英文——名著——读书笔记
海底两万里的。
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《海底两万里》读后感 直到今年夏天,我已经把《海底两万里》全部看完了.但我总感觉不够过瘾,所以,我准备再读一遍,因为如果一本好书读一遍就能把整本书都读透了,那么,他也不会那么伟大,它也不会成为一部好书了. 看完这一本书,我会想到一个充盈丰富的世界,一片浩瀚无边的海洋,尼摩船长带着我们一起探索海底的奇妙.在这本书里,我能感受到平时所感受不到的,能想到我们平时想象不到的. 在这本书里,你可以知道海底森林是可以漫步的,可以知道在海底是如何打猎的,可以知道尼摩船长是怎样制服鲨鱼的,还可以了解到诺第留斯号是怎样冲破冰山的围攻脱离险境,安然无恙地奔驰在危机四伏的海底的,这里能给你全新的感受,体验到另类,刺激的人生. 我可以了解到这些,也要感谢作者.是作者写出了这么好的文章,本文作者是儒勒`凡尔纳,他被公证为十九世纪最富有想象力的科幻小说家.他写的作品都是特别离奇. 我了解了这么多,说到底还是要读书,如果不读书,也就不会了解这么多.其实多读书是有好处的,像我读《海底两万里》这本书,有时可以开发你的智慧,启迪人们的思维,活泼人们的大脑,让大家在惊险与刺激中得到艺术的享受. 让大家多读书,走进文学的时代吧!走进文学,情感会为之温润;走进文学,心灵会为之舞蹈;走进文学,生命会为之永恒,在这个时代里,课外书将会让新世纪少年前行的路上多飘逸几缕纯静怡人的书香. 真正的好书 读《海底两万里》有感 海底两万里》是“科幻小说之父”凡尔纳的一部巨著。
书中故事曲折离奇，惊险万分，扣人心弦。
海底森林、珊瑚王国、去南极点、杀章鱼群…… 故事的起因是世界各地的海洋中出现了一个怪物，比鲸鱼还要大，有人认为它是一个“独角鲸”。
于是，美国的“林肯号”逐洋舰特地去追捕这个“独角鲸”。
并邀请海洋学界知名人土阿龙纳斯先生一起参加。
同行的还有阿龙纳斯的仆人康纳尔和加拿大人捕鲸能手尼德兰。
在追捕过程中，阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰不幸落入水中，被“独角鲸”救起，这时他们才发现，原来海洋中出现的怪物“独角鲸”是一艘构造精密的潜水艇。
“鹦鹉螺号”（潜水艇的名子）的船长尼摩邀请他们一起再做一次海底旅行。
他们冲破了重重困难，多次化险为夷，但是，最终还是落入漩涡里，生死为卜，下落不明。
而阿龙纳斯、康纳尔、尼德兰乘坐准备逃走的小艇而幸免落难，将所知道的海底世界公布于世。
书中人物的刻画是成功的。
阿龙纳斯，是一位对知识勇于探索，永不满足的人；当尼德劝他逃走，他犹豫不决，他不想放过这个千载难逢的机会。
他把在海底千奇百怪的发现仔细观察，并做了笔记。
康纳尔，一位对主人忠实的小伙子，对动物分类了若之掌。
任何动物只要知道名字。
就能分出它属什么类，哪一科……十分详细。
尼德兰，他是一位脾气爆躁的人，但他也很善良。
他曾救过尼摩船长的命，非常勇敢。
尼摩船长，这是一位带有神秘色彩的人物，他的脾气反常不定，难以捉摸，时好时坏，不知对陆地 有什么仇恨，这完全是个迷。
就连他本人也是个迷。
书中想象合理、大胆。
许多书中的事物现在我们早已实现。
如潜水艇、电、潜水衣、探照灯等。
许多设想非常成功。
我读完这本书后，对里面的故事情节，人物及海底世界，都有了一定的了解。
不是吹的，这本书的确不错，有时间希望大家也读一读这本书。
它那惊心动魄的故事一定会深深的吸引你的。
《海底两万里》 ,给了我极大的震撼.它告诉了我各个我不懂的美丽的岛屿,它告诉了我康塞尔是何等的忠诚,还告诉了我许多我在课本上学不到的知识.作者在海底遨游,能看见许多珍贵的鱼儿,又能经历这么多希奇古怪的事,我是多么的羡慕。
