求800字以上《教父》读后感
作者马里奥·普佐是土生土长的美国人，而且是长期生活在资本主义现代文明的心脏——纽约的美国人。
第二次世界大战期间，曾在美军中服役。
复员后，先在哥伦比亚大学研究文艺创作，后来又在社会调查学院专门研究美国社会的各个方面。
他的第一部小说《明争暗斗》被认为是描写战后被占领的德国的最佳小说；他的第二部小说《幸运的香客》被《纽约时报》称之为“小经典作品”。
《教父》是作者的第三部小说。
这部小说一出版就轰动了整个美国，引起了广泛的评论和赞扬。
美国当代著名文学评论家霍尔·伯登在《星期六评论报》上对这部小说作了深刻的分析和精辟的评价。
他是这样写的： “马里奥·普佐的新小说是一种对准顽固堡垒猛烈攻击的攻城锤，其主旨在于振聋发聩。
这是一部内容充实的家史，记录的是一个家庭不惜用枪、用斧、用绞刑具、用攻心战来实现自己对整个美国地下势力集团体系的独霸控制的详细过程…… “这部作品的故事情节波澜起伏。
普佐的表现技巧颇见功力：在他的笔下，一个本来令人感到义愤的情节都十分入情入理。
一切感情冲动，一切杀戮，一切粗鄙的两性关系，都同他所刻画的人物所处的情境协调一致。
但同时他又能把他所塑造的人物的令人不寒而栗的气质烘托得具有人情味，真实可信。
“《教父》是一部令人拍案叫绝的成功之作……是揭露阴险的犯罪集团的权威性的小说。
” 普佐之所以能写出这样的成功之作，主要是因为他熟悉美国社会生活的各个领域和各个阶层的秘密，也熟悉各种各样人物的生活隐秘。
对美国社会的本质，他洞见症结，因而最有发言权。
无论在美国国内或在美国以外的其他国家，都有不少人在考虑这样的问题：美国社会究竟怎么样
它是不是理想社会
这部小说继承批判现实主义的优良传统，对这类人们普遍关心的问题提供了一个极其生动、形象、具有说服力的回答。
作者忠于艺术规律，既不抽象地肯定，也不概括地否定，而只是客观地把美国社会最隐蔽的本质赤裸裸地揭示了出来。
作品是通过引人入胜的场面和扣人心弦的情节自然而然地流露出来的。
剥开富丽堂皇、令人眼花缭乱的遮羞布，人们不难看出：这里绝不是无忧无虑的人间天堂，而是地地道道的尔虞我诈的冒险家的乐园；这里处处布满了陷阱、明枪、暗箭；这里人人自危；这里，除了表面文章以外，骨子里根本没有什么“自由、平等与博爱”。
作者以艺术家的手法让我们看到的，不是美国社会生活中漂浮于表面的璀璨夺目的现象，而是隐匿于深层的阴森恐怖的本质或本质的某些方面：以维持社会治安为己任的警官、警察；以维护法律尊严为己任的法官、律师，以及身为合法民意代表的议员；以“公正、客观”自诩的报刊编辑、记者，尽管有时在同自己或自己的集团无关的问题上也能信誓旦旦地履行自己的职责，但因为他们大都暗中隶属于各个地下势力集团，所以背地里却干着同自己的公开职责大相径庭的见不得人的勾当。
从小说的字里行间，我们可以清楚地看到，就社会组织关系来说，美国人大都有双重身份：一种是公开的社会成员身份，例如警官、警察、法官、律师、议员、报刊编辑、记者，以及演员、店主、工会头目等等，办起事来“公事公办、铁面无私”，各人按照自己对社会的贡献领取合法报酬，这一面实在无可指责；另一种是秘密的集团成员身份，他们暗中分属于各个地下势力集团，各人又必须以公开的身份、合法的形式，为自己所属的地下势力集团效忠，从而定期获得额外报酬，这一面是绝对“保密” 的，甚至对自己的妻子儿女也是要守口如瓶的。
对美国社会的本质进行如此入木三分的剖析，是美国文学史上绝无仅有的。
人们在公开社会受到了委屈，往往得不到正义的保护。
原因是：人们在公开社会受到了委屈，根据不合理的法律条文，总是显得“活该”；而徇私舞弊者总是可以利用法律的灵活性来歪曲本来就不合理的法律，而形式上仍然是在维护法律的严肃性，是在秉公办事，结果也总是显得“应该”。
因此，人们为了在竞争中生存下去，为了预防有冤无处伸、有苦无处诉的悲楚，也都纷纷投靠地下势力集团，要求必要时为他们伸张正义，为此他们甘愿定期预交“保护费”。
地下势力集团买通有关当局，有恃无恐地进行各种非法活动——走私、贩毒、摆赌场、开妓院等。
通过这些活动，积聚了大量财富之后又可暗中串通公开的政治上的权贵势力，或者把他们自己的亲信安插到国家要害部门。
这样，上面有了强大的保护伞，再加上他们所掌握的舆论工具的附和，他们不但可以为所欲为，而且能够无往而不胜。
他们都有严密的组织：有核心领导班子、有单线联系的内部系统，也有层层外围组织；有自己的法律顾问，也有自己的“军队”，还有自己的情报网。
一旦自己人受到了侵害、欺压、委屈，能谈判的就谈判解决，无法谈判的就采取破坏以至暗杀手段解决。
甚至议员选举，最佳演员的选举，尽管表面上冠冕堂皇，无懈可击，但大都操纵在地下势力集团的手中。
