寻一篇写林黛玉的论文
论林黛玉的矜持及其文化意蕴 摘要：林黛玉在《红楼梦》描绘的众多女性形象中最具时代的典型意义，她作为封建末世的古典女性，虽有着一定的追求自由的叛逆意识，但同时也潜藏着封建礼教的阴影，这种阴影在“为爱而生，为爱而死”的林黛玉身上体现出来的是矜持。
她的矜持具有一种丰富而深刻的文化艺术内涵，它是美学的、伦理道德的、历史的、心理的。
关键词：《红楼梦》；林黛玉；矜持；文化艺术内涵 曹雪芹笔下的林黛玉是一个说不尽的人物形象，她生活在封建末世，是一个才貌兼备的古典美女，她为恋爱而生，为恋爱而死，孤傲任性等等，这些都是历来评论家们对她的艺术概括。
然而在这个具有时代典型意义的艺术形象身上，似乎还潜藏着一股暗流，那就是封建礼教逼迫而成的淑女风度，这种风度便是林黛玉的矜持。
本文将从各种角度分析林黛玉在爱情等方面所表现出来的矜持，揭示其丰富而又深刻的具有时代性的文化艺术内涵。
一林黛玉是西方灵河岸上三生石畔一棵绛珠草的化身，她具有天然的灵性，而赤霞宫神瑛侍者用甘露对她的灌溉，使她的一生饱含爱的诗情。
她为爱而生，却又生在一个黑暗的时代，在无法选择的社会和家庭环境里，她经历了一场爱情劫难之后，带着她未了的爱而魂归离恨天。
正如蒋和森先生所说：“生命对于她，不是一首充满诗情的恋歌，就是一场充满眼泪的磨难。
在这之间，没有其他任何转身的空隙。
”[1]爱情，是林黛玉生活中唯一可望见的光芒，甚至成了她生命的全部意义。
她与贾宝玉同气相求，互为知己。
青梅竹马的贾宝玉对林黛玉一片真情，他把林黛玉的喜怒哀乐、忧愁病痛放在心上，对她在意下心，呵护唯谨。
他也是真正关心和了解林黛玉的人，他不仅知疼知热，护短争长，还深知黛玉的心思，懂得她诗中、话中甚至形体语言中包含的深义，他是黛玉的知心、知己和知音。
所谓“万两黄金容易得，知心一个也难求。
”但黛玉却并未因此而真正幸福，她不得不在自由的恋爱中诚惶诚恐，坚守着一条心理防线，直到她生命结束。
因此，在恋爱中，不管是初恋阶段还是热恋阶段，她总是不由自主地流露出她的矜持。
文本有关于宝黛爱情的情节中就有许多例子，每个例子都蕴含着作者别有用心的深意，是人物在各个生活场面展现出矜持的实证。
第一，宝黛共读《西厢记》。
文中描写，宝玉笑道：“我就是个‘多愁多病’的身，你就是那‘倾国倾城’的貌。
”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了一双似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道：“你这该死的胡说
好好儿的把这淫词艳曲弄了来，说这些混话欺负我。
我告诉舅舅舅母去。
”这里，曹雪芹的才子之笔用了极精当的词语把一个贵族少女那种娇羞嗔怒的神态语言刻画得入木三分，这些笔墨并不是白费的，曹雪芹的妙笔是要展示林黛玉矜持而动人的一面。
第二，凤姐打趣，宝玉失态。
在二十五回有这样的描写，凤姐对黛玉笑道：“你既吃了我们家的茶，怎么还不给我们家作媳妇儿
”众人都大笑起来。
黛玉涨红了脸，回过头去,一声儿不言语。
这是一处。
另一处是，“这里宝玉拉住黛玉的手，只是嘻嘻的笑，又不说话。
黛玉不觉又红了脸，挣着要走。
”这种描写看似细微却不难看出曹雪芹的苦心，林黛玉的形象也正是在这种点点滴滴的描写中丰满起来的，这是作者苦心经营的痕迹，因为女孩子的矜持是一种很细腻的感情流露，她的表现极其细微含蓄，不细心的人是很难描写出这种心理变化的。
在此我们不得不佩服曹雪芹的细腻之笔。
第三，探黛玉，比鸳鸯。
二十六回，宝玉去探黛玉，黛玉在午休中说了一句“每日家情思睡昏昏”，恰好被宝玉听到了，“林黛玉自觉忘情，不觉红了脸，拿袖子遮了脸，翻身向里装睡着了。
”接下来便是宝玉的言语造次了。
他笑道：“好丫头，‘若共你多情小姐同鸳帐，怎舍得叠被铺床
”林黛玉登时撂下脸来，说道：“你说什么
”宝玉笑道：“我何尝说什么
”黛玉便哭道：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听；看了混帐书，也来拿我取笑儿。
我成了替爷们解闷的了。
”一面哭着，一面下床来往外就走。
在这个例子中，也许很多人都会替宝玉感到无辜，可以讲，他的言辞是一种进入“忘我”境界的自然流露，他那么爱黛玉，疼都来不及，怎么会有取笑之心呢
这只不过是黛玉自尊而害羞心理在作怪，使她一次次为维护其淑女的形象，而表现出来的矜持。
宝玉的意思，黛玉是愿意接受的；她不能接受的是宝玉的表达方式。
一个大家闺秀，不能随便让一个异性开玩笑，尤其不能让一个异性用轻佻的口吻称之为配偶。
传统强调明媒正娶，所谓明媒正娶，即旨在以仪式的庄重性提高女性的身份和婚姻的严肃性。
可以看出黛玉对身份是很看重的。
第四，吵架过后有关宝黛的各个场面。
在宝黛最大的一次吵架之后，宝玉去潇湘馆找黛玉，两个人在那里流泪时，因宝玉忘了带手帕，黛玉摔了手帕给他，宝玉见她摔了帕子来，忙接住拭了泪，又挨近前些，伸手拉了黛玉一只手，笑道：“我的五脏都揉碎了，你还只是哭。
走罢，我同你往老太太那里去罢。
”黛玉将手一摔道：“谁同你拉拉扯扯的。
一天大似一天了，还是这么涎皮赖脸的，连个道理也不知道。
”这一个例子最能证明黛玉的矜持，本来两个人和好了，黛玉摔手帕给他，这本是一个很有深意的情人之间的爱的表示，而宝玉拉她的手之后，接下来应该是更进一步的亲昵，但黛玉却来个一百八十度的转弯，骂宝玉涎皮赖脸的不懂道理，其实她这里的“道理”就是封建礼教的伦理道德。
可以说，这是黛玉第一次采取了自觉意识的语言和行为来维护自己矜持的淑女形象。
