将进酒翻译成散文300字左右
你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来，波涛翻滚直奔东海，再也没有回来。
你没见那年迈的父母，对着明镜感叹自己的白发。
年轻时的满头青丝如今已是雪白一片。
(喻意青春短暂）（所以）人生得意之时就应当纵情欢乐， 不要让这金杯无酒空对明月。
每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两（就算）一挥而尽，它也还是能够再得来。
我们烹羊宰牛姑且作乐，（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多
岑夫子和丹丘生啊
快喝酒吧
不要停下来。
让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听：整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒。
自古以来圣贤无不是冷落寂寞的，只有那会喝酒的人才能够留传美名。
陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮，让宾主尽情欢乐。
主人呀，你为何说我的钱不多
只管买酒来让我们一起痛饮。
那些什么名贵的五花良马，昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来，都让他拿去换美酒来吧。
让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁
将进酒的原文及点评，和一篇关于读了将进酒感受
作者: 李白 君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
，，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
-诗词解释 将进酒：：“汉十八曲，有曲。
”：“《将进酒》古词云：‘将进酒，乘大白。
’ 大略以饮酒放歌为言。
”会须：正应当。
青丝：指黑发。
雪：指白发。
：指岑勋，李白之友。
（南阳人，书文作者）：元丹丘。
（李在安陆结识的道友）杯莫停：又作“君莫停”。
钟鼓馔玉：泛指豪门贵族的奢华生活。
钟鼓，指富贵人家宴会时用的乐器。
馔玉：精美的饭食（）陈王宴平乐：曹植太和六年（232）封为陈王。
曹植《名都篇》：“归来宴平乐，美酒斗十千。
”平乐，观名。
五花马：马之毛色作五花文。
千金裘： 《史记》 “孟尝君有一白狐裘，直千金，天下无双。
” 《将进酒》-译文 看啊
黄河之水汹涌澎湃从天上倾泄而来，一去不回头直奔向烟波浩渺的东海； 看啊
头上的青丝转眼间成了雪一样的白发，高堂上对着镜子只能是慨叹、悲哀
得意的时候，且自纵情欢乐吧，莫使金杯空流月色，徒唤年华不再重来。
胸有雄才大略的人，必定能干出一番事业，失而可得的黄金，抛撒千两又何足惜哉
杀羊呵，宰牛呵
我们要玩它一个痛快，为这相聚，也该一起喝它三百杯
岑夫子，丹丘生，干杯干杯
不要停。
嗨，我要唱歌啦，你们仔细听： 那些荣华富贵，有什么值得苦苦追求
我但愿自由自在地沉醉，悠悠然不再清醒。
自古来，睿智彻悟之人总会感到灵魂的寂寞，唯有那寄情诗酒者，好歹留下个名声。
曹植当年，大摆筵席在平乐观中，痛饮名酒，恣意笑闹藉以忘忧； 主人说什么，没有这么多的金钱用来花费
快快去买回酒来，让我们喝它个够
噫，这五花的宝马，千金的狐裘，把这些玩意儿拿去，给我换来酒，酒，酒
噢——让我们在这杯中的烈焰里熔化无穷无尽的愤懑与忧愁
读《将进酒》有感李白，字太白，号青莲居士，豪情满怀，胸怀壮志，浪漫豁达，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”千古传颂，不愧为诗仙，可是仕途失意，他“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。
长衣飘落，转身离去，任你荣华富贵，我定当“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，何等的放浪不羁。
但我更爱他的自我肯定，乐观向上的人生态度，虽已被赐金放还，为朝廷所弃，但并为此而成论颓废，只要“人生得意”就“须尽欢”，跳出一般读书人的顾影自怜，还才不遇的情结，从而写下“天生我材必有用，千金散尽还复来”的多面形象。
“君独见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，从诗的字里行间中，透露出一种气势磅礴，势不可当的架势，好像黄河之水从遥远的天际滚滚而来，为以下的“天生我材必有用，千金散尽还复来”作下伏笔，引起下文。
李白的诗极富有浪漫主义色彩，他所想着的事情，极其夸张，一旦诗兴大发，豪情喷薄而出，一泻千里，但又收放自如。
一生酷爱饮酒作乐，与酒为伴，内心中所渴望的是“但愿长醉不复醒”，是醉话，是无奈之语，亦是激愤之语，又有谁能够了解呢
他的满腹才华，不得舒展，他的放浪不羁，无人欣赏，但他的乐观自信，以及他一生所感而写下的千古名句，就在我面对前方岔路，迷惑彷徨时，给我带来力量去面对选择，不再逃避，看清前方的道路。
考试的事宜，成绩的下滑，无疑把我推入深秋的树林里，落叶飘落，我就像捡起落叶的那个人，摇头苦笑。
而却在那个普通的黄昏，我独自静静地走在回家的路上，张开手臂，想让夕阳的余晖温暖我懒散冰凉的心，我眼中的夕阳，虽仍然用尽最后的光芒，暖暖地呵护着大地万物，但还是一点一点地沉下去。
我不禁在心里感叹，“夕阳无限好，只是近黄昏”，太阳也有疲惫的时刻，也终有不再辉煌的时刻，也终有被黑暗笼罩的时刻。
似乎是不忍看到夕阳的沉沦，我伤感地抬起了头。
然而，刹那间，我震惊了，在那广阔无垠的天空，布满了炫烂多姿的晚霞，那是太阳的余晖在顽强地燃烧，我冰凉的心，在那神圣的一刻，接受了夕阳与晚霞的隐去，心好像变得温暖起来，目光也同样变得柔和，闭上了双眼，静静的感受着圣神的洗礼。
再次睁开眼，似乎看到一个长衣飘飘，把酒临风的人，风吹乱了他的头发，但他满脸的自信，眼神中同样的坚定征服了我。
曾几何时，我的脸上失去了自信，我被那些文字，可恶的数字和字母给征服了，我不甘心就这样下去。
风中，那人---李白，惊讶疑惑充斥着我的大脑，他就这么看着远方，风中传来他隐隐约约的声音，“天生我材必有用，千斤散尽还复来”。
我无声地默念在心中，眼前的景象已经消失地无影无踪，好像是过眼云烟，从未出现。
但是绝不是这样，只有我自己知道，即使我一无所有，处在最低潮，只要我心中有信心，我依然能拼，能搏，能够拥有那醉人的一缕的光辉，留下绚丽的那一抹彩霞。
