琐碎的家务中变得丰满而伟大。
她的沉默和神秘的色彩，流露出诗人对亡妻的怀念之情。
随着孩子与母亲游戏的严开，出现了一个个生活场面，而每一个场面又构成了一幅幅独具特色的风俗画卷。
那老榕树与金色花的色彩，母亲沐浴与披肩长发的线条，祷告与读书的造型，同那扑面而来的印度乡村的泥土气息和农家生活的安乐气氛，有机地融为一体，诗的意境与画的绚丽达到了完美统一的境地。
让人目不忍移，手不忍诗人写儿童，是写给成人看的，用儿童的世界来净化成人的世界。
诗人在另一首诗中写道：“我的孩子，让你的生命到他们当中去，如一线镇定而纯洁之光，使他们愉悦而沉默。
”我们说，诗人的这一心愿已经实现了，正如郑振铎先生说的那样：“他把我们从怀疑、贪婪的罪恶世界，带到秀嫩天真的儿童的新月国里去了。
”试问，我们每一展读过《新月集》的成年人难道没有在诗中天国般的馨中受到灵魂的洗礼吗
[1] 《金色花》的两重解读(刘真福)《金色花》篇幅短小，而意蕴丰赡，是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。
写的是一个假想──“假如我变成了一朵金色花”(首句)，由此生发想像── 一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，构成一幅耐人寻味的画面，表现家庭之爱，表现人类天性的美好与圣洁。
这样一幅画面，可以从各种角度进行观照，揣摩各种不同的意味。
乍一看，在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。
画面的中心人物是“我”── 一个机灵可爱的孩子。
“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。
第一次嬉戏，是在母亲祷告时，悄悄地开放花瓣散发香气；第二次嬉戏，是在母亲读《罗摩衍那》时，将影子投在母亲所读的书页上；第三次嬉戏，是在母亲拿了灯去牛棚时，突然跳到母亲跟前，恢复原形。
“我”“失踪”一天，却始终与母亲在一起。
“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，惟有他母亲不知道，最后母亲问“到哪里去了”，他说“我不告诉你”，这是得意而善意的“说谎”。
细味之，“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋：散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。
总之，“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。
作品虽短，但是有完整的情节，情节发展有波澜。
人物在情节的发展中各显现其性格：“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。
善良、善意，是母子两人性格表现的主旋律，而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”，产生一些微妙的变化，创造出浓浓的意趣。
品读至此，我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。
然而，泰戈尔创设诗意若仅限于此，那就不是大文豪泰戈尔了；泰戈尔高于普通诗人之处，正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步，进入妙悟的境地，进入“入神”的境界。
“诗而入神，至矣，尽矣，蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。
如果我们对《金色花》往更深更远处探究，我们会有更惊奇的发现。
在我们面前展现的，原来又是一幅神灵显形的画面。
画面的中心仍是“我”── 一个活泼可爱的小精灵。
这个小精灵有着无所不能的神性。
它一动意念，就变成了一朵金色花；金色花，是印度圣树上开着的，诗人吟咏此花，本来就含有对神的虔敬，创造了一种宗教氛围。
(另外，母亲是一个虔诚的宗教徒，保持着一种沉静、安详的性格，也给诗作带来了些许宗教氛围)。
小精灵可以忽上忽下，随意摇摆，随意跳舞，随意开花，随意散发芬芳。
最后一动意念，又变成人了。
它的所作所为有无限的自由，绝非人间肉身凡胎可以比拟。
当然它不光有神的能耐，也有神的品性──那就是如上文所述的善与爱。
这种善与爱既然出自小神灵──是来自高风绝尘的天国世界的小神灵，也就具有神秘性和崇高性。
从这个角度来解读，我们可以更深入地理解诗作的主题，以及诗人的思想感情，这就是颂神。
原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱──最高尚、最纯洁的爱。
宗教感情提升了诗的感情，宗教思想提升了诗作的主题。
这后一幅画面的意味更值得重视。
一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热；只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理，而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。
他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。
在这点上，他的诗也与西方诗大不一样。
西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响，但在进入现代社会以后，这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了，还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神，并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。
因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中，他是东方文化培养出来的诗人。
遍观泰戈尔散文诗，可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。
诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”，虽然不点明神灵的名字，但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。
因此可以说，颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题，也是《金色花》的深层主题。
我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗，但那样毕竟流于浅俗，而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合；如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读(尽管我们不是借此宣传宗教)，作品的意义将变得深宏，庶几能把捉诗人的情感与理念。
我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。
专注的神情，正是表达对妈妈的爱。
当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。
但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗
这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。
散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。
他想让妈妈嗅到花香、让妈妈看书不伤眼睛。
表现了孩子调皮又懂事。
当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便突然地再落到地上来，又变成了你的孩子，求你讲故事给我听。
“你到哪里去了，你这坏孩子
”妈妈不见了孩子，自然嗔怪孩子。
表现出妈妈惊喜的神情。
“我不告诉你，妈妈。
”这就是你同我那时所要说的话了。
孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。
这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。
《金色花》无疑又是一首充满大胆新想象之作，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真。
通常人们写到孩子的童真和顽皮时，大概只能想到写他怎样的可爱，如何的淘气，怎样的在妈妈面前撒娇作痴，或故意做违拗之语，以引起妈妈更多的注意和关爱。
而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外，他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。
伟大的作家大多都具备这种才能，善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。
小孩子要跟妈妈来一次调皮。
他不采用别的方式，而单单要变作树枝上的一朵金色花，笑嘻嘻地跳着，摇摆着，俯视着他妈妈的一切工作，又让他妈妈找不见他。
变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的，千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。
他要让妈妈闻见花香，却不知这香气是从她孩子身上散发出来的；他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上，欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移，却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。
黄昏的时候，玩够了闹够了的孩子这才从树上下来，落到妈妈的面前，缠着要讲故事听。
而当妈妈责怪他跑到哪里去了时，孩子却神秘而又自豪地答了一句：“我不告诉你，妈妈。
”他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩
没有什么比孩子的世界更可爱了。
没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。
这便是一个伟大诗人的高明之处。
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形容香气的成语
芳香扑鼻、芳香浓郁、清香四溢香气袭人、花香醉人、百花飘香奇香四溢、清香扑鼻、芳香流溢沁人心脾、万花飘香、桂花飘香香气扑鼻、七里飘香、香稷馨香