她的矜持随着她年龄的增长也有个成长过程，长大了就没有小时那种亲密，这是女孩自觉意识中集体无意识的内化。
同时他们的爱情也渐趋成熟，黛玉的矜持也表明她越来越矛盾和痛苦。
正像王昆仑所讲：“越当爱情需要发展的时候，才会意识到封建礼教束缚的严紧，因此使这姑娘表现出爱悦的反面。
……宝黛之间开始了内心与行迹两方相矛盾的痛苦了。
”[2]第三十二回，黛玉听到宝玉在人前说：“林妹妹不说这样混帐话，若说这话，我也和他生分了。
”黛玉听了这话，不觉又喜又惊，又悲又叹。
这时她所惊者乃宝玉在人前称扬于她，其亲热厚密，竟不避嫌疑。
再有就是宝玉一面说，一面禁不住抬起手来替她拭泪。
黛玉忙向后退了几步，说道：“你又要死了，这么动手动脚的
”但她后来又因自己的话而后悔，看到宝玉急得一脸汗，也近前伸手替他拭面上的汗。
这是何等的矛盾
第三十四回，宝玉被打，黛玉去看他时，知道凤姐来了，连忙立起身就要走，她怕被看到她因为哭泣而肿得像桃儿一样的眼睛，怕别人取笑她。
第四十五回，黛玉因为自己说了“戴上那个，成了画儿上画的和戏上扮的渔婆儿了”这句话的未忖度而后悔，羞的脸飞红。
等等这些例子，无一不在说明黛玉内心深处的那一方不可侵犯的领土，那是封建社会里一般女子都有的道德意念，林黛玉也有，在这一方土地上她用自己的尊严搭建起一座城堡，里面就住着她的矜持。
综上所有的例子，可以看到黛玉在自觉或不自觉中流露出来的矜持，不是脸红就是生气，不是着急跺脚就是流泪。
然而这些无意识的动作表情只能说明林黛玉的纯真直率。
她叛逆，但她也受到封建礼教的约束，她也是个大家闺秀，在她的骨子里这种烙印是去不掉的，只是她比其他女子表现得较为自然而耐人寻味而已。
这是曹雪芹的高明之处。
他塑造了一个更完美的古典美女，让她更真实地体现时代的内容。
用红学家的话来概括为：“这一艺术形象为什么这样深入人心，也许，我们最先想到的是爱情，悲剧的爱情。
”“林黛玉所以能打动人们，因为她是一个黑暗世界里的叛逆者，她体现着那一时代妇女们的某些希望和痛苦。
”[3]林黛玉在爱情中所表现出来的矜持，对于活在那个时代的她来说是必要的，而且是女性美的体现，但林黛玉的这种美却是在矛盾中体现的，她敢于冲破一些禁忌和宝玉自由恋爱，又不由自主地流露出她的矜持，确实令人心动而怜爱。
她的这种矜持给她增添了许多女性阴柔美的韵味。
小说中的其他女性也有其矜持，例如宝钗，但她的矜持是对封建礼教的绝对遵从，是与封建势力水乳交融的一个淑女形象，她总体上端庄稳重，却没有少女纯真的性情，像封建社会铸造出来的木偶一样，很骄矜，造作。
林黛玉总体上却是天然去雕琢的纯真美，在她可爱的叛逆中时而无意识地表露出她的矜持，这种矜持是在矛盾中产生的，那些例子证明，她在渴望宝玉的表白与害怕中挣扎，种种矜持是她沉重的精神枷锁的无意识体现。
尽管说她的矜持是必要的，但也使她在爱情中失去了一些机会，也是一种悲剧。
这也是王昆仑先生所说的宝黛恋爱的深刻和特殊之处，“一方面爱的火焰非常炽烈，一方面爱的情绪又无法交流。
”“在特殊环境的规定之下，他们的爱情只能是严石重压下的激流，浓云包围中的暗月；具体说，他们只能有无声的渴望，过敏的猜疑和浪费的争吵，而不能有现代人的明朗通畅。
”[4]这就是那个时代必要的矜持。
在爱情中，林黛玉是矜持到底的，她最后毅然地绝粒，以求速死来对那个阴冷而潮湿的社会作最高形式的抗议，从另一种意义上讲，这也是她最矜持的一种抗议。
当然，作为一个复杂的人物形象，黛玉在与宝玉的接触中也有很多不避嫌的地方，像第十九回中就写到有一天黛玉自在床上歇午觉，宝玉将黛玉唤醒，和黛玉歪着说话儿，乃至宝玉将两手呵了两口，便伸手向黛玉膈肢窝内两肋下乱挠。
在这个例子中，他们的关系还只是处于朦胧中的初恋阶段，他们这种亲密是一种自由活泼的接触。
他们自小就被贾母安排住在一起，青梅竹马的感情自然而然地使他们自小与别人不同，像第二十七回宝钗的想法所暗示的那样：“宝玉和黛玉是从小儿一处长大的，他兄妹间多有不避嫌疑之处，嘲笑无忌，喜怒无常。
”在长辈们的眼里，那时的他们只不过是两小无猜的兄妹，他们并没有拿着男女授受不亲的眼光来看待他们的亲密行为，基于此，宝黛之间自然就有较多的自由恋爱空间，也就有了较多的不避嫌之处。
然而，如上文所述，黛玉的矜持是有个成长过程的，当她越接近当时一般女子的结婚年龄时，她的矜持就日益凸现了，上述例子已证明。
但如第五十四回中写到的这种例子，即贾母命宝玉为姐妹们斟酒并要求他们都要饮干，而宝玉至黛玉前，“偏他不饮，拿起杯来，放在宝玉唇上边，宝玉一气饮干。
”黛玉这一不避嫌的举措应是她性格中任性反抗的一面，这一面我们并未否认，但也并不能因此而否认她骨子里尚存的矜持。
若深入体味，这应是她与宝玉之间一个默契的地方，是一种情不自禁的真情流露，只能说明他们的情意之深。
二从传统文化的审美艺术角度来看，以矜持端庄、温文尔雅为特征的女性美观念是明末清初小说戏曲家塑造理想女性形象时的自觉意识。
到曹雪芹的笔下，尽管有所突破，但还不彻底，因此林黛玉的矜持是曹雪芹在塑造时抹不去的传统女性美观念意识驱动下的一个投影。
从美学上来分析，这个投影是优美而可贵的，不仅是一种神韵美，也是一种情态美。
但不管是文化层面还是美学层面，这两个层面都是相联系的，因为明清小说戏曲中的女性形象展示的多方面的美学内蕴与中国传统女性文化对女性德、容、言、功的要求密不可分。
作为小说家，其创作心理必然带有时代性，曹雪芹生活在清代，清代许多积淀下来的文化氛围难免会影响他的思想，进而影响他所创作的人物。
就他对女性美观念这一思想意识而言，发展到清代，在中国传统女性文化的影响下，必然带有其时代的审美准则。
