黄梅戏的观后感
黄梅戏是我国戏曲的主要地方剧种。
黄梅戏发源地在湖北、安徽、江西三省交界的地区。
一百多年以前，这里流行黄梅调也叫采茶戏。
这种小戏中的一个支派逐渐东移，在安徽安庆地区成了气候，形成了后来的黄梅戏。
早期的黄梅戏多是把当地的民歌小调直接搬上舞台，表现当地生活尤其是农村生活的故事。
比如《打猪草》说的就是一个农村男孩与一个女孩因打草损坏了农作物产生矛盾，通过对歌化解矛盾的故事。
其中的郎对花，姐对花，一对对到田埂下……早已成了流行歌曲。
又如《夫妻观灯》，通过一对青年夫妇元宵节观灯的见闻，描绘了市井生活的丰富多彩。
不久，黄梅戏在搬演大戏上也有了成绩。
这些大戏主要是受青阳腔、徽调的影响而产生的故事完整的整本大戏，像《乌金记》，《七仙女下凡》等。
其中的《七仙女下凡》几经磨砺修改，最终定为《天仙配》，成了黄梅戏最有影响的代表作品。
要指出的是，早期的黄梅戏，基本上是农民自娱自乐的一种文艺形式。
从20世纪20年代起，黄梅戏日趋成型，也逐渐走上了职业演出的道路，其重要标志之一即是演出地点从农村走上了城市舞台。
先是在安徽怀宁一带出现了专业班社。
怀宁素有戏乡的称号。
这里唱黄梅调十分兴盛。
从演出一方来说，戏目多、人才多、班社多；从看戏者一方来说，观众多、市场多。
于是，一批戏班应运而生。
1926年，著名演员丁永泉（旦角）、曹增祥（小生）、丁和寿（丑角）等所在的班社活跃于安庆市区，此后在这里扎根。
黄梅戏进入城市以后，受到了京剧、越剧、扬剧、淮剧、评剧等剧种的影响，在表演上有了很大的改进。
从剧目上看，改编、移植了其他剧种的好戏如《文素臣》、《宏碧缘》、《华丽缘》、《蜜蜂记》等。
从音乐上看，传统唱腔进行了一定程度的改革，主要是减少了传统唱腔中带有浓郁方言土语色彩的垫字，这样，唱腔简洁、明快，从字面上也好读易懂。
从表演上看，吸收了兄弟剧种的一些程式化动作。
如开门、关门、圆场、喝酒等动作。
其他在服装、道具、装置、伴奏等许多方面都比农村演出时有了发展。
这一时期的黄梅戏尤其是40年代的黄梅戏，已经成熟。
黄梅戏的更大发展是在中华人民共和国成立之后。
由于国家对地方戏曲给予足够的重视，为加强艺术力量，安徽省陆续选派一些文学、戏剧、音乐、美术方面的专门人才参加了黄梅戏的改革工作。
新老文艺工作者的共同努力，使黄梅戏的整体面貌焕然一新。
黄梅戏从安庆小戏一跃而成为安徽省最大的剧种。
至今，黄梅戏与黄山一起，并称安徽二黄，成为安徽省的骄傲。
这一时期的黄梅戏，唱腔唱法都有了改革，音乐方面增强了平词类唱腔的表现力，突破了花腔只能专戏专用的束缚，同时，巧妙地借鉴民歌和其他音乐成分，创造出与传统唱腔相协调的新腔。
伴奏上，也不再是若断若续的三打七唱，而是建立了以中乐为主的中西混合乐队，从音乐气氛上大大提高了剧种的表现力。
这一时期演出的剧目很多，但大都进行了整理、重编。
如《打猪草》、《夫妻观灯》、《天仙配》、《蓝桥汲水》、《补背褡》、《梁山伯与祝英台》、《秦雪梅吊孝》、《柳树井》、《春香传》、《女驸马》、《牛郎织女》、《党的女儿》、《江姐》、《刘三姐》等不胜枚举。
其中的《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、拍成了电影，为黄梅戏的广泛流传，为保留黄梅戏艺术家的卓越风采，起到了重要的作用。