能看到这本著作,我真荣幸. 皮埃尔.阿龙纳斯被美国海军部部长邀请去寻找令人们不得安宁的独角鲸',在船上认识了尼德.兰,并成了好朋友.在一次次地追逐独角鲸'以后,在一次偶然的撞击后落人了海里.阿龙纳斯的仆人也跟着一起下来了.就在绝望的时候,俩人一起不知不觉地被误落在独角鲸'身上的尼德.兰救了.谜底终于揭开, 原来这大得比所有鲸鱼还大的家伙竟然是一艘潜水艇.不久,这家伙开始潜到水的深处去,尼德.兰在潜艇上乱踢,好象里面的人发现了什么,总之不再下潜.后来,艇上的人发现了他们,把他们带入了潜艇里,他们的奇幻旅行就这样开始了. 因为阿龙纳斯教授其中两本著作也在其中,所以他们受到了款待.他们在这次旅行中走遍了各个海域,经历了各种各样的事情.后来船长告诉教授,他的潜艇的动力是来源于电,海洋中的电,这一切多么不简单.他们第一次旅行是林中打猎,船员利用电流在海中打猎,在猎物过程中,看到了许多美丽的生物,加上阳光的折射,色彩缤纷.他们猎到了在捕鱼的海鹅,后来又遇见了鲨鱼,真是刺激好玩又危险.跟着,在通过托雷斯海峡时,船被搁浅了,教授与他的仆人,还有尼德.兰一起在陆地上度过了几天.他们找了些水果.蔬菜以及猎物.后来遇上了土人,他们把嵌板打开,把铁梯通电,土人们被电流压回去了,2:40,船长的预言实现了,潜艇离开的托雷斯海峡.他们来到了珊瑚王国，观赏着美丽的珊瑚，同时又含着悲痛埋藏了昨日因病逝世的同伴。
他们漫无目的地在印度洋漫游着，后来船长主张去采珠场了解采珠人的生活，一个可怜的采珠人碰到了鲨鱼，船长英勇的救护使采珠人脱险，又参观了一颗正在成熟的珠贝，它大得惊人，足足有七尺.之后船长告诉他们，有一条隧道可以快捷的从红海通往地中海，他们经过一晚，就顺利地到达了地中海，真是奇迹。
船长从地中海行驶到维哥湾，他们进行了一次夜间海底旅行，看到一座沉没的城市，教授很疑惑，后来才知道这是大西洋洲。
终于，他们三人要逃走了，遇到了挪威大旋涡，在小艇上失去知觉，第二天，安然无恙的在一艘小渔船上，最后作者记录了这么一本书。
如果我是啊龙纳斯教授,当我与一个仆人在茫茫的海洋中游水前进,叫天天不应,叫地地不灵的时候,我会像他那样不自暴自弃吗?不,当我这个负担被仆人独自承受着,我是不可能象他那样因其顺变\\\\积极自救;当我在那没有自由的潜艇上,我会象他那么乐观向上吗?不,虽然可以进行一些独特的旅游',但失去自由我会疯的,一个人家财百万,但失去自由,那又有什么用呢?如果我是啊龙纳斯的仆人,当啊龙纳斯落水后,我会象他那样落水救人吗?不,在啊龙纳斯掉进水里的那刻,我定然会全然不顾的离去,把自己的主人抛诸一切;当啊龙纳斯全身僵硬,不能动弹的那刻,我会不自私自利,丢下他自己逃生吗? 不,我会丢下他自己逃生,任由他被海水吞没..如果我是那艘“鹦鹉螺”号的尼摩船长,发现他们后,我会象他那么仁慈,留下他们吗?不,我会立刻潜到最深的海下,任由他们淹死；当船员被巨型章鱼卷走的时候，我会不顾个人安危去救他吗
不，根本没可能，我会逃走回船上，另谋计策。
在这么多个如果中，我非常佩服的是他们都不自私自利，我佩服啊龙纳斯教授的乐观向上精神；佩服教授的仆人康塞尔对主子的忠心耿耿与无私精神；佩服尼摩船长的勇气，和他那见到朋友有危险的时候就会奋不顾身的去营救的精神，值得我们学习。
名人传的 《名人传》读后感 阅读了罗曼·罗兰的《名人传》，深有感触。
罗曼·罗兰是20世纪法国著名作家，他的作品是人们强大的精神支柱。
《名人传》写的是贝多芬，米开朗基罗和托尔斯泰的故事，他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服，在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着，最终成为了伟人。
这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼
在这三位伟人当中，给我留下最深印象的是贝多芬。
他对音乐有火一般的热情，先后创作了许多优秀的作品。
他的作品深邃而辉煌壮观，充满了幻想。
但灾难还是无情的降临到了他的头上，在1802年，他意识到自己的听力障碍已经无法治愈，并且会很快恶化。
那意味着他可能再也不能进行创作了!这是多么大的打击啊