他们一插手，就可以出冷门，出乎意料地使某些人堂堂正正地当选。
这部小说通过对美国地下势力集团之间真刀真枪的“战争”的叙写，淋漓尽致地揭示了美国社会的表层下面的最隐蔽的本质。
作者讲故事的方法也别开生面。
故事发展，当然有一条主线。
但常见的是，主线发展到一定阶段，就暂停下来，分岔伸延开去，形成支线，支线发展到尽头，然后再回到主线上来，继续发展主线。
根据需要，支线可多可少。
整个故事的主线与支线的发展脉络，很像一棵大树的树干与树枝的关系。
而《教父》中许许多多的支线都不是从主线上分岔出去的，而是各有自己的源头，自己的流程，到末了才自然而然地汇拢到主线上来。
整个故事的主线与支线的发展脉络，很像一条大河的主流与支流的关系：各有源，最后聚成洪流，一泻千里。
因为可以另外重新起头，所以故事继续发展可以不受前一个阶段发展的制约。
作者有更大的回旋余地，海阔天空，纵横捭阖。
这个方法值得借鉴。
“教父”维托·考利昂是纽约五大地下势力集团之一的头头。
以他为首的考利昂地下势力集团主要经营的是从欧洲走私进口橄榄油、开设赌场等等。
他的势力遍及美国东西南北各地，在政府各个要害部门也都有他的人。
他神通广大，渴求保护和支持的人们虔诚地尊称他为“教父”。
他对下面也有求必应，说话算数，从而赢得了人们的敬畏。
随便什么事，只要他暗地或公开一插手就会按照他的意志发展变化。
他是美国社会真正叱咤风云的人物。
“教父”他们坚信：在公开的社会要求正义是痴心妄想，只有在黑帮内部才有正义可言。
这是熟谙美国社会和一切资本主义社会的底蕴的人根据自己的切身体会所发出的肺腑之言。
这既是小说中人物的看法，也是作者本人的观点。
在弱肉强食的社会里，必然有人不相信社会能给他们提供什么保护。
他们不甘心把自己的命运拱手交给那些达官贵人，任其摆布，任其捉弄。
那些人有什么能耐
只不过他们能够纠集一撮人为他们捧场，使他们当选之后当官而已。
“教父”他们之所以不愿意进入公开的大社会，就是因为他们不甘心任人宰割。
他们决心在地下世界利用一切手段发展自己，壮大自己，使自己成为强者，然后再“改邪归正”。
这样，他们一进入弱肉强食的公开的大社会，就可以以强者的姿态出现，这也是一切资本主义社会，尤其是美国社会的上层实权人物带规律性的相同发展道路。
哪一个大财团或亿万富翁不是从营私舞弊、投机倒把起家的
中国有句古话说：“一将成名万骨枯。
”看了这部小说，我们也有理由说：“一人发财万骨哭。
”因此，作者在小说第一章正文的前面摘引了法国最杰出的批判现实主义作家巴尔扎克的一句名言：“在巨大财富的背后，都隐藏着罪恶。
”这句名言引用到这部小说的前面，实在贴切极了，真是画龙点睛之妙笔，点破主题之警句。
“教父”是美国社会的灵魂，是美国社会的精神之父，他和他的精神影响是这部小说的主角，也是美国社会的主角。
整个小说出现的人物将近一百个，着重刻画的有二十多个，大都是美国那个社会里的“典型环境中的典型人物”。
他们既是美国社会的产儿，又是美国社会的缔造者，也就是说，没有美国社会，也就没有他们；没有他们，美国社会也就不成其为美国社会了。
在这里对所有的人物一一加以评价是没有必要的，还是让读者一面读一面想吧。
但除了主角以外，特别应该提一下的是“教父”的小儿子迈克尔的妻子恺·亚当姆斯。
她心地善良，大学毕业后就去当教师，想当个奉公守法的公民，但是她同迈克尔结合了。
她只知道迈克尔作为普通人是可爱的，却不知道他作为考利昂集团的成员是可怕的。
等她知道迈克尔杀人不眨眼并对她撒谎的时候，她忿然离开了他。
但是，当她认识到迈克尔杀人都是“情有可原”、“不得已而为之”之后，她又毅然决然地回到了迈克尔的身边。
她天天祷告，祈求上帝保佑迈克尔的灵魂。
恺·亚当姆斯的性格同她的遭遇是耐人寻味的，发人深省的。
在美国那样的社会，即使有决心当好人，也难于出污泥而不染，也难于独善其身，除非是真正的彻底革命者。
作者最后让恺·亚当姆斯忿然离开迈克尔，不久又让她欣然回到迈克尔身边，这绝不是一般爱情纠纷的喜剧结局，这个突兀奇特的结局有其非常丰富的思想内容。
它向我们提出了一个极其复杂而深刻的文艺理论问题：作家通过对人物内心世界的描写，应该把读者的注意力引向个别人物抑或整个社会
具体一点说，处于黑暗的旧社会，作家应该引导读者痛恨个别坏人抑或整个社会结构
处于光明的新社会，作家应该引导读者膜拜个别英雄人物抑或整个社会
《教父》这部小说的不同凡响的艺术魅力就在于：尽管描写的全是坏蛋，但作者曲尽妙笔，竟然能让读者不痛恨个别坏蛋，而痛恨整个龌龊的社会结构。
教父及其继承人——他的小儿子迈克尔本来都是坏透了的坏蛋，但是却并不显得令人痛恨，因为他们杀人是整个不合理的社会逼出来的，因为他们杀的也都是更坏的人。