提到黄梅戏艺术，就不能不提起为黄梅戏艺术做出巨大贡献的一批老艺术家，如严凤英、王少舫、潘璟琍等。
其中，尤其以严凤英最为突出。
至今，人们只要提起黄梅戏，就会提起《天仙配》，只要提起《天仙配》，就会提起七仙女的扮演者严凤英。
试想，在今天的中国，有多少人会唱严凤英那段树上的鸟儿成双对呀
我国流传最广的四大民间神话传说
中国古代有四大神话——女娲补天、共工触山、羿日除害、嫦娥奔月中国古代四大传说——牛郎织女、孟姜女哭长城、梁山伯与祝英台、白蛇传
牛郎织女家住哪里
他们没有家电影黄梅戏巜天仙配》放映后，更可以说是家喻户晓、妇孺皆根据这个神话故事的线索，牛郎和织女在人有过一段＂夫妻双双把家还＂的美好幸福的生活的，但在天上却肯定是没有生活在一起。
正因为这样，才有＂七夕＂节的传说，才有了＂相会＂的故事。
北宋著名词人秦观的“鹊桥仙＂也是取材于牛女双星的爱情故事的。
你听：纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。
金露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
这首词写好，多有震撼力
读了这首词我更加认为牛郎织女在天上没有个小家的。
观看黄梅戏作文1800字
我们中华民族有着悠久的文化历史，戏剧就是其中一颗璀璨夺目的明珠，在中华大地上闪闪发光。
戏剧是中华民族特有艺术文化。
千百年来，它以其独特的艺术魅力和博大精深的文化内涵影响着中国，影响着世界。
黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，影响十分深远。
它发源于湖北黄梅县，是由民间的山歌小调发展而成的。
它以抒情见长，韵味丰富、优美、动听，其唱腔如行云流水，委婉清新、细腻动人，具有芬芳的泥土气息，而且通俗易懂，易于普及，深受各地人民群众的喜爱。
黄梅戏在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。
大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。
小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段。
主要剧目有：《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》、《罗帕记》、《慈母泪》、《三搜国丈府》、《荞麦记》等。
其中以《天仙配》最为著名，先后改编成为电视剧，电影。
《天仙配》主要讲述了 七仙女厌恶天宫岁月的冷清，对董永由同情而至钟情，就不顾森严天规，奔向人间。
槐荫树下遇到了董永，倾诉衷曲，二人于是结为夫妻。
两夫妻正向往未来，憧憬幸福，忽闻玉帝旨意，令七仙女即刻回宫，否则祸及董永，七仙女不得已与董永分别……“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜。
从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还……”这段唯美的爱情，完全的融入到了那优美动听的黄梅戏中，让观众赞叹不已，心旷神怡。