但他却能顽强的和命运抗争，这也许是他后期能写出那么多不朽作品的原因吧。
这种对生活对命运永不妥协的精神正是我们应该学习的，这伟大不屈的灵魂让黑暗的世界有了光芒，让生活有了希望。
读了贝多芬的故事，让我联想到了海伦凯勒——一个同样有着坚强毅力的人。
她的生活同样是很不幸的，儿时的一场大病，让她变成了一位又盲又聋又哑的小女孩。
在她的世界里，没有色彩，没有声音，也无法表达自己的想法。
但命运的不公没有让她失去希望，她渴望了解一切，于是她加倍的努力，最终成为十九世纪最有影响力的人物之一 。
贝多芬和海伦凯勒在生活中遭遇着不同的磨难，但他们却有着同样的精神——永不向命运屈服
这不仅让我敬佩也引发了我深深的思考。
作为21世纪的一名中学生，社会的竞争更加的激烈，我们的功课越来越多，学习上的困难也随之增多，面对重重的困难与压力，我们是不是也需要这种精神呢
是
在遇到难题时，在学习成绩下降时，让我们“借着贝多芬的光芒，再一次擦亮我们的眼睛。
”用坚定的信念去面对挫折，用顽强的毅力去实现理想 2 《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。
书中写了三个世界上赫赫有名的人物。
第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢
为什么正常人做不到的事，他却能做到呢
这引起了我的深思。
我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难，他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。
而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。
虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。
最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。
3 《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。
在这三部传记中，罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述，也没有一般性地追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀，可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”。
早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。
二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼·罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。
傅雷先生说，“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”，他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。
我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。
在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。
但一年一度他们应上去顶礼。
在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。
在那里，他们将感到更迫近永恒。
以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。
对于我们的时代，这实在是金石之言。
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之志。
