读《加拿大可以等》有感的英文作文60字
在图书馆里我看到了《命运之上》这本书，好奇心促使我打开了它。
刚打开它，我就被主人公——刘大铭哥哥那不向病魔屈服、顽强的意志力深深地吸引了。
一整天，除去吃饭我没有离开书本，一口气看完了这本书。
这本书以时间为序，生动形象地描述了刘大铭哥哥十九年来，一面顽强的与病魔作斗争，一面认真地学习。
在十一次大型手术，多次小型复位手术，两次与死亡擦肩而过的求医路上，塑造出了一个热血的灵魂，他向生活发出呐喊，时刻想着挣脱命运的镣铐，走出了一条属于自己的路
这本书是刘大铭哥哥讲述自己求医复康的故事，因此，文笔细腻、真实，简短、精练的语句即讲清楚了事情真想，也透着他与病魔做斗争的坚强，透着他对健康的向往。
5岁起他就开始做手术，从他有记忆时起，形成了一种意识——只能老老实实地坐着，不能摔倒，不能淘气，不能玩。
能够和伙伴们一起上学、打篮球、玩耍……多么普通的要求，对于刘大铭哥哥来说却是天方夜谭。
尽管这样他没有向命运屈服，他11次获国家级文学奖项……这使我这个健康人感到很是羞愧。
刘大铭，这位不幸的少年，他虽然没有健康的身体，却有着常人所没有的坚强，如同一名勇敢地战士，与坎坷的命运做着一次又一次的决斗，他是生活的强者，让我为之震撼。
想想我自己，因为说话不够流畅、眼睛高度近视，在无数个黑夜我曾咒骂命运如此对我不公，我的人生怎么没有风采
多么不应该呀
读了《命运之上》这本书，让我深刻的认识到命运掌握在自己手中，脚下的路是自己走出来的。
我要勇敢地面对一切，努力地走出自己满意的人生。
《海底两万里》概括人物形象及分析:阿龙纳斯,仆人康赛尔,尼德兰
海万里读后300字：世界名著《海底两万里》想必人都读过，像这样的书籍我一直都是非崇的。
这本书主要讲述的是一个充满传奇色彩的故事，故事主要发生在海底，放在今天来看，可以定性为科幻题材，然后就在1866年，大作家凡尔纳就有了这样的想象力，真是了不起。
读了这本书，我不仅为里面的故事感到惊奇，也为阅读时的乐趣感到开心，同时让我学习到了一些写作技巧，那就是要充分发挥想象力，想象的空间和力量是无止境的，然而这并不一定就是做梦，有一天说不定就能变为现实。
阅读书评：这样的名作大家当然应该认真阅读，名著自然有名著的价值，只要你花时间去阅读，去挖掘文字的魅力，就一定能获得很大的收获。
海底两万里好词好句读书笔记摘抄，欢迎阅读赏析
海底两万里好词读书笔记摘抄：坦白直率、奇幻莫测、痛苦万分、震耳欲聋、美不胜收、摆脱危机、惊天动地、无穷无尽、屹立不动、迸裂破碎、毛骨悚然、寸步难行、镇定自若、寒风刺骨、沸沸扬扬、破损零散、光彩夺目、瑰丽无比、面面相觑、荒凉无物、熠熠生辉、大口大口、越来越多、轻轻晃动、越退越快、噼噼啪啪、不可逾越、疲惫不堪、据此算来、尽力尽责、难以忍受、呼吸急促、气喘不止海底两万里好句读书笔记摘抄：1、光线投射在宁静的海底，仿佛是透过光谱被曲折分析的光线一般，色彩纷呈美不胜收。
2、耐心和持久胜过激烈和狂热，不管环境变换到何种地步，只有初衷与希望永不改变的人，才能最终克服困难，达到目的。
3、灯光照在这些色彩艳丽的珊瑚树枝上，造成各种各样的的迷人景象。
我似乎看到这些膜性圆柱形管足在海水的涌动下摇曳。
一些身似轻燕、游得像鸟儿飞一样的鱼，在珊瑚之间游来游去。
4、是啊
海水没有结冰。
海面上只有一些小冰块，一些浮动的冰山；远处是碧波荡漾的大海；天空中有成群的鸟，水里有成群的鱼；海水的颜色，由浅到深，从湛蓝转向橄榄绿。
5、各种各样的贝壳、软体类动物散步在柔软的沙滩上，将海底装扮成花园一般。
我们的头顶的上方是各种各样的水母飘荡着，恰似仙女撒下的朵朵鲜花6、那一夜在印度洋上，它不是攻击了某些船只吗
那个葬在珊瑚墓地的人，不正是诺第留斯号引起的冲突的牺牲者吗
而在所有的海面上，人们也正在追逐这可怕的毁灭性机器
7、但是，还没有等大家提到嗓子眼的心回到原处，只听见一阵震耳欲聋的巨响，划破了沉寂的夜空，有如高压水柱的呼啸。
8、我在这神秘的避难所里面，窥见一大群没人知道的动物。
这潜水艇视乎是它们的同类，它跟它们一样活着，一样动着，一样可怕
9、虽然希望渺茫，但是希望总是深深地扎根在人心里的啊
10、要是想把什么人忘记，是不会把要忘记的人照亮的。
11、在人难以到达的海底进行探险，确实让人匪夷所思，但我相信，科学的进步终有一天会使海底变成通途的。
12、我的心还在这个国家，并且，直到我最后一口气，我的心也是在这个国家
13、平常采到一个有珍珠的贝，他们才能得一分钱，何况他们采得的贝里面多数是没有珍珠的。
14、至于我个人，虽然感到有睡觉的需要，可是却不那么容易睡得着。
15、当黎明的最后一线曙光没入黑暗时，我们已经做好了出发的准备。
16、我的思想飞向法国去了，好像跟着黄道地区十二宫的星宿一齐去似的，这些星是有好几个钟头照着法国的。
月亮在顶上星辰中间辉煌照耀，我于是想到，这座忠实殷勤的地球卫星要在后天回到相同的这个地方来，掀起这些海波，是诺第留斯号脱离它的珊瑚石床。