他们同那些在幕后“坐地分赃”的政客比较起来，在“坏”的程度上，可真是小巫见大巫了。
想一想吧：明明写的是坏蛋，而且还把坏蛋的“坏”写得淋漓尽致、绘声绘色，但又要设法不让读者去痛恨坏蛋，而是痛恨那个产生坏蛋的看不见、摸不着的整个社会结构。
这谈何容易
这需要多么高超的艺术技巧啊
恺·亚当姆斯能够原谅迈克尔，读者也会原谅迈克尔。
要把迈克尔的灵魂从罪恶的渊薮中拯救出来，天真的恺·亚当姆斯同无知的老太婆一样，也只能乞灵于上帝。
古今中外，杰出的作家在自己的作品里绝不以“教师爷”自居，绝不滔滔不绝地大讲正面道理；他们绝不蔑视读者，绝不侮辱读者；他们都非常尊重读者的判断力；他们往往只“举一隅”，而让读者自己去“三隅反”；有时，他们甚至故意指出一条走不通的路，让读者自己返回到正路上来。
要挽救教父的灵魂，要挽救迈克尔的灵魂，祷告，此路不通。
那么，出路在哪里
从这个意义上来说，我们有理由认为，过去的批判现实主义作品，尽管有些对资本主义社会批判得很深刻，但揭露的大都是表面现象，而《教父》才真正挖掘出了资本主义社会的灵魂。
我们在小说中所看到的男女关系，不是哈代笔下的那种以虔诚的爱慕和缠绵的柔情为基础的、受命运捉弄的爱情悲剧，而是彻底撕去了温情脉脉的面纱之后剩下来的赤裸裸的兽欲。
人与人之间的高尚的爱情关系，已沦为禽兽与禽兽之间毫无感情的低级下流的兽欲关系。
美国社会的出路在哪里
这就是小说里全体人物的所作所为必然要引起读者认真思考的一个问题。
这里，特别需要指出的是，小说中所描写的人和事，尽管在我们看来有点阴阳怪气、荒诞不经，但在美国却比比皆是，屡见不鲜，也就是说，这是一部有坚实的现实基础的现实主义作品。
也可以说，这是一部认识美国社会本质的理想的读物。
值得我们深思的是作者在小说正文的前面特别声明说： “这本书里面的一切人物都是虚构的，若书里的描写同现在还活着的或已经死了的真人有相似之处的话，那也纯属巧合。
” 作者的这一声明，酷似“此地无银三百两”，从反面点明了这部小说的现实社会意义和社会价值。
它是一部脍炙人口的文艺作品，又是一部生动形象的社会风俗史。
普佐是一位严肃、庄重的现实主义作家。
他的小说，不是在现代派作品里所常见的那种以扑朔迷离的荒唐的渲染作为噱头来诱使读者陶醉于虚无缥缈之中，而是以引人入胜的真实可信的素描作为楔子来启发读者认识美国社会的本质。
至于现代派，这里不打算作进一步的评述，只想援引英国文学史家艾奈特·鲁宾斯坦的一段话，从中可以看出严肃的西方学者对现代派的看法： “世纪末的美学观，在他们（按指十九世纪末以王尔德为代表的唯美派作家、艺术家，他们大都不到四十岁就死了——引者）短暂的一生中得到了昙花一现的表现。
后来又在从超现实主义到存在主义之间的许许多多陷于邪门歪道的文学流派中借尸还魂了，通过这些形形色色的流派，二十世纪资产阶级文化加速衰退堕落的过程明显地表现了出来。
”（见《英国文学的伟大传统：从莎士比亚到肖伯纳》英文版，1969年，美国，下册第850页） 在现代派各种光怪陆离的变种的文艺思潮泛滥成灾的美国文坛，普佐显然是一位巍然屹立的现实主义作家。
因为他在社会调查学院受过熏陶，所以他的小说具有特别明显而突出的社会意义和认识价值。
马克思在谈到以狄更斯为代表的英国批判现实主义小说家的辉煌成就时说： “以他们那晓畅和令人感动的描写，向世界揭示了政治的和社会的真理，比起政治家、政论家和道德家合起来所作的还多。
”（见《马克思恩格斯论艺术》中文版，第二卷第402页） 恩格斯在谈到法国作家巴尔扎克的《人间喜剧》时也说：“我从这里，甚至在经济细节方面（如革命以后动产和不动产的重新分配）所学到的东西，也要比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多。
”（见《马克思恩格斯选集》中文版，第四卷463页） 我们也可以说，《教父》通过生动的故事所揭示的政治和社会的真理，比起所有的政治家、政论家和一切新闻报导合起来所揭示的还要多，我们从这里所能学到的东西，也要比从所有的历史学家、经济学家和统计学家以及报刊杂志那里所能学到的全部东西还要多。
这本书，对译者来说，之所以值得一译，对读者来说，之所以值得一读，其根本原因就在这里。
美国作家马里奥•普佐的作品，内容提要：美国纽约五大黑势力集团之一的维托•考利昂一家采用多种极端手段，实现了在整个美国黑势力团体中的独尊地位。
在这场斗争中有黑团伙之间的火拼；有走私贩毒的嚣浪；有赌场的烟云；有红灯区的人欲横流。
本书被认为是描写资本主义社会中黑社会现象的最具权威的作品。
求《教父》一书的读后感
《教父》读后感“这书你也敢看
”同伴惊呼。
让我疑惑，怎么就不敢看了……“里面什么都敢写……”这让我明白了。