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
三国演义的 《三国演义》是我百读不厌的一本书，不同的时期读它，有着不同的感受。
在幼儿园时，看的是连环画《三国演义》，它在我心中是一个个传奇的故事，桃园三结义，三顾茅庐，赤壁之战……。
我还明白了俗语“三个臭皮匠，赛过诸葛亮”，“周瑜打黄盖，一个愿 打，一个愿挨。
”、“肚子在唱空城计。
”……的含义。
在中低年级，我看的是青少版的《三国演义》，它在我心中是一篇长篇历史小说，它不仅使我懂得了许多历史知识，更让我记着了一个个栩栩如生的鲜活的人物：足智多谋的诸葛亮、忠胆狭义的关羽，粗中有细的张飞，赤膊上阵的许褚、抬棺上战的庞德、阴险狡诈的曹操、软弱无能的刘禅…… 在小学高年级，再读原著《三国演义》，它在我心中已是一本饱含人生哲理，有着非凡意义的鸿篇巨作。
对里面的人物也有了更深刻的认识。
如我最崇拜的诸葛亮，从火烧新野，骂死王朗、空城计、妙锦斩魏延中显示出他的非凡才智。
可他也并非神仙，如他让马谡去守街亭，导致丢失了街亭、柳列城两个军事重镇，一出祁山失败，自己也被降职。
料事如神的诸葛亮尚且如此，更何况我等凡夫俗子。
所以我们没有理由苛求别人和自己不犯错误，不应该因为别人的一点过失而横加指责，也不应该因为自己的一次考试的失利而灰心气馁，更不应该为自己取得的一点成绩而沾沾自喜，人无完人，我们身上也一定存在着需要充实改进的地方。
而我喜爱的三国猛将张飞，长坡桥单骑救主，智夺瓦口，义释严颜，可谓功不可没，只可惜关羽一死，便失去理智，不务正业，无故鞭打士兵，导致自己被手下两名小将刺杀，还陪上了黄忠、刘备和蜀国七十五万大军的性命，使蜀国状况一落千丈。
相反，魏国名将司马懿对诸葛亮的辱骂置之不理，态度乐观，使一代奇才诸葛亮无计可使，以病死五丈原为告终。
可见当遇见悲伤、痛苦、气愤的事情时，应该理智地控制情绪，用乐观的态度去战胜它，如果意气用事，后果将不堪设想。
随着我的成长，每次研读《三国演义》都有不同感受，《三国演义》真是伴我成长的一本好书。
帮忙介绍一下《公众之敌》影片历史中的真实背景
她是美国耶鲁大学迄今为止最年轻的博士；1980年20岁的林缨因设计越战纪念碑而一举成名；1999年她被美国《生活》杂志评为 “二十世纪最重要的一百位美国人”与“五十位美国未来的领袖”；2002年5月30日 她以绝对优势当选为耶鲁大学校董。
林缨是一个成功者，她的设计理念来自于不同的元素，在这个越来越小的星球中，人类的思想应该超越地域和文化。
那还是在几年前，读林达的书时，知道美国越战纪念碑是一位华裔女建筑设计师林缨的作品。
林缨就读于美国名校耶鲁这位很少可以看到她微笑的文弱女子，因一个纪念碑的设计一下子步入了知名建筑设计大师的行列。
越战纪念碑尽管曾遭到越战老兵们的反对，但随着岁月的流逝，这一由当年只有21岁的不曾经历过这场战争的外族女子设计的作品已经成为美国纪念建筑的典范。
这是林缨用砖头制作的表达海与岛的连结是一体的，海岛就是大海波浪的一个延续。
也表达了她对景观艺术中自然连接的一种诉求。
林缨这位有着家族渊源的景观诗人说她喜欢简单而不繁复的东西，这一点从她最近在美国华盛顿的享利艺术馆展出的名为“规则景观”的装置艺术展的作品中可略见一斑。
该馆馆长理查德安迪斯说：“林缨具有一种非凡的能力，她可以用简单的方式丶自然的材料传达出复杂而诗意的情境。
”她用自然而简练制作将理想与现实紧密地联系在一起。
林缨以艺术的名义创作建筑作品，把视觉享受与环境艺术连接在一起，她常为客户进行景观设计。
什么时候我们可以在中国发现几个可以以艺术的名义去进行建筑设计的建筑师呢?现在有很多艺术家投身到建筑设计中，比如何多苓，他的工作室设计的贺兰山居如果单拿出来似乎很美，但如果与周围环境相融后而俯视，便也一塌糊涂了。