综观中国传统女性文化，历史上开始对女性行为规范，可以追溯到周代。
周代有关女性行为规范的规定，所贯穿的思想：一是男女有别，一是男尊女卑。
在先秦诸子的著述中，就包含着许多有关女性行为规范的内容。
像孟子对“不待父母之命，媒妁之言，钻穴隙相窥，逾墙相从”的行为提出了尖锐的批评。
他赞同男女有别，认为“男女授受不亲”，而对某些不得不“相授”的行为，则提出了“礼”与“权”的行为准则。
像这类例子的著述还有很多，总之他们对待女性的态度基本上是轻视的、贬低的。
秦汉时代，国家开始以法令的形式推行礼教。
就对女性行为的规范而言，强化了女性的“贞”的意识。
汉代开始就出现了专门的女教书，这就是班昭的《女诫》和刘向的《列女传》。
在这些传统的集体意识的熏染下，随着社会对女性“德行”的关注，特别是女教书的流播，明清时代逐渐形成了女性美的另一传统，即注重品德修养，强调内在气质与外在举止相统一，以端庄、文雅、谦和、含蓄为外在特征，以深切地体现出封建社会的道德伦理规范为内在特征的女性美传统。
这种女性美的标准渐渐地就演绎为一种固定的模式，以致对中国人的审美意识、女性观念都产生了深刻影响。
曹雪芹毫无例外地也以这一模式去构造他的人物形象，像宝钗、李纨，她们都是端庄谦和的典型，而黛玉，则是作者力图突破固有的审美模式但有所保留的叛逆女性，事实已证明黛玉也是那一时代的一个淑女，是一个独特的古典淑女，前面大量的例子已经证明林黛玉她矜持含蓄的一面。
曹雪芹保留了这一面必要而能体现女性优美的旗帜。
黛玉的美正如一评论所言：“她全然是浸透着中国优秀古典文学和精神传统的优美形象，是被中华民族的历史杰出诗人所熏陶出来的有着浓郁诗人气质的少女，是一个相当诗化了的清气逼人的人物，有着一种说不出的神韵美，有着惊世骇俗的独特风采。
”“这是一个接近完美的人物，显示了一种综合美，既不缺乏女子所特有的温柔，缠绵，更有着一般女子所难具有的某些似乎只属于男子的可贵品质。
”[5] 另外，林黛玉在爱情中的娇嗔矜持，实际上也是对宝玉爱极了的表现，是“情重愈斟情”，是“求全之毁”。
她的平等观念使她决不容许宝玉不专情于她，而作为一个贵族小姐，她又不敢正面表白爱情，所以只得以或哭或恼的方式去进行试探，同时发泄自己的不满。
这正好表现了女子所特有的情态美，正是《脂砚斋重评石头记》中第八回回前所评点：“幻情浓处故多嗔，岂独颦儿爱妒人”。
西方美学重视空间感，中国美学则重视生命感，表现在东方艺术非常着重“灵”而排斥“肉”的诱惑，中国艺术不管其内容所反映是什么，都有一个“灵”在跳跃，中国人对人的评价，向来注重的是气质、风度、人格、教养等。
林黛玉的矜持正体现着一种教养和人格美，车尔尼雪夫斯基曾说：“人格美是我们的感觉能领悟的世界中的最高的美。
”[6]林黛玉在人格上的尊严使她一心想着宝玉，却又不明说，也不许宝玉挑明，在那里一味相思，埋怨伤心，生病。
这即是其内在气质与外在特征的糅合体现。
可以说，人品的外表神态和内在素质的一致，是曹雪芹在《红楼梦》中塑造黛玉形象的美学准则。
三《红楼梦》写了宝黛爱情，但不仅仅是为了歌颂他们的爱情，为的是写使他们爱情一波三折的背后东西，曹雪芹刻画林黛玉的矜持，不仅仅是为了表现其古典含蓄美，为的也是写使她矜持背后的社会内容。
曹雪芹结合清朝封建末世的时代特征来塑造贵族少女林黛玉的形象是反映现实的。
林黛玉首先呈现在我们面前的，是一个具有人的复杂性的活生生的形象，她是一个富有社会内容的活人，反映着十八世纪中国封建社会的历史风貌，因此这个人物形象远大于思想，是一个典型性很高的典型环境中的典型人物，而不是缺乏真实性的单一的公式化概念化的人物。
林黛玉之所以矜持，用蒋和森的话说：“这一方面是由于这个少女始终没有脱去金闺小姐的阶级本性，同时又是由于在她的身上堆积着太厚的历史层岩。
”[7]那是怎样的一种“历史层岩”呢
正像宝玉的“多情”一样，黛玉的“矜持”具有极其丰富、极其深刻的社会内涵，是这两个伟大的艺术典型最动人之处和文本的精粹所在。
《红楼梦》孕育和诞生的年代，正是清王朝号称极盛的康、雍、乾时期，是封建中国最后一度的回光返照。
表面上歌舞升平，政局稳定，而骨子里却充溢着沉积已久的历史苦闷和难以界说的种种骚动。
古老的封建中国在政治伦理中心和宗法小农经济的控制下，已绵延了两千年，时日既久，生机渐衰，为在封闭的旧壳内谋求稳定的局面，无数的士人怀着“补天”的理想走完了艰难的一生：程颢、程熙、朱熹、方孝孺、张居正、黄道周……历史发展的悲剧内涵令人沉思。
而明代中叶带有异质倾向的局部商品经济和个性自由的呐喊，随着明末的动荡和清兵入关，亦已萎缩成心理的潜流。
于是，伴随着“康乾盛世”的到来，探索者陷入迷茫之中，即使有个别敏锐的士子感悟到“天”已残破难补，但却无法从历史发展的理论高度解释盛世内衰的具体内涵，无法跳出或回归、或虚无、或放纵这古老中国晚期探求者的三界五常。
文学上，经过明中叶感情的高扬，易代之际发生了变化，变得历史反省的意味很浓：深沉、冷静而又感伤苦涩。
《桃花扇》、《长生殿》、纳兰词、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》……风雨凄凉、人世沧桑的喟叹映现出一个阶级层共同的时代感受，那正是近于绝望的、飘零无根的先进知识分子的心灵悲音。
①这是沉郁的历史大背景。
林黛玉正是在这个大背景之下诞生的，在一定程度上，她寄托着文人士子的情怀，而就她的矜持这一点来讲，不难想象这是一个人在追求个性自由中不定时的窒息。
难以摆脱的大背景是造成这种窒息的闷气。