这里面有什么不适合我看的呢，或者说有什么不适合让我同龄这一代人知道的呢
是什么让译者还要在书序这样一个严肃理性的地方片面否认这书的思想
抵制资本主义毒瘤
防止生活腐化
摒弃个人英雄主义
隔离成人世界的险恶无奈
还是在手忙脚乱的掩饰美丽背后的龌龊不堪
书中的主角是一群地下社会分子。
他们利用光明社会但却对其没有尊重，这些地下领导层利用各种可乘之机干着一些奇妙的事情，从私人复仇到演艺界评奖等一切的事项，都会按照精妙途径迂回进探然后达到所需结果，一切看起来不可思议而这不可思议也只不过是认知惯性带来的。
世界并不是本来如此，问题也并不是只有一种解决方式，教父用事实告诉人们：我们维持着的世界比上面那个更光明，更有利可图，我们解决问题比上面那些组织更卖力，更快捷且无后顾之忧，所以，把信任交给我们，而不要依赖上面那个不为你考虑的伪善笑面。
永远的利益，永远的利益，教父抓住这条放之四海皆准的准绳，游刃有余地翻云覆雨。
这种翻云覆雨的能力足可以对社会造成极大威胁，但教父的没有，可喜的是，教父自己也有一条坚韧的道德准绳，善恶分明（把这当作理想的善恶吧）。
所以，除了非法（但显然是否非法也不能说明是否正义）之外，教父势力的存在没有任何不妥。
甚至，作为地下社会中的领导层，他能巧妙的实现自身价值，能顾及到光明社会的死角，并且修理它。
暂不论教父的修理行为有几分功利，这种行为已经是在造福。
因此，向水管工致敬
而光明社会中的人们都在干些什么。
形成社会、维护秩序、传承文明……由于缺失可供对比的同类，人类一直以地球上最高等的动物自居，于是，看着社会不断发展，人们欣慰地自大起来：看，我们创造出个完美世界，至少，是个美丽的世界——书上如是说（当然不是这本书）。
涉世不深的我们学着书上的文艺腔调自我安慰或互相安慰，无意间被蒙蔽，全然没有看到完美世界身下脆弱的下水道——大机器在这里无法容身也便没了耀武扬威的能力，于是这里就成了囤积光明社会体制漏洞的地方，而我们被保护着，不会看到光环下的龌龊。
社会善意的蒙蔽了我们，于是大多数人有充足的安全感，也许部分因为这一点社会才相对安定。
《教父》透过脆弱的地表，呈现给我们一个完全在地下的世界，它的魅力部分来自于新鲜感，更多的，还来自于什么呢……
电影教父的影评
1、拿屠刀的优雅绅士 “我准备向他提出一个他不可能拒绝的条件。
”这就是他的谈判技巧。
他是一手拿马丁尼，一手拿屠刀的优雅绅士；是谈着肮脏买卖，穿着高贵西装的职业刽子手；他只需要一个手势，便可以让别人身家难保；也只肖一个微笑便足以将干戈化成玉帛。
他们是令人敬畏的角色，同时也是善舞的刺客，无论是政客还是殡葬馆老板，似乎永远都在等待聆听着他温文尔雅的召唤，只因他那高贵的承诺“总有一天——也许这一天永远也不会到来，我会让你为我做件事情。
但在那一天到来之前，请在我女儿的婚礼上接受正义，这也算是我送给你的一件礼物
”那么，是什么赋予了教父如此深邃的魔力
让他只是坐在那里，那间黑暗屋子的一角，就仿佛置身于宇宙黑洞的中央。
人们尊敬他，爱他，也畏惧他，他是如此复杂，也如此深沉。
红色的血与礼服的黑色是电影《教父》中最凝重的基调。
教父了不起的地方在于，他深知自己作为“地下皇帝”所肩负的责任，如《蜘蛛侠》中那一句：权力越大责任越大一样。
所以他永远恪守着自己的信条，决不贩毒害人。
为此他拒绝了毒枭素洛佐的要求。
也正是如此，《教父》告诉了我们，只要你可以体面地面对这个世界，你也就可以体面地活着。
所以，他可以漫不经心地与政界高层人物游刃有余的交往，从社会的最底层到最上层，他也可以编织出一张无形而繁杂的大网。
于是，无论是家族利益的纷争还是手足相残的诡计，教父似乎永远拥有掌控一切的能力与气魄，孤立于芸芸众生之上，俯瞰苍穹。
“是什么让男人们如此迷恋《教父》
”《电子情书》里的梅格.瑞恩疑惑不解地问。
汤姆.汉克斯诡秘地回答她：“它就是我们男人的圣经，那里面包含了所有的智慧。
” 2、一切不能回头，按照江湖规矩办 据说《教父》前后三集拍了18年，关于这书和这电影的评论已经是汗牛充栋了。
黑帮片和江湖片的经典之作应该非它莫属---最近的《无间道》似有出椽之势。
引人的故事得力于原著魅力，其中的音乐现在比电影本身流传更甚，我只能谈演员的表演了。
马龙-白兰度饰演的老教父永远是有些漫不经心有些玩世不恭的绅士派头-----他已经不需要使用外在的暴力和威压了，他混沌不清的话音，每一个字都是可以改变外面世界，都可以引起人间纷乱。
这也许就是所谓老男人身上散发的抓人之处----一切尽在掌握。
他甚至不需要别人的回报，只要别人承认他是教父，接受他的友谊。
这完全是一个强势者的心态，登峰造极的自我实现感。
