肯尼迪家族为什么一直厄运缠身
肯尼迪家族堪称美国历史上最显赫、最古老、最有影响的政治家族。
除了无与伦比的声望和地位，这个家族身上还笼罩着一个世界性的谜团：肯尼迪诅咒。
第二代族长是金融家约瑟夫·肯尼迪，曾任驻英大使，共育有9个儿女（4男5女）。
半个世纪以来，仿佛受到一种神秘的诅咒，这个发迹于新英格兰的家族命运多舛，其成员屡屡遭遇飞来横祸，不是重伤、死亡就是被各种丑闻所缠绕，从1941年开始到2009年间已经有近十位“肯尼迪”非自然性死亡。
如此多的“巧合”，也成为这个家族一个难解的谜团。
咒语魔力缠扰肯尼迪家族60多年，惹来美国民间不少说法。
说法一：20世纪70年代流传于美国南部，指肯尼迪家第二代掌门人约瑟夫·肯尼迪为了换取家族握有的政治经济大权，曾把灵魂卖给魔鬼。
尽管这一说法纯属迷信，但至今有些人对此仍深信不疑。
说法二：美国作家兼传媒人克因曾撰文说，约瑟夫·肯尼迪在20世纪30年代曾任驻英国大使，1937年，老肯尼迪在乘船回美国的途中，同船有一位从纳粹魔掌逃出来的犹太牧师，而约瑟夫向船长抱怨，要求船长禁止犹太牧师等人在船上祈祷，结果那位犹太牧师给肯尼迪家族的所有男人下了一个诅咒：他们将遭悲惨的命运。
说法三：约瑟夫·肯尼迪1937年到1940年间作为美国驻英大使，在此期间为避免美国卷入“欧洲战争”，他曾拒绝为500名被送进纳粹死亡集中营的犹太人派发签证。
1940年他回到美国，“肯尼迪诅咒”开始了。
澳洲希伯莱协会主席古特尼克法师称：“这是犹太人的诅咒，这是报应。
” 关于肯尼迪家族的诅咒，现在一般认为有这么几种可能性： 老肯尼迪以残酷的方式，教育他的孩子们。
他子女很多，共9个孩子，5女4男。
几个男孩从小就有了定位：期望老大——小约瑟夫能成为美国总统，老二约翰由于体质不佳，将来可以做出版商或记者，这样就可帮助哥哥回击外界对他的攻击。
老三罗伯特要做律师，将担负起捍卫家族利益的重任。
幼子爱德华的前途尚未选定，需看发展。
杰奎琳对传记作者说，在这个发现中有几点令她特别感兴趣。
比如，在50%具有注意力分散特质的人中，DRD47R基因发生了一些变化，她的儿子约翰有可能就是如此。
在酗酒和吸毒者中，有这种基因的人也比没有不良习惯的人多。
而肯尼迪家族具有上述嗜好的人明显高于正常水平。
乔（对约瑟夫的昵称）领导的不像是个家庭，更像是个足球队，他既是教练，又是经纪人，又是裁判。
罗丝的工作则是在孩子们身边喋喋不休，不断干涉的目的只有一个，让孩子们不惜任何代价取得每一项竞赛的胜利。
在《肯尼迪诅咒》一书中，还提出了坊间流传的另一种猜测：这个家族由于其难以见光的发家史和滥用权力的行为而受到神的惩罚。
许多人都认为，这是“善有善报，恶有恶报”
亲子课外阅读指南针的读后感
指南针读后感《心的指南针》爱德华，肯2009年8月25日与世长辞。
对，就是肯尼迪家族，他是家族中最小的孩子，。
这本书全部看下来，有点难，看了有一些时间，里面的名字很长，中间很多点，导致我经常分不清人物，要回头看。
现在也没嚼清楚。
他传奇的一生，以及家族的传奇，足可以载入史册。
-------父亲说：“泰迪，我想给你些建议，如果你照着建议做，以后的生活会过得更快乐些。
“永远不要偷听别人的电话，永远不要偷看别人的信，永远不要在意和你无关的评价，永远不要侵犯别人的隐私，这样你会省却大量的烦恼。
你现在还不能理解我的话，以后自然会明白。
”父亲的话给了泰迪心里上的指导。
人一定会长大，一定会遇到很多烦恼。
怎么应对这些，怎么判断这些，我觉得作为父亲，他给了很好的指导。
约翰肯尼迪，是爱德华肯尼迪的兄长，也是家族中唯一一位成功当上总统。
1963年11月22日遇刺身亡，。
哥哥是爱德华的榜样，他崇拜他，认可他。
罗伯特肯尼迪，也是爱德华肯尼迪的兄长，1968年6月6日遇刺与世长辞。
在他宣布竞选之后，遇刺。
这导致爱德华肯尼迪，在后来有机会参加竞选的情况下，退出竞眩因为家人承担了太多的压力和不幸。
四十年的参议员生涯，历经九任总统，参与2500部法律法规的制定，推动多个政治问题解决或和平推进，为民-主，民生，医疗，教育，咆哮国会，被誉为“美国雄狮”。
真正的王者。
这的确是个传奇，他们缔造了一个时代。