在文化系统中，伦理道德是对社会生活秩序和个体生命秩序的深层设计。
于是林黛玉在追求自己的爱情时内心总存在着一股阻力，使她做出一些并不希望出现而又不自觉要出现的矜持，这就是伦理道德对个性生命序的深层设计。
爱情，在那个时代，就意味着对整个社会秩序的严重叛乱。
封建统治者所“恶”的并不是淫乱，而是正当的爱情。
因为如果容许爱情自由，势必打破男尊女卑、一夫多妻、宗法制度等一系列封建秩序，而且为封建专制者最禁忌的人权也将势必通过爱情自由、婚姻自主而得到苏醒。
伦理道德往往是和历史相结合的，历史是一个发展的过程，它包含社会生活方方面面的问题，所有出现的深刻问题都会形成一种历史气质，历史心理。
封建社会的伦理道德在历史的演变下形成的气质同样会强加于每个人，进而内化为人们的自觉意识。
例如封建社会强加于人，进而内化为当时女性自觉意识的“淑女”气质。
所谓“封建淑女”，是一个较为宽泛的概念，很难有严格的界定，即使从《诗经?关雎》“窈窕淑女，君子好逑”算起，在中国几千年历史长河中，它的内涵也经历了复杂的变化。
在封建道德的辞典里，满足“三从四德”的要求，符合“德言工容”的标准，在“才”与“德”的关系中，又遵循“女子无才便是德”的原则，这样的女子，是大体可以称作“封建淑女”的。
虽然明清时代的一些有识之士，如李贽、颜元、汪中、袁枚等都曾就妇女的“节”、“礼”、“学”、“见”等问题提出过自己的见解，但整个社会的总体看法并未能因之改变。
②黛玉身上也无疑保留了“封建淑女”的部分气质特点，但又基于个人修养和所处环境的不同，表现出鲜明的个人特点和时代风尚，她是一个“淑女的理想化”人物形象。
黛玉渴望和追求心中“美好”的真谛、纯真的爱情，却受到封建传统的无形压抑，以及封建家族的重重阻挠，在无限凄苦中魂归离恨天。
如果说《红楼梦》产生的年代是导致黛玉矜持一面的大背景，那么说贾府环境则是不可忽略的具体背景。
大背景笼罩着整个社会，具体的环境则是大背景的现实体现。
贾府是“钟鸣鼎食之家，翰墨诗书之族”，实质上是封建社会的缩影。
因此，贾府自有一定之规，即“凭他有什么刁钻古怪的毛病，见了外人，还是要行出正经礼教来的”，“若一味地只管没里没外，不与大人争光，凭他生得怎样，也是该打死的”。
在讲究“横竖礼体不错”的贾府，面对这条绝不含糊的硬指标，孙辈的外来客林黛玉更无特殊化的任何理由。
她来到贾府之后，且不说集体无意识的驱动和特定环境的暗示，单就客观条件看，贾府也并未对她放任自流。
抵达当晚，贾府就配齐了整套侍从班子，其中包括“凡饮食、言语、行步、礼节皆教之”的四位教引嬷嬷。
此外，长辈平辈甚至丫环也不时指点。
而大观园看似众姐妹自由的天地，但它始终是在贾府的围墙之内的，置身其中的女儿们也是脱不开封建礼教的桎梏的，它未尝不可以被看作是拘役女儿们、使她们行动不得自由活动的牢笼，就如同龄官对提着笼中雀的贾蔷说的：“你们家把好好的人弄了来，关在这牢坑里学这个牢什子还不算，你这会子又弄个雀儿来，也偏生干这个
”在大观园中，林黛玉无疑是最具自我意识、最具独立个性的女性形象。
但她在面对现实的时候，所表现出来的孤傲、反抗和叛逆，其实也是颇为有限的，即使她借以嘲笑、挖苦他人的思想前提仍是深深依赖于传统的价值标准的。
她一方面痛恨自己所处的混乱污秽的社会环境，以实际行动向之宣战；一方面为了生存，她又不得不在一定程度上向现实低头。
生活对于她来说是无边无际的矛盾和痛苦。
总之，不管是从历史的角度，还是封建伦理道德的角度来看，林黛玉的矜持表现是必然的。
她的..................... 参考文献： 1、[1][3][7][8][9]蒋和森，红楼梦论稿?林黛玉论[M]，北京人民文学出版社，1981。
2、[2][4]王昆仑文集?林黛玉的恋爱悲剧[M]，北京团结出版社，1988。
3、[5]蒋晓兰，论林黛玉的真与美[J]，安顺师范高等专科学校学报，2003。
4、[6]辛未艾译，车尔尼雪夫斯基论文学?中卷[M]，上海译文出版社，1979。
注释： ①本处论点参阅了李汉秋，胡益民：《清代小说》，安徽教育出版社1989年版，第196—197页。
②参阅唐富龄：《明清文学史?清代卷》，武汉大学出版社1991版。
急求流散文学的结构怎样的
下面是“流散”、“流散文学”、犹太流散文学发展历程和流散文学特点的介绍，从中可知，流散文学是文学作品和文学理论的总称，并非文体，因此，不能说“参照写犹太人的流散文学结构写”。
但这些作品有其特点，你可尝试参照这些特点来构思你的论文。
一、“流散(Diaspora)”已成为当下跨文化研究的热门，它是指离开母体文化而在另一文化环境中生存，由此而引起个体精神世界的文化冲突与抉择，文化身份认同与追寻等一系列问题的文化现象。
二、“流散文学”(Diasporic Literature)就是流散者创作的文学作品（包括文学理论）。
在“流散文学”中，流散中的生存体验与文化问题得到艺术的表现。
三、希伯来（犹太）民族的文学是典型的流散文学。
在希伯来民族历史上，犹太人几次举族迁移，屡遭亡国流徙的苦难，从阿拉伯沙漠的游牧部落到苏美尔平原的乌尔，从乌尔沿河北上至哈兰，越过叙利亚平原进入迦南（巴勒斯坦），从迦南客居埃及几百年，出埃及返回迦南，以后为亚述、新巴比伦所灭，公元前586年有“巴比伦之囚”的民族灾难，后经波斯、马其顿、罗马的统治。
公元135年罗马统治者残酷地镇压了犹太人的最后一次起义，犹太人流散世界各地。
散居世界的犹太人坚守民族传统，又与各居住地文化融合，丰富和发展了希伯来民族文化的内涵，也在各流散地创作了希伯来民族的流散文学。