对此，我们也不难理解，为什么当今之世这么多所谓成功人士\\\/财富精英，都喜欢以一种亲和的示范性的做派示于人前。
男人就是需要人们崇拜如神。
为了这种幻觉，他们不惜一切手段。
我还是喜欢比尔-盖茨的回答，为什么我这么有钱
也许，是上帝给我的运气。
所以，我认为马龙-白兰度的表演太真实了，也许这也是他的本色。
帕西诺饰演的麦克，从一个纯真的战争英雄好青年，一步步成长为狠毒阴险的新教父，表演也极有层次。
当他在老教父葬礼上冷眼看着其他帮派老大假惺惺的吊唁，他阴骘冷峻的目光仿佛在透出寒意----他已经决定了，一切尽在掌握，一切不能回头，按照江湖规矩办。
我在发哥的《上海滩》里同样看到这样的眼神，也许，一个男人当他决定不择手段地成为弱肉强食世界里的最强者时，他接近了男人原始的动物本性。
3、安息吧，我尊敬的教父 我最爱的电影是《教父》。
在这一点上，我可以同许多男人达成共识。
马龙的表演实在令人心折。
在少年时代，我深深着迷，甚至模仿他那含混不清的说话方式，却并不成功。
一个平凡的小人物，喊破了嗓子也找不到认真的听众，那个口齿不清的教父，却没人敢忽略他说出的每一个字。
他总是面无表情，背后却潜藏着不可忽视的力量——一种优雅的狂暴、平静的残忍、化妆的邪恶，如同毒蛇与猛虎的混合体。
他轻蔑地说，“让我开一个你无法拒绝的条件”——这是男人的威权；他温和地说：“不经常与家人呆在一起的男人，永远也成不了真正的男人。
”——这是男人的价值。
而事实不是这样的。
那个真实的教父，生活中的马龙·白兰度，是个十足的混蛋，他的家族则是一窝混蛋。
当然，他们是迷人的混蛋，令人同情的混蛋，应该被宽恕的混蛋。
白兰度家族中，女人个个红杏出墙，男人个个酗酒成性，且盛产自杀者。
小马龙的童年在阴郁中度过，父亲很少回家，母亲终日喝得酩酊大醉，与一个又一个男人发生关系。
小马龙生活中惟一的温暖来自一个友善的同性恋教士。
这使得他成为一个双性恋者，因为同性恋行为被军校开除。
为逃避这一切，他来到纽约，跻身百老汇，阴郁生活赐予他的狂暴气质令他成功出演《欲望号街车》，名声鹊起。
“仿佛一觉醒来坐在糖果堆上”，他不能承受这种名气，感觉自己是个骗子，不得不求助于心理医生。
为了帮助他战胜焦虑，医生甚至为他宣读希特勒的讲演词。
上世纪50年代初，马龙步入影坛，开始辉煌之旅。
他拿下了七次奥斯卡提名，两次奥斯卡奖。
与此同时，他不停地结婚离婚，生下一大堆性情阴郁的子女。
他的妻子总在争吵，他的情妇总在自杀，他的子女则陷入无尽的麻烦。
马龙的大儿子克里斯蒂安·白兰度吸毒、私藏武器、干非法交易、与父亲的情妇吉尔上床（吉尔后来在汽车上自杀）。
切娜是白兰度的小女儿。
这个太阳般美丽的姑娘在家中得不到关爱，就到毒品中寻求慰藉。
1990年5月16日，马龙生活中最大的悲剧发生了：儿子克里斯蒂安杀死了女儿切娜的男友戴格。
当警察赶到时，戴格已经死了，颧颊处射进一颗子弹。
切娜坐在沙发上，手里握着一个打火机，面前摆着一杯酸奶。
人们至今搞不清楚究竟发生了什么：据白兰度家的人讲，是一场殴斗；据辩护律师讲，是一场意外；据切娜讲，“是我父亲安排了一切。
”后来，切娜自杀。
马龙没有参加女儿的葬礼。
记者问马龙是否感到应为这种乱糟糟的局面承担责任，他说：“当一只海鸥从2000人头上飞过，谁知道它掉下的羽毛会落在哪里
” 然而，马龙真的可以把沉重的罪过当成轻浮的羽毛
他仿佛中了诅咒，正如他在《巴黎最后的探戈》中说过的台词：“你一直是孤单的，你无法逃脱寂寞的感觉，直到你死去。
”——隐然就是他一生写照。
我曾经想过，这个双性恋男人到底爱过谁
也许，只是他那个没出息的杀人犯儿子。
我永难忘记《教父》中的情节：儿子桑尼被乱枪打死。
他对殡仪馆的化妆师说：“你看，他们是这样对待我儿子的。
”昏暗的灯光打在他额头上，脸的下半部隐没在阴影里，他的眉毛蹙起，形成悲伤的皱纹——我的心抽紧了，紧得发痛。
我也有个可爱的儿子。
我能够感受一个父亲遭遇这最大的不幸时，那种汹涌的痛苦与复仇的狂怒。
现实中，为了给儿子克里斯蒂安脱罪，马龙耗尽家财，穷困潦倒。
克里斯蒂安仍然被判入狱十年。
受此打击，马龙暴饮暴食，体重惊人，昔日的“性感野兽”变成一头肥猪。
如果想要呕吐，你大可以去看马龙在大烂片《人魔岛》中的扮相，脸上涂的粉厚过日本艺妓，如同一吨涂脂抹粉的肥肉。
后来，他终于死了。
听到这消息时，我愣怔了一会儿。
在记忆中，马龙早就死了，永远地葬在了1972年。
那一年，《教父》问世。
他扮演的教父在花园里颓然倒下。
丧钟鸣响，经典诞生。
32年后，他死了第二次。
这次，他是彻底地死掉了。
马龙的身后，遗留下一长串数字：1个不朽的角色——教父，5部经典的影片——《欲望号街车》、《现代启示录》、《巴黎最后的探戈》、《码头风云》、《教父》；6个自杀的情妇；17个律师；大约25个不幸的子女；1100万英镑的巨额债务。