17、这真是一片奇妙又少见的海底森林，生长的都是高大的木本植物，小树上丛生的枝权都笔直伸向洋面。
没有技条，没有叶脉，像铁杆一样。
在这像温带树林一般高大的各种不同的灌木中间，遍地生长着带有生动花朵的各色珊瑚。
美丽极了
18、到这里，植物界开始和矿物界竞争。
一些垂头丧气的向阳花，余香飘渺，叶已半凋的花冠耷拉着。
在长叶枯萎的芦荟下，星星点点地生长着一些菊花，样子显得有些腼腆。
在一条条岩浆流之间，我还发现了一些小紫罗兰，依然清香扑鼻。
我承认，我贪婪地闻了闻。
芳香，是花的灵魂，而水生植物的花，色彩绚丽，却没有灵魂
19、我们在很细，很平，没有皱纹，像海滩上只留有潮水的痕迹的沙上行走。
这种眩人眼目的地毯，像真正的反射镜，把太阳光强烈地反射出去。
由此而生出那种强大的光线辐射，透入所有的水层中。
如果我肯定说，在水中深三十英尺的地方，我可以像在太阳光下一样看得清楚，那人们能相信我吗
20、我的心还在这个国家，并且，直到我最后一口气，我的心也是在这个国家
21、我能为了完全个人的利益，损害我的同伴们的将来吗
我负得了这种责任吗
22、这突如其来的血腥场面让我毛骨悚然，一时竟一动不动地站在玻璃窗前，手脚瘫软，呼吸窒息。
23、毫无疑问，如果我们追赶的那个怪物，真的跟尼德?兰的鱼叉相碰，我决不敢打赌，保证这个怪物无事。
24、至于植虫动物，在几个瞬间中，我欣赏到了一种挂在船左舷嵌板玻璃上的橘黄色的美丽唇形水螅。
25、他们走进这浮动的监牢中，心中会有什么感觉，我可不知道：但我自己却不禁打了个寒战，感觉皮肤都冰凉了。
26、人生就像一座山，重要的不是它的高低，而在于灵秀；人生就像一场雨，重要的不是它的大小，而在于及时。
27、生活是一位睿智的长者，生活是一位博学的老师，它常常春风化雨，润物无声地为我们指点迷津，给我们人生的启迪。
28、可是，云雾并不散开，到十一点，太阳还不出来。
太阳不出，使我心中焦急，没有太阳，不可能做各种观察。
那么，怎样决定我们是到了南极呢
29、人生似一束鲜花，仔细观赏，才能看到它的美丽；人生似一杯清茶，细细品味，才能赏出真味道。
我们应该从失败中从成功中从生活品味出人生的哲理。
30、人生是美好的，又是短暂的。
有的人生寂寞，有的人生多彩，不同的人有着不同的人生追求；人生是一条没有回程的单行线，每个人都用自己的所有时光前行。
海底两万里好词好句赏析：这本书的文字充满了魔性，作为一部带有科幻性质的长篇小说，表现出了作者无与伦比的想象力，如今，书中的词句所表达出来的场景几乎都成为现实了，可见，作者的思维是非常活跃的，我们为他这种超凡的想象力感到惊叹
蒙娜丽莎的赏析
《蒙娜丽莎》 达.芬奇 77X53厘米,现藏卢佛尔美术馆。
<<蒙娜丽莎>>是一幅享有盛誉的肖像画杰作,它代表达。
芬奇的最高艺术成就.,成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
画中人物坐姿优雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“空气透视”般的笔法。
画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合,对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵,那如梦似的妩媚微笑,被不少美术史家称为“神秘的微笑”。
达·芬奇在人文主义思想影响下,着力表现人的感情。
在构图上,达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯, 代之以正面的胸像构图,透视点略微上升,使构图呈金字塔形,蒙娜·丽莎就显得更加端庄、稳重。
另外，蒙娜·丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满,展示了她的温柔,及身份和阶级地位。
显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。
《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时代著名画家达·芬奇的肖像画作品。
画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻的妻子蒙娜·丽莎，这幅画画了4年。
那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。
为了让女主人高兴起来，达芬奇在作画时请来音乐家和喜剧演员，想尽办法让蒙娜丽莎高兴起来。
这幅画完成后，端庄美丽的蒙娜丽莎脸上那神秘的微笑使无数人为之倾倒。
人们对那微笑进行了种种猜测：是和蔼可亲的温婉的微笑
是多愁善感的感伤的微笑
是内在的快乐的标志
是处女的童贞的表现
那微笑仿佛是这一切，又仿佛不是这一切。
它的诱人之处，全在于那微笑的神秘莫测和令人倾倒。