肯尼迪家族之所以能有如此巨大的成就，与其财富、机遇、家教和宗教信仰不无关系，但最重要的是他们有一种与身俱来的理想，这种理想让他们情愿放弃安逸的生活，奔赴反法西斯战场;这种理想让他们渴望站在社会的底层，仰望普罗大众头顶的阴云。
”书中的有段话在我脑海里不停地翻滚“如果你坚持到底、永不言弃、孜孜以求，你就很有可能出成绩。
当然一路上总会有暴风聚雨，你的努力也许无法立竿见影，但是只要你尽最大努力，保持一个正确的方向，成功就在前方”想到那天回家母亲的数落“你一会儿学英语、一会儿学日语、一会儿学法律，什么都没有学出个名堂来”，女儿也跟着附和“妈妈你没有去上日语课了吗?妈妈学什么都是鸡公龌屎头节硬，学什么都是开始积极，后来就没有音讯了”。
我心里很不愉悦。
也许是我的坚持不够，也许是我的努力不够、也许是我性格使然。
读了这段话。
使我很受启发，无论学什么只要我坚持到底、永不言弃、孜孜以求，只要我用余生去努力。
我相信成功就在前方。
五十三年弹指一挥间，我浪费了很多可以用来读书的时间。
“文-革”无所事事地坐在凉板上与院子里小伙伴闲聊、高中到南桐分校与同学辩论“张铁生”的考不考试、知青收工回来的夜晚与农民拉家常逮青蛙。
要是我那个时候多看几本文学名著、多读几本书。
也许我现在更能体会到生活的真谛、也许我现在的精神生活更加丰富。
“每个人都有自己的理想，不必费心地去对比它们的内容和高低，追求理想的道路上一定会遇到崎岖不平和凄风苦雨，我们所能做的就是跟随心的指南。
”还有两年我就要退休了。
我的理想是做一个有文化底蕴的“外婆”，要用我所学的文化知识去“研究孙”。
所以现在开始我就要抓紧时间多读书、多读文学名著、学习英语、日语充实自己。
约翰，用英语怎么说怎么写
会，生命只有一次，死了就什么都没有了，难道你忍心丢弃你的亲人，你可知道他们又多伤心
1：张海迪女， 1955 年生于济南，汉族，哲学硕士，中共党员，山东省创作协会一级作家，九届、十届全国政协委员，中国残疾人联合会副主席，中国作家协会全国委员会委员，山东省作家协会副主席。
张海迪 5 岁时因患脊髓血管瘤，高位截瘫，她因此没有进过学校，童年时就开始以顽强的毅力自学知识，她先后自学了小学、中学、大学的专业课程。
张海迪 15 岁时随父母下放聊城莘县一个贫穷的小山村，但她没有惧怕艰苦的生活，而是以乐观向上的精神奉献自己的青春。
在那里给村里小学的孩子们教书，并且克服种种困难学习医学知识，热心地为乡亲们针灸治病，在莘县期间，她无偿地为人们治病一万多人次，受到人们的热情赞誉。
张海迪简介1955年，张海迪出生于山东一个知识分子家庭。
5岁时，因病胸部以下完全失去知觉，生活不能自理。
医生会诊认为，像这种高位截瘫病人，一般很难活过27岁。
这个时刻受到死亡威胁的年轻姑娘自学完成了从小学直到硕士研究生的全部课程，自学了英语、日语、德语和世界语，翻译了数十万字的英语小说，编著了大量书籍，并自学十几种医学专著，为群众无偿治疗达1万多人次。
张海迪先后荣获“三八红旗手”、“全国自强模范”、“世界五大杰出残疾人”等称号。
2001年，她又被授予“环球20位最具影响世纪女性”称号。
3：海伦·凯勒(1880—1968)美国女作家及教育家。
她又盲又聋，是教育在条件如此不利的人身上取得非凡成就的实例。
由于重病，出生19个月就失去视力、听力，不久又变哑。
1887年安妮·曼斯菲尔德·沙利文开始教她。
当时沙利文20岁，原也盲目，经治疗后恢复部分视力，是波士顿柏金斯盲人学校毕业生。
其教授方法是将手语字母按入凯勒掌心，教她各种物件的名称；将凯勒手指放在自己 (沙利文)的喉头，“听”其振动学习说话。
又经过在聋人学校学习及口语学校学习，凯勒学会用盲文读写。
1904年毕业于马萨诸塞州剑桥拉德克利夫学院。
海伦·凯勒终生致力于社会福利事业，并到世界各地演讲，呼吁世人关注盲人。
她写了很多书，包括《我的一生》(1902)、《海伦·凯勒的日记》(1938)。
她幼年时受教于沙利文的情况，由威廉·吉布森写成剧本《奇迹创造者》，于1960年获普利策奖，1960年拍成电影。
2：贝多芬的资料贝多芬生平路德维希·凡·贝多芬(1770-1827) 是十八世纪后年叶以来世界最著名的德国 音乐家。
1770年12月26日贝多芬诞生于 德国莱茵河畔的波恩城。
他的祖父原是荷 兰籍，移居德国后，曾任当地宫廷乐长。
父亲是个男高音歌手，母亲是宫廷御厨的 女儿。