安息吧，教父。
只是，我要纠正一下你的说法。
尽管你不经常与家人呆在一起，但你仍是真正的男人。
因为，你的扮演角色教导无数男孩成长为男人。
仅为这一个理由，我将永远尊敬你。
求一篇《教父》的英文读后感，120词左右
豆瓣上有很多点评，可以看下。
不过我觉得教父1和教父2对比着来看，会比较好。
求大神们给我一篇100多字的《教父》观后感
我这里就来简单说说我看到的一些东西，这是一部讲述一个男人的创业史的经典影片；它给人揭示了深不见底的社会的黑暗，残酷的现实唬的人喘不过气，一个一个的意外使我不禁想到那句歌词：鬼也不是鬼，怪也不怪，牛鬼蛇神倒比正人君子更可爱…为了钱财穷其一生，超现实的他们的确在人生舞台上风光了一把，他们的人生信条无疑值得回味：1、永远不要让别人知道你的真实想法；2、谋杀而不是仇杀，没有报复的必要，因为这和生意无关（永远都是冰冷冷的生意两个字）；3、不要仇恨你的敌人，这样会影响你判断力；4、冲动会抵消你的智慧。
这里有很多东西我只能试着去了解，而无法去理解，并希望永远也不用去理解。
太残忍、太累。
我只想过简单、快乐的生活。
过简单、快乐的生活，这也是麦克的初衷，他永远没想过要缠和到家族事业里，从不得不维护父亲，到抱着为民除害的想法杀掉毒枭索龙索和收受巨额贿赂的警察局长后，他终于不得已落草.俗话说的好上了贼船，就下不来了,既然不小心选择了这条路，他只能随波逐流，一切美好的愿望只能是天真的空想，麦克的为之努力一辈子的美好设想最终都被似乎更加黑暗的现实重新拉回原位。
命运掌管了一切，他在人生的路上被动地颠簸着。
在经历了人生的腥风血雨后，一切都归于宿命，最终他惨淡收场，眼睁睁的看着心爱的人一个一个的离开，他只能在痛苦的回忆的中老去、死去。
教父有什么深刻的意义
它是在讲家庭，责任，忠诚，社会的适者生存，如何能理智冷静地运用自己的智慧同别人打交道以及社会压迫你的时候如何自己做主人去主宰自己和他人的命运。
三部曲一部不如一部，不过第二部还是可以看看的。
可能你还没接触社会不太能体会社会上人与人之间的关系处理之类的问题。
外国男人又是黑手党不可能都温顺的没脾气吧，另外争吵也是塑造在人物形象。
机灵的萨巴尔沙读后感
听说，斯坦利·库布里克(Stanley Kubrick)看《教父》看到第十遍的时候承认，这可能是历史上最伟大的电影。
这样的天才看了十遍就下了这样的定论，而我这样的庸才只看了一遍就完全被震撼了。
不过我又看了将近五十遍，包括后边的两个续集，细算一下等于我花了五百个小时去看同一部电影，我没觉得疯狂和奢侈。
即便看了很多遍，每次我都一样的投入，总是告诉自己：只看半小时，只看这一段，但不知不觉又看到了结尾。
经常看到有评论说，《教父》第三集和前两集不相配，水平欠缺。
我不喜欢看那些影评人的评论，他们只是把电影当做职业，我难以相信一个为了赶稿而看片的人能真正的读懂一部电影。
所以对于我来说，《教父》就是我的最爱，我给三集都打十分。
现在，我把我最喜欢的教父说来和你分享。
1． 开场的书房一段戏被称为影史最伟大的十个开场之一，但我倒觉得这一组镜头在近十个小时的电影里，只是一般稍好的水平。
不过从这里我开始喜欢上汤姆TomHagen ，他可是我在这部史诗里最欣赏的一个角色，因为我认为他身上具有一个普通男人最有 价值的两种素质：冷静和忠诚。
这和天赋无关，和地位无关，任何一个男人都应有这样的素质，他比任何人做的都好。
说到书房的这场戏，我最印象深刻的是马龙·白兰度(MarlonBrando)起身的时候，他放下那只举世闻名的猫，以一个很cool的姿势站了起来，打算告诉殡仪馆的老板什么是友谊，也就是说屋子里的四个人有三个都站了起来，此时我往往会注意汤姆，他非常优雅的放下酒杯，standing，walking slowly，步伐迷人。
好象类似的场合我可没有这么识趣，会傻乎乎的坐在那里。
2.接下来是婚礼。
我有一个疑问，三集《教父》的开头都有意大利人狂欢的场景，第一次是康妮的婚礼，第二次是迈克向教育基金捐款，第三次是迈克接受教会的奖励。
难道科波拉想为自己的经典作品贴上一个标签
第四集开头是什么
文森特的婚礼
3． 和索龙多的谈判中桑尼插了半句话，当然是因为教父打断了他，可遗憾的是索龙多已经明白了他的意思。
我一直认为是他这句话，他这半句话为教父招来了杀身之祸。
如果科里昂家族里没有人支持贩毒，恐怕杀了教父也没用，何况他还说大家井水不犯河水。
但就凭桑尼的这半句话，索龙多听到了桑尼的合作倾向，于是他决定干掉教父，那样将由长子桑尼接管家族生意，他们就有可能合作了。