而从林缨的作品中我们是否可以得到些启示，我们是否可以不再作做，心平气和地去面对自然丶面对我们所居的城市与乡村，然后以一种并非高居于不可能的理想王国中的想法来规划我们的景观呢 战争的回忆，回忆的战争——林缨和“越战将士纪念碑” 郑达：美国塞福克大学(Suffolk University)英语系助理教授。
在美国的历史上，曾经发生过三场震撼全国并分歧重大的战争：第一场是1776年的美国独立战争，它迫使人们思考，究竟是继续作为英国的殖民地存在下去，还是争取独立成为一个主权国;第二场是1861-1865年的国内战争，人们面临严峻的抉择，是南北分治丶成为两个独立政府，还是保持统一丶继续联邦的制度;第三场是1959-1975年的越南战争，它引起了长久的丶激烈的丶理性加感情的思考，它究竟是为维护正义丶捍卫自由的战争，还是一场错误政策加上愚蠢战术的噩梦。
美国独立战争为世界催生了一个生命力强盛的丶崭新的国家，为了纪念领导这场战争丶继而担任首届总统的华盛顿，在首府建立了高耸入云的华盛顿纪念碑;国内战争以南军首领在谈判桌上签字投降结束，虽然南北双方死伤不计其数，国家的统一得到了维护，为了表示对解放黑奴丶坚持统一的林肯总统的敬意，在华盛顿纪念碑的前方构建了庄严丶雄伟丶典雅的林肯纪念堂;越南战争，持续16年，全美国共计270万人参战，其中，死亡人数高达58万人(其中有8位女性)，30万余人受伤，为了纪念这场改变了美国的政治丶经济丶外交丶心态丶价值的战争，1982年，在华盛顿纪念碑和林肯纪念堂附近的林荫大道(The Mall)上，建立了一座黑色的丶外观如墓碑的“越战将士纪念碑”。
“越战将士纪念碑”的发起人是一位越战退伍军人，简·斯格罗格思(Jan Scruggs)。
1979年3月，当时29岁丶在劳工部工作的斯格罗格思看了反映越战的电影《猎鹿者》(The Deer Hunter)，彻夜难眠，他浮想联翩，回忆起无数的战友，他突发奇想，觉得应当建立一座纪念碑，纪念所有参加越战的军人，并在上面记录那些为国捐躯的将士的名单。
战争的回忆，回忆的战争美国研究斯格罗格思的构想得到一部分越战退伍军人的赞同。
于是，他与鲍勃·道比克(Bob Doubek)律师及杰克·惠勒(Jack Wheeler)律师等人一同组成“越战将士纪念碑基金会”，进行筹款丶组建工作。
他们订立了行动目标：在1980年，获得建立纪念碑的场地;1981年，完成筹措经费的工作;1982年，建成纪念碑;1982年11月11日退伍军人节(Veterans Day)，进行庆祝仪式。
但是，建立这座纪念碑难关重重。
首先，越战虽已结束数年，强烈的反战运动余波未尽。
社会上批评痛斥这场旷日持久的战争的反对者，听到要建立纪念碑的消息，立即表示抗议，因为纪念碑的建立，等于为阵亡的将士歌功颂德，等于对越战是一种承认和肯定。
第二，退伍军人之间有赞同者，也有反对者，即使在认为应当纪念越战的人中间，也有人觉得，与其建立一座丰碑，还不如直接帮助退伍军人，做一些实实在在的益事。
第三，资金问题。
纪念碑基金会决定不用国家资金，靠募捐来筹款。
但是，筹措数百万元资金，谈何容易。
基金会向20万退伍军人发信募捐，仅2000余人回复，平均每人捐款17 39美元。
扣除费用开支，所得只剩6500美元。
第四，要办成此事，需要政府的支持，必须与国会等机关组织打交道。
但是，要能在政府的官僚机构丶系统周旋和谈判，不是件容易的事。
可是，斯格罗格思和其他组织者没有却步。
他们一步步地努力行动。
他们先择定林荫大道上靠近林肯纪念堂附近的草坪作理想的碑址。
那地方附近，除了国会山庄(Capitol Hill)丶华盛顿纪念碑丶林肯纪念堂，还有白宫丶杰弗逊纪念堂丶斯密士索尼恩博物馆及其他六丶七个著名的博物馆。
那是旅游中心点，而且从实际和象征意义上说，那是美国的中心点，可谓最神圣的地方。
斯格罗格思在国会进行游说，得到参丶众两院的批准。
1980年7月1日，卡特总统签署批准国会的法案，划出了林肯纪念堂右侧的二英亩草坪作为碑址。
接下来，基金会便开始征集纪念碑设计图案的工作。
他们决定向全国发出邀请，欢迎所有人参加。
甄选获得首奖的作者，可以得到2万美元奖金。