贝多芬生长的年代，正是约瑟夫二 世实行开明专制的时期，波恩的统治者也实行了一些改良的 措施。
波恩成了当时德国启蒙运动的中心地之一。
贝多芬的幼年 就是在这样的环境下成长起来的。
但是，贝多芬童年很不幸福， 嗜酒成癖的父亲败坏了家业，他企图把四岁的贝多芬变成摇钱 树，一心想让自己的儿子也成为莫扎特式的神童，因此他不只强 迫孩子练琴，而且常常夜半三更酗酒回家后把孩子从熟睡中拖起 来拉琴，不满八岁的贝多芬被强迫在寇恩的听众面前表演、卖 艺，十一岁的贝多芬就开始在剧院的乐队里工作。
这种严酷的童 年生活，使贝多芬很早就走上了独立的以音乐谋生的道路，同时 也就养成了他坚毅倔强的性格。
1：斯蒂芬·威廉·霍金史蒂芬·威廉·霍金（Stephen William Hawking，1942年1月8日—），英国著名物理学家，在公众评价中，被誉为是继爱因斯坦之后最杰出的理论物理学家之一。
他提出宇宙大爆炸自奇点开始，时间由此刻开始，黑洞最终会蒸发，在统一20世纪物理学的两大基础理论——爱因斯坦的相对论和普朗克的量子论方面走出了重要一步。
患有肌肉萎缩症的他，近乎全身瘫痪，不能发音，但1988年仍出版《时间简史》，至今已出售逾1000万册，成为全球最畅销的科普著作之一；2006年，他在香港透露正与女儿合撰一套类似《哈利波特与宇宙》的科普小说。
1988年霍金出版《时间简史》一书，全球卖出逾1000万册，但因内容艰深，在西方被戏称为“读不了的畅销书”霍金1942年出生于英国牛津，这天正好是伽利略的300年忌日，父亲法兰克是毕业于牛津大学的热带病专家，母亲伊莎贝尔1930年代于牛津研究哲学、政治和经济。
1942年1月，纳粹德军轰滥炸英格兰，伦敦遭受几乎夜夜不停的空袭。
这迫使霍金一家搬离海格特的家园，迁到牛津避难。
他们在霍金诞生后又回到了伦敦。
童年时的霍金，学业成绩并不突出，但喜欢设计极为复杂的玩具，据说他们曾做出一台简单的电脑。
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++美国《男人》、《传记》等媒体联合评选出了美国文化的十大偶像。
据称，他们的评选标准是：只要提到他或她的名字，人们就会联想到美国；不管人们喜欢还是憎恨，在别国人的眼里，他们都代表着美国；只有真实的人有资格当选，文艺作品中的人物则无当选资格；当选者必须是“正宗”美国人，卓别林、施瓦辛格虽然对美国的影响很大，但他们都被排除在候选人之外。
按照这些标准，最后的评选结果如下：10罗纳德·里根（Ronald Reagan）里根是作为美国第四十任总统而为世人所熟知的，但他最初只是一个电台播音员和一位好莱坞电影演员。
在他首次入主白宫后不久，便遭到疯狂的朱迪·福斯特影迷的刺杀，而刺客刺杀总统的惟一理由，仅仅是希望引起朱迪·福斯特的注意。
逃过一劫后，里根开始全力对付苏联。
有人认为，正是里根的“星球大战计划”，使苏联被军备竞赛所拖垮，最终导致了冷战结束。
在美国逐渐转向重商主义的年代后，里根一直试图向世界表明：美国就是世界的中心。
名言：“伟大的美利坚应该从事与自己相配的事业。
”9海明威（Ernest Hemingway）海明威在第一次世界大战期间做过救护车司机，还是西班牙内战和二战期间的战地记者。
他的几部著作描写了自己作为一个美国人在20世纪二十年代流亡的经历、在非洲打猎的体验以及在古巴海边钓鱼的感受。
精炼直截的文学风格成为他的商标。
海明威的作品赢得过普利策奖和诺贝尔文学奖。
他最终选择用自杀结束生命。
他是美国历史上最伟大的文学巨匠之一。
名言：“所有的罪恶都始于清白。
”8弗兰克·西纳特拉（Frank Sinatra）弗兰克·西纳特拉是最受人欢迎的美国歌手。
在他还是一名体育记者的时候，他开始选择将歌唱作为自己的第二职业，1942年开始了独唱生涯。
他的歌曲感情真挚，极受乐迷的欢迎。
后来，西纳特拉与萨米·戴维斯迪恩·马丁、卓依·比绍普以及皮特·劳福特一起，成立了一个娱乐组织“老鼠帕克”。
作为20世纪最伟大的演艺人士，西纳特拉有理由成为美国人的精神偶像。
名言：“朋友不要强求。
”7詹姆斯·迪恩（James Dean）詹姆斯·迪恩在加利福尼亚学习表演和法律时，偶然在一个电视节目中表演了一次，便走红起来，随后他离开加利福尼亚去了纽约，在百老汇名声大噪。