从希伯来的文学和历史演变看，其流散文学有几个阶段：（一）“巴比伦之囚”后，囚居巴比伦和波斯期间的创作，收进中的流散文学。
表现犹太人在巴比伦的生活情况，抒写返回故土重建家园的愿望。
如、、、、、、等作品。
（二）流散初期的文学，尤其是5世纪末完成的。
是流散到巴比伦的拉比们结合流散地的现实而对《托拉》经典加以解释形成的大型作品集，其中包含了巴比伦犹太人收集整理和创作的宗教训诫、历史、神话故事和寓言等。
（三）从8世纪至14世纪由流散西班牙的犹太人创作的“塞法尔迪文学”。
在11-12世纪里“塞法尔迪文学”有四位著名诗人：所罗门·伊本·加布里埃尔(1021-1057)、犹大·哈列维(1075-1141)、萨缪尔·伊本·纳格雷拉(993-1056)、亚伯拉罕·伊本·以斯拉(1089-1164)。
尤其是其中的哈列维，有论者认为：“哈列维的诗歌是中世纪希伯来文学最伟大的作品之一，他的诗作涉及了世俗和宗教的各个主题：酒和友谊给人的快乐，爱的热情，自然的美，礼拜日的高尚含义——他创造了一种缅怀锡安的诗歌体裁。
”⑥他的诗集《锡安山颂》，创作了大量对圣地故园热烈赞颂的诗作，在其宗教情感之中包含着流散诗人对母体文化和精神家园的追寻。
（四）17世纪以来的意第绪语文学。
意第绪语是10世纪前后流散在德意志南部和法国北部的犹太人创造的语言，是一种用希伯来字母拼写，混融欧洲语汇和语法的语言，成为阿什肯那齐犹太人的日常语言和文学语言。
17世纪前，意第绪语主要用于翻译改写《旧约》和《塔木德》故事，17世纪开始有作家创作。
保存下来最早的意第绪语作品是短篇小说集《意第绪故事集》（1602，作者不详），表现了犹太人流散欧洲的生活情景。
之后，意第绪语文学不断发展，19世纪中期至20世纪中期是意第绪语文学的鼎盛时期，在欧美产生了一批著名的意第绪语作家。
四、东方古代流散文学的特征东方古代流散文学，我们看到它具有流散文学的一般特征：无根的漂泊感、沧桑感；文化冲突中的困惑、痛苦与失落；家园意识，故园回望的心态；文化身份的追寻；等等。
但它又不同于现代的流散文学，有其自身的独特之处。
（一）古代东方流散文学还没有自觉的“民族”、“国家”的意识，没有现代流散文学的意识形态色彩“民族”、“国家”之类的概念产生于近代的西方，东方古代除少数地区外，绝大多数是封建家族专制国家，改朝换代意味着换了另一家族统治，民众只有对君主的忠诚，不存在公民权利与责任等问题。
因而东方古代流散文学作家，从一地徙居一地大都只是出于一种“习惯”的差异而痛苦，没有从理性上来把握民族文化传统的差异 （希伯来经历了太多的民族苦难，较早形成“民族传统”的意识，这是东方古代的特例），更多的是感性地体悟“现在”与“以前”的不同。
于古代东方人而言，开明睿智的君主、适宜生存的大自然环境，比“虚幻”的“民族传统”更重要。
因而古代东方流散文学的作者，大都是处于流散中的“这一代”，过了两三代以后，基本上被居住地文化所同化，后裔的创作难以看到“流散文学”的特质。
据考证，蒲松龄是元代阿拉伯巨商蒲寿庚的后裔，而他的《聊斋志异》很难当作“流散文学”来解读。
现代流散文学是经历了殖民、反殖民、民族解放运动激流冲刷后的流散文学，种种有关民族、国家的理论体系完善严整，丰富的思想资源和人生体验为现代流散作家的认知提供了许多古代东方作家不具备的东西，使现代流散作家对自身文化身份的思考，对民族传统的追求具有更多的理性自觉。
（二）对异质文化充满新奇感和紧张感古代社会没有现代社会发达的交通和传播媒体，流散作家对流散地的文化事先一般不太了解，大多数情况是“走”着去探索。
不管是被迫的“流散”还是自愿的“流散”，前方究竟是怎样一种情形，流散者事先都难以形成明晰确切的构想，只能是“到达目的地再说”，甚至连“目的地”在哪都不清楚。
这样情形下创作的流散文学当然具有一种探险性质的新奇感和紧张感。
当然，要注意的是这种“新奇感、紧张感”不是现场报道式的，往往是流散者到达居住地稳定下来，有了对异质文化的深切体验后再创作（甚至是回到祖国后再创作）。
这种“新奇感、紧张感”是作为事后的回忆性体验，已经通过了理智的冷静过滤。
（三）以诗歌和散文为主要文体；尤其是游记最为突出诗歌是东方古代各国文学最早也最重要的文学形式。
古代东方流散文学也同样以诗歌抒情言志，表达漂泊异乡的痛苦，抒发眷恋故土的情怀，如侨居西班牙的犹太诗人，唐朝时期侨居中国的日本、朝鲜诗人，中古西亚、中亚的行旅诗人的创作。
东方古代流散文学的散文创作有人物传记（如《旧约》中的《列王记》），有寓言作品（如《旧约》中的《以西结书》、《巴比伦塔木德》中的一些作品），但更多的是游记。
印度佛教东传，中国人、朝鲜人、日本人西行取经留下的游记，唐朝时期西域人的游记，三大帝国盛行的行游文学都是流散文学的重要作品。
有学者把一般笼统称之为“旅行”的活动分成三个层次：“旅游、行游和神游。
旅游包括休闲和度假旅行，其目的是在较短的时期内观赏和猎奇。
因此，文化感受是表面的和肤浅的。
行游指范围更广的不以消闲度假为主旨的时空移动。
由于这类旅行的时间较长，而且通常具有多个目的地，因此所获得的文化感受常常是深层的和理性的。
神游并非身体的移动，而是一种意念上的旅行活动，即‘精神旅行’。
作为一种形而上的移动行为，它所涵盖的时空基本上处于一种抽象的状态。
”(16)以此来看古代东方流散文学的游记，都是“行旅”层次的文学创作，这些游记的作者都在异文化环境中生存较长时间，期间所形成的各种文化经验是非常复杂而丰富的。
以游记为主体的东方古代流散文学，表明它是一种在“行走中”的文学，是一种充满探索性，把过去的回忆与未来的憧憬交错渗透的文学。