后即以“蒙娜丽莎的微笑”喻指迷人的微笑或神秘莫测的微笑。
[编辑本段]揭秘微笑 法国·巴黎卢浮宫博物馆的镇馆之宝：达·芬奇《蒙娜丽莎的微笑》 意大利著名画家 达芬奇创作于1504年左右。
画中的蒙娜丽萨成为美学的，哲学的象征性形象，早已成为达达主义和超现实主义画家模仿的对象。
500年来，人们一直对《蒙娜丽莎》神秘的微笑莫衷一是。
不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时像是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
在一幅画中，光线的变化不能像在雕塑中产生那样大的差别。
但在蒙娜丽莎的脸上，微暗的阴影时隐时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。
而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达·芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
哈佛大学神经科专家利文斯通博士说，蒙娜丽莎的微笑时隐时现，是与人体视觉系统有关，而不是因为画中人表情神秘莫测。
利文斯通博士是视觉神经活动方面的权威，主要研究眼睛与大脑对不同对比和光暗的反应。
利文斯通说：“笑容忽隐忽现，是由于观看者改变了眼睛位置。
”她表示，人类的眼睛内有两个不同部分接收影像。
中央部分(即视网膜上的浅窝)负责分辨颜色、细致印记。
环绕浅窝的外围部分则留意黑白、动作和阴影。
据利文斯通说，当人们看着一张脸时，眼睛多数集中注视对方的双眼。
假如人们的中央视觉放在蒙娜丽莎的双眼，较不准确的外围视觉便会落在她的嘴巴上。
由于外围视觉并不注重细微之处，无形中突出了颧骨部位的阴影。
如此一来，笑容的弧度便显得更加大了。
不过，当眼睛直视蒙娜丽莎的嘴巴，中央视觉便不会看到阴影。
利文斯通说：“如果看着她的嘴巴，使得我们永远无法捕捉她的笑容。
”蒙娜丽莎的笑容若隐若现，源于人们的目光不断转移。
利文斯通指出，若要临摹《蒙娜丽莎》，描绘口部时便要望着别处。
1993年，加拿大美术史家苏珊·吉鲁公布了一项令人震惊的研究成果。
她说蒙娜丽莎那倾倒无数观赏者的口唇，是一个男子裸露的脊背。
这一论断既新鲜又荒诞，然而论证是有力的。
集画家、雕刻家、建筑师、工程师及科学家等多种才艺于一身的达·芬奇，可谓是个“怪杰”。
他喜欢穿粉红色外套，在胡须上毫无顾忌地涂上五颜六色，还常称自己解剖过不下30具死尸。
他还是个左撇子，习惯从右到左倒着书写，别人要借助镜子才能读出他写的东西。
因此借助镜子亦不失为欣赏者读画的一种方法。
旋转90度后从镜中看蒙娜丽莎抿着的笑唇，恰好是一个背部线条分明的结实男性脊背以及左臂和肘部的一角；再说，表现人体美和呼唤人性的觉醒，既是大师的人生哲学，又是他的艺术观。
确实，在不同角度不同光线下欣赏这幅画，人们都会得到不同的感受。
那微笑时而温文尔雅，时而安详严肃，时而略带哀伤，时而又有几分讽嘲与揶揄，神秘莫测的微笑显露出人物神秘莫测的心灵活动。
几百年来，“微笑”的新解层出不穷。
诸如微笑不露皓齿是因原型虽典雅美丽却口齿不齐；原型因爱女夭折，忧郁寡欢，难掩凄楚之态；更有甚者，把蒙娜丽莎从贵妇宝座上推落下来，把原型贬为妓女，故而微笑中带着讥嘲和揶揄。
美国马里兰州的约瑟夫·鲍考夫斯基博士认为：“蒙娜丽莎压根就没笑。
她的面部表情很典型地说明她想掩饰自己没长门牙。
” 法国里昂的脑外科专家让·雅克·孔代特博士认为蒙娜丽莎刚得过一场中风，请看，她半个脸的肌肉是松弛的，脸歪着所以才显得微笑。
英国医生肯尼思·基友博士相信蒙娜丽莎怀孕了。
他的根据是：她的脸上流露出满意的表情，皮肤鲜嫩，双手交叉着放在腹部。
性学专家推测：蒙娜丽莎刚刚经历了性高潮，所以才表现出令世人倾倒的微笑。
还有一种近乎无稽之谈的说法：她的表情就像吃了苯氨基亚胺似的，显得很陶醉，这是吃完巧克力后人体内产生的一种欢愉激素。
这种说法很少有人相信，因为当时还没有巧克力呢。
画中，左边的地平线比右边的低，蒙娜丽莎的左侧看上去比右侧大。
历史上左边代表女性，体现达·芬奇崇拜女性。
电脑分析显示，蒙娜丽莎和达芬奇自画像的脸部有多处相似，可能蒙娜丽莎就是达芬奇本人，埃及传说中主管男性生殖器的神叫阿蒙（Amon），主管女性生殖器的神叫伊西斯（Isis）——古代文字中曾将其读做L'ISA，因此Mona Lisa就是暗示AMON L'ISA，即蒙娜丽莎非男非女，是两性的融合体。
[编辑本段]《蒙娜丽莎》真伪之谜 按照以往的说法，达·芬奇的《蒙娜丽莎》收藏于巴黎的卢浮宫。
但在收藏界却有一种说法称，挂在卢浮宫的不是《蒙娜丽莎》，真正的《蒙娜丽莎》是在伦敦一所公寓的墙上。
这间寓所和这幅作品的保管者普利策博士说，《蒙娜丽莎》完成后，作品就留在了丽莎·德·佐贡多家。