结果，报名者踊跃，共2573人参加报名，至截稿期共收到1421件设计图，盛况空前，可谓美国历史上公开艺术竞赛的最大规模。
这些应征的设计图如果并列成队，可长达1.3英里。
评选委员会由八位享有名望的艺术家组成。
所有作品都悬挂在室内，评选委员会逐一审选。
经过粗选的大量淘汰后，剩下232幅。
最后，经过层层筛选，1026号作品脱颖而出，获得一致通过，荣获首奖。
在建筑丶艺术界尚属无名之辈的林缨(Maya Ying Lin)，便是获得首奖的设计者。
当时，林缨还在耶鲁大学读书。
那是她第一次参加全国性的艺术比赛。
她是在耶鲁的布告栏上看到越战将士基金会征集设计图案的消息的。
她跃跃欲试，但对此并不抱很大希望。
在教授的鼓励下，她去华盛顿特区作了实地考察。
那是11月间，秋风萧瑟，但碧天如洗。
站在林荫大道上，面对华盛顿纪念碑和林肯纪念堂，林缨的脑中立即形成了强烈的构思：建造这座纪念碑应当切开地面，并且让碑石升出地面，象征伤口的愈合。
纪念碑应当类似双臂舒展，拥抱全人类。
她还觉得，周围整个公园像一个具有生命的整体，纪念碑应当是其中的一个部分，应当融洽地存在其中，而不能显得突兀。
她设计出草图，在班级里进行讨论。
那是一道125度的“V”形黑色的墙，中间交界处最高，逐渐向两侧低斜下来。
她的同学和教授都对作品的色彩和线条等方面提出了批评意见。
但林缨有自己的见解，她认为，她的设计是“建筑形式的双关语”(Architectual Pun)，不直截了当，可是有内涵，令人寻味。
安吉勒斯·伯尔(Andrus Burr)教授赞同她的基本构想，但建议她应当使纪念碑的“V”形具有某种意义。
他给林缨的作品打分“B”。
后来，伯尔教授的作品也一起参加比赛，却名落孙山。
没料到林缨却崭露头角，成了全国知名人物。
林缨在中西部的俄亥俄州的雅典镇长大。
林缨的祖父林长民是近代中国史上的知名人物。
他接受了西方的先进思想，倡导进步和宪政体制。
借用中国历史学家乔纳森·史彭斯(Jonathan Spence)的评语，林长民是一个“热情洋溢丶爱好交际丶富有浪漫情操的人”。
林缨的父母于40年代从大陆来美。
父亲林恒是陶瓷艺术专家，在俄亥俄大学的艺术学院任教，母亲是位诗人，在俄亥俄大学教授英国文学和中国文学。
林缨在这样一个兼通中西的知识分子家庭长大，自小受到高尚的艺术薰陶。
尽管她出生在美国，东方的艺术丶哲理丶文学丶价值观，无形地潜移默化，影响了她。
从另一方面来说，美国中西部优美的森林，旷远的田野，无际的蓝天，使她得以尽情地享受爱默森的超自然(Transcendental)的经验。
她爱自由，无拘无束，感情丰富，个性独立。
她上耶鲁大学，还上了建筑专业。
她常常去学校附近的“园林街公墓”(The Grove Street Cemetary)，漫步于肃穆和宁 静之中，细细地浏览墓碑上的文字。
她说：“那儿有一座渡船船长的墓，上面刻着一艘渡船。
它的线条简练丶优美。
我喜欢简洁而不繁复的东西。
” 林缨得首奖的消息公开之后，立即在社会上掀起轩然大波，引起争论。
赞扬与批评丶支持与攻讦相并而来。
首先，关于林缨的资格问题。
当时年仅21岁的林缨，越战开始时尚未诞生。
她没有上过战场，没有经历过枪林弹雨，对越战几乎一无所知。
她对政治毫无兴趣，平时也不关心世事。
她喜欢的是阅读现代作家沙特(Sartre)丶卡缪(Camus)，或者鲍吉斯(Borges)的哲理作品。
再说，林缨还是个大学生。
她不拘衣着，参加 公布获奖作品的记者招待会时，她作为中心人物，却穿一条破旧的牛仔裤。
许多越战退伍军人及社会公众无法接受这么一个“稚嫩”“无知”的大学生为越战树碑。
其次，林缨获奖作品的形式本身也引起争议。
这座长达492英尺的纪念碑，是一件现代派艺术品，没有任何装饰，没有任何具体造型。
深黑的色彩，陷入地下的碑座，与其说是一座歌颂英雄的丰碑，还不如说是一座哀伤的墓碑。
其“V”形结构，令人联想到反战的“V”形和平记号。
林缨还主张，在纪念碑上，除了阵亡人员的名单及“1959”和“1975”表示越战的起讫年份外，不能镌刻任何关于越战的文字，连“越南”都不能写在上面。