后来教父教训了儿子：Never tell anybody outside the family what you are thinking again。
相似的是在第三集里迈克用类似的话教训了文森特：Never let anyone know what you are thinking。
4． 阿尔·帕西诺(Al Pacino)接受金球奖终身成就奖的时候，有一个让我很激动的场面，颁奖嘉宾凯文·斯派西(Kevin Spacey)带领全体观众一起高喊阿尔的名字，然后在众人“AlPacino!”的欢呼声中，凯文又和大家重温了阿尔的很多精彩表演，但得到最高评价的是两个经典场景，第一个是《闻香识女人》里那段探戈，第二个就是迈克在刺杀索龙多和警察局长前那三十秒的表演，据说试镜的时候他就是靠这一段征服了派拉蒙的老板。
而那三十秒也让我很着迷，看了很多遍也学不来的。
5.桑尼死后，教父把他的尸体带到了殡仪馆，让老板来为之整理遗容。
似乎教父的地位不容许他在别人的面前显露出一丝的软弱，在这场戏之前还不太容易看到教父对于失去儿子的真正反应。
他在殡仪馆哭了，马龙·白兰度在这里的表演体现了他演技之神的价值，我能感受到一个父亲对于儿子最真挚最深沉的爱，那爱打动了我。
我想那一刻对于一个父亲来说，即便是一位高高在上的big shot，也实在是太痛苦，太难承受了。
6．为了让迈克能平安的回来，教父组织了五大家族的一次会议，主题是和谈。
曾有人这样评价白兰度的表演：如果你想知道‘老奸巨滑’的最高境界，那来看这一段。
此时他已经有收拾五大家族首领的计划了，但还需要一个导演，就是迈克，此外他还需要暂时的稳定，所以有了这次会议，结果他也做到了。
他的有让迈克有了足够的时间来安排这一切。
7． 在弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)的所有作品中，我最喜欢三部：《教父》、《吸血僵尸惊情四百年》、《现代启示录》。
而他最招牌的剪切也都出现在这几部电影中，我还是更偏爱迈克处理五大家族首领的这一部分，暗杀和洗礼的穿插进行。
“Michael,do you believe in God?”，“I do.”你觉得他是不是另一种意义上的上帝
我看是，至少那天他的手下们会这样认为。
辛德勒告诉德国军官：当你能够杀人时候却放他一条生路，这才能证明你的权力。
但在这里迈克证明自己绝对权力的手段是：杀掉别人认为你无法杀掉的人。
8． 卡洛出卖了自己的朋友，也是自己妻子的哥哥，所以迈克是不会放过他的。
在卡洛的家里他用自己那逼人的威慑很轻松的让卡洛招了供。
记得他怎么说的吗
“卡洛，别告诉我你是无辜的，因为那会是对我智力的一种侮辱，我会很生气。
”我想如果牛津词典找不到对cool的合适解释，可以考虑把这一段加上。
9． 其实凯伊看了报纸之后已经怀疑迈克的所作所为了，但她还是希望从丈夫的 嘴里得到确认，因为她相信他不会骗她。
而迈克本不想说，可伊逼得太紧，所以他决定撒一个慌。
坦白的说，我第一次看到这里的时候也在心里暗自祈祷，希望迈克骗一次自己心爱的女人，这并不会影响他在我心目中的地位。
随后凯伊相信了他，打算去为他倒杯茶，这时迈克开始接受手下的致敬，艾尔很有意味的关上了门。
请留意黛安·基顿的表情，你说她在想什么? 10． 在看《教父续集》的时候，我一直很惊叹罗伯特·德·尼罗(Robert De Niro )对马龙·白兰度的模仿，很多姿势都是相当惟妙惟肖的。
而这一集里阿尔·帕西诺就更令人兴奋了。
他那冷冷的眼神使你很难把注意力从他身上挪开。
我很为他不平的是，演了三集《教父》却没能得一座奥斯卡奖，哪怕是第一集的配角。
估计看的太多，评委们把阿尔当成了本色演出。
11． 迈克在经历了袭击之后，决定把家族的管理全都交给汤姆，独自去调查谁是内线。
他告诉汤姆：我们的兄弟其实都是生意人，他们的忠诚都是建立在钱的基础上的。
换句话说就是不能轻易相信任何人，这也是他们为什么这么重视家族这个概念的原因，因为这是他们最能感到安全感的一个人群。
可迈克做梦也没有想到是自己的亲哥哥把敌人带进了他的宅院。
12． 记得佛雷多是怎么说漏嘴的吧
他一到交际场合就会忘乎所以，很快让迈克知道了他和海门罗斯的关系。
当时，迈克就站在他的身后，面无表情的看着他，只等他的话证实自己的怀疑。
此后他在舞会上找到了自己的哥哥，狠狠的吻在他的嘴上（你还见过这样的cool的吻吗
），他还能怎么表达自己无奈又失望的感情呢，“我知道是你了，我知道是你了，你伤透了我的心
” 13． 在讨论如何处理海门罗斯的时候，汤姆反对冒险，而迈克却决定立刻解决敌人，不给他以喘息的机会。