黄梅戏，演的是淳朴，唱的是淳朴，说的还是淳朴……一代又一代的农民在戏中懂得了朴实，像泥土一样，毫无杂质。
中国古代四大民间小说是什么
我国四大民间爱情传说 牛郎织女的故事：?? 维天有汉，监尔有光。
跂(qǐ)彼织女，终日七襄。
虽则七襄，不成报章，睆(huǎn)彼牵牛，不以服箱。
? 说的是那天上的天河，用做镜子也该有光。
三角排列的织女星，一天到晚不停地摆动着梭子织布。
然而织啊织啊，总不能织成纹章。
而那明亮的牵牛星，也不能用来驾车箱。
据任昉《述异记》：织女乃天帝之子，一年到头忙于织布，十分辛苦，天帝怜其独处，将她嫁给河西的牵牛。
他们婚后贪欢废织，天帝发怒，仍将织女遣归河东，只让他们每年相会一次。
从这里，或可看出《诗经》牛女故事的影子。
? 汉魏之际，牛郎织女隔河相望的爱情故事已经成形。
《古诗十九首·迢迢牵牛星》写得最美：?? 迢迢牵牛星，皎皎河汉女。
纤纤擢素手，扎扎弄机杼。
终日不成章，泣涕泪水雨。
河汉清且浅，相去复几许。
盈盈一水间，脉脉不得语。
曹子桓《燕歌行》、子建《洛神赋》、陆士衡《拟迢迢牵牛星》、谢惠连《七月七日咏牛女》等，都咏过牛女的故事。
? 汉末应劭《风俗通》已记载了七夕喜鹊搭桥的情节：“织女七夕当渡河，使鹊为桥，相传七日鹊首无故皆髡(kūn)，因为梁以渡织女故也。
”从南朝梁代宗懔(lǐn)的《荆楚岁时记》可见，在民间风俗中，牛郎织女七夕相会的故事与妇女的乞巧风习，已经结合起来。
乞巧活动由来已久，《西京杂记》中已有记载，而且这种活动也不限于“七夕”，后来才与牛郎织女的故事融为一体。
到了唐代，这一故事和风习已由民间传到宫庭。
《长恨传》云：“天宝十载，(杨贵妃)侍辇避暑骊山宫，秋七月，牵牛织女相见夕……时夜殆半……独侍上，凭肩而立，因仰天感牛女事，密相誓心，愿世世为夫妇，言毕，执手各呜咽。
”白乐天《长恨歌》亦云：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。
”到了清代戏剧家笔下，杨李题材则径以《长生殿》命名了。
? 千百年来，牛郎织女的故事深受人们群众喜爱，它在流传过程中不断被人民丰富着、发展着，使它越来越接近劳动人民的生活，越来越富于生活气息和人情味，经过世代积累的创造，才形成今天这样的面貌。
? 孟姜女哭长城? 孟姜女哭长城的故事是我国流布最广的民间传说之一，两千多年来，它口耳相授、著之典籍、被之管弦、演于戏剧，直至今天搬上屏幕，以多种样式的媒体传布，几乎是家喻户晓，妇孺皆知。
? 孟姜女的故事是怎样产生、流传与演变的呢?? 孟姜女的故事发生在齐国。
齐为姜太公的封国，读过《东周列国志》的人都会知道，书中出现的“×姜”，总是齐国人。
孟姜者，姜氏之长女也。
她的故事最早见之于《左传》。
孟姜为齐将杞梁之妻，梁于公元前549年在莒战死，齐庄公在效外见到孟姜，对她表示吊慰。
孟姜认为郊野不是吊丧之处，拒绝接受，于是庄公接受她的意见专门到她家里进行了吊唁。
孟姜除了知礼外还有善哭的记载，淳于髡曰：“杞梁之妻善哭其夫而变国俗。
”在齐地产生了孟姜哭调。
? 西汉时已有了孟姜女“夫死后向城而哭，城为之崩”的记载(刘向《说苑》及《列女传》)。