后来，又有一个贵族请达·芬奇为他的情妇画一幅肖像，这个被称为“拉乔康达”（意为“微笑的人儿”）的女子，和蒙娜丽莎长得很像。
于是，一时懒惰的达·芬奇把《蒙娜丽莎》的脸部换成拉乔康达。
画作完成后，那个贵族抛弃了拉乔康达，因而没有买下这幅画。
后来达·芬奇应弗朗西斯一世的邀请去法国，带去了这幅画。
普利策说，使卢浮宫增添光辉的是拉乔康达的肖像画。
《蒙娜丽莎》后来流落到英格兰，本世纪初被一家博物馆馆长、艺术鉴赏家威廉·布莱克买下，后来又为瑞士一财团收购，普利策便是其中的成员。
本世纪初，曾经有许多人大规模地复制、伪造艺术名作，有理由怀疑伦敦的那幅是赝品。
但是，普利策博士对他的这幅画的真实性深信不疑。
他用显微摄影技术证实，伦敦这幅画上的指纹同达·芬奇其他作品上的指纹相同；根据记载，蒙娜丽莎比拉乔康多年轻19岁，被画时披着一条表示悼念的面纱，在两幅画中，只有伦敦那幅显示一个更显年轻的女人披着漂亮的面纱；另一个证据是，拉斐尔当年在达·芬奇作这幅画时曾经作过速写，速写中的蒙娜丽莎背后有两根圆柱，这两根圆柱出现在伦敦的肖像画里，而卢浮宫那幅的背景是山崖、小径、石桥、树丛与潺潺的流水。
几百年以来，不少收藏家各自声称他们藏有真正的《蒙娜丽莎》,数量竟达60幅之多。
更有趣的是，美国缅因州伯特兰美术馆在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜丽莎》，经测定，此画确实是当年达·芬奇的手笔，画中的人物除了不微笑以外，其余都酷似蒙娜丽莎本人。
专家由此推测，这幅《不微笑的蒙娜丽莎》可能是作者同时画的一幅底稿。
还有一种说法认为目前卢浮宫内收藏的《蒙娜丽莎》是一幅赝品，其依据在于1911年发生的那起盗窃案。
在那起盗窃案中，《蒙娜丽莎》失窃。
两年后，它出现在意大利，但是画面上蒙娜丽莎身后两旁的廊柱已经被切掉了。
几年后，《蒙娜丽莎》被归还卢浮宫。
但许多专家都认为，这次失而复得只是一场烟幕，真正的《蒙娜丽莎》已经被一位富有的收藏家重金收购，挂在卢浮宫内的只是一件赝品而已。
[编辑本段]《蒙娜丽莎》背景之谜 加利福尼亚大学教授卡罗·佩德雷蒂认为，蒙娜丽莎身后的背景是意大利中部阿雷佐市布里阿诺桥附近的景色。
佩德雷蒂的证据是，达·芬奇出生在距阿雷佐约100公里的芬奇镇，并曾经在阿雷佐生活过，这一地区的原始景观与《蒙娜丽莎》的背景几乎完全一样，因此，达·芬奇很有可能采用这一地区的田园景色作为《蒙娜丽莎》的背景。
当佩德雷蒂的这一观点在达·芬奇绘画国际研讨会上宣布后，许多美术史专家都对他的研究结果表示肯定。
[编辑本段]《蒙娜丽莎》死因之谜 按照记载，丽莎·迪·格拉尔弟尼在46岁时抑郁而死，但一位日本心脏病专家说他发现蒙娜丽莎的左眼上有一块黄斑，这是胆固醇含量过高的征兆。
这个日本心脏病专家说蒙娜丽莎应该死于心肌梗塞。
说不尽的蒙娜丽莎 蒙娜丽莎，这是一个永远探讨不完的问题。
自问世至今，将近五百年，后人不知做过多少品评和揣测，留下越来越多的迷局。
当今，世上有研究《蒙娜丽莎》的专著数百部，而有近百名学者将此画作为终身课题。
时间的推移不会使疑团得到解决，只会随着研究的深入，将更多的疑惑留给后人。
人们过分地喜爱她。
无止境地探讨她那难以觉察的、转瞬即逝然而亘古不变的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端庄沉稳的姿态，高贵而朴素的装束，以及无懈可击的完美构图。
人们惊叹：列奥纳多，惟有列奥纳多，上帝一样的智慧，才能采集那么多美的元素，将众多美好合为一个完美。
于是，美、智慧、永恒，三位一体，极致的搭配，再无超越的可能。
就这样，蒙娜丽莎带给人们无限美好的遐想，也给人们无限沉重的压力。
人们既愿意栖身她的庇荫，吸取滋润的营养；又渴望走出她的阴影，呼吸自由的空气。
多少年了，无数醉心绘事的人，都为这一重矛盾所困扰。
这是一个神话，它与达．芬奇无关，完全是后人制造的。
神话像雪球，随着时间的推移不断滚动，无限膨胀，最终连神话的制造者也被吞没。
如今，蒙娜丽莎坐在卢浮宫一处显要的位置，隔着厚厚的防弹玻璃，每天以我们熟知的、神秘而永恒的微笑迎候数以万计的来访者。
这些朝圣般的观众心中装着各式疑问，他们渴望通过这一张温柔娴静的脸庞读出答案，然而离开时却将更多的问题带走。
问题是五花八门，许多与蒙娜丽莎并无关系。
有人会问：蒙娜丽莎究竟是画中人的名字，还是微笑的别称
画中人究竟是银行家乔．贡多的妻子，还是伊萨贝尔王妃
此画确有真人模特，还是凭想象画成
画中人物没有眉毛，这是当年佛罗伦萨的审美时尚，还是像某人所说，其人正在怀孕，是妊娠反应
画中人是否刚经历流产的伤痛，所穿衣裳是丧服
蒙娜丽莎那令人迷惑的表情真的是微笑吗
难道不是面部麻痹症造成
蒙娜丽莎到底是男是女
其原型是否就是达．芬奇本人
问题越问越离奇，距离画本身越来越遥远，不仅无助于解读该画，反而将人不断引向迷途。
其实，有些问题已经构成了对《蒙娜丽莎》的亵渎，只是提问者尚未觉察。