“If anything in this life is certain, if history has taug ht us anything,it’s that you can kill anyone.”这句话的确是一个黑帮老大才有权力说的话，够蛮横，够气魄。
而他的决断成功的除掉了一个劲敌，但也牺牲了三大心腹中的一个，洛可。
14． Frankie本是迈克的人，由于海门罗斯的挑拨才公开反对迈克的，所以当他明白真相后放弃了对迈克的指证。
可惜行有行规的，事情不会这样结束，汤姆和弗兰基进行了一段谈话来解决问题，那真是一次默契的对话： Tom: 如果反对罗马国王的长老失败了，他还有一次活命机会，… Frankie: 那是有钱人，小人物可不行，小人物会被清除干净，除非他自行了断 ，才可 保全家族的财富，使家人得到妥善的安排。
Tom: 那真是一个好机会，好交易。
Frankie: 然后他回到家里，坐在热水里，切开手腕，流血至死。
Tom: 你会没事的，Frankie，一切都会没事的。
Frankie: 谢谢，Tom，谢谢。
随后，弗兰基像他自己说的，用最悲壮的方式表达自己的忠诚，保住自己的家族 。
15． 第二集的结尾是我最喜欢的一个家族场面，四个儿子和一个女儿等着父亲回来切蛋糕，共庆生日。
那温暖的家庭氛围让我羡慕不已：桑尼在迈克头上的一吻，佛雷多对弟弟简单的祝贺，还有桑尼和汤姆的嬉闹，只是没有看到父亲的出场。
据说，科波拉打算让白兰度来客串一个镜头的，可该死的制片方由于和白兰度有矛盾拒绝了这个请求。
他们不知道他们可能错过了一个最伟大的结尾，由于白兰度的缺席，这个结尾好像还是少了点什么。
16． 科波拉起用自己的女儿索非亚(Sophia Coppola)出演迈克的女儿一角被认为是他最大的败笔。
可我看来倒也不至于太差，毕竟和她演对手戏的人都是影帝影后级别的大腕，能有这样的表演已经很不错了。
她和安迪·加西亚(Andi Garcia)之间还是能擦出火花的，尽管加西亚的演出超出了他不少。
17． 迈克接受教会的嘉奖，在照完全家福之后还切了蛋糕，很漂亮很气派的大蛋糕。
记得是谁送的吗
恩佐。
就是那个在第一集里要被美国政府遣送回意大利，却和老板的女儿相爱的那个意大利小伙子。
为了把他留在美国和女儿完婚，他的岳父只得去求教父帮忙，第一集后来没有交代，到了这里我们才又有了他的消息。
18． Fonda家族也算是好莱坞的演艺世家了，布里吉特.方达(Bridget Fonda)在第三集里也惊艳了一小把，被文森特骗上了床。
由于家庭背景，她的气质确实与众不同，加上傲人的身材，成为第三集里的一个小小的亮点。
我认为，即便在这种史诗中演一个小角色也比在《龙之吻》这种烂片中演个主角强百倍。
19． 乔伊·萨沙对委员们的大屠杀是我很钟爱的一场戏，我个人把这次的直升机袭击和迈克·曼《盗火线》里的银行大战、吴宇森《喋血双雄》中的教堂决战并列为三场最伟大的枪战（或许我看的太少了，不过这三种风格的确普及得很广）。
20． 迈克因为下令处决自己的哥哥佛雷多而产生的自责和内疚在他的老年变的更加剧烈，那本就是一个很难下定的决心，他最后一次拥抱哥哥时对手下使的那个眼色深深的印在我的脑海里。
看到他中风时大喊“Fredo”，我几乎哭了出来，那是一声撕心裂肺的惨叫，还带着绝望般的忏悔。
电影的后一半他真的有机会在上帝面前告解，他在神父的善导下反思自己，当他哭着说他杀了自己母亲的儿子时，连神父都停顿了一下。
的确，这实在是太深重了，这样的罪责已经压了迈克几近一生。
21． 艾尔(Al Neri)是迈克的贴身保镖，他在三集《教父》中都露了面，这可是一个难得的荣耀。
由于我对忠诚的迷恋，使我对艾尔的好感由来已久。
第一集里他露面很晚，但他完成了迈克的大清洗计划中最重要的一击，是他结果了巴奇尼。
年轻的他身手敏捷，枪法如神。
到了第二集里，他已经是迈克不可缺少的得力助手，可惜才两年他就胖了不少，肚子明显大了一圈，想来不是导演的安排。
最后一集里他派人帮助文森特除掉了乔伊· 萨沙，结尾又在罗马教堂亲自出手。
让我高兴的是，他减肥很成功，简直比第一集里还要苗条。
《教父》里的故事太多了，我还有很多想说却说不完的话。
其实每个人都会有一部最钟爱的电影，一部最贴近你的心的电影，只不过因为大家的经历和背景，才会有或大或小的差距。
如果你有一段刻骨铭心的初恋，那你就有可能被《追忆似水年华》里那张小小的借书卡感动；如果你正处于绝望的谷底，那你一定很想和杜弗瑞一起在肖申克的墙外为希望和自由大喊；如果你在和你的爱人斤斤计较，那你可能会容易理解卡洛和多明妮克的平等之争，会被多明妮克那深情的手势感动。
因为这些我们会庆幸电影的存在，我们热爱电影。
因为太爱《教父》，我放弃了看原著小说的机会，我不在乎她怎么来的，我只爱她现在的样子