他轻柔自然的表演打动了华纳兄弟娱乐公司，他们与迪恩签了拍电影的协议。
到1955年车祸去世之前，他一共演出了3部影片，其中两部是在迪恩死后才开始放映。
《伊甸园以东》、《没有动机的叛变》和《巨人》赢得了广泛的好评，让美国人首次看到了“另一种风格”的表演。
艺术家沃赫尔·安迪称，迪恩“是我们那个年代被损坏却又美丽心灵的代表”。
名言：“人类因梦想而永生；失去梦想，生与死无异。
”6迈克尔·乔丹（Michael Jordan）成为迈克尔·乔丹式的人物，是所有美国人的梦想。
迈克尔·乔丹来自纽约的布鲁克林区，后来进入北卡罗莱纳大学学习，在那里，他的篮球天赋开始显现。
加盟芝加哥公牛队后，乔丹率队6次获得NBA总冠军，5次赢得最有价值球员（MVP）的称号。
两度宣布退役，又两度宣布复出，最终于2003年从华盛顿奇才队退役。
据估计，截止2002年，飞人乔丹的财产总数为4亿200万美元。
乔丹是美国最伟大的篮球运动员。
名言：“我可以接受失败，但无法接受放弃。
”5马丁·路德·金（Martin Luther King）马丁·路德·金是个极其聪明的学生，在演说方面也很有天赋，小时候就立志要成为一个牧师。
在考入莫尔豪斯大学后，他选择了克鲁泽神学院。
在听说了有关印度英雄甘地的故事后，他为甘地的和平抵抗方式着迷。
黑人罗萨·派克斯在公共汽车上拒绝让座给一个白人，马丁公开支持罗萨，他也因此成了种族主义者的目标，他的房子还因此而被炸毁。
但这丝毫没有吓倒马丁，他继续为废除种族隔离制度而四处奔走。
他积极倡导民权运动，呼吁美国转变歧视黑人的观念。
1968年被暗杀。
名言：“一个人如果一直没有找到值得他为之献出生命的东西，那么他就没必要再活下去了。
”4约翰·韦恩（John Wayne）一次事故使“公爵”的橄榄球事业终结后，他被迫离开大学。
在没有被福克斯电影公司注意之前，韦恩只是在公司中干一些杂活。
由于在一部出演主角的影片中演出不成功，但开始出现在一些低成本预算的影片中。
使韦恩大获成功的影片是由约翰·福特执导的《驿站马车》（1939）。
从此，他便以演出西部片和战争片中的硬汉而出名。
韦恩是那个年代所有美国人的化身：诚实、有个性。
名言：“我从不相信一个不喝酒的男人。
”3埃尔维斯·普莱斯利（Elvis Presley）1935年1月，埃尔维斯出生在密西西比州图珀洛的一个穷人家，并在这个家庭中长大。
高中毕业后，他为母亲录了一首歌，却不料引起一个三流制作商的注意。
埃尔维斯录制了几首乡村摇滚独唱歌曲，这些歌曲在当地风靡一时。
1956年，埃尔维斯因在《爱德·沙利文》节目中的表演而风靡美国。
尽管由于电影《夏威夷》和《码头工人》的成功，他成为电影明星，但他更是以“摇滚乐之王”而为我们熟知的。
1977年8月16日，他被发现死在孟斐斯的家中。
“猫王”埃尔维斯死后，他的画像在食品店、加油站以及餐厅随处可见，歌迷们无法接受埃尔维斯已去世的事实。
名言：“我真的对音乐一无所知。
依我所见，你们千万不要搞音乐。
”2玛丽莲·梦露（Marilyn Monroe）梦露的幼年是在继父的谩骂声中度过的，后来，她去做了泳装模特，直到最后成为美国历史上最成功的电影明星之一。
她的一生都具有传奇色彩，她与棒球大师迪马乔的结合，就是梦露传奇色彩的集中体现。
她在电影《绅士偏爱金发女郎》和《有人喜欢热》中的表演使人们相信，梦露的表演天赋与她的美貌一样名副其实。
1962年8月5日，玛丽莲·梦露在家中自杀。
玛丽莲·梦露的经历说明，有志者事竟成。
名言：“性是天性的一部分。
我喜欢天性。
”1约翰·肯尼迪 （John Fitzgerald Kennedy）肯尼迪家族被认为是美国历史上惟一的“皇族”。
人们这样认为并不是由于肯尼迪家族的财富和政治地位，而是因为围绕在这个独特家族周围的高贵荣耀。
从“二战”时的一个海军军官，到成为美国历史上第35任总统，约翰·菲茨杰拉德·肯尼迪是这种荣耀的化身。
肯尼迪废止了种族隔离制度，建立了和平军队，并成功解决了古巴导弹危机。
不幸的是，肯尼迪于1963年11月在达拉斯遇刺身亡。
作为一个充满精力、富于吸引力的总统，他无疑是美国精髓的代表。
名言：“不要问你的国家为你做了什么，而要问一问你为你的国家做了什么。
”
孟子曾说过富贵不能淫,贫贱不能移,威武不能屈,在当时反映的是什么精神?