蒙娜丽莎是男是女，这还用得着问吗
任何一个对性别有感知的人都不该对此产生疑问，可是有人偏要提出如此荒唐的问题。
有人说蒙娜丽莎给人的感觉是中性的，至少她（他）不会给人产生性的诱惑。
试问，难道惟有性感才能构成女性美吗
如此，一幅肖像画与一幅色情照片又有多大区别
无疑，蒙娜丽莎是美的，她的美充分体现在人性美上，而不局限于女性特征；或者说，她的美已经超越了性别阻隔，但这并不等于连性别都分辩不出。
对于显而易见的事实还要发出荒唐的疑问，若不是别有用心也是无聊之极了。
面对一幅分明令人愉悦的肖像却偏要说甚么面部麻痹症，这简直令人愤慨。
蒙娜丽莎表情是僵化的吗
瞬间的表情被定格就说成僵化，那真是荒唐透顶。
微笑是难以描述的，专注中不自觉的微笑，友善的微笑，欣慰的微笑，或是略带嘲讽的微笑，那是每个人不同情绪下的感受，但笑意是毫无疑问的。
至于有人感到蒙娜丽莎的微笑是常人难以企及的，因而断定此画不是以真人为模特，而是完全凭想象画成，这种论断也纯属多余。
人们惊叹达．芬奇卓越的绘画技巧：画中人由面部五官到双手，再到身体的其他部分，包括衣着穿戴，每一处都那么真实可感，几乎伸手可及，这是凭空想象无法完成的。
倘若没有真实人物作参照，达．芬奇纵然有天大的才气也不可能画得如此生动细腻。
有人要问，画中人的眼神、她的笑意是那么遥远和不辩深意，那是其人所独有的吗
为什么今人就摹仿不出
其实这样的问题很好解答。
每一个了解绘画的人都懂得，肖像画并不等同于人物原型。
一幅好的肖像画首先要体现作者与表现对象间的互动；画家将自己的智慧、情感、人生理念、精神渴求等等都融铸进了画中人物，这样观众从画面上读到的肯定比真实人物要丰富的多。
我们了解了达．芬奇的生平，认识了他在诸多领域的非凡造诣之后，上述问题也就迎刃而解。
既如此，那么画中人究竟是谁的妻子、叫什么名字就不重要了，她是达．芬奇全部艺术才情的汇聚，也是他理想人格的集中体现。
从这个意义上说，她不是任何人的妻子，她是一个超乎常规限定的完美人性。
我们可以理解蒙娜丽莎为达．芬奇的精神肖像，但要说是以他本人为模特就显得太庸俗化了。
有人通过电脑技术将达．芬奇的自画像与蒙娜丽莎作以对照，发现两者的基本结构惊人地相似，于是断定该画是以他本人为模特。
其实这是吹毛求疵。
相似不等于吻合，当然完全吻合是不可能的，正如画中人与真实人物也非完全相同；然而不同的人总有相似之处，并且相似性是主要的，差异却是微小的；更何况每一个画家描绘他人时总会不自觉地把自己的形象带进画面，因为画家对自己最熟悉；这点想来达．芬奇也不会例外。
说到这些，其余的问题也就无须解释了。
如果我们多读一些画，多接触一些画家，那么不着边际的问题就不会提出来了。
驳斥了上述一些问题，不是说围绕《蒙娜丽莎》的研究都是无意义。
作为世界美术史上最具知名度的一件作品，必然会有无尽的问题为后人探讨。
对于《蒙娜丽莎》人们过分熟悉，很难再产生新鲜感；然而醉心于此画的人，却是每看必有新得，各中奥妙怕是只可意会了。
《蒙娜丽莎》不但是卢浮宫的镇馆之宝，简直是法国人的骄傲。
当年《蒙娜丽莎》曾经失窃，千万人为之痛不欲生，政府则把当日定为“国难日”；而当它失而复得时，则举国欢腾，其盛况不啻于国家重获新生。
法国人莫非忘记了，《蒙娜丽莎》本不该属于他们。
在蒙娜丽莎的故乡意大利，拥有无法估量的艺术宝藏；却不曾拥有《蒙娜丽莎》，不能不说是巨大遗憾。
这是世界上拥有最多发烧友的一幅画，不要说艺术界，单就政界要员对她的迷恋就令人诧异：大名鼎鼎的戴高乐总统每当心绪烦躁时，必驱车前往卢浮宫欣赏《蒙娜丽莎》，出来后便满面春风，原先的烦恼荡然无存；而蓬皮杜总统则公开承认无法克制对《蒙娜丽莎》的心驰神往之情。
世纪伟人邱吉尔可谓是曾经沧海了，可他晚年有幸亲抚《蒙娜丽莎》时，竟无法控制颤抖的手指；铁娘子撒切尔夫人亦对《蒙娜丽莎》情有独钟，无缘享有真迹，就收藏了4幅赝品。
看到这些事实，我们会产生疑问：一幅不大的肖像画为何竟有如此巨大的魅力或是震慑力，难道不是有一种神秘的无形力量在驱动么
有些问题是难以回答的，我们先从《蒙娜丽莎》自身来认识。
举世公认的真迹现藏卢浮宫，那是流传有序的。
当年达．芬奇迁居法国，身边就带着这幅画；达．芬奇死后，《蒙娜丽莎》即为法国王室所拥有；卢浮宫建成后，此画就被永久收藏。
然而，人们不解，现今看到的《蒙娜丽莎》与当初描述的不尽相同。
莫非已经过他人做手脚了
的确，我们今天看到的画与当年达．芬奇初画的已经有了不小的差距。
据说，当年拿破仑得到《蒙娜丽莎》，为了将它装进现成的镜框，裁去了画面左右各三厘米；原先的画上两侧有石柱，现在看不到了，只能看见一点柱础。
按说拿破仑给此画造成了极大破坏，可我们今天却不会这么认为。
在今人看来，《蒙娜丽莎》的构图是完美无缺的，人物身后的风景拓展了画面空间，又很好地烘托了人物内心世界，人物形象也极为突出；相反，两侧增加了立柱反倒觉得构图沉闷，视野欠开阔，人物形象也失去了单纯。