许多人对此提出异议。
积极促成越战将士纪念碑并慷慨捐赠的百万富翁洛斯·佩罗(Ross Perot)对此更是恼羞成怒，极力反对。
他们都认为纪念碑用这一形式会起到贬低讽刺的作用，观者会自然而然地想到参战将士的死亡和国家的战败，而不会想到越战将士神圣的使命和崇高的义务。
再则，其形式过于抽象，属于21世纪的艺术作品，阳春白雪，不大众化。
尽管林缨坚持不让步，持反对意见者居然无视林缨的创作权，决定在碑上添加纪念越战将士的文字，并且在林缨缺席的情况下，通过批准由艺术家弗雷德里克·哈特(Frederick Hart)制作一座人物群雕，加在纪念碑前，作为一个具体形象化的添补。
纪念碑按原定计划在1982年退伍军人节建成。
两年后，哈特创作的由白人丶黑人和西班牙士兵组成的人物群雕添补在纪念碑前。
林缨对此十分愤慨，她抗议说：“我无法想像任何有正义感的人会在别人的画像上加添胡子。
”她对哈特的群雕不屑一顾，尖锐地批评说：“三个人这么对着世人站着——那是一种陈腐。
那是一般化，是庸俗化。
哈特给了你们一个形象——他是在画插图。
” 第三个争论点是关于名单的排列方法。
整个纪念碑由150块黑色的花岗岩石组成，每块3英寸厚，40英寸宽，8英寸到140英寸高。
林缨认为，应当根据阵亡的年份丶按姓氏字母排列。
她认为，如果这样排列，犹如展读一部希腊史诗，随着战事的发展，死亡人数逐渐变化。
反对派则认为应当完全按姓氏字母的顺序排列， 便于索寻。
但事实证明后者的意见不足取。
譬如，光“史密斯”(Smith)一姓就有600人，同名同姓的“詹姆士·约翰逊”(James Johnson)多达26人。
即使查到此名字，家属也分不清其中哪一个是他们要找的詹姆士·约翰逊。
后来，还是根据林缨的意见进行排列，从纪念碑的中间交界处的右上部“1959年”起，向右侧发展，随后接上左侧的墙尖，向中间发展，直到中间的下部“1975年”结束。
查阅这些名单，人们从中间开始，移到右侧，再回到左侧，最后重返中间。
这环形的运动，似乎象征着一场战争的过程，又标志着一个新的运动的起点。
“越战将士纪念碑”，既无崇高庄严的壮观，也没有豪华的装饰。
可是，它却以其朴素丶简洁，产生一种摄人心魄的奇特艺术效果。
“V”形，像一座三角形墓穴的两侧，联带另外无形的第三侧，组成一个舒张丶宏伟的纪念堂。
它又像两条长臂，向外延伸，一侧延及林肯纪念堂，一侧牵着华盛顿纪念碑，把三场战争联系在了一起，呼吁世人思考它们的意义。
“越战将士纪念碑”并不以豪华使人瞠目，产生一种距离感;它邀请和欢迎游人，要求我们上前，凑近黑色的纪念碑，细读上面的名字。
要阅读这些名字，就得沿着碑体，从倾斜的地面走下去。
同时，碑体逐渐升高，产生一种向蓝色的天宇升腾的崇高感。
黑体的花岗岩，光滑如镜，蓝天丶白云丶草坪丶游人，全部反映在其中。
当我们面对碑体，细读上面的名字的时候，犹如面对明镜，能清楚地看到自己的影子，看到它与死者的名字融合成了一体。
我们，作为活者，在这一瞬间，无法避免地与死者进行交流，进行反思，得到感情上的升华。
“越战将士纪念碑”像一所现代的祭祀之处。
游客来这里，面对已故的亲友丶战友的名字，重温旧事，有的亲吻碑上的名字。
他们在纪念碑前留下一篇祭奠的文字，一束鲜花，或者一张照片。
黑色的纪念碑帮助越战军人丶家属丶亲友，以及整个社会治疗精神上的伤痕，它唤醒长期以来被压抑的痛苦的回忆，达到感情的净化。
更重要的是，面对纪念碑这两侧大墙，游人开始严肃的思考，关于人生的价值，关于战争的意义，关于自由的涵义，关于社会的前途。
林缨的设计被选中，等于是一个东方血统的建筑师得到了用作品诠释一场发生在亚洲的战争的权利。
此外，林缨的作品还有比这更深一层的意义，因为她用纪念碑的两侧大墙，象征性地提出了一个深刻的问题：我们的世界上，是不是还有高墙的存在?在这座纪念碑的筹备丶设计丶建筑的过程中，我们看到了许多无形的高墙，诸如男权主义，西方中心主义。
对此，林缨没有作出诠释。
她只是用艺术的形式构建了这座高墙，让我们思考，探索，寻找满意的解答。