埃莉诺·罗斯福(Eleanor Roosevelt),于1884年10月11日出生在纽约。
其父Elliot Roosevelt为美国总统西奥多·罗斯福（Theodore Roosevelt）的弟弟。
埃莉诺幼年父母双忘，由其祖母抚养。
15岁时赴英国学习，成年后返回纽约，积极投身社会事务。
21岁时嫁与堂兄富兰克林·罗斯福（Franklin Roosevelt）并为其育有六个子女。
一战期间，在海军医院为美国红十字会做志愿者工作。
其后加入妇女投票者联盟（League of Women Voters）及妇女贸易联盟（Women's Trade Union League），并在海德公园（Hyde Park）建立了一个非盈利性的家具厂，同时也在纽约的一所女子学校任教。
富兰克林·罗斯福任总统后，埃莉诺作为第一夫人，常在全美视察，并向总统汇报。
她对英国及南太平洋的访问促进盟国间的友好往来。
1945年，丈夫去世后，继续从事社会工作，被杜鲁门总统（President Truman)任命为美国驻联合国代表。
她从事这一工作直至1953年。
同时任联合国人权委员会（Human Rights Commission）主席，任期内通过了世界人权宣言（Universal Declaration of Human Rights）。
1961年，再次被肯尼迪总统（President Kennedy）任命为美国驻联合国代表。
1962年11月7日，在位于纽约的寓所中去世，与其夫合葬于海德公园。
贝律明简介
贝律铭 世界级建筑大师，美籍华人贝聿铭先生，与法国华人画家赵无极、美籍华人作曲家周文中，被誉为海外华人的”艺术三宝”。
也许有人会说，建筑是科学，为何与艺术并列
但是世界建筑界人士都知道，贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，「用笔和尺」建造了许多华丽的宫殿；他更是极其理想化的建筑艺术家，善于把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，丛而创造出自己独特的风格．贝聿铭自己说：”建筑和艺术虽然有所不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统一．”事实证明对于建筑艺术的执着追求是他事业成功的一个重要方面。
贝聿铭于一九一七年四月二十六日诞生于广州，他的祖辈是苏州望族，父亲贝祖诒曾任中国银行行长,于一九一九年到香港创办了中国银行香港分行，因此，贝聿铭在香港度过了童年，在圣保罗小学读书，一九二七年以后，他回到上海读中学，后来又就读于上海圣约翰大学。
一九三五年他远渡重洋，到美国留学。
父亲原来希望他留学英国学习金融，但他没有遵从父命，而是依自己的爱好进入美国宾夕法尼亚州立大学攻读建筑系。
他为什么会对建筑有与趣呢,说起来也属偶然。
他在上海读书时，周末常到一家台球馆去玩台球。
台球馆附近正在建造一座当时上海最高的饭店。
这引起了他的好奇心：人们怎么会有建造这么高的大厦的能耐,由此他产生了学习建筑的理想。
但是宾州大学以图画讲解古典建筑理论的教学方式使贝聿铭大失所望。
便转学到麻省理工学院，一九三九年以优异的成绩毕业，还得了美国建筑师协会的奖项。
第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年，一九四四年退役，进入著名高等学府哈佛大学攻读硕士学位。
一九四五年学成，留校受聘为设计研究所助理教授。
贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域是在一九四八年。
这一年，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉·柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯·纳普建筑公司的建筑研究部主任。
柴根道夫和贝聿铭，一个是有经验、有口才，极其聪明的房地产建筑商人，一个是学有专长、极富创造力的建筑师。
两人配合，相得益彰，是一对事业上的理想搭档。
他们合作达十二年之久。
十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。
其间，贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。
这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。
一九六零年，贝聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。
他在建筑设计中最为人们称道的，是关心平民的利益。
他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。
他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