拿破仑戎马一生，未曾对艺术有过特殊的关注，却在美术史上留下了显著的一笔，真是不可思议。
看来神圣也不见得是不可动摇的。
我们现在看到的《蒙娜丽莎》是棕褐色调，略带些青绿色相，色彩简洁而沉静，朴素而凝重。
我们以为画向来如此，其实不然。
据达．芬奇同时代人对此画的描述，当时的画是色彩鲜艳，调子明快的，什么时候变成了现在的样子呢
当年法王得到了《蒙娜丽莎》，为了更好地保护它，在表面涂了过多的光油；历经数百年光阴，光油变成了暗褐色，像我们目前看到的色彩；画表面已经开裂，形成了蛛网般的细密纹理。
保存状况不佳，那是令人惋惜的；然而，我们宁愿承认当今的《蒙娜丽莎》。
单纯浑厚的色调与人物沉静内敛的精神气质相得益彰；深暗的衣饰、迷蒙的背景将人物脸庞及双手衬托得响亮动人；而均匀的裂纹则给人物增添了神秘气息，让我们欣赏她时带上更多的崇敬与神往。
有人想通过现代科技手段除去表面油垢，恢复原先明丽的色彩；只是担心技术不过关，怕损伤画面。
其实，倘若真的修复了，我们反倒会觉得陌生以至难以接受。
临摹名画是一种喜爱的表现，《蒙娜丽莎》就拥有世界上最多的临本。
且不说今人的临摹，仅在达．芬奇时代就有好几个版本的《蒙娜丽莎》，那多半是达．芬奇的学生或助手临的。
有几幅技巧拙劣，放在原作跟前不堪入目，不过其中也不乏佳作。
在美国新泽西州也有一幅《蒙娜丽莎》，和卢浮宫的原作极为相似，只是构图略大一些，露出左右两侧的石柱（原作构图本来如此）。
画上的蒙娜丽莎秀丽、清纯，更具人间气息。
专门研究《蒙娜丽莎》的学者雷特认为这幅也是达．芬奇所作，而且是最初作品，该作表现出了人物的青春魅力；而收藏于卢浮宫那幅大约作于1513年。
达．芬奇到了晚年技艺愈加炉火纯青，但多年过去，蒙娜丽莎已不再年轻，而多了些许成熟与深沉。
这种说法颇耐人寻味，但毕竟只是推测，难以得到证实。
多数人对此持否定意见，反对者认为：达．芬奇一生中创作的绘画屈指可数，他从未重复过自己的作品。
人们破坏自然的例子
人类对然的破坏的例篇一：人类对大自然坏的例子】世界十大污染事件：⑴马斯河谷烟雾事件：1930年比利时马斯河谷工业区由于二氧化硫和粉尘污染,一周内有近60人死亡,数千人患呼吸系统疾病.⑵洛杉矶光化学烟雾事件：1943年美国洛杉矶市汽车排放的大量尾气在紫外线照射下产生化学烟雾,使大量居民出现眼睛红肿、流泪、喉痛等,死亡率大大增加.⑶多诺拉烟雾事件：1948年美国宾夕法尼亚州多诺拉镇,因炼锌厂、钢铁厂、硫酸厂排放的二氧化硫及氧化物和粉尘造成大气严重污染,使5900多居民患病,事件发生的第三天有17人死亡.⑷伦敦烟雾事件：1952年英国伦敦由于冬季燃煤排放的烟尘和二氧化硫在浓雾中积聚不散,头两个星期死亡4000人,以后的两个月内又有8000多人死亡.⑸四日市哮喘病事件：1961年前后日本四日市由于石油化工和工业燃烧重油排放的废气严重污染大气,引起居民呼吸道疾病骤增,尤其是哮喘病的发病率大大提高,50岁以上的老人发病率约为8%,死亡10余人.⑹水俣病事件：1953—1956年日本熊本县水俣市因石油化工厂排放含汞废水,人们食用被汞污染和富集了甲基汞的鱼、虾、贝类等水生生物,造成大量居民中枢神经中毒,死亡率达38%,汞中毒者达283人,其中60余人死亡.⑺富山痛痛病事件：1955—1972年日本富山县神痛川流域,因锌、铅冶炼厂等排放的含镉废水污染了河水和稻米,居民食用后中毒,1972年患病者达258人,死亡128人.⑻爱知米糠油事件：1968年日本北九州市爱知县一带,因食用油厂在生产米糠油时
烟龄15年戒烟4个月了可身体一直感觉不好
眼里很长的人突然戒烟，实际上身体也要有一个适应过程，所以就会出现戒烟了，反而身体更不好的情况。
加强锻炼慢慢调整。
土木工程和软件工程哪个好
这两个岗位专业不错的，都很实用，就我个人理解来土木工程可能刚毕业要层去磨练，比较辛苦，但是软件工程也会比较辛苦，不会到基层，就是跟电脑打交道，所以你懂的。
下面具体讲讲不同之处吧随着城市建设和公路建设的不断升温，土木工程专业的就业形势近年持续走高。
找到一份工作，对大多数毕业生来讲并非是难事，然而土木工程专业的就业前景与国家政策及经济发展方向密切相关，其行业薪酬水平近年来更是呈现出管理高于技术的倾向，而从技术转向管理，也成为诸多土木工程专业毕业生职业生涯中不可避免的瓶颈。
如何在大学阶段就为“钱”途做好准备，找到正确的职业发展方向呢?木土工程专业大体可分为道路与桥梁工程与建筑工程两个不同的方向，在职业生涯中，这两个方向的职位既有大体上的统一性，又有细节上的具体区别。
总体来说，土木工程专业的主要就业方向有以下几种： 1、工程技术方向代表职位：施工员、建筑工程师、结构工程师、技术经理、项目经理等。
代表行业：建筑施工企业、房地产开发企业、路桥施工企业等。
就业前景：就像我们看到身边的高楼大厦正在不断地拔地而起、一条条宽阔平坦的大道向四面八方不断延伸一样，土木建筑行业对工程技术人才的需求也随之不断增长。