至于哭崩的城墙在何处，虽然有莒城说、杞梁说和梁山说不一，但均在齐地，而非秦之万里长城。
郦道元《水经注》认为孟姜女哭崩的是莒城。
? 大约到了唐代，这一题材演变成了孟姜女千里寻夫、哭崩万里长城的故事，具备了今天的刍形。
《周贤记》把故事搬到了燕国，孟姜名孟仲姿，杞梁变成杞良。
杞良为逃筑城之役，误入孟超后园。
孟女仲姿正在洗澡，古人贞操观念极重，信守女儿之体只能为丈夫所见，故二人乃结为夫妻。
后来杞良回到长城工地后被处死，埋尸长城之下，于是仲姿千里寻夫，哭崩长城，又于累累白骨中滴血验骨，终得丈夫遗骸云。
? 古代战争频仍，徭役繁重，征夫离妇之怨，乃为传统主题。
汉末陈琳即有《饮马长城窟行》：“饮马长城窟，水寒伤马骨。
往谓长城吏，慎莫稽留太原卒……君独不见长城下，死人骸骨相撑拄?”其后历代诗人皆有咏其事者。
唐代诗僧贯休，则有《杞梁妻》，竟咏孟姜女哭长城之事。
其后这一题材乃进入许多诗人笔下，为这一故事的广为流布，起了推波助澜的作用。
? 从元代起，孟姜女的故事开始搬上舞台。
陶宗仪《南村辍耕录》、钟嗣成《录鬼簿》等对此均有记载。
在这些戏曲中，孟姜转化成孟姜女，杞梁衍生出杞良、范杞良、范希郎、范喜郎、万喜良等名。
随着孟姜女故事的流传，各地兴起了建庙热。
现知孟姜女最早的庙建于北宋，河北徐水和陕西铜川都发现北宋祥符和嘉?年间重修姜女庙的碑刻。
许多方志都把孟姜女说成是本地人，临淄、同官(铜川)、安肃(徐水)、山海关和潼关都有孟姜女的墓冢。
清末上海拓建马路时曾于老北门城脚掘出一石棺，中卧一石像，胸有“万杞梁”三字，乃明嘉靖年间上海建城时所埋。
据《孟姜仙女宝卷》，始皇筑长城，太白星降童谣：“姑苏有个万喜良，一人能抵万民亡。
后封长城做大王，万里长城永坚刚。
”秦皇固城捉喜良，引发出孟姜女千里寻夫、哭倒长城的故事。
秦皇允许孟姜三件事，修桥、造坟、哭祭，孟姜痛斥暴君后投水而死。
在这一故事中，孟姜女成了松江人。
? 孟姜女的故事反映了人民对封建暴政的痛恨和对自由幸福生活的渴望与追求，它经历了两千余年的流传与演变才形成今天的面貌。
? 白蛇传? 《白蛇传》也是由人民群众经过几百年的世代积累创造出来的美丽传说，它至今仍在戏剧舞台上久演不衰，“游湖”、“盗仙草”、“水漫金山”、“断桥”、“祭塔”等故事都是大众耳熟能详的，连金山寺、雷峰塔、断桥等名胜之所以成为名胜，多半也得力于《白蛇传》。
? 梦龙《警世通言》所收《白娘子永镇雷峰塔》，是现在能见到的最早的一篇的《白蛇传》。
在这之前的传说中，白蛇精都是凶狠的妖怪，它玩厌了男人还要食其心肝，故事的主题不过只告诉人们人妖不可以共居。
《警世通言》中的白娘子已经人格化，她执着地追求着爱情、自由和幸福，坚贞不二。
比起来许仙则是个软耳朵，而且有点负心。
他一听见别人闲话，就动摇变心，几次让人甚至请人用法术驱除、收服白娘子，最后是他听从法海教唆，亲手将妻子用钵盂罩住，永镇雷锋塔下。
故事的主要矛盾乃是白娘子和许仙的矛盾，是痴情女子和负心汉的矛盾。
从《警世通言》中白娘子的故事，能看出这一传统题材演变的痕迹。
? 在白娘子故事流传的过程中，反封建的主题被逐渐突出。
清代初年的戏曲《雷峰塔传奇》中，白娘子和法海的矛盾已经成为主要矛盾，法海作为封建势力的代表成为破坏白许婚姻的罪魁祸首。