（四）文化差异的自觉与文化融合的无奈从整体上来说，东方古代流散文学中表现的是流散中不同文化冲突的一面，体验到的是文化冲突带来的不适、困惑和沧桑，更多的是固守原有文化的一面。
这与现代流散文学不一样。
现代流散文学作家往往在感受到文化冲突的同时，还自觉地去追求一种融合后的新的文化形态，甚至以“边缘人”、“世界公民”自居，从文化冲突中看到的是冲突的结果——融合，这在旅美派作家纪伯伦身上已显出趋势，到近年获诺贝尔文学奖的奈保尔、库切身上就更加明显。
其实，冲突与融合是流散带来的文化交流这一件事情的两个方面，冲突是最先摆在流散者面前的，但融合也是必然的。
东方古代流散作家与现代流散作家不同的是：他们把“融合”当作一种负面的东西来表现，是一种不情愿的无奈。
尽管主观情感是无奈，但客观情势却无法阻挡。
从这一角度来看东方古代阿拉伯帝国时期的安达卢西亚文学，中国西部喀喇汗朝的突厥伊斯兰文学，犹太人的塞法尔迪文学、东南亚早期华人移民文学就具有特别的意义。
总之，流散文学是东方古代文学中的重要现象，不仅仅是“流散”(Diaspora)这个词源于犹太人在罗马统治时期的大流散这一史实，更是由于东方社会历史文化演进的客观事实所确定。
从流散文学的层面审视东方古代文学，会对一些传统的文学研究所忽视的问题有许多新的理解、新的发现。
《说文解字》里从字的意思
1.告告诫。
2.天子下达臣属的文分为即位遗诏，表诏，伏诏，密诏，手诏，口诏等。
始始皇,终于清朝，是一种命令文体。
诏诏zhào【动】(形声。
字从言，从召，召亦声。
“言”指言论。
“召”指召唤。
“言”与“召”联合起来表示“（帝王）召集人众发表讲话”。
本义：帝王召集大众讲话。
引申义：（帝王）告知（下属、大众），告诉。
说明：帝王召集人众当面发表讲话的例子：《路史》记载：伏羲之臣昊英氏制作甲历完毕，进献给伏羲，伏羲就登上“传教之台”，当众宣布“历起甲寅”。
这种情况就叫做“诏”)同本义〖tell;letknow;inform〗。
先秦没有此字,秦汉才出现,多用于上告下诏,告也。
——《说文新附》负剑辟咡诏之,出入有诏于国。
——《礼记·曲礼》上诏书者。
——蔡邕《独断》。
注:“诏,诰也。
有三品。
”以诏后世。
——《穆天子传》于是上乃使使持节诏将军。
——《史记·绛侯周勃世家》集谢庄少年之精技击者而诏之曰。
——清·徐珂《清稗类钞·战事类》又如:诏众(告诉众人);诏赞(告知和赞助)教导;告诫〖instruct;admonish〗夫为人父者,必能诏其子。
——《庄子·盗跖》多分其教诏。
——《吕氏春秋·审分》又如:诏导(教导);诏诲(告诫教导);诏侑(劝告);诏志(教导立身养志);诏相(教导行大礼的言行)皇帝下达命令〖giveimperialedict〗诏使儒卿。
——《汉书·李广苏建传》优诏奖瑞。
——《明史》诏赐抚臣。
——《聊斋志异·促织》又如:诏求(皇帝下令征求);诏征(皇帝下令征召);诏选(皇帝下令任命);诏用(皇帝下令任用)征召〖recruit〗明诏期,前后农夫,以时均修焉,…。
——《管子》又如:诏期(征召的日期)召见〖callin〗诏伊尹于亳(bó)郊兮。
——《后汉书·冯衍传》宣扬〖advocate;champion;propagate〗未可明诏大号。
——龚自珍《病梅馆记》报告〖report〗按周礼诸职凡言诏者,皆下告上之辞。
——朱骏声《说文通训定声》不以诏。
——《礼记·檀弓》虽诏于天子无北面。
——《礼记·学记》故礼有摈诏。
——《礼记·礼器》诏西皇使涉予。
——《楚辞·离骚》诏诏zhào
给我几篇好的作文
父亲的爱 父亲的爱像一杯咖啡，第一口是苦的，但是越品越甜；父亲的爱像一块夹心糖，外表是硬的，心确是软的；父亲的爱像一本书，表面平淡无奇，书里却充满知识。
我的父亲是严厉的，但深爱着我。
记得有一次，我叔叔给我买了一块滑板，当时我兴冲冲的和爸爸妈妈一起来到广场练习滑滑板，我先把一只脚放到滑板上，另一只脚在地上使劲地蹬，可是怎么也站不稳，越不会滑，心就越焦急，越焦急就越滑不好，我不想学了，就对爸爸妈妈说：“我们回家吧。
”爸爸大声地说：“不行，还没有学会呢
怎么就能回家，做任何事情都不能半途而废。
”我心想：何不让我妈妈扶着我来学呢
我正要实行我的计划时，爸爸好象看出我的心事，就对我说：“学什么都要靠自己，这样才能学得更好、更快，依赖性太强了学不好。
要不这样，我俩比比，看谁先学会，行吗
”我敢怒不敢言，不高兴地说：“行，比就比。
”心想：不信，你能学会，年龄一大把了。
看着爸爸笨拙的身躯，不停滑着那不听话的滑板，可笑极了，“咚”的一声，不好，爸爸摔跤了，这时，只见爸爸不慌不忙的从地上爬起来，蹲在地上看着滑板，好象在思索、又好象在研究，不一会儿，爸爸踩上了滑板，一只脚掌握着方向，左右摇摆着，另一只脚用力的滑着，慢慢的身躯变得那么轻巧、那么优美了。
“我会滑了，你来看。
”爸爸高兴地喊着。
我惭愧地下了头，觉得爸爸都能学会，我还有什么不能学会的呢，在爸爸榜样的影响下，我终于也学会了。
还有一次，我在学校不小心扭伤了脚，爸爸看到我一拐一瘸的样子，心疼极了，忙扶着我坐下，关切地问我：“怎么了。
”听完我的述说后，他赶忙从药箱里拿出红花油，帮我边搽着伤口，边用嘴吹着疼痛的地方说：“你忍着点，开始会有点痛，当血慢慢的散开后，就不痛了。
”在爸爸的“治疗”下，渐渐的我觉得好多了，脚也不痛了…… 啊
爸爸，我想告诉你，我也爱你。
我和奶奶一直住在一起。
我的奶奶是个中学教师。
她乌黑的眉毛下面有一双炯炯有神的眼睛，个儿不高，略胖的身子总是那样忙忙碌碌。