那天，过路上的行人，他们都能够看见一个女孩，面对西下的夕阳，面对绚烂的晚霞，扬起了嘴角，看着远方。
我，相信“天生我才必有用.
课例将进酒观后感
[课例将进酒观后感]学科语文 徐盼盼 这次课郑老师为我们放了程翔老师《将进酒》的课例，想让我们看到一种有别于传统的讲解模式的古诗教学方法，课例将进酒观后感。
看完之后，我确实被深深地触动了：原来古诗是可以这么教的。
其中给我印象最深的，便是吟诵对唤醒学生情感体验乃至对整堂课的推动作用。
程老师对学生吟诵的第一次指导是在学生自主朗诵之后，他的要求是：想象一下李白作诗时的情境，然后重读诗歌。
对情境的想象，是一个建构的过程，是学生先前的经验和眼前的文本之间建立关系的过程。
也就是说，学生之前并未接触过《将进酒》，在这个过程中，他们必须把自己之前学过的关于李白和他的诗歌的知识回想一下，然后结合初读诗歌的感受做出评判。
这个过程不仅是知识的联结，而且还涉及到学生与诗人情感的联结，其直接的效果便是学生对整首诗感情基调的掌握，所以，这一环节是整节课的底色。
第二次指导是针对吟诵本身，即节奏方面。
程老师指出：吟诵要有轻重缓急，这取决于诗歌的句读和情感的节奏。
这一环节是在把握了全诗的感情基调之后进行的，也是学生对于诗人情感律动的进一步揣摩。
因而读出来的轻重缓急并不是一个形式，而是充分顾及到内容、情感之后的对诗歌本身的二度创造。
第三次指导和前面两次不同的地方在于，它更多地融入了情感体验。
这个体验不光是老师的，更重要的是，学生也主动地和大家分享他们的体验，观后感《课例将进酒观后感》。
比如一位同学朗读诗的前四句后，程老师讲：“黄河之水天上来，我怎么听到是从地上来的
天上来是一种什么感觉
”学生顿时明白：“天”字得读得高亢一些，这样才能真正让人感到它来自高空。
在此，学生对李白诗歌“豪放”的体验又加深了一层，这种体验也随着他的朗诵外化了出来。
再如第三句“高堂明镜悲白发”，老师紧扣“悲”字，让学生自主解读为何“悲”。
学生根据自己的阅读体验答出“时光飞逝，壮志难酬”之后重读诗歌，感觉自然和之前大不一样。
在这个过程中，学生还可以得到另一个阅读经验，即由于诗歌含蓄蕴藉的特点，要学着从细微处体察诗人的感情。
在整首诗的教学过程中，吟诵发挥的作用是显著的，它为学生感悟诗歌奠定了基础，参与着学生对诗歌的二度创造，最后，唤醒了学生的情感体验。
从信息论的角度讲，吟诵包括了信息的输入和输出两个阶段。
输入主要靠的是视觉通道，输入的内容是汉字的形体，诗歌的句读，这些信息经过大脑加工之后，和已有的知识联系会产生对诗歌新的认识和体验，这个理解就通过吟诵传达出来，也就是诗歌节奏，情感的外化，之后又加强了学生对于诗歌的理解。
这是一个互动的过程。
可见，吟诵是加深理解，唤醒情感体验的有效手段。
语文是具有生命力的，语文课也应该是一个充满生命体验的旅程，这种体验是师生基于人生经历的抒发，而不是权威解读的副产品。
吟诵就是获得情感体验的好方法，我们在之后的学习和教学中可以发挥它的优势，从而更好地感受古典诗歌的魅力。
〔课例将进酒观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。
】
试以情感变化为线索,分析李白将进酒的主题思想(200~350字)
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。
《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。
作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。
中逢元丹丘，登岭宴碧霄。
对酒忽思我，长啸临清飙。
”）。
人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。
“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。
黄河源远流长，落差极大，如从天而降，一泻千里，东走大海。
如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。
上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。
一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。
紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。
如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。
悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。
将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。
于是，开篇的这组排比长句既有比意──以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用──以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。
这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。
这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。
此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。
诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。
在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。
五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。
从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。
“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。
但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。
“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。
诗人“得意”过没有
“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）──似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”──又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。
但就此消沉么
否。
诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。
“有用”而“必”，一何自信
简直象是人的价值宣言，而这个人──“我”──是须大写的。
于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。
正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢
破费又算得了什么──“千金散尽还复来
”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。
诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。
故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。
与此气派相当，作者描（转载自第一范文网，请保留此标记。
）绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎
酒要一壶乎，两壶乎
”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。
多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句
至此，狂放之情趋于高潮，诗的旋律加快。
诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停
”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。
既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。
以下八句就是诗中之歌了。
这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。
诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。
这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。
以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。
说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。
以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。
诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。
因此才愿长醉不醒了。
这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。
说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。
并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。
古来酒徒历历，何以偏举“陈王”
这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。
这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。
再者，“陈王”曹植于丕、叡两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。
一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。
此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。
诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。
以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。
“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物──“五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。
这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。
须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。
浪漫色彩极浓。
快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。
诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。
情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。
这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。
通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。
它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。
诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。
此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。
其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非刻能学，又非率尔可到。
通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。
《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
（周啸天）亲 如果满意的话，请采纳哦`(*∩_∩*)′
将进酒是谁写的
很显然，诗仙李白