因此，费城莱斯大学在一九六三年颁赠他「人民建筑师」的光荣称号。
同年，美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。
《华盛顿邮报》称他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。
在他的建筑公司业务蒸蒸日上之际，他设计的主力逐渐从都市改建和重建计划逐步转移到巨型公共建筑物的设计。
六十年代建于科罗拉多州高山上的「全国大气层研究中心」可以说是他从事公共建筑物设计的开始。
「中心」始建于一九六一年，一九六七年落成。
它的外形简朴浑厚，塔楼式的屋顶使建筑物本身像巍峨的山峰，与周围的环境色彩相调和。
美国《新闻周刊》曾刊登它的照片，称贝聿铭的设计是「突破性的设计」。
真正使贝聿铭声名远扬，跻身于世界级建筑大师行列的是对约翰·肯尼迪图书馆的设计和建造。
一九六四年，为纪念已故美国总统约翰·肯尼迪，决定在波士顿港口建造一座永久性建筑物－－约翰·肯尼迪图书馆。
起初，肯尼迪家族在一大群应选的一流建筑师中没有太注意贝聿铭这位「初生之犊」，但当他生动地描述了根据建筑场地所作的设计、建筑材料的选用、以及如何赋予这座建筑物以特殊的目的和意义之后，深深地获得了肯尼迪遗孀杰奎林的激赏。
她断言，「贝聿铭的唯美世界无人可与之相比，我再三考虑后选择了他。
这座建造了十五年之久。
于一九七九年落成的图书馆，由于设计新颖、造型大胆、技术高超，在美国建筑界引起轰动。
被公认是美国建筑史上最佳杰作之一。
美国建筑界宣布一九七九年是「贝聿铭年」，授予他该年度的美国建筑学院金质奖章。
其实，在约翰·肯尼迪图书馆建成的前一年－－一九七八年，华盛顿国家艺术馆东馆的设计建造成功，便已奠定贝聿铭作为世界级建筑大师的地位了。
当时的美国总统卡特在「东馆」的开幕仪式上称，“它不但是华盛顿市和谐而周全的一部份，而且是公众生活与艺术情趣之间日益增强联系的象征。
”称贝聿铭是“不可多得的杰出建筑师”。
「东馆」的地理位置十分显要。
它东望国会大厦，西望白宫。
而它所占有的地形却是使建筑师们颇难处理的不规则四边形。
为了使这座建筑物能够同周围环境构成高度谐调的景色，贝聿铭精心构思，创造性地把不同高度，不同形状的平台、楼梯、斜坡和廊柱交错相连，给人以变幻莫测的感觉。
阳光透过蜘蛛网似的天窗，从不同的角度射入，自成一幅美丽的图画。
这座费时十年，耗资近亿美元建成的「东馆」，被誉为“现代艺术与建筑充满创意的结合”。
建筑界人士普遍认为贝聿铭的建筑设计有三个特色：一是建筑造型与所处环境自然融化。
二是空间处理独具匠心。
三是建筑材料考究和建筑内部设计精巧。
这些特色在「东馆」的设计中得到了充分的体现。
几十年来，贝聿铭在美国各地负责设计过许多博物馆、学院、商业中心、摩天大厦，也在加拿大、法国、澳洲、新加坡、伊朗和北京、香港、台湾等地设计过不少大型建筑。
他是当之无愧的世界著名建筑大师。
据粗略统计，将近半个世纪以来，贝聿铭设计的大型建筑在百项以上，获奖五十次以上。
他在美国设计的近五十项大型建筑中就有二十四项获奖。
贝聿铭第一次获奖是在一九五九年。
是年他设计的美国丹佛市迈尔哈商场获得美国建筑学会的荣誉奖。
同年，他为丹佛市一座新型建筑物的设计又获该学会的功勋奖。
六十年代以后，他获得的奖项更多，尤以八十年代为最。
八十年代初，法国总统密特朗决定改建和扩建世界著名艺术宝库卢浮宫。
为此，国政府广泛征求设计方案。
应征者都是法国及其它国家著名建筑师。
最后由密特朗总统出面，邀请世界上十五个声誉卓著的博物馆馆长对应征的设计方案遴选抉择。
结果，有十三位馆长选择了贝聿铭的设计方案。
他设计用现代建筑材料在卢浮宫的拿破仑庭院内建造一座玻璃金字塔。
不料此事一经公布，在法国引起了轩然大波。
人们认为这样会破坏这座具有八百年历史的古建筑风格，「既毁了卢浮宫又毁了金字塔」。
但是密特朗总统力排众议，还是采用了贝聿铭的设计方案。
贝聿铭设计建造的玻璃金字塔，高二十一米，底宽三十米，耸立在庭院中央。
它的四个侧面由六百七十三块菱形玻璃拼组而成。
总平面面积约有二千平方米。
塔身总重量为二百吨，其中玻璃净重一百零五吨，金属支架仅有九十五吨。
换言之，支架的负荷超过了它自身的重量。
因此行家们认为，这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作，也是运用现代科学技术的独特尝试。
在这座大型玻璃金字塔的南北东三面还有三座五米高的小玻璃金字塔作点缀，与七个三角形喷水池汇成平面与立体几何图形的奇特美景。
人们不但不再指责他，而且称“卢浮宫院内飞来了一颗巨大的宝石”。
同一年，他还获得了被称为建筑界诺贝尔奖的普茨克奖。
这个奖是一九七九年由「凯海」基金会设立的一项世界性最佳建筑成就荣誉奖金，每年颁发一次。
贝聿铭是获得此项殊荣的第五人。
这个奖是近几十年来的工作加起来评估的。
此后，贝律铭几乎年年获奖。
一九八四年，由于北京香山饭店的设计而夺得是托漪学会颁发的荣誉奖。
一九八五年被美国文学艺术研究院和国家文学艺术学院联合膺选为崇高的研究院院士。