奶奶是一个对工作极其认真负责的人，我很敬佩她。
奶奶已年过半百了，她对学生仍然很关心，学生不管是大事还是小事都来找她，她都鼎力相助。
记得去年冬天的一个晚上，凛冽的寒风刮个不停，我和奶奶刚入睡就听到一阵敲门声，门一开，原来是学生。
那位学生说：“老师，我们班有一位住校同学生病了，我们老师不在，请您去看看行吗
”奶奶二话没说，披上衣服就走了。
一直到凌晨4点多，奶奶才拖着疲惫的身子回来了。
看着她那冻得发紫的脸，我摸着她冰冷的手问：“奶奶，您冷吗
”奶奶笑着说：“为学生做点事，冷点有什么关系呢
”奶奶的话深深地留在我的记忆里。
奶奶对她的学生百般关心，可她对自己的身体却无暇顾及。
每天晚上，奶奶备课直到深夜，有时我一觉醒来看见了，心疼地对奶奶说：“奶奶，您该睡觉了。
”奶奶却说：“你睡吧，明天还要上学呢，我不认真备课，明天怎么给学生讲课呢
”我不愿再打断奶奶的思绪，无奈地点了点头。
看着她那日益增多的白发，我的眼睛湿润了。
不知不觉我进入了梦乡。
在梦里，我看见了奶奶，她正手捧鲜花，面对一群孩子，脸上露出欣慰的笑容……转眼间，我也成了一位人民教师，正踏着奶奶的足迹走来。
我有一个好父亲 父亲是一个少言的人。
他和母亲在一起的时候，都是听见母亲一个人在不停的讲话，父亲只是一个劲的抽烟，偶尔才应答一下，那话也多半只是一两个字。
家里来客人，父亲陪人家吃饭，既不让酒，也不劝饭。
只自顾自吃自己的，显得很不礼貌的样子。
对我们几个孩子也一样。
他很少过问我们的学习，他觉得学习是我们自己的事情。
有问题问他，他也是说你们还是去问老师吧。
父亲是个农民，但在我眼里很多地方又不像地道的农民。
父亲读完了小学，初中上到了二年级就因贫困辍学了。
接着他和几个同伴瞒着爷爷奶奶一口气跑到了包头，在那儿上了两年的中专。
后来因为六十年代的三年自然灾害学校解散了，父亲又回到家继续当他的农民。
父亲写一笔很好的毛笔字，村里谁家有红白喜事，父亲总要被人家恭敬地请去当帐房先生，记记份子什么的。
到了春节，更是父亲忙碌的时节，乡亲们都早早的把大红纸送到我家，请父亲写春联。
往往春节未到，我家早就洋溢着节日的气氛了。
我小的时候习字，父亲就让我学着给山东的舅舅写信。
什么格式，怎么称呼，如何落款，都是父亲手把手教我的。
我虽然喜欢他的字，但我练字没长性，直到如今也没形没体儿的。
回家陪父亲喝酒，喝到高兴处，父亲总是指着我说：“就你还中文系，还老师，写字还不如我这个农民哪。
”我只能笑着点头。
父亲是个爱书的人。
他每次出门，包里总要塞本书。
实在没有可看的，也要捎上几张报纸。
记得父亲亲手买的书有1975年出版的三卷本的〈水浒传〉、上下册的《东周列国故事》、《聊斋志异》和冯梦龙的“三言”。
农闲时节，别人家的男人或打牌或赌钱，我父亲就在炕上看书。
逢雨雪天，更是整天抱着书看。
这两年父亲眼花了，自己买个花镜，还是不忘读书。
我有时端详端详，老人还真像个文人先生呢。
今年暑假回家，我倒腾书柜，找出一套明朝抱翁老人的《今古奇观》来，是清朝道光年间刻印的，可惜少了一卷。
我对他说，这书给我吧。
父亲说行啊，反正我眼花也看不了了。
父亲还常常感慨地对我说：“文革那会儿，你爷爷当私塾先生时留下来的书都让我作饭时当柴火给烧了，怕惹祸。
要不留到现在也值钱了。
”于是我也很感慨。
好在我们这一代不会再赶上“焚书”的年代了。
我家的三个孩子中，父亲最疼我，他说我坐得住，安分。
冬天的时候，我整天在大街上疯跑，出了满身的汗，热得把穿的棉裤都溻湿了。
早晨起床前，父亲总是早早把火炉点好，然后把我的棉裤用手翻转过来，一点一点地靠近炉子烤，边烤边慢慢晃动着，不一会儿，我就看见棉裤上腾起缕缕热气。
等烤完了，父亲还要用他的两双大手把棉裤搓搓，让它柔软。
等我再穿上的时候，感到很温暖。
父亲是一个闲不住的人，他常常给我擦皮鞋，每次都收拾得很仔细。
我上学骑的自行车，每天都是父亲为我取出来，晚上回到家，每次也是父亲为我存放好。
擦车打气更是他的份内之事。
在他眼里，我似乎永远是个孩子。
我上学时读的书，都是父亲亲自包书皮，并用毛笔写上我的名字。
我当老师这么多年了，我上高中时的课本仍然保存完好。
有时我读他说，这书都没用了，您把他卖了吧。
父亲总是说：“放着吧，放着吧，书到用时方恨少啊。
”我在南京上四年大学，每次都是父亲执笔给我写信，信的结尾总是说，别心疼钱，吃好，注意身体。
他很少叮嘱我好好读书，但我读了父亲的信，自然知道该怎样去念书的。
现在，我当父亲也十多年了。
孩子小的时候，因为他生病不肯吃药，没少暴打孩子，大一点了，因为不爱去幼儿园又挨了我不少打。
直到现在，学习不好了，考试不好了，我对孩子也是非打即骂。
想想父亲对我，再想想我对孩子，确实很惭愧啊。
我和父亲每年相见几次，见一次，他就老一点儿。
可不是吗，我都奔四十了，父亲能不老吗。
在我眼里，父亲是个沉默的人，是个爱我疼我的人，是个爱读书写字的人，是个引导多于管束的人。
在我眼里，父亲的形象很高大，须仰视才见。
愿父亲能健康的活着，我愿意永远做他的孩子。
秋 当叶子开始飘落；当枫叶红得似火；当阵阵凉风吹进人们心田时，秋姑娘迈着轻盈的脚步来到了我们的身边。
瞧
西湖旁，似金的落叶铺成的小道上，行人纷纷停下脚步，倾听着，秋姑娘那优美的歌声；凝视着秋天的图画。
迎面扑来的阵阵秋风，不时掺杂着丝丝桂花的清香、菊花的清香和秋天的清香。
秋天的美是理智的——它不像春那么抚媚，夏那么火热，冬那么含蓄。
每当秋风吹过人们脸颊时中间所掺杂的那种香气向四周散发，人们都会深吸一口气，似乎想把岁月的精气全部吸光。
秋天的美是成熟的——它不像春那么羞涩，夏那么袒露，冬那么内向。