“盗草”、“水斗”的情节强化了白娘子的性格，为了爱情，赴汤蹈火，她在所不辞。
许仙的形象，也有了很大的改变。
“白氏虽系妖魔，待我恩情不薄，今日之事，目击伤情，太觉负心了些。
唉，恩怨相寻，一场懡忄罗(mǒluó)，我今省悟了也。
弟子尘心已断，愿随师父出家。
”这是他最后的自白。
? 到了弹词《义妖传》和《白蛇宝卷》中，故事的反封建主题进一步明确起来。
“许仙心内来思想，僧人做事太凶心。
我妻如是妖和怪，与你无涉半毫分。
你今休得来生事，拆我夫妻两下分。
”鲁迅先生在他的名文《论雷峰塔的倒掉》里，就曾提到弹词《义妖传》，“试到吴越的山间海滨，探听民意去。
凡有田夫野老，蚕妇村氓，除了脑髓里有点贵恙的之外，可有谁不为白娘娘抱不平，不怪法海太多事的?”几百年来，正是无数“田夫野老，蚕妇村氓”的不断创造，使得《白蛇传》在艺术上不断升华，完成其批判封建主义、歌颂自由与爱情的主题。
天仙配? 董永的故事早有流传，50年代以来，由于严凤英主演的黄梅戏电影《天仙配》的上映，更使这一故事迅速走向全国，形成“天仙配热”。
时至今日，在大大小小的晚会上，“夫妻双双来相会”和“我挑水来你浇园”，仍然是男女老少都能哼几句的脍炙人口的唱段。
董永到底有无其人?他的故事产生在哪一朝代?? 董永的故事是有出处的，它见之于史乘、类书、笔记、子集之中较早的有三四处。
普遍地认为他是汉代青州千乘人，在今山东北部，至于他卖身葬父途遇仙女的故事的发生地点，则说法不一。
? 湖北《孝感县志》(光绪8年)记载：董永青州千乘人，早年丧母，汉末遭黄巾之乱，奉父流落该处，佣耕为生，后来乃有了卖身葬父、路遇仙女的故事。
“南朝宋以故名其地曰孝昌”。
顺治、康熙间修的《孝感县志》同样说是“以汉末孝子董永故，析安陆县东境置孝昌县”。
到了五代后唐时，又改孝昌县为孝感县。
孝感者，因孝而感动天地也。
孝昌也好，孝感也好，在官修的方志中，突出的是一个“孝”字。
? 著名笔记小说晋干宝的《搜神记》也记有董永的故事。
“汉董永，千乘人，少遍孤，肆力田亩，鹿车载(父)自随。
父亡，无葬，乃卖身以供丧事……”? 魏曹植长诗《鼙(pí)鼓歌五首·灵芝篇》歌咏孝子的故事，也写到董永：“董永遭家贫，父老财无遗。
举假以供养，佣作致甘肥。
责(债)家填门至，不知何用归。
天灵感至德，神女为秉机。
”可见在汉末董永的故事已广为流传，其产生的年代可能更早。
? 北宋太平兴国年间所编的《太平御览》也记有董永的故事：“刘向《孝子图》……前汉董永，千乘人，少失母，独养父，父亡无以葬，乃从人贷钱一万，永谓钱主曰：‘后若无钱还君，当以身作奴。
’，主甚悯之。
永得钱葬父毕，将往为奴，于路逢一妇人，求为永妻。
永曰：‘今贫若是，身复为奴，何敢屈夫人之为妻?’妇人曰：‘愿为君妇，不耻贫贱。
’永遂将妇人至。
钱主曰：‘本言一人，今何有二?’永曰：‘言一得二，理何乖乎?’主问永妻曰：‘何能?’妻曰：‘能织耳。
’主曰：‘为我识千匹娟，即放尔夫妻。
’于是索丝，十日之内，千匹绢足。
主惊，遂放夫妇二人而去。
行至本相逢处，乃谓永曰：‘我是天之织女，感君至孝，天使我偿之，今君事了，不得久停。
’语讫，云霞四垂，忽飞而去。
”刘向，西汉宣、成间人，著名经学家、目录学家，他之所记必有所本，故董永的故事至迟也应发生在西汉中期.