一九八六年他作为十二名各族移民中有个人杰出成就者之一，接受了里根总统授予的自由奖章。
一九八八年，在卢浮宫玻璃金字塔落成典礼上密特朗总统授予他「光荣勋章」。
这一年他还获得里根总统颁发的第四届美国「国家艺术奖」。
一九八九年贝聿铭设计卢浮宫地下扩建工程竣工由于它和玻璃金字塔的成就而被膺选入全美群英厅。
一九九零年，他和儿子贝礼中因合作设计洛杉矶比利华山庄办公大厦而获得「洛杉矶美化奖」。
一九九一年接受了新罕布什州特矛斯学院颁赠的荣誉博士学位。
一九九二年获得布什总统颁发的全美十佳公民奖。
贝聿铭自一九三五年赴美国求学。
以后在大洋彼岸成家立业，功成名就，至今已整整六十个年头。
但他对中国的一片深情，依然萦系于怀。
他祖籍苏州，生于广州，所以他常对人称「我是苏州人」、「我是广州人」。
他的太太卢爱玲曾在美国卫里斯学院念书，后来在哈佛大学攻造园设计。
夫妇俩至今仍能讲一口流利的普通话、广州话、上海话和苏州话。
平时的衣着打扮、家庭布置与生活习惯依然保持着中国的传统特色。
他们有三子一女，三个儿子的名字都有一个「中」字。
依次是贝定中、贝建中、贝礼中。
女儿叫贝莲，也是典型的中国化的名字。
七十年代初，贝聿铭首次回到阔别近四十年的中国探亲观光。
心中有无限的感慨，以后他又多次来到中国。
他在海外曾深情地说过我的根在中国，中国对我的牵引非常大，所以我不论哪一次回去，都觉得像是回到了自己的家。
中国传统的建筑艺术在贝聿铭的心中留有极其深刻的印象。
苏州庭园的长廊曲径、假山水榭，尤其是建筑屋宇与周围自然景观相辅相承的格局，以及光影美学的运用，在他数十年的建筑设计生涯中都有轨可寻。
而座落在北京香山公园内新建的香山饭店，更是他将现代建筑艺术与中国传统建筑特色相结合的精心之作。
一九七九年，贝聿铭接受了香山饭店的设计工作。
他以一贯的认真细致的作风，不但多次到香山勘察地形、攀登峰顶、俯览周围环境。
而且不辞劳苦地走访了北京、南京、扬州、苏州、承德等地。
考察当地的大建筑和园林。
最后采取了建筑一系列不规则院落的布局方式，使它与周围的水光山色，参天古树融为一体。
因此，这座新建的香山饭店，外貌似很普通，就像一个内秀的姑娘，初看似乎貌不惊人，但是愈看就愈会感到她轻妆淡抹的自然美。
与过去设计的那些摩天大厦相比，香山饭店的规模不算大。
但是贝聿铭说「香山饭店在我的设计生涯中占有重要的位置。
我下的功夫比在国外设计有的建筑高出十倍」。
他还说「从香山饭店的设计，我企图探索一条新的道路。
在一个现代化的建筑物上体现出中国民族建筑艺术的精华」。
在这位多产的建筑设计师的事务所只放着两个设计样子。
一个是美国国家艺术馆东楼的设计，另一个就是北京香山饭店的设计。
可见香山饭店的设计在他心目中确实占有重要的位置。
一九八四年，贝聿铭为香港中国银行设计了一座七十层楼，高一百米的大厦。
这是当时香港最高的建筑物，也是当时美国以外的世界最高建筑物。
这固然因为他的父亲是香港中国银行的最早创办人，使他对这项建筑有一种亲切感。
但他更强调的是这座大厦在香港是中国的象征之一，应该让它“抬抬头”。
要显示出点风格和气派，这也是中国的骄傲。
美秀美术馆是日本人小山美秀子为藏品所建。
贝聿铭在日本设计的60米高的钟塔和在法国设计的卢浮宫玻璃金字塔打动了小山美秀子，于1990年委托贝聿铭设计美术馆。
鉴于业主对建筑师的完全信任，一切均尊重设计者的意见，不惜花费250亿日元的总造价建成这座人间的天堂。
贝聿铭向我们展现的是这样一个理想的画面：一座山，一个谷，还有躲在云雾中的建筑，许多中国古代的文学和绘画作品，都围绕着一个主题：走过一个长长的、弯弯的小路，到达一个山间的草堂，它隐在幽静中，只有瀑布声与之相伴……那便是远离人间的仙境。
到达此地山高路险，这正是那些寻道者的旅途。
最大限度保护自然景观 美术馆的开掘经过了精心的安排。
为了最大限度地保护自然坡面和树木生长，人们修了专门的隧道，并搭建了一系列平台，用以减少对周围水土和植物的影响。
在美术馆的填土过程中，精心设计了一道防震墙，墙高20多米，将地下二层的建筑与山体岩石隔开，经过覆盖，几年后山上的原始风貌已经恢复，自然景观完好如初。
再现苏州园林记忆 眼前又是一个圆形小广场，在广场中间同样有一个圆，并刻有十字交差纹样。
想必与迎宾馆小广场所见的意义相同，我没有急于登上那三重台阶，而是先观赏造型传统，且全部用玻璃镶成的屋顶，以及光影交错之下的月亮门。
贝聿铭本人说那是参考了日本寺院的构造，但我觉得那分明是贝聿铭少年时代苏州园林的记忆再现。
在屋面玻璃与钢管支撑杆之间的空间，设计了滤光作用的仿木色铝合金格栅。
除了美学上的成功外，格栅梦幻般的影子泼撒在美术馆的大厅及走廊，它与传统的日本竹帘式的“影子文化”对上了话，这个强烈的效果是始料未及的。
一向喜欢将隐藏在造型中的几何形提纯。
这个入门建筑，细看屋顶的框架线，由大小正方形和三角形构成，它们互相交错、像是一幅几何形错觉绘画。
到此并没有完。
如果你将屋顶中最大的一个三角形的腰边，向两边延伸，就会自然与台阶两边的围墙斜边相连接，这时我们所看到的是一个巨大的、稳定的正三角，这便是贝聿铭的妙笔所在。