秋霜是它重要代表物，许多诗人都将笔墨花在描写秋霜或秋景上，以表达内心深处的深深思念和孤独的情怀。
秋天的美是成熟的——它不像春那么羞涩，夏那么袒露，冬那么内向。
秋霜是它重要代表物，许多诗人都将笔墨花在描写秋霜或秋景上，以表达内心深处的深深思念和孤独的情怀。
秋天是一首诗，它轻声说着一串感人的故事。
秋天是一位伟大的美术家，他画出一张张无法用金钱换来的画。
秋天很美，美在于清澈。
一条条纵横交错的小溪唱着歌、跳着舞，缓缓流过。
秋天很麦，美在于景色。
一片片颜色不一、形状多样的树叶从树枝上飘落下来，轻轻地拍打着大地妈妈那细嫩的皮肤。
“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”秋天的景色美不胜收。
秋天的景色不仅仅在于那美丽的风景，更在于那幅忙忙碌碌丰收的景象。
硕大的果实，艳丽地挂在枝头上，让人一见到就爱慕之心、垂涎三尺。
秋，收获的季节，金黄的季节——同春一样可爱，同夏一样热情，同冬一样迷人
秋日感怀 已经十二月了，树上的叶子早已枯黄，但竟还有大半都挂在枝头。
夜幕下，昏昏的街灯中，看到的竟是一树金黄的灿烂，那一瞬间，我呆住了。
看着那童话一样的金树，哗哗的拍动着他的枝叶，我竟有了一种要落泪的感动。
我一向以为秋天，枯叶，只是代表着萧索与孤寂。
秋风秋雨愁杀人，古人对于秋天的描写也大都如此： 概夫秋之状也，其色惨淡，烟霏云敛； …… 其气凛冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。
顾其为声也，凄凄切切，呼号奋发。
听着秋声，看着叶子一片片落下，是一场场的别离，也是生命的枯竭与消逝。
凄凉，不舍与无奈总是挥之不去的萦绕在我的心头。
我欣赏秋天的风高云淡。
我沉醉于她的清雅脱俗，但同时也总是不可避免的陷入凄然的情绪中去。
而今天，这种灿烂，忽然给了我一种坚强的感觉。
那棵树，一个人，执着的近乎固执的站在那里，带着满枝的金色，坚强的在风中挺立。
原来，秋天也是刚强。
是坚持，也是忍耐。
秋风中的花儿 今年的秋天来得早，却如二八女子姗姗的莲步轻摇，那绚烂的黄叶依依的不忍坠落，我不知道爬满篱墙的红艳艳的藤蔓植物叫什么，每回行走在这条小路上，都禁不住观望驻足，我想我的神情一定是喜悦的，在这个被古诗词渲染的萧瑟悲凉的秋天，有这样热情火辣的颜色怎不叫人心潮澎湃呢。
仿佛秋风也爱恋着这个季节，柔软而温情。
阳光恰到好处的暖着我裸露的肌肤，整个人不免沉醉起来。
于是嗅到了”芳熏百草，色艳群芳，在幽愈馨”的菊的清香。
自陶渊明歌咏过菊花”芳菊开林耀，青松冠岩列。
怀此贞秀姿，卓为霜下杰”的贞秀之姿并于东篱种菊之后，菊花便被中国古代文人雅士引为知己。
试想忽然一夜霜满碧瓦，芭蕉不展，荷败莲萎，红凋绿落，惟有”菊蕊独盈枝”，会是如何的惊喜呢。
难怪明代诗人高启在”秋色苍茫人欲醉，寒香冷落蝶先知”的秋天要坐对幽轩赋诗了。
这时如果有酒，有一知己，吟风弄月，把盏赏菊，对面是心爱的人，杏眼桃鳃，柳眉樱唇，素指纤纤，笑靥如春，或者他是长眉俊目，星眸微醉，衣袂飘飘，这场景该是怎样的风情万千呢。
当然最好是繁花落尽之后于一山清水秀天高云淡之处寻菊之意韵，尽享生命乐趣，其中况味非尘俗庸人可体会啊。
苏轼赞誉菊花”轻肌弱骨散幽葩，更将金蕊泛流霞”写出了菊花清冶秾艳的姿态，诗人屈原“朝饮秋菊之坠露，夕餐秋菊之落英”彻彻底底的将菊做为生命的汁液啜饮而流芳后世，写出了菊的极致气韵。
李商隐的“暗暗淡淡紫，融融洽洽黄”点染出菊的婀娜婉转绰约柔姿。
古时女子聪慧多情，也以菊喻心，如朱淑真的土花能白又能红，晚节犹能爱此工。
宁可抱香枝头老，不随黄叶舞秋风道出了与菊同一的孤标傲世，而李清照东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖的暧昧已是对菊由衷的青睐了。
不管怎样，古文人们写尽了菊花的幽香，风姿，异质，奇态，潇潇洒洒的装点出一个风骨无限的菊的世界。
唯有唐黄巢《题菊花诗》飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来；他年我若为青帝，报与桃花一处开和《不第后赋菊》待到秋来九月八，我花开尽白花煞；冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲中赋予菊花以重重杀气，令人心有余悸而惶惶然。
我终是一弱质女流，难将菊花看作金盔铁甲。
而多少天涯未归客，尽借篱落看秋风真正想看的是那凌霜而立独立枝头的菊花，好让自己独自走完人生的旅途吧。
菊花既然有如此多的意味，它的名字也一定是超拔飘逸的， 以花色命名的有：“空谷清泉”，“黄莺出谷”，“玉蟹冰盘”，“绿衣红裳”等等。
或以花瓣来辨其形而命名的如：“惊风芙蓉”，“松林挂雪”。
也有以花的造型来命名的如”金线垂珠”，“十丈珠帘”等，还有以历史人物和故事命名的，如 “嫦娥奔月”，“湘妃鼓瑟”等等。
总之一朵花背后隐藏着人们无数的愿望与志趣，令人遐思不已。
菊花除了可供观赏与浸淫之外，还有许多实用价值。
可作药，可酿酒，可制茶，可养生。
当今最流行的韩国新新浪漫主义掌门人金河仁更是将菊花演绎成爱情的滋味，浪漫纯粹。
佛教传入中国的情况 是什么
佛教开始由印度传入中国后，经长期传播发展，而形成具有中国民族特色的中国佛教。
由于传入的时间、途径、地区和民族文化、社会历史背景的不同，中国佛教形成三大系，即汉地佛教(汉语系)；藏传佛教(藏语系)；云南地区上座部佛教(巴利语系)。