2004年进入各个人才市场招聘工程技术人员的企业共涉及到100多个行业，其中在很多城市的人才市场上，房屋和土木工程建筑业的人才需求量已经跃居第一位。
随着经济发展和路网改造、城市基础设施建设工作的不断深入，土建工程技术人员在当前和今后一段时期内需求量还将不断上升。
再加上路桥和城市基础设施的更新换代，只要人才市场上没有出现过度饱合的状况，可以说土木工程技术人员一直有着不错的就业前景。
典型职业通路：施工员\\\/技术员-工程师\\\/工长、标段负责人-技术经理-项目经理\\\/总工程师。
年薪参考：施工员\\\/技术员：1.5万～2.5万元；工长：2.5万～4万元；技术质量管理经理：4.5万～7万元；项目经理：5万～10万元；专家建议：随着我国执业资格认证制度的不断完善，土建行业工程技术人员不但需要精通专业知识和技术，还需要取得必要的执业资格证书。
工程技术人员的相关执业资格认证主要有全国一、二级注册建筑师、全国注册土木工程师、全国一、二级注册结构工程师等。
需要注意的是，这些执业资格认证均需要一定年限的相关工作经验才能报考，因此土木工程专业的毕业生即使走上工作岗位后也要注意知识结构的更新，尽早报考以取得相关的执业资格。
想要从事工程技术工作的大学生，在实习中可选择建筑工地上的测量、建材、土工及路桥标段的路基、路面、小桥涵的施工、测量工作。
2、设计、规划及预算方向代表职位：项目设计师、结构审核、城市规划师、预算员、预算工程师等。
代表行业：工程勘察设计单位、房地产开发企业、交通或市政工程类**机关职能部门、工程造价咨询机构等。
就业前景：各种勘察设计院对工程设计人员的需求近年来持续增长，城市规划作为一种新兴职业，随着城市建设的不断深入，也需要更多的现代化设计规划人才。
随着咨询业的兴起，工程预决算等建筑行业的咨询服务人员也成为土建业内新的就业增长点。
典型职业通路：预算员-预算工程师-高级咨询师。
年薪参考：预算员：1.5万～3万元；预算工程师：2.5万～6万元；城市规划师：4万～7万元建筑设计师：4万～10万元；总建筑设计师：25万元以上。
专家建议：此类职位所需要的不仅是要精通专业知识，更要求有足够的大局观和工作经验。
一般情况下来说，其薪酬与工作经验成正比。
以建筑设计师为例，现代建筑还要求环保和可持续发展，这些都需要建筑设计师拥有扎实的功底以及广博的阅历，同时善于学习，并在实践中去体会。
目前，市场上对建筑设计人才大多要求5年以上的工作经验，具有一级注册建筑师资质，并担任过大型住宅或建设工程开发的设计。
此类职位也需要取得相应的执业资格证书，如建筑工程师需要通过国家组织的注册建筑师的职业资格考试拿到《注册建筑师资格证书》才能上岗，预算工程师需要取得注册造价师或预算工程师资格。
另外，从事此类职业还需要全方面地加强自身修养，如需要熟悉电脑操作和维护,能熟练运用CAD绘制各种工程图以及用P3编制施工生产计划等，有的职位如建筑设计师还需要对人类学、美学、史学，以及不同时代不同国家的建筑精华有深刻的认知，并且要能融会贯通，锻造出自己的设计风格。
这些都需要从学生时代开始积累自己的文化底蕴。
实习时应尽量选取一些相关的单位和工作，如房地产估价、工程预算、工程制图等。
软件工程专业毕业生的就业前景分析2008-12-15有关数据显示，目前，我国对软件人才的需求已达20万，并且以每年20%左右的速度增长。
在未来5年内，合格软件人才的需求将远大于供给。
2005年，我国软件人才的缺口已达42.5万，其中尤以JAVA人才最为缺乏。
根据IDC的统计数字，在所有软件开发类人才的需求中，对JAVA工程师的需求达到全部需求量的60%~70%。
同时，JAVA工程师的薪水相对较高。
通常来说，具有3~5年开发经验的工程师，拥有年薪10万元是很正常的一个薪酬水平。
80%学员毕业后年薪都超过了5万元。
目前，虽然JAVA人才的薪水很高，但是对该类人才需求旺盛的IT企业却很难招聘到合格的JAVA人员。
其中，最根本的原因就是许多计算机专业的毕业生在读期间没有掌握实用的技能与经验，距离企业的实际用人需求有较大的差距。
因此，计算机专业的大学生欲成为JAVA工程师，最便捷的一条路就是参加以实战项目为主要教学方法的JAVA职业技能培训，从而有效地缩短同企业具体用人需求之间的差距。
全球有25亿Java器件运行着Java，450多万Java开发者活跃在地球的每个角落，数以千万计的Web用户每次上网都亲历Java的威力。
今天，Java运行在7.08亿手机、10亿智能卡和7亿PC机上，并为28款可兼容的应用服务器提供了功能强大的平台。
这么多应用，彻底改变了用户的生活。
越来越多的企业，因为使用了Java而提高了生产效率。
在中国，越来越多的用户，因为Java而降低了成本，享受了生活。
Sun公司副总裁、Sun研究院院士、软件部首席技术官詹姆斯•戈士林(JamesGosling)博士以Java技术之父闻名于世。
作为Sun研究院院士，他亲手设计了Java语言，完成了Java技术的原始编译器和虚拟机。