如果说有受到日本的影响，应该是被强调了的清析的轮廓和剪影效果。
这入门建筑、不分前墙后壁，一片透明。
天窗设计的独到之处是邢玻璃下边的“遮阳帽”．贝里铭的建筑中常常使用这阳的处理手法，但都是使用铝合金，这一次则是全部使用木质材料，光线通过根子的折反射之后散入空间，使室内出现一种温暖柔和的情调。
进入正门之后，透过像广角银幕一样的玻璃开窗．可以看见窗外的青松以及层层叠叠的山峦，像一幅透明的屏风画，迎接着前来的观众。
群山律动中的一波 现代建筑有着多元的倾向，其中一个分支是朝着一个可游、可观、可居、可以使精神高扬的场所移行。
其实，所谓建筑的真实一定是向你展现易于记忆的空间，或是从未有过的体验。
美秀美术馆别具一格之处在于，除了它远离都市之外，最特别的是建筑80%分都埋藏在地下，但它并不是一座真正的地下建筑，而是由于地上是自然保护区，在日本的自然保护法上有很多限制而已。
它建在一座山头上，如果从远处眺望的话，露在地面部分屋顶与群峰的曲线相接，好像群山律动中的一波。
它隐蔽在万绿丛中，和自然之间保持应有的和谐。
丰富而错综的东方情结 纵观贝幸铭的作品，他为产业革命以来的现代都市增添了光辉，可以说与时代步伐一致。
到了1988年，贝聿铭决定不再接受大规模的建筑工程，而是改为慎重地选择小规模的建筑，他所设计的建筑高度也越来越低。
也就是说越来越接近于地干线，我认为这是向自然的回归。
这座美术馆更明显地显示了晚年的贝幸铭对东方意境，特别是故乡那遥远的风景——中国山水理想风景画的握憬。
日本的评论界讲得好，这件作品标志着贝幸铭在漫长的建筑生涯中一个新的里程。
美秀美术馆最初的构思，来自中国东晋田园诗人陶渊明的散文《桃花源记》，在日本，它也是家喻户晓的中国古典名著。
所以美术馆的策划人小山美秀子一见这四个汉字，便立即高兴地接受了贝聿铭的构思。
一位出身于中国而立业在美国的建筑家，在有大的日本，建造一座典型中国风景的美术馆，这台多么丰富而错综的情结。
建筑构造之意境 人们常常埋怨建筑受到各种限制、而无法实现初衷。
但常常又由于有了限制，忧秀的创造才得以体现，美秀美术馆就是一件绝好的范例。
1997年1月21日贝聿铭在纽约曾接受过一次记者的采访，他认为：“构造的形态当然被地形所左右，根据当地的规定，总面积为一万七千平方米的部分，大约只允许两千平方米左右的建筑部分露出地面，所以美术馆80%的部分必须在地下才行。
” 现在我们看到完成的这个超过我们想象的建筑，可以说是被约束下的杰作，在制约中，我们看到了贝聿铭的天才手笔。
从外观上只能看到许多三角、棱形等玻璃的屋顶、其实那都是天窗，一但进入内部，明亮舒展的空间超过人们的预想。
整个建筑由地上一层和地下两层构成，入口在一层，进正门之后仰首看去，天窗错综复杂的多面多角度的组合，成为你对这个美术馆的重要记忆。
用淡黄色木制材料做成遮光格子，而室内的壁面与地面的材料特别采用了法国产的淡土黄色的石灰岩，这与贝聿铭为设计卢浮宫美术馆前庭使用的材料一样。
应该说，这方面也满足了小山美秀子本人追求一流水平的希望。
南北两翼及收藏库 设施大体由南北两翼构成，连接南北两馆的通道使整个建筑显得舒畅有致，这些通过建筑的平面图一目了然。
北馆主要展示东方美术品，而南馆则是西方美术收藏，地下两层均为服务空间。
北翼是收藏库群，而南翼则是理事和馆员们的办公室。
贝聿铭反复运用几何形的手法众所周知，他追求精致、洗炼的造型达到极致。
而这次，由于美术馆在构造上的特殊要求，为了能展示一些特定的美术品，必须在内部设计一些专门的空间。
比如，为在南亚美术画廊展示的，公元2世纪后叶巴基斯坦的犍陀罗雕刻的顶部，专门设计7天窗。
从上面撒下的光线，极具神秘感。
现在收藏品仓库的设计则一反常规，它设计在最下层，因此在防水和防潮方面成为施工上的大课题。
所有的壁面都使用隔热材料，以防止由于室内外的温差而结霜。
另一方面，为了防止建筑上覆盖的土渗水，采用了具有耐寒和耐根（即耐树根的侵蚀）性的，瑞士生产的防水剂，再在那上面筑水泥以防方一发生的事故。
不只是建筑本身，其它如对美术品的安放、收藏环境等，贝聿铭都下了相当的功夫，最突出的事例是展示和收藏问的空调系统设计。
在展示间没有直接的空调，而是在它的周围加以设置，目的是保护珍贵的美术品。
这一新的设想是，让具有理想温度的空气渗透到展示空间中来，而内部的空气不对流，把对美术品的影响控制在最小的范围之内。
收藏品仓库中也采取了同样的措施。
而展示室的照明，取消了对展品有害的发热光源，用最近几年开发出来的光纤维材料作照明。
借景与造园 所谓借景是通过人工的手段，截取或剪裁自然中的一部分，享其纳入，这是中国传统造园中常用的手法，而日本也有着同样的传统。
请看贝聿铭是这样加以运用的美术馆和神慈秀明会建筑有一公里之遥，为了体现与这组建筑的联系、进入正庭之后，立即可以眺望窗外的风景——群山和那仅露出屋顶的神慈秀明会神殿和钟塔。
在北馆有一个中庭，庭中有院，这是委托日本造园师设计的。
越过庭院周围的建筑，可见院外的山岗和蓝天白云，这美丽的关系让我想起在京都修学院离宫所见。
现在看得太局部，贝聿铭对美术馆设施整体的构想，确实是在杜景观之大景。