在他的带领下，Java现已成为互联网的标准编程模式以及分布式企业级应用的事实标准，其跨平台的技术优势为网络计算带来了划时代的变革。
自1995年5月正式推出的11年以来，Java已从编程语言发展成为全球第一大通用开发平台。
Java技术已为计算机行业主要公司所采纳，同时也被越来越多的国际技术标准化组织所接受。
1999年，Sun推出了以Java2平台为核心的J2EE、J2SE和J2ME三大平台。
随着三大平台的迅速推进，在世界上形成了一股巨大的Java应用浪潮。
作为唯一在互联网上开发的语言，Java平台以其移动性、安全性和开放性受到追捧。
据IDC预计，自2001年起的其后5年内，采用Java的IT产品的价值将翻番，在2006年将达到4.53亿美元，年增长率为14.9%。
截止到2003年5月，Java注册开发商超过300万人，对JRE(Java运行环境)的下载达7200万次。
詹姆斯•戈士林博士预计在3~5年内Java技术开发商将发展到1000万。
无线Java也在迅速攀升。
据Sun公司副总裁詹姆斯•戈士林透露，Sun刚与中国联通和振戎融通公司结成了技术联盟，将用UniJa品牌进一步促进Java技术的无线应用和服务。
手机制造商TCL公司也已取得了Java2平台的移动版的许可，使中国移动用户得以使用基于Java技术的新型TCL手机。
而目前世界上采用Java技术的手机已有1.2亿部，全球七十多家运营商基于Java技术推出了200多款的不同类型的手机。
詹姆斯•戈士林博士最近指出，在短短的十年间，Java社团已发展成为拥有数百万之众的群体，他们以其聪明才智和协同作战的方式，为Java这一未来最酷的技术作出了巨大的贡献。
那么，下一个十年，Java将发展到怎样的程度?只有那些使Java发展到今天的开发商群体才有资格回答这一问题。
我们相信，Java发展之路将把我们带向更加令人神往的前方。
Java的前景一片辉煌
Java程序员是美国SUN公司国际认证的程序员，她是目前全球最受重视、最受欢迎的程序员资格认证之一,具备这一认证就可以获得极好的工作机会和丰厚待遇。
Java跨平台等许多特性使之成为当代成长最快的软件产品：它受到了大约150个许可证颁发机构、200所大学和50万开发者的拥戴；1000多个应用程序是用它编写的；有关它的书籍有800余种；Java开发套件的下载次数超过一百万次；Java BEANS?开发套件的下载次数超过10万次；受到了全球所有主要计算机厂商的支持，而这一切都发生在其发表后的800天内；Java闯入企业计算的心脏正成为大众传媒舆论的推动力量，正在改变企业的计算环境。
它通过为因特网商务提供安全和稳健平台的方式改变商业自身。
Java计算是各行各业中倍受信赖的企业解决方案。
独立于平台的Java计算环境可以降低企业的总成本，缩短产品上市周期，安全地扩展公司的网络。
不少国家到中国寻求合作伙伴时，都把能否用Java进行编程作为合作的前提条件。
当前世界各地持有Java Programmer证书的人员供需差距极大，迫使企业不得不用高薪聘请Java程序员。
因此，Java Programmer的含金量比一般的技术人员要高出很大一块。
在美国、加拿大、澳大利亚、新加坡等发达国家和中等发达国家，持有Java Programmer认证证书的人年薪均在4-10万美金，而在国内持有Java Programmer认证的程序员也有极好的工作机会和很高的薪水。
Java程序员是美国SUN公司国际认证的程序员，她是目前全球最受重视、最受欢迎的程序员资格认证之一,具备这一认证就可以获得极好的工作机会和丰厚待遇。
Java跨平台等许多特性使之成为当代成长最快的软件产品：它受到了大约150个许可证颁发机构、200所大学和50万开发者的拥戴；1000多个应用程序是用它编写的；有关它的书籍有800余种；Java开发套件的下载次数超过一百万次；Java BEANS?开发套件的下载次数超过10万次；受到了全球所有主要计算机厂商的支持，而这一切都发生在其发表后的800天内；Java闯入企业计算的心脏正成为大众传媒舆论的推动力量，正在改变企业的计算环境。
它通过为因特网商务提供安全和稳健平台的方式改变商业自身。
Java计算是各行各业中倍受信赖的企业解决方案。
独立于平台的Java计算环境可以降低企业的总成本，缩短产品上市周期，安全地扩展公司的网络。
不少国家到中国寻求合作伙伴时，都把能否用Java进行编程作为合作的前提条件。
当前世界各地持有Java Programmer证书的人员供需差距极大，迫使企业不得不用高薪聘请Java程序员。
因此，Java Programmer的含金量比一般的技术人员要高出很大一块。
在美国、加拿大、澳大利亚、新加坡等发达国家和中等发达国家，持有Java Programmer认证证书的人年薪均在4-10万美金，而在国内持有Java Programmer认证的程序员也有极好的工作机会和很高的薪水。
